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Es considerado uno de los santuarios del [[arte moderno|arte impresionista y surrealista]] del mundo, constituyendo (a juicio de muchos) una de las mejores colecciones de obras maestras. El MoMA posee además importantes colecciones de [[diseño gráfico]], [[diseño industrial]], [[fotografía]], [[arquitectura]], [[cine]] e impresos. |
Es considerado uno de los santuarios del [[arte moderno|arte impresionista y surrealista]] del mundo, constituyendo (a juicio de muchos) una de las mejores colecciones de obras maestras. El MoMA posee además importantes colecciones de [[diseño gráfico]], [[diseño industrial]], [[fotografía]], [[arquitectura]], [[cine]] e impresos. |
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Ha sido escenario de muchas exposiciones entre ellas "El arte del montaje" en 1962 donde la artista Lady GaGa expuso su proyecto "Nanas". |
Ha sido escenario de muchas exposiciones entre ellas "El arte del montaje" en 1962 donde la artista [[Lady GaGa]] expuso su proyecto "[[Nanas]]". |
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== Influencia == |
== Influencia == |
Revisión del 21:01 3 jul 2023
Museum of Modern Art | ||
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Vista del jardín, en el nuevo edificio del MoMA construido por Yoshio Taniguchi. | ||
Ubicación | ||
País | Estados Unidos | |
Localidad | Nueva York | |
Dirección | Calle 53 (Manhattan) (11) y Quinta Avenida (730) 10019 | |
Coordenadas | 40°45′42″N 73°58′39″O / 40.761666666667, -73.9775 | |
Tipo y colecciones | ||
Tipo | Museo | |
Historia y gestión | ||
Creación | 1929 | |
Inauguración | 7 de noviembre de 1929 | |
Director | Glenn D. Lowry | |
Arquitecto | Yoshio Taniguchi, Edward Durell Stone y Philip Lippincott Goodwin | |
Información para visitantes | ||
Visitantes | 2,5 millones al año | |
Mapa de localización | ||
Ubicación en Ciudad de Nueva York | ||
Sitio web oficial | ||
El Museum of Modern Art, más conocido por su acrónimo MoMA, es un museo de arte situado en el Midtown de Manhattan (Nueva York, Estados Unidos), en la intersección de las calles 11 Oeste y 53, y entre la Quinta y la Sexta Avenida. Entre sus obras destacan piezas como La noche estrellada de Van Gogh, Broadway Boogie-Woogie de Piet Mondrian, Las señoritas de Avignon (1907) de Pablo Picasso,[1] La persistencia de la memoria de Salvador Dalí y obras de artistas estadounidenses como Jackson Pollock, Andy Warhol y Edward Hopper.
Aunque su envergadura y proyección internacional llevan a pensar que el MoMA es un museo público, realmente es una entidad privada; si bien sin ánimo de lucro. Fue fundado por las filántropas estadounidenses Lillie P. Bliss, Mary Quinn Sullivan y Abby Aldrich Rockefeller,,[2] para «ayudar a la gente a entender, utilizar y disfrutar de las artes visuales de nuestro tiempo». Abrió sus puertas al público el 7 de noviembre de 1929. El museo es uno de los más grandes del país. En octubre de 2019 el museo, tras unos meses de cierre, abrió de nuevo sus puertas añadiendo nuevas salas y ampliando las ya existentes. Atrajo a 1 160 686 visitantes en 2021, un aumento del sesenta y cuatro por ciento desde 2020. Ocupó el puesto 15 en la lista de museos de arte más visitados en el mundo en 2021.[3]
Características
El Museo se fundó como entidad pública, beneficiándose de numerosas donaciones de sus miembros y de empresas, siendo un ejemplo para otros museos de su clase, ampliando las fronteras del arte a disciplinas no admitidas en otras galerías.
Es considerado uno de los santuarios del arte impresionista y surrealista del mundo, constituyendo (a juicio de muchos) una de las mejores colecciones de obras maestras. El MoMA posee además importantes colecciones de diseño gráfico, diseño industrial, fotografía, arquitectura, cine e impresos.
Ha sido escenario de muchas exposiciones entre ellas "El arte del montaje" en 1962 donde la artista Lady GaGa expuso su proyecto "Nanas".
Influencia
Cuando el Museo de Arte Moderno comenzó a exponer sus obras, gran parte del público de aquella época despreciaba el cubismo y el arte abstracto, porque chocaban con las líneas directrices que hasta ese momento marcaban la pauta del "verdadero arte".[4]
De las primeras vanguardias del siglo XX, el MoMA conserva obras clave de Pablo Picasso,[5] como Las señoritas de Aviñón, así como el cuadro La persistencia de la memoria de Salvador Dalí, entre otros de Marc Chagall, Kandinsky, Mondrian, Henri Matisse, etc. Tiene un Jardín de Esculturas con obras Auguste Rodin, Alexander Calder, Louise Nevelson, Pablo Serrano y Aristide Maillol, además de una sala de cine.
En 1997, el arquitecto japonés Yoshio Taniguchi superó a otros diez arquitectos internacionales al ganar el concurso para ejecutar el nuevo diseño del museo. Después de cuatro años de reformas, en 2004 fue inaugurado el nuevo MoMA, con casi el doble de espacio. En 2012 ha sido el primer museo del mundo en adquirir el código fuente de videojuegos al considerarlos arte, entre ellos, Pac-Man (1980) y Tetris (1984).[6]
La colección también incluye obras de leyendas de diseño del mundo como Livio Castiglioni, Achille Castiglioni, Pier Giacomo Castiglioni.
Obras maestras
El MoMA alberga un considerable número de piezas artísticas de gran valor, siendo algunas de ellas, obras maestras de grandes artistas. Entre las grandes obras por artista destacan:
- "El bañista" (1887) Paul Cézanne
- "La Noche Estrellada" (1889) Vincent Van Gogh
- "Te aa no areois (La semilla de Areoi)" (1892) Paul Gauguin
- "Las señoritas de Avignon" (1907) Pablo Picasso
- "La Danza I" (1910) Henri Matisse
- "El Sueño" (1910) Henri Rousseau
- "Yo y la aldea" (1911) Marc Chagall
- "Reflexiones de nubes en el estanque de los nenúfares" (1920) Claude Monet
- "Tres Músicos" (1921) Pablo Picasso
- "El cazador - Paisaje Catalán" (1923) Joan Miró
- “Dos niños amenazados por un ruiseñor” (1924) Max Ernst
- "Los Amantes" (1928) René Magritte
- "A Lua" (1928) Tarsila do Amaral
- "La persistencia de la memoria" (1931) Salvador Dalí
- "Paisaje blanco" (1940) Armando Reverón
- "Autorretrato con pelo corto" (1940) Frida Kahlo
- "Broadway Boogie-Woogie" (1943) Piet Mondrian
- "La Jungla" (1943) Wilfredo Lam
- "No.3/ No.13 Magenta, negro y verde sobre naranja (1949) Mark Rothko
- "One: Número 31" (1950) Jackson Pollock
- "Tablón de Pampatar" (1954) Alejandro Otero
- "Doble Elvis" (1963) Andy Warhol
- "B 52 Lipstick Bomber" (1968) Wolf Vostell[7]
- "Pintura (1946)", Francis Bacon
- "The City Rises", Umberto Boccioni
- "Flag", Jasper Johns
Referencias
- ↑ Frey, Julia (en inglés). «Anatomy of a Masterpiece.» The New York Times. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
- ↑ Rockefeller Support for Projects on the Use of Motion Pictures for Educational and Public Purposes, 1935-1954 Archivado el 10 de octubre de 2011 en Wayback Machine. Rockefeller Archive Center Research Reports Online (en inglés). Consultado el 26 de abril de 2009.
- ↑ The Art Newspaper annual museum visitor survey, published March 31, 2021
- ↑ Staniszewski, Mary Anne. «The construction of MOMA’s visual culture through the history of its exhibitions.» Archivado el 31 de diciembre de 2010 en Wayback Machine. MACBA, 2010. (en inglés)
- ↑ «Les Demoiselles d'Avignon: Conserving a Modern Masterpiece». MoMA. Consultado el 24 de septiembre de 2016.
- ↑ «El MOMA compra ‘Tetris’.» El País. Consultado el 1 de febrero de 2015.
- ↑ «Wolf Vostell. B 52 Lipstick Bomber. 1968 | MoMA». The Museum of Modern Art. Consultado el 9 de julio de 2022.
Bibliografía
- Jesús Pedro Lorente, Los Museos de arte contemporáneo: noción y desarrollo histórico, Gijón, Trea, 2008
Enlaces externos
- Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre MoMA.
- Sitio web oficial (en inglés)
- Historia, arquitectura y colección del MOMA
- Información del MoMa (en inglés)
- Modern Art: The Museum of Modern Art (en inglés) El museo en Insecula
- Contemporary Art: Museum of Modern Art (en inglés) El museo en Insecula
- Art Mobs: MoMA Audioguides (en inglés) (audioguías no oficiales)
- Flickr MoMA Group (en inglés)
- Visita virtual al museo en el Google Art Project