Мадонна Строганова: различия между версиями
| [отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
M-i-k-e-v (обсуждение | вклад) ← Новая страница: «{{произведение искусства | тип = картина | файл = Duccio Di Buoninsegna - Madonna col Bambino.jpg | название = Мадонна Строганова | размер = 350px | оригинал = | художник = Дуччо ди Буонинсенья | год = около 1300 | материал = Дерево | техника = темпера, золото | высота = 27,9 | ширина...» |
Lvova (обсуждение | вклад) м ВП:СН-ПРЕП и прочее оформление, typos fixed: аттрибутировал → атрибутировал, несет → несёт |
||
| (не показаны 4 промежуточные версии 3 участников) | |||
| Строка 21: | Строка 21: | ||
Точное время создания картины неизвестно. Специалисты, исходя из стилистических особенностей, датируют её последним десятилетием XIII века{{Sfn|Stubblebine|1979|p=27}}. |
Точное время создания картины неизвестно. Специалисты, исходя из стилистических особенностей, датируют её последним десятилетием XIII века{{Sfn|Stubblebine|1979|p=27}}. |
||
Первый известный владелец картины — граф [[Строганов, Григорий Сергеевич|Г. С. Строганов]], который, по его собственному утверждению, приобрел её у какого-то [[Тоскана|тосканского]] антиквара<ref name="Met">{{Cite web|lang=en|url=https://www.metmuseum.org/art/collection/search/438754|title=Duccio di Buoninsegna {{!}} Madonna and Child|website=The Metropolitan Museum of Art|access-date=2023-07-30}}</ref>{{Sfn|Beck|2006|p=151}}. Он же первым |
Первый известный владелец картины — граф [[Строганов, Григорий Сергеевич|Г. С. Строганов]], который, по его собственному утверждению, приобрел её у какого-то [[Тоскана|тосканского]] антиквара<ref name="Met">{{Cite web|lang=en|url=https://www.metmuseum.org/art/collection/search/438754|title=Duccio di Buoninsegna {{!}} Madonna and Child|website=The Metropolitan Museum of Art|access-date=2023-07-30|archive-date=2023-06-29|archive-url=https://web.archive.org/web/20230629150452/https://www.metmuseum.org/art/collection/search/438754|deadlink=no}}</ref>{{Sfn|Beck|2006|p=151}}. Он же первым атрибутировал её как работу Дуччо. Строганов продемонстрировал картину на выставке старинного сиенского искусства в [[Палаццо Публико (Сиена)|палаццо Публико]] в 1904 году. Она произвела большое впечатление на знатоков и специалистов, которые подтвердили аттрибуцию. Картина и вся коллекция графа хранилась в его римском палаццо<ref name="Халпахчьян">{{Статья|ссылка=http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/7503.php|автор=Вардуи Халпахчьян|заглавие=«Мадонна» Дуччо из римской коллекции графа Григория Сергеевича Строганова (1829–1910)|год=2005|издание=Наше Наследие|тип=|номер=75—76|archivedate=2020-01-20|archiveurl=https://web.archive.org/web/20200120185652/http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/7503.php}}</ref>. |
||
После этого на протяжении ста лет картина находилась в частных коллекциях и почти не выставлялась. После смерти Строганова в 1910 году картиной владели его наследники, у которых её приобрел брюссельский меценат {{Нп5|Стокле, Адольф|Адольф Стокле||Adolphe Stoclet}}. В 1930-х годах картина дважды выставлялась, но после смерти коллекционера в 1949 году она была почти недоступна даже для исследователей |
После этого на протяжении ста лет картина находилась в частных коллекциях и почти не выставлялась. После смерти Строганова в 1910 году картиной владели его наследники, у которых её приобрел брюссельский меценат {{Нп5|Стокле, Адольф|Адольф Стокле||Adolphe Stoclet}}. В 1930-х годах картина дважды выставлялась, но после смерти коллекционера в 1949 году она была почти недоступна даже для исследователей<ref name="Met" /><ref name="Халпахчьян" />. |
||
В 2004 году картина была приобретена нью-йоркским музеем Метрополитен за рекордную для него сумму, превышающую 45 миллионов долларов (оценка экспертов, точная сумма официально не была названа)<ref>{{Cite news|accessdate=2023-07-30|date=2004-11-10|title=The Met Makes Its Biggest Purchase Ever (Published 2004)|url=https://www.nytimes.com/2004/11/10/arts/design/the-met-makes-its-biggest-purchase-ever.html|author=Carol Vogel|website=The New York Times}}</ref>. |
В 2004 году картина была приобретена нью-йоркским музеем Метрополитен за рекордную для него сумму, превышающую 45 миллионов долларов (оценка экспертов, точная сумма официально не была названа)<ref>{{Cite news|accessdate=2023-07-30|date=2004-11-10|title=The Met Makes Its Biggest Purchase Ever (Published 2004)|url=https://www.nytimes.com/2004/11/10/arts/design/the-met-makes-its-biggest-purchase-ever.html|author=Carol Vogel|website=The New York Times|archivedate=2023-04-09|archiveurl=https://web.archive.org/web/20230409084052/https://www.nytimes.com/2004/11/10/arts/design/the-met-makes-its-biggest-purchase-ever.html}}</ref>. |
||
Большинство специалистов подтверждают авторство Дуччо и датировку картины концом XIII века. Однако есть и другие мнения. Например, историк искусства профессор |
Большинство специалистов подтверждают авторство Дуччо и датировку картины концом XIII века. Однако есть и другие мнения. Например, историк искусства профессор {{iw|Джеймс Бек|Джеймс Бек|en|James Beck (art historian)}} утверждал, что «Мадонна Строганова» — подделка XIX века{{Sfn|Beck|2006|pp=139—172}}<ref>{{Cite news|accessdate=2023-07-30|date=2006-07-08|title=Authenticity of a Duccio Masterpiece at the Met Is Challenged (Published 2006)|url=https://www.nytimes.com/2006/07/08/arts/design/08ducc.html|author=Robin Pogrebin|website=The New York Times|archivedate=2023-07-30|archiveurl=https://web.archive.org/web/20230730132824/https://www.nytimes.com/2006/07/08/arts/design/08ducc.html}}</ref>. |
||
== Описание == |
== Описание == |
||
«Мадонна Строганова», выполненная на деревянной панели небольшого размера (27,9 × 21 см) была предназначена, вероятно, для небольших частных помещений. Нижний край старинной рамы |
«Мадонна Строганова», выполненная на деревянной панели небольшого размера (27,9 × 21 см) была предназначена, вероятно, для небольших частных помещений. Нижний край старинной рамы несёт на себе следы пламени свечей, которые когда-то горели под образом. Некоторые эксперты полагают, что «Мадонна» была первоначально центральной частью полиптиха, но об остальных частях ничего не известно{{Sfn|White|1979}}{{Sfn|Beck|2006|p=153}}. |
||
[[Лазарев, Виктор Никитич|В.Н.Лазарев]] писал, что в этот период Дуччо остается в основном в рамках византийской традиции и лишь в некоторых аспектах воспринимает ренессансные влияния: светотеневые переходы становятся более мягкими, формы обретают бо́льшую округлость и предметность<ref name="Лазарев">{{Книга|ref=Лазарев|автор=[[Лазарев, Виктор Никитич|Лазарев В. Н.]]|заглавие=Старые итальянские мастера|год=1972|часть=Дуччо|место=М.|издательство=Искусство|страницы=13—14|страниц=660}}</ref>. Он, как и другие исследователи, обращает внимание на идущий вдоль нижнего края картины карниз, один из первых в своём роде, как бы отделяющий её сакральное пространство от бренного мира. Карниз покоится на кронштейнах, изображенных в перспективе. В дальнейшем подобного рода композиции с Мадонной, стоящей у парапета, стали весьма популярны у итальянских художников и достигли своего расцвета почти два века спустя в творчестве [[Джованни Беллини]]<ref name="Лазарев" />{{Sfn|White|1979}}. |
[[Лазарев, Виктор Никитич|В.Н.Лазарев]] писал, что в этот период Дуччо остается в основном в рамках византийской традиции и лишь в некоторых аспектах воспринимает ренессансные влияния: светотеневые переходы становятся более мягкими, формы обретают бо́льшую округлость и предметность<ref name="Лазарев">{{Книга|ref=Лазарев|автор=[[Лазарев, Виктор Никитич|Лазарев В. Н.]]|заглавие=Старые итальянские мастера|год=1972|часть=Дуччо|место=М.|издательство=Искусство|страницы=13—14|страниц=660}}</ref>. Он, как и другие исследователи, обращает внимание на идущий вдоль нижнего края картины карниз, один из первых в своём роде, как бы отделяющий её сакральное пространство от бренного мира. Карниз покоится на кронштейнах, изображенных в перспективе. В дальнейшем подобного рода композиции с Мадонной, стоящей у парапета, стали весьма популярны у итальянских художников и достигли своего расцвета почти два века спустя в творчестве [[Джованни Беллини]]<ref name="Лазарев" />{{Sfn|White|1979}}. |
||
| Строка 48: | Строка 48: | ||
* {{Книга|ref=White|ссылка=http://archive.org/details/ducciotuscanartm0000whit|автор=John White|заглавие=Duccio : Tuscan art and the medieval workshop|год=1979|место=N.Y.|издательство=Thames and Hudson|страниц=294|isbn=978-0-500-09135-7|pages=62—63}} |
* {{Книга|ref=White|ссылка=http://archive.org/details/ducciotuscanartm0000whit|автор=John White|заглавие=Duccio : Tuscan art and the medieval workshop|год=1979|место=N.Y.|издательство=Thames and Hudson|страниц=294|isbn=978-0-500-09135-7|pages=62—63}} |
||
* {{Книга|ref=Beck|ссылка=http://archive.org/details/fromducciotoraph0000beck|автор=James H. Beck|заглавие=From Duccio to Raphael : connoisseurship in crisis|год=2006|место=Florence|издательство=European Press Academic Pub.|страниц=222|isbn=978-88-8398-043-5}} |
* {{Книга|ref=Beck|ссылка=http://archive.org/details/fromducciotoraph0000beck|автор=James H. Beck|заглавие=From Duccio to Raphael : connoisseurship in crisis|год=2006|место=Florence|издательство=European Press Academic Pub.|страниц=222|isbn=978-88-8398-043-5}} |
||
[[Категория:Картины Дуччо]] |
[[Категория:Картины Дуччо]] |
||
[[Категория:Картины по сюжетам Нового Завета]] |
[[Категория:Картины по сюжетам Нового Завета]] |
||
[[Категория:Изображения Девы Марии]] |
[[Категория:Изображения Девы Марии]] |
||
[[Картины из собрания Метрополитен-музея]] |
[[Категория:Картины из собрания Метрополитен-музея]] |
||
[[Категория:Картины XIII века]] |
|||
Текущая версия от 20:32, 14 мая 2024
 | |
| Дуччо ди Буонинсенья | |
| Мадонна Строганова. около 1300 | |
| англ. Madonna and Child[1] | |
| Дерево, темпера, золото. 27,9 × 21 см | |
| Музей Метрополитен, Нью-Йорк | |
| (инв. 2004.442) | |
 Медиафайлы на Викискладе |
«Мадонна Строганова» (англ. Stroganoff Madonna) — картина, созданная сиенским живописцем Дуччо ди Буонинсенья около 1300 года. Другие названия картины: «Мадонна Стокле» (англ. Stoclet Madonna), «Мадонна Дуччо из музея Метрополитен» (англ. Duccio’s Metropolitan Madonna). Картина исполнена темперой и золотом на дереве и имеет размер 27,9 × 21 см. Хранится в музее Метрополитен в Нью-Йорке.
История
[править | править код]Точное время создания картины неизвестно. Специалисты, исходя из стилистических особенностей, датируют её последним десятилетием XIII века[2].
Первый известный владелец картины — граф Г. С. Строганов, который, по его собственному утверждению, приобрел её у какого-то тосканского антиквара[3][4]. Он же первым атрибутировал её как работу Дуччо. Строганов продемонстрировал картину на выставке старинного сиенского искусства в палаццо Публико в 1904 году. Она произвела большое впечатление на знатоков и специалистов, которые подтвердили аттрибуцию. Картина и вся коллекция графа хранилась в его римском палаццо[5].
После этого на протяжении ста лет картина находилась в частных коллекциях и почти не выставлялась. После смерти Строганова в 1910 году картиной владели его наследники, у которых её приобрел брюссельский меценат Адольф Стокле[англ.]. В 1930-х годах картина дважды выставлялась, но после смерти коллекционера в 1949 году она была почти недоступна даже для исследователей[3][5].
В 2004 году картина была приобретена нью-йоркским музеем Метрополитен за рекордную для него сумму, превышающую 45 миллионов долларов (оценка экспертов, точная сумма официально не была названа)[6].
Большинство специалистов подтверждают авторство Дуччо и датировку картины концом XIII века. Однако есть и другие мнения. Например, историк искусства профессор Джеймс Бек[англ.] утверждал, что «Мадонна Строганова» — подделка XIX века[7][8].
Описание
[править | править код]«Мадонна Строганова», выполненная на деревянной панели небольшого размера (27,9 × 21 см) была предназначена, вероятно, для небольших частных помещений. Нижний край старинной рамы несёт на себе следы пламени свечей, которые когда-то горели под образом. Некоторые эксперты полагают, что «Мадонна» была первоначально центральной частью полиптиха, но об остальных частях ничего не известно[9][10].
В.Н.Лазарев писал, что в этот период Дуччо остается в основном в рамках византийской традиции и лишь в некоторых аспектах воспринимает ренессансные влияния: светотеневые переходы становятся более мягкими, формы обретают бо́льшую округлость и предметность[11]. Он, как и другие исследователи, обращает внимание на идущий вдоль нижнего края картины карниз, один из первых в своём роде, как бы отделяющий её сакральное пространство от бренного мира. Карниз покоится на кронштейнах, изображенных в перспективе. В дальнейшем подобного рода композиции с Мадонной, стоящей у парапета, стали весьма популярны у итальянских художников и достигли своего расцвета почти два века спустя в творчестве Джованни Беллини[11][9].
В то же время, в «Мадонне Строганова» отразились мотивы готики и влияние Джованни Пизано, работавшего в Сиене в это же время. Дуччо вводит в свою композицию новый мотив: младенец с подкупающей детской нежностью тянется к платку, покрывающему голову Марии[11][9].
«Мадонна» из собрания Стокле является подлинной жемчужиной в творчестве мастера; никогда Дуччо не создавал более мягкого и лиричного образа, никогда его палитра не достигала большей утонченности. Зеленовато-синие, серо-фиолетовые, розовые (с оранжевым оттенком) и серовато-зеленые тона даются здесь в таких изощренных цветовых сочетаниях, что краска приобретает характер драгоценного металла.
— В. Н. Лазарев[11]
Примечания
[править | править код]- ↑ Метрополитен-музей — 1870.
- ↑ Stubblebine, 1979, p. 27.
- ↑ 1 2 Duccio di Buoninsegna | Madonna and Child (англ.). The Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 30 июля 2023. Архивировано 29 июня 2023 года.
- ↑ Beck, 2006, p. 151.
- ↑ 1 2 Вардуи Халпахчьян. «Мадонна» Дуччо из римской коллекции графа Григория Сергеевича Строганова (1829–1910) // Наше Наследие. — 2005. — № 75—76. Архивировано 20 января 2020 года.
- ↑ Carol Vogel (2004-11-10). "The Met Makes Its Biggest Purchase Ever (Published 2004)". The New York Times. Архивировано 9 апреля 2023. Дата обращения: 30 июля 2023.
- ↑ Beck, 2006, pp. 139—172.
- ↑ Robin Pogrebin (2006-07-08). "Authenticity of a Duccio Masterpiece at the Met Is Challenged (Published 2006)". The New York Times. Архивировано 30 июля 2023. Дата обращения: 30 июля 2023.
- ↑ 1 2 3 White, 1979.
- ↑ Beck, 2006, p. 153.
- ↑ 1 2 3 4 Лазарев В. Н. Дуччо // Старые итальянские мастера. — М.: Искусство, 1972. — С. 13—14. — 660 с.
Ссылки
[править | править код]Литература
[править | править код]- James H. Stubblebine. Duccio di Buoninsegna and his school. — Princeton University Press, 1979. — 250 с. — P. 21—27.
- John White. Duccio : Tuscan art and the medieval workshop. — New York: Thames and Hudson, 1979. — 294 с. — P. 62—63. — ISBN 978-0-500-09135-7.
- James H. Beck. From Duccio to Raphael : connoisseurship in crisis. — Florence: European Press Academic Pub., 2006. — 222 с. — ISBN 978-88-8398-043-5.