Diferencia entre revisiones de «Cartman Gets an Anal Probe»
→Producción: Archivando referencia 4 y retirando referencia irrecuperable Etiquetas: Edición desde móvil Edición vía web móvil Edición móvil avanzada |
→Producción: Iniciando traducción |
||
Línea 41: | Línea 41: | ||
== Producción == |
== Producción == |
||
El episodio piloto fue escrito por los creadores Matt Stone y Trey Parker, el último de los cuales se desempeñó como director; se hizo con un presupuesto de 300 000 dólares.<ref name="Far-out">{{Cita noticia |nombre=Kinney |apellido=Littlefield |título=South Park is a Far-out Place to Play |periódico=AAP Newsfeed |
El episodio piloto fue escrito por los creadores Matt Stone y Trey Parker, el último de los cuales se desempeñó como director; se hizo con un presupuesto de 300 000 dólares.<ref name="Far-out">{{Cita noticia |nombre=Kinney |apellido=Littlefield |título=South Park is a Far-out Place to Play |periódico=AAP Newsfeed |fecha=1 de febrero de 1998}}</ref> De manera similar a los cortos navideños de Parker y Stone, el piloto original fue animado completamente con técnicas tradicionales de animación ''[[Animación en volumen|stop-motion]]'' y [[animación con recortes]].<ref name="Commentary">{{cita notas audiovisual |persona=Parker, Trey; Stone, Matt |título=Audio commentary for "Cartman Gets an Anal Probe" |otros=''South Park – The Complete First Season: Episode Commentary'' |fecha=2002 |medio=CD |editorial=Comedy Central}}</ref> Este laborioso proceso involucró la creación de cientos de recortes de [[papel de construcción]], incluidas formas de boca individuales y muchos de los personajes en varios tamaños diferentes, y fotografiar cada cuadro del programa con una cámara superior, basado en el diálogo que se había grabado anteriormente.<ref name="Commentary"/><ref name="unairedpilot_dvd_cover">Cubierta posterior. {{cita notas audiovisual |título=South Park – The Original Unaired Pilot |fecha=2003 |medio=DVD |editorial=Warner Home Video}} (Incluido con: {{cita notas audiovisual |título=South Park – The Complete Second Season |fecha=2003 |medio=DVD |editorial=Paramount Home Entertainment}})</ref> Los asistentes ayudaron a cortar y pegar los recortes, mientras que la animación estuvo a cargo principalmente de Parker, Stone y el [[director de animación]] Eric Stough.<ref name="Commentary"/> El episodio tardó unos tres meses en completarse, y la animación se realizó en una pequeña habitación en Celluloid Studios en [[Denver]], Colorado, durante el verano de 1996.<ref name="Commentary"/><ref name="unairedpilot_dvd_cover"/> Las técnicas de animación adicionales involucraron la creación del cielo nocturno estrellado haciendo agujeros en una cartulina negra e iluminándola desde atrás, y simular la acumulación de sangre de Kenny dibujando un punto inicial con un rotulador rojo, y dibujando más en cada cuadro.<ref name="ascrappy">{{Cita web |url=http://www.creativeplanetnetwork.com/news/news-articles/crappy-possible-method-behind-madness-south-park/382927 |título='As Crappy As Possible': The Method Behind the Madness of South Park |fecha=15 de febrero de 2012 |nombre=Matt |apellido=Cheplic |sitioweb=Creative Planet Network |fechaacceso=27 de febrero de 2023 |urlarchivo=https://web.archive.org/web/20151222091538/http://www.creativeplanetnetwork.com/news/news-articles/crappy-possible-method-behind-madness-south-park/382927 |fechaarchivo=22 de diciembre de 2015}}</ref> Los personajes que no hablan rara vez se mueven, lo que se hizo para ahorrar tiempo en el proceso de animación.<ref name="Commentary"/> |
||
El piloto terminado duró 28 minutos, que resultó ser demasiado largo para transmitirse, ya que Parker y Stone no se dieron cuenta de que se debería permitir más tiempo para los comerciales de televisión durante el espacio de media hora reservado para un episodio en Comedy Central.<ref name="Commentary"/> Con el fin de acortar el episodio a 22 minutos, los creadores cortaron unos diez minutos de material y agregaron otros tres minutos para atar la historia modificada.<ref name="unairedpilot_dvd_cover"/> Por ejemplo, en el piloto original, Cartman expulsa fuego después de que unos niños mayores le dan de comer [[tamal]]es calientes, mientras que en la versión abreviada, lo hace debido a la sonda extraterrestre implantada en su interior.<ref name="Commentary"/> Otras escenas se centraron más en el personaje Pip;<ref name="Commentary"/> la escena del piloto donde se le presenta se reutilizó más tarde para el quinto episodio de la serie «[[An Elephant Makes Love to a Pig]]», en su forma de animación con recorte original.<ref name="105Commentary">{{cita notas audiovisual |persona=Parker, Trey; Stone, Matt |título=Audio commentary for "[[An Elephant Makes Love to a Pig]]" |otros=''South Park – The Complete First Season: Episode Commentary'' |fecha=2002 |medio=CD |editorial=Comedy Central}}</ref> Las adiciones a la historia se crearon con el uso de animación por computadora, y todos los episodios posteriores de la serie han sido animados por computadora.<ref name="Commentary"/> Si bien el objetivo de los creadores era que la animación por computadora simulara visualmente la animación con recortes de papel, las técnicas no se perfeccionaron hasta más adelante en la serie y, como resultado, los dos estilos de animación se distinguen fácilmente en el piloto.<ref name="Commentary"/><ref name="unairedpilot_dvd_cover"/> |
El piloto terminado duró 28 minutos, que resultó ser demasiado largo para transmitirse, ya que Parker y Stone no se dieron cuenta de que se debería permitir más tiempo para los comerciales de televisión durante el espacio de media hora reservado para un episodio en Comedy Central.<ref name="Commentary"/> Con el fin de acortar el episodio a 22 minutos, los creadores cortaron unos diez minutos de material y agregaron otros tres minutos para atar la historia modificada.<ref name="unairedpilot_dvd_cover"/> Por ejemplo, en el piloto original, Cartman expulsa fuego después de que unos niños mayores le dan de comer [[tamal]]es calientes, mientras que en la versión abreviada, lo hace debido a la sonda extraterrestre implantada en su interior.<ref name="Commentary"/> Otras escenas se centraron más en el personaje Pip;<ref name="Commentary"/> la escena del piloto donde se le presenta se reutilizó más tarde para el quinto episodio de la serie «[[An Elephant Makes Love to a Pig]]», en su forma de animación con recorte original.<ref name="105Commentary">{{cita notas audiovisual |persona=Parker, Trey; Stone, Matt |título=Audio commentary for "[[An Elephant Makes Love to a Pig]]" |otros=''South Park – The Complete First Season: Episode Commentary'' |fecha=2002 |medio=CD |editorial=Comedy Central}}</ref> Las adiciones a la historia se crearon con el uso de animación por computadora, y todos los episodios posteriores de la serie han sido animados por computadora.<ref name="Commentary"/> Si bien el objetivo de los creadores era que la animación por computadora simulara visualmente la animación con recortes de papel, las técnicas no se perfeccionaron hasta más adelante en la serie y, como resultado, los dos estilos de animación se distinguen fácilmente en el piloto.<ref name="Commentary"/><ref name="unairedpilot_dvd_cover"/> |
||
La idea de la ciudad de South Park surgió de la cuenca real de Colorado del mismo nombre, donde los creadores dijeron que se originó el folclore y los informes de noticias sobre «avistamientos de [[ovni]]s, [[Mutilación de ganado|mutilaciones de ganado]] y avistamientos de [[Pie Grande]]».<ref name="pennington">{{cita noticia |título=A cartoon about kids that isn't for them |nombre=Gail |apellido=Pennington |fecha=13 de agosto de 1997 |periódico=St. Louis Post-Dispatch |ubicación=San Luis, Misuri |página=6E}}</ref> Las intenciones originales de Parker y Stone eran que la presencia extraterrestre apareciera con más frecuencia en las tramas de los episodios posteriores, pero finalmente decidieron no hacerlo, ya que no querían que el programa pareciera una parodia de la popular serie de televisión ''[[The X-Files]]''.<ref name="Commentary"/> Sin embargo, el equipo comenzó a esconder extraterrestres en el fondo en muchos episodios de ''South Park'' como [[Huevo de pascua (virtual)|huevos de Pascua]] para los fanáticos,<ref name="hiddenaliens_s12">{{Cita web |url=http://www.southparkstudios.com/news/357349/find-the-aliens-in-season-12 |urlarchivo=https://archive.today/20130202181245/http://www.southparkstudios.com/news/357349/find-the-aliens-in-season-12 |fechaarchivo=2 de febrero de 2013 |título=News: Find the Aliens in Season 12 |fecha=28 de mayo de 2008 |sitioweb=South Park Studios |fechaacceso=7 de febrero de 2012}}</ref> una tradición que se remonta a su primera gran colaboración, la [[Cine independiente|película independiente]] de 1993 ''Cannibal! The Musical''.<ref name="cannibalcarrots">{{Cita web |url=http://www.cannibalthemusical.net/carrots.shtml |título=Carrots & Peas |sitioweb=Cannibal! The Musical – The Official Website |fechaacceso=7 de febrero de 2012}}<br/>'''Nota:''' La información está en los enlaces debajo del texto «Visitors in Cannibal!» que se encuentra en la sección «Did You Notice?».</ref> |
La idea de la ciudad de South Park surgió de la cuenca real de Colorado del mismo nombre, donde los creadores dijeron que se originó el folclore y los informes de noticias sobre «avistamientos de [[ovni]]s, [[Mutilación de ganado|mutilaciones de ganado]] y avistamientos de [[Pie Grande]]».<ref name="pennington">{{cita noticia |título=A cartoon about kids that isn't for them |nombre=Gail |apellido=Pennington |fecha=13 de agosto de 1997 |periódico=St. Louis Post-Dispatch |ubicación=San Luis, Misuri |página=6E}}</ref> Las intenciones originales de Parker y Stone eran que la presencia extraterrestre apareciera con más frecuencia en las tramas de los episodios posteriores, pero finalmente decidieron no hacerlo, ya que no querían que el programa pareciera una parodia de la popular serie de televisión ''[[The X-Files]]''.<ref name="Commentary"/> Sin embargo, el equipo comenzó a esconder extraterrestres en el fondo en muchos episodios de ''South Park'' como [[Huevo de pascua (virtual)|huevos de Pascua]] para los fanáticos,<ref name="hiddenaliens_s12">{{Cita web |url=http://www.southparkstudios.com/news/357349/find-the-aliens-in-season-12 |urlarchivo=https://archive.today/20130202181245/http://www.southparkstudios.com/news/357349/find-the-aliens-in-season-12 |fechaarchivo=2 de febrero de 2013 |título=News: Find the Aliens in Season 12 |fecha=28 de mayo de 2008 |sitioweb=South Park Studios |fechaacceso=7 de febrero de 2012}}</ref> una tradición que se remonta a su primera gran colaboración, la [[Cine independiente|película independiente]] de 1993 ''Cannibal! The Musical''.<ref name="cannibalcarrots">{{Cita web |url=http://www.cannibalthemusical.net/carrots.shtml |título=Carrots & Peas |sitioweb=Cannibal! The Musical – The Official Website |fechaacceso=7 de febrero de 2012}}<br/>'''Nota:''' La información está en los enlaces debajo del texto «Visitors in Cannibal!» que se encuentra en la sección «Did You Notice?».</ref> |
||
Con respecto al lenguaje en el episodio, Parker ha dicho que «sintieron la presión de estar a la altura de ''Spirit of Christmas''», que contiene muchas obscenidades, y como resultado, «trataron de llevar las cosas... tal vez más allá de lo que nosotros deberíamos».<ref name="Deggans">{{cita noticia |nombre=Eric |apellido=Deggans |título=A stroll in the park with a demented muse |periódico=St. Petersburg Times |fecha=13 de agosto de 1997 |página=1.D}}</ref> En particular, Parker dijo que sentían la necesidad de «poner ''consolador'' y cada palabra con la que podamos salirnos con la nuestra».<ref name="RS708">{{cita publicación |publicación=[[Rolling Stone]] |número=708 |fecha=19 de febrero de 1998 |páginas=32–37, 61 |título=South Park's Evil Geniuses and the Triumph of No-Brow Culture |nombre=David |apellido=Wild}}</ref> En contraste, permitieron que los episodios posteriores «fueran más naturales»,<ref name="RS708"/> diciendo que esos episodios son «más sobre sucesos extraños y burlarse de cosas que son tabú <ref name="pennington"/> [...] sin simplemente lanzar un montón de palabras obscenas ahí».<ref name="Deggans"/> |
|||
«Cartman Gets an Anal Probe» |
«Cartman Gets an Anal Probe» recibió malos resultados de las audiencias de prueba, y los ejecutivos de Comedy Central no estaban seguros de ordenar episodios adicionales del programa.<ref name="102Commentary"/> Sin embargo, como los dos cortos navideños originales continuaron produciendo sensación en Internet, la cadena pagó a Parker y Stone para que escribieran un episodio más. Al escribir «[[Weight Gain 4000]]», el dúo buscó darle a la cadena una idea de cómo cada episodio podría diferir de los demás. A la cadena le gustó el guión y acordó comprometerse con una serie cuando Parker y Stone dijeron que no escribirían otro episodio individual hasta que la cadena firmara una temporada de al menos seis episodios.<ref name="102Commentary"/><!-- |
||
== |
== Temas == |
||
{{Caja de cita |No puedes simplemente decir, «Oye, vete a la mierda»; Porque terminaba cada escena con Cartman diciendo: «Vete a la mierda, me voy a casa», y me hacía reír, pero después de un tiempo, se volvía aburrido. |[[Matt Stone]] sobre el lenguaje en el programa<ref>{{Cita web |apellido=Semel |nombre=Paul |fecha=22 de octubre de 2014 |título=Vintage Interview: Matt Stone of South Park from 1997... |url=https://paulsemel.com/vintage-interview-matt-stone-south-park-1997/ |fechaacceso=23 de febrero de 2023 |sitioweb=paulsemel.com |idioma=inglés}}</ref>}} |
|||
{{Caja de cita |
|||
| quote = "You can’t just say, “Hey, fuck you;” ’cause I would just end every scene with Cartman going, "Fuck you, I’m going home," and it would make me laugh, but after a while, it would get old." |
|||
| source = —[[Matt Stone]] on the language in the show<ref>{{Cite web |last=Semel |first=Paul |date=2014-10-22 |title=Vintage Interview: Matt Stone of South Park from 1997 ... . |url=https://paulsemel.com/vintage-interview-matt-stone-south-park-1997/ |access-date=2023-02-23 |website=paulsemel.com |language=en-US}}</ref> |
|||
| width = 25em |
|||
| align = right |
|||
}} |
|||
⚫ | Describing the general tone of the show, Teri Fitsell of ''[[The New Zealand Herald]]'' explains that "South Park is a vicious social satire that works by spotlighting not the immorality of these kids but their amorality, and contrasting it with the conniving hypocrisy of the adults who surround them."<ref>Teri Fitsell |
||
⚫ | Describing the general tone of the show, Teri Fitsell of ''[[The New Zealand Herald]]'' explains that "South Park is a vicious social satire that works by spotlighting not the immorality of these kids but their amorality, and contrasting it with the conniving hypocrisy of the adults who surround them."<ref>{{cita noticia |nombre=Teri |apellido=Fitsell |título=Not in front of the children ... |periódico=[[The New Zealand Herald]] |fecha=8 de julio de 1999}}</ref> Often compared to ''[[The Simpsons]]'' and ''[[King of the Hill]]'', ''South Park'', according to Tom Lappin of ''[[Scotland on Sunday]]'', "has a truly malevolent streak that sets it apart" from these shows; he cites the repeated death of Kenny as an example.<ref>{{cita noticia |nombre=Tom |apellido=Lappin |título=Shock value |periódico=Scotland on Sunday |fecha=22 de marzo de 1998}}</ref> |
||
⚫ | The humor of the show comes from the "disparity" between the "cute" appearance of the characters and their "crude" behavior.<ref>Rick Martin |
||
⚫ | The humor of the show comes from the "disparity" between the "cute" appearance of the characters and their "crude" behavior.<ref>{{cita noticia |nombre=Rick |apellido=Martin |url=https://www.newsweek.com/peanuts-gone-wrong-174300 |título='Peanuts' Gone Wrong |periódico=[[Newsweek]] |fecha=21 de julio de 1997 |fechaacceso=21 de febrero de 2022}}</ref><ref>{{cita noticia |nombre=Brian |apellido=Lowry |url=http://articles.latimes.com/p/1997/aug/13/entertainment/ca-21873 |título=Out of the mouths of babes ... |periódico=''[[Los Angeles Times]] |fecha=13 de agosto de 1997 |fechaacceso=30 de abril de 2009}</ref> However, Parker and Stone said in an early interview that the show's language is realistic. "There are so many shows where little kids are good and sweet, and it's just not real ... Don't people remember what they were like in third grade? We were little bastards."<ref name="Owen"/> Frederic Biddle of ''[[The Boston Globe]]'' notes how the show "constantly plays on its grade-school aesthetic for shock value, with great success", arguing that at its height, it is "more a profane “[[Peanuts]]” than a downsized “[[Beavis and Butt-Head]]”». He points, for example, to Kenny, who symbolically represents the voiceless underclass, which is eliminated in each episode.<ref>{{cita noticia |nombre=Frederic M. |apellido=Biddle |título='South Park' wickedly makes the grade |periódico=[[The Boston Globe]] |fecha=13 de agosto de 1997}}</ref> Claire Bickley of the ''[[Toronto Sun]]'' explains that "The show captures that mix of innocence and viciousness that can co-exist in kids that age", that "the boys are fascinated by bodily functions", and that they "mimic adult behavior and language". For example, Kyle instructs Stan and Wendy to "make sweet love down by the fire", a phrase he learns from Chef.<ref name="Bickley">{{cita noticia |nombre=Claire |apellido=Bickley |título=Charlie Brown they ain't |periódico=[[Toronto Sun]] |fecha=25 de septiembre de 1997}}</ref> In a light-hearted study of the humor of flatulence, Jim Dawson explains how the rise of adult animation in the 1990s allowed television to indulge in such humor with ''[[The Ren & Stimpy Show]]'', ''The Simpsons'', and ''Beavis and Butt-Head''. Beginning with «Cartman Gets an Anal Probe», ''South Park'' builds on this tradition.<ref>{{cita libro |nombre=Jim |apellido=Dawson |título=Who Cut the Cheese? A Cultural History of the Fart |ubicación=Berkeley |editorial=Ten Speed Press |fecha=1999 |páginas=129-130}}</ref> |
||
⚫ | The episode employs what literary theorist [[Mikhail Bakhtin]] calls the [[carnivalesque]]. As Ethan Thompson explains in his article, «Good Demo, Bad Taste: ''South Park'' as Carnivalesque Satire», the style consists of four crucial elements: humor, bodily excess, linguistic games that challenge official discourse, and the inversion of social structures. Cartman's body—his obesity and his inability to control his farting—is supposed to exemplify the [[Grotesque body|grotesque]]. The boys swear throughout the episode, using words and phrases such as "fat ass" and "dildo", challenging the boundaries of appropriate language. Finally, the social structure of the town is inverted, as the episode focuses on the knowledge that the four boys have of the aliens as opposed to the ignorant and incompetent adults. Moreover, the aliens perceive the cows as more intelligent than the humans, inverting the species order.<ref name="Thompson">Ethan Thompson |
||
⚫ | The episode employs what literary theorist [[Mikhail Bakhtin]] calls the [[carnivalesque]]. As Ethan Thompson explains in his article, «Good Demo, Bad Taste: ''South Park'' as Carnivalesque Satire», the style consists of four crucial elements: humor, bodily excess, linguistic games that challenge official discourse, and the inversion of social structures. Cartman's body—his obesity and his inability to control his farting—is supposed to exemplify the [[Grotesque body|grotesque]]. The boys swear throughout the episode, using words and phrases such as "fat ass" and "dildo", challenging the boundaries of appropriate language. Finally, the social structure of the town is inverted, as the episode focuses on the knowledge that the four boys have of the aliens as opposed to the ignorant and incompetent adults. Moreover, the aliens perceive the cows as more intelligent than the humans, inverting the species order.<ref name="Thompson">{{cita libro |nombre=Ethan |apellido=Thompson |capítulo=Good Demo, Bad Taste: ''South Park'' as Carnivalesque Satire |título=Satire TV: Politics and Comedy in the Post-Network Era |nombre-editor1=Jonathan |apellido-editor1=Gray |nombre-editor2=Jeffrey P. |apellido-editor2=Jones |nombre-editor3=Ethan |apellido-editor3=Thompson |ubicación=New York |editorial=New York University Press |fecha=2009 |páginas=221-222 |isbn=978-0-8147-3199-4}}</ref> |
||
⚫ | ''South Park'' tends to employ large-scale musical numbers in its episodes, often parodying 1930s cartoons. For example, Cartman sings part of «[[I Love to Singa]]», from the cartoon of the same name, when he is struck by a beam from the alien ship.<ref>Daniel Goldmark |
||
⚫ | ''South Park'' tends to employ large-scale musical numbers in its episodes, often parodying 1930s cartoons. For example, Cartman sings part of «[[I Love to Singa]]», from the cartoon of the same name, when he is struck by a beam from the alien ship.<ref>{{cita libro |nombre=Daniel |apellido=Goldmark |título=Tunes for toons: music and the Hollywood cartoon |ubicación=Berkeley |editorial=University of California Press |fecha=2005 |página=162}}</ref> --> |
||
== Recepción == |
== Recepción == |
Revisión del 00:13 28 feb 2023
«Cartman Gets an Anal Probe» | |||||
---|---|---|---|---|---|
Episodio de South Park | |||||
Título traducido |
«Cartman consigue una sonda anal» (Hispanoamérica) «Cartman tiene una sonda anal» (España) | ||||
Episodio n.º |
Temporada 1 Episodio 1 | ||||
Dirigido por | Trey Parker | ||||
Escrito por | Trey Parker y Matt Stone | ||||
Guion por | Matt Stone y Trey Parker | ||||
Banda sonora | «I Love to Singa» de Norman Spencer | ||||
Cód. de producción | 101 | ||||
Emisión | 13 de agosto de 1997 | ||||
Cronología de episodios | |||||
| |||||
Lista de episodios de South Park | |||||
«Cartman Gets an Anal Probe» es el estreno de la serie de televisión animada estadounidense South Park. Se emitió por primera vez en Comedy Central en los Estados Unidos el 13 de agosto de 1997. El episodio presenta a los niños protagonistas Eric Cartman, Kyle Broflovski, Stanley «Stan» Marsh y Kenneth «Kenny» McCormick, quienes intentan rescatar al hermano adoptivo de Kyle, Ike, de ser abducido por extraterrestres.
Como parte de una reacción a las guerras culturales de la década de 1990 en los Estados Unidos, South Park es deliberadamente ofensivo. Gran parte del humor del programa y de «Cartman Gets an Anal Probe» surge de la yuxtaposición de la aparente inocencia de la infancia y el comportamiento violento y crudo exhibido por los personajes principales. En el momento de escribir el episodio, los creadores de South Park Trey Parker y Matt Stone aún no tenían un contrato de serie con Comedy Central. Escasos de dinero, animaron el episodio utilizando una técnica stop-motion de animación con recortes, similar a los cortometrajes que fueron los precursores de la serie. «Cartman Gets an Anal Probe» sigue siendo el único episodio de South Park animado en gran parte sin el uso de tecnología informática.
A pesar de que South Park finalmente alcanzó una inmensa popularidad y reconocimiento, las críticas iniciales del piloto fueron generalmente negativas; los críticos destacaron la obscenidad gratuita del programa con especial desprecio. Con respecto a la cantidad de obscenidad en el episodio, Parker comentó más tarde que sintieron «presión» para estar a la altura de los cortos anteriores que hicieron popular al dúo por primera vez. Los críticos también compararon South Park desfavorablemente con lo que consideraban programas animados más complejos y llenos de matices, como Los Simpson y Beavis and Butt-Head.
Argumento
Mientras Kyle, Stan, Kenny y Cartman esperan el autobús escolar, el hermano de Kyle, Ike, intenta seguir a Kyle a la escuela. Kyle le dice a Ike que no puede ir a la escuela con él. Cartman les cuenta a los niños sobre un sueño que tuvo la noche anterior sobre ser abducido por extraterrestres. Los demás intentan convencerlo de que los hechos sucedieron y de que los extraterrestres se llaman «visitantes», pero Cartman se niega a creerles. Chef se detiene en su automóvil y pregunta si los niños vieron la nave extraterrestre la noche anterior, lo que confirma el «sueño» de Cartman, y cuenta historias de sondas anales extraterrestres (que Cartman niega haber experimentado durante todo el episodio). Después de que Chef se va, el autobús escolar recoge a los niños y (mirando por la ventana trasera) observan horrorizados cómo los visitantes secuestran a Ike. Kyle pasa el resto del episodio intentando rescatarlo.
En la escuela, Cartman comienza a expulsar gases con fuego, y Kyle intenta sin éxito convencer a su maestro, el Sr. Garrison, de que lo retire de la clase para encontrar a su hermano. Cuando Chef se entera de que el hermano de Kyle fue secuestrado y ve una máquina emerger del ano de Cartman, ayuda a los niños a escapar de la escuela activando la alarma contra incendios. Una vez afuera, Cartman reitera que su abducción fue solo un sueño, cuando de repente es golpeado por un rayo que inexplicablemente hace que comience a cantar y bailar «I Love to Singa». Poco después, aparece una nave espacial. Kyle lanza una piedra y la nave espacial dispara, empujando a Kenny hacia la carretera. Cuando vuelve a levantarse, es pisoteado por una manada de vacas, pero sobrevive. Luego, un auto policial atropella a Kenny y lo mata.
Stan y Kyle se encuentran con Wendy Testaburger en Stark's Pond, donde ella sugiere usar la máquina alojada dentro de Cartman para contactar a los visitantes. Para atraerlos, los niños atan a Cartman a un árbol y, la próxima vez que flatula, una enorme antena parabólica emerge de su ano. La nave extraterrestre llega y Ike salta a un lugar seguro una vez que Kyle le pide que haga una imitación de la «carrera de David Caruso». Mientras tanto, los visitantes se comunican con las vacas de la zona, al descubrir que son la especie más inteligente del planeta. Cartman es nuevamente secuestrado por los extraterrestres, pero al día siguiente regresa a la parada de autobús con conjuntivitis.[1]
Trasfondo
Los orígenes de South Park se remontan a 1992, cuando Trey Parker y Matt Stone, entonces estudiantes de la Universidad de Colorado, crearon un corto animado relacionado con la Navidad conocido comúnmente como «Jesus vs. Frosty». La animación de bajo presupuesto y crudamente realizada presentaba prototipos de los personajes principales de South Park. El ejecutivo de Fox Broadcasting Company, Brian Graden, vio la película y, en 1995, encargó a Parker y Stone que crearan un segundo corto que pudiera enviar a sus amigos como una tarjeta de Navidad en video. Titulada The Spirit of Christmas (también conocido como «Jesus vs. Santa»), el corto se parecía más al estilo de la serie posterior.[2] El video fue popular y ampliamente compartido, tanto por duplicación como por Internet.[3]
Después de que los cortos comenzaron a generar interés para una posible serie de televisión, Fox contrató a Parker y Stone para desarrollar un concepto basado en los cortos para la cadena. El dúo concibió la serie ambientada en la ciudad de South Park en Colorado y girando en torno a los personajes infantiles Stan, Kyle, Kenny y Cartman como protagonistas principales, e incluyó un personaje consistente en un trozo de heces parlante llamado Mr. Hankey como uno de los personajes secundarios secundarios. La inclusión de Mr. Hankey provocó disputas entre Fox y Parker y Stone, y más desacuerdos hicieron que el dúo se separara de la cadena. Más tarde, Comedy Central expresó interés en la serie y Parker y Stone crearon un episodio piloto para la cadena.[4][5][6][7]
South Park fue parte de una reacción a las guerras culturales de los Estados Unidos de las décadas de 1980 y 1990, en las que se debatieron ampliamente temas como la maternidad de Murphy Brown, la sexualidad de Tinky Winky y los valores familiares de los Simpson. Las guerras culturales, y la corrección política en particular, fueron impulsadas por la creencia de que el relativismo se estaba volviendo más relevante en la vida cotidiana y, por lo tanto, lo que se percibía como valores «tradicionales» y confiables estaba perdiendo su lugar en la sociedad estadounidense. Un académico explica que South Park, «se hizo un nombre por sí mismo como grosero, crudo, vulgar, ofensivo y potencialmente peligroso» dentro de este debate sobre los valores. Sus críticos argumentaron que Stan, Kyle, Cartman y Kenny eran malos modelos a seguir para los niños, mientras que sus partidarios celebraron la defensa de la libertad de expresión del programa.[8]
Producción
El episodio piloto fue escrito por los creadores Matt Stone y Trey Parker, el último de los cuales se desempeñó como director; se hizo con un presupuesto de 300 000 dólares.[9] De manera similar a los cortos navideños de Parker y Stone, el piloto original fue animado completamente con técnicas tradicionales de animación stop-motion y animación con recortes.[10] Este laborioso proceso involucró la creación de cientos de recortes de papel de construcción, incluidas formas de boca individuales y muchos de los personajes en varios tamaños diferentes, y fotografiar cada cuadro del programa con una cámara superior, basado en el diálogo que se había grabado anteriormente.[10][11] Los asistentes ayudaron a cortar y pegar los recortes, mientras que la animación estuvo a cargo principalmente de Parker, Stone y el director de animación Eric Stough.[10] El episodio tardó unos tres meses en completarse, y la animación se realizó en una pequeña habitación en Celluloid Studios en Denver, Colorado, durante el verano de 1996.[10][11] Las técnicas de animación adicionales involucraron la creación del cielo nocturno estrellado haciendo agujeros en una cartulina negra e iluminándola desde atrás, y simular la acumulación de sangre de Kenny dibujando un punto inicial con un rotulador rojo, y dibujando más en cada cuadro.[12] Los personajes que no hablan rara vez se mueven, lo que se hizo para ahorrar tiempo en el proceso de animación.[10]
El piloto terminado duró 28 minutos, que resultó ser demasiado largo para transmitirse, ya que Parker y Stone no se dieron cuenta de que se debería permitir más tiempo para los comerciales de televisión durante el espacio de media hora reservado para un episodio en Comedy Central.[10] Con el fin de acortar el episodio a 22 minutos, los creadores cortaron unos diez minutos de material y agregaron otros tres minutos para atar la historia modificada.[11] Por ejemplo, en el piloto original, Cartman expulsa fuego después de que unos niños mayores le dan de comer tamales calientes, mientras que en la versión abreviada, lo hace debido a la sonda extraterrestre implantada en su interior.[10] Otras escenas se centraron más en el personaje Pip;[10] la escena del piloto donde se le presenta se reutilizó más tarde para el quinto episodio de la serie «An Elephant Makes Love to a Pig», en su forma de animación con recorte original.[13] Las adiciones a la historia se crearon con el uso de animación por computadora, y todos los episodios posteriores de la serie han sido animados por computadora.[10] Si bien el objetivo de los creadores era que la animación por computadora simulara visualmente la animación con recortes de papel, las técnicas no se perfeccionaron hasta más adelante en la serie y, como resultado, los dos estilos de animación se distinguen fácilmente en el piloto.[10][11]
La idea de la ciudad de South Park surgió de la cuenca real de Colorado del mismo nombre, donde los creadores dijeron que se originó el folclore y los informes de noticias sobre «avistamientos de ovnis, mutilaciones de ganado y avistamientos de Pie Grande».[14] Las intenciones originales de Parker y Stone eran que la presencia extraterrestre apareciera con más frecuencia en las tramas de los episodios posteriores, pero finalmente decidieron no hacerlo, ya que no querían que el programa pareciera una parodia de la popular serie de televisión The X-Files.[10] Sin embargo, el equipo comenzó a esconder extraterrestres en el fondo en muchos episodios de South Park como huevos de Pascua para los fanáticos,[15] una tradición que se remonta a su primera gran colaboración, la película independiente de 1993 Cannibal! The Musical.[16]
Con respecto al lenguaje en el episodio, Parker ha dicho que «sintieron la presión de estar a la altura de Spirit of Christmas», que contiene muchas obscenidades, y como resultado, «trataron de llevar las cosas... tal vez más allá de lo que nosotros deberíamos».[17] En particular, Parker dijo que sentían la necesidad de «poner consolador y cada palabra con la que podamos salirnos con la nuestra».[18] En contraste, permitieron que los episodios posteriores «fueran más naturales»,[18] diciendo que esos episodios son «más sobre sucesos extraños y burlarse de cosas que son tabú [14] [...] sin simplemente lanzar un montón de palabras obscenas ahí».[17]
«Cartman Gets an Anal Probe» recibió malos resultados de las audiencias de prueba, y los ejecutivos de Comedy Central no estaban seguros de ordenar episodios adicionales del programa.[4] Sin embargo, como los dos cortos navideños originales continuaron produciendo sensación en Internet, la cadena pagó a Parker y Stone para que escribieran un episodio más. Al escribir «Weight Gain 4000», el dúo buscó darle a la cadena una idea de cómo cada episodio podría diferir de los demás. A la cadena le gustó el guión y acordó comprometerse con una serie cuando Parker y Stone dijeron que no escribirían otro episodio individual hasta que la cadena firmara una temporada de al menos seis episodios.[4]
Recepción
A raíz del primer episodio, South Park fue comparado con otras series de animación para adultos, como Los Simpson y King of the Hill. Lo que más llamó la atención fue la falta de inocencia en los niños, que incluso llevaban la voz de la razón en contraste con la hipocresía de los adultos que les rodean. Por otra parte, también se enfatizó en la diferencia entre la apariencia de los personajes y su comportamiento, en ocasiones soez. Ello motivó las críticas de algunas asociaciones de espectadores, que se mostraron en contra del protagonismo de los niños en ese ambiente. Parker y Stone defendieron el lenguaje usado, asegurando que es realista.
«Hay muchos programas donde los niños pequeños son muy buenos y dulces, pero eso no es real... ¿Es que acaso los mayores no recuerdan como eran cuando estaban en el colegio? Éramos unos pequeños bastardos».[19]
La serie se estrenó a las 22:00 (EST) en Estados Unidos por Comedy Central y obtuvo un share del 1,3%, unos 980.000 espectadores aproximadamente. El dato fue alto para un programa de televisión por cable en Estados Unidos, y se consideró "un éxito" pese a las críticas negativas de las asociaciones de espectadores y grupos conservadores.[20] En Canadá se programó un día después por Global TV, televisión en abierto. Los canadienses vieron el estreno con censura y sin las escenas donde Kyle patea a su hermano pequeño. Las quejas de los espectadores hicieron que Global lo reemitiera sin censura en la madrugada. La serie no se estrenó fuera de Norteamérica hasta un año después, cuando Channel 4 de Reino Unido programó Cartman Gets an Anal Probe el 10 de julio de 1998.
Véase también
- «Cancelled», un episodio de la séptima temporada que hace referencia a los eventos de este episodio.
Referencias
- ↑ «"Cartman Gets an Anal Probe" - script» (PDF). South Park Plot Scriptorium (en inglés). Archivado desde el original el 11 de enero de 2011. Consultado el 7 de diciembre de 2022.
- ↑ Littlefield, Kinney (28 de enero de 1998). «Comedy Central scores with poop and circumstance». The Orange County Register (Santa Ana, California). p. F04.
- ↑ Ressner, Jeffrey; Collins, James (23 de marzo de 1998). «Gross And Grosser (2 of 3)». Time (en inglés) (Time Inc.). Archivado desde el original el 2 de enero de 2010. Consultado el 29 de abril de 2009.
- ↑ a b c Parker, Trey; Stone, Matt (2002). Audio commentary for "Weight Gain 4000" (CD). South Park – The Complete First Season: Episode Commentary. Comedy Central.
- ↑ «Fox Refused to Take 'South Park' in 1997 Because of One Character, and Something Else as well». Glamour Fame. 18 de septiembre de 2019. Consultado el 7 de octubre de 2019.
- ↑ Ashton, Will (17 de septiembre de 2019). «That Time Fox Refused To Pick Up South Park Because Of Mr. Hankey». CinemaBlend. Consultado el 7 de octubre de 2019.
- ↑ Pride, Ray (14 de julio de 1998). «D'oh! Fox Turned Down "South Park"?». E! News. E!. Consultado el 7 de octubre de 2019.
- ↑ Groening, Stephen (2008). «Chapter 6: Cynicism and Other Postideological Half Measures in South Park». En Weinstock, Jeffrey Andrew, ed. Taking South Park Seriously. Búfalo, Nueva York: SUNY Press. p. 113. ISBN 978-0-7914-7565-2.
- ↑ Littlefield, Kinney (1 de febrero de 1998). «South Park is a Far-out Place to Play». AAP Newsfeed.
- ↑ a b c d e f g h i j k Parker, Trey; Stone, Matt (2002). Audio commentary for "Cartman Gets an Anal Probe" (CD). South Park – The Complete First Season: Episode Commentary. Comedy Central.
- ↑ a b c d Cubierta posterior. South Park – The Original Unaired Pilot (DVD). Warner Home Video. 2003. (Incluido con: South Park – The Complete Second Season (DVD). Paramount Home Entertainment. 2003.)
- ↑ Cheplic, Matt (15 de febrero de 2012). «'As Crappy As Possible': The Method Behind the Madness of South Park». Creative Planet Network. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2015. Consultado el 27 de febrero de 2023.
- ↑ Parker, Trey; Stone, Matt (2002). Audio commentary for "An Elephant Makes Love to a Pig" (CD). South Park – The Complete First Season: Episode Commentary. Comedy Central.
- ↑ a b Pennington, Gail (13 de agosto de 1997). «A cartoon about kids that isn't for them». St. Louis Post-Dispatch (San Luis, Misuri). p. 6E.
- ↑ «Carrots & Peas». Cannibal! The Musical – The Official Website. Consultado el 7 de febrero de 2012.
Nota: La información está en los enlaces debajo del texto «Visitors in Cannibal!» que se encuentra en la sección «Did You Notice?». - ↑ a b Deggans, Eric (13 de agosto de 1997). «A stroll in the park with a demented muse». St. Petersburg Times. p. 1.D.
- ↑ a b Wild, David (19 de febrero de 1998). «South Park's Evil Geniuses and the Triumph of No-Brow Culture». Rolling Stone (708): 32-37, 61.
- ↑ Rob Owen, "'South Park' is Sure to Make Parents Cringe", Times Union Access World News.
- ↑ New Zealand Herald (ed.). «Controversial cartoon still on top» (en inglés). Consultado el 16 de octubre de 2010.
Enlaces externos
- «Cartman Gets an Anal Probe» en South Park Studios
- «Cartman Gets an Anal Probe» en Internet Movie Database (en inglés).