Диана Версальская: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Артемида, которая была упомянута как богиня, чья скульптура была сделана - древнегреческая, в то время как богиня Диана (см. название скульптуры) - богиня римской мифологии. Их иногда путают, так как они отвечаю за одно и то же, хотя отношения друг к другу не имеют.
отмена правки 135830367 участника Il Mastro Titta (обс.)
Метка: отмена
 
(не показано 27 промежуточных версий 11 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{произведение искусства
{{произведение искусства
|тип = скульптура
|тип = скульптура
|файл = Diane de Versailles Leochares 2.jpg
|файл =
|размер = 225px
|размер = 225px
|название = Диана Версальская
|название = Диана Версальская
|оригинал =
|оригинал =
|автор =
|автор = копия [[Леохар]]а
|год = I или II в. до н. э.
|год = II в. н.э.
|материал =
|материал = мрамор
|техника =
|техника =
|высота =
|высота =
|ширина =
|ширина =
|местонахождение = Париж
|местонахождение = Париж
|музей = Лувр
|музей = Лувр}}
}}
'''Диана Версальская''' или '''Диана-охотница''' — [[мрамор]]ная статуя I или II вв. до н. э., воспроизводящая произведение [[эллинизм|раннеэллинистического]] скульптора, возможно, [[Леохар]]а (ок. 325 г. до н. э.).


'''Диана Версальская,''' '''Диана-охотница,''' или '''Артемида''' ({{lang-fr|La Diane de Versailles, Diane chasseresse, Artémis}}) — древнеримская [[мрамор]]ная статуя первой половины II в. н. э., времени правления императора [[Адриан]]а, воспроизводящая произведение [[эллинизм|раннеэллинистического]] скульптора, выполненное в бронзе, возможно, работы афинского скульптора [[Леохар]]а (ок. 325 г. до н. э.)<ref>Artémis à la biche, dite «Diane de Versailles». Oeuvre romaine d'époque impériale. — Louvre Museum, abgerufen am 20. April 2013 [https://collections.louvre.fr/en/] {{Wayback|url=https://collections.louvre.fr/en/ |date=20220308090800 }}</ref>. Cкульптура изображает идущую богиню охоты [[Артемида|Артемиду]], положившую руку на рога оленя. Экспонируется в центре [[Зал Кариатид|Зала Кариатид]] парижского [[Лувр]]а (348-й зал Крыла Леско, инвентарный номер Ma 589). Одноимённый экземпляр находится в фондах музея.
[[Диана (богиня)|Диана]] одета в дорийский [[хитон]] и [[гиматий]]. Правой рукой она готовится извлечь из [[колчан]]а стрелу, левая покоится на голове сопровождающего её оленёнка. Голова повёрнута вправо, в сторону вероятной добычи. Скульптуры такого типа известны археологам по раскопкам в [[Лептис-Магна|Лептис-Магне]] и [[Анталья|Анталье]].


== История ==
Статуя была подарена папой [[Павел IV|Павлом IV]] королю [[Генрих II (король Франции)|Генриху II]] с намёком на его метрессу, [[Диана де Пуатье|Диану де Пуатье]], и установлена королём в саду [[дворец Фонтенбло|Фонтенбло]]. [[Генрих IV (король Франции)|Генрих IV]] велел перевезти статую в «галерею древностей» [[Лувр]]а; в Фонтенбло её заменила [[маньеризм|маньеристская]] копия. Ещё одну копию [[Людовик XIII]] отослал английскому королю в [[Виндзорский замок]].
Статуя была найдена близ города Неми в Италии (регион Лацио). В 1556 году папа [[Павел IV]] подарил скульптуру французскому королю [[Генрих II (король Франции)|Генриху II]] с намёком на его метрессу, [[Диана де Пуатье|Диану де Пуатье]]. Король повелел установить скульптуру в центре Двора Дианы замка [[дворец Фонтенбло|Фонтенбло]]<ref> Петрусевич Н. Б. Искусство Франции XV—XVI веков. — Л.: Искусство, 1973. — С. 147 </ref>. Впоследствии король [[Генрих IV (король Франции)|Генрих IV]] распорядился перевезти статую в «галерею древностей» [[Лувр]]а; в Фонтенбло её заменила [[маньеризм|маньеристская]] копия. Ещё одну копию позднее, в 1620-х годах, [[Людовик XIII]] отослал английскому королю в [[Виндзорский замок]]. В 1602 году по распоряжению короля Генриха IV скульптор [[Приёр, Бартелеми|Бартелеми Приёр]] отреставрировал скульптуру и добавил фигуру оленя, превратив таким образом статую Артемиды в Диану-охотницу<ref> Holtzmann В., Pasquier А. Histoire de l’art antique: l’art grec, la Documentation française, la Réunion des musées nationaux et l'École du Louvre. — Рр. 214—215. — ISBN 2-11-003866-7 </ref>.


[[Людовик XIV]] перенёс «Диану» — как лучшее произведение античной скульптуры во Франции — в новопостроенный [[Версаль|Версальский дворец]]. Придворный ваятель [[Кусту, Гийом (старший)|Гийом Кусту]] сделал с неё копию для [[Марли (дворец во Франции)|дворца Марли]]. В 1798 году скульптура вернулась в Лувр, где и находится по сей день.
[[Людовик XIV]] перенёс «Диану-охотницу» — как лучшее произведение античной скульптуры во Франции — в Зеркальную галерею недавно построенного [[Версаль|Версальского дворца]]. Отчего статуя получила новое название: «Диана Версальская». В Фонтенбло её заменила бронзовая копия, сделанная Приёром. Придворный ваятель [[Кусту, Гийом (старший)|Гийом Кусту]] сделал с Версальской Дианы копию для [[Марли (дворец во Франции)|дворца Марли]].
В 1798 году постановлением Конвента скульптуру вернули в Лувр, в Зал антиквариата — в наше время [[Зал Кариатид]] ([[Список залов Лувра|зал 348 Крыла Денон]]), где она находится по настоящее время. В 1802 году скульптуру реставрировал Бернар Ланге.

== Иконография и атрибуция ==
Богиня охоты Артемида ([[Диана (богиня)|римская Диана]]) изображена вполоборота, на бегу, она готовится извлечь из [[колчан]]а стрелу, левая рука покоится на голове сопровождающего её оленёнка (дополнение, отсутствовавшее в оригинале). Ствол дерева, который виднеется за левой ногой Дианы, свидетельствует о том, что оригинал был выполнен в бронзе. Римские и [[Неоаттическая школа|неоаттические]] скульпторы, воспроизводившие древнегреческие бронзовые оригиналы, были вынуждены дополнять скульптуры в хрупком мраморе всякого рода подпорками, излишними в бронзе. Артемида увенчана [[Диадема|диадемой]], её волнистые волосы завязаны сзади. Она носит сандалии, одета в дорический [[хитон]] и [[гиматий]] (плащ), обёрнутый вокруг её талии и перекинутый через левое плечо.

Известно множество скульптур, относящихся к типу Дианы Версальской. Относительно хорошо сохранившийся образец принадлежит коллекции [[Национальный археологический музей (Афины)|Национального археологического музея Афин]]: в этом варианте богиня также показана в стремительном движении: складки гиматия развеваются на ветру, но богиня обута не в сандалии, а в сапоги; под её правой рукой — фигура оленя, а под ним бежит собака меньшего размера. Хитон и гиматий имеют следы полихромии: они были окрашены в красный и жёлтый цвета.

Скульптуры такого типа известны археологам по раскопкам в [[Лептис-Магна|Лептис-Магне]] и [[Анталья|Анталье]]. «Тип Лептиса» (Le type de Leptis), одноимённый образец которого хранится в музее [[Триполи]], очень близок к типу Версаля. Та же композиция, но олень заменен гончей. Большинство реплик не сохранившегося оригинала принадлежат именно этому типу, что объясняет, определение: «Тип Версаль-Лептис Магна» (type de Versailles-Leptis Magna). Ещё один вариант находится в национальном музее [[Шершель]] в [[Алжир]]е.

Прототип скульптуры долгое время приписывался древнегреческому скульптору [[Леохар]]у, работавшему в бронзе в 350—320-х годах до н. э. на основании сравнения с «[[Аполлон Бельведерский|Бельведерским Аполлоном]]» из музея [[Музей Пио-Клементино|Пио-Клементино]] в [[Ватикан]]е, с которым Артемиду объединяет пластическое движение. В XVII веке высказывали предположение, что две статуи составляли пару, несмотря на то, что ни один из образцов типа Артемиды не был найден вместе с Аполлоном любого типа. Однако атрибуция Аполлона сама по себе вызывает сомнения. Кроме того, среди произведений Леохара не упоминается охотящаяся Артемида<ref> Holtzmann В., Pasquier А. — Р215. — ISBN 2-11-003866-7 </ref>.

Следы раскраски и диадема богини даёт повод связать прототип статуи с типом '''Артемиды Брауронии''', краткое упоминание о такой статуе на [[Афинский акрополь|Афинском акрополе]] работы [[Пракситель|Праксителя]] имеется у [[Павсаний (географ)|Павсания]]<ref name="автоссылка1"> Павсаний. Описание Эллады: В 2-х т. — М.: Ладомир, 1994. — Т. 1. — С. 63 (I, 23:7) </ref>. В Брауроне, у восточного побережья Аттики, находился храм Артемиды Брауронии (Бравронии). В этот храм посвящали одежды умерших при родах женщин, что связано с функцией Артемиды как родовспомогательницы<ref>{{cite web|url=http://www.theoi.com/Text/CallimachusHymns1.html#3|title=Callimachus – Hymn III to Artemis 1-27|access-date=2022-03-12|archive-date=2009-11-24|archive-url=https://web.archive.org/web/20091124092608/http://www.theoi.com/Text/CallimachusHymns1.html#3|deadlink=no}}</ref>. Но с этим же храмом был связан обычай: афинские девочки в возрасте от пяти до десяти лет поселялись на некоторое время в храме и назывались «медведицами» (ἄρκτοι). Во время справлявшегося раз в четыре года праздника Брауроний, одетые в хитоны, выкрашенные [[шафран]]ом (крокусом, красителем золотистого цвета), они справляли церемонии в честь Артемиды-охотницы. С этим обычаем сопоставляют аркадский миф о девушке [[Каллисто]], превращённой Артемидой в медведицу, и видят здесь следы древнего териоморфного («звериного») облика самой Артемиды<ref>[[Зайцев, Александр Иосифович|Зайцев А. И.]] Греческая религия и мифология: Курс лекций. — СПб.: Изд-во СПбГУ; Издательский центр «Академия», 2005. — С. 122—123 </ref>.

Диану Версальскую сопоставляют с [[Диана Габийская|Дианой из Габий]] работы школы Праксителя, поскольку именно Пракситель первым изобразил богиню Афродиту обнажённой в типе «[[Афродита Книдская|Афродиты Книдской]]», и он должен был по этой логике первым изобразить Артемиду в коротком одеянии<ref> Pfrommer M. Leochares? Die hellenistische Schuhe der Artemis Versailles // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, no 34 (1984). — Pp. 171—182 </ref>.
Это произведение атрибутируется в качестве Артемиды также из-за её одеяния. Эта тема связана с культовым обычаем Артемиды Брауронии, существовавшем в Афинах. О статуе Артемиды Брауронии работы Праксителя, стоявшей в храме на [[Афинский акрополь|Афинском акрополе]], упоминает [[Павсаний (географ)|Павсаний]]<ref name="автоссылка1" />. Дата прототипа известна точно: 345 г. до н. э. В храм Артемиды Брауронии жители Афин «посвящали в подарок богине всякого рода одежды». Возможно этим, косвенным обстоятельством объясняется внимание, с которым скульптор изобразил хитон и гиматий богини с несохранившейся культовой раскраской<ref> Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. — М.: Наука, 1972. — С. 253 </ref>.

Фигура, изображённая в движении, в одеждах «эмансипированных от тела» (определение Б. Р. Виппера) — характерная тема раннего эллинистического периода, она позволяет датировать оригинал скульптуры примерно 330 г. до н. э. либо даже более поздним временем<ref> Krahmer G. Stilphasen der hellenistischen Plastik // Mitteilungen des Deutschen Archäologischen Instituts. — Römische Abteilung nos 38/39 (1923—1924). — Р. 138 </ref>. Сандалии, в которые обута Диана Версальская, не греческого, а римского образца императорской эпохи. С учётом всех обстоятельств атрибуция оригинала скульптуры Леохару или Праксителю в настоящее время «считается сомнительной»<ref> Ridgway B. S. Hellenistic Sculpture, vol. I: The Styles of ca. 331—200. B.C. — Madison, University of Wisconsin Press, 2001. — Р. 95. — ISBN 0-299-11824-X </ref>.

Копии «Артемиды Версальской» можно встретить в дворцово-парковых ансамблях по всему миру. Одна из копий установлена в Верхнем парке [[Ораниенбаум (дворцово-парковый ансамбль)|Ораниенбаума]], в партере у южного фасада [[Китайский дворец|Китайского дворца]], симметрично «Аполлону Бельведерскому». Гипсовый слепок скульптуры из «[[Цветаевская коллекция слепков ГМИИ|цветаевской коллекции слепков]]» экспонируется в московском [[Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина|Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина]].


<gallery class="center" widths="140px" heights="160px">
Файл:Detail Diana Versailles Louvre Ma589.jpg|Деталь скульптуры «Диана Версальская» в Лувре
Файл:NAMA Artémis Versailles.jpg|Артемида. Римская реплика греческого оригинала IV в. до н. э. Мрамор. Национальный археологический музей, Афины
Файл:Diane statue - Cherchell Museum.jpg|Диана-охотница. Национальный музей Шершель, Алжир
Файл:Hunting Artemis.jpg|Артемида-охотница. Археологический музей. Анталья, Турция
Файл:Detail Diana Versailles Louvre Ma589 n3.jpg|Диана Версальская. Деталь
Файл:Château de Versailles, galerie des glaces, antique, Diane à la biche, dite Diane de Versailles.jpg|Диана Версальская. Копия в Версале
Файл:Vatican Museum Diana statue.jpg|Диана Версальская. Ватикан
Файл:Artemis Braschi Glyptothek Munich 214.jpg|Артемида Браски. Глиптотека, Мюнхен
Файл:Artemis Gabii Louvre Ma529 n1.jpg|Артемида из Габий. Лувр, Париж
Файл:Fontaine de Diane.jpg|thumb|Фонтан Дианы. Реплика мастера Фонтенбло по оригиналу Б. Челлини. Между 1540 и 1560. Мрамор. Лувр, Париж
Файл:Fontaine Diane Fontainebleau 5.jpg|Копия Дианы Версальской (1683). «Фонтан Фонтенбло». 1813. Парк Фонтенбло
Файл:"Артемида Версальская". Ораниенбаум.jpg|Артемида Версальская в парке Ораниенбаума, в пригороде Санкт-Петербурга
</gallery>

== Диана-охотница в Новое время ==
В Новое время, культ Дианы распространился в искусстве [[Французский Ренессанс|французского Ренессанса]] в [[Школа Фонтенбло|школе Фонтенбло]]. Это искусство имело рафинированный придворный, аристократический и [[Маньеризм|маньеристский]] характер, во многом питаясь итальянскими источниками, прежде всего непосредственно работой итальянских мастеров в Фонтенбло при дворе короля [[Франциск I|Франциска I]], а затем [[Генрих II (король Франции)|Генриха II]] (вторая школа Фонтенбло).

Многие изображения обнажённой античной богини охоты художников [[Школа Фонтенбло|школы Фонтенбло]], включая знаменитую «[[Нимфа Фонтенбло|Нимфу Фонтенбло]]» [[Челлини, Бенвенуто|Бенвенуто Челлини]], имели сходство с юной [[Диана де Пуатье|Дианой де Пуатье]], возлюбленной короля Генриха II. В эпоху французского маньеризма в этом не видели ничего предосудительного. В Фонтенбло Диану де Пуатье отождествили по сходству имён с Дианой, богиней охоты, а изображения оленя (непременного атрибута Дианы-охотницы) символизировали короля Генриха II. «Эти изображения свидетельствуют о своеобразном галльском культе обнажённого тела и о том, что подобные намёки были не только разрешены, но, вероятно, открыто поощрялись самой мадам Пуатье»<ref> [[Власов, Виктор Георгиевич|Власов В. Г.]] Фонтенбло стиль, школа // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. X, 2010. — С. 167 </ref>.

В парке Фонтенбло находился грот, который называли «Местом купания Дианы». Стройную, динноногую богиню лесов и охоты изображали скульптор [[Гужон, Жан|Жан Гужон]] и живописец [[Клуэ, Жан|Жан Клуэ]]. Наиболее знаменита скульптура под названием «Диана Ане» (La Diane d’Anet), по названию замка [[Ане]], или «Фонтан Дианы» (Fontaine de Diane), созданная для Дианы де Пуатье в качестве фонтана в её замке.
Обнажённая богиня изображена с луком, обнимающей за шею оленя, как и в «[[Нимфа Фонтенбло|Нимфе Фонтенбло]]» работы [[Челлини, Бенвенуто|Бенвенуто Челлини]]. Рядом с ней — две собаки: борзая «Фрокион» и барбет по кличке «Кирий». На пьедестале начертаны монограммы «H» и «D»: Генриха II и Дианы де Пуатье<ref> Breton J.-J. Louvre insolite: L’autre visage des œuvres. —Paris: Hugo et compagnie. Octobre 2014. — Pp. 72—73. — ISBN 9782755613070 </ref>. Ранее это произведение приписывали Жану Гужону, ныне атрибутируют в качестве работы другого французского скульптора — [[Пилон, Жермен|Жермена Пилона]]<ref> Петрусевич Н. Б. Искусство Франции XV—XVI веков. — Л.: Искусство, 1973. — С. 206</ref>. Скульптура в 1799—1800 годах была тщательно отреставрирована Пьером-Николя Бовалле, а затем помещена в Музей [[Лувр]]а<ref> Beaulieu М. Description raisonnée des sculptures du musée du Louvre. —Т. 2. — Paris: Réunion des musées nationaux, 1978. «Renaissance française». — Р. 96—99 </ref>. На картине «Диана де Пуатье в мастерской Жана Гужона» [[Фрагонар, Жан-Оноре|Ж.-О. Фрагонар]] изобразил скульптора, работающего над «Дианой д’Ане» в присутствии Дианы де Пуатье.


<gallery class="center" widths="140px" heights="160px">
Файл:Diana the Huntress - School of Fontainebleau, attributed to Luca Penni.jpg|Мастер школы Фонтенбло (Лука Пенни?). Диана-охотница. Ок. 1550. Холст, масло. Лувр, Париж
Файл:Fontaine de Diane.jpg|[[Пилон, Жермен |Ж. Пилон]]. Диана Ане (Фонтан Дианы). Мрамор. Лувр, Париж
Файл:Diane & goujon.jpg|Ж.-О. Фрагонар. Диана де Пуатье в мастерской Жана Гужона. Холст, масло. Лувр, Париж
</gallery>

== Примечания ==
{{примечания}}


== Литература ==
== Литература ==
Строка 28: Строка 80:
* Martin Robertson, 1975. ''A History of Greek Art'' (Cambridge University Press) vol. I, pp 460-61
* Martin Robertson, 1975. ''A History of Greek Art'' (Cambridge University Press) vol. I, pp 460-61


[[Категория:Скульптуры из мрамора]]
[[Категория:Артемида]]
[[Категория:Артемида]]
[[Категория:Скульптура Древнего Рима]]
[[Категория:Скульптура Древнего Рима]]
[[Категория:Копии древнегреческих скульптур]]
[[Категория:Скульптуры по сюжетам греко-римской мифологии]]
[[Категория:Скульптуры по сюжетам греко-римской мифологии]]
[[Категория:Скульптурные изображения оленей]]
[[Категория:Замок Фонтенбло]]
[[Категория:Версальский дворец]]
[[Категория:Версальский дворец]]
[[Категория:Скульптуры из собраний Лувра]]
[[Категория:Скульптуры из собраний Лувра]]
[[Категория:Скульптуры из мрамора]]
[[Категория:Скульптурные изображения оленей]]
[[Категория:Цветаевская коллекция слепков]]
[[Категория:Цветаевская коллекция слепков]]

Текущая версия от 22:52, 1 мая 2024

копия Леохара
Диана Версальская. II в. н.э.
фр. Diane de Versailles
мрамор
Лувр, Париж
(инв. Ma 589 и MR 152)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Диана Версальская, Диана-охотница, или Артемида (фр. La Diane de Versailles, Diane chasseresse, Artémis) — древнеримская мраморная статуя первой половины II в. н. э., времени правления императора Адриана, воспроизводящая произведение раннеэллинистического скульптора, выполненное в бронзе, возможно, работы афинского скульптора Леохара (ок. 325 г. до н. э.)[1]. Cкульптура изображает идущую богиню охоты Артемиду, положившую руку на рога оленя. Экспонируется в центре Зала Кариатид парижского Лувра (348-й зал Крыла Леско, инвентарный номер Ma 589). Одноимённый экземпляр находится в фондах музея.

Статуя была найдена близ города Неми в Италии (регион Лацио). В 1556 году папа Павел IV подарил скульптуру французскому королю Генриху II с намёком на его метрессу, Диану де Пуатье. Король повелел установить скульптуру в центре Двора Дианы замка Фонтенбло[2]. Впоследствии король Генрих IV распорядился перевезти статую в «галерею древностей» Лувра; в Фонтенбло её заменила маньеристская копия. Ещё одну копию позднее, в 1620-х годах, Людовик XIII отослал английскому королю в Виндзорский замок. В 1602 году по распоряжению короля Генриха IV скульптор Бартелеми Приёр отреставрировал скульптуру и добавил фигуру оленя, превратив таким образом статую Артемиды в Диану-охотницу[3].

Людовик XIV перенёс «Диану-охотницу» — как лучшее произведение античной скульптуры во Франции — в Зеркальную галерею недавно построенного Версальского дворца. Отчего статуя получила новое название: «Диана Версальская». В Фонтенбло её заменила бронзовая копия, сделанная Приёром. Придворный ваятель Гийом Кусту сделал с Версальской Дианы копию для дворца Марли. В 1798 году постановлением Конвента скульптуру вернули в Лувр, в Зал антиквариата — в наше время Зал Кариатид (зал 348 Крыла Денон), где она находится по настоящее время. В 1802 году скульптуру реставрировал Бернар Ланге.

Иконография и атрибуция

[править | править код]

Богиня охоты Артемида (римская Диана) изображена вполоборота, на бегу, она готовится извлечь из колчана стрелу, левая рука покоится на голове сопровождающего её оленёнка (дополнение, отсутствовавшее в оригинале). Ствол дерева, который виднеется за левой ногой Дианы, свидетельствует о том, что оригинал был выполнен в бронзе. Римские и неоаттические скульпторы, воспроизводившие древнегреческие бронзовые оригиналы, были вынуждены дополнять скульптуры в хрупком мраморе всякого рода подпорками, излишними в бронзе. Артемида увенчана диадемой, её волнистые волосы завязаны сзади. Она носит сандалии, одета в дорический хитон и гиматий (плащ), обёрнутый вокруг её талии и перекинутый через левое плечо.

Известно множество скульптур, относящихся к типу Дианы Версальской. Относительно хорошо сохранившийся образец принадлежит коллекции Национального археологического музея Афин: в этом варианте богиня также показана в стремительном движении: складки гиматия развеваются на ветру, но богиня обута не в сандалии, а в сапоги; под её правой рукой — фигура оленя, а под ним бежит собака меньшего размера. Хитон и гиматий имеют следы полихромии: они были окрашены в красный и жёлтый цвета.

Скульптуры такого типа известны археологам по раскопкам в Лептис-Магне и Анталье. «Тип Лептиса» (Le type de Leptis), одноимённый образец которого хранится в музее Триполи, очень близок к типу Версаля. Та же композиция, но олень заменен гончей. Большинство реплик не сохранившегося оригинала принадлежат именно этому типу, что объясняет, определение: «Тип Версаль-Лептис Магна» (type de Versailles-Leptis Magna). Ещё один вариант находится в национальном музее Шершель в Алжире.

Прототип скульптуры долгое время приписывался древнегреческому скульптору Леохару, работавшему в бронзе в 350—320-х годах до н. э. на основании сравнения с «Бельведерским Аполлоном» из музея Пио-Клементино в Ватикане, с которым Артемиду объединяет пластическое движение. В XVII веке высказывали предположение, что две статуи составляли пару, несмотря на то, что ни один из образцов типа Артемиды не был найден вместе с Аполлоном любого типа. Однако атрибуция Аполлона сама по себе вызывает сомнения. Кроме того, среди произведений Леохара не упоминается охотящаяся Артемида[4].

Следы раскраски и диадема богини даёт повод связать прототип статуи с типом Артемиды Брауронии, краткое упоминание о такой статуе на Афинском акрополе работы Праксителя имеется у Павсания[5]. В Брауроне, у восточного побережья Аттики, находился храм Артемиды Брауронии (Бравронии). В этот храм посвящали одежды умерших при родах женщин, что связано с функцией Артемиды как родовспомогательницы[6]. Но с этим же храмом был связан обычай: афинские девочки в возрасте от пяти до десяти лет поселялись на некоторое время в храме и назывались «медведицами» (ἄρκτοι). Во время справлявшегося раз в четыре года праздника Брауроний, одетые в хитоны, выкрашенные шафраном (крокусом, красителем золотистого цвета), они справляли церемонии в честь Артемиды-охотницы. С этим обычаем сопоставляют аркадский миф о девушке Каллисто, превращённой Артемидой в медведицу, и видят здесь следы древнего териоморфного («звериного») облика самой Артемиды[7].

Диану Версальскую сопоставляют с Дианой из Габий работы школы Праксителя, поскольку именно Пракситель первым изобразил богиню Афродиту обнажённой в типе «Афродиты Книдской», и он должен был по этой логике первым изобразить Артемиду в коротком одеянии[8]. Это произведение атрибутируется в качестве Артемиды также из-за её одеяния. Эта тема связана с культовым обычаем Артемиды Брауронии, существовавшем в Афинах. О статуе Артемиды Брауронии работы Праксителя, стоявшей в храме на Афинском акрополе, упоминает Павсаний[5]. Дата прототипа известна точно: 345 г. до н. э. В храм Артемиды Брауронии жители Афин «посвящали в подарок богине всякого рода одежды». Возможно этим, косвенным обстоятельством объясняется внимание, с которым скульптор изобразил хитон и гиматий богини с несохранившейся культовой раскраской[9].

Фигура, изображённая в движении, в одеждах «эмансипированных от тела» (определение Б. Р. Виппера) — характерная тема раннего эллинистического периода, она позволяет датировать оригинал скульптуры примерно 330 г. до н. э. либо даже более поздним временем[10]. Сандалии, в которые обута Диана Версальская, не греческого, а римского образца императорской эпохи. С учётом всех обстоятельств атрибуция оригинала скульптуры Леохару или Праксителю в настоящее время «считается сомнительной»[11].

Копии «Артемиды Версальской» можно встретить в дворцово-парковых ансамблях по всему миру. Одна из копий установлена в Верхнем парке Ораниенбаума, в партере у южного фасада Китайского дворца, симметрично «Аполлону Бельведерскому». Гипсовый слепок скульптуры из «цветаевской коллекции слепков» экспонируется в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.


Диана-охотница в Новое время

[править | править код]

В Новое время, культ Дианы распространился в искусстве французского Ренессанса в школе Фонтенбло. Это искусство имело рафинированный придворный, аристократический и маньеристский характер, во многом питаясь итальянскими источниками, прежде всего непосредственно работой итальянских мастеров в Фонтенбло при дворе короля Франциска I, а затем Генриха II (вторая школа Фонтенбло).

Многие изображения обнажённой античной богини охоты художников школы Фонтенбло, включая знаменитую «Нимфу Фонтенбло» Бенвенуто Челлини, имели сходство с юной Дианой де Пуатье, возлюбленной короля Генриха II. В эпоху французского маньеризма в этом не видели ничего предосудительного. В Фонтенбло Диану де Пуатье отождествили по сходству имён с Дианой, богиней охоты, а изображения оленя (непременного атрибута Дианы-охотницы) символизировали короля Генриха II. «Эти изображения свидетельствуют о своеобразном галльском культе обнажённого тела и о том, что подобные намёки были не только разрешены, но, вероятно, открыто поощрялись самой мадам Пуатье»[12].

В парке Фонтенбло находился грот, который называли «Местом купания Дианы». Стройную, динноногую богиню лесов и охоты изображали скульптор Жан Гужон и живописец Жан Клуэ. Наиболее знаменита скульптура под названием «Диана Ане» (La Diane d’Anet), по названию замка Ане, или «Фонтан Дианы» (Fontaine de Diane), созданная для Дианы де Пуатье в качестве фонтана в её замке. Обнажённая богиня изображена с луком, обнимающей за шею оленя, как и в «Нимфе Фонтенбло» работы Бенвенуто Челлини. Рядом с ней — две собаки: борзая «Фрокион» и барбет по кличке «Кирий». На пьедестале начертаны монограммы «H» и «D»: Генриха II и Дианы де Пуатье[13]. Ранее это произведение приписывали Жану Гужону, ныне атрибутируют в качестве работы другого французского скульптора — Жермена Пилона[14]. Скульптура в 1799—1800 годах была тщательно отреставрирована Пьером-Николя Бовалле, а затем помещена в Музей Лувра[15]. На картине «Диана де Пуатье в мастерской Жана Гужона» Ж.-О. Фрагонар изобразил скульптора, работающего над «Дианой д’Ане» в присутствии Дианы де Пуатье.


Примечания

[править | править код]
  1. Artémis à la biche, dite «Diane de Versailles». Oeuvre romaine d'époque impériale. — Louvre Museum, abgerufen am 20. April 2013 [1] Архивная копия от 8 марта 2022 на Wayback Machine
  2. Петрусевич Н. Б. Искусство Франции XV—XVI веков. — Л.: Искусство, 1973. — С. 147
  3. Holtzmann В., Pasquier А. Histoire de l’art antique: l’art grec, la Documentation française, la Réunion des musées nationaux et l'École du Louvre. — Рр. 214—215. — ISBN 2-11-003866-7
  4. Holtzmann В., Pasquier А. — Р215. — ISBN 2-11-003866-7
  5. 1 2 Павсаний. Описание Эллады: В 2-х т. — М.: Ладомир, 1994. — Т. 1. — С. 63 (I, 23:7)
  6. Callimachus – Hymn III to Artemis 1-27. Дата обращения: 12 марта 2022. Архивировано 24 ноября 2009 года.
  7. Зайцев А. И. Греческая религия и мифология: Курс лекций. — СПб.: Изд-во СПбГУ; Издательский центр «Академия», 2005. — С. 122—123
  8. Pfrommer M. Leochares? Die hellenistische Schuhe der Artemis Versailles // Mitteilungen des Deutschen Archaeologischen Instituts, no 34 (1984). — Pp. 171—182
  9. Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. — М.: Наука, 1972. — С. 253
  10. Krahmer G. Stilphasen der hellenistischen Plastik // Mitteilungen des Deutschen Archäologischen Instituts. — Römische Abteilung nos 38/39 (1923—1924). — Р. 138
  11. Ridgway B. S. Hellenistic Sculpture, vol. I: The Styles of ca. 331—200. B.C. — Madison, University of Wisconsin Press, 2001. — Р. 95. — ISBN 0-299-11824-X
  12. Власов В. Г. Фонтенбло стиль, школа // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. X, 2010. — С. 167
  13. Breton J.-J. Louvre insolite: L’autre visage des œuvres. —Paris: Hugo et compagnie. Octobre 2014. — Pp. 72—73. — ISBN 9782755613070
  14. Петрусевич Н. Б. Искусство Франции XV—XVI веков. — Л.: Искусство, 1973. — С. 206
  15. Beaulieu М. Description raisonnée des sculptures du musée du Louvre. —Т. 2. — Paris: Réunion des musées nationaux, 1978. «Renaissance française». — Р. 96—99

Литература

[править | править код]
  • Maxime Collignon, Manual of Mythology, in Relation to Greek Art, H. Grevel & Co., 1890. Page 94.
  • Francis Haskell and Nicholas Penny, 1981. Taste and the Antique: The Lure of Classical Sculpture 1500—1900 (Yale University Press) Cat. no. 30.
  • Martin Robertson, 1975. A History of Greek Art (Cambridge University Press) vol. I, pp 460-61