Ir al contenido

Diferencia entre revisiones de «Fridl Loos»

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Contenido eliminado Contenido añadido
la cabeza piensa una cosa, los dedos escriben otra
Línea 9: Línea 9:
|lugar de fallecimiento = Ciudad de Buenos Aires
|lugar de fallecimiento = Ciudad de Buenos Aires
|nacionalidad = [[Austríaca]]
|nacionalidad = [[Austríaca]]
|imagen =
|imagen = Retrato de Fridl.jpg
|tamaño =
[[Archivo:Retrato de Fridl.jpg|miniaturadeimagen|Viena, año 1937]]
[[Archivo:Primer local de Fridl Loos en Bs. As.jpg|miniaturadeimagen|Calle Florida 954. Ciudad de Buenos Aires, año 1942]]
|tamaño = 200px
|descripción =
|descripción =
|educación =
|educación =
Línea 20: Línea 18:
|premios =
|premios =
}}
}}
[[Archivo:Primer local de Fridl Loos en Bs. As.jpg|miniaturadeimagen|Calle Florida 954. Ciudad de Buenos Aires, año 1942.]]
'''Fridl Loos ''' (nacido como ''Elfriede Steininger'', el 22 de septiembre de 1905 en Rodaun, [[Cerca de Viena]]) fue una diseñadora de moda y artista plástica, austríaca, que creó un estilo propio en la moda argentina, inspirado en el folklore del país.
'''Fridl Loos ''' (nacido como ''Elfriede Steininger'', el 22 de septiembre de 1905 en Rodaun, [[Cerca de Viena]]) fue una diseñadora de moda y artista plástica, austríaca, que creó un estilo propio en la moda argentina, inspirado en el folklore del país.



Revisión del 01:30 30 ago 2020

Fridl Loos
Información personal
Nombre completo Elfriede Steininger
Nacimiento 22 de septiembre de 1905
Rodaun, Austria
Fallecimiento junio, 2000
Ciudad de Buenos Aires
Nacionalidad Austríaca
Información profesional
Ocupación Diseñadora de moda Y artista plástica
Años activa 1929-1990
Calle Florida 954. Ciudad de Buenos Aires, año 1942.

Fridl Loos (nacido como Elfriede Steininger, el 22 de septiembre de 1905 en Rodaun, Cerca de Viena) fue una diseñadora de moda y artista plástica, austríaca, que creó un estilo propio en la moda argentina, inspirado en el folklore del país.

Reseña biográfica

Entre 1921 y 1925 asistió a la Escuela de Artes y Oficios de Viena. Estudió Arquitectura con Josef Hoffmann, Textiles y Ornamentos con Rosalia Rothansl y Franz Cižek. En la Escuela de Artes y Oficios conoció a quien sería su marido, el arquitecto Walter Loos. Elfriede (Fridl) Steininger fue conocida por el apellido de su marido. En 1929, al finalizar sus estudios, abrió junto a Gertrud Hochsmann un salón de moda en Viena, y su producción se desarrolló dentro de los cánones modernistas de la época. En los años 30 diseñó trajes para el teatro y el cine, así como para producciones de diseñadores y casas de moda londinenses. Las primeras publicaciones de sus modelos aparecieron en las revistas Vogue y Harper’s Bazaar. Fridl Loos llegó a la Argentina en 1940 junto con su marido, escapando del clima tenso de la Segunda Guerra Mundial y con ansias de trabajar y conocer otras partes del mundo. La pareja realizó frecuentes viajes al noroeste del país, en donde la diseñadora quedó fascinada con la estética y cultura criollas, que luego volcó en sus creaciones, usando materiales típicos de la zona como los tejidos de barracán, cueros, semillas y cerámicas. También adoptó la forma del poncho salteño, presente en la mayoría de sus colecciones, por su simplicidad y caída sobre el cuerpo. [1]​ Sus diseños apuntaban al desarrollo de la abstracción y la geometría, dialogando con el pasado, lo primitivo, lo folklórico o popular. En 1942 abrió su primer salón de moda propio en Buenos Aires, en la calle Florida 954. Hacia 1943 inauguró un local en un balneario de Mar del Plata. En 1944 trasladó el espacio de la calle Florida a la avenida Santa Fe 788. Dos años más tarde, en 1946, apostó con nuevo salón de moda aún más amplio, ubicado en las Galerías Pacífico, al que llamó “Rancho”, que permaneció hasta 1962 bajo la dirección de Eleanor Steiniger-Reed, sobrina de Fridl. Todos los locales estaban decorados por Walter Loos, logrando que la estética concordara con las creaciones de su esposa. [2]​. Contó entre sus clientas a Hedy Lamarr, cuando trabajó en su negocio de Viena, y a Helena Rubinstein. La actriz Delia Garcés fue su socia en su primer local de Buenos Aires, y una de sus mejores clientas. Ella se hizo diseñar por Fridl el vestuario completo para muchas de sus películas, y todos los trajes para su uso particular.

También se dedicó a la pintura, realizando fotogramas y acuarelas. En 1950 expuso sus trabajos pictóricos en el Instituto de Arte Moderno de Buenos Aires, en 1955 en la galería “The Contemporaries” de NY, y en 1958 en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro. En Buenos Aires, el Instituto de Arte Moderno y el Salón Peuser exhibieron sus pinturas; el Centro Cultural Recoleta presentó una muestra de su obra en el año 2000; el Museo de la Historia del Traje mostró túnicas de su autoría en 2017, y actualmente, aunque suspendida por las reglamentaciones sanitarias respecto al COVID.19, la muestra del CCK Matrices, exhibe trabajos de Fridl.

Se retiró de la moda a partir de la muerte de su marido, en 1974. Falleció a los 94 años en Junio de 2000, en su departamento de Av. Leandro N. Alem y Ricardo Rojas, que había adquirido y remodelado junto a Walter apenas llegados a Buenos Aires.

En 2016 el Museo de la Historia del Traje recibió una importante donación de su obra, la cual conserva e investiga, entre la que se destacan trajes, figurines y fotografías.


Referencias

{{1. https://museodeltraje.cultura.gob.ar/noticia/3-pioneras-del-diseno-argentino/}} {{2. https://www.lanacion.com.ar/sociedad/fridl-loos-nid22449/}}


Bibliografía

  • PISARIK, Sonja: (2006). Walter Loos, Fridl Loos, Herman Loos. Paraíso argentino. Viena, Architekturzentrum Wien / Verlag Holzhausen. 


  1. Fridl Loos propuso un cambio en la moda de la Argentina, que hasta entonces sólo copiaba modelos de otras partes del mundo.
  2. Diseñó vestuarios para once films argentinos, dirigidos por Alberto de Zavalía ("Veinte años y una noche", "La maestrita de los obreros" y "Concierto de almas"), Luis Saslavsky ("Eclipse de sol" y "Ceniza al viento"), Ernesto Arancibia ("Su primer baile" y "Casa de muñecas"), Pierre Chenal ("El viaje sin regreso"), Luis Mottura ("Treinta segundos de amor"), Carlos Hugo Christensen ("Los pulpos"), Carlos Schlieper ("Los árboles mueren de pie") y el último, en 1971, "Juguemos en el mundo", en colaboración con Renata Schusseim, dirigida por María Herminia Avellaneda