A las cinco en el Astoria
A las cinco en el Astoria es el quinto álbum del grupo musical La Oreja de Van Gogh y el primero en su nueva etapa con la vocalista Leire Martínez.
Grabación
El disco fue grabado entre mayo y junio del 2008 en los estudios Du Manoir (Las Landas, Francia), donde ya se habían grabado los tres discos anteriores y fue masterizado en Gateway Mastering por Bob Ludweing, quien ha trabajado con artistas de talla internacional.[cita requerida]
Acerca del Disco
El título A las cinco en el Astoria hace alusión a un antiguo punto de encuentro muy habitual de los jóvenes donostiarras, la esquina de los Cines Astoria con la Plaza de Pío XII del barrio de Amara de San Sebastián, en el que ensaya La Oreja de Van Gogh. Estas salas de cine cerraron y fueron derribadas en 2004, y actualmente se encuentra en construcción un hotel en el mismo solar.
El disco fue lanzado el 2 de septiembre en España (30 de septiembre en Latinoámerica) y el primer sencillo se titula "El último vals", que se estrenó oficialmente en la radio 40 principales el Sábado 12 de julio en el programa "Del 40 al 1".[cita requerida] El grupo ofreció una conferencia de prensa el lunes 14 de julio en la Casa de América de Madrid, donde se presentó a la nueva vocalista; Leire Martínez, así como la canción "Jueves", referente a los atentados del 11-M en Madrid.[cita requerida]
Las canciones han sido compuestas por Pablo Benegas y Xabi San Martin; exceptuando la canción "Cumplir Un Año Menos" que fue compuesta por Amaia antes de anunciar su retirada del grupo. Xabi escribía las letras y la música se la repartían entre él y Pablo. Las canciones estuvieron terminadas antes de la incorporación de Leire Martínez.[1]
Éste se comercializa en tres presentaciones: cristal case, cristal case más camiseta promocional y una versión en digipack que incluye un libreto de 20 páginas.
Lista de canciones[1]
- "El último vals" 3:21
- "Inmortal" 4:07
- "Jueves" 3:59
- "Más" 4:08
- "Cumplir Un Año Menos" 3:34
- "Europa VII" 3:58
- "La Visita" 3:25
- "Sola" 3:40
- "Palabras Para Paula" 4:17
- "Flores En La Orilla" 3:09
- "Un Cuento Sobre El Agua" 3:44
- "La Primera Versión" 4:26
- + Bonus Track
Bonus Track
13. "Pequeños Momentos" Bonus Track iTunes
Estilo
El problema que planteaba la renovación del grupo equivalía a una ardua tarea que consistía en demostrar que el cambio súbito de vocalista no implicaba un cambio rotundo en La oreja de Van Gogh. Si bien en parte se especulaba que podría camuflarse este hecho en la constante renovación del grupo, y así fue, el equilibrio logrado por Xabier, Haritz, Álvaro y Pablo no podría haber sido mejor; y por otro lado, la frescura, la inocencia, el ánimo y la candidez de Leire fue un complemento perfecto para el grupo donostiarra.
El título viene como anillo al dedo para un álbum donde tiempo y espacio están idealmente determinados y manejados; la maleabilidad del orden de las pistas es realmente muy efectiva. El sonido es en evidencia más electrónico que de costumbre, se aproxima en esta ocasión a Bonustrack, de Lo que te conté mientras te hacías la dormida. Pero el efecto general de las melodías es el de El viaje de Copperpot.
Las letras redundan en algunas palabras claves como las miradas, los besos, el mar. Pero en este caso remarcan asociaciones a los álbumes anteriores, y reminiscencias inmediatas a las canciones precedentes. Las rimas consonantes se estacan en algunos puntos en las conjugaciones verbales o en la forma no conjugada de los verbos, pero no es un defecto, puesto que el acompañamiento y las entonaciones de Leire agilizan la rigidez que la que se inserta este tipo de rima.
El ánimo inicial de El último vals desciende paulatinamente hasta Sola, relajando los sentidos y otorgando el clima propio de una película; pero la incusión del verso "ven, acércate", extraído de París (incluido en su segundo álbum de estudio y cantado en su versión original por Amaia) reavivan las aguas, para que las ondas musicales retomen un camino que hasta entonces se sumergía en un sosiego necesario, no accidental. La conexión de los temas Europa VII y La visita mediante el recorrido del dial y la recepción fugaz de transmisoras de radio, imprimen una imagen aun más fiel de El viaje de Copperpot, en el cual dos temas se conectaban por sonidos siderales.
El sonido de los pasos y la apertura de una puerta metálica son el éxtasis de las ansias de los admiradores. Un método calcado de sus álbumes anteriores, donde el viento, las olas o un mensaje anglosajón tecno unían las últimas dos canciones. Es pertinente destacar que, pese a su despreocupación y coherencia con el álbum completo, Pequeños momentos se asemeja al estilo de cantantes satirizadas, a priori, en el gran éxito Pop.
Así como se mencinó antes, A las cinco en el Astoria es un disco que extrae notas y sonidos muy parecidos a canciones anteriormente compuestas por los mienbros de la banda. "Cumplir un año menos" tiene un parecido a "Coronel" (talvez porque ambas fueron compuestas por Amaia), al igual que "La Visita" al Soneto del album "Marinero en Tierra, Tributo a Neruda" y "Un Cuento sobre el agua", cancion que parte muy parecida a "Ni una sola palabra", canción compuesta por Xabi San Martin que no se puso en el disco Guapa por razones aun no dichas y que mas tarde fue dada a la mexicana Paulina Rubio.
A las cinco en el Astoria no es una copia burda o un intento fatuo por manifestar que la esencia de la banda se mantiene intacta, sino una obra de arte en la que la originalidad y la innovación propias de Lo que te conté mientras te hacías la dormida lograron la homogeneidad de Dile al Sol o el reiterado El viaje de Copperpot, sumados al plus que significa el aggiornamiento que en su momento caracterizó a Guapa. Es decir, A las cinco en el Astoria es una moderada vuelta de página, con vista a un futuro más apuesto, que no ha olvidado (muy por el contrario, ha evolucionado) todo lo que ya fue escrito, vivido, compartido y aprendido, aunque continuen los caprichos del "prohibido preguntar... prohibido recordar".