Просмотр кода страницы Штраус, Рихард

{{однофамильцы|Штраус}}
{{Музыкант
 |Имя              = Рихард Штраус
 |Оригинал имени   = Richard Strauss
 |Изображение      = Max Liebermann Bildnis Richard Strauss.jpg
 |Описание изображения = Портрет работы [[Либерман, Макс|Макса Либермана]], 1918
 |Фон              = non_performing_personnel
 |Дата рождения    = 11.06.1864
 |Место рождения   = {{МестоРождения|Мюнхен}}, {{s|[[Королевство Бавария]]}}
 |Дата смерти      = 8.09.1949
 |Место смерти     = {{МестоСмерти|Гармиш-Партенкирхен}}, [[Германия]]
 |Страна           = 
 |Профессии        = {{композитор|Германии}}, {{дирижёр|Германии}}
 |Жанры            = 
 |Викисклад        = 
}}
'''Рихард Штраус''' ({{lang-de|Richard Strauss}}, [[11 июня]] [[1864]], [[Мюнхен]], [[Германия]] — [[8 сентября]] [[1949]], [[Гармиш-Партенкирхен]], [[Германия]]) — немецкий [[композитор]] эпохи позднего [[романтизм]]а, особенно прославился благодаря своим [[симфоническая поэма|симфоническим поэмам]] и [[опера]]м. Был также выдающимся [[дирижёр]]ом.

Рихард Штраус и [[Густав Малер]] вместе представляют собой образец стиля позднего немецкого романтизма после [[Рихард Вагнер|Рихарда Вагнера]].

== Биография ==

=== Ранние годы ===
Рихард Штраус родился [[11 июня]] [[1864 год]]а в [[Мюнхен]]е (в то время [[Королевство Бавария]], сейчас - одна из земель [[Германия|Германии]]), отец — Франц Штраус, первый [[валторна|валторнист]] в Придворном оперном театре [[Мюнхен]]а. В юности получил от своего отца широкое, хотя и консервативное музыкальное образование; свою первую музыкальную пьесу написал в возрасте 6 лет; с тех пор и до своей смерти, последовавшей почти 80 лет спустя, практически непрерывно сочинял музыку.

Будучи ребёнком, имел возможность посещать оркестровые репетиции Мюнхенского придворного оркестра, там же от ассистента дирижёра получил частные уроки по теории музыки и оркестровке. В [[1874 год]]у Штраус впервые услышал [[Опера|оперы]] [[Вагнер, Рихард|Рихарда Вагнера]] «[[Лоэнгрин]]», «[[Тангейзер]]» и «[[Зигфрид]]»; влияние музыки [[Вагнер]]а на стиль Штрауса могло стать определяющим, но поначалу его отец запрещал ему изучать Вагнера: лишь в возрасте 16 лет Штраус смог получить [[Партитура|партитуру]] «[[Тристан и Изольда (опера)|Тристана и Изольды]]». В действительности, в доме Штраусов музыка [[Вагнер, Рихард|Рихарда Вагнера]] считалась музыкой низкого сорта. В дальнейшем в своей жизни Рихард Штраус писал и говорил о том, что он глубоко сожалеет об этом.

[[Файл:Postcard-1910 Strauss Richard.jpg|thumb|left|250px|Рихард Штраус в возрасте 40 лет. Почтовая открытка. 1910]]
В [[1882 год]]у он поступил в [[Мюнхенский университет]], где он изучал философию и историю — но не музыку — однако, год спустя он покинул его, чтобы отправиться в [[Берлин]]. Там он непродолжительное время учился, а затем получил пост ассистента [[дирижёр]]а при [[Бюлов, Ганс фон|Гансе фон Бюлове]], заменив его в [[Мюнхен]]е, когда тот вышел в отставку [[1885]]. Его композиции этого периода была весьма консервативными, в стиле [[Шуман, Роберт|Роберта Шумана]] или [[Мендельсон, Феликс|Феликса Мендельсона]], верными стилю преподавания его отца. Его [[Концерт для валторны с оркестром № 1 (Штраус)|Концерт для валторны № 1]] ([[1882]]—[[1883]]) типичен для этого периода, и тем не менее его по-прежнему регулярно играют. Стиль Штрауса начинает заметно меняться, когда он встречает [[Риттер, Александр|Александра Риттера]], известного композитора и [[скрипач]]а и мужа одной из племянниц Рихарда Вагнера. Именно Риттер убедил Штрауса отказаться от своего консервативного юношеского стиля и приступить к сочинению [[Симфоническая поэма|симфонических поэм]]; он также познакомил Штрауса с [[эссе]] [[Рихард Вагнер|Рихарда Вагнера]] и сочинениями [[Шопенгауэр]]а. Штраус собирался дирижировать одной из [[Опера|опер]] Риттера, а позднее Риттер написал поэму по мотивам [[Симфоническая поэма|симфонической поэмы]] Рихарда Штрауса «[[Смерть и просветление]]» (Tod und Verklärung).

Рихард Штраус женился на певице-[[сопрано]] [[Ана, Паулина де|Паулине Марии де Ана]] [[10 сентября]] [[1894 год]]а. Она была известна своим властным и вспыльчивым характером, эксцентричностью и прямотой, но брак был счастливым — супруга стала для него большим источником вдохновения. На протяжении своей жизни, с ранних песен до последних, написанных в [[1948 год]]у [[Четыре последние песни|«Четырёх последних песен»]], он всегда предпочитал [[сопрано]] любым другим голосам.

=== Симфонические поэмы ===
Благодаря увлечению симфоническими поэмами появилась первая из них, показавшая зрелое мастерство, — ''[[Дон Жуан]]''. Во время премьеры в [[1889 год]]у половина публики аплодировала, в то время как другая половина шикала. Штраус знал, что он обрёл свой собственный музыкальный голос, заявив:
{|
|{{начало цитаты}}«Теперь я утешаю себя сознанием того, что я нахожусь на сознательно выбранной дороге, всецело осознавая, что не существует художника, которого тысячи его современников не считали бы умалишённым»{{конец цитаты}}
|}
За «Дон Жуаном» последовали:
* «[[Из Италии]]» (Aus Italien, [[1886]])
* «[[Дон-Жуан (Штраус)|Дон-Жуан]]» (Don Juan, [[1889]])
* «[[Макбет (Штраус)|Макбет]]» (Macbeth, [[1888]]/[[1890]])
* «[[Смерть и просветление]]» (Tod und Verklärung, [[1888]]—[[1889|89]])
* «[[Весёлые проделки Тиля Уленшпигеля]]» (Till Eulenspiegels lustige Streiche, [[1895]])
* «[[Так говорил Заратустра (Штраус)|Так говорил Заратустра]]» (Also sprach Zarathustra, [[1896]]), начальные звуки которой сегодня широко известны благодаря фильму [[Кубрик, Стенли|Стенли Кубрика]] «[[Космическая одиссея 2001 (фильм)|2001: Космическая одиссея]]» и передаче «[[Что? Где? Когда?]]»
* «[[Дон Кихот (Штраус)|Дон Кихот]]» (Don Quixote, [[1898]])
* «[[Жизнь героя]]» (Ein Heldenleben, [[1899]])
* «[[Домашняя симфония]]» (Symphonia Domestica, [[1904]])
* «[[Альпийская симфония]]» (Eine Alpensinfonie, [[1915]])

Среди других оркестровых сочинений Штрауса — сюита «Мещанин во дворянстве» (Le Bourgeois gentilhomme, 1917) и «Метаморфозы» для 23-х струнных (Metamorphosen, 1943).

=== Оперы ===
В конце [[XIX век]]а Штраус обращается к опере. Его первые опыты в этом жанре ''[[Гунтрам (опера)|Гунтрам]]'' в [[1894 год в музыке|1894 году]] и ''[[Погасшие огни (Штраус)|Погасшие огни]]'' ''(Feuersnot)'' в [[1901 год в музыке|1901 году]] провалились. В [[1905 год в музыке|1905 году]] он создаёт ''[[Саломея (опера)|Саломею]]'' (по пьесе [[Уайльд, Оскар|Оскара Уайльда]]), которая была встречена столь же пылко и неоднозначно, как в свое время ''Дон Жуан''. На премьере в [[Метрополитен Опера]] в [[Нью-Йорк]]е протесты публики были столь громкими, что опера была снята после первого же представления. Без сомнения, эти протесты в значительной степени определялись выбором темы, но отчасти негативный прием был связан с использованием Штраусом [[диссонанс]]ов, которые редко можно было услышать в опере того времени. В других оперных театрах эта опера пользовалась успехом, что позволило Рихарду Штраусу построить свой дом в [[Гармиш-Партенкирхен]]е исключительно за счет доходов от представлений этой оперы.

Следующей оперой Штрауса была ''[[Электра (опера)|Электра]]'', в которой Штраус еще интенсивнее использует [[диссонанс]]ы. С этой оперы начинается сотрудничество Штрауса с поэтом [[Гофмансталь, Гуго фон|Гуго фон Гофмансталем]]. Их совместная работа над другими произведениями была долгой и плодотворной. Однако, в своих последующих операх Штраус более осторожен в использовании гармонического языка, поэтому такие сочинения, как ''[[Кавалер розы (опера)|Кавалер розы]]'' ([[1910]]) получают большой успех у публики. До [[1940 год]]а Штраус продолжает сочинять оперы с завидной регулярностью. Из-под его пера появляются ''[[Ариадна на Наксосе (опера)|Ариадна на Наксосе]]'' ([[1912 год в музыке|1912]]), ''[[Женщина без тени (опера)|Женщина без тени]]'' ([[1918 год в музыке|1918]]), ''[[Интермеццо (опера)|Интермеццо]]'' ([[1923 год в музыке|1923]]), ''[[Елена Египетская (опера)|Елена Египетская]]'' ([[1927 год в музыке|1927]]) и ''[[Арабелла (опера)|Арабелла]]'' ([[1932 год в музыке|1932]]), все в сотрудничестве с [[Гофмансталь, Гуго фон|Гуго фон Гофмансталем]]; ''[[Молчаливая женщина (опера)|Молчаливая женщина]]'' ([[1934 год в музыке|1934]]), либретто [[Цвейг, Стефан|Стефана Цвейга]]; ''[[День мира (опера)|День мира]]'' ([[1936 год в музыке|1936]]) и [[Дафна (опера)|Дафна]] ([[1937 год в музыке|1937]]) (либретто [[Грегор, Йозеф|Йозефа Грегора]] и Цвейга); ''[[Любовь Данаи (опера)|Любовь Данаи]]'' ([[1940 год в музыке|1940]]) (в сотрудничестве с Грегором) и ''[[Каприччио (опера)|Каприччио]]'' (либретто [[Краус, Клеменс|Клеменса Крауса]]) ([[1941 год в музыке|1941]]).

=== Камерная музыка и сольные сочинения ===
В число сольных работ и камерных ансамблей Штрауса входят ранние сочинения для фортепиано, написанные в консервативном гармоническом стиле, многие из них утрачены; редко исполняемый «[[Струнный квартет (Рихард Штраус)|Струнный квартет]]» (соч. 2); знаменитая «[[Скрипичная соната ми-бемоль (Рихард Штраус)|Скрипичная соната ми-бемоль]]», которую он написал в [[1887]]; небольшое число пьес позднего периода. После [[1900 год]]а он создаёт лишь шесть произведений для камерных ансамблей; четыре являются [[сюита]]ми из его [[Опера|опер]]. Его последнее камерное сочинение, «[[Алегретто ми минор для скрипки и фортепиано]]» датировано [[1940 год]]ом.

=== Сочинения для солирующего инструмента и оркестра ===
Намного больше музыки Штраус писал для сольного инструмента (или инструментов) с оркестром. Наиболее известны два концерта для [[валторна|валторны]] с оркестром (''[[Концерт для валторны с оркестром № 1 (Штраус)|№ 1 Ми-бемоль мажор, соч. 11]]'' и ''[[Концерт для валторны с оркестром № 2 (Штраус)|№ 2 Ми-бемоль мажор, соч.132]]''), которые и поныне входят в репертуар большинства концертирующих валторнистов, концерт для [[скрипка|скрипки]], симфоническая [[Поэма (музыка)|поэма]] ''[[Дон Кихот (Штраус)|Дон Кихот]]'' для виолончели, альта и оркестра, а также написанный в поздние годы концерт для гобоя с оркестром (который был сочинён по просьбе американского солдата, которого он встретил после войны) и концертный дуэт для [[фагот]]а и [[кларнет]]а, который стал одной из его последних работ (1947). Штраус признавал, что в основе концертного дуэта лежит «внемузыкальный» сюжет, в котором кларнет представляет принцессу, а фагот — медведя, во время их танца медведь превращается в принца.
{{seealso|Бурлеска для фортепиано с оркестром}}

=== Штраус и национал-социализм ===
{{main|Третий рейх}}
Существует значительное расхождение во мнениях относительно роли, которую Штраус играл в Германии после прихода к власти [[Нацистская партия|Нацистской партии]]. Некоторые источники указывают на его неизменную аполитичность и отсутствие какого-либо сотрудничества с нацистами. Другие указывают на то, что он был должностным лицом на государственной службе во времена [[Третий рейх|Третьего рейха]].

В ноябре [[1933 год]]а без каких-либо консультаций со Штраусом [[Геббельс, Йозеф|Геббельс]] назначает его на пост президента ''[[Имперская музыкальная палата|Имперской музыкальной палаты]]'' ''(Reichsmusikkammer)''. Штраус решает сохранить за собой этот пост, но оставаться при этом аполитичным. Штрауса критикуют за наивность этого решения, но, возможно, это решение было наиболее благоразумным с учётом всех обстоятельств. Находясь на этом посту, он написал Олимпийский гимн для [[Олимпийские игры|Олимпийских игр]] 1936 года и продирижировал им. Он также поддерживал отношения с некоторыми высокопоставленными нацистскими чинами. Очевидно его намерение защитить от преследований свою невестку Алису, которая была еврейкой. В [[1935 год]]у Штрауса вынудили уйти со своего поста президента в Государственном комитете по делам музыки после его отказа убрать из афиш оперы ''[[Молчаливая женщина]]'' имя либреттиста еврейского происхождения [[Цвейг, Стефан|Стефана Цвейга]], который был его другом. Он написал Цвейгу письмо со словами поддержки, оскорбительное для нацистов. Это письмо было перехвачено [[гестапо]].

Его решение написать ''[[День мира]]'' в [[1938 год]]у, одноактную оперу, в которой действие происходит в осаждённой крепости во времена [[Тридцатилетняя война|Тридцатилетней войны]] — по сути, гимн миру и едва завуалированная критика Третьего рейха — в период, когда вся нация готовилась к войне, было чрезвычайно смелым поступком. С присущим ему противопоставлением свободы и рабства, войны и мира, света и тьмы, это сочинение считалось в большей степени связанным с [[Фиделио]], нежели с любым из последних оперных сочинений Штрауса. Постановка была прервана в 1939 году в начале войны.

Когда его невестка Алиса была помещена в Гармише в 1938 году под домашний арест, Штраус использовал свои связи в Берлине, например, обратился к Интенданту Берлина [[Титьен, Хайнц|Титьену Хайнцу]], чтобы обеспечить её безопасность; кроме того, существуют также указания на то, что он пытался использовать своё официальное положение, чтобы защитить своих друзей и коллег-евреев. Штраус не оставил никаких дневников или комментариев, которые могли бы выявить его отношение к насаждаемому нацистами [[антисемитизм]]у, поэтому о мотивации его действий того периода можно говорить лишь предположительно. 

В 1942 Штраус перевёз свою семью обратно в Вену, где Алиса и её дети могли находиться под защитой [[Гауляйтер]]а [[Вена|Вены]] [[Ширах, Бальдур фон|Бальдура фон Шираха]]. Даже он был не в силах полностью защитить еврейских родственников Штрауса; в начале 1944, когда Штраус был в отъезде, Алиса и сын композитора были похищены [[гестапо]] и провели в тюрьме двое суток. Лишь своевременное личное вмешательство Штрауса помогло спасти их; он смог вывезти обоих в Гармиш, где они оставались, находясь под домашним арестом, до конца войны.

Позднее он был привлечён к суду по обвинению в связях и сотрудничестве с нацистами. Приговор был оправдательным.

[[Файл:DBPB 1954 124 Richard Strauss.jpg|thumb|left|Почтовая марка с портретом Р. Штрауса]]

=== Последние годы ===
В [[1948 год]]у Штраус написал своё последнее сочинение, «[[Четыре последние песни]]» для [[сопрано]] и оркестра. Хотя песни Штраус писал в течение всей своей жизни, эти являются наиболее известными. В сравнении с сочинениями более молодых композиторов гармонический и мелодический язык Штрауса выглядел к тому моменту несколько устаревшим. Тем не менее, эти песни неизменно пользуются популярностью у слушателей и исполнителей. Сам Штраус заявил в [[1947 год]]у: «Может быть, я не являюсь первосортным композитором, но я — первоклассный второсортный композитор!»

На 86-м году жизни могучее здоровье Штрауса стало сдавать, появились приступы слабости, сердечные припадки. Временами наступала потеря сознания. Рихард Штраус скончался [[8 сентября]] [[1949 год]]а в [[Гармиш-Партенкирхен]]е в [[Германия|Германии]] в возрасте 85 лет.

== В астрономии ==
В честь героини оперы Рихарда Штрауса «Ариадна на Наксосе» Зербинетты назван [[астероид]] {{не переведено 3|(693) Зербинетта||en|693 Zerbinetta}}

В честь героини оперы Рихарда Штрауса «Арабелла» назван [[астероид]] {{не переведено 3|(841) Арабелла||en|841 Arabella}}

== Литература ==
* Michael Kennedy, «Richard Strauss», ''The New Grove Dictionary of Music and Musicians'', ed. Stanley Sadie. 20 vol. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2
* Bryan Gilliam: «Richard Strauss», Grove Music Online ed. L. Macy (Accessed August 19, 2005), [http://www.grovemusic.com (доступ по подписке)] (Эта статья сильно отличается от опубликованной в словаре Гроува издания 1980 года; в частности, более детализирован анализ поведения Штрауса в Нацистский период.)
* David Dubal, "The Essential Canon of Classical Music, " North Point Press, 2003. ISBN 0-86547-664-0

== Избранная библиография ==
* Del Mar, Norman (1962). ''Richard Strauss.'' London: [[Barrie & Jenkins]]. ISBN 0-214-15735-0.
* Gilliam, Bryan (1999). ''The Life of Richard Strauss.'' Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-57895-7.
* Kennedy, Michael (1999). ''Richard Strauss: Man, Musician, Enigma.'' Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-58173-7.
* Osborne, Charles (1991). ''The Complete Operas of Richard Strauss.'' New York City: Da Capo Press. ISBN 0-306-80459-X.
* Wilhelm, Kurt (1989). ''Richard Strauss: An Intimate Portrait.'' London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-01459-0.

== Ссылки ==
{{Навигация
 |Тема         = Рихард Штраус
 |Портал       = Классическая музыка
 |Викиучебник  = 
 |Викицитатник = 
 |Викитека     = 
 |Викиновости  = 
 |Викисклад    = Category:Richard Strauss
 |Проект       = 
 }}
{{Внешние ссылки нежелательны}}
* [http://www.richard-strauss.com/chrono.html Хронологический список сочинений Рихарда Штрауса]{{ref-en}}
* [http://www.richardstrauss.at/html_e/17_willkommen/0fs_index.html Рихард Штраус онлайн]{{ref-en}}
* [http://classicalcdreview.com/Salome.html Обзор записей оперы «Саломея»]{{ref-en}}
* [http://classicalcdreview.com/elektra.htm Обзор записей оперы «Электра»]{{ref-en}}
* [http://www.classic-music.ru/strauss.html Биография Рихарда Штрауса] на сайте Классическая музыка.ru

{{start box}}
{{succession box|title=Музыкальный директор<br />[[Баварская государственная опера|Баварской государственной оперы]]|before=[[Леви, Герман|Герман Леви]]|years=1894—1896|after=[[Цумпе, Герман|Герман Цумпе]]
}}
{{end box}}
{{Оперы Рихарда Штрауса}}
{{rq|isbn|topic=music}}

[[Категория:Композиторы XIX века]]
[[Категория:Композиторы XX века]]
[[Категория:Академические музыканты Германии]]
[[Категория:Оперные композиторы]]
[[Категория:Почётные граждане Вены]]
[[Категория:Почётные граждане Дрездена]]
[[Категория:Романтические композиторы]]