Sonic Youth: различия между версиями
[отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Adavyd (обсуждение | вклад) м уточнение |
Sldst-bot (обсуждение | вклад) м Перенос категории с enwiki: Категория:Появились в 1981 году в Нью-Йорке. |
||
(не показана 41 промежуточная версия 21 участника) | |||
Строка 15: | Строка 15: | ||
| Жанры = [[нойз-рок]]<br />[[экспериментальный рок]]<br />[[альтернативный рок]]<br />[[инди-рок]]<br/>[[постпанк]]<br />[[ноу-вейв]] |
| Жанры = [[нойз-рок]]<br />[[экспериментальный рок]]<br />[[альтернативный рок]]<br />[[инди-рок]]<br/>[[постпанк]]<br />[[ноу-вейв]] |
||
| Псевдоним = |
| Псевдоним = |
||
| |
| Другие названия = |
||
| Лейбл = |
| Лейбл = |
||
| Лейблы = [[Neutral Records|Neutral]], [[Ecstatic Peace! Records|Ecstatic Peace!]], [[Homestead Records|Homestead]], [[SST Records|SST]], [[Enigma Records|Enigma]], [[Geffen Records|DGC]], [[Sonic Youth Recordings|SYR]], [[Interscope Records|Interscope]] |
| Лейблы = [[Neutral Records|Neutral]], [[Ecstatic Peace! Records|Ecstatic Peace!]], [[Homestead Records|Homestead]], [[SST Records|SST]], [[Enigma Records|Enigma]], [[Geffen Records|DGC]], [[Sonic Youth Recordings|SYR]], [[Interscope Records|Interscope]] |
||
Строка 23: | Строка 23: | ||
| Сайт =[http://www.sonicyouth.com www.sonicyouth.com] |
| Сайт =[http://www.sonicyouth.com www.sonicyouth.com] |
||
}} |
}} |
||
[[File:Sonic Youth Chile 2011.png|alt=|thumb|270px|Sonic Youth, 2011 год]] |
|||
⚫ | '''Sonic Youth''' — [[Соединённые Штаты Америки|американская]] группа [[Экспериментальный рок|экспериментального рока]], образованная в [[Нью-Йорк]]е в 1981 году и распавшаяся в 2011 году. Четырьмя постоянными участниками Sonic Youth были [[Тёрстон Мур]] (вокал и гитара), [[Ли Ранальдо]] (вокал и гитара), [[Ким Гордон]] (вокал, бас, гитара) и — с 1985 года — [[Стив Шелли]] (ударные). Начав свой творческий путь в рамках направления [[No Wave]], группа перешла впоследствии к работе в широком стилистическом диапазоне, сохранив верность «шумовой» эстетике [[Velvet Underground]] и [[Stooges]], но обогатив её элементами арт-[[перформанс]]а, [[постпанк]]а и авангарда. Особое место в творчестве группы занимали эксперименты с гитарным звуком, в ходе которых она открыла для себя новые возможности использования [[диссонанс]]ных структур и [[Обратная связь (техника)|фидбэка]]. |
||
⚫ | '''Sonic Youth''' — [[Соединённые Штаты Америки|американская]] группа [[Экспериментальный рок|экспериментального рока]], образованная в [[Нью-Йорк]]е в 1981 году и распавшаяся в 2011 году. Четырьмя постоянными участниками Sonic Youth были [[Тёрстон Мур]] (вокал и гитара), [[Ли Ранальдо]] (вокал и гитара), [[Ким Гордон]] (вокал, бас, гитара) и — с 1985 года — [[Стив Шелли]] (ударные). Начав свой творческий путь в рамках направления [[No Wave]], группа перешла впоследствии к работе в широком стилистическом диапазоне, сохранив верность «шумовой» эстетике [[Velvet Underground]] и [[Stooges]], но обогатив её элементами арт-[[перформанс]]а, [[постпанк]]а и [[Авангардная музыка|авангарда]]. Особое место в творчестве группы занимали эксперименты с гитарным звуком, в ходе которых она открыла для себя новые возможности использования [[диссонанс]]ных структур и [[Обратная связь (техника)|фидбэка]]. |
||
Творчество Sonic Youth оказало значительное влияние на развитие [[Альтернативный рок|альтернативного рока]]<ref name="amg"/>. |
|||
== История == |
== История == |
||
Строка 29: | Строка 32: | ||
[[Файл:Sonic1991.jpg|thumb|left|250px|Тёрстон Мур. Sonic Youth на концерте в Нидерландах, 1991 год]] |
[[Файл:Sonic1991.jpg|thumb|left|250px|Тёрстон Мур. Sonic Youth на концерте в Нидерландах, 1991 год]] |
||
Вскоре The Coachmen распались, и Мур начал репетировать со Стейтоном Мирандой({{lang-en|Stanton Miranda}}). Участницей группы последнего (называвшейся CKM) была начинающая художница [[Ким Гордон]] ({{lang-en|Kim Gordon}}), незадолго до этого закончившая художественный колледж<ref name="azerrad"/><ref name="alice"/>. С ней Мур собрал новый состав, который, меняя названия — Male Bonding, Red Milk, наконец, The Arcadians, — стал постепенно частью нью-йоркской no-wave-сцены<ref name="rs"/>. |
Вскоре The Coachmen распались, и Мур начал репетировать со Стейтоном Мирандой ({{lang-en|Stanton Miranda}}). Участницей группы последнего (называвшейся CKM) была начинающая художница [[Ким Гордон]] ({{lang-en|Kim Gordon}}), незадолго до этого закончившая художественный колледж<ref name="azerrad"/><ref name="alice"/>. С ней Мур собрал новый состав, который, меняя названия — Male Bonding, Red Milk, наконец, The Arcadians, — стал постепенно частью нью-йоркской no-wave-сцены<ref name="rs"/>. |
||
Свой первый концерт The Arcadians дали в июне 1981 года в программе Noise Fest: этот фестиваль «художественного шума», в организации которого Мур и Гордон принимали непосредственное участие, проходил в течение 9 дней в нью-йоркской художественной галерее |
Свой первый концерт The Arcadians дали в июне 1981 года в программе Noise Fest: этот фестиваль «художественного шума», в организации которого Мур и Гордон принимали непосредственное участие, проходил в течение 9 дней в нью-йоркской художественной галерее {{iw|White Columns}}<ref name="between">{{Cite web |url=http://www.betweenplanets.co.uk/sonic-youth-biography/ |title=www.betweenplanets.co.uk: Sonic Youth Biography |access-date=2009-04-20 |archive-date=2008-06-22 |archive-url=https://web.archive.org/web/20080622113803/http://www.betweenplanets.co.uk/sonic-youth-biography/ |deadlink=no }}</ref>. Выступивший здесь же ансамбль Бранки произвёл на Мура сильнейшее впечатление. «Это был самый дикий гитарный бэнд, какой я когда-либо видел», — говорил он. Сразу же после выступления Бранки и его музыкантов, Мур попросил Ранальдо присоединиться к Arcadians. Предложение было принято, и несколькими днями позже состав, дополненный клавишницей Энн ДеМаринис ({{lang-en|Ann DeMarinis}}) и барабанщиком {{iw|Эдсон, Ричард|Ричардом Эдсоном|en|Richard Edson}}, участником Konk (там он играл на трубе) выступил на фестивале повторно<ref name="amg"/><ref name="tp">{{Cite web |url=http://www.trouserpress.com/entry.php?a=sonic_youth |title=[[Trouser Press]]. Sonic Youth |access-date=2009-03-02 |archive-date=2014-06-07 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140607135901/http://www.trouserpress.com/entry.php?a=sonic_youth |deadlink=no }}</ref>. Лишь после этого Мур переименовал группу в Sonic Youth, первый элемент нового названия заимствовав из прозвища гитариста [[MC5]] Фреда «Sonic» Смита, второй — из регги-культуры<ref name="azerrad"/>. «Как только Тёрстон придумал это название, тут же возникло определённое звучание, уже более созвучное нашим истинным устремлениям», — вспоминала Гордон<ref name="azerrad"/>. |
||
=== 1982—1984 === |
=== 1982—1984 === |
||
В 1982 году ДеМаринис покинула Sonic Youth (её присутствие в группе оказалось документировано лишь кассетой ''Noise Fest'', вышедшей приложением к журналу ZG Magazine в 1982 году)<ref name="between"/>. Уже без неё Sonic Youth выпустили дебютный ''Sonic Youth EP'': он был записан на концерте группы в нью-йоркском Radio City Music Hall в декабре 1981 года, а вышел на [[Neutral Records]], лейбле Гленна Бранки<ref name="nme"> |
В 1982 году ДеМаринис покинула Sonic Youth (её присутствие в группе оказалось документировано лишь кассетой ''Noise Fest'', вышедшей приложением к журналу ZG Magazine в 1982 году)<ref name="between"/>. Уже без неё Sonic Youth выпустили дебютный ''Sonic Youth EP'': он был записан на концерте группы в нью-йоркском Radio City Music Hall в декабре 1981 года, а вышел на [[Neutral Records]], лейбле Гленна Бранки<ref name="nme">{{Cite web |url=http://www.nme.com/artists/sonic-youth |title=www.nme.com Sonic Youth Biography |access-date=2009-04-21 |archive-date=2009-04-06 |archive-url=https://web.archive.org/web/20090406211029/http://www.nme.com/artists/sonic-youth |deadlink=no }}</ref>. Музыкальное содержание альбома составляли в основном волны гитарного фидбэка, под которые Гордон и Мур произносили монотонные монологи о смерти и городском разложении (эти две темы в no-wave были основными)<ref name="rs"/>. |
||
В интервью Boston Phoenix Тёрстон Мур так говорил о раннем творчестве группы:{{Начало цитаты}}В самом начале мы лишь реагировали на окружавший нас мир, сопротивляясь тогдашним нормам. Мы пытались возродить и осовременить нравившиеся нам элементы <nowiki><звучания></nowiki> таких групп, как The Stooges и MC5<ref name="alice"/>.{{oq|en|when we started we were being very reactionary, pulling against the norm at the time [and] trying to bring back and update the elements we liked that came out of bands like the Stooges and the MC5.}}{{Конец цитаты}} |
В интервью Boston Phoenix Тёрстон Мур так говорил о раннем творчестве группы:{{Начало цитаты}}В самом начале мы лишь реагировали на окружавший нас мир, сопротивляясь тогдашним нормам. Мы пытались возродить и осовременить нравившиеся нам элементы <nowiki><звучания></nowiki> таких групп, как The Stooges и MC5<ref name="alice"/>.{{oq|en|when we started we were being very reactionary, pulling against the norm at the time [and] trying to bring back and update the elements we liked that came out of bands like the Stooges and the MC5.}}{{Конец цитаты}} |
||
В 1983 году Эдсон покинул состав и начал карьеру в кинематографе; впоследствии он снялся в таких фильмах, как «[[Более странно, чем в раю]]» и «[[Делай как надо!]]»<ref name="rs"/>. |
В 1983 году Эдсон покинул состав и начал карьеру в кинематографе; впоследствии он снялся в таких фильмах, как «[[Более странно, чем в раю]]» и «[[Делай как надо!]]»<ref name="rs"/>. |
||
Второй (и первый полноформатный) альбом ''[[Confusion is Sex]]'' (1983) записывался с новым ударником Бобом Бертом при участии Джима Склавуноса ({{lang-en|Jim Sclavunos}})<ref name="between"/>. Здесь (во многом благодаря мастерству нового барабанщика) «гитары получили большую свободу и обеспечили результат: радостно-напряжённый анархо-хаос»<ref name="tp" />. В качестве первого свидетельства того факта, что группа способна играть жёсткий рок, критика отметила версию «[[I Wanna Be Your Dog]]». Как отмечают рецензенты [[Trouser Press]], «…пластинка выдержала испытанием временем: если в момент выпуска стена шума и фидбэка многим казалась непроницаемой, то сейчас многое здесь звучит не менее современно, нежели эмбиентные звуковые пейзажи, созданные впоследствии The Orb или Aphex Twin»<ref name="tp"/>. К моменту выхода альбома Тёрстон Мур и Ким Гордон стали мужем и женой<ref name="A&E"> |
Второй (и первый полноформатный) альбом ''[[Confusion is Sex]]'' (1983) записывался с новым ударником Бобом Бертом при участии Джима Склавуноса ({{lang-en|Jim Sclavunos}})<ref name="between"/>. Здесь (во многом благодаря мастерству нового барабанщика) «гитары получили большую свободу и обеспечили результат: радостно-напряжённый анархо-хаос»<ref name="tp" />. В качестве первого свидетельства того факта, что группа способна играть жёсткий рок, критика отметила версию «[[I Wanna Be Your Dog]]». Как отмечают рецензенты [[Trouser Press]], «…пластинка выдержала испытанием временем: если в момент выпуска стена шума и фидбэка многим казалась непроницаемой, то сейчас многое здесь звучит не менее современно, нежели эмбиентные звуковые пейзажи, созданные впоследствии The Orb или Aphex Twin»<ref name="tp"/>. К моменту выхода альбома Тёрстон Мур и Ким Гордон стали мужем и женой<ref name="A&E">{{Cite web |url=http://www.biography.com/search/article.do?id=280221&part=0 |title=www.biography.com A&E Television Networks: Sonic Youth. Часть 1 |accessdate=2009-04-20 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20080624213605/http://www.biography.com/search/article.do?id=280221 |archivedate=2008-06-24 |deadlink=yes }}</ref>. |
||
В 1983 году Sonic Youth приобрели автофургон и принялись колесить по США, играя в небольших залах и приводя немногочисленную публику в совершенный экстаз<ref name="between"/>. |
В 1983 году Sonic Youth приобрели автофургон и принялись колесить по США, играя в небольших залах и приводя немногочисленную публику в совершенный экстаз<ref name="between"/>. |
||
О концертах группы заговорила альтернативная пресса; музыкальная критика прежде всего обратила внимание на новаторский инструментальный тандем Мура и Раналдо, которые выходили на сцену, имея в арсенале с десяток необычно настроенных гитар, каждая из которых была ещё и оборудована встроенными объектами (отвёртками, барабанными палочками и т. д.), так или иначе помогавшими им в извлечении звука<ref name="rs"/>. Вокруг Sonic Youth сформировался своего рода культ, участниками которого были и музыканты — таких групп, как [[Meat Puppets]], [[Minutemen]], [[Black Flag]]<ref name="alice"/>. |
О концертах группы заговорила альтернативная пресса; музыкальная критика прежде всего обратила внимание на новаторский инструментальный тандем Мура и Раналдо, которые выходили на сцену, имея в арсенале с десяток необычно настроенных гитар, каждая из которых была ещё и оборудована встроенными объектами (отвёртками, барабанными палочками и т. д.), так или иначе помогавшими им в извлечении звука<ref name="rs"/>. Вокруг Sonic Youth сформировался своего рода культ, участниками которого были и музыканты — таких групп, как [[Meat Puppets]], [[Minutemen]], [[Black Flag]]<ref name="alice"/>. |
||
Строка 47: | Строка 50: | ||
В 1984 году Sonic Youth подписали контракт c [[Blast First Records]]: этот новый лондонский лейбл незадолго до этого подписал также [[Лидия Ланч|Лидию Ланч]], с которой Тёрстон играл в группе In Limbo (где участвовали Эдсон и Джим Склавунос на саксофоне). Sonic Youth, в свою очередь, уговорили Blast First пригласить к себе [[Big Black]] и [[Butthole Surfers]], что имело важное историческое значение для сближения двух инди-сцен, британской и американской<ref name="between"/>. Параллельно за распространение продукции Sonic Youth взялись [[Rough Trade Records|Rough Trade]] в Британии и [[Homestead Records|Homestead]] в США. Однако концертный ''Sonic Death: Sonic Youth Live'' был выпущен (на кассете) лейблом Ecstatic Peace<ref name="alice"/>. |
В 1984 году Sonic Youth подписали контракт c [[Blast First Records]]: этот новый лондонский лейбл незадолго до этого подписал также [[Лидия Ланч|Лидию Ланч]], с которой Тёрстон играл в группе In Limbo (где участвовали Эдсон и Джим Склавунос на саксофоне). Sonic Youth, в свою очередь, уговорили Blast First пригласить к себе [[Big Black]] и [[Butthole Surfers]], что имело важное историческое значение для сближения двух инди-сцен, британской и американской<ref name="between"/>. Параллельно за распространение продукции Sonic Youth взялись [[Rough Trade Records|Rough Trade]] в Британии и [[Homestead Records|Homestead]] в США. Однако концертный ''Sonic Death: Sonic Youth Live'' был выпущен (на кассете) лейблом Ecstatic Peace<ref name="alice"/>. |
||
В 1985 году Sonic Youth покинули Homestead (сохранив контракт с Blast First, где продолжали выходить их британские и европейские релизы)<ref name="between"/> и подписали контракт с [[SST Records]], лейбле, принадлежавшем [[Black Flag]] (где, наряду с последними, записывались также [[Hüsker Dü]])<ref name="A&E"/>. Здесь и вышел альбом ''[[Bad Moon Rising (альбом |
В 1985 году Sonic Youth покинули Homestead (сохранив контракт с Blast First, где продолжали выходить их британские и европейские релизы)<ref name="between"/> и подписали контракт с [[SST Records]], лейбле, принадлежавшем [[Black Flag]] (где, наряду с последними, записывались также [[Hüsker Dü]])<ref name="A&E"/>. Здесь и вышел альбом ''[[Bad Moon Rising (альбом Sonic Youth)|Bad Moon Rising]]'', обративший на себя внимание серьёзной музыкальной критики, прежде всего, британской<ref name="amg"/>. Рецензенты отметили, что «первым шагом из арт-гетто» явился трек «Death Valley '69», дуэт Мура и [[Ланч, Лидия|Лидии Ланч]], кошмарное воспоминание об ужасах, связанных с убийствами, совершённым бандой Мэнсона<ref name="nme"/>. |
||
После выхода ''Death Valley 69 EP'' (трек из которого «Satan Is Boring» был включен бонусом в перевыпуск альбома) Боба Берта заменил Стив Шелли (''Steve Shelley'', род. [[23 июня]] [[1962 год]]а в Мидленде, штат [[Мичиган]]<ref name="alice"/>), игравший с [[Crucifucks]], а до этого с Spastic Rhythm Tarts<ref name="between"/>. (Берт сначала перешёл в [[Pussy Galore]], позже основал собственную группу.)<ref name="tp"/> |
После выхода ''Death Valley 69 EP'' (трек из которого «Satan Is Boring» был включен бонусом в перевыпуск альбома) Боба Берта заменил Стив Шелли (''Steve Shelley'', род. [[23 июня]] [[1962 год]]а в Мидленде, штат [[Мичиган]]<ref name="alice"/>), игравший с [[Crucifucks]], а до этого с Spastic Rhythm Tarts<ref name="between"/>. (Берт сначала перешёл в [[Pussy Galore]], позже основал собственную группу.)<ref name="tp"/> |
||
Строка 56: | Строка 59: | ||
==== Sister ==== |
==== Sister ==== |
||
За исключением песни «White Kross» (появившейся в мае 1986 года) весь материал альбома Sister был написан в ходе осеннего E.V.O.L.-тура 1986 года, совместного с Firehose. Затем группа отправилась в студию Sear Sound и в марте-апреле 1987 года записалась на 16-дорожечной аппаратуре. К 9 оригинальным композициям был добавлен кавер на песню [[Crime]] «Hot Wire My Heart». Трек «Master-Dik» был записан при участии Джея Маскиса, гитариста [[Dinosaur Jr]]. В этом альбоме группа впервые использовала акустическую гитару и муг-синтезатор; Мур, кроме того, временно вернулся к бас-гитаре (впервые после альбома ''Confusion is Sex''). |
За исключением песни «White Kross» (появившейся в мае 1986 года) весь материал альбома Sister был написан в ходе осеннего E.V.O.L.-тура 1986 года, совместного с Firehose. Затем группа отправилась в студию Sear Sound и в марте-апреле 1987 года записалась на 16-дорожечной аппаратуре. К 9 оригинальным композициям был добавлен кавер на песню [[Crime]] «Hot Wire My Heart». Трек «Master-Dik» был записан при участии Джея Маскиса, гитариста [[Dinosaur Jr]]. В этом альбоме группа впервые использовала акустическую гитару и муг-синтезатор; Мур, кроме того, временно вернулся к бас-гитаре (впервые после альбома ''Confusion is Sex''). |
||
<ref name="sister5"> |
<ref name="sister5">{{Cite web |url=http://www.sonicyouth.com/mustang/lp/lp5.html |title=www.sonicyouth.com Sister |access-date=2009-04-21 |archive-date=2009-04-12 |archive-url=https://web.archive.org/web/20090412014001/http://www.sonicyouth.com/mustang/lp/lp5.html |deadlink=no }}</ref> |
||
Альбом ''Sister'' вышел в июне [[1987 год]]а на SST в США и Blast First в UK<ref name="sister5"/>. Его название и некоторые идеи, как рассказал в интервью журналу [[Q (журнал)|Q]] Тёрстон Мур, «имели отношение к биографии писателя [[Дик, Филип|Филипа К. Дика]], у которого была сестра-близнец, умершая вскоре после появления на свет»<ref name="q">[[Q (журнал)|Q]], октябрь 2007. Thurston Moore. My Brilliant Career. Стр. 73-74</ref>. В ряде песен альбома Филип К. Дик цитируется дословно<ref name="sister5"/>. |
Альбом ''Sister'' вышел в июне [[1987 год]]а на SST в США и Blast First в UK<ref name="sister5"/>. Его название и некоторые идеи, как рассказал в интервью журналу [[Q (журнал)|Q]] Тёрстон Мур, «имели отношение к биографии писателя [[Дик, Филип|Филипа К. Дика]], у которого была сестра-близнец, умершая вскоре после появления на свет»<ref name="q">[[Q (журнал)|Q]], октябрь 2007. Thurston Moore. My Brilliant Career. Стр. 73-74</ref>. В ряде песен альбома Филип К. Дик цитируется дословно<ref name="sister5"/>. |
||
Строка 72: | Строка 75: | ||
==== Daydream Nation ==== |
==== Daydream Nation ==== |
||
В сентябре 1988 года Ким Гордон взяла себе краткосрочный отпуск и вместе с Лидией Ланч провела турне в составе трио Harry Crews<ref name="sy6"> |
В сентябре 1988 года Ким Гордон взяла себе краткосрочный отпуск и вместе с Лидией Ланч провела турне в составе трио Harry Crews<ref name="sy6">{{Cite web |url=http://www.sonicyouth.com/mustang/lp/lp6.html |title=www.sonicyouth.com Daydream Nation |access-date=2009-04-21 |archive-date=2008-08-02 |archive-url=https://web.archive.org/web/20080802033058/http://sonicyouth.com/mustang/lp/lp6.html |deadlink=no }}</ref>. Сразу же после её возвращения был выпущен двойной альбом ''[[Daydream Nation]]'', записанный в июле-августе 1988 года в студии на нью-йоркской Грин-стрит с продюсером Николасом Сансано. (Выпущенный на CD одноимённый EP был не более, чем семплером альбома.) Альбом, в котором получили развитие все находки и открытия ''E.V.O.L.'' и ''Sister'', вышел на [[Enigma Records]] и для группы стал прорывным. |
||
Именно ''Daydream Nation'', в котором шумовые эксперименты органично соединились с запоминающимися мелодиями («Teen Age Riot», «Silver Rocket»), многие критики считают лучшим в карьере группы<ref name="tp"/>. Как писал позже Rolling Stone, «…Daydream Nation явил миру идеальный американский гитарный бэнд на пике своего могущества и ясновидческого гения»<ref name="A&E"/>. |
Именно ''Daydream Nation'', в котором шумовые эксперименты органично соединились с запоминающимися мелодиями («Teen Age Riot», «Silver Rocket»), многие критики считают лучшим в карьере группы<ref name="tp"/>. Как писал позже Rolling Stone, «…Daydream Nation явил миру идеальный американский гитарный бэнд на пике своего могущества и ясновидческого гения»<ref name="A&E"/>. |
||
В 2006 году Мур в журнале Filter так характеризовал пластинку: «Праздник бескрайней дикости, каковой является музыкальная Америка… Ни пределов, ни границ. Ощущение тайны… Этот альбом сделал нас знаменитым, нравилось нам это или нет»<ref name="sy6"/>. |
В 2006 году Мур в журнале Filter так характеризовал пластинку: «Праздник бескрайней дикости, каковой является музыкальная Америка… Ни пределов, ни границ. Ощущение тайны… Этот альбом сделал нас знаменитым, нравилось нам это или нет»<ref name="sy6"/>. |
||
Впоследствии альбом вошёл во множество «почётных списков»: «101 важнейший гитарный альбом» (Guitarist, 2000, #11), 99 лучших альбомов 1985—1995 годов (Alternative Press, 1995, #51), 80 лучших альбомов 80-х (Q, 2006 #30), 100 лучших альбомов альтернативного рока ([[Spin (журнал)|Spin]], 1995, #9), 100 лучших альбомов 80-х (Pitchfork Media, 2002, #1), 500 величайших альбомов всех времен (Rolling Stone, 2003, #329)<ref> |
Впоследствии альбом вошёл во множество «почётных списков»: «101 важнейший гитарный альбом» (Guitarist, 2000, #11), 99 лучших альбомов 1985—1995 годов (Alternative Press, 1995, #51), 80 лучших альбомов 80-х (Q, 2006 #30), 100 лучших альбомов альтернативного рока ([[Spin (журнал)|Spin]], 1995, #9), 100 лучших альбомов 80-х (Pitchfork Media, 2002, #1), 500 величайших альбомов всех времен (Rolling Stone, 2003, #329)<ref>{{Cite web |url=https://www.rollingstone.com/news/story/6599238/329_daydream_nation |title=www.rollingstone.com 500 величайших альбомов всех времен |access-date=2017-09-29 |archive-date=2010-02-28 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100228070802/http://www.rollingstone.com/news/story/6599238/329_daydream_nation |deadlink=yes }}</ref>. |
||
Из ''Daydream Nation'' вышли три сингла; первый из них, содержавший в себе концертные версии «Silver Rocket», предшествовал выходу альбома<ref name="sy6"/>. «Teen Age Riot», песня, написанная группой для Джея Маскиса (который, по словам Мура, «в то время был самым ярким представителем слакерской культуры»)<ref name="q"/> и первоначально называвшаяся «Rock’N’Roll for President», стала хитом американского колледж-радио и возглавила UK Indie Chart<ref name="alice"/>. Пиратский релиз ''Daydream Nation'' в СССР был осуществлён лейблом AnTropillo. При этом двойник был сокращён в два раза, что вызвало крайнее недовольство участников группы<ref name="sy6"/>. |
Из ''Daydream Nation'' вышли три сингла; первый из них, содержавший в себе концертные версии «Silver Rocket», предшествовал выходу альбома<ref name="sy6"/>. «Teen Age Riot», песня, написанная группой для Джея Маскиса (который, по словам Мура, «в то время был самым ярким представителем слакерской культуры»)<ref name="q"/> и первоначально называвшаяся «Rock’N’Roll for President», стала хитом американского колледж-радио и возглавила UK Indie Chart<ref name="alice"/>. Пиратский релиз ''Daydream Nation'' в СССР был осуществлён лейблом AnTropillo. При этом двойник был сокращён в два раза, что вызвало крайнее недовольство участников группы<ref name="sy6"/>. |
||
Строка 86: | Строка 89: | ||
==== Визит в СССР ==== |
==== Визит в СССР ==== |
||
В |
В апреле 1989 Sonic Youth посетили СССР и выступили в [[Вильнюс]]е, [[Киев]]е, [[Ленинград]]е и Москве<ref>{{Cite web |url=http://www.sonicyouth.com/mustang/cc/1989.html |title=www.sonicyouth.com Concert Chronology |access-date=2009-04-17 |archive-date=2009-06-08 |archive-url=https://web.archive.org/web/20090608170542/http://www.sonicyouth.com/mustang/cc/1989.html |deadlink=no }}</ref>. Турне из-за плохой организации оказалось провальным. В Санкт-Петербурге Дворец молодёжи на полторы тысячи мест оказался полупустым. Кроме того, музыканты остались недовольны звуком и отказались играть второй концерт. В концертном зале московской гостиницы «Орлёнок» на концерт Sonic Youth пришло не более трёхсот человек, из которых (как отмечается в биографии на muslib.ru) «примерно четверть проникла в зал явно не по билетам»<ref>{{Cite web |url=http://muslib.ru/b3837/SONIC+YOUTH/ |title=История Sonic Youth |accessdate=2009-04-17 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20090418042635/http://muslib.ru/b3837/Sonic+Youth/ |archivedate=2009-04-18 |deadlink=yes }}</ref>. |
||
=== 1990—1993 === |
=== 1990—1993 === |
||
Строка 98: | Строка 101: | ||
==== Dirty ==== |
==== Dirty ==== |
||
Альбом ''[[Dirty]]'', который Sonic Youth записали с продюсером [[Виг, Бутч|Бутчем Вигом]] и звукоинженером Энди Уоллесом, создавшими звук [[Nirvana|нирвановского]] ''[[Nevermind]]'', был во многом [[ |
Альбом ''[[Dirty]]'', который Sonic Youth записали с продюсером [[Виг, Бутч|Бутчем Вигом]] и звукоинженером Энди Уоллесом, создавшими звук [[Nirvana|нирвановского]] ''[[Nevermind]]'', был во многом [[гранж]]евым: сказалось сотрудничество с лидерами жанра [[Mudhoney]] и [[Nirvana]]. С последними к этому времени Sonic Youth провели несколько совместных гастролей; Курт Кобейн близко сдружился с Муром и Гордон<ref name="A&E2">{{Cite web |url=http://www.biography.com/search/article.do?id=280221&part=1 |title=www.biography.com. A&E Television Networks Sonic Youth. Часть 2 |accessdate=2009-04-20 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20080624213605/http://www.biography.com/search/article.do?id=280221 |archivedate=2008-06-24 |deadlink=yes }}</ref>. |
||
В альбоме ''Dirty'' группа, которую многие поспешили обвинить в уходе в мейнстрим, сделала несколько сильных политических заявлений. Как позже рассказывал Мур, «Youth Against Fascism» явилась прямой реакцией на происходившее в администрации [[Джордж Буш-старший|Буша-старшего]], лично против сенатора [[Хелмс, Джесси|Джесси Хелмса]] была направлена песня «Chapel Hill»<ref name="alice"/>, а в «Swimsuit Issue» Гордон высмеяла «День секретарш», свидетельницей перипетий которого она стала однажды в офисах компании Geffen<ref name="q"/>. Альбом поднялся в списках «Биллборда» до #83<ref name="rs"/>, стал альтернативным хитом (впоследствии он получил и «золотой» статус), а песни «100 %», «Youth Against Fascism» и «Sugar Kane» вошли в американский Modern Rock-чарт<ref name="A&E2"/>. Как отмечал рецензент Rolling Stone, в ''Dirty'' группа отказалась от претензий на авангардность, характерных для предыдущего альбома, и в лирике приблизилась к стандартам панк-рока<ref name="tp"/>. |
В альбоме ''Dirty'' группа, которую многие поспешили обвинить в уходе в мейнстрим, сделала несколько сильных политических заявлений. Как позже рассказывал Мур, «Youth Against Fascism» явилась прямой реакцией на происходившее в администрации [[Джордж Буш-старший|Буша-старшего]], лично против сенатора [[Хелмс, Джесси|Джесси Хелмса]] была направлена песня «Chapel Hill»<ref name="alice"/>, а в «Swimsuit Issue» Гордон высмеяла «День секретарш», свидетельницей перипетий которого она стала однажды в офисах компании Geffen<ref name="q"/>. Альбом поднялся в списках «Биллборда» до #83<ref name="rs"/>, стал альтернативным хитом (впоследствии он получил и «золотой» статус), а песни «100 %», «Youth Against Fascism» и «Sugar Kane» вошли в американский Modern Rock-чарт<ref name="A&E2"/>. Как отмечал рецензент Rolling Stone, в ''Dirty'' группа отказалась от претензий на авангардность, характерных для предыдущего альбома, и в лирике приблизилась к стандартам панк-рока<ref name="tp"/>. |
||
Строка 114: | Строка 117: | ||
Sonic Youth выступили хедлайнерами на фестивале [[Lollapalooza]] 1995 года. Удовлетворения они не получили (каждый раз массы фанатов покидали площадки после того, как [[Hole]] с [[Лав, Кортни|Кортни Лав]] завершали свой сет), зато на деньги, заработанные в ходе этих гастролей, обустроили себе манхэттенскую студию звукозаписи<ref name="rs"/>. В альбоме ''[[Washing Machine]]'', записанном в Мемфисе, штат Теннесси, группа (как отмечают рецензенты Trouser Press) вернулась к эпическим гитарным экспериментам которые обеспечили ей концертную репутацию в середине 80-х годов, использовав циклической структуры аранжировки, развивавшие идеи [[краут-рок]]а ([[Neu!]], [[Can (группа)|Can]]). Точкой пересечения двух линий, шумовой и мелодической, стал 19-минутный трек «The Diamond Sea» (с текстом в духе [[Кэрролл, Льюис|Льюиса Кэрролла]]). В США альбом поднялся до # 58<ref name="rs"/>. После выхода альбома группа провела успешное совместное турне с [[R.E.M.]]<ref name="alice"/> |
Sonic Youth выступили хедлайнерами на фестивале [[Lollapalooza]] 1995 года. Удовлетворения они не получили (каждый раз массы фанатов покидали площадки после того, как [[Hole]] с [[Лав, Кортни|Кортни Лав]] завершали свой сет), зато на деньги, заработанные в ходе этих гастролей, обустроили себе манхэттенскую студию звукозаписи<ref name="rs"/>. В альбоме ''[[Washing Machine]]'', записанном в Мемфисе, штат Теннесси, группа (как отмечают рецензенты Trouser Press) вернулась к эпическим гитарным экспериментам которые обеспечили ей концертную репутацию в середине 80-х годов, использовав циклической структуры аранжировки, развивавшие идеи [[краут-рок]]а ([[Neu!]], [[Can (группа)|Can]]). Точкой пересечения двух линий, шумовой и мелодической, стал 19-минутный трек «The Diamond Sea» (с текстом в духе [[Кэрролл, Льюис|Льюиса Кэрролла]]). В США альбом поднялся до # 58<ref name="rs"/>. После выхода альбома группа провела успешное совместное турне с [[R.E.M.]]<ref name="alice"/> |
||
В том же году вышел ''Screaming Fields of Love'': коллекция из 17 треков, набранных из ранних альбомов и призванная послужить «вводной частью» для аудитории нового поколения. Альбом ''Made in USA'' (1996) (неожиданно разреженный и почти атмосферный в звуке) — это саундтрек, в который вошли инструментальные композиции и песни, написанные для фильма с участием Кристофера Пенна и Лори Сингер, изданным лишь на видео. Sonic Youth продолжали то работать для массовой аудитории (в The Simpsons они появились в качестве рисованых персонажей), то возвращаться к авангардным экспериментам (значительный резонанс имело их выступления в нью-йоркском Линкольновском центре в 1997 году)<ref name="rs"/>. Также в 1997 году Sonic Youth выступили (второй год подряд)на Tibetan Freedom Festival и записали саундтрек к фильму Ричарда Линклетера и Эрика Богосяна «Suburbia»<ref name="between"/>. |
В том же году вышел ''Screaming Fields of Love'': коллекция из 17 треков, набранных из ранних альбомов и призванная послужить «вводной частью» для аудитории нового поколения. Альбом ''Made in USA'' (1996) (неожиданно разреженный и почти атмосферный в звуке) — это саундтрек, в который вошли инструментальные композиции и песни, написанные для фильма с участием Кристофера Пенна и Лори Сингер, изданным лишь на видео. Sonic Youth продолжали то работать для массовой аудитории (в The Simpsons они появились в качестве рисованых персонажей), то возвращаться к авангардным экспериментам (значительный резонанс имело их выступления в нью-йоркском Линкольновском центре в 1997 году)<ref name="rs"/>. Также в 1997 году Sonic Youth выступили (второй год подряд) на Tibetan Freedom Festival и записали саундтрек к фильму Ричарда Линклетера и Эрика Богосяна «Suburbia»<ref name="between"/>. |
||
После этого Ким Гордон сменила бас на гитару: в результате альбом ''A Thousand Leaves'' (1998) оказался записан составом с тремя гитаристами. Впервые записавшись в своей собственной студии, Sonic Youth вплотную занялись студийными экспериментами, шумовые дорожки выведя на передний план<ref name="alice"/>. Также в 1999 году в серии SYR вышел двойной альбом ''Goodbye 20th Century'', записанный с участием сан-францисского перкуссиониста Уильяма Уайнэнта (William Winant), в котором группа исполнила композиции Джона Кейджа, Стива Райха, Полин Оливейрос, Кристиана Вольфа, и других авангардистов XX века<ref name="rs"/>. В расширенном составе Sonic Youth провели европейские гастроли с этим материалом<ref name="between"/>. |
После этого Ким Гордон сменила бас на гитару: в результате альбом ''A Thousand Leaves'' (1998) оказался записан составом с тремя гитаристами. Впервые записавшись в своей собственной студии, Sonic Youth вплотную занялись студийными экспериментами, шумовые дорожки выведя на передний план<ref name="alice"/>. Также в 1999 году в серии SYR вышел двойной альбом ''Goodbye 20th Century'', записанный с участием сан-францисского перкуссиониста Уильяма Уайнэнта (William Winant), в котором группа исполнила композиции Джона Кейджа, Стива Райха, Полин Оливейрос, Кристиана Вольфа, и других авангардистов XX века<ref name="rs"/>. В расширенном составе Sonic Youth провели европейские гастроли с этим материалом<ref name="between"/>. |
||
=== 1999—2011 === |
=== 1999—2011 === |
||
В июле 1999 года у Sonic Youth в ходе гастролей по Орэндж Каунти, Калифорния, был похищен грузовик с аппаратурой и их уникальные гитары (позже, в 2006 году часть их была возвращена). Вернувшись домой, группа вынуждена была создавать новый материал на новых, незнакомых инструментах<ref name="q"/>. Джим О' Рурк (авангардный мультиинструменталист и продюсер) услышал новые вещи Sonic Youth на концерте, захотел поучаствовать в записи и был приглашён пятым участником. О содержании записанного с O’Рурком альбома ''[[NYC Ghosts and Flowers]]'' (2000) Тёрстон Мур говорил: <blockquote>В то время я по горло сидел во всех этих радикальных поэтах, таких, как Ди Эй Леви (DA Levy) и [[Уильям Берроуз]]. В основу альбома и лёг литературный американский андеграунд 60-х-70-х годов. Естественно, рекорд-компания альбом возненавидела. Как же они не хотели его выпускать! Они ждали от нас хард-рока. Ну, а мы угостили их поэзией битников<ref name="q"/>. </blockquote>[[Файл:Moonlander.jpg|thumb|181px|left| Гитара [[Moonlander]], изготовленная специально для Ли Раналдо голландским мастером [[ |
В июле 1999 года у Sonic Youth в ходе гастролей по Орэндж Каунти, Калифорния, был похищен грузовик с аппаратурой и их уникальные гитары (позже, в 2006 году часть их была возвращена). Вернувшись домой, группа вынуждена была создавать новый материал на новых, незнакомых инструментах<ref name="q"/>. Джим О' Рурк (авангардный мультиинструменталист и продюсер) услышал новые вещи Sonic Youth на концерте, захотел поучаствовать в записи и был приглашён пятым участником. О содержании записанного с O’Рурком альбома ''[[NYC Ghosts and Flowers]]'' (2000) Тёрстон Мур говорил: <blockquote>В то время я по горло сидел во всех этих радикальных поэтах, таких, как Ди Эй Леви (DA Levy) и [[Уильям Берроуз]]. В основу альбома и лёг литературный американский андеграунд 60-х-70-х годов. Естественно, рекорд-компания альбом возненавидела. Как же они не хотели его выпускать! Они ждали от нас хард-рока. Ну, а мы угостили их поэзией битников<ref name="q"/>. </blockquote>[[Файл:Moonlander.jpg|thumb|181px|left| Гитара [[Moonlander]], изготовленная специально для Ли Раналдо голландским мастером [[Ландман, Юрий|Юрием Ландманом]], 2007|альт=]] |
||
С О’Рурком были записаны и два следующих альбома. ''[[Murray Street]]'' (2002), названный в честь улицы, на которой расположена принадлежащая группе студия Echo Canyon<ref name="nme"/>, был (согласно рецензии Trouser Press) отмечен вполне жизнерадостной атмосферой и запоминающимися мелодиями<ref name="tp"/>. Весной 2002 года группа в качестве куратора приняла участие в фестивале ''All Tomorrow’s Parties'' в Лос-Анджелесе<ref name="between"/>. В 2003 году Sonic Youth выступили на [[Коачелла (фестиваль)|фестивале Coachella]] и провели короткий тур с [[Wilco]]. Летом их пригласили в своё турне возрождённые [[Iggy & the Stooges]]<ref name="between"/>. |
С О’Рурком были записаны и два следующих альбома. ''[[Murray Street]]'' (2002), названный в честь улицы, на которой расположена принадлежащая группе студия Echo Canyon<ref name="nme"/>, был (согласно рецензии Trouser Press) отмечен вполне жизнерадостной атмосферой и запоминающимися мелодиями<ref name="tp"/>. Весной 2002 года группа в качестве куратора приняла участие в фестивале ''All Tomorrow’s Parties'' в Лос-Анджелесе<ref name="between"/>. В 2003 году Sonic Youth выступили на [[Коачелла (фестиваль)|фестивале Coachella]] и провели короткий тур с [[Wilco]]. Летом их пригласили в своё турне возрождённые [[Iggy & the Stooges]]<ref name="between"/>. |
||
Строка 129: | Строка 132: | ||
Последним релизом группы на Geffen Records стал ''[[Rather Ripped]]''<ref>Рецензия в журнале [[Fuzz (журнал)|FUZZ]] № 6(153), 2006 год {{rating|4|5}}</ref>, вышедший [[13 июня]] [[2006 год]]а.<ref name="amg"/> Большая часть материала здесь звучит компактно; общая структура словно бы повторяет план ''Experimental, Jet Set, White Trash and No Star''. Как отмечают рецензенты Trouser Press, «…даже продолжительные вещи выстроены логично и убедительно, здесь нет свободных импровизаций. Новый статус обретает Гордон: её песни („Reena“, „Turquoise Boy“, „The Neutral“) впервые даже превосходят по качеству материал Мура»<ref name="tp"/>. Рецензент Los Angeles Times, отметив склонность группы к «прыжкам в звуковые бездны» и всевозможным «инструментальным отклонениям», отметил, что сила альбома — во «множестве запоминающихся мелодий, сработанных умно и эффективно»<ref name="A&E2"/>. |
Последним релизом группы на Geffen Records стал ''[[Rather Ripped]]''<ref>Рецензия в журнале [[Fuzz (журнал)|FUZZ]] № 6(153), 2006 год {{rating|4|5}}</ref>, вышедший [[13 июня]] [[2006 год]]а.<ref name="amg"/> Большая часть материала здесь звучит компактно; общая структура словно бы повторяет план ''Experimental, Jet Set, White Trash and No Star''. Как отмечают рецензенты Trouser Press, «…даже продолжительные вещи выстроены логично и убедительно, здесь нет свободных импровизаций. Новый статус обретает Гордон: её песни („Reena“, „Turquoise Boy“, „The Neutral“) впервые даже превосходят по качеству материал Мура»<ref name="tp"/>. Рецензент Los Angeles Times, отметив склонность группы к «прыжкам в звуковые бездны» и всевозможным «инструментальным отклонениям», отметил, что сила альбома — во «множестве запоминающихся мелодий, сработанных умно и эффективно»<ref name="A&E2"/>. |
||
В 2008 году была издана биография группы «Goodbye 20th Century: A Biography of Sonic Youth», написанная журналистом Дэвидом Брауном<ref name="browne"> |
В 2008 году была издана биография группы «Goodbye 20th Century: A Biography of Sonic Youth», написанная журналистом Дэвидом Брауном<ref name="browne">{{Cite web |url=https://www.rollingstone.com/rockdaily/index.php/2008/05/29/sonic-youth-say-goodbye-20th-century-in-new-biography-plus-photos/ |title=www.rollingstone.com Sonic Youth Say «Goodbye 20th Century» In New Biography |access-date=2017-09-29 |archive-date=2009-04-14 |archive-url=https://web.archive.org/web/20090414015314/http://www.rollingstone.com/rockdaily/index.php/2008/05/29/sonic-youth-say-goodbye-20th-century-in-new-biography-plus-photos |deadlink=yes }}</ref>. |
||
[[9 июня]] [[2009 год в музыке|2009 года]] на [[Matador Records]] вышел новый, 16-й студийный альбом группы ''[[The Eternal]]'', записанный с продюсером Джоном Аньелло в [[Хобокен (Нью-Джерси)|Хобокене]], [[Нью-Джерси]]<ref>{{cite web|url=http://www.idiomag.com/peek/64474/sonic_youth|title=Sonic Youth album details|date=2009-02-12|accessdate=2009-02-13|publisher=Idiomag.com|archiveurl=https://www.webcitation.org/65JvI44gW?url=http://www.idiomag.com/peek/64474/sonic_youth|archivedate=2012-02-09|deadurl=yes}}</ref>. Рецензенты отметили его как самый стилистически разнообразный за всю историю группы. Альбом был записан при участии Майка Айболда, бас-гитариста [[Pavement]]. Журнал Rolling Stone лучшей |
[[9 июня]] [[2009 год в музыке|2009 года]] на [[Matador Records]] вышел новый, 16-й студийный альбом группы ''[[The Eternal]]'', записанный с продюсером Джоном Аньелло в [[Хобокен (Нью-Джерси)|Хобокене]], [[Нью-Джерси]]<ref>{{cite web|url=http://www.idiomag.com/peek/64474/sonic_youth|title=Sonic Youth album details|date=2009-02-12|accessdate=2009-02-13|publisher=Idiomag.com|archiveurl=https://www.webcitation.org/65JvI44gW?url=http://www.idiomag.com/peek/64474/sonic_youth|archivedate=2012-02-09|deadurl=yes}}</ref>. Рецензенты отметили его как самый стилистически разнообразный за всю историю группы. Альбом был записан при участии Майка Айболда, бас-гитариста [[Pavement]]. Журнал Rolling Stone лучшей песнью альбома назвал «Malibu Gas Station», согласно комментарию на обложке, — «посвящение фотоаппарату, начинающему действовать в тот момент, когда вы выбираетесь из автомобиля, не имея на себе трусиков»<ref>[https://www.rollingstone.com/music/music-news/sonic-youths-the-eternal-most-diverse-record-yet-from-indie-rock-vets-102260/ www.rollingstone.com] {{Wayback|url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/sonic-youths-the-eternal-most-diverse-record-yet-from-indie-rock-vets-102260/ |date=20210712054709 }} The Eternal: Most Diverse Record Yet from Indie Rock Vets</ref>. |
||
18 апреля 2009 года был выпущен сплит-сингл с [[панк-рок]] исполнителем [[Джей Ритард|Джеем Ритардом]].<ref>{{Cite web|lang=en-us|url=https://pitchfork.com/news/jay-reatard-and-sonic-youths-rare-split-single-getting-reissued/|title=Jay Reatard and Sonic Youth’s Rare Split Single Getting Reissued: Listen|author=Evan Minsker|website=Pitchfork|access-date=2021-04-17|archive-date=2021-04-17|archive-url=https://web.archive.org/web/20210417071428/https://pitchfork.com/news/jay-reatard-and-sonic-youths-rare-split-single-getting-reissued/|deadlink=no}}</ref> |
|||
⚫ | |||
⚫ | Sonic Youth написали музыку к французскому фильму-триллеру «Симон Вернер исчез…», премьера которого состоялась 10 мая 2010 года на [[Каннский кинофестиваль 2010|кинофестивале в Каннах]]<ref>{{Cite web |url=http://70.32.78.35/sonicnews/?p=773 |title=‘SIMON WERNER A DISPARU’ AT CANNES |access-date=2010-07-29 |archive-date=2012-02-23 |archive-url=https://web.archive.org/web/20120223071503/http://70.32.78.35/sonicnews/?p=773 |deadlink=no }}</ref>. |
||
⚫ | 14 октября [[2011 год в музыке|2011 года]], Ким Гордон и Тёрстон Мур объявили о своём разводе после 27 лет совместной жизни. Позже Ли Ранальдо сказал, что Sonic Youth «уходят на какое-то время», а также: «Я настроен оптимистично насчёт будущего независимо от того, что сейчас происходит»<ref> |
||
⚫ | 14 октября [[2011 год в музыке|2011 года]], Ким Гордон и Тёрстон Мур объявили о своём разводе после 27 лет совместной жизни. Позже Ли Ранальдо сказал, что Sonic Youth «уходят на какое-то время», а также: «Я настроен оптимистично насчёт будущего независимо от того, что сейчас происходит»<ref>{{Cite web |url=https://www.rollingstone.com/music/news/lee-ranaldo-on-the-future-of-sonic-youth-20111128 |title=Lee Ranaldo on the Future of Sonic Youth |access-date=2017-09-29 |archive-date=2013-02-02 |archive-url=https://web.archive.org/web/20130202084533/http://www.rollingstone.com/music/news/lee-ranaldo-on-the-future-of-sonic-youth-20111128 |deadlink=no }}</ref>. В ноябрьском интервью в [[2013 год в музыке|2013 году]], Ранальдо ответил на вопрос «Воссоединятся ли когда-нибудь Sonic Youth?»: «Боюсь, что нет. Все заняты своими проектами, кроме этого, Тёрстон и Ким не очень ладят друг с другом после их разрыва. Думаю, вы можете поставить крест на Sonic Youth, так же как и на [[Келли, Майк (художник)|Майке Келли]] и [[Рид, Лу|Лу Риде]]. Пусть все они покоятся с миром»<ref>{{Cite web |url=http://www.humo.be/tv-tips/265436/cultuur-canvasconnectie-lee-ranaldo |title=Cultuur: Canvasconnectie: Lee Ranaldo |access-date=2013-12-10 |archive-date=2013-12-11 |archive-url=https://web.archive.org/web/20131211051617/http://www.humo.be/tv-tips/265436/cultuur-canvasconnectie-lee-ranaldo |deadlink=no }}</ref>. |
||
⚫ | В 2016 году стало известно о том, что Sonic Youth выпустит альбом неизданных песен. В сборник, который получил название ''Spinhead Sessions'', войдут ранние демозаписи музыки к фильму «Сделано в США» ({{lang-en|Made in U.S.A.}}) Кена Фридмана (1987). Это первый саундтрек Sonic Youth для кино. Саундтрек был написан в 1986 году на студии ''Spinhead'' в Голливуде. Альбом будет полностью инструментальным, гитарист Тёрстон Мур описал его как «перекрученные веретеном ритмы и неспешные потоки шума и мелодий»<ref>{{cite web |url= |
||
⚫ | В 2016 году стало известно о том, что Sonic Youth выпустит альбом неизданных песен. В сборник, который получил название ''Spinhead Sessions'', войдут ранние демозаписи музыки к фильму «Сделано в США» ({{lang-en|Made in U.S.A.}}) Кена Фридмана (1987). Это первый саундтрек Sonic Youth для кино. Саундтрек был написан в 1986 году на студии ''Spinhead'' в Голливуде. Альбом будет полностью инструментальным, гитарист Тёрстон Мур описал его как «перекрученные веретеном ритмы и неспешные потоки шума и мелодий»<ref>{{cite web |url=http://afisha.bigmir.net/concert_club/news/230201-Sonic-Youth-vypustjat-neizdannyj-material |title=Sonic Youth выпустят неизданный материал |author= |date=2016-04-29 |work= |publisher=afisha.bigmir.net |accessdate=2016-05-09 |lang= |archive-date=2016-05-13 |archive-url=https://web.archive.org/web/20160513115816/http://afisha.bigmir.net/concert_club/news/230201-Sonic-Youth-vypustjat-neizdannyj-material |deadlink=no }}</ref>. |
||
25 июня 2019 года ''{{нп4|The New York Times Magazine}}'' назвал Sonic Youth среди сотен исполнителей, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время {{нп4|Пожар в Universal Studios Hollywood|пожара в Universal Studios Hollywood||2008 Universal fire}} 2008 года<ref name="Rosen2">{{cite web |last1=Rosen |first1=Jody |title=Here Are Hundreds More Artists Whose Tapes Were Destroyed in the UMG Fire |url=https://www.nytimes.com/2019/06/25/magazine/universal-music-fire-bands-list-umg.html |website=The New York Times |accessdate=2019-06-28 |date=2019-06-25 |archive-date=2019-07-01 |archive-url=https://web.archive.org/web/20190701044154/https://www.nytimes.com/2019/06/25/magazine/universal-music-fire-bands-list-umg.html |deadlink=no }}</ref>. |
|||
== Альбомы серии SYR == |
== Альбомы серии SYR == |
||
В 1997 году Sonic Youth начали выпускать экспериментальные (и в основном инструментальные) альбомы в рамках SYR-серии, первоначально |
В 1997 году Sonic Youth начали выпускать экспериментальные (и в основном инструментальные) альбомы в рамках SYR-серии, первоначально выходившие только на виниле. В основу каждого такого диска закладывалась, как правило, некая основная тема, вокруг которой разворачивались затем пространные импровизации при участии приглашенных музыкантов. Открывает серию SYR1 (''Anagrama'', 1997) с названиями композиций на французском языке: сравнительно компактный импровизированный этюд в духе фри-джаза. Заглавный трек (выполненный в соответствии с принципами деконструктивизма) Trouser Press называет одним из лучших произведений всей серии<ref name="tp"/>. |
||
SYR2 ( |
SYR2 (''Slaapkamers Met Slagroom'', ''Bedrooms With Whipped Cream'', нидерл.) содержит 18-минутный центральный трек и два незначительных звуковых наброска. SYR3 (''Invito al Cielo'' — ''An Invitation to Heaven'', эсперанто) записан с Джимом О’Рурком: именно он добавляет «атмосферности» к общему звучанию. |
||
SYR4 ( |
SYR4 (''Goodbye 20th Century'', 1999) — двойной альбом, вобравший в себя произведения известнейших композиторов-авангардистов прошлого века (Джон Кейдж, Стив Райх и другие), — был записан при участии Уильяма Уайнанта. Коко Хэйли (дочь Тёрстона и Гордон) исполнила здесь партию «художественного визга» а-ля Йоко Оно<ref name="rs"/>. |
||
Диск SYR5, с японскими заголовками, записан трио: Ким Гордон, Икуе Мори, Диджей Олив. SYR6 ( |
Диск SYR5, с японскими заголовками, записан трио: Ким Гордон, Икуе Мори, Диджей Олив. SYR6 (''Koncertas Stan Brakhage Prisiminimui'', литовские заголовки) — сборник «случайной» музыки, записанный при участии Тима Барнса. |
||
«Silver Session for Jason Knuth», коллаж гитарного фидбэка, имеет большое сходство с |
«Silver Session for Jason Knuth», коллаж гитарного фидбэка, имеет большое сходство с ''[[Metal Machine Music]]'' (альбомом [[Лу Рид]]а), но в отличие от последнего обладает структурой и модальностью. Оценивая серию в целом, рецензенты Trouser Press отмечают, что все эти альбомы созвучны с гитарными симфониями Гленна Бранки, а «…интересны, разве что, методами, которыми здесь добывается звук… При этом сама серия в целом весьма значима, поскольку во многом возвращает группу к её корням»<ref name="tp"/>. |
||
== Отзывы критики == |
== Отзывы критики == |
||
Творчество Sonic Youth 80-х годов, и прежде всего, альбомы ''EVOL'', ''Sister'' и ''Daydream Nation'', стали (согласно [[Allmusic]]) важнейшими вехами в развитии [[инди-рок]]а.<ref name="amg">[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:hifuxqr5ld0e~T1 All Music Guide. Биография Sonic Youth]</ref> В 80-е годы Sonic Youth (согласно The Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll) «…стали ярчайшим маяком альтернативного рока» и в дальнейшем продолжали оказывать огромное влияние на творчество групп нового поколения ([[Nirvana]], [[ |
Творчество Sonic Youth 80-х годов, и прежде всего, альбомы ''EVOL'', ''Sister'' и ''Daydream Nation'', стали (согласно [[Allmusic]]) важнейшими вехами в развитии [[инди-рок]]а.<ref name="amg">[http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=11:hifuxqr5ld0e~T1 All Music Guide. Биография Sonic Youth]</ref> В 80-е годы Sonic Youth (согласно The Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll) «…стали ярчайшим маяком альтернативного рока» и в дальнейшем продолжали оказывать огромное влияние на творчество групп нового поколения ([[Nirvana]], [[Pixies]] и др.)<ref name="rs">[https://web.archive.org/web/20090523130022/https://www.rollingstone.com/artists/sonicyouth/biography Sonic Youth: The Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll] (Simon & Schuster, 2001)</ref> |
||
Как писал музыкальный критик [[ |
Как писал музыкальный критик [[Trouser Press|Айра Роббинс]]: {{quote|В отличие от других рок-революционеров последних лет, быстро сгоравших из-за неспособности противостоять враждебному миру… Sonic Youth проявили стойкость и сумели развить свои изначальные идеи, значительно возвысив их над исходным уровнем. Продвигаясь от какофонии к завораживающим звуковым красотам, квартет поднялся из андеграунда, чтобы стать эмиссарами последнего в рок-н-ролле. Sonic Youth не просто вновь сделали актуальными находки [[Джими Хендрикс]]а и Velvet Underground, но переместили их в новый, свежий контекст<ref name="alice">{{cite web |
||
|author = Mary Alice Adams |
|author = Mary Alice Adams |
||
|datepublished = |
|datepublished = |
||
Строка 164: | Строка 171: | ||
|deadurl = yes |
|deadurl = yes |
||
}}</ref>.}} |
}}</ref>.}} |
||
В свою очередь, музыкальный обозреватель радиостанции «[[Говорит Москва (радиостанция, 2014)|Говорит Москва]]» Антон Лемесев отмечает, что Sonic Youth развивали панк-рок посредством авангардных средств музыкальной выразительности и заимствований из академической музыки XX века<ref>{{Cite web|url=https://govoritmoskva.ru/interviews/1516/|title=Ранние альбомы американской группы Sonic Youth|author=А. В. Лемесев|website=Говорит Москва|date=26. |
В свою очередь, музыкальный обозреватель радиостанции «[[Говорит Москва (радиостанция, 2014)|Говорит Москва]]» Антон Лемесев отмечает, что Sonic Youth развивали панк-рок посредством авангардных средств музыкальной выразительности и заимствований из академической музыки XX века<ref>{{Cite web|url=https://govoritmoskva.ru/interviews/1516/|title=Ранние альбомы американской группы Sonic Youth|author=А. В. Лемесев|website=Говорит Москва|date=2016-11-26|publisher=|access-date=2016-12-25|archive-date=2021-04-22|archive-url=https://web.archive.org/web/20210422162529/https://govoritmoskva.ru/interviews/1516/|deadlink=no}}</ref>. |
||
== Состав == |
== Состав == |
||
Строка 171: | Строка 178: | ||
* [[Гордон, Ким|Ким Гордон]] — вокал, бас-гитара, гитара <small>(1981—2011)</small> |
* [[Гордон, Ким|Ким Гордон]] — вокал, бас-гитара, гитара <small>(1981—2011)</small> |
||
* [[Мур, Тёрстон|Тёрстон Мур]] — вокал, гитара <small>(1981—2011)</small> |
* [[Мур, Тёрстон|Тёрстон Мур]] — вокал, гитара <small>(1981—2011)</small> |
||
* [[Ранальдо, Ли|Ли Ранальдо]] — гитара, вокал <small>(1981—2011)</small> |
* [[Ранальдо, Ли|Ли Ранальдо]] — гитара, вокал <small>(1981—2011)</small>, клавишные <small>(2002—2011)</small> |
||
* Стив Шелли — ударные <small>(1985—2011)</small> |
* Стив Шелли — ударные <small>(1985—2011)</small> |
||
* Марк Айболд — бас-гитара <small>(2006—2011)</small> |
* Марк Айболд — бас-гитара, гитара <small>(2006—2011)</small> |
||
'''Бывшие участники''' |
'''Бывшие участники''' |
||
Строка 231: | Строка 238: | ||
bar:Ким Гордон from:start till:end color:voc |
bar:Ким Гордон from:start till:end color:voc |
||
bar:Ким Гордон from:start till:end color:b width:3 |
bar:Ким Гордон from:start till:end color:b width:3 |
||
bar:Ким Гордон from:01/ |
bar:Ким Гордон from:01/02/1992 till:end color:g width:7 |
||
bar:Тёрстон Мур from:start till:end color:voc |
bar:Тёрстон Мур from:start till:end color:voc |
||
bar:Тёрстон Мур from:start till:end color:g width:3 |
bar:Тёрстон Мур from:start till:end color:g width:3 |
||
bar:Ли Ранальдо from:01/07/1981 till:end color:g |
bar:Ли Ранальдо from:01/07/1981 till:end color:g |
||
bar:Ли Ранальдо from:01/07/1981 till:end color:voc width:3 |
bar:Ли Ранальдо from:01/07/1981 till:end color:voc width:3 |
||
bar:Ли Ранальдо from:25/06/2002 till:end color:key width:7 |
|||
bar:Энн ДеМаринис from:start till:31/08/1981 color:key |
bar:Энн ДеМаринис from:start till:31/08/1981 color:key |
||
bar:Джим О’Рурк from:01/07/1999 till:01/07/2005 color:b |
bar:Джим О’Рурк from:01/07/1999 till:01/07/2005 color:b |
||
Строка 254: | Строка 262: | ||
'''Студийные альбомы''' |
'''Студийные альбомы''' |
||
* ''[[Confusion Is Sex]]'' ([[1983 год в музыке|1983]]) |
* ''[[Confusion Is Sex]]'' ([[1983 год в музыке|1983]]) |
||
* ''[[Bad Moon Rising (альбом |
* ''[[Bad Moon Rising (альбом Sonic Youth)|Bad Moon Rising]]'' ([[1985 год в музыке|1985]]) |
||
* ''[[EVOL]]'' ([[1986 год в музыке|1986]]) |
* ''[[EVOL]]'' ([[1986 год в музыке|1986]]) |
||
* ''[[Sister]]'' ([[1987 год в музыке|1987]]) |
* ''[[Sister]]'' ([[1987 год в музыке|1987]]) |
||
Строка 278: | Строка 286: | ||
* [http://hazzen.com/music/bands/sonic_youth/bio Полная биография Sonic Youth на русском языке] |
* [http://hazzen.com/music/bands/sonic_youth/bio Полная биография Sonic Youth на русском языке] |
||
* [https://web.archive.org/web/20110728152035/http://sonicyouth.utkonos.org/ Концертные записи Sonic Youth] |
* [https://web.archive.org/web/20110728152035/http://sonicyouth.utkonos.org/ Концертные записи Sonic Youth] |
||
* [http://volna.afisha.ru/context/sonic-youth/ «Учебник Sonic Youth»] |
* [https://web.archive.org/web/20141005205650/http://volna.afisha.ru/context/sonic-youth/ «Учебник Sonic Youth»] |
||
{{вс}} |
{{вс}} |
||
{{Sonic Youth}} |
{{Sonic Youth}} |
||
⚫ | |||
[[Категория:Инди-рок-группы США]] |
[[Категория:Инди-рок-группы США]] |
||
[[Категория:Нойз-рок-группы]] |
[[Категория:Нойз-рок-группы]] |
||
[[Категория: |
[[Категория:Ноу-вейв-группы]] |
||
[[Категория:Экспериментальные музыкальные коллективы]] |
[[Категория:Экспериментальные музыкальные коллективы]] |
||
[[Категория:Группы постпанка]] |
[[Категория:Группы постпанка из США]] |
||
[[Категория:Музыкальные коллективы, появившиеся в 1981 году]] |
[[Категория:Музыкальные коллективы, появившиеся в 1981 году]] |
||
[[Категория:Музыкальные коллективы, распавшиеся в 2011 году]] |
[[Категория:Музыкальные коллективы, распавшиеся в 2011 году]] |
||
[[Категория:Музыкальные коллективы из Нью-Йорка]] |
[[Категория:Музыкальные коллективы из Нью-Йорка]] |
||
⚫ | |||
[[Категория:Экспериментальные музыкальные коллективы из США]] |
[[Категория:Экспериментальные музыкальные коллективы из США]] |
||
[[Категория:Исполнители SST Records]] |
|||
[[Категория:Исполнители Enigma Records]] |
|||
[[Категория:Исполнители DGC Records]] |
|||
[[Категория:Исполнители Geffen Records]] |
|||
[[Категория:Исполнители Matador Records]] |
[[Категория:Исполнители Matador Records]] |
||
[[Категория:Квартеты]] |
[[Категория:Квартеты]] |
||
[[Категория:Квинтеты]] |
[[Категория:Квинтеты]] |
||
[[Категория:Появились в 1981 году в Нью-Йорке]] |
Текущая версия от 21:26, 3 сентября 2024
Sonic Youth | |
---|---|
| |
Основная информация | |
Жанры |
нойз-рок экспериментальный рок альтернативный рок инди-рок постпанк ноу-вейв |
Годы | 1981—2011 |
Страна | США |
Место создания | Нью-Йорк |
Лейблы | Neutral, Ecstatic Peace!, Homestead, SST, Enigma, DGC, SYR, Interscope |
Бывшие участники |
Ким Гордон Тёрстон Мур Ли Ранальдо Стив Шелли Марк Айболд Ричард Эдсон Энн ДеМаринис Боб Берт Джим Склавунос Джим О'Рурк |
Другие проекты |
Ciccone Youth Pussy Galore Free Kitten |
www.sonicyouth.com | |
Медиафайлы на Викискладе |
Sonic Youth — американская группа экспериментального рока, образованная в Нью-Йорке в 1981 году и распавшаяся в 2011 году. Четырьмя постоянными участниками Sonic Youth были Тёрстон Мур (вокал и гитара), Ли Ранальдо (вокал и гитара), Ким Гордон (вокал, бас, гитара) и — с 1985 года — Стив Шелли (ударные). Начав свой творческий путь в рамках направления No Wave, группа перешла впоследствии к работе в широком стилистическом диапазоне, сохранив верность «шумовой» эстетике Velvet Underground и Stooges, но обогатив её элементами арт-перформанса, постпанка и авангарда. Особое место в творчестве группы занимали эксперименты с гитарным звуком, в ходе которых она открыла для себя новые возможности использования диссонансных структур и фидбэка. Творчество Sonic Youth оказало значительное влияние на развитие альтернативного рока[1].
История
[править | править код]История Sonic Youth берёт начало в 1976 году, когда Тёрстон Мур (англ. Thurston Moore) прибыл из Коннектикута в Нью-Йорк, здесь стал завсегдатаем клуба CBGB, увлёкся панк-роком и вскоре вошёл в состав гитарного квартета The Coachmen[2]. В числе фанатов группы оказался Ли Ранальдо (англ. Lee Ranaldo), студент Бингхэмптонского университета и одновременно — гитарист ансамбля Гленна Бранки, андеграундного создателя «гитарных симфоний».
Вскоре The Coachmen распались, и Мур начал репетировать со Стейтоном Мирандой (англ. Stanton Miranda). Участницей группы последнего (называвшейся CKM) была начинающая художница Ким Гордон (англ. Kim Gordon), незадолго до этого закончившая художественный колледж[2][3]. С ней Мур собрал новый состав, который, меняя названия — Male Bonding, Red Milk, наконец, The Arcadians, — стал постепенно частью нью-йоркской no-wave-сцены[4].
Свой первый концерт The Arcadians дали в июне 1981 года в программе Noise Fest: этот фестиваль «художественного шума», в организации которого Мур и Гордон принимали непосредственное участие, проходил в течение 9 дней в нью-йоркской художественной галерее White Columns[англ.][5]. Выступивший здесь же ансамбль Бранки произвёл на Мура сильнейшее впечатление. «Это был самый дикий гитарный бэнд, какой я когда-либо видел», — говорил он. Сразу же после выступления Бранки и его музыкантов, Мур попросил Ранальдо присоединиться к Arcadians. Предложение было принято, и несколькими днями позже состав, дополненный клавишницей Энн ДеМаринис (англ. Ann DeMarinis) и барабанщиком Ричардом Эдсоном[англ.], участником Konk (там он играл на трубе) выступил на фестивале повторно[1][6]. Лишь после этого Мур переименовал группу в Sonic Youth, первый элемент нового названия заимствовав из прозвища гитариста MC5 Фреда «Sonic» Смита, второй — из регги-культуры[2]. «Как только Тёрстон придумал это название, тут же возникло определённое звучание, уже более созвучное нашим истинным устремлениям», — вспоминала Гордон[2].
1982—1984
[править | править код]В 1982 году ДеМаринис покинула Sonic Youth (её присутствие в группе оказалось документировано лишь кассетой Noise Fest, вышедшей приложением к журналу ZG Magazine в 1982 году)[5]. Уже без неё Sonic Youth выпустили дебютный Sonic Youth EP: он был записан на концерте группы в нью-йоркском Radio City Music Hall в декабре 1981 года, а вышел на Neutral Records, лейбле Гленна Бранки[7]. Музыкальное содержание альбома составляли в основном волны гитарного фидбэка, под которые Гордон и Мур произносили монотонные монологи о смерти и городском разложении (эти две темы в no-wave были основными)[4]. В интервью Boston Phoenix Тёрстон Мур так говорил о раннем творчестве группы:
В самом начале мы лишь реагировали на окружавший нас мир, сопротивляясь тогдашним нормам. Мы пытались возродить и осовременить нравившиеся нам элементы <звучания> таких групп, как The Stooges и MC5[3].
Оригинальный текст (англ.)when we started we were being very reactionary, pulling against the norm at the time [and] trying to bring back and update the elements we liked that came out of bands like the Stooges and the MC5.
В 1983 году Эдсон покинул состав и начал карьеру в кинематографе; впоследствии он снялся в таких фильмах, как «Более странно, чем в раю» и «Делай как надо!»[4].
Второй (и первый полноформатный) альбом Confusion is Sex (1983) записывался с новым ударником Бобом Бертом при участии Джима Склавуноса (англ. Jim Sclavunos)[5]. Здесь (во многом благодаря мастерству нового барабанщика) «гитары получили большую свободу и обеспечили результат: радостно-напряжённый анархо-хаос»[6]. В качестве первого свидетельства того факта, что группа способна играть жёсткий рок, критика отметила версию «I Wanna Be Your Dog». Как отмечают рецензенты Trouser Press, «…пластинка выдержала испытанием временем: если в момент выпуска стена шума и фидбэка многим казалась непроницаемой, то сейчас многое здесь звучит не менее современно, нежели эмбиентные звуковые пейзажи, созданные впоследствии The Orb или Aphex Twin»[6]. К моменту выхода альбома Тёрстон Мур и Ким Гордон стали мужем и женой[8]. В 1983 году Sonic Youth приобрели автофургон и принялись колесить по США, играя в небольших залах и приводя немногочисленную публику в совершенный экстаз[5]. О концертах группы заговорила альтернативная пресса; музыкальная критика прежде всего обратила внимание на новаторский инструментальный тандем Мура и Раналдо, которые выходили на сцену, имея в арсенале с десяток необычно настроенных гитар, каждая из которых была ещё и оборудована встроенными объектами (отвёртками, барабанными палочками и т. д.), так или иначе помогавшими им в извлечении звука[4]. Вокруг Sonic Youth сформировался своего рода культ, участниками которого были и музыканты — таких групп, как Meat Puppets, Minutemen, Black Flag[3].
За европейским турне последовал Kill Yr Idols EP, выпущенный германским лейблом Zensor Records. Сюда вошли две старых вещи и три новых. Позже материал мини-альбома был включен в CD-версию альбома Confusion Is Sex, выпущенную DGC[1].
1984—1986
[править | править код]В 1984 году Sonic Youth подписали контракт c Blast First Records: этот новый лондонский лейбл незадолго до этого подписал также Лидию Ланч, с которой Тёрстон играл в группе In Limbo (где участвовали Эдсон и Джим Склавунос на саксофоне). Sonic Youth, в свою очередь, уговорили Blast First пригласить к себе Big Black и Butthole Surfers, что имело важное историческое значение для сближения двух инди-сцен, британской и американской[5]. Параллельно за распространение продукции Sonic Youth взялись Rough Trade в Британии и Homestead в США. Однако концертный Sonic Death: Sonic Youth Live был выпущен (на кассете) лейблом Ecstatic Peace[3].
В 1985 году Sonic Youth покинули Homestead (сохранив контракт с Blast First, где продолжали выходить их британские и европейские релизы)[5] и подписали контракт с SST Records, лейбле, принадлежавшем Black Flag (где, наряду с последними, записывались также Hüsker Dü)[8]. Здесь и вышел альбом Bad Moon Rising, обративший на себя внимание серьёзной музыкальной критики, прежде всего, британской[1]. Рецензенты отметили, что «первым шагом из арт-гетто» явился трек «Death Valley '69», дуэт Мура и Лидии Ланч, кошмарное воспоминание об ужасах, связанных с убийствами, совершённым бандой Мэнсона[7].
После выхода Death Valley 69 EP (трек из которого «Satan Is Boring» был включен бонусом в перевыпуск альбома) Боба Берта заменил Стив Шелли (Steve Shelley, род. 23 июня 1962 года в Мидленде, штат Мичиган[3]), игравший с Crucifucks, а до этого с Spastic Rhythm Tarts[5]. (Берт сначала перешёл в Pussy Galore, позже основал собственную группу.)[6]
1986—1989
[править | править код]Свой следующий альбом EVOL (1986) Sonic Youth выпустили также на SST Records. Именно приход Шелли, по мнению многих критиков, предопределил успех пластинки, в которой, наряду со сверхдинамичными вещами («Expressway to Yr. Skull», известной также под двумя альтернативными заголовками: «Madonna, Sean And Me» и «The Cruxifiction Of Sean Penn»[7].) наметились и поп-мотивы («Star Power», «Bubblegum» кавер Кима Фоули)[6]. Лейбл Sub Pop включил трек «Kill Yr Idols» в исторически важную компиляцию Sub Pop 100[5].
Sister
[править | править код]За исключением песни «White Kross» (появившейся в мае 1986 года) весь материал альбома Sister был написан в ходе осеннего E.V.O.L.-тура 1986 года, совместного с Firehose. Затем группа отправилась в студию Sear Sound и в марте-апреле 1987 года записалась на 16-дорожечной аппаратуре. К 9 оригинальным композициям был добавлен кавер на песню Crime «Hot Wire My Heart». Трек «Master-Dik» был записан при участии Джея Маскиса, гитариста Dinosaur Jr. В этом альбоме группа впервые использовала акустическую гитару и муг-синтезатор; Мур, кроме того, временно вернулся к бас-гитаре (впервые после альбома Confusion is Sex). [9]
Альбом Sister вышел в июне 1987 года на SST в США и Blast First в UK[9]. Его название и некоторые идеи, как рассказал в интервью журналу Q Тёрстон Мур, «имели отношение к биографии писателя Филипа К. Дика, у которого была сестра-близнец, умершая вскоре после появления на свет»[10]. В ряде песен альбома Филип К. Дик цитируется дословно[9].
Sister оказался единственным альбомом Sonic Youth, не имевший синглов, хотя к песне «Beauty Lies In The Eye» был снят видеоклип[9]. Как и E.V.O.L., новый альбом получил хорошие рецензии в мейнстримовых изданиях (в частности, в Rolling Stone). Рецензенты Trouser Press охарактеризовали его как «…альбом более тёплого, но вместе с тем по-прежнему компактного звучания, построенного на контрастах, в частности между гитарным диссонансом и вокальной гармонией Мура и Гордон»[6].
После успеха Sister группа вошла в число лидеров американского альтернативного рока[1]. О влиянии, которое оказал на них непосредственно этот альбом, впоследствии говорили музыканты групп Sebadoh и Pavement[3].
18 июня 1987 года в студии женевской радиостанции Sonic Youth записали Master-Dik EP, отчасти — «сателлит» альбома, но в ещё большей степени — «предисловие» к The Whitey Album. В сентябре-октябре группа провела американское турне в ходе которого, помимо песен нового альбома, играла 4 кавера Ramones. Чикагский концерт Sonic Youth 14 октября в Чикаго был выпущен официально под заголовком Hold That Tiger[9].
The Whitey Album
[править | править код]The Whitey Album (1988), записанный при участии Майка Уотта (тогда — бас-гитариста Firehose, уже сотрудничавшего с группой на E.V.O.L.), вышел на лейбле Enigma Records под «вывеской» Ciccone Youth и стал своего рода ироническим трибьютом Мадонне, которая одно время жила по соседству с участниками Sonic Youth в нью-йоркском даунтауне и имела с ними общих приятелей[10].
Альбом был записан после долгих гастролей, когда группа, в качестве отдыха, решила, по словам Мура, «сделать пластинку, которая была бы совершенно освобождена от любых заранее подготовленных авторских идей»[10].
Daydream Nation
[править | править код]В сентябре 1988 года Ким Гордон взяла себе краткосрочный отпуск и вместе с Лидией Ланч провела турне в составе трио Harry Crews[11]. Сразу же после её возвращения был выпущен двойной альбом Daydream Nation, записанный в июле-августе 1988 года в студии на нью-йоркской Грин-стрит с продюсером Николасом Сансано. (Выпущенный на CD одноимённый EP был не более, чем семплером альбома.) Альбом, в котором получили развитие все находки и открытия E.V.O.L. и Sister, вышел на Enigma Records и для группы стал прорывным.
Именно Daydream Nation, в котором шумовые эксперименты органично соединились с запоминающимися мелодиями («Teen Age Riot», «Silver Rocket»), многие критики считают лучшим в карьере группы[6]. Как писал позже Rolling Stone, «…Daydream Nation явил миру идеальный американский гитарный бэнд на пике своего могущества и ясновидческого гения»[8]. В 2006 году Мур в журнале Filter так характеризовал пластинку: «Праздник бескрайней дикости, каковой является музыкальная Америка… Ни пределов, ни границ. Ощущение тайны… Этот альбом сделал нас знаменитым, нравилось нам это или нет»[11].
Впоследствии альбом вошёл во множество «почётных списков»: «101 важнейший гитарный альбом» (Guitarist, 2000, #11), 99 лучших альбомов 1985—1995 годов (Alternative Press, 1995, #51), 80 лучших альбомов 80-х (Q, 2006 #30), 100 лучших альбомов альтернативного рока (Spin, 1995, #9), 100 лучших альбомов 80-х (Pitchfork Media, 2002, #1), 500 величайших альбомов всех времен (Rolling Stone, 2003, #329)[12].
Из Daydream Nation вышли три сингла; первый из них, содержавший в себе концертные версии «Silver Rocket», предшествовал выходу альбома[11]. «Teen Age Riot», песня, написанная группой для Джея Маскиса (который, по словам Мура, «в то время был самым ярким представителем слакерской культуры»)[10] и первоначально называвшаяся «Rock’N’Roll for President», стала хитом американского колледж-радио и возглавила UK Indie Chart[3]. Пиратский релиз Daydream Nation в СССР был осуществлён лейблом AnTropillo. При этом двойник был сокращён в два раза, что вызвало крайнее недовольство участников группы[11].
После выхода альбома Sonic Youth провели в октябре-декабре североамериканское турне, а затем впервые в своей карьере выступили на кабельном телевидении в шоу «Night Music», исполнив «Silver Rocket» и затем призвав аудиторию спеть хором «I Wanna Be Yr Dog». Этот уникальный концерт вышел на видео «Screaming Fields of Sonic Love».
В 1989 году Sonic Youth были названы лучшей рок-группой в итоговом списке New Musical Express. Группа также возглавила списки, составленные музыкальными критиками Village Voice и Rolling Stone[11].
Визит в СССР
[править | править код]В апреле 1989 Sonic Youth посетили СССР и выступили в Вильнюсе, Киеве, Ленинграде и Москве[13]. Турне из-за плохой организации оказалось провальным. В Санкт-Петербурге Дворец молодёжи на полторы тысячи мест оказался полупустым. Кроме того, музыканты остались недовольны звуком и отказались играть второй концерт. В концертном зале московской гостиницы «Орлёнок» на концерт Sonic Youth пришло не более трёхсот человек, из которых (как отмечается в биографии на muslib.ru) «примерно четверть проникла в зал явно не по билетам»[14].
1990—1993
[править | править код]При том, что Daydream Nation собрал восторженные рецензии по обе стороны океана, лейбл Enigma, оказавшийся к этому моменту на грани банкротства, с промоушном и распространением не справился. В 1990 году Sonic Youth подписали большой контракт с DGC/Geffen, сохранив полный творческий контроль за своей продукцией.
Goo
[править | править код]Вышедший на Geffen альбом Goo (1990) имел более компактное, в сравнении с прежним, звучание, но сохранил все узнаваемые черты стиля группы, оставшейся верной принципам нойз-эстетики[1]. Альбом стал первым, вошедшим в Billboard Top 100 (# 96)[4], но некоторым критикам он показался излишне претенциозным[6]. Один из самых неожиданных треков, «Tunic», посвящён памяти Карен Карпентер. Goo возглавил сразу несколько итоговых списков года, в частности, составленный в The New York Times Джоном Перельесом. «Гитарный звук, звенящий, грохочущий и вибрирующий; загадочные размышления о рок-звёздности и сексуальных конфликтах — всё это слишком шумно для поп-жанра, слишком компактно для рок-анархизма», — писал он[8].
Важной вехой в истории Sonic Youth стало турне Ragged Glory 1990 года, проведённое совместно с Нейлом Янгом и его группой Crazy Horse[5]. Аудиторию последнего группа на свою сторону привлечь не смогла, но на прессу произвела впечатление, да и сам Янг после этого приобрел репутацию культовой фигуры в альтернативных кругах[1].
Dirty
[править | править код]Альбом Dirty, который Sonic Youth записали с продюсером Бутчем Вигом и звукоинженером Энди Уоллесом, создавшими звук нирвановского Nevermind, был во многом гранжевым: сказалось сотрудничество с лидерами жанра Mudhoney и Nirvana. С последними к этому времени Sonic Youth провели несколько совместных гастролей; Курт Кобейн близко сдружился с Муром и Гордон[15].
В альбоме Dirty группа, которую многие поспешили обвинить в уходе в мейнстрим, сделала несколько сильных политических заявлений. Как позже рассказывал Мур, «Youth Against Fascism» явилась прямой реакцией на происходившее в администрации Буша-старшего, лично против сенатора Джесси Хелмса была направлена песня «Chapel Hill»[3], а в «Swimsuit Issue» Гордон высмеяла «День секретарш», свидетельницей перипетий которого она стала однажды в офисах компании Geffen[10]. Альбом поднялся в списках «Биллборда» до #83[4], стал альтернативным хитом (впоследствии он получил и «золотой» статус), а песни «100 %», «Youth Against Fascism» и «Sugar Kane» вошли в американский Modern Rock-чарт[15]. Как отмечал рецензент Rolling Stone, в Dirty группа отказалась от претензий на авангардность, характерных для предыдущего альбома, и в лирике приблизилась к стандартам панк-рока[6].
После выхода альбома группа провела Pretty Fucking Dirty Tour, в ходе которого был записан TV Shit EP, выпущенный лейблом Ecstatic Peace[5].
1994—1998
[править | править код]К 1994 году недавние экспериментаторы в жанре авант-нойза были провозглашены в американской прессе «мессиями современного рока»; даже журнал Vanity Fair поместил статью о Ким Гордон, назвав её «крестной матерью альтернативного рока»[4].
Также с Бутчем Вигом Sonic Youth записали Experimental Jet Set, Trash and No Star (1994). Альбом поднялся в Billboard-чарте до #34 (и до # 10 — в Британии): оба показателя остаются для группы наивысшими. Реакция критиков на альбом (который, по оценке одного из рецензентов «…стал самым блюзовым в истории группы, не столько по форме, сколько по ощущениям»)[6] оказалась неоднозначной, его пребывание в хит-парадах было недолгим[1]. Как отмечают авторы статьи в Trouser Press, —
…Если прежде тексты группы напоминали граффити Нижнего Ист-сайда, то здесь стали появляться интимные, откровенные нотки, характерные для взрослых людей, приближающихся к среднему возрасту. Альбом словно бы пропитан сочувствием старшего брата к младшему — последнего олицетворяют персонажи: юный наркоман из SST («Screaming Skull»), riot grrrl («Self-Obsessed and Sexxee»), мальчик, который хочет стать девочкой («Androgynous Mind»)…[6]
В том же году у Мура и Гордон родилась дочь Коко Хэйли[4].
Sonic Youth выступили хедлайнерами на фестивале Lollapalooza 1995 года. Удовлетворения они не получили (каждый раз массы фанатов покидали площадки после того, как Hole с Кортни Лав завершали свой сет), зато на деньги, заработанные в ходе этих гастролей, обустроили себе манхэттенскую студию звукозаписи[4]. В альбоме Washing Machine, записанном в Мемфисе, штат Теннесси, группа (как отмечают рецензенты Trouser Press) вернулась к эпическим гитарным экспериментам которые обеспечили ей концертную репутацию в середине 80-х годов, использовав циклической структуры аранжировки, развивавшие идеи краут-рока (Neu!, Can). Точкой пересечения двух линий, шумовой и мелодической, стал 19-минутный трек «The Diamond Sea» (с текстом в духе Льюиса Кэрролла). В США альбом поднялся до # 58[4]. После выхода альбома группа провела успешное совместное турне с R.E.M.[3]
В том же году вышел Screaming Fields of Love: коллекция из 17 треков, набранных из ранних альбомов и призванная послужить «вводной частью» для аудитории нового поколения. Альбом Made in USA (1996) (неожиданно разреженный и почти атмосферный в звуке) — это саундтрек, в который вошли инструментальные композиции и песни, написанные для фильма с участием Кристофера Пенна и Лори Сингер, изданным лишь на видео. Sonic Youth продолжали то работать для массовой аудитории (в The Simpsons они появились в качестве рисованых персонажей), то возвращаться к авангардным экспериментам (значительный резонанс имело их выступления в нью-йоркском Линкольновском центре в 1997 году)[4]. Также в 1997 году Sonic Youth выступили (второй год подряд) на Tibetan Freedom Festival и записали саундтрек к фильму Ричарда Линклетера и Эрика Богосяна «Suburbia»[5].
После этого Ким Гордон сменила бас на гитару: в результате альбом A Thousand Leaves (1998) оказался записан составом с тремя гитаристами. Впервые записавшись в своей собственной студии, Sonic Youth вплотную занялись студийными экспериментами, шумовые дорожки выведя на передний план[3]. Также в 1999 году в серии SYR вышел двойной альбом Goodbye 20th Century, записанный с участием сан-францисского перкуссиониста Уильяма Уайнэнта (William Winant), в котором группа исполнила композиции Джона Кейджа, Стива Райха, Полин Оливейрос, Кристиана Вольфа, и других авангардистов XX века[4]. В расширенном составе Sonic Youth провели европейские гастроли с этим материалом[5].
1999—2011
[править | править код]В июле 1999 года у Sonic Youth в ходе гастролей по Орэндж Каунти, Калифорния, был похищен грузовик с аппаратурой и их уникальные гитары (позже, в 2006 году часть их была возвращена). Вернувшись домой, группа вынуждена была создавать новый материал на новых, незнакомых инструментах[10]. Джим О' Рурк (авангардный мультиинструменталист и продюсер) услышал новые вещи Sonic Youth на концерте, захотел поучаствовать в записи и был приглашён пятым участником. О содержании записанного с O’Рурком альбома NYC Ghosts and Flowers (2000) Тёрстон Мур говорил:
В то время я по горло сидел во всех этих радикальных поэтах, таких, как Ди Эй Леви (DA Levy) и Уильям Берроуз. В основу альбома и лёг литературный американский андеграунд 60-х-70-х годов. Естественно, рекорд-компания альбом возненавидела. Как же они не хотели его выпускать! Они ждали от нас хард-рока. Ну, а мы угостили их поэзией битников[10].
С О’Рурком были записаны и два следующих альбома. Murray Street (2002), названный в честь улицы, на которой расположена принадлежащая группе студия Echo Canyon[7], был (согласно рецензии Trouser Press) отмечен вполне жизнерадостной атмосферой и запоминающимися мелодиями[6]. Весной 2002 года группа в качестве куратора приняла участие в фестивале All Tomorrow’s Parties в Лос-Анджелесе[5]. В 2003 году Sonic Youth выступили на фестивале Coachella и провели короткий тур с Wilco. Летом их пригласили в своё турне возрождённые Iggy & the Stooges[5].
Альбом Sonic Nurse (2004) во многом ознаменовал для группы возврат к идеям и принципам Daydream Nation; значительное внимание в его текстах было уделено всевозможным странностям поп-культуры (в частности, деталям жизни Мэрайи Кэри). Альбому сопутствовала видеокомпиляция, охватывавшая всю историю развития группы[4][7]. После выхода Sonic Nurse O’Рурк вышел из состава и занялся кинематографическими проектами.
Уже без него группа выпустила SYR 6, запись благотворительного концерта для Anthology Film Archives, в котором на ударных сыграл Тим Барнс (англ. Tim Barnes). В 2008 году в SYR-серии вышли J’Accuse Ted Hughes (только на виниле) и Andre Sider Af Sonic Youth, запись импровизированного выступления группы на Roskilde Festival (2005).
Последним релизом группы на Geffen Records стал Rather Ripped[16], вышедший 13 июня 2006 года.[1] Большая часть материала здесь звучит компактно; общая структура словно бы повторяет план Experimental, Jet Set, White Trash and No Star. Как отмечают рецензенты Trouser Press, «…даже продолжительные вещи выстроены логично и убедительно, здесь нет свободных импровизаций. Новый статус обретает Гордон: её песни („Reena“, „Turquoise Boy“, „The Neutral“) впервые даже превосходят по качеству материал Мура»[6]. Рецензент Los Angeles Times, отметив склонность группы к «прыжкам в звуковые бездны» и всевозможным «инструментальным отклонениям», отметил, что сила альбома — во «множестве запоминающихся мелодий, сработанных умно и эффективно»[15].
В 2008 году была издана биография группы «Goodbye 20th Century: A Biography of Sonic Youth», написанная журналистом Дэвидом Брауном[17].
9 июня 2009 года на Matador Records вышел новый, 16-й студийный альбом группы The Eternal, записанный с продюсером Джоном Аньелло в Хобокене, Нью-Джерси[18]. Рецензенты отметили его как самый стилистически разнообразный за всю историю группы. Альбом был записан при участии Майка Айболда, бас-гитариста Pavement. Журнал Rolling Stone лучшей песнью альбома назвал «Malibu Gas Station», согласно комментарию на обложке, — «посвящение фотоаппарату, начинающему действовать в тот момент, когда вы выбираетесь из автомобиля, не имея на себе трусиков»[19].
18 апреля 2009 года был выпущен сплит-сингл с панк-рок исполнителем Джеем Ритардом.[20]
Sonic Youth написали музыку к французскому фильму-триллеру «Симон Вернер исчез…», премьера которого состоялась 10 мая 2010 года на кинофестивале в Каннах[21].
14 октября 2011 года, Ким Гордон и Тёрстон Мур объявили о своём разводе после 27 лет совместной жизни. Позже Ли Ранальдо сказал, что Sonic Youth «уходят на какое-то время», а также: «Я настроен оптимистично насчёт будущего независимо от того, что сейчас происходит»[22]. В ноябрьском интервью в 2013 году, Ранальдо ответил на вопрос «Воссоединятся ли когда-нибудь Sonic Youth?»: «Боюсь, что нет. Все заняты своими проектами, кроме этого, Тёрстон и Ким не очень ладят друг с другом после их разрыва. Думаю, вы можете поставить крест на Sonic Youth, так же как и на Майке Келли и Лу Риде. Пусть все они покоятся с миром»[23].
В 2016 году стало известно о том, что Sonic Youth выпустит альбом неизданных песен. В сборник, который получил название Spinhead Sessions, войдут ранние демозаписи музыки к фильму «Сделано в США» (англ. Made in U.S.A.) Кена Фридмана (1987). Это первый саундтрек Sonic Youth для кино. Саундтрек был написан в 1986 году на студии Spinhead в Голливуде. Альбом будет полностью инструментальным, гитарист Тёрстон Мур описал его как «перекрученные веретеном ритмы и неспешные потоки шума и мелодий»[24].
25 июня 2019 года The New York Times Magazine[англ.] назвал Sonic Youth среди сотен исполнителей, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время пожара в Universal Studios Hollywood[англ.] 2008 года[25].
Альбомы серии SYR
[править | править код]В 1997 году Sonic Youth начали выпускать экспериментальные (и в основном инструментальные) альбомы в рамках SYR-серии, первоначально выходившие только на виниле. В основу каждого такого диска закладывалась, как правило, некая основная тема, вокруг которой разворачивались затем пространные импровизации при участии приглашенных музыкантов. Открывает серию SYR1 (Anagrama, 1997) с названиями композиций на французском языке: сравнительно компактный импровизированный этюд в духе фри-джаза. Заглавный трек (выполненный в соответствии с принципами деконструктивизма) Trouser Press называет одним из лучших произведений всей серии[6].
SYR2 (Slaapkamers Met Slagroom, Bedrooms With Whipped Cream, нидерл.) содержит 18-минутный центральный трек и два незначительных звуковых наброска. SYR3 (Invito al Cielo — An Invitation to Heaven, эсперанто) записан с Джимом О’Рурком: именно он добавляет «атмосферности» к общему звучанию.
SYR4 (Goodbye 20th Century, 1999) — двойной альбом, вобравший в себя произведения известнейших композиторов-авангардистов прошлого века (Джон Кейдж, Стив Райх и другие), — был записан при участии Уильяма Уайнанта. Коко Хэйли (дочь Тёрстона и Гордон) исполнила здесь партию «художественного визга» а-ля Йоко Оно[4].
Диск SYR5, с японскими заголовками, записан трио: Ким Гордон, Икуе Мори, Диджей Олив. SYR6 (Koncertas Stan Brakhage Prisiminimui, литовские заголовки) — сборник «случайной» музыки, записанный при участии Тима Барнса.
«Silver Session for Jason Knuth», коллаж гитарного фидбэка, имеет большое сходство с Metal Machine Music (альбомом Лу Рида), но в отличие от последнего обладает структурой и модальностью. Оценивая серию в целом, рецензенты Trouser Press отмечают, что все эти альбомы созвучны с гитарными симфониями Гленна Бранки, а «…интересны, разве что, методами, которыми здесь добывается звук… При этом сама серия в целом весьма значима, поскольку во многом возвращает группу к её корням»[6].
Отзывы критики
[править | править код]Творчество Sonic Youth 80-х годов, и прежде всего, альбомы EVOL, Sister и Daydream Nation, стали (согласно Allmusic) важнейшими вехами в развитии инди-рока.[1] В 80-е годы Sonic Youth (согласно The Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll) «…стали ярчайшим маяком альтернативного рока» и в дальнейшем продолжали оказывать огромное влияние на творчество групп нового поколения (Nirvana, Pixies и др.)[4]
Как писал музыкальный критик Айра Роббинс:
В отличие от других рок-революционеров последних лет, быстро сгоравших из-за неспособности противостоять враждебному миру… Sonic Youth проявили стойкость и сумели развить свои изначальные идеи, значительно возвысив их над исходным уровнем. Продвигаясь от какофонии к завораживающим звуковым красотам, квартет поднялся из андеграунда, чтобы стать эмиссарами последнего в рок-н-ролле. Sonic Youth не просто вновь сделали актуальными находки Джими Хендрикса и Velvet Underground, но переместили их в новый, свежий контекст[3].
В свою очередь, музыкальный обозреватель радиостанции «Говорит Москва» Антон Лемесев отмечает, что Sonic Youth развивали панк-рок посредством авангардных средств музыкальной выразительности и заимствований из академической музыки XX века[26].
Состав
[править | править код]Последний состав
- Ким Гордон — вокал, бас-гитара, гитара (1981—2011)
- Тёрстон Мур — вокал, гитара (1981—2011)
- Ли Ранальдо — гитара, вокал (1981—2011), клавишные (2002—2011)
- Стив Шелли — ударные (1985—2011)
- Марк Айболд — бас-гитара, гитара (2006—2011)
Бывшие участники
- Энн ДеМаринис — клавишные (1981—1982)
- Ричард Эдсон — ударные (1981—1982)
- Боб Берт — ударные (1982, 1983—1985)
- Джим Склавунос — ударные (1982—1983)
- Джим О’Рурк — бас-гитара, гитара, синтезатор (1999—2005)
Временная шкала
[править | править код]Дискография
[править | править код]Студийные альбомы
- Confusion Is Sex (1983)
- Bad Moon Rising (1985)
- EVOL (1986)
- Sister (1987)
- Daydream Nation (1988)
- The Whitey Album (как Ciccone Youth) (1988)
- Goo (1990)
- Dirty (1992)
- Experimental Jet Set, Trash and No Star (1994)
- Washing Machine (1995)
- A Thousand Leaves (1998)
- NYC Ghosts & Flowers (2000)
- Murray Street (2002)
- Sonic Nurse (2004)
- Rather Ripped (2006)
- The Eternal (2009)
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 All Music Guide. Биография Sonic Youth
- ↑ 1 2 3 4 Azerrad, Michael. Our Band Could Be Your Life. New York: Little, Brown, 2001, Стр. 233—253
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Mary Alice Adams. Sonic Youth Biography . www.musicianguide.com. Дата обращения: 18 января 2010. Архивировано из оригинала 9 февраля 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Sonic Youth: The Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll (Simon & Schuster, 2001)
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 www.betweenplanets.co.uk: Sonic Youth Biography . Дата обращения: 20 апреля 2009. Архивировано 22 июня 2008 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 [[Trouser Press]]. Sonic Youth . Дата обращения: 2 марта 2009. Архивировано 7 июня 2014 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 www.nme.com Sonic Youth Biography . Дата обращения: 21 апреля 2009. Архивировано 6 апреля 2009 года.
- ↑ 1 2 3 4 www.biography.com A&E Television Networks: Sonic Youth. Часть 1 . Дата обращения: 20 апреля 2009. Архивировано из оригинала 24 июня 2008 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 www.sonicyouth.com Sister . Дата обращения: 21 апреля 2009. Архивировано 12 апреля 2009 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Q, октябрь 2007. Thurston Moore. My Brilliant Career. Стр. 73-74
- ↑ 1 2 3 4 5 www.sonicyouth.com Daydream Nation . Дата обращения: 21 апреля 2009. Архивировано 2 августа 2008 года.
- ↑ www.rollingstone.com 500 величайших альбомов всех времен . Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано из оригинала 28 февраля 2010 года.
- ↑ www.sonicyouth.com Concert Chronology . Дата обращения: 17 апреля 2009. Архивировано 8 июня 2009 года.
- ↑ История Sonic Youth . Дата обращения: 17 апреля 2009. Архивировано из оригинала 18 апреля 2009 года.
- ↑ 1 2 3 www.biography.com. A&E Television Networks Sonic Youth. Часть 2 . Дата обращения: 20 апреля 2009. Архивировано из оригинала 24 июня 2008 года.
- ↑ Рецензия в журнале FUZZ № 6(153), 2006 год
- ↑ www.rollingstone.com Sonic Youth Say «Goodbye 20th Century» In New Biography . Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано из оригинала 14 апреля 2009 года.
- ↑ Sonic Youth album details . Idiomag.com (12 февраля 2009). Дата обращения: 13 февраля 2009. Архивировано из оригинала 9 февраля 2012 года.
- ↑ www.rollingstone.com Архивная копия от 12 июля 2021 на Wayback Machine The Eternal: Most Diverse Record Yet from Indie Rock Vets
- ↑ Evan Minsker. Jay Reatard and Sonic Youth’s Rare Split Single Getting Reissued: Listen (амер. англ.). Pitchfork. Дата обращения: 17 апреля 2021. Архивировано 17 апреля 2021 года.
- ↑ ‘SIMON WERNER A DISPARU’ AT CANNES . Дата обращения: 29 июля 2010. Архивировано 23 февраля 2012 года.
- ↑ Lee Ranaldo on the Future of Sonic Youth . Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано 2 февраля 2013 года.
- ↑ Cultuur: Canvasconnectie: Lee Ranaldo . Дата обращения: 10 декабря 2013. Архивировано 11 декабря 2013 года.
- ↑ Sonic Youth выпустят неизданный материал . afisha.bigmir.net (29 апреля 2016). Дата обращения: 9 мая 2016. Архивировано 13 мая 2016 года.
- ↑ Rosen, Jody Here Are Hundreds More Artists Whose Tapes Were Destroyed in the UMG Fire . The New York Times (25 июня 2019). Дата обращения: 28 июня 2019. Архивировано 1 июля 2019 года.
- ↑ А. В. Лемесев. Ранние альбомы американской группы Sonic Youth . Говорит Москва (26 ноября 2016). Дата обращения: 25 декабря 2016. Архивировано 22 апреля 2021 года.
Ссылки
[править | править код]- Музыкальные коллективы по алфавиту
- Sonic Youth
- Инди-рок-группы США
- Нойз-рок-группы
- Ноу-вейв-группы
- Экспериментальные музыкальные коллективы
- Группы постпанка из США
- Музыкальные коллективы, появившиеся в 1981 году
- Музыкальные коллективы, распавшиеся в 2011 году
- Музыкальные коллективы из Нью-Йорка
- Экспериментальные музыкальные коллективы из США
- Исполнители SST Records
- Исполнители Enigma Records
- Исполнители DGC Records
- Исполнители Geffen Records
- Исполнители Matador Records
- Квартеты
- Квинтеты
- Появились в 1981 году в Нью-Йорке