Шеффер, Ари: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м удаление {{stub}} из статей более 750 слов согласно ВП:Ф/В#Зачистка стабов-2
 
(не показана 31 промежуточная версия 15 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{однофамильцы|Шеффер}}
{{Художник
{{Художник
|фон =
|имя =
|имя =
|оригинал имени =
|оригинал имени =
Строка 10: Строка 10:
|место рождения = {{МестоРождения|Дордрехт}}, [[Голландия]]
|место рождения = {{МестоРождения|Дордрехт}}, [[Голландия]]
|дата смерти = 15.06.1858
|дата смерти = 15.06.1858
|место смерти = {{местоСмерти|Аржантёй}}, [[Франция]]
|место смерти = {{местоСмерти|Аржантёй}}, [[Вторая Французская империя|Франция]]
|страна = {{Флагификация|Франция|1794}}
|происхождение =
|подданство =
|гражданство = {{Флагификация|Франция}}
|жанр =
|жанр =
|учёба =
|учёба =
|стиль =
|стиль = [[романтизм]]
|покровители = [[Герен, Жан-Батист Полен|Поль Герен]]
|работы =
|покровители = [[Поль Герен]] ([[:fr:Paulin Guérin|Paulin Guérin]])
|влияние =
|влияние на =
|награды =
|награды =
|звания =
|звания =
|премии =
|премии =
|сайт =
|сайт =
}}
|викисклад = Category:Ary Scheffer
}} {{однофамильцы|Шеффер}}


'''Ари Шеффер''' (Ary Scheffer; [[1795]], [[Дордрехт]] — [[1858]], [[Аржантёй]], близ Парижа) — французский исторический и жанровый живописец. Брат [[Шеффер, Анри|Анри Шеффера]].
'''Ари́ Шеффе́р''' ({{lang-fr|Ary Scheffer}}; [[10 февраля]] [[1795]], [[Дордрехт]] — [[15 июня]] [[1858]], [[Аржантёй]], близ [[Париж]]а) — [[Французское искусство|французский]] [[Живопись|живописец]], представитель [[Романтизм|романтизма]]. Брат [[Шеффер, Анри|Анри Шеффера]].


==Биография==
== Биография ==
Ари Шеффер происходил из семьи художников: отец его, Иоганн Баптист Шеффер, переселившийся из [[Мангейм]]а в Голландию, был живописцем, учеником [[Тишбейн, Август|Августа Тишбейна]]; мать, Корнелия Шеффер, урождённая Ламме, также с успехом занималась живописью. Благодаря урокам рисования, в особенности отцовским, рано проявившиеся художественные способности юного Ари получили достаточное развитие; в пятнадцати лет он написал портрет, который был принят на амстердамскую художественную выставку.


Лишившись отца, Шеффер переселился в [[1811 год]]у, вместе с матерью, в Париж, поступил в ученики к [[Герен, Пьер Нарсис|Пьеру Герену]] и под его руководством развился столь быстро, что уже в следующие за тем годы мог участвовать в луврских салонах. В первую пору своей деятельности молодой художник работал в академическом стиле Герена и большинства других французских живописцев того времени, ещё не расставшихся с принципами Л. Давида, но тем не менее, изображая священные, исторические сюжеты, видимо, стремился к [[патетизм]]у, мечтательности и сентиментальности.
Ари Шеффер происходил из семьи художников: отец его, Иоганн Баптист Шеффер, переселившийся из [[Мангейм]]а в Голландию, был живописцем, учеником [[Тишбейн]]а; мать, Корнелия Шеффер, урожденная Ламме, также с успехом занималась живописью. Благодаря урокам рисования, в особенности отцовским, рано проявившиеся художественные способности юного Ари получили достаточное развитие; в пятнадцати лет он написал портрет, который был принят на амстердамскую художественную выставку.


В эту пору ([[1816]]—[[1827 год]]ы) написаны им картины: «Смерть Людовика Святого» (1817), «Сократ защищает Алкивиада в битве при Потидее» (1818), «Патриотическая самоотверженность шести граждан Кале» (1819), «Св. Людовик, зараженный чумой, посещает больных ей воинов» (1822; находится в парижской церкви св. Франциска), «Вдова солдата», «Семейство матроса», «Сгоревшая ферма», «Выздоравливающая мать», «Сироты на кладбище», «Маленький жнец», «Старый сержант и сестра милосердия», «Возвращение молодого инвалида домой» и многие др. Все эти картины, более или менее умеренной величины, были не раз гравированы и литографированы и доставили художнику огромную популярность.
Лишившись отца, Шеффер переселился в [[1811]] г., вместе с матерью, в Париж, поступил в ученики к П. Герену и под его руководством развился столь быстро, что уже в следующие за тем годы мог участвовать в луврских салонах. В первую пору своей деятельности молодой художник работал в академическом стиле Герена и большинства других французских живописцев того времени, ещё не расставшихся с принципами Л. Давида, но тем не менее, изображая священные, исторические сюжеты, видимо, стремился к [[патетизм]]у, мечтательности и сентиментальности.

В эту пору ([[1816]]—[[1827]] гг.) написаны им картины: «Смерть Людовика Святого» (1817), «Сократ защищает Алкивиада в битве при Потидее» (1818), «Патриотическая самоотверженность шести граждан Кале» (1819), «Св. Людовик, зараженный чумой, посещает больных ей воинов» (1822; находится в парижской церкви св. Франциска), «Вдова солдата», «Семейство матроса», «Сгоревшая ферма», «Выздоравливающая мать», «Сироты на кладбище», «Маленький жнец», «Старый сержант и сестра милосердия», «Возвращение молодого инвалида домой» и многие др. Все эти картины, более или менее умеренной величины, были не раз гравированы и литографированы и доставили художнику огромную популярность.


Кроме них, из-под его кисти вышли в это время большие, энергично задуманные, проникнутые драматизмом картины: «Гастон де Фуа, найденный мертвым среди павших в битве при Равенне» (в Версальском историческом музее), «Св. Фома Аквинский во время бури на море проповедует о вере в милосердие Божье» (в парижской церкви этого святого), «Последние защитники Миссолунги поджигают мину, от которой они взлетят на воздух», «Сулиотки, готовые броситься вниз со скалы, чтобы не попасть в рабство», «Молодые гречанки, умоляющие Мадонну спасти их от турок».
Кроме них, из-под его кисти вышли в это время большие, энергично задуманные, проникнутые драматизмом картины: «Гастон де Фуа, найденный мертвым среди павших в битве при Равенне» (в Версальском историческом музее), «Св. Фома Аквинский во время бури на море проповедует о вере в милосердие Божье» (в парижской церкви этого святого), «Последние защитники Миссолунги поджигают мину, от которой они взлетят на воздух», «Сулиотки, готовые броситься вниз со скалы, чтобы не попасть в рабство», «Молодые гречанки, умоляющие Мадонну спасти их от турок».


В [[1829]] г. Шеффер совершил поездку в [[Нидерланды]], где изучал старинных живописцев этой страны, особенно [[Рембрандт]]а, влияние которого отражалось во всем последующем его творчестве. Со времени этой поездки начинается второй период его творчества. И перед тем склонный к романтизму, водворившемуся во французской живописи, он теперь решительно примыкает к его представителям, берет частью из Евангелия, частью из произведений поэтов ([[Гёте]], [[Шиллер]]а, [[Байрон]]а, [[Бюргер]]а, [[Данте]]) такие сюжеты, которые представляют для живописца возможность создавать образы и сцены, трогающие душу зрителя глубиной вложенных в них мысли и чувства, причем в отношении техники то подражает [[Рембрандт]]у, то держится манеры старых итальянцев и родственных им новейших немецких живописцев. [[Файл:Dordrecht beeld Scheffer2-1.jpg|thumb|Памятник Ари Шефферу в Дордрехте]]
В [[1829 год]]у Шеффер совершил поездку в [[Нидерланды]], где изучал старинных живописцев этой страны, особенно [[Рембрандт]]а, влияние которого отражалось во всём последующем его творчестве. Со времени этой поездки начинается второй период его творчества. И перед тем склонный к романтизму, водворившемуся во французской живописи, он теперь решительно примыкает к его представителям, берёт частью из Евангелия, частью из произведений поэтов ([[Гёте]], [[Шиллер]]а, [[Байрон]]а, [[Бюргер, Готфрид Август|Бюргера]], [[Данте]]) такие сюжеты, которые представляют для живописца возможность создавать образы и сцены, трогающие душу зрителя глубиной вложенных в них мысли и чувства, причём в отношении техники то подражает [[Рембрандт]]у, то держится манеры старых итальянцев и родственных им новейших немецких живописцев.
[[Файл:1835 Ary Scheffer - The Ghosts of Paolo and Francesca Appear to Dante and Virgil.jpg|thumb|left|250px|Встреча Данте и Вергилия с тенями Франчески и Паоло в аду. 1835]]

К числу картин Шеффера, исполненных в этом роде, принадлежат: «Христос-Утешитель»; «Христос Раздаватель наград»; «Христос среди детей»; «Ленора», из баллады Бюргера (у г-на Ротшильда в Париже); «Гяур», по Байрону; сцены из Фауста Гёте: «Фауст в своем рабочем кабинете», «Первая встреча Фауста с Гретхен», «Гретхен за самопрялкой», «Гретхен, любующаяся подарками Фауста», «Гретхен в церкви», «Видение Фауста» и др.; «Медора», из «Корсара» Байрона; «Граф Эбергард Плаксивый», по Шиллеру; «Миньона, тоскующая о родине» и «Миньона, несущаяся помыслом к небу» по Гёте; «Встреча Данте и Вергилия с тенями Франчески и Паоло в аду», из «Божественной комедии», «Данте и Беатриче» оттуда же, «Блаженный Августин и его мать, Моника», также оттуда, и т. д.
К числу картин Шеффера, исполненных в этом роде, принадлежат: «Христос-Утешитель»; «Христос Раздаватель наград»; «Христос среди детей»; «Ленора», из баллады Бюргера (у г-на Ротшильда в Париже); «Гяур», по Байрону; сцены из Фауста Гёте: «Фауст в своем рабочем кабинете», «Первая встреча Фауста с Гретхен», «Гретхен за самопрялкой», «Гретхен, любующаяся подарками Фауста», «Гретхен в церкви», «Видение Фауста» и др., завершает цикл «[[Фауст с чашей яда]]»; «Медора», из «Корсара» Байрона; «Граф Эбергард Плаксивый», по Шиллеру; «Миньона, тоскующая о родине» и «Миньона, несущаяся помыслом к небу» по Гёте; «Встреча Данте и Вергилия с тенями Франчески и Паоло в аду», из «Божественной комедии», «Данте и Беатриче» оттуда же, «Блаженный Августин и его мать, Моника», также оттуда, и т. д.
[[Файл:Dordrecht beeld Scheffer2-1.jpg|thumb|200px|Памятник Ари Шефферу в Дордрехте]]

В третьем, последнем периоде деятельности Шеффера (с [[1846]] г.) его занимали преимущественно религиозные сюжеты, но, воспроизводя их, он заботился не столько о соблюдении согласия своих композиций с историей или преданием, сколько о том, чтобы эти композиции порождали в зрителе те или другие нравственные идеи. Это направление Шеффера выразилось в картинах: «Иаков и Рахиль», «Руфь и Ноемия», «Ангел ведет пастырей к яслям Младенца-Спасителя», «Три волхва», «Христос в пустыне, искушаемый дьяволом», «Христос в Гефсиманском саду», «Плач Христа об Иерусалиме», «Mater dolorosa», «Мироносицы, идущие от гроба Господня», «Возвращение блудного сына в родительский дом» и некоторые др.
В третьем, последнем периоде деятельности Шеффера (с [[1846]] г.) его занимали преимущественно религиозные сюжеты, но, воспроизводя их, он заботился не столько о соблюдении согласия своих композиций с историей или преданием, сколько о том, чтобы эти композиции порождали в зрителе те или другие нравственные идеи. Это направление Шеффера выразилось в картинах: «Иаков и Рахиль», «Руфь и Ноемия», «Ангел ведет пастырей к яслям Младенца-Спасителя», «Три волхва», «Христос в пустыне, искушаемый дьяволом», «Христос в Гефсиманском саду», «Плач Христа об Иерусалиме», «Mater dolorosa», «Мироносицы, идущие от гроба Господня», «Возвращение блудного сына в родительский дом» и некоторые др.


К позднейшим произведениям Шеффера принадлежат также три аллегорические картины: «Добродетель и порок, или Любовь небесная и земная», «Междоусобие» (иначе «Второе декабря») и «Стоны земли, превращающиеся в надежды и счастье». Для Версальского исторического музея Шеффер, кроме вышеозначенной «Находки трупа Гастона де Фуа», написал в разное время «Тольбиакскую битву, выигранную Кловисом в 496 г.», «Объявление Карлом Великим его первых капитулярий в собрании франков», «Изъявление Витикиндом и саксами покорности Карлу Великому», «Въезд Филиппа-Августа в Париж», «Людовик Святой, передающий управление государством королеве», «Въезд Людовика XII в Геную», «Встреча Людовиком-Филиппом 1-го гусарского полка у заставы Трона, 4-го августа 1830 г.». В том же музее находится несколько портретов работы Шеффера, который был вообще превосходным портретистом.
К позднейшим произведениям Шеффера принадлежат также три аллегорические картины: «Добродетель и порок, или Любовь небесная и земная», «Междоусобие» (иначе «Второе декабря») и «Стоны земли, превращающиеся в надежды и счастье». Для Версальского исторического музея Шеффер, кроме вышеозначенной «Находки трупа Гастона де Фуа», написал в разное время «Тольбиакскую битву, выигранную Кловисом в 496 г.», «Объявление Карлом Великим его первых капитулярий в собрании франков», «Изъявление Витикиндом и саксами покорности Карлу Великому», «Въезд Филиппа-Августа в Париж», «Людовик Святой, передающий управление государством королеве», «Въезд Людовика XII в Геную», «Встреча Людовиком-Филиппом 1-го гусарского полка у заставы Трона, 4-го августа 1830 г.». В том же музее находится несколько портретов работы Шеффера, который был вообще превосходным портретистом.

Сентиментальный, мечтательный, иногда болезненно-плаксивый характер исторических и жанровых произведений этого художника сколь нельзя более соответствовал духу его времени; этим обстоятельством, вместе с бесспорным мастерством его техники объясняется слава, какой он пользовался при жизни и довольно долго после своей смерти; но прошли года, стремления и эстетические воззрения общества изменились, и некогда знаменитый художник сведен теперь со своего прежнего, не в меру высокого пьедестала.{{Нейтральность?}}{{нет АИ|28|06|2011}}


== Литература ==
== Литература ==
Строка 56: Строка 47:
* Hofstede de Groot, «Ary Sch., ein Charakterbild» (Лейпциг, 1871).
* Hofstede de Groot, «Ary Sch., ein Charakterbild» (Лейпциг, 1871).


== Источники ==
== Источник ==
* {{ВТ-ЭСБЕ|Шеффер, Ари}}
* {{ВТ-ЭСБЕ|Шеффер, Ари|[[Сомов, Андрей Иванович|Сомов А. И.]]|том=XXXIXa|страницы=542–543}}

{{Внешние ссылки}}


[[Категория:Художники Франции]]
[[Категория:Художники Франции XIX века]]
[[Категория:Художники XIX века]]
[[Категория:Французские художники романтизма]]
[[Категория:Исторические художники Франции]]
[[Категория:Похороненные на кладбище Монмартр]]

Текущая версия от 09:44, 12 декабря 2023

Ари Шеффер
фр. Ary Scheffer
Дата рождения 10 февраля 1795(1795-02-10)
Место рождения Дордрехт, Голландия
Дата смерти 15 июня 1858(1858-06-15) (63 года)
Место смерти Аржантёй, Франция
Страна  Франция
Род деятельности художник, скульптор, рисовальщик
Жанр историческая живопись и портрет
Стиль романтизм
Покровители Поль Герен
Супруга Sophie Marin[вд]
Награды
командор ордена Почётного легиона
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ари́ Шеффе́р (фр. Ary Scheffer; 10 февраля 1795, Дордрехт — 15 июня 1858, Аржантёй, близ Парижа) — французский живописец, представитель романтизма. Брат Анри Шеффера.

Ари Шеффер происходил из семьи художников: отец его, Иоганн Баптист Шеффер, переселившийся из Мангейма в Голландию, был живописцем, учеником Августа Тишбейна; мать, Корнелия Шеффер, урождённая Ламме, также с успехом занималась живописью. Благодаря урокам рисования, в особенности отцовским, рано проявившиеся художественные способности юного Ари получили достаточное развитие; в пятнадцати лет он написал портрет, который был принят на амстердамскую художественную выставку.

Лишившись отца, Шеффер переселился в 1811 году, вместе с матерью, в Париж, поступил в ученики к Пьеру Герену и под его руководством развился столь быстро, что уже в следующие за тем годы мог участвовать в луврских салонах. В первую пору своей деятельности молодой художник работал в академическом стиле Герена и большинства других французских живописцев того времени, ещё не расставшихся с принципами Л. Давида, но тем не менее, изображая священные, исторические сюжеты, видимо, стремился к патетизму, мечтательности и сентиментальности.

В эту пору (18161827 годы) написаны им картины: «Смерть Людовика Святого» (1817), «Сократ защищает Алкивиада в битве при Потидее» (1818), «Патриотическая самоотверженность шести граждан Кале» (1819), «Св. Людовик, зараженный чумой, посещает больных ей воинов» (1822; находится в парижской церкви св. Франциска), «Вдова солдата», «Семейство матроса», «Сгоревшая ферма», «Выздоравливающая мать», «Сироты на кладбище», «Маленький жнец», «Старый сержант и сестра милосердия», «Возвращение молодого инвалида домой» и многие др. Все эти картины, более или менее умеренной величины, были не раз гравированы и литографированы и доставили художнику огромную популярность.

Кроме них, из-под его кисти вышли в это время большие, энергично задуманные, проникнутые драматизмом картины: «Гастон де Фуа, найденный мертвым среди павших в битве при Равенне» (в Версальском историческом музее), «Св. Фома Аквинский во время бури на море проповедует о вере в милосердие Божье» (в парижской церкви этого святого), «Последние защитники Миссолунги поджигают мину, от которой они взлетят на воздух», «Сулиотки, готовые броситься вниз со скалы, чтобы не попасть в рабство», «Молодые гречанки, умоляющие Мадонну спасти их от турок».

В 1829 году Шеффер совершил поездку в Нидерланды, где изучал старинных живописцев этой страны, особенно Рембрандта, влияние которого отражалось во всём последующем его творчестве. Со времени этой поездки начинается второй период его творчества. И перед тем склонный к романтизму, водворившемуся во французской живописи, он теперь решительно примыкает к его представителям, берёт частью из Евангелия, частью из произведений поэтов (Гёте, Шиллера, Байрона, Бюргера, Данте) такие сюжеты, которые представляют для живописца возможность создавать образы и сцены, трогающие душу зрителя глубиной вложенных в них мысли и чувства, причём в отношении техники то подражает Рембрандту, то держится манеры старых итальянцев и родственных им новейших немецких живописцев.

Встреча Данте и Вергилия с тенями Франчески и Паоло в аду. 1835

К числу картин Шеффера, исполненных в этом роде, принадлежат: «Христос-Утешитель»; «Христос Раздаватель наград»; «Христос среди детей»; «Ленора», из баллады Бюргера (у г-на Ротшильда в Париже); «Гяур», по Байрону; сцены из Фауста Гёте: «Фауст в своем рабочем кабинете», «Первая встреча Фауста с Гретхен», «Гретхен за самопрялкой», «Гретхен, любующаяся подарками Фауста», «Гретхен в церкви», «Видение Фауста» и др., завершает цикл «Фауст с чашей яда»; «Медора», из «Корсара» Байрона; «Граф Эбергард Плаксивый», по Шиллеру; «Миньона, тоскующая о родине» и «Миньона, несущаяся помыслом к небу» по Гёте; «Встреча Данте и Вергилия с тенями Франчески и Паоло в аду», из «Божественной комедии», «Данте и Беатриче» оттуда же, «Блаженный Августин и его мать, Моника», также оттуда, и т. д.

Памятник Ари Шефферу в Дордрехте

В третьем, последнем периоде деятельности Шеффера (с 1846 г.) его занимали преимущественно религиозные сюжеты, но, воспроизводя их, он заботился не столько о соблюдении согласия своих композиций с историей или преданием, сколько о том, чтобы эти композиции порождали в зрителе те или другие нравственные идеи. Это направление Шеффера выразилось в картинах: «Иаков и Рахиль», «Руфь и Ноемия», «Ангел ведет пастырей к яслям Младенца-Спасителя», «Три волхва», «Христос в пустыне, искушаемый дьяволом», «Христос в Гефсиманском саду», «Плач Христа об Иерусалиме», «Mater dolorosa», «Мироносицы, идущие от гроба Господня», «Возвращение блудного сына в родительский дом» и некоторые др.

К позднейшим произведениям Шеффера принадлежат также три аллегорические картины: «Добродетель и порок, или Любовь небесная и земная», «Междоусобие» (иначе «Второе декабря») и «Стоны земли, превращающиеся в надежды и счастье». Для Версальского исторического музея Шеффер, кроме вышеозначенной «Находки трупа Гастона де Фуа», написал в разное время «Тольбиакскую битву, выигранную Кловисом в 496 г.», «Объявление Карлом Великим его первых капитулярий в собрании франков», «Изъявление Витикиндом и саксами покорности Карлу Великому», «Въезд Филиппа-Августа в Париж», «Людовик Святой, передающий управление государством королеве», «Въезд Людовика XII в Геную», «Встреча Людовиком-Филиппом 1-го гусарского полка у заставы Трона, 4-го августа 1830 г.». В том же музее находится несколько портретов работы Шеффера, который был вообще превосходным портретистом.

Литература

[править | править код]
  • Th. Passa, «Ary Scheffer, études sur sa vie et ses oeuvres» (Париж, 1859);
  • Ch. Lenormant, «Ary Sch.» (Париж, 1859);
  • Mrs Grote, «A memoir of the life of Ary Sch.» (2 изд., Лондон, 1860);
  • Hofstede de Groot, «Ary Sch., ein Charakterbild» (Лейпциг, 1871).
  • Сомов А. И. Шеффер, Ари // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона : в 86 т. (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1903. — Т. XXXIXa. — С. 542–543.