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Diferencia entre revisiones de «Alaska (cantante)»

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'''Alaska''', nombre artístico de '''Olvido Gara Jova''' ([[Ciudad de México]], [[13 de junio]] de [[1963]]) es una cantante, actriz y empresaria [[España|española]] y una de las figuras de la [[Movida madrileña]]. Está a favor del movimiento [[LGBT]].<ref>[http://www.formulatv.com/images/fgaleria/17000/17023_la-cantante-alaska.jpg]</ref> Se ha opuesto públicamente a las [[antitauromaquia|corridas de toros]]<ref>[http://www.20minutos.es/noticia/383810/0/alaska/desnuda/calendario/ Alaska, desnuda contra las corridas de toros - 20minutos.es]</ref><ref>[http://animanaturalis.org/post/7766 Alaska se desnuda para protestar contra la tauromaquia - animanaturalis]</ref> en una campaña promovida por la organización por los derechos de los animales [[AnimaNaturalis]]. Empezó su carrera musical en [[1978]] a los 14 años y aún hoy en día sigue cosechando éxitos, es una de las cantantes con mayores ventas y de las más reconocidas de España. Las ventas de sus producciones musicales contabilizando los tres grupos que ha formado (Pegamoides, Dinarama y Fangoria) sobrepasan las 15 millones de copias.
'''Alaska''', nombre artístico de '''Olvido Gara Jova''' ([[Ciudad de México]], [[13 de junio]] de [[1963]]) es una cantante, actriz y empresaria [[España|española]] y una de las figuras de la [[Movida madrileña]]. Está a favor del movimiento [[LGBT]].<ref>[http://www.formulatv.com/images/fgaleria/17000/17023_la-cantante-alaska.jpg]</ref> Se ha opuesto públicamente a las [[antitauromaquia|corridas de toros]]<ref>[http://www.20minutos.es/noticia/383810/0/alaska/desnuda/calendario/ Alaska, desnuda contra las corridas de toros - 20minutos.es]</ref><ref>[http://animanaturalis.org/post/7766 Alaska se desnuda para protestar contra la tauromaquia - animanaturalis]</ref> en una campaña promovida por la organización por los derechos de los animales [[AnimaNaturalis]]. Empezó su carrera musical en [[1970]] a los 14 años y aún hoy en día sigue cosechando éxitos, es una de las cantantes con mayores ventas y de las más reconocidas de España. Las ventas de sus producciones musicales contabilizando los tres grupos que ha formado (Pegamoides, Dinarama y Fangoria) sobrepasan las 15 millones de copias.


== Biografía ==
== Biografía ==

Revisión del 17:31 7 jul 2012

Alaska

Alaska en 2016
Información personal
Nombre de nacimiento María Olvido Gara Jova Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 13 de junio de 1963 Ver y modificar los datos en Wikidata (61 años)
Ciudad de México (México) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Española y mexicana
Familia
Cónyuge Mario Vaquerizo
(1999 - actual)
Educación
Educada en Universidad Nacional de Educación a Distancia Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Cantante, DJ, compositora, empresaria y actriz
Años activa 1977-presente
Seudónimo Alaska, Olvi, Olvido
Género Pop Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumento Voz y guitarra Ver y modificar los datos en Wikidata
Tipo de voz Contralto Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográficas

Alaska, nombre artístico de Olvido Gara Jova (Ciudad de México, 13 de junio de 1963) es una cantante, actriz y empresaria española y una de las figuras de la Movida madrileña. Está a favor del movimiento LGBT.[1]​ Se ha opuesto públicamente a las corridas de toros[2][3]​ en una campaña promovida por la organización por los derechos de los animales AnimaNaturalis. Empezó su carrera musical en 1970 a los 14 años y aún hoy en día sigue cosechando éxitos, es una de las cantantes con mayores ventas y de las más reconocidas de España. Las ventas de sus producciones musicales contabilizando los tres grupos que ha formado (Pegamoides, Dinarama y Fangoria) sobrepasan las 15 millones de copias.

Biografía

Olvido Gara Jova nació el 13 de junio de 1963 en la ciudad de México, hija de Manuel Gara, un exiliado español, y América Jova, nacida en Cuba.

Vivió durante los diez primeros años de su vida en la ciudad de México. Su infancia quedó marcada por series de televisión como Star Trek, Los Munsters, Perdidos en el espacio, los Archies y I Love Lucy, entre otras. También le influyeron revistas como Sixteen y Tiger Beat, películas como El Santo, El Enmascarado de Plata y Hello Dolly, y por ídolos musicales como Los Carpenters, Yes y Raphael (su primer disco fue precisamente de este cantante). Pero el gran ídolo para ella es David Cassidy.

En 1965 llega con sus padres y su abuela a Madrid. Y esto significa en la vida de ella un duro golpe, ya que tiene que romper con su estilo de vida en México. En esta época, la gran revelación para Olvido son los libros y tebeos que sustituyen su cultura televisiva mexicana. Entre ellos destacan los libros de música que compra y lee en el Drugstore, destacando sobre el resto Gay Rock de Eduardo Haro Ibars. Libro que le abre a nuevos ídolos como David Bowie y Lou Reed.

En estos primeros años, Olvido y su madre estudian un curso de estética, siempre bajo la influencia del 'glam', que determina la evolución estética de Olvido como estrella. Ya con trece años comienza a frecuentar el Rastro con su amigo El Zurdo, al que conoce en esa época. Surge la idea de hacer una revista y un grupo, debido a la experiencia previa de El Zurdo con un grupo llamado Los Pechugliglios. Olvido, por su parte, comienza en el fanzine Bazofia, donde se hace llamar por primera vez Alaska.

Grupos Músicales

1978-1979: Kaka de Luxe

En 1977 forma junto a Nacho Canut, Carlos Berlanga, El Zurdo, Manolo Campoamor, Enrique Sierra y Pablo Beneyto, el grupo punk Kaka de Luxe, donde ella toca la guitarra eléctrica. Antes de que finalice el 77, el grupo ya se estrena por primera vez encima de un escenario. El primer sitio donde actúan es People, ubicado en el popular barrio de Argüelles. La estética de Kaka de Luxe viene dominada por el punk y por su inconfundible sonido.

Pronto se dan cuenta de que existen grandes diferencias en la forma de ver las cosas dentro del grupo, presagiándose casi desde el principio su disolución. Pero antes de que el grupo se disuelva, queda un testimonio discográfico. Se trata de un EP con cuatro canciones: Rosario, Toca el pito, La pluma eléctrica y Viva el Metro. Este disco se graba en el 78 como consecuencia de la participación de Kaka en el Concurso Rock Villa de Madrid, en el que quedan en segundo lugar. La formación se separa finalmente cuando varios de sus componentes masculinos tienen que hacer el servicio militar (mili).

El Zurdo forma Paraíso y Enrique se va a Radio Futura. Alaska, Carlos, Nacho y Campoamor, que son los que tienen algo en común dentro del grupo, deciden crear un grupo con un nuevo nombre: Alaska y los Pegamoides.

1979-1982: Alaska y los Pegamoides

Tras pasar diferentes componentes del grupo, la formación definitiva es: Alaska (voz), Carlos (guitarra), Nacho (bajo), Ana Curra (teclados) y Eduardo Benavente (batería). Durante esta época Pedro Almodóvar está preparando su primer largometraje y, al conocer a Alaska, decide que sea ella la persona ideal para interpretar a Bom en la película Erecciones Generales, que finalmente se estrena con el título Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón.

Sacan su primer sencillo en 1980 Horror en el hipermercado que se convierte en todo un éxito.

Empieza el año 1981 y el grupo cambia su imagen hacia un lado más punk y dark wave, debido a un viaje que Ana, Olvido y Eduardo hacen a Londres. Ese mismo año el grupo saca su segundo sencillo Otra dimensión, cuya cara B Bote de Colón se hace muy popular. Es ahora cuando el grupo empieza a grabar lo que será su primer disco.

Una vez que Eduardo abandona el grupo, en primavera de 1982 sale a la luz «Grandes éxitos». El primer sencillo es Bailando, que se convierte en la canción del verano, y tanto el sencillo como el álbum son editados, obteniendo buenos resultados, en países como Grecia, Holanda, Canadá, Inglaterra y Portugal.

El álbum logra vender más de 50.000 copias en España y el sencillo 25 000. Esto hace que el grupo tenga más de 100 galas confirmadas para todo el año, mientras las relaciones entre los miembros del grupo se enfrían cada vez más, hasta que en diciembre de ese mismo año el grupo se disuelve. Nacho y Carlos forman Dinarama, Eduardo y Ana forman Parálisis Permanente y queda Alaska sola, sin saber qué hacer. Tras unos meses se une a Dinarama, dando lugar a Dinarama + Alaska, que más tarde se consolidaría como Alaska y Dinarama.

1983-1989: Alaska y Dinarama

En mayo de 1983 se pone a la venta Canciones profanas y se inicia la gira de Dinarama + Alaska, coincidiendo fatalmente con la trágica muerte de Eduardo Benavente en un accidente de tráfico. Los dos primeros sencillos de Dinarama salen simultáneamente: Crisis, por iniciativa de Hispavox, que pide una versión extendida, y Perlas ensangrentadas, elegido por el grupo, el más radiado y el que quedaría en la memoria de los fans. Estos dos temas no llegan a tener la misma repercusión que Bailando, aunque el disco obtiene una muy buena acogida. Por esta razón se empiezan a contratar muchas galas. Con el siguiente sencillo, Deja de bailar, repiten la misma fórmula en plan reprise de Bailando.

Con la vuelta de Carlos de la mili, llegan nuevas canciones, que entusiasman tanto a Alaska como a Nacho y, sobre todo, a su mánager Pito. Altolaguirre, como estaba pactado, se va del grupo con la grabación de una nueva versión de Rey del Glam. Colaboran en los coros Loquillo y Jaime Urrutia. Este sencillo se convierte en un éxito rotundo que supera a los tres sencillos anteriores, acercándose al éxito de «Bailando». Se calcula que el disco ha vendido más de 40.000 copias en España y para Hispavox supone el relanzamiento a nivel comercial de Alaska, comenzando un apoyo total en proyectos futuros.

Cómo pudiste hacerme esto a mí, el primer sencillo de Deseo carnal, se convierte rápidamente en número 1 y se mantiene hasta principios de 1985 en los primeros puestos de ventas y radio-fórmulas. Como consecuencia, el álbum también entra fuerte en las superventas, trepando poco a poco hasta que a finales de año es n.º 1 y se convierte en un éxito masivo. El disco, con diez canciones, sale a la venta en septiembre, coincidiendo en tiempo con el comienzo de «La Bola de Cristal», programa de TVE presentado por Alaska. Un programa que ha hecho historia, que hoy día está justamente mitificado y que se ha convertido en objeto de culto. El nuevo sencillo Ni tú ni nadie, otorga un éxito todavía mayor al anterior.

Se prepara una macrogira de verano con más de cien conciertos por toda España, con alguna actuación internacional. En el verano sale el tercer sencillo, Un hombre de verdad, con una cara B especial, en la que colaboran Latinos Unidos. Por supuesto, otro éxito. En invierno inician la gira por América, empiezan a componer el siguiente disco y se empiezan a publicar los sencillos de La Bola de Cristal: Abracadabra, Esclava del mal y No se ría, este último ya en 1986.

Finalizado el año 1985, se calcula que Deseo Carnal ya ha vendido en España más de 500 000 de copias y, en todo el mundo, más de 1 500 000.

En noviembre de 1986 sale No es pecado con una portada más polémica que la del anterior. Incluso llega a ser censurada en México, aunque sorprendentemente sustituida por otra mucho más lasciva. El primer sencillo es 'A quién le importa', que por su letra se ha convertido en la canción más emblemática y versionada de Alaska y Dinarama. La canción se hace mundialmente conocida y es a día de hoy la canción más exitosa en toda la carrera de Alaska. El álbum logra vender más de 250 000 copias en España y más de 1 500 000 en Latinoamérica. Posteriormente al primer sencillo, se lanzan otros, como La funcionaria asesina, Un millón de hormigas y Solo creo lo que veo. Aunque también tienen éxito y una gran difusión en la radio, no son equiparables al primero. Entre tanto prosigue con gran éxito «La Bola de Cristal» con Alaska al frente.

A finales de 1987 sale a la venta Diez, el álbum que incluye dos nuevas canciones, alguna cara B de algún sencillo y un par de antiguas canciones no editadas en Latinoamérica. La repercusión de este disco, aunque tiene buena promoción en España, no es demasiado alta y se calcula que se vendieron unas 75 000 copias. La promoción del disco se centra más en el mercado americano, donde sí goza de una mayor aceptación. Por esta época también conocen el Acid House y se embarcan en una larguísima gira por Latinoamérica que logra reforzar la relación del grupo que estaba muy desmejorada.

En el mes de marzo de 1989 sale «Fan Fatal», con influencias como el acid, el hip-hop y el house y compuesto por las canciones del grupo paralelo a Nacho, logró reforzar el éxito del grupo, aunque se volvieron a enfriar las relaciones de Nacho y Alaska con Carlos. El primer sencillo es la versión de Los Vegetales «Mi novio es un zombi» con una gran acogida popular y comercial que sorprende a la discográfica, lo que hace potenciar la campaña de promoción del álbum, probablemente la mejor promoción que ha tenido un álbum en toda la carrera de Alaska. Quiero ser santa, versión de la canción de Parálisis Permanente escrita originalmente por Alaska y Ana Curra, es elegida como segundo sencillo a pesar de aparecer solo en el disco. Quizás un experimento más de la compañía. No solo obtiene mucho éxito, sino que supera a Mi novio es un zombie. Se realizan tres remezclas, editadas en un maxi especial para djs. En septiembre se edita «Descongélate» como tercer maxi, otro éxito.

Una de las innovaciones de esta nueva y breve etapa, pero que trascenderá en el futuro hasta hoy día, se trata de la gira «Disco Inferno», que incluye sesión de dj's, y que divide los conciertos en dos partes: una más rockera, pop o glam, y otra mucho más disco, acid, house. Es durante el principio de esta gira cuando estallan los problemas entre Nacho y Carlos. Alaska se posiciona al lado de Nacho y deciden disolver Dinarama al finalizar la gira. Es entonces cuando Alaska y Nacho forman Fangoria.

1989-presente: Fangoria

La primera aparición pública de Fangoria, casi por sorpresa, es el 31 de octubre de 1989 en la fiesta «Halloween 2»; a partir de esta fiesta, esta fecha cobra un significado especial, ya que es una especie de cumpleaños para Fangoria.

1989-1991: Salto mortal

Se prepara el primer disco de Fangoria que será puramente electrónica y al ser un gran cambio se lo denomina Salto Mortal. Fue grabado entre lo que sería el nuevo estudio de Fangoria, «Vulcano», los estudios «Dublewtronics» y los estudios «Kirios» en Madrid. Estos cambios no son del agrado de la discográfica Hispavox, lo cual se traduce en la promoción del álbum.

El disco se lanza en enero de 1991, aunque se empieza a escuchar en las radios en octubre de 1990 con el tema de «En mi prisión» como primer supersencillo, con dos remezclas y dos «caras B» inéditas. De este tema se hace un videoclip en el cual a Alaska le arrancan las tripas. Un guiño al cine gore, ya que como «Fangoria» toma su nombre de una revista especializada en este género. El video fue vetado en varios programas musicales por su contenido algo escabroso, aunque el sencillo realmente tampoco obtiene mucha difusión en radio por falta de interés por parte de la casa de discos.

El segundo sencillo, «Hagamos algo superficial y vulgar», sale en febrero de 1991, simultáneamente con el álbum «Salto mortal». Alcanza una mayor popularidad por su comercialidad y, a la vez, por su frescura en el sonido en una onda muy internacional, que les conecta con toda la moda neo-hippie que se encontraba en apogeo en ese entonces, con grupos como Dee-Lite o B-52. Se extrae un tercer sencillo que solo sale a nivel promocional titulado, Punto y final, aunque se preparan remezclas y una cara B inédita. Pero al acabar el contrato con Hispavox, esta casa decide no publicar el maxi.

En junio de 1992 ve la luz el álbum de «Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 1.0», con las canciones como «Sálvame», «Siempre alrededor», «Hacia la luz», «El dinero no es nuestro Dios» y «Basura». Para presentar el disco se elige el tema «Sálvame», del que se hace un maxi-sencillo con cuatro remezclas. Se realizan de este tema dos videoclips, producidos por «Video Inferno», productora creada bajo el auspicio de los Estudios «Vulcano». Se edita un segundo maxi, esta vez en formato de disco, del tema «El dinero no es nuestro Dios».

«Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 2.0», se concibió como la segunda parte de una trilogía, lanzado en 1993. Este álbum contiene solo seis títulos inéditos y tres remezclas. La tarjeta de visita de esta nueva entrega es «En la Disneylandia del amor», con un maxi publicado en CD y vinilo con cinco remezclas, el primero y cuatro, el segundo. Este tema, a pesar de la casi nula promoción del disco, suena mucho en las radios y en las pistas de baile.

«Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 3.0» tiene que esperar hasta el verano de 1995 para estar en algunas tiendas de discos. Ante la constante negativa de Warner para sacar este disco, Fangoria opta por distribuirlo a través de otra compañía: Running Circle. En este disco, el estudio «Vulcano» se traslada a Londres, con la intención de facilitar a grupos españoles el poder trabajar con productores internacionales, algo que se queda solo en la intención. No sale ningún maxi de este disco hasta 1996. Sale más bien un disco de remezclas titulado «A la felicidad por la electrónica» que contiene dos versiones de «Dios odia a los cobardes», una de «Sentimental» y otra de «A la felicidad por la electrónica».

Escasez de presentaciones en directo y bandas sonoras

En el terreno de los directos, llega una etapa de sequía y salvo algunas excepciones, solo se toca en Morocco con ocasión de las fiestas de «Halloween» o las convenciones del «Club Fan Fatal». Tras la ruptura con sus mánagers de siempre, Pito y Ana Díaz, en 1995 se empieza a potenciar las actuaciones en directo fuera de Madrid con la participación en festivales como el «Festival de Nuevas Músicas de León» o el «Sonar de Barcelona». A partir de aquí, Fangoria se declara en contratación abierta y estarán de gira en los próximos años por las discotecas de toda España con la fiesta «Xpandelia», acompañándose de Lucho y Clara (Actibeat) que actúan con ellos y como teloneros. Además participan algunas drags como «La Prohibida» o «La Plastika».

En todo este tiempo, Alaska y Nacho diversifican sus actividades. Alaska sigue colaborando de vez en cuando con otros artistas. Además, participa en diferentes programas de televisión, como Cita con el destino, Chan ta ta chán, Lluvia de estrellas, Hermanos de leche, Peligrosamente juntas... También elabora artículos, entrevistas y relatos para diferentes publicaciones, entre ellas Ajoblanco. Nacho, por su cuenta, después de «Los Vegetales», crea Intronautas con su hermano Mauro (Bazoka Nut). Y en solitario comienza una nueva etapa como «Calígula 2000», haciendo temas instrumentales. Con este nombre, y al lado de Alaska (Mexican Acid Queen), da sesiones de Dj's.

Tras el cierre de Running Circle, Fangoria se queda sin distribución discográfica, por lo que entra en una etapa un tanto larga e insegura, pero con muchas satisfacciones para los fans, que ven cómo, muy poquito a poco, el grupo vuelve a levantarse de la nada.

Uno de los frutos que recoge Fangoria proviene de su anterior etapa. Se trata de la BSO de La lengua asesina, película de Alberto Scianma, el que fuera realizador de algunos vídeos de Fangoria. En dicha película en principio iba a actuar Alaska como protagonista, aunque al final se cambió para tener un reparto más internacional, ya que contó entre otros actores con Robert Englund (Freddy Krueger), Melinda Clarke o Mabel Karr. La banda sonora está compuesta por los habituales, Bazoka Nut, «Big Toxic», Nacho y Olvido. Se hace, para la promoción de la película, un tema basado en la misma, con el título de la película en versión española e inglesa; además, en el disco encontramos varios temas instrumentales basados en las secuencias musicales de la película; por otro lado, se incluyen los temas de Fangoria: Sálvame, en el que está inspirada la película, y En la Disneylandia del amor. También hay un tema de Carlos Berlanga, Cobalt 60 y Mariachi Mezcal, que hacen una pintoresca versión de Sálvame.

Pero los escarceos de Fangoria con el cine no terminan aquí, ya que componen el tema principal de la película Cuernos de espuma. Como la canción está basada en el ambiente neoyorkino, se hace en inglés bajo el título de Shampoo Horns. La edición de la banda sonora de esta película se retrasa tanto que da tiempo a que se grabe y se edite otro tema más para el cine.

Quizá esté último tema sea el que esté envuelto de más glamour, puesto que es para la película de la Disney 101 dálmatas: ¡Más vivos que nunca! Es Cruella De Vil, la canción que graba Fangoria, por supuesto en castellano.

Fangoria dirige su propio club de fans, el «Club Fan Fatal», desde el año 1990. Cada año fueron grabando una canción, primero en formato flexi disco y posteriormente en formato disco, que regalaban a los socios por Navidad.

Para esas ocasiones siempre contaban con una «estrella invitada», un artista o grupo al que admiraban. No grababan canciones nuevas de Fangoria o del grupo invitado, sino temas que les gustaran.

En el año 1998 deciden recopilar las versiones grabadas para el «Club Fan Fatal», que en esos momentos eran seis temas. Así que graban dos temas más para aderezar el disco, al cual lo titulan «Interferecias», así son ocho las colaboraciones con los grupos: Terry 4 con el tema «Viva el rock», versión de Adam Ant; Family con «El signo de la cruz» de Décima Víctima; Heroica-Ger Espada- con «Interferencias» de Radio Futura; Le Mans con «Me quedaré soltera» de Cecilia; Iluminados con «Sono come tu mi vuoi» de Mina, y Madelman con «Bailar hasta morir» de Tino Casal. Los temas añadidos son Dr. Explosión con «Mi gran noche» de Raphael, e Intronautas con el tema «Sueño n.º 7» de Los Vegetales.

Este disco sale a través de «Subterfuge Records» y, a pesar de tener una promoción escasa, el disco llega a los oídos del público en general. El tema «Mi gran noche» se hace bastante popular.

A medias, con otros grupos salen otros dos discos. Con Actibeat hacen el EP instrumental titulado «Sonidos para una exposición» como banda sonora de la exposición «Después de la batalla» de Pablo Sycet. Y con Lemon^Fly sale el álbum llamado «Vital», aunque en realidad Fangoria solo participa en tres temas.

Se queda en el tintero una colaboración de las más sonadas de Alaska. Gracias al programa de la periodista Nieves Herrero, Fangoria interpreta con Camilo Sesto dos de sus temas más conocidos: «Vivir así es morir de amor» y, «El amor de mi vida», nunca editados a pesar del interés del público.

Acabando la década de los 90, finaliza la etapa incierta a la que Fangoria había estado sometida desde su nacimiento. Este nuevo rumbo en la vida de Alaska y Nacho coincide con la aparición de «Una temporada en el infierno», que es considerado como uno de los diez mejores discos españoles de los 90.

En el sonido hay un giro hacia la simplicidad, consecuencia del trabajo con Carlos Jean, productor del disco. Todas las canciones tienen una velocidad entre media y lenta. Pero para promocionar el disco se elige una canción algo más rápida: «Electricistas». La canción tiene buena difusión a nivel de radio y de televisión. Posteriormente editan otra canción con otro videoclip, más conseguido que el anterior. El tema es «Me odio cuando miento», uno de los más valorados del disco.

Un año después de «Una temporada en el infierno» se edita un disco doble de remezclas llamado «El infierno son los demás» con veinte remezclas de diferentes artistas, unas más afortunadas que otras. Una temporada en el infierno logra posicionar al grupo en el lugar en que debían de haber estado desde hace mucho tiempo, ya que logran vender más de 25 000 copias.

Con la buena acogida que tuvo «Una temporada en el infierno», se abre la expectación ante la aparición de un nuevo disco de Fangoria, siendo «Naturaleza Muerta» uno de los álbumes más esperados del grupo.

«Naturaleza muerta» fue grabado en el estudio Loop Sound de Madrid. Este disco sigue el mismo esquema que el anterior disco: Once canciones nuevas más una versión, todas ellas producidas por Carlos Jean, pero en esta ocasión, el disco tiene unas canciones más rápidas, unas letras todavía más accesibles y menos minimalistas.

El disco se publica en octubre de 2001, pero un mes antes se adelanta un sencillo llamado «No sé qué me das», con una acogida sin precedentes en la carrera de Fangoria, debido a la gran comercialidad del tema. La canción entra en el n.º 2 de superventas en la primera semana de su lanzamiento y se mantiene durante las siguientes semanas en los primeros puestos hasta agotarse las existencias, ya que se trata de una Edición Limitada.

De este disco se extraen hasta cuatro maxisencillos, igualando así a las de las épocas de Dinarama. El primer maxi que se publica es «No sé qué me das» en una versión diferente al sencillo inicial; también salen publicados como sencillo los temas de «Eternamente inocente», «Hombres» y, «Más que una bendición». Todos los éstos sencillos obtienen muy buenas posiciones en las listas de ventas, exceptuando el último que experimentalmente solo se vende a través de internet.

«Subterfuge Records» aprovecha para hacer una recopilación de la etapa de Fangoria en dicha discográfica. El álbum «Dilemas, amores y dramas» contiene las canciones de los discos publicados por «Subterfuge» y algunos extras publicados en otros discos como «Rasputín», «Incendio y saqueo de un corazón», «Jason y tú», «Rumore», «Me conformo», «Nada es lo que parece» y «Cebras» (esta última versionada junto a Lemon^Fly y remezclada por Madelman).

Treinta meses después de la edición de «Naturaleza muerta», el álbum de Fangoria más exitoso de la etapa Subterfuge, se edita un nuevo disco titulado «Arquitectura efímera». Una exposición de arquitectura de Chicago, a la cual asistían Alaska y Nacho, inspiró el nombre del disco. Lo eligieron por contradictorio y lógico, aunque también por estar formado el álbum con canciones de sentimientos del pop más efectivo, un género obligatoriamente efímero, según Alaska y Nacho Canut.

Producido por Carlos Jean, junto a Fangoria, el disco cuenta con 12 canciones en las que han usado guitarras y electrónica, al más puro estilo Fangoria pero con una gran construcción artística. Siguiendo con la estructura de los anteriores trabajos, once canciones propias y una versión, en este caso, de la canción de Ramones, «Here today, gone tomorrow».

El lanzamiento comercial vino arropado por una fuerte campaña promocional, que nunca habíamos visto antes con Fangoria. Han aparecido en la práctica la totalidad de las revistas especializadas en música o tendencias, numerosas apariciones televisivas y radiofónicas, publicidad en radio, prensa e Internet.

El primer sencillo «Retorciendo palabras» se publicó semanas antes que el álbum, siendo n.º 1 en superventas de sencillos durante varias semanas. El segundo sencillo fue «Miro la vida pasar» publicado en el verano del 2004, logrando como el anterior el n.º 1. El tercer sencillo correspondió a la canción «La mano en el fuego» publicado durante el otoño del mismo año llega a ser n.º 1, aunque sin comparación con los anteriores. Para entonces el álbum ya había sido disco de oro llegando a más de 75 000 copias vendidas en España. Ya en el 2005, sale el cuarto sencillo del álbum, con la canción «Entre mil dudas» que logra posicionarse en el n.º 3 de la lista de ventas de sencillos.

En primavera de 2005 el disco sale a la venta en México llegando a vender más de 35 000 copias. Al mismo tiempo sale la reedición del álbum, CD doble más DVD publicado coincidiendo con el decimoquinto aniversario de la fundación de Fangoria. Se trata de una edición especial de «Arquitectura efímera», que incluye un primer disco con el disco original, un segundo disco con las caras B de los cuatro sencillos que se extrajeron del álbum («Retorciendo palabras», «Miro la vida pasar», «La mano en el fuego» y «Entre mil dudas») junto a tres inéditos y un DVD que incluye algunos videoclips, grabaciones en directo y fotografías.

También se realiza un gira de celebración de los 15 años de Fangoria llamada «Varietés» en donde recorren toda su discografía como Fangoria y acompañados por La Prohibida y Nancys Rubias.

Una vez acabada la gira veraniega del 2005 en países como España, México, EE. UU. y Japón, Fangoria se puso manos a la obra en la grabación de su siguiente disco.

Con «El extraño viaje» Fangoria apuesta por canciones de estructura pop y estribillos pegajosos con influencias que van desde el rock al glam, pasando por la electrónica y el electro pop. Se grabó todo en Madrid y tuvo la colaboración del bajista de Placebo (Stefan Olsdal) en la canción que cierra el disco, «Nada más que añadir».

El video de su primer sencillo, «Criticar por criticar», se grabó en tierras de Neza (México), en una de las discos favoritas del dueto: Spartacus. Para el rodaje, Alaska baila frenéticamente junto a más de 40 personas (a las que descubrió entre su público de México en su anterior visita) al ritmo del tema y vestidos todos de blanco.

Las canciones que componen este disco son de lo más variadas. Algunas son negativas, chismosas («Criticar por criticar»), exageradamente pesimistas («Fantasmas», «Nada más que añadir», «Ni contigo, ni sin ti»), caprichosos («Plegarias atendidas») y vengativos o rencorosos («Estés donde estés»). Otras son positivas («Las ventajas de olvidar», «Cuestión de fe»), prácticos («Si lo sabe Dios, que se entere el mundo», «Sin perdón», «A fuerza de vivir») y jurar amor eterno («El cementerio de mis sueños»).

El extraño viaje, título sacado de la película de Fernando Fernán Gómez, se editó en las tiendas mexicanas y españolas, de forma simultánea, el 23 de octubre del 2006. El día 2 de octubre salió a la venta el primer sencillo del «El extraño viaje». Se trata del tema «Criticar por criticar» e incluía el mismo tema y una remezcla de Chick on speed. El sencillo se colocó directamente en el n.º 1 de las listas de ventas durante cuatro semanas.

El álbum, fue presentado en el FNAC de Madrid el día 23 de octubre, haciendo una sorprendente y original actuación detrás del mismo escaparate que fue comentado en todos los informativos. El álbum se colocó directamente en el n.º 2 de las listas de ventas. La promoción del álbum se centró en su mayoría en la prensa, ya que salieron en la práctica totalidad de todos los diarios y revistas, y Alaska fue portada de revistas como Rolling Stone, Zero o Psicologis. También hubo una fuerte promoción en televisión e internet, y una escasísima e inexplicable nula promoción en radio. Cuatro semanas después de ser editado, el álbum logra el disco de oro, que a día de hoy el álbum ha vendido ya, más de 75 000 copias en España.

El 13 de febrero de 2007, sale a la venta el segundo sencillo de El extraño viaje, «Ni contigo, ni sin ti». En esta ocasión cambian del blanco al naranja. La portada pertenece al diseñador Salvador Alimbau sobre una foto de Gauerca. La cara B de este sencillo es una versión en colaboración con Dover del «Sorry I'm a lady» del grupo Baccara. El sencillo llega directamente al n.º 1 de las listas de ventas.

El 27 de marzo, El extraño viaje ya se podía disfrutar en EE. UU. y más tarde en Argentina.

En mayo salió a la venta el DVD ¡Viven!. Este DVD incluía el concierto integro que ofreció Fangoria el pasado 9 de febrero en la Carpa Movistar de Barcelona, un making of de casi una hora de duración con imágenes de todo lo que sucedió alrededor del concierto y la opción de oír el concierto con los comentarios de Olvido y Nacho. El DVD se colocó directamente en el n.º 1 de las listas de ventas durante las cuatro primeras semanas de su edición.

El tercer sencillo de El extraño viaje, «El cementerio de mis sueños», salió a la venta el 17 de julio. El color elegido para este nuevo sencillo es el morado. Con una remezcla del músico canadiense Sebastián Komor y un dueto con el grupo Mägo de Oz del tema «El rey del glam». Como es costumbre en ellos llegó al n.º 1 en las listas de ventas.

Una vez finalizada la gira en octubre, tras haber vendido más de 75 000 copias de su El extraño viaje, y haber dado alrededor de 100 conciertos desde que salió el disco a la venta, el grupo decide tomarse unos meses de vacaciones, para que en primavera del 2008 realicen una gira y actividades promocionales en México.

Fangoria interpretando una de sus canciones

El 4 de diciembre de 2007, salió a la venta una caja en edición limitada y numerada de 4 000 copias de la reedición de El extraño viaje, llamado «El extraño viaje revisitado», con pegatinas, posters, DVD, un esmalte de uñas, un trocito de los vestidos de Alaska y un CD con colaboraciones de lujo con los grupos Miranda!, Dover, Mägo de oz y Julieta Venegas, remezclas y rarezas. La caja se agota en la primera semana que sale a la venta y llega al n.º 35 de los álbumes más vendidos. En México sale a la venta una edición más sencilla y con portada diferente, en la que solo aparece el CD de El extraño viaje y el disco de colaboraciones. En esos meses de descanso, Fangoria realiza unos conciertos no previstos: en Bilbao, Getafe, Vergara y en Punta Cana, este último en un festival organizado por Ron Barcelo.

Alaska y Mario Vaquerizo en el festival LGTB de 2008.

También hacen una pequeña actuación el 29 de marzo en Mónaco, en el habitual, conocido y prestigioso «Baile de la Rosa» que organiza la familia Grimaldi todos los años y que ese año fue dedicado a la movida madrileña y en el que Alaska, junto a Pedro Almodóvar, Bibiana Fernández y Mario Vaquerizo fue cabeza de cartel.

Su última publicación -a fecha de mayo de 2008- ha sido un disco con 4 canciones que bajo el título «Entre Punta Cana y Montecarlo» se incluye en el programa de mano de la segunda parte de la gira de «El extraño viaje». Está editado por DRO y únicamente se vende en conciertos.

Este EP incluye versiones de «Flash» de La Prohibida, «La mosca muerta» de Alaska y Dinarama, «Supertravesti» de Nancys Rubias y «Huracán mexicano» de Alaska y Dinarama, que incluye una nueva parte de la letra dedicada al fin de Dinarama e inicio de Fangoria.

Absolutamente fue grabado durante noviembre de 2008 en los «Dean Studios» de Londres y mezclado por Michael Zimmerling, un ingeniero mítico de los «Hansa Studios» de Berlín, y producido por Neal X y Tony James (ambos fundaron Sigue Sigue Sputnik). Este disco es un homenaje a Andy Warhol y su Factory, y es una reafirmación de lo que son Fangoria como grupo. Absolutamente recopila la gran mayoría de los conflictos e influencias del grupo, pasando por el techno, el rock, el glam y la balada, y grabado por la técnica de la llamada «pista salvaje».

Las composiciones musicales corren a cargo de Mauro Canut, JC Moreno, Jaime García Ferrer, Spam y el tándem Tony James y Neal X; las letras están escritas por Nacho Canut y Alaska y sus colaboradores habituales. El drama y el baile, lo oscuro y lo banal, la risa y el llanto, la ironía y el desencanto reaparecen una vez más en las letras de trece nuevas canciones donde hay títulos como «Lo poquito agrada y lo mucho enfada», «Cabezas disecadas», «Las Walpurgis te van a llamar» o «Con los ángeles». El primer sencillo es «Más es más», «la primera canción disco que hace Fangoria», apunta Alaska. «Es también un canto al barroquismo y al exceso, a través de una letra escrita por Alaska y Nacho y que este último define como de «celebración y autodestrucción». Ella habla de superficialidad y mundos sintéticos; yo escribo las partes donde se atisba que todo eso lleva también a un callejón sin salida».

Absolutamente es un disco que habla de despedidas y rupturas, una obra en la que la pareja perfecciona el arte de decir que no. «El disco debería llamarse «Absolutamente no» -comenta Alaska- porque por edad y por trayectoria hemos llegado a un punto en el que ya no nos apetece esforzarnos por no decir lo que pensamos». Uno de los mejores ejemplos está en «Perdiendo los papeles otra vez». «Que habla exactamente de eso -apunta Nacho- de perder los papeles ante alguien a quien ya no soportas más».

El 17 de enero de 2009 se estrenó el videclip de «Más es más» primer sencillo extraído de «Absolutamente», siendo un gran éxito de ventas y descargas. La edición física de dicho sencillo contenía la versión álbum de la canción y una remezcla de de ésta.

El álbum llegó al n.º 1 de ventas de discos y de Itunes en España y más tarde en el n.º 4 en México. Fangoria arrancó la gira de Absolutamente acompañado de artistas como La Prohibida, The Cabriolets y Nancys Rubias, y con una nueva puesta en escena renovando músicos y gogós y con un decorado rindiendo tributo a la Factory de Warhol.

Además de los conciertos ofrecidos desde mayo, Fangoria continúan con otros trabajos, como la grabación del tema «La verdad» para la BSO de un éxito en taquilla para adolescentes: «Mentiras y gordas».

El 2 de junio sale a la venta el disco sencillo de «La pequeña edad de hielo», con la versión álbum, además de una remezcla de la misma realizada por Kraut Rock Kinder (Distressor remix) y una remezcla de otra canción del mismo álbum, «Las Walpurgis te van a llamar», realizada por Atomizer. Fangoria comenzó con la promoción de su segundo sencillo, «La pequeña edad de hielo» superando la recepción del primer sencillo, llegando a ser tocado por radiofusoras de España, México y Argentina.

El videoclip de «La pequeña edad de hielo» se estrenó unos meses después de su predecesor Está basado en la película de Fernando Fernán Gómez «Viaje a ninguna parte», en que un grupo de artistas va viajando de pueblo en pueblo. Se continúa con la estética blanco y negro del sencillo anterior, y en el que se muestran planos de Fangoria viajando en una camioneta para más tarde mostrar a Alaska cantando con un fondo de luces donde se lee “Fangoria”. Aparecen Alaska, Nacho, Topacio Fresh, Andy Lamoure y uno de los gemelos bailarines. Para diciembre 2010, se espera la reedición del álbum bajo el título Completamente, y además han grabado una versión nueva de la canción «Absolutamente» a dúo con Sara Montiel con la cual también grabaron un videoclip.

Para celebrar su 20 aniversario como Fangoria, el dúo decidió recopilar los 22 singles publicados hasta ese momento (Desde «En mi prisión», pasando por «Miro la vida pasar», hasta «Absolutamente»). La novedad residió en que, por primera vez, regrabron los éxitos de Alaska y los Pegamoides y Alaska y Dinarama («Bailando», «Ni tu ni nadie», «A quién le importa», «Perlas ensangrentadas», «¿Cómo pudiste hacerme eso a mí?», Quiero ser santa»...).


El lanzamiento apareció en dos formatos especiales con un diseño firmado por Juan Gatti. Uno incluye 3 discos (CD 1: La colección completa de los singles de Fangoria; disco 2: Éxitos de ayer grabados de nuevo por Fangoria; disco 3: Rarezas y grabaciones para cine y TV) y 1 DVD con todos los videoclips de Fangoria. También un formato sencillo en digipack con 2 discos (correspondientes a los disco 1 y disco 2 anteriores).

«Ni tú ni nadie» fue el primer single solo en descarga Digital. El videoclip de la canción se estrenó el 22 de septiembre de 2010, fue realizado por Pablo Budeisky, que trabajo con el grupo en el clip de «La pequeña edad de hielo», y producido por P Productions, en el Teatro Maipo de Buenos Aires (Argentina). El 8 de marzo de 2011 Fangoria presentó «A quién le importa?» el 2.º videoclip del Album. El video está rodado en la sala de fiestas del Benidorm Palace y sirve como homenaje a los programas de fin de año de TV en el que Fangoria canta junto con un cuerpo de baile de 28 personas. En Primavera Fangoria inicia una gira por toda España.

La cadena de televisión MTV España ofreció a Alaska y a su esposo Mario Vaquerizo la realización de un reality show sobre sus vidas, al estilo del famoso The Osbournes. Durante varias semanas la audiencia es testigo directo de su realidad: asisten con ellos a las fiestas más glamourosas y extravagantes, descubren los entresijos de la prensa del corazón, y conocen a sus amigos celebrities más cercanos e interesantes.[4]

Es un álbum en directo que reune la mayor parte de las canciones de su último álbum recopilatorio y otros singles del dúo que salió a la venta el 5 de diciembre del 2011.

Vida privada

Se casó en Las Vegas con Mario Vaquerizo (mánager de la artista y vocalista del grupo Nancys Rubias), el 29 de diciembre de 1999. En la ceremonia ella iba vestida de Dolly Parton, y él, de Elvis Presley.Lo que fue una gran sorpresa ya que llevaban 6 meses de novios cuando tomaron la decisión.Poca gente aposto por la relación y unos cuantos años después de convertirse en marido y mujer volvieron a Las Vegas con algunos de sus amigos (Nancys Rubias) y renovaron los votos.Al celebrarse en Las Vegas(Estados Unidos), el matrimonio no era válido en España. Por lo tanto, doce años después, decidieron sellar su amor y se casaron por lo civil el 27 de mayo de 2011 en Madrid en el transcurso de un reality show del canal MTV España el cual fue muy elogiado y actualmente se esta mostrando la segunda temporada del programa.[5]​ sobre sus vidas para MTV España.

Discografía

Olvido Gara ha vendido un total de más de 15 000 000 de copias sumando las ventas de los discos en los últimos dos grupos en los que ha estado.

Alrededor de 1 000 000 de copias ha vendido con Nacho Canut en Fangoria desde sus inicios en 1990.

Editado en México

  • 1994: Grandes éxitos
  • 1995: Lo mejor de los mejores

Alaska en solitario

Sencillos y álbumes recopilatorios

  • 1984: «Abracadabra»
  • 1996: «Delirios de grandeza»
  • 1996: «Dancing Queen»
  • 1998: «El huracán mexicano»
  • 2002: «Alaska y sus canciones de la movida»
  • 2004: «De Alaska a Fangoria»
  • 2005: «The Platinum Collection»
  • 2010: «30 Años de Reinado»

Cinematografía

Televisión

Radio

Ha colaborado en diferentes emisoras aportando sus opiniones musicales o del corazón. Últimamente trabajó en La Mañana de Jiménez Losantos en la cadena COPE, actualmente participa[2] en el programa Es la mañana de Federico, del mismo locutor, en EsRadio

Libros

Libro en el cual habla de sus divas e ídolos como Sara Montiel, Manuela Trasobares, Divine, etc. Vendió más de diez mil copias en una semana.

Bibliografía

Véase también

Referencias

Enlaces externos