Diferencia entre revisiones de «Kcho»

Kcho. Alexis Leiva Machado
Información personal
Nacimiento	12 de febrero de 1970 ; Nueva Gerona (Cuba)
Nacionalidad	cubano
Información profesional
Ocupación	Escultor, pintor, activista, grabador, político, dibujante y artista de instalaciones
Sitio web	[Instagram: kcho_mor Kcho Estudio (WhatsApp): +1 (786) 875-5918 Instagram: kcho_mor Kcho Estudio (WhatsApp): +1 (786) 875-5918]
	[editar datos en Wikidata]

Explorar historial interactivamente

← Ir a diferencia anterior

Contenido eliminado Contenido añadido

VisualWikitexto

En renglón

Revisión actual - 05:37 1 dic 2024

Alexis Leiva Machado (KCHO) nació el 12 de febrero de1970, en Nueva Gerona, Isla de la Juventud, Cuba, en un entorno familiar humilde. Se graduó en la Escuela Elemental de Arte de su ciudad natal en 1986 y continuó su formación en la Escuela Nacional de Arte en La Habana, completándola en 1990 e iniciando su carrera profesional. Desde entonces, ha participado en más de 100 exposiciones individuales y más de doscientas colectivas, demostrando sus habilidades como dibujante, escultor, pintor e instalador. Ha recibido importantes premios, como el Gran Premio de la Ira Bienal de Gwangju en Corea del Sur y el Premio UNESCO por la Promoción de las Artes en 1995. En Cuba, ha sido distinguido con la Distinción por la Cultura Nacional (1998) y el Diploma al Mérito Artístico otorgado por el Instituto Superior de Arte (2001).

A los 25 años, KCHO se convirtió en el segundo artista latinoamericano (y el primero con esa edad) en formar parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de New York (MoMA), precedido por Wifredo Lam. Sus exposiciones y obras han sido acogidas en colecciones permanentes de instituciones como el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, el Centro Internacional de Arte Contemporáneo de Montreal, el Jeu de Paume en París, el Walker Art Center en Minneapolis, el Vaticano en Roma, entre otros. Además, ha sido representado por prestigiosas galerías, como Barbara Gladstone Gallery, Marlborough Gallery y la Galería Joan Prats. Su trabajo se ha presentado en diferentes ediciones de importantes bienales, como la Bienal de Venecia, la Bienal de La Habana, la Bienal del Fin del Mundo, etc. KCHO ha expuesto tres veces en el Palacio de la Cancillería del Vaticano, Roma; la última vez fue en el año 2023; convirtiéndose en el artista cubano con más vínculos con la Santa Sede. Su obra "Milagro", también conocida como el "Cristo del Mediterráneo", fue obsequiada al Papa Francisco en el año 2015, tras su visita oficial a Cuba.

KCHO ha desarrollado un intenso trabajo artivista a lo largo de su carrera. En 2008, junto con un amplio grupo de creadores y amigos, fundó la Brigada Artística Martha Machado, brindando ayuda a los habitantes cubanos después de la devastación causada por el paso de huracanes por la isla, así como a los residentes de Haití después del terremoto de 2010. La Brigada, nombrada en honor a su madre, Martha Machado, se ha mantenido activa desde entonces, ayudando a construir escuelas, casas y brindando ayuda económica y psicológica a las personas a lo largo de Cuba.

En 2010, como artista y curador, lideró la exposición "Punto de encuentro" en la Décima Bienal de La Habana, reuniendo a artistas que perciben el arte no solo como una cuestión estética, sino como un arma de transformación, intercambio y negociación. Entre ellos se encontraban artistas como Cai Guo-Quiang, Shirin Neshat, Tatsuo Miyajima, el colectivo AES+F, entre otros.

En el 2014, inauguró KCHO Estudio Romerillo Laboratorio para el Arte, una institución sin fines de lucro, de vocación comunitaria. Este proyecto ofrecía servicios tales como salas de video, bibliotecas, galerías, salas de navegación, talleres de artes plásticas, fotografía, teatro, y fue el primer punto de acceso gratuito a Internet en la isla. Esto proporcionó oportunidades significativas en un momento en que el acceso a Internet en Cuba era limitado. En el 2015, durante el contexto de la duodécima Bienal de La Habana, inauguró el proyecto Museo Orgánico, que convertía a esta comunidad en un museo al aire libre, con obras de artistas de todo el mundo, y con obras patrimoniales expuestas en áreas comunes y casas de los vecinos. Ese mismo año, Google abrió su primer centro tecnológico en Cuba, en el Museo Orgánico (GOOGLE + KCHO.MOR), manteniendo el acceso gratuito a Internet patrocinado por KCHO, pero esta vez con mayor velocidad. Este espacio único fusionaba el arte y la tecnología, sirviendo como punto de convergencia para las creaciones de KCHO y las innovaciones tecnológicas de Google.

Actualmente, Kcho se encuentra trabajando en Pinar del Río, específicamente en el Kilómetro 20 de La Coloma. Su labor se centra en la reparación de escuelas, la reconstrucción de viviendas y la provisión de apoyo espiritual a aquellos afectados por el devastador huracán que azotó la provincia en el 2022. En esta ocasión, la Brigada Martha Machado y el MOR se han unido para dar continuidad a una idea que Kcho inició hace muchos años: la democratización del arte y la búsqueda de su utilidad y transformación social.

Esta vez, la brigada está compuesta, además, por miembros de la comunidad que se han sumado a la iniciativa, así como por aquellos que ya formaron parte de ella en Yumurí, Guantánamo, en 2018, tras el paso del huracán Matthew. La llegada a Pinar del Río fue el 5 de octubre de 2022, comenzando las labores de reparación de escuelas al día siguiente. Para el 12 de octubre, la brigada ya estaba instalada en el Kilómetro 20, enfrentando condiciones precarias bajo la lluvia y el sereno.

El 20 de octubre inauguraron una exposición dedicada a la cultura cubana, exhibiendo obras de destacados artistas como Wifredo Lam, Raúl Martínez y Servando Cabrera. Estas obras forman parte de la colección permanente del MOR y han itinerado por diversas partes del país gracias a la colaboración del artista.

Paralelamente a su compromiso comunitario, Kcho continúa participando en eventos y exposiciones importantes en el ámbito del arte. Destaca su participación en la Bienal de Venecia, 2022, siendo la primera vez que representó a Cuba de manera oficial, después de participar en ediciones anteriores invitado por otras galerías. Además, en 2023, realizó su tercera exposición "Un Nuevo Mundo", en el Palacio de la Cancillería del Vaticano.

Kcho: -“Lo más importante para un creador es tener cada vez mayor conciencia de cuál es nuestro papel y subordinar la individualidad a algo mayor”-

Facebook: Alexis Leiva Machado

Contacto Kcho Estudio: +1(786)875-59-18

Instagram: kcho_mor

Premios

Premio de la Asociación Hermanos Saíz, Nueva Gerona, Cuba. (1990)
Premio del Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba. (1991)
Gran Premio de la Bienal de Kwan-Ju, Corea del Sur. (1995)
Premio para la promoción de las artes de la UNESCO, Ginebra, Suiza. (1995)
Premio por la Cultura Nacional, La Habana, Cuba. (1998)
Medalla Abel Santamaría, La Habana, Cuba. (2003)

Referencias

Enlaces externos

http://www.cnap.cult.cu/galeria/artistas/kcho.html (enlace roto disponible en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).
http://www.artnet.com/artist/687083/kcho-alexis-leyva-machado.html

Datos: Q1737637
Multimedia: Kcho / Q1737637

@@ Línea 1: / Línea 1: @@
-{{ficha de persona}}
+{{ficha de persona
+| nombre = Kcho. Alexis Leiva Machado
-'''Kcho, Alexis Leiva Machado''', pintor, escultor, instalacionista, grabador, artista del performance, curador, político y activista. Nació en la Isla de la Juventud, Cuba, el 12 de febrero de 1970. Hijo de Ignacio de Loyola Leiva Abreu, carpintero y técnico en Telecomunicaciones, y de Martina Primitiva Machado Cuní, más conocida por Martha Machado, incansable trabajadora y artista popular. Creció junto a cuatro hermanas y un hermano en un ambiente humilde y de trabajo. Realizó estudios en la '''Escuela Elemental de Arte''' de su ciudad natal, de la que egresa en 1986. Ese año, a la edad de dieciséis, inicia su carrera con la exposición personal ''Kcho Expone Favelas'' en el '''Centro de Artes Plásticas de Nueva Gerona'''.
+| nacionalidad = cubano
+| sitio web = Instagram: kcho_mor
+Kcho Estudio (WhatsApp):  +1 (786) 875-5918
+}}
+Alexis Leiva Machado ('''KCHO''') nació el 12 de febrero de1970, en Nueva Gerona, Isla de la Juventud, Cuba, en un entorno familiar humilde. Se graduó en la Escuela Elemental de Arte de su ciudad natal en 1986 y continuó su formación en la '''Escuela Nacional de Arte''' en La Habana, completándola en 1990 e iniciando su carrera profesional. Desde entonces, ha participado en más de 100 exposiciones individuales y más de doscientas colectivas, demostrando sus habilidades como dibujante, escultor, pintor e instalador. Ha recibido importantes premios, como el '''Gran Premio de la Ira [[Bienal de Gwangju]]''' en [[Corea del Sur]] y el '''Premio UNESCO por la Promoción de las Artes''' en 1995. En Cuba, ha sido distinguido con la '''Distinción por la Cultura Naciona'''l (1998) y el '''Diploma al Mérito Artístico''' otorgado por el '''Instituto Superior de Arte''' (2001).
+A los 25 años, KCHO se convirtió en el ''segundo artista latinoamericano (y el primero con esa edad) en formar parte de la colección permanente del'' '''Museo de Arte Moderno de New York''' (MoMA), precedido por Wifredo Lam. Sus exposiciones y obras han sido acogidas en colecciones permanentes de instituciones como el '''Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba''', el '''Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles''', el '''Museo de Arte Moderno de Nueva York ('''MoMA''')''', el '''Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía''' en Madrid, el '''Centro Internacional de Arte Contemporáneo de Montreal''', el '''Jeu de Paume''' en París, el '''Walker Art Center''' en Minneapolis, el '''Vaticano''' en Roma, entre otros. Además, ha sido representado por prestigiosas galerías, como '''Barbara Gladstone Gallery''', '''Marlborough Gallery''' y la '''Galería Joan Prats'''. Su trabajo se ha presentado en diferentes ediciones de importantes bienales, como la '''Bienal de Venecia''', la '''Bienal de La Habana,''' la '''Bienal del Fin del Mundo,''' etc. KCHO ha expuesto tres veces en el '''Palacio de la Cancillería del Vaticano''', Roma; la última vez fue en el año 2023; convirtiéndose en el artista cubano con más vínculos con la Santa Sede. Su obra "Milagro", también conocida como el "Cristo del Mediterráneo", fue obsequiada al Papa Francisco en el año 2015, tras su visita oficial a Cuba.
-Continuó  sus estudios en la '''Escuela Nacional de Arte''' (ENA), en La Habana. Donde se gradúa en 1990, en la especialidad de pintura y escultura. A partir de entonces comienza a mostrar sus obras en exposiciones personales y colectivas tanto a nivel nacional como internacional. Una de las obras de su tesis de grado fue ''Paisaje Popular Cubano'', 1990, con la cual inició a formar parte de la colección permanente del '''Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba''' (MNBA).
+KCHO ha desarrollado un intenso trabajo artivista a lo largo de su carrera. En 2008, junto con un amplio grupo de creadores y amigos, fundó la '''Brigada Artística Martha Machado''', brindando ayuda a los habitantes cubanos después de la devastación causada por el paso de huracanes por la isla, así como a los residentes de Haití después del terremoto de 2010. La Brigada, nombrada en honor a su madre, Martha Machado, se ha mantenido activa desde entonces, ayudando a construir escuelas, casas y brindando ayuda económica y psicológica a las personas a lo largo de Cuba.
-Desde entonces ha realizado más de 100 exposiciones individuales y 200 colectivas en las cuales ha desplegado sus dotes de dibujante, escultor, pintor e instalador.
+En 2010, como artista y curador, lideró la exposición "Punto de encuentro" en la '''Décima Bienal de La Habana''', reuniendo a artistas que perciben el arte no solo como una cuestión estética, sino como un arma de transformación, intercambio y negociación. Entre ellos se encontraban artistas como Cai Guo-Quiang, Shirin Neshat, Tatsuo Miyajima, el colectivo AES+F, entre otros.
-Atrajo la atención internacional en la ''I Bienal de Kwangju de Corea del Sur'' (1995). En ese mismo año, también se convirtió en el artista más joven de América Latina en pasar a formar parte de la colección permanente del '''Museo de Arte Moderno de Nueva York''' (MoMA), a los 25 años.
+En el 2014, inauguró '''KCHO Estudio Romerillo Laboratorio para el Arte''', una institución sin fines de lucro, de vocación comunitaria. Este proyecto ofrecía servicios tales como salas de video, bibliotecas, galerías, salas de navegación, talleres de artes plásticas, fotografía, teatro, y fue el primer punto de acceso gratuito a Internet en la isla. Esto proporcionó oportunidades significativas en un momento en que el acceso a Internet en Cuba era limitado. En el 2015, durante el contexto de la duodécima Bienal de La Habana, inauguró el proyecto Museo Orgánico, que convertía a esta comunidad en un museo al aire libre, con obras de artistas de todo el mundo, y con obras patrimoniales expuestas en áreas comunes y casas de los vecinos. Ese mismo año, Google abrió su primer centro tecnológico en Cuba, en el Museo Orgánico ('''GOOGLE + KCHO.MOR'''), manteniendo el acceso gratuito a Internet patrocinado por KCHO, pero esta vez con mayor velocidad. Este espacio único fusionaba el arte y la tecnología, sirviendo como punto de convergencia para las creaciones de KCHO y las innovaciones tecnológicas de Google.
-Ha recibido importantes lauros entre los que se encuentran el '''Gran Premio de la Ira Bienal de Kwangju''', en Corea del Sur, y el '''Premio Unesco por la Promoción de las Artes''', ambos en 1995. En Cuba ha sido galardonado con la '''Distinción por la Cultura Nacional''' (1998) y con el '''Diploma al Mérito Artístico''' que otorga en '''Instituto Superior de Arte''' (2001).
-Importantes museos han acogido muestras suyas, incluyéndolo además en sus colecciones permanentes. Entre ellos se encuentran el '''Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba'''; el '''Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles'''; el '''Museo de Arte Moderno de Nueva York''', el '''Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía''', y el '''Centro Internacional de Arte Contemporáneo de Montreal''', entre otras prestigiosas pinacotecas.
+Actualmente, Kcho se encuentra trabajando en Pinar del Río, específicamente en el Kilómetro 20 de La Coloma. Su labor se centra en la reparación de escuelas, la reconstrucción de viviendas y la provisión de apoyo espiritual a aquellos afectados por el devastador huracán que azotó la provincia en el 2022. En esta ocasión, la Brigada Martha Machado y el MOR se han unido para dar continuidad a una idea que Kcho inició hace muchos años: la democratización del arte y la búsqueda de su utilidad y transformación social.
-Kcho ha desplegado un intenso trabajo cultural y comunitario. En 2008 funda, junto a un amplio grupo de creadores y amigos, la '''Brigada Artística Martha Machado''' que auxilió a pobladores cubanos luego del paso de devastadores huracanes por la isla, así como a residentes en Haití luego del terremoto de 2010. En 2012 deja abierto el '''Estudio Romerillo Laboratorio para el Arte''', de vocación comunitaria, y en 2012 presenta en la ''XII Bienal de La Habana'' su peculiar proyecto '''Museo Orgánico Romerillo''' (MOR), institución que queda abierta al público desde entonces con un servicio cultural gratuito dedicado al arte.
+Esta vez, la brigada está compuesta, además, por miembros de la comunidad que se han sumado a la iniciativa, así como por aquellos que ya formaron parte de ella en Yumurí, Guantánamo, en 2018, tras el paso del huracán Matthew. La llegada a Pinar del Río fue el 5 de octubre de 2022, comenzando las labores de reparación de escuelas al día siguiente. Para el 12 de octubre, la brigada ya estaba instalada en el Kilómetro 20, enfrentando condiciones precarias bajo la lluvia y el sereno.
+El 20 de octubre inauguraron una exposición dedicada a la cultura cubana, exhibiendo obras de destacados artistas como Wifredo Lam, Raúl Martínez y Servando Cabrera. Estas obras forman parte de la colección permanente del MOR y han itinerado por diversas partes del país gracias a la colaboración del artista.
+Paralelamente a su compromiso comunitario, Kcho continúa participando en eventos y exposiciones importantes en el ámbito del arte. Destaca su participación en la Bienal de Venecia, 2022, siendo la primera vez que representó a Cuba de manera oficial, después de participar en ediciones anteriores invitado por otras galerías. Además, en 2023, realizó su tercera exposición "Un Nuevo Mundo", en el Palacio de la Cancillería del Vaticano.
+Kcho: -“Lo más importante para un creador es tener cada vez mayor conciencia de cuál es nuestro papel y subordinar la individualidad a algo mayor”-
-En 1991, KCHO realizó su primera exposición personal en el '''MNBA''' para el espacio "Artista del Mes", que por esa época recibió muestras de grandes exponentes de la plástica cubana. Ese año recibe el premio otorgado por el '''Grupo Nacional de Profesores de Escuelas de Arte''' en el '''Centro de Artes Plásticas y Diseño de La Habana''', Cuba. También en 1991 formó parte de la exposición ''Proyectos Recientes'' con los escultores Alejandro Aguilera, Ángel Ricardo Ríos y Osvaldo Yero, entre otros, en el '''Centro de las Artes 23 y 12''' de La Habana.
-Participó de la muestra itinerante ''Los Hijos de Guillermo Tell'' del curador Gerardo Mosquera, que se exhibió en el '''Museo Alejandro Otero''' de Caracas, Venezuela y en la '''Biblioteca Luis Ángel Arango''' de Bogotá, Colombia. Reunió a artistas como José Bedía, Glexis Novoa y otros importantes representantes de la generación del 80, siendo Kcho el artista más joven invitado a la exposición. Esta muestra tuvo una calurosa y favorable acogida tanto por parte del público como de la crítica especializada, incluido el artículo escrito por Ivonne Pine que apareció en la segunda edición de la revista ''ArtNexus'' bajo el mismo título de la exposición.
-El año 1992 fue significativo para las artes en Cuba pues realzó la visión de fuerza y creatividad que tienen las artes plásticas en este país. Estuvo marcada por dos importantes exposiciones colectivas internacionales en las que Kcho tuvo la oportunidad de mostrar su obra: ''Vont Dort Aus: Kuba'', organizada en el '''Forum Ludwig de Aachen''', Alemania, y ''Arte Cubano Actual'' coordinada por Robert Littman para el '''Centro Cultural de Arte Contemporáneo de la Fundación Cultural Televisa''' en la Ciudad de México. Participó también en importantes proyectos internacionales como la ''Primera Bienal Barro de América'' del curador y crítico Roberto Guevara en el '''Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber''' de Caracas, Venezuela, donde compartió espacios expositivos con Ana Mendieta ( 1948 – 1985), Rimel Cardillo, Milton Becerra y otros importantes artistas de la región. Otras ocasiones propicias para ampliar la mirada del arte cubano, y de Kcho en particular, fueron las exposiciones colectivas ''La Década Prodigiosa'', que reunió una selección de la plástica cubana de los años ochenta en el Museo Universitario del Chopo de la Ciudad de México, y La Ronda Cubana, en el '''Museo Van Reekum''' en Apeldoorn, Holanda.
+Facebook:  Alexis Leiva Machado
-En 1993, Kcho cumplió una extensa agenda de compromisos nacionales e internacionales exhibiendo sus obras en Cuba, Estados Unidos, México y Holanda, entre otros países.
+Contacto Kcho Estudio: +1(786)875-59-18
-En 1994 ganó una beca de la '''Fundación Ludwig''' para estudios de arte en Aquisgrán, Alemania y también recibió invitaciones para tres eventos importantes en los circuitos del arte. El primero vino del curador Nelson Aguilar para participar en la ''22ª Bienal de São Paulo'', Brasil; la segunda de Dan Cameron para formar parte de la exposición colectiva ''Cocido y Crudo'' organizada en el '''Museo Reina Sofía de Madrid'''; y la tercera invitación provino de Lliliam Llanes Godoy, curadora y directora de la primera y significativa Bienal de La Habana, para formar parte de la exposición ''La Otra Orilla'' durante la ''Quinta Bienal de La Habana'' celebrada en la fortaleza colonial '''Castillo de los Tres Reyes del Morro''' –en este último evento exhibió su obra ''La Regata'' que desde ese mismo año pertenece a la colección del '''Museo Ludwig''' de Colonia, Alemania. ''La Regata'' aparece en la portada de la revista ''Revolución y Cultura'' (número 5, 1994) y en ''Artnews'', junio de 2000.
+Instagram: kcho_mor
-En 1995 participó en la ''1.ª Bienal de Kwang-Ju'', Corea, donde su obra ganó el '''Grand Prix'''. Ese mismo año, en París, Francia, fue galardonado con el '''Premio a la Promoción de las Artes''' que otorga la '''Unesco''' por la magnitud y el alcance de su obra, para cuyo premio fue seleccionado entre cientos de postulantes a nivel mundial. El premio fue entregado por el entonces Director de la '''Unesco''', Federico Mayor Zaragoza.
+== Premios ==
-También en 1995 realizó tres exposiciones personales: ''Kcho'' en la Fundación Pilar i Joan Miró de Mallorca, España; ''El camino de la nostalgia'' en el '''Centro Wifredo Lam''' de La Habana; y ''Tabla de salvación'' en la '''Galería Espacio Abierto''', también en La Habana, Cuba. En estas tres muestras el artista refuerza su interés por el tema de los viajes y las migraciones con instalaciones sencillas pero categóricas como ''El camino de la nostalgia'' y ''Lo mejor del verano'' –esta última también presente en la exposición ''Cocido y Crudo'' organizado por el '''Museo Reina Sofía''' de España.
+* Premio de la Asociación Hermanos Saíz, [[Nueva Gerona]], [[Cuba]]. (1990)
+* Premio del Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, [[La Habana]], Cuba. (1991)
+* Gran Premio de la Bienal de Kwan-Ju, [[Corea del Sur]]. (1995)
+* Premio para la promoción de las artes de la [[Unesco|UNESCO]], [[Ginebra (Suiza)|Ginebra]], [[Suiza]]. (1995)
+* Premio por la Cultura Nacional, La Habana, Cuba. (1998)
+* Medalla Abel Santamaría, La Habana, Cuba. (2003)
+== Referencias ==
-Kcho representó a Cuba en importantes exposiciones colectivas como: ''Arte nuevo de Cuba'' en la '''Whitechapel Art Gallery''' de Londres, Gran Bretaña, de la curadora Katherine Lampert; Campo (Countryside) del curador Francesco Bonami, para la inauguración de la ''Fundación para las Artes Sandretto-Re Rebaudengo'', en Turín, Italia – esta muestra también fue exhibida en las salas de exhibición de la misma Fundación en Venecia, Italia; ''Nuestro siglo (Our Century)'' en el '''Museo Ludwig''' de Colonia, Alemania; ''Diálogos de paz'' en la '''Sede de las Naciones Unidas''', Ginebra, Suiza; La Habana – São Paulo – que agrupó una muestra de bienales de Cuba y Brasil, en el '''Centro de las Culturas del Mundo''', en Berlín, Alemania; en la ''I Bienal de Johannesburg''o, Sudáfrica; y en la ''IV Bienal Internacional de Estambul'', Turquía. A fines del año 1995, Kcho había conocido en La Habana a Barbara Gladstone, propietaria de la '''Galería Barbara Gladstone''' de Nueva York, con quien organizó dos importantes exposiciones que ayudaron a dar a conocer su obra en Estados Unidos y el resto del mundo.
-En 1996, durante la primera de estas muestras, que llevó el nombre de Kcho, el Museo de Arte Moderno (MOMA) de Nueva York, adquirió su obra Columna Infinita #1, que junto con el dibujo previamente adquirido A los ojos de la historia, 1995, lo representan en la colección permanente de este museo. Kcho se convirtió en el artista que reabrió las puertas del MOMA al arte cubano, siendo, después de Wifredo Lam, el primero en formar parte de tan selecta colección.
-En 1996, el artista cubano exhibió su obra en el '''Studio Guenzani''', en Italia, y extendió una invitación al joven artista italiano Giuseppe Gabellone. También mostró la exposición ''Para olvidar'' (To Forget) en el '''Centro Internacional de Arte Contemporáneo de Montreal''', Canadá.
-El mismo año, la obra de Kcho viajó a Europa como parte de la exposición sobre la historia del arte cubano: Cuba Siglo XX. Modernidad y sincretismo. Viajó desde el '''Centro Atlántico de Arte Moderno''' en Las Palmas de Gran Canaria, España, pasando por La Caixa, Palma de Mallorca, España; el '''Centro de Arte Santa Mónica''', Barcelona; y la '''Kunsthalle Bielefeld''' en Alemania.
-La instalación Obras escogidas apareció en la portada de la revista Flash Art, número de mayo/junio de 1996. Tras ser invitado por el curador Jan Hoet, Kcho visita Bélgica para participar en la muestra ''De Rode Poort'', en el '''Museum van Hedendaagse Kunst''', en Gante. También participa en la exposición Arte a través de los océanos en el Container 96 de Copenhague.
-fue un año de mucho trabajo y exposiciones personales y colectivas. En ese momento tuvo la oportunidad de trabajar con el curador en jefe Paul Schimmel y la curadora asistente Alma Ruiz para organizar su muestra personal ''Todo cambia'' para el '''Museo de Arte Contemporáneo''' (MOCA) en Los Ángeles, California. KCHO no pudo asistir personalmente a la inauguración porque el gobierno de los Estados Unidos rechazó su visa de entrada.
-Pero esta prohibición de pisar suelo americano no detuvo ni esta exposición en el MOCA ni la muestra personal: ''Kcho, proyectos recientes'' en la '''Regen Projects Gallery''' de Los Ángeles, ni las colectivas ''No Place Like Home'' en el '''Walker Art Center en Minneapolis''' del curador Richard Flood y ''TRUCE: Ecos del arte en la edad de las conclusiones infinitas'', del curador Francesco Bonami, en Santa Fe, Estados Unidos.
-Otras exhibiciones destacadas en 1997 fueron su muestra personal ''Hablar de lo obvio nunca fue un placer para nosotros'' en el '''Museo de Israel''', Pabellón Billy Rose, en Jerusalén; y las muestras colectivas: ''Utopian Territories'', ''New Art from Cuba'' en la '''Morris and Helen Belkin Art Gallery''', '''University of British Columbia''' y en la '''Contemporary Art Gallery''', ambas en Vancouver, Canadá; ''Trash'' en el '''Museo d’Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto''', Italia; Así está la cosa: instalación y arte objeto en América Latina, exposición internacional de arte moderno organizada en el '''Centro Cultural de Arte Contemporáneo de México'''; y la ''VI Bienal de La Habana'', que tuvo lugar en la fortaleza colonial '''San Carlos de La Cabaña''', para la cual creó la exposición ''Archipiélago de mi pensamiento'' de la serie ''Columna infinita''.
-En 1998, al igual que en años anteriores, Kcho participó en las exposiciones y bienales de arte más importantes del mundo, como ''Arco'' en Madrid; ''Arte Oscuro'' en Senegal; la ''III Bienal Barro de América'' y la ''Feria Iberoamericana de Arte'' en Venezuela; ''Cada día'', ''11ª Bienal en Sidney'', Australia; y ''Expoarte'' en Guadalajara, México. Su obra está presente en las siguientes muestras colectivas: ''Visión global del nuevo arte de los noventa'' en la '''Fundación Deste en Atenas''', Grecia; y ''+Zone'', en el '''Palazzo Re Rebaudengo''' en Guarene d'Alba, Italia.
-Este mismo año las exposiciones personales más destacadas fueron ''Archipiélago de mi pensamiento'', ''Serie Americana'', ''I Kcho'', en la '''Galerie Nationale du Jeu De Paume''', París, Francia, del curador Daniel Abadie; y ''Largo Viaje'', inaugurada en la Galería GAN de Tokio, Japón.
-Posteriormente en 1999, Kcho fue admitido en la ''Residencia Atelier Calder'' en Saché, Francia, luego de recibir el premio otorgado por la '''Fundación Calder''' y el '''Ministerio de Cultura de Francia'''. Este premio le permitió vivir y trabajar en el estudio Calder con una subvención para la producción y promoción de obras de arte entre los circuitos de arte más importantes de Europa. Kcho finalizó su estancia en Francia con la exposición personal ''Klder. CCC de Tours'' y con la inclusión de la pieza ''Para olvidar el miedo'' en la histórica exposición colectiva -que pretendía resumir la escultura en el siglo XX - ''Los campos de la escultura''-, ubicada en los Campos Elíseos de París.
-En el mismo año 1999, su obra viajó con el curador Francesco Bonami a los Estados Unidos para una exposición de dos artistas: ''Encuentros: Kcho and Nauman'' , en el '''Museo de Arte Contemporáneo de Chicago'''.
-'''2000'''
-Kcho tuvo tres exposiciones destacadas durante el año 2000. La primera tuvo lugar en Cuba. Se tituló ''No me agradezcan el silencio'' y se exhibió en '''Casa de las Américas''' en La Habana. Esta muestra le permitió mostrar la evolución de sus ideas y proyectos, después de un tiempo sin exponer en su propio país. Posteriormente se inauguró otra muestra, esta vez en Madrid, España: La columna infinita en el Museo Nacional Reina Sofía. Y finalmente, en los Estados Unidos de América, la exposición Kcho. Dibujos resultó ser su último trabajo hasta la fecha en la Galería Barbara Gladstone, ya que la imposibilidad de viajar a Estados Unidos hacía muy difícil cumplir con las obligaciones establecidas y mantener relaciones efectivas con esta importante galería de Nueva York.
-Durante su carrera, Kcho se ha mantenido actualizado en todas las técnicas del grabado y esta pasión lo lleva a crear o restaurar una serie de Talleres de Grabado a lo largo de Cuba, que facilitaron el trabajo creativo de artistas y estudiantes especializados en esta rama de las artes plásticas en el país. En el año 2001 presenta ''25 piedras'', exposición personal de litografías en el '''Taller Experimental de Gráfica de La Habana''', Cuba; ''Diez Grabadores Cubanos'', en la '''Fundación Provincial de Artes Plásticas Rafael Botí''', España; y por primera vez llevó una exposición personal a la Isla de la Juventud, específicamente a la '''Galería Martha Machado''', titulada ''En el mar no hay nada escrito''. Allí construyó las piezas para la instalación ''La Jungla'' y exhibió parte de esta obra antes de emprender su viaje.
-En 2001, Kcho expone por segunda vez en el '''Museo Nacional de Bellas Artes", Cuba, con su obra La Jungla. Luego participa en las exposiciones: ''Arte Contemporáneo en Cuba: Ironía y Supervivencia en la Isla de la Utopía'' organizadas por el '''Museo de Arte Spencer de la Universidad de Kansas''', Estados Unidos; Estructuras similares de A los ojos de la historia en la Tent Centrum Belldende Kunst de Róterdam, Holanda; la I Bienal de Valencia, España, del curador Aquiles Bonito Oliva; ''Arco'' 2001 en Madrid, España; y junto al artista Kenji Yanobe exhibió ''Para Olvidar'' en la '''Galería Shiseido''' en Tokio, Japón.
-Kcho formó parte de la carpeta itinerante Suite Europa 2001, realizada por la Dirección General de la Secretaría de Estado para la Cooperación Internacional y para Iberoamérica organizada por el Ministerio de Relaciones Exteriores en Madrid, España. Además, en 2001 recibió el Premio a la Entrega Cubana en la IV Bienal del Caribe en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana.
-Todas las exposiciones personales y colectivas de 2002 fueron ocasiones propicias para que el artista reforzara su carrera y el desarrollo de su obra, dando a conocer en todo el mundo sus nuevas instalaciones, grabados y dibujos. La prensa nacional e internacional se hizo eco de sus logros cuando aparecieron artículos en La Rivista del Libri de Italia; diario Granma de Cuba, bajo el titular Expectativas, por Kcho en Brasil; Flash Art en Italia, precedido por el título La Jungla di Kcho; y ArtNexus, número 42, solo por citar algunos ejemplos.
-Entre las muestras personales destacan La Jungla, expuesta en la Galería Cívica de Arte Moderno y Contemporáneo de Turín, Italia; Los peligros del olvido en la Galería Gabriela Mistral de Santiago de Chile; El Huracán en el Museo de Escultura de São Paulo, Brasil; la exposición Artíssima 2002, organizada por la Sala de Arte Joan Guaita, en Palma de Mallorca, España; y Kcho, el hijo de Martha, en el Memorial José Martí de La Habana, Cuba, cuya apertura contó con la presencia del Comandante en Jefe Fidel Castro Ruz.
-Las exposiciones colectivas más significativas fueron: Islas imaginarias que se realizó en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, Maracaibo, Venezuela; y nuevamente en el portafolio viajero Suite Europa 2001, realizado por la Dirección General de la Secretaría de Estado para la Cooperación Internacional y para Iberoamérica, España.
-En el año 2003, el artista colaboró con el cantautor cubano Santiago Feliú utilizando la obra Para olvidar como escenografía de su concierto en el Teatro Nacional de Cuba. Empezó a viajar a Venezuela y realizó su primera exposición, llamada Archipiélago, en la Galería Juan Ruiz de Maracaibo, Venezuela.Regresó a La Habana y abrió las puertas de su estudio para mostrar la obra Archipiélago a los artistas e invitados de la VIII Bienal de La Habana, entonces celebrada en la capital cubana y donde también compartió con el público la performance Pocas palabras. En 2003 Kcho siguió siendo parte de las exposiciones y bienales más importantes a nivel mundial como Arco, Madrid; Art Miami y Basilea en Chicago.
-Obras de su autoría formaron parte de los lotes de las subastas de Arte Latinoamericano de Christie and Sotheby's. En el año 2004 participa en la Feria de Arte de Chicago, Estados Unidos, invitado por la Galería Habana de Cuba, con un proyecto personal llamado La conversación. En la capital cubana expone parte de su instalación Núcleos del tiempo en la Galería Villa Manuela –sede de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, UNEAC (Asociación de Escritores y Artistas de Cuba).
-Una vez más su obra forma parte de importantes exposiciones en Europa y Estados Unidos, como por ejemplo: La Jungla, Openasia 2004, en Venecia; Obra gráfica original. Artistas contemporáneos internacionales, en Miami Beach; como parte de la colección MOMA del Museo del Barrio: Arte Latinoamericano y Caribeño, elaborado por el Museo del Barrio de Nueva York; Arte Miami 2004; la Feria de las Américas en Miami, entre otros.
-Durante el año 2005 continúa presentando su obra en galerías y museos de Venezuela, Colombia y España. Realiza la pieza Autorretrato para la Feria Arco, en Madrid, con la Galería Joan Guaita. Forma parte de la importante exposición colectiva Nueve pintores contemporáneos cubanos realizada en la Sala de Exposiciones del Muelle Antonio I del Principado de Mónaco. Otras exposiciones personales son ''Kcho, viajero inmóvil'' ,en la '''Galería Louis Carré''' de París, Francia, del curador Daniel Abadie; Kcho, un hombre de isla en Houston, Texas; Los animales en Galería Habana, Cuba; y ''Kcho – Casa 5 – Las playas infinitas'', Atteresse Kusnt, en Salzburgo, Austria.
-Durante este período reafirma sus raíces trabajando por más tiempo en Cuba, no sólo en La Habana, sino también en la Isla de la Juventud y Matanzas. En 2006 se traslada a Barcelona durante varios meses para trabajar en un grupo de calcografías en los Talleres de Polígrafa, España. Allí prepara la exposición Paso de los vientos que se muestra más tarde en la Galería Joan Prats de Barcelona. Además, también tuvo lugar la muestra La nave de Kcho para el Castillo de Santa Bárbara en el Patronato Municipal de Alicante, a cargo del comisario Pablo Rico de la Fundación Joan Miró. Regresa a Cuba para realizar su popular obra-instalación-performance Vive y deja vivir para la IX Bienal de La Habana en la Plaza Vieja y en la Galería La Casona.
-El mismo año 2006, Kcho viaja a Colombia invitado por el expresidente y coleccionista de arte César Gaviria para la exposición Llegó el cubano en la Galería Alonso Garcés de Bogotá. También participa en las exposiciones colectivas Art Miami 2006, en USA; Arco 2006, en Madrid y en el Louis Carré et. Galería Cie. en París, Francia. Invitado por la Galería Marlborough, viaja a Madrid para la inauguración del artista chileno Claudio Bravo. Una vez allí, se le propone formar parte de la selecta lista de artistas que exponen en esta reconocida galería y sus sedes en las importantes capitales del arte de Montecarlo, Santiago de Chile, Barcelona, Madrid, Nueva York y Londres. Este contrato constituye un paso trascendental para la promoción de su obra.
-En 2007 realiza su primera exposición personal con Marlborough Gallery llamada Retrasando lo inevitable, en su sede de Madrid, España; también participa en otras importantes exposiciones colectivas organizadas por esta institución como: Exhibición de verano en las sedes de Madrid y Nueva York, así como en las colecciones mostradas ese año en la feria Arco de Madrid y Art Miami. Otras importantes exposiciones personales este año fueron organizadas en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, bajo el título El viaje y en la Galería Juan Ruiz de Maracaibo, Venezuela, denominada El cuaderno del hombre de los pies de barro.
-También en 2007 se destaca su participación en las exposiciones colectivas: Cuba Avant-Garde: Contemporary Cuban Art from the Farber Collection at the University of Florida; Dispositivos de localización en el Museo de Arte Contemporáneo en la Universidad del Sur de Florida, ambas en EE.UU.; y Ojos de Mar, en el Instituto de Arte Moderno de Valencia, España. Una vez más forma parte de los lotes de las subastas latinoamericanas de Sotheby's y Christie en Nueva York, Estados Unidos. Formó parte de la 1.ª Bienal Fin del mundo en Ushuaia, Argentina, con la instalación Señores de la playa de la curadora Leonor Amarante.
-En 2008 participa en un número considerable de exposiciones nacionales e internacionales como: Cartografías de ultramar en el Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, Cuba; El futuro del futurismo en la Galería de Arte Moderno y Contemporáneo de Bérgamo, Italia; y en la Subasta N° 156 de Arte Latinoamericano organizada en el Hotel Palace de Madrid, España. Su obra también forma parte de varias muestras en Estados Unidos como: ¡Cuba! Los artistas experimentan en su país en el Hunterdon Art Museum de Nueva Jersey; Exposición de Verano y Arte Latinoamericano organizada por la Galería Marlborough de Nueva York; Visiones, Centuria de Arte Latinoamericano en el Museo de Arte Boca Ratón en Florida; Sin rupturas: Diálogos en el arte cubano en el Museo de Arte de Fort Lauderdale; NeoHooDoo: Arte por una fe olvidada en Houston, Texas; y A Wake up Call: Cuban Contemporary Art en Tresart, Coral Gables, Florida.
-En febrero de 2008, cabe mencionar el profundo y reflexivo proyecto organizado junto a la Marlborough Gallery de Nueva York que se denominó Cadena de reunificación familiar. Aquí Kcho define nuevas formas de abordar el tema migratorio. La revista ArtNexus nº 69 se hace eco de esta exposición con el artículo Kcho. Galería Marlborough del crítico y periodista Alberto Barral. El 3 de junio del presente año, Kcho dona su colección privada de arte cubano al Museo Municipal de la Isla de la Juventud, donde Kcho Estudio construye una Sala de Exposiciones de Arte Cubano con el fin de contribuir al estudio y conocimiento de la pintura nacional. La colección asciende a un total de 52 obras de quince de los más importantes artistas cubanos entre los que podemos encontrar: Vicente Escobar, Leopoldo Romañanch, Antonio Rodríguez Morey, Eduardo Abela Villareal, Domingo Ramos, Fidelio Ponce de León, Amelia Peláez, Wifredo Lam , Marcelo Pogolotti, Luis Martínez Pedro, René Portocarrero, Mariano Rodríguez, Servando Cabrera, Raúl Martínez, and Antonia Eiriz.
-En 2008, Cuba fue azotada de frente por los huracanes Gustav (30 de agosto, fuerza cuatro en la escala Saffir-Simpson), Ike (9 de septiembre, fuerza cuatro) y Paloma (8 de noviembre, fuerza tres), todos los cuales afectaron severamente la isla y su infraestructura socioeconómica. La Isla de la Juventud, cuna del artista, sufrió los estragos de dos de estos fenómenos naturales, Gustav e Ike, por lo que como respuesta inmediata a la urgente necesidad humana de devolver la esperanza y la confianza a toda la población mañana, se fundó el 6 de septiembre de 2008 el Arte Escuadra Martha Machado. Kcho, logró reunir a más de 500 artistas y amigos de renombre, tanto a nivel nacional como internacional pintores, actores, músicos, bailarines, circenses, zanqueros, quienes abandonaron sus trabajos individuales, dejando las comodidades de su vida cotidiana para vivir en carpas y brindar desinteresadamente lo mejor de su arte. Los artistas comunitarios realizaron talleres de pintura, música y danza, con el interés de incentivar la creatividad y educación de los niños y adolescentes, como paliativo educativo para quienes no pudieron asistir a la escuela debido a que las instalaciones quedaron parcial o totalmente destruidas.
-La Brigada trabajó ininterrumpidamente en toda Cuba, donde instaló un total de 13 campamentos. Kcho lleva su estudio con cada una de las provincias para visitar la Brigada. Continúa trabajando en sus proyectos de dibujos, esculturas e instalaciones, pero descubrió que la Brigada formó una obra de arte colectiva que sigue creciendo y recuperando pueblos, sueños y esperanzas. La experiencia en Cuba con toda la labor educativa, humanitaria y social, para llevar solidaridad, cultura y alegría a los lugares más recónditos y afectados psicológica y económicamente, hizo posible una representación de más de 70 artistas cubanos del más alto nivel, integrantes de la brigada “Martha Machado”, viajó al pueblo de Haití en marzo de 2010 luego de ser azotada por un devastador terremoto el 12 de enero de 2010, que afectó gravemente la infraestructura del país caribeño. La brigada recorrió más de cuatro mil kilómetros desde su base en Port-au-Prince, a todos los rincones del país. Desde un inicio el trabajo de la Brigada puso especial énfasis en los niños, sabiendo que son los más afectados y las heridas del alma las más difíciles de curar. Estas heridas comprometen el futuro de una nación.
-En 2009, centró su trabajo en los temas que más le preocupan: la vida, el hombre, sus costumbres y cultura, con especial énfasis en su forma y movimientos. Recibió una invitación de Leonor Amarantes para participar en la V Bienal Latinoamericana de Artes Visuales en Curitiba, Brasil. Para esta ocasión en particular, el artista creó una gran instalación, convirtiendo el aula de una escuela con todos sus bienes en un gran Archipiélago en movimiento, esta creación que pasa a formar parte de la serie Núcleos del Tiempo, el artista  la estructura a modo de poema donde habla del viaje que hace el hombre con el conocimiento.
-Marzo de 2009 marcó la Décima Bienal de La Habana, Cuba, en la que Kcho tuvo una amplia participación, ejemplo de ello fue instalar Core Time en la muestra de arte cubano contemporáneo que HB mantuvo en la sala Pabexpo B, en la que también presentaron sus obras artistas como Luis Gómez, René Francisco, Sandra Ramos, Los Carpinteros, entre otros. Pero sin duda, una de las banderas más importantes de este proyecto bienal resultó ser la curaduría Punto de Encuentro organizada por Kcho en el Convento de San Francisco de Asís en La Habana, donde incluye su historia de obra como un carrusel que surge de la oscuridad.
-Kcho reunió en La Habana, como punto de encuentro, a prestigiosos creadores de arte contemporáneo internacional, como Cai Guo-Qiang (China), Peter Nadin (EE.{{esd}}UU.), Patrick Tuttofuoco (Italia), Jane Alexander (Sudáfrica), Tatsuo Miyajima (Japón ), AES + F (Rusia), Mariana Bunimov (Venezuela) y Patricia Gerber Jallageas Flaminio (Brasil), Shirin Neshat y Shoja Azari (Irán-EE.UU.), Tomas Sanchez, Edgar Hechavarría, Luis Gómez and Yoan Capote (Cuba).
-Esta exposición supuso una importante aceptación del público, fue una oportunidad única para conocer y apreciar la importante obra de estos artistas, de la que se hizo eco gran parte de la prensa y del exterior, como señala el diario New York Times en su edición del miércoles 1 de abril de 2009, titulada Bienal de La Habana, en la que Chelsea realiza un viaje de campo a Cuba. Otras muestras colectivas significativas de este año, para la obra de Kcho, fueron: ''I have a Dream'' (Tengo un sueño) en el Carriage House Center for the Arts de Nueva York sobre el papel del arte. ''Diez artistas contemporáneos'', en Granada, España, la ''Exposición de Verano'' y la ''Exposición de esculturas'' organizadas colectivamente por la Galería Marlborough de Madrid y Nueva York respectivamente, que reunió a una selecta nómina de artistas.
-En 2010 el artista recibió una invitación para participar con la pieza ''La historia como un carrusel que surge de la oscuridad'' en la Biennale Cuvée, OK Center, Linz, Austria, y en diversas exposiciones colectivas organizadas anualmente por la '''Galería Marlborough''' en sede y en exposiciones internacionales de arte. ferias Celebrando sus 40 años, realizando la segunda edición de Vive y Deja Vivir en Parque Central Línea y L, en La Habana, Cuba, nuevamente, con una multitudinaria participación de público.
-A principios de 2011, se trasladó a Europa para participar en dos exposiciones individuales que organizó con sede en Marlborough, denominadas Recent Works (Oeuvres recentes) en Mónaco y Barcelona Night View. Mientras que en el viejo continente se formaron las obras expuestas en el Palacio Grimani en el marco de la 54 Bienal de Venecia, titulada Monument end, curada por Vittorio Sgarbi y Luciano Caprile, con la colaboración de Tega Gallery.
-De regreso a Cuba viajó a la Isla de la Juventud y continuó organizando y desarrollando las Jornadas Mina Isla de la Juventud, Cuba, por la Revolución como parte de las acciones de la brigada "Martha Machado" y aprovecha esta estancia en su patria para la tercera edición de su performance-instalación-Vive y deja vivir, esta vez dentro de la Galería Martha Machado.
-En el año 2015, en el marco de la Duodécima Bienal de La Habana, Kcho inaugura el Museo Orgánico de Romerillo. El MOR es un núcleo cultural sin fines de lucro, cuyo propósito es la experimentación, desarrollo, difusión de las artes, las nuevas tecnologías de la comunicación, la creación y el entendimiento humano. Es un espacio para el diálogo, la cultura, el conocimiento y la paz. Su propósito es desarrollar proyectos con un marcado perfil social, educativo y cultural dirigido al mejoramiento humano y a defender los valores de la cultura nacional, así como su papel y aportes en el concierto global. Cuenta con una importante colección de arte, de la vanguardia artística cubana e internacional. El valor de esta colección y el concepto multidisciplinar que el MOR promueve, le ha permitido insertarse con facilidad en diversos entornos, más allá de las barreras idiomáticas y culturales. Las labores realizadas en Haití y Cuba son un ejemplo de como el arte puede derribar obstáculos y transformar positivamente la vida de las personas.
-En su sede se imparten talleres gratuitos de artes plásticas, cine, grabado y teatro. Cuentan con el proyecto teatral La Colmenita de Romerillo, teatro para niños, que involucra a toda la familia, inspirado en La Colmenita de Juan Carlos Cremata. Parte de la colección se muestra en la vía pública, en casa de vecinos y en el Mercado Los Marinos, enclavado en el barrio Romerillo, en el cual las personas del entorno compran sus artículos de primera necesidad.
-En el MOR, Todos los servicios son gratuitos. En un año de trabajo ha recibido visitantes de todos los continentes, recibiendo alrededor de 450000 personas. En la Biblioteca Comandante de la Revolución Juan Almeida Bosque, nació en 2013 el primer servicio gratuito de internet en Cuba. La primera contraseña fue: aquinoserindenadie y la segunda fue abajoelbloqueo. Como parte del trabajo realizado se establecen relaciones con la empresa norteamericana Google, así se creó el espacio dedicado al arte y la tecnología Google + Kcho. MOR que recibió aproximadamente
-000 usuarios.
-El Museo Orgánico también alberga Kcho Estudio, donde está el taller de Kcho, en el cual desarrolla su trabajo como artista, produciendo dibujos, esculturas e instalaciones, que constituyen el soporte económico del lugar. Es bueno aclarar que el MOR en sí mismo constituye una obra de arte que Kcho soñó, nació y materializó en su taller Kcho Estudio. Como respuesta a la pandemia del Covid-19, el Museo Orgánico transformó sus espacios expositivos en salas de vacunación, permitiendo con esto que gran parte de la población accediese a la dosis en un espacio artístico.
-Otras de las labores primordiales del centro son la gestión y a la mitigación del daño material y psicológico durante y después de los fenómenos y desastres naturales, como los huracanes sucedidos en Cuba, Gustav, Ike y Paloma, en el 2008. Así nació la Brigada Martha Machado(2008), idea que agrupa la energía con la cual se ha gestionado el trabajo de recuperación en toda Cuba y también en Haití, después del terremoto en el 2010, donde la Brigada tuvo la posibilidad de trabajar para el personal de apoyo médico, docente, militar y de todo el que trabajaba en la recuperación del pueblo haitiano. Actualmente la Brigada continúa sus labores de recuperación tras el paso de cada tormenta por Cuba.
- Sobre la obra de Kcho, la escritora y crítica Rosa Lowinger expresó en un artículo publicado en la revista Artnews, en el año 2000: (...) En todas sus instalaciones Kcho tiende a usar el mismo vocabulario básico de imágenes y objetos relacionados con el mar. “Él trabaja con pocos símbolos, pero cada vez que miras un nuevo dibujo o bote, es como si lo vieras por primera vez.” –dice Alma Ruiz, curadora del MoCA en Los Ángeles, quien organizó la exposición de Kcho en 1997 llamada “Todo cambia”. El artista creó dos instalaciones para la muestra. Una fue una serie de esculturas totémicas hechas de barro crudo en formas de balsa, velero, kayak, remo y cámara de neumático. La otra consistía en un bote grande construido con libreros de madera de los que usan los vendedores en La Habana, llenos de textos en español, inglés y francés en representación de una amplia gama de literatura disponible en Cuba. Los visitantes eran alentados a subir al bote y a pasar tiempo allí leyendo los libros. “Estos trabajos tienen una gran presencia física”, comenta Ruiz. “Igual que él.”3 4
-En septiembre de 2015, su obra Milagro, expuesta con anterioridad en el Vaticano, fue obsequiada por el Presidente de los Consejos de Estado y de Ministros de Cuba Raúl Castro Ruz al Papa Francisco, durante su gira papal por Cuba y Estados Unidos. El Sumo Pontífice decidió obsequiar esta cruz de remos, bautizada como El Cristo del Mediterráneo a la Iglesia de Lampedusa, isla de Italia que es paso obligatorio de miles de migrantes que intentan llegar a costas europeas. “Milagro” fue expuesta el 13 de diciembre en la Iglesia de San Agrigento, como parte de la apertura de la Puerta Santa de Sicilia en el Jubileo Extraordinario de la Misericordia.
- Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba. En ningún lugar como en casa (2020-2022):
-''En correspondencia con su contundente trayectoria artística, el MNBA tiene el placer de organizar una exhibición de carácter antológico de la obra de Kcho, una de las más internacionalmente conocidas de nuestro entorno. La muestra enfatiza una visión de conjunto que incorpora piezas clave de treinta años de labor, con la singular inclusión de esculturas e instalaciones que, realizadas fuera de la Isla, han sido cuidadosamente atesoradas por el autor y se presentan por primera vez ante el público cubano. Alexis Leiva Machado (Isla de la Juventud, 1970) es un creador singular en el contexto del arte contemporáneo del país. Graduado de la EscuelaNacional de Arte en 1990, su carrera ha sido meteórica a expensas de su talento. Cuando el artista apenas contaba con veintidós años, el Museo Nacional se sintió impelido a exponer su muestra Desde el paisaje, la cual resultó unaverdadera revelación. A partir de ahí la escultura encontró un nuevo camino que enlazaba lo vernáculo, dado en los materiales y técnicas empleadas, con fuertes tendencias internacionales como el arte «povera». Su novedosa manera de trabajar con materiales procedentes de la naturaleza, de desecho y de extrema precariedad y su empleo en temas de la más inmediata realidad nacional, resultó asombrosa en los años noventa cubanos. (…) El listado de exposiciones personales de Kcho es, por la jerarquía de las instituciones de acogida, uno de los más prominentes entre sus coterráneos. Muestras personales en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Galería Nacional de Jeu de Paume, el Museo de Arte Contemporáneo de Los Angeles, Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, el Museo de Bellas Artes de Caracas, la Casa de las Américas, el Museo Nacional de la Estampa de México o la Fundación Joan Miró, son algunos de sus logros. En cuanto a las exhibiciones colectivas, tiene un número importante de participaciones. Dos ediciones de la Bienal de Venecia, la Bienal de Sao Paulo, la Bienal de Kwangju -donde ganara el Gran Premio en 1995-y exposiciones como Cocido y crudo en el Reina Sofía y otras destacadas en el Museo del Barrio, el Museo SMAK de Gantes, el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio o el MoMA, entre las más relevantes, afirman su amplia circulación internacional; además de su conocida y exitosa intervención en las bienales habaneras. Entre los reconocimientos importantes que ha recibido, tiene mención especial el Premio Unesco por la Promoción de las Artes, en reconocimiento a la calidad del conjunto de su obra, emitido en París, 1995, refrendado por Federico Mayor.'' (…)
-Corina Matamoros. Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba.
-Facebook: Alexis Leiva Machado Instagram: kcho_mor
-== Premios ==
-* Premio de la Asociación Hermanos Saíz, [[Nueva Gerona]], [[Cuba]]. ([[1990]])
-* Premio del Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, [[La Habana]], [[Cuba]]. ([[1991]])
-* Gran Premio de la Bienal de Kwan-Ju, [[Corea del Sur]]. ([[1995]])
-* Premio para la promoción de las artes de la UNESCO, [[Ginebra (Suiza)|Ginebra]], [[Suiza]]. ([[1995]])
-* Premio por la Cultura Nacional, [[La Habana]], [[Cuba]]. ([[1998]])
-* Medalla Abel Santamaría, [[La Habana]], [[Cuba]]. ([[2003]])
-== Notas ==
 {{listaref}}
 == Enlaces externos ==
-* http://www.cnap.cult.cu/galeria/artistas/kcho.html
+* {{Enlace roto|1=http://www.cnap.cult.cu/galeria/artistas/kcho.html |2=http://www.cnap.cult.cu/galeria/artistas/kcho.html }}
 * http://www.artnet.com/artist/687083/kcho-alexis-leyva-machado.html
-{{commonscat}}
 {{NF|1970||Kcho}}
 [[Categoría:Artistas contemporáneos de Cuba]]
 [[Categoría:Escultores de Cuba del siglo XXI]]