Барни, Мэтью: различия между версиями
| [отпатрулированная версия] | [непроверенная версия] |
м Bot: добавление заголовков в сноски; исправление дублирующихся сносок |
Спасено источников — 3, отмечено мёртвыми — 0. Сообщить об ошибке. См. FAQ.) #IABot (v2.0.8.8 |
||
| (не показано 28 промежуточных версий 19 участников) | |||
| Строка 1: | Строка 1: | ||
{{однофамильцы|Барни}} |
{{однофамильцы|Барни}} |
||
{{Художник |
{{Художник |
||
| |
| имя = Мэтью Барни |
||
| оригинал имени = |
|||
|имя = Мэтью Барни |
|||
|имя при рождении |
| имя при рождении = |
||
| |
| изображение = Matthew-Barney-1.jpg |
||
|ширина = 180px |
| ширина = 180px |
||
| |
| описание изображения = Мэтью Барни |
||
| |
| место рождения = [[Сан-Франциско]], [[Калифорния]], [[США]] |
||
| ⚫ | |||
|место рождения = [[Сан-Франциско]], [[Калифорния]], [[США]] |
|||
| |
| место смерти = |
||
| подданство = |
|||
| ⚫ | |||
|гражданство |
| гражданство = |
||
| жанр = |
|||
|национальность = |
|||
| |
| учёба = [[Йельский университет]] |
||
| |
| стиль = |
||
| |
| покровители = |
||
| ⚫ | |||
|работы = «[[Кремастер]]» |
|||
| звания = |
|||
|покровители = |
|||
| |
| премии = |
||
| |
| сайт = |
||
| ⚫ | |||
| ⚫ | |||
| ⚫ | |||
'''Мэ́тью Ба́рни''' ({{lang-en|Matthew Barney}} |
'''Мэ́тью Ба́рни''' ({{lang-en|Matthew Barney}}; род. [[25 марта]] [[1967]], [[Сан-Франциско]], [[Калифорния]]) — американский художник, работающий в жанре [[перформанс]]а, скульптуры, рисунка, видео и др., видный представитель современного искусства США. |
||
== Ключевые работы == |
|||
== Творчество == |
|||
Наибольшую известность Барни принесла серия экспериментальных видеофильмов «[[Кремастер]]» (всего пять фильмов, 1995—2002), в которых он выступал сценаристом, режиссёром, продюсером, исполнителем главных ролей. Смысловая структура видеоработ Барни сложна и многогранна: фантастические образы сплетаются в многоярусную систему аллегорий и метафор. Фактически фильмы Мэтью Барни представляют собой масштабные художественные акции, переложенные на видеоплёнку, при этом в изобразительный ряд фильма причудливо вплетаются картины и «скульптуры» из [[вазелин]]оподобной массы, принадлежащие рукам самого Барни. Сам Мэтью считает себя в первую очередь скульптором<ref>[http://msk.afisha.ru/cinema/schedule/festival?id=18918133 Интервью Мэтью Барни. Афиша//indieWIRE, 20 февраля 2007]</ref>. |
|||
=== "Рисуя границы" (1987 – по настоящее время) === |
|||
| ⚫ | Газета [[The Guardian]] назвала серию «Кремастер» |
||
В рамках проекта "Рисуя границы" (Drawing Restraint) творческий процесс рассматривается как аналог физических тренировок: для развития необходимо преодолевать сопротивление. На проект, начатый Барни ещё в годы учёбы в [[Йельский университет|Йельском университете]], наложило отпечаток спортивное прошлое художника (в старшей школе он играл в [[американский футбол]]). Отправной точкой для создания многочисленных картин, рисунков, скульптур, фотографий и видео, входящих в серию, стала необходимость преодолевать разнообразные ограничения, налагаемые Барни на самого себя. |
|||
В то время как ранние работы серии "Рисуя границы" 1-6 (1987-1989) демонстрируют относительно простые студийные эксперименты (так, например, художник пытается рисовать на потолке и стенах комнаты, прыгая на батуте или будучи привязанным к полу эластичными тросами), в 90-х гг. Барни впервые обращается к эффектным нарративным постановкам, которые впоследствии и принесли ему мировую известность. |
|||
Одной из последних работ художника является видеофильм «Рисуя границы-9» (Drawing Restraint 9), главную роль в котором сыграла его жена — исландская певица [[Бьорк]]. |
|||
Так, "Рисуя границы" 7 (1993) представляет собой трёхканальное видео, а также серию рисунков и фотографий, сюжет которых вращается вокруг [[Сатиры|сатиров]], совершающих поездку по Нью-Йорку на лимузине. Работа удостоена приза [[Венецианская биеннале|Венецианской биеннале]]. |
|||
Многие критики называют Мэтью Барни в числе самых скандальных и интересных художников современности<ref>[http://www.museum.ru/N28439 Показ знаменитого цикла фильмов Мэтью Барни «Кремастер» в ГЦСИ — - Новости и афиша музеев России — - www.Museum.ru<!-- Заголовок добавлен ботом -->]</ref><ref>http://www.svoboda.org/programs/cicles/cinema/23/09.asp</ref><ref>[http://www.timeout.ru/group/282/ Мэтью Барни Time Out Москва<!-- Заголовок добавлен ботом -->]</ref>. |
|||
[[Файл:Matthew_Barney.jpg|thumb|left|один из персонажей серии видеофильмов «[[Кремастер]]»]] |
|||
Инсталляция "Рисуя границы" 8 была представлена на Веницианской биеннале 2003 г. и состоит из десяти изображений, выполненных карандашом, акварелью и вазелином, выставленных в авторских литых витринах.<ref>{{Cite web|url=https://www.moma.org/collection/works/186306|title=Matthew Barney Drawing Restraint 8: Condition 2003|author=|website=|date=|publisher=|access-date=2019-08-14|archive-date=2019-08-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20190814112100/https://www.moma.org/collection/works/186306|deadlink=no}}</ref> Элементы отталкиваются от формы т.н. эмблемы поля (the field emblem) — символа, регулярно возникающего в творчестве Мэтью Барни. Эмблема, выглядящая как капсула, перечёркнутая жирной горизонтальной линией, получает различные трактовки: в её симметричности кто-то усматривает символ равновесия, в горизонтали — ограничений, которые и стали отправной точкой всей серии, и пр. Следует отметить, что эмблема поля также служит и своего рода "логотипом" художника. |
|||
Наиболее известный проект Барни — "Рисуя границы" 9 — состоит из полнометражного фильма, [[Drawing Restraint 9|саундтрека]] авторства [[Бьорк]], скульптур, фотографий и картин. Отправной точной для художника послужило приглашение поучаствовать в выставке Музея искусства 21-го века в г. [[Канадзава]], Япония. В процессе подготовки, Барни заинтересовался ограничениями и требованиями традиционных японских ритуалов. Фильм затрагивает темы [[Синтоизм|синтоизма]], [[Японская чайная церемония|традиционной японской чайной церемонии]], истории [[Китобойный промысел|китобойного промысла]], [[Внешняя политика Японии|отношений Японии с остальным миром]], а также переработки мёртвой органической материи в энергию (конкретно — [[Ворвань|китового жира]] и [[Ископаемое топливо|ископаемого топлива]]). Эмблема поля фигурирует в фильме в виде огромной формы, сконструированной на борту китобойного судна [[Ниссин Мару]], которую рабочие заливают 25 тоннами расплавленного вазелина. Мэтью Барни и Бьорк исполняют в фильме роли т.н. Западных гостей, участвующих в замысловатом брачном ритуале. Масштабная выставка 150 объектов, созданных в рамках "Рисуя границы" 9, прошла в 2006 г. в [[Музей современного искусства Сан-Франциско|Музее современного искусства Сан-Франциско]]. |
|||
"Рисуя границы" 10, 11, 12, 14, 16 (2005–2007) представляет собой цикл [[Перформанс|перформансов]] в духе первых частей серии (в т.ч. воспроизводилась шестая — не заснятая на плёнку). |
|||
"Рисуя границы" 13 был снят в галерее Глэдстоун в Нью-Йорке незадолго до открытия персональной выставки Барни в 2006 г. На записи Мэтью Барни в образе генерала [[Макартур, Дуглас|Дугласа Макартура]] пробирается через массу вазелина, после чего подписывает несколько картин и ставит на них клеймо в форме эмблемы поля. Затем арт-дилер Барбара Глэдстоун прикрепляет к каждой из них ярлык и передаёт на подпись делегату из Японии. За церемонией наблюдают актёры в форме американской армии. Данная сцена является отсылкой к принятию Макартуром в статусе верховного командующего [[Капитуляция Японии|капитуляции Японии]] на борту американского линкора [[USS Missouri (BB-63)|«Миссури»]] 2 сентября 1945 г. |
|||
"Рисуя границы" 15 представляет собой запись пятимесячного трансатлантического путешествия, совершённого Барни в 2007 г., и его экспериментов с рисованием рыбьей кровью или будучи подвешенным за бортом корабля. |
|||
"Рисуя границы" 17 и 18 были исполнены художником в [[Шаулагер|музее Шаулагер]] в [[Базель-Ланд|Базель-ланде]], [[Швейцария]] в рамках выставки "Prayer Sheet with the Wound and the Nail". Посетителям был представлен обзор всего проекта, а экспонаты авторства Барни демонстрировались бок о бок с гравюрами [[Шонгауэр, Мартин|Мартина Шонгауэра]], [[Дюрер, Альбрехт|Альбрехта Дюрера]], [[Граф, Урс|Урса Графа]] и пр.<ref>{{Cite web|url=https://www.designboom.com/art/matthew-barney-prayer-sheet-with-the-wound-and-the-nail/|title=matthew barney: prayer sheet with the wound and the nail|author=fiona db|website=designboom|date=|publisher=|access-date=2019-08-14|archive-date=2019-08-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20190814112103/https://www.designboom.com/art/matthew-barney-prayer-sheet-with-the-wound-and-the-nail/|deadlink=no}}</ref> |
|||
В свою очередь, в "Рисуя границы" 19 в качестве инструмента художником был избран скейтборд. Барни закрепил под носовой частью доски графитовый блок, оставляющий след на рампе при выполнении скейтером трюка ноуз мануал. Как получившийся арт-объект, так и сама доска были проданы на благотворительном аукционе в пользу скейтпарка Ride It Sculpture Park в [[Детройт|Детройте]]. Фотографии перформанса, выполненные Джо Бруком, были опубликованы в февральском выпуске журнала "Juxtapoz Magazine" за 2013 г.<ref>{{Cite web|url=https://www.juxtapoz.com/news/juxtapoz-presents-lance-mountain-x-matthew-barney-in-detroit-parts-1-a-2/|title=Juxtapoz Presents: Lance Mountain x Matthew Barney in Detroit, Parts 1 & 2|author=|website=Juxtapoz|date=|publisher=|access-date=2019-08-14|archive-date=2019-08-14|archive-url=https://web.archive.org/web/20190814112100/https://www.juxtapoz.com/news/juxtapoz-presents-lance-mountain-x-matthew-barney-in-detroit-parts-1-a-2/|deadlink=no}}</ref> |
|||
=== Цикл "Кремастер" (1994–2002) === |
|||
Цикл "Кремастер" включает пять короткометражных фильмов общей продолжительностью около 7 часов, а также целый ряд связанных с ними скульптур, фотографий, картин, книг и инсталляций. Финалом многолетней работы над циклом стала масштабная выставка в [[Музей Соломона Гуггенхейма|Музее Соломона Гуггенхейма]] в Нью-Йорке. Саундтрек к фильмам был записан Джонатаном Беплером. |
|||
Название цикла восходит к анатомическому термину musculus cremaster, обозначающему мышцу, отвечающую за подтягивание [[Яички|яичек]] под влиянием внешних факторов, которая формируется у плода через девять недель после зачатия. Цикл прослеживает процесс половой дифференциации эмбриона: от неопределённости (кремастер полностью поднят, в метафорической системе Барни данный момент служит примером чистой потенции) через попытки организма противостоять изменениям и до момента окончательного и однозначного формирования у плода признаков мужского пола (полное опущение кремастера). |
|||
Параллельно с биологическими процессами в цикле можно наблюдать метафору процесса творческого: первая часть — зарождение идеи, вторая — отторжение, третья — то, как в неё окончательно влюбляется художник, четвёртая и пятая — предфинальный мандраж, а затем и окончательная реализация идеи. |
|||
Мэтью Барни появляется во всех фильмах, кроме первого, в различных ролях, в т.ч. в роли [[Сатиры|сатира]], иллюзиониста, овна, [[Гарри Гудини]] и преступника [[Гилмор, Гэри|Гэри Гилмора]]. |
|||
Нэнси Спектор, куратор [[Музей Соломона Гуггенхейма|Музея Соломона Гуггенхейма]], характеризует "Кремастер" как "закрытую эстетическую систему". |
|||
| ⚫ | Газета [[The Guardian]] назвала серию «Кремастер» "первым по-настоящему выдающимся творением в сфере кино, сделанным в контексте изобразительного искусства, после "[[Андалузский пёс (фильм)|Андалузского пса]]" [[Буньюэль, Луис|Бунюэля]] и [[Дали, Сальвадор|Дали]]".<ref>[http://www.cultcorp.ru/doc.html?id=54957&sid=61&date=12-05-2007 Мэтью Барни в Москве] {{Wayback|url=http://www.cultcorp.ru/doc.html?id=54957&sid=61&date=12-05-2007|date=20070927135330}} {{недоступная ссылка|число=05|месяц=09|год=2013|url=http://www.cultcorp.ru/doc.html?id=54957&sid=61&date=12-05-2007|id=20070712}}</ref>[[Файл:Matthew_Barney.jpg|thumb|180px|Один из персонажей серии видеофильмов «[[Кремастер]]»]] |
||
== Фильмография == |
== Фильмография == |
||
| Строка 39: | Строка 64: | ||
* (1996) {{imdb title|id=0321780|title=Cremaster 1}} |
* (1996) {{imdb title|id=0321780|title=Cremaster 1}} |
||
* (1997) {{imdb title|id=0118898|title=Cremaster 5}} |
* (1997) {{imdb title|id=0118898|title=Cremaster 5}} |
||
| ⚫ | |||
* (1999) {{imdb title|id=0214605|title=Cremaster 2}} |
* (1999) {{imdb title|id=0214605|title=Cremaster 2}} |
||
* (2002) {{imdb title|id=0321781|title=Cremaster 3}} |
* (2002) {{imdb title|id=0321781|title=Cremaster 3}} |
||
* (2003) {{imdb title|id=1992236|title=The Cremaster Cycle}} |
|||
* (2005) {{imdb title|id=0446685|title=Drawing Restraint 9}} |
* (2005) {{imdb title|id=0446685|title=Drawing Restraint 9}} |
||
| ⚫ | |||
* (2006) {{imdb title|id=0492962|title=Destricted}} |
* (2006) {{imdb title|id=0492962|title=Destricted}} |
||
* (2007) {{imdb title|id=0491540|title=De Lama Lamina}} |
|||
* (2010) {{imdb title|id=1925418|title=Drawing Restraint 17}} |
|||
* (2014) {{imdb title|id=3529612|title=River of Fundament}} |
|||
== См. также == |
== См. также == |
||
* [[Маллинс, Айми|Айми Маллинс]], участвовавшая в ''Cremaster 3'' |
* [[Маллинс, Айми|Айми Маллинс]], участвовавшая в ''Cremaster 3'' |
||
*[[Бьорк]], исландская певица, бывшая жена Мэтью Барни |
|||
== Примечания == |
== Примечания == |
||
| Строка 59: | Строка 89: | ||
{{Без указания даты смерти, включая ныне живущих|1967}} |
{{Без указания даты смерти, включая ныне живущих|1967}} |
||
{{библиоинформация}} |
|||
[[Категория:Родившиеся в Сан-Франциско]] |
[[Категория:Родившиеся в Сан-Франциско]] |
||
[[Категория:Современные художники США]] |
[[Категория:Современные художники США]] |
||
[[Категория:Выпускники Йельского университета]] |
|||
[[Категория:Выпускники Йельской школы искусств]] |
|||
[[ca:Matthew Barney]] |
|||
[[Категория:Игроки «Йель Бульдогс» (американский футбол)]] |
|||
[[da:Matthew Barney]] |
|||
[[de:Matthew Barney]] |
|||
[[en:Matthew Barney]] |
|||
[[es:Matthew Barney]] |
|||
[[fr:Matthew Barney]] |
|||
[[gl:Matthew Barney]] |
|||
[[it:Matthew Barney]] |
|||
[[ja:マシュー・バーニー]] |
|||
[[nl:Matthew Barney]] |
|||
[[no:Matthew Barney]] |
|||
[[pl:Matthew Barney]] |
|||
[[sv:Matthew Barney]] |
|||
Текущая версия от 02:56, 6 июня 2022
| Мэтью Барни | |
|---|---|
 Мэтью Барни | |
| Дата рождения | 25 марта 1967[1][2][…] (57 лет) |
| Место рождения | Сан-Франциско, Калифорния, США |
| Страна | |
| Род деятельности | скульптор, сценарист, кинорежиссёр, кинопродюсер, киноактёр, монтажёр, фотограф, художник, иллюстратор, телепродюсер, художник инсталяций, видеохудожник, перформансист, кинематографист, video installation artist, архитектурный чертёжник, деятель изобразительного искусства |
| Жанр | искусство инсталляции[вд][4] и видеоарт[4] |
| Учёба | Йельский университет |
| Награды | |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Мэ́тью Ба́рни (англ. Matthew Barney; род. 25 марта 1967, Сан-Франциско, Калифорния) — американский художник, работающий в жанре перформанса, скульптуры, рисунка, видео и др., видный представитель современного искусства США.
Ключевые работы
[править | править код]"Рисуя границы" (1987 – по настоящее время)
[править | править код]В рамках проекта "Рисуя границы" (Drawing Restraint) творческий процесс рассматривается как аналог физических тренировок: для развития необходимо преодолевать сопротивление. На проект, начатый Барни ещё в годы учёбы в Йельском университете, наложило отпечаток спортивное прошлое художника (в старшей школе он играл в американский футбол). Отправной точкой для создания многочисленных картин, рисунков, скульптур, фотографий и видео, входящих в серию, стала необходимость преодолевать разнообразные ограничения, налагаемые Барни на самого себя.
В то время как ранние работы серии "Рисуя границы" 1-6 (1987-1989) демонстрируют относительно простые студийные эксперименты (так, например, художник пытается рисовать на потолке и стенах комнаты, прыгая на батуте или будучи привязанным к полу эластичными тросами), в 90-х гг. Барни впервые обращается к эффектным нарративным постановкам, которые впоследствии и принесли ему мировую известность.
Так, "Рисуя границы" 7 (1993) представляет собой трёхканальное видео, а также серию рисунков и фотографий, сюжет которых вращается вокруг сатиров, совершающих поездку по Нью-Йорку на лимузине. Работа удостоена приза Венецианской биеннале.
Инсталляция "Рисуя границы" 8 была представлена на Веницианской биеннале 2003 г. и состоит из десяти изображений, выполненных карандашом, акварелью и вазелином, выставленных в авторских литых витринах.[5] Элементы отталкиваются от формы т.н. эмблемы поля (the field emblem) — символа, регулярно возникающего в творчестве Мэтью Барни. Эмблема, выглядящая как капсула, перечёркнутая жирной горизонтальной линией, получает различные трактовки: в её симметричности кто-то усматривает символ равновесия, в горизонтали — ограничений, которые и стали отправной точкой всей серии, и пр. Следует отметить, что эмблема поля также служит и своего рода "логотипом" художника.
Наиболее известный проект Барни — "Рисуя границы" 9 — состоит из полнометражного фильма, саундтрека авторства Бьорк, скульптур, фотографий и картин. Отправной точной для художника послужило приглашение поучаствовать в выставке Музея искусства 21-го века в г. Канадзава, Япония. В процессе подготовки, Барни заинтересовался ограничениями и требованиями традиционных японских ритуалов. Фильм затрагивает темы синтоизма, традиционной японской чайной церемонии, истории китобойного промысла, отношений Японии с остальным миром, а также переработки мёртвой органической материи в энергию (конкретно — китового жира и ископаемого топлива). Эмблема поля фигурирует в фильме в виде огромной формы, сконструированной на борту китобойного судна Ниссин Мару, которую рабочие заливают 25 тоннами расплавленного вазелина. Мэтью Барни и Бьорк исполняют в фильме роли т.н. Западных гостей, участвующих в замысловатом брачном ритуале. Масштабная выставка 150 объектов, созданных в рамках "Рисуя границы" 9, прошла в 2006 г. в Музее современного искусства Сан-Франциско.
"Рисуя границы" 10, 11, 12, 14, 16 (2005–2007) представляет собой цикл перформансов в духе первых частей серии (в т.ч. воспроизводилась шестая — не заснятая на плёнку).
"Рисуя границы" 13 был снят в галерее Глэдстоун в Нью-Йорке незадолго до открытия персональной выставки Барни в 2006 г. На записи Мэтью Барни в образе генерала Дугласа Макартура пробирается через массу вазелина, после чего подписывает несколько картин и ставит на них клеймо в форме эмблемы поля. Затем арт-дилер Барбара Глэдстоун прикрепляет к каждой из них ярлык и передаёт на подпись делегату из Японии. За церемонией наблюдают актёры в форме американской армии. Данная сцена является отсылкой к принятию Макартуром в статусе верховного командующего капитуляции Японии на борту американского линкора «Миссури» 2 сентября 1945 г.
"Рисуя границы" 15 представляет собой запись пятимесячного трансатлантического путешествия, совершённого Барни в 2007 г., и его экспериментов с рисованием рыбьей кровью или будучи подвешенным за бортом корабля.
"Рисуя границы" 17 и 18 были исполнены художником в музее Шаулагер в Базель-ланде, Швейцария в рамках выставки "Prayer Sheet with the Wound and the Nail". Посетителям был представлен обзор всего проекта, а экспонаты авторства Барни демонстрировались бок о бок с гравюрами Мартина Шонгауэра, Альбрехта Дюрера, Урса Графа и пр.[6]
В свою очередь, в "Рисуя границы" 19 в качестве инструмента художником был избран скейтборд. Барни закрепил под носовой частью доски графитовый блок, оставляющий след на рампе при выполнении скейтером трюка ноуз мануал. Как получившийся арт-объект, так и сама доска были проданы на благотворительном аукционе в пользу скейтпарка Ride It Sculpture Park в Детройте. Фотографии перформанса, выполненные Джо Бруком, были опубликованы в февральском выпуске журнала "Juxtapoz Magazine" за 2013 г.[7]
Цикл "Кремастер" (1994–2002)
[править | править код]Цикл "Кремастер" включает пять короткометражных фильмов общей продолжительностью около 7 часов, а также целый ряд связанных с ними скульптур, фотографий, картин, книг и инсталляций. Финалом многолетней работы над циклом стала масштабная выставка в Музее Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке. Саундтрек к фильмам был записан Джонатаном Беплером.
Название цикла восходит к анатомическому термину musculus cremaster, обозначающему мышцу, отвечающую за подтягивание яичек под влиянием внешних факторов, которая формируется у плода через девять недель после зачатия. Цикл прослеживает процесс половой дифференциации эмбриона: от неопределённости (кремастер полностью поднят, в метафорической системе Барни данный момент служит примером чистой потенции) через попытки организма противостоять изменениям и до момента окончательного и однозначного формирования у плода признаков мужского пола (полное опущение кремастера).
Параллельно с биологическими процессами в цикле можно наблюдать метафору процесса творческого: первая часть — зарождение идеи, вторая — отторжение, третья — то, как в неё окончательно влюбляется художник, четвёртая и пятая — предфинальный мандраж, а затем и окончательная реализация идеи.
Мэтью Барни появляется во всех фильмах, кроме первого, в различных ролях, в т.ч. в роли сатира, иллюзиониста, овна, Гарри Гудини и преступника Гэри Гилмора.
Нэнси Спектор, куратор Музея Соломона Гуггенхейма, характеризует "Кремастер" как "закрытую эстетическую систему".
Газета The Guardian назвала серию «Кремастер» "первым по-настоящему выдающимся творением в сфере кино, сделанным в контексте изобразительного искусства, после "Андалузского пса" Бунюэля и Дали".[8]
Фильмография
[править | править код]- (1995) Cremaster 4 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (1996) Cremaster 1 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (1997) Cremaster 5 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (1998) March of the Anal Sadistic Warrior (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (1999) Cremaster 2 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2002) Cremaster 3 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2003) The Cremaster Cycle (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2005) Drawing Restraint 9 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2006) Destricted (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2007) De Lama Lamina (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2010) Drawing Restraint 17 (англ.) на сайте Internet Movie Database
- (2014) River of Fundament (англ.) на сайте Internet Movie Database
См. также
[править | править код]- Айми Маллинс, участвовавшая в Cremaster 3
- Бьорк, исландская певица, бывшая жена Мэтью Барни
Примечания
[править | править код]- ↑ Internet Movie Database (англ.) — 1990.
- ↑ 1 2 RKDartists (нидерл.)
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ 1 2 Yood J. W. Matthew Barney // Encyclopædia Britannica (англ.)
- ↑ Matthew Barney Drawing Restraint 8: Condition 2003. Дата обращения: 14 августа 2019. Архивировано 14 августа 2019 года.
- ↑ fiona db. matthew barney: prayer sheet with the wound and the nail. designboom. Дата обращения: 14 августа 2019. Архивировано 14 августа 2019 года.
- ↑ Juxtapoz Presents: Lance Mountain x Matthew Barney in Detroit, Parts 1 & 2. Juxtapoz. Дата обращения: 14 августа 2019. Архивировано 14 августа 2019 года.
- ↑ Мэтью Барни в Москве Архивная копия от 27 сентября 2007 на Wayback Machine (недоступная ссылка с 05-09-2013 [4130 дней] — история, копия)
Литература
[править | править код]- Barney, Matthew. Cremaster 3. Guggenheim, dist. by D.A.P. 2002. photogs. ISBN 0-89207-253-9.
Ссылки
[править | править код] | ||||
|---|---|---|---|---|
| Словари и энциклопедии | ||||
| ||||
