Кинематограф Европы: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
уточнение
м орфография (via JWB)
 
(не показано 28 промежуточных версий 16 участников)
Строка 1: Строка 1:
'''Европе́йское кино́''' — собирательное название для европейских киношкол.<br />
'''Европе́йское кино́''' — собирательное название для европейских киношкол.
Европейское кино — старейшее в мире. По популярности даже в самой Европе оно уступает американскому, но по уважению со стороны кинокритиков возможно даже превосходит. Европейское кино принято считать академичным, хотя и в Европе снимаются коммерческие кассовые фильмы. В отличие от американского кино, европейское часто спонсируется государством.<br />
За время существования европейского кино в нём возникали различные течения и направления: [[немецкий экспрессионизм]], [[итальянский неореализм]], [[французская новая волна]], [[Догма 95]].


Европейское кино — старейшее в мире. По популярности даже в самой [[Европа|Европе]] оно уступает [[Кинематограф Северной Америки|американскому]], но по уважению со стороны кинокритиков, возможно, даже превосходит. Европейское кино принято считать академичным, хотя и в Европе снимаются коммерческие кассовые фильмы. В отличие от американского кино, европейское часто спонсируется государством.
== Европейский кинематограф [[1910]]-х — [[1920]]-х годов ==


За время существования европейского кино в нём возникали различные течения и направления: [[Авангард (кинематограф)|советский киноавангард]], [[немецкий экспрессионизм]], [[итальянский неореализм]], [[французская новая волна]], [[Догма 95]].
Перед Первой мировой войной фактически в каждой европейской стране появились свои национальные киностудии. В малых странах их было по две-три, а в больших, таких как [[Франция]] и [[Германия]], по нескольку десятков. Конечно, война нанесла значительный урон производству фильмов, но все же многие студии выжили и даже подняли художественный уровень европейского фильма до невиданного ранее уровня.

== Европейский кинематограф [[1910]]-х — [[1920]]-х годов ==
Перед [[Первая мировая война|Первой мировой войной]] фактически в каждой европейской стране появились свои национальные киностудии. В малых странах их было по две-три, а в больших, таких как [[Франция]] и [[Германия]], по нескольку десятков. Конечно, война нанесла значительный урон производству фильмов, но все же многие студии выжили и даже подняли художественный уровень европейского фильма до невиданного ранее уровня.


В европейском кино появляются принципиально новые направления:
В европейском кино появляются принципиально новые направления:
Строка 18: Строка 19:


=== «Золотой век» французского кино ===
=== «Золотой век» французского кино ===
[[1930-е]] годы считаются «золотым веком» французского кинематографа. Невероятно вырос [[авторитет]] кино. Впервые французским кинематографистам удалось несколько потеснить [[голливуд]]скую продукцию на европейском [[кино-рынок|кино-рынке]]. Наиболее значимое направление в этот период — [[поэтический реализм]].
[[1930-е]] годы считаются «золотым веком» французского кинематографа. Невероятно вырос [[авторитет]] кино. Впервые французским кинематографистам удалось несколько потеснить [[голливуд]]скую продукцию на европейском [[кинорынок|кинорынке]]. Наиболее значимое направление в этот период — [[поэтический реализм]].


=== Французская «новая волна» ===
=== Французская «новая волна» ===
«Новая волна» (Nouvelle vague), художественное движение, в корне преобразившее характер национального кинематографа Франции на рубеже 50—60-х годов. Само название вошло в обиход благодаря критику [[Пьер Бийар|Пьеру Бийару]], комментировавшему на страницах журнала «[[Синема-58 (журнал)|Синема-58]]» один из социологических опросов, касавшийся так называемой «молодежной проблемы».
«Новая волна» (Nouvelle vague), художественное движение, в корне преобразившее характер национального кинематографа Франции на рубеже 50—60-х годов. Само название вошло в обиход благодаря критику [[Пьер Бийар|Пьеру Бийару]], комментировавшему на страницах журнала «[[Синема-58 (журнал)|Синема-58]]» один из социологических опросов, касавшийся так называемой «молодежной проблемы».


Кратковременность этого радикального течения, затронувшего кинопрессу, прокат и телевидение (о ее спаде стали писать уже в [[1962]]), не отменяет принципиальной значимости этого явления как национального, так и международного масштаба. Зарождение «новой волны» принято связывать с именем крупнейшего французского критика и теоретика «[[десятая муза|десятой музы]]» [[Андре Базен]]а ([[1918]]—[[1958]]) и созданным его учениками и единомышленниками кинематографическим журналом «[[Кайе дю синема]]» (Cahier du cinema, основан в [[1951]] А. Базеном и Ж. Даниоль-Валькрозом. В работе журнала принимали участие молодые реформаторы, будущие кинорежиссеры «новой волны» [[Годар, Жан-Люк|Ж.-Л. Годар]], [[Трюффо, Франсуа|Ф. Трюффо]], [[Шаброль, Клод|К. Шаброль]], [[Ромер, Эрик|Э. Ромер]].
Кратковременность этого радикального течения, затронувшего кинопрессу, прокат и телевидение (о её спаде стали писать уже в [[1962]]), не отменяет принципиальной значимости этого явления как национального, так и международного масштаба. Зарождение «новой волны» принято связывать с именем крупнейшего французского критика и теоретика «[[десятая муза|десятой музы]]» [[Андре Базен]]а ([[1918]]—[[1958]]) и созданным его учениками и единомышленниками кинематографическим журналом [[Cahiers du cinéma]] (Cahier du cinema, основан в [[1951]] А. Базеном и [[Дониоль-Валькроз, Жак|Ж. Дониоль-Валькрозом]]. В работе журнала принимали участие молодые реформаторы, будущие кинорежиссёры «новой волны» [[Годар, Жан-Люк|Ж.-Л. Годар]], [[Трюффо, Франсуа|Ф. Трюффо]], [[Шаброль, Клод|К. Шаброль]], [[Ромер, Эрик|Э. Ромер]].


После молодёжного протеста в [[1968]] во Франции сотрудники журнала призывали политизировать кинокритику, которая смогла бы соперничать с собственно политической природой фильма; вышло в свет более 400 номеров журналов). Молодых сотрудников «Кайе…», энтузиастов французской синематеки, объединяло неприятие мертвящего духа и однообразия штампов коммерческого кино, не отражавшего действительного богатства окружающей реальности. Вдохновленные примером итальянского неореализма, эти молодые люди требовали от кинематографа большей заземлённости и социальной направленности, отказа от традиционных костюмных и салонных сюжетов, обращения к жизни простого человека. Их любимыми лозунгами стали: от [[Дзига Вертов|Дзиги Вертова]] — «жизнь врасплох», и от Александра Астрюка — «субъективная камера» и «камера-перо». И когда чуть позднее прозвучал лозунг [[Андре Базен]]а — «теоретики — в практики!» многие из них действительно пришли в кинематограф, породив явление, которое стали называть «новой волной», просуществовавшее около десяти лет, и оказавшее огромное влияние на весь мировой кинематографический процесс.
После молодёжного протеста в [[1968]] во Франции сотрудники журнала призывали политизировать кинокритику, которая смогла бы соперничать с собственно политической природой фильма; вышло в свет более 400 номеров журналов). Молодых сотрудников «Кайе…», энтузиастов французской синематеки, объединяло неприятие мертвящего духа и однообразия штампов коммерческого кино, не отражавшего действительного богатства окружающей реальности. Вдохновленные примером итальянского неореализма, эти молодые люди требовали от кинематографа большей заземлённости и социальной направленности, отказа от традиционных костюмных и салонных сюжетов, обращения к жизни простого человека. Их любимыми лозунгами стали: от [[Дзига Вертов|Дзиги Вертова]] — «жизнь врасплох», и от Александра Астрюка — «субъективная камера» и «камера-перо». И когда чуть позднее прозвучал лозунг [[Андре Базен]]а — «теоретики — в практики!» многие из них действительно пришли в кинематограф, породив явление, которое стали называть «новой волной», просуществовавшее около десяти лет, и оказавшее огромное влияние на весь мировой кинематографический процесс.
Строка 46: Строка 47:


== Британское кино ==
== Британское кино ==
{{main|Кино Великобритании}}
{{main|Кинематограф Великобритании}}
Английское кино всегда стояло несколько особняком от остального европейского. В Великобритании к моменту распространения кинематографа существовала всемирно известная [[актёр]]ская школа и значительные культурные традиции. Самым известным британским кинорежиссёром остаётся [[Хичкок, Альфред|Альфред Хичкок]], поставивший значительную часть своих фильмов за пределами Великобритании, в [[США]].
Английское кино всегда стояло несколько особняком от остального европейского. В [[Великобритания|Великобритании]] к моменту распространения кинематографа существовала всемирно известная [[актёр]]ская школа и значительные культурные традиции. Самым известным британским кинорежиссёром остаётся [[Хичкок, Альфред|Альфред Хичкок]], поставивший значительную часть своих фильмов за пределами Великобритании, в [[США]].


== Итальянское кино ==
== Итальянское кино ==
{{main|Кинематограф Италии}}
{{main|Кинематограф Италии}}
Итальянский кинематограф начал развиваться в [[1900-е]] — [[1910-е]] годы. С приходом к власти [[Фашизм|фашистов]], в кинематографе Италии была установлена жёсткая цензура, но, вместе с тем, создана инфраструктура, способствующая развитию кино и открыт первый в мире кинофестиваль (в [[Венеция|Венеции]]). Расцвет итальянского кино пришёлся на [[1950-е]] — [[1970-е]]. К этому времени относится появление кинематографического [[Итальянский неореализм|неореализма]], центром которого стала Италия. Широкую известность получил также жанр [[спагетти-вестерн]]а. Начиная с [[1980-е|1980-х]], итальянское кино переживает кризис.
Итальянский кинематограф начал развиваться в [[1900-е]] — [[1910-е]] годы. С приходом к власти [[Фашизм|фашистов]], в кинематографе Италии была установлена жёсткая цензура, но, вместе с тем, создана инфраструктура, способствующая развитию кино и открыт первый в мире кинофестиваль (в [[Венеция|Венеции]]). Расцвет итальянского кино пришёлся на [[1950-е]] — [[1970-е]]. К этому времени относится появление кинематографического [[Итальянский неореализм|неореализма]], центром которого стала Италия. Широкую известность получил также жанр [[спагетти-вестерн]]а. Начиная с [[1980-е|1980-х]], итальянское кино переживает кризис.
Художественное развитие итальянского кино началось в 1912 г., когда Жассе еще весьма пессимистически относился к итальянцам. Амброзио снимал «Камо грядеши?», [[Гуаццони, Энрико|Гуаццони]] ставил «Освобожденный Иерусалим», Паскуали руководил постановкой «Спартака», Джузеппе ле Лигуоро — съемками «Одиссеи» и «Ада».
Художественное развитие итальянского кино началось в 1912 г., когда Жассе ещё весьма пессимистически относился к итальянцам. Амброзио снимал «Камо грядеши?», [[Гуаццони, Энрико|Гуаццони]] ставил «Освобождённый Иерусалим», Паскуали руководил постановкой «Спартака», Джузеппе ле Лигуоро — съёмками «Одиссеи» и «Ада».


== Российское кино ==
== Российское кино ==
{{main|Кинематограф России}}
{{main|Кинематограф России}}

== Советское кино ==
{{main|Кинематограф СССР}}


== Самые известные европейские киношколы ==
== Самые известные европейские киношколы ==
Строка 84: Строка 88:
* [[Гринуэй, Питер|Питер Гринэуэй]] ([[Великобритания]])
* [[Гринуэй, Питер|Питер Гринэуэй]] ([[Великобритания]])
* [[Дельво, Андре|Андре Дельво]] ([[Бельгия]])
* [[Дельво, Андре|Андре Дельво]] ([[Бельгия]])
* [[Джорджевич, Пуриша|Пуриша Джорджевич]] ([[Югославия]])
* [[Джорджевич, Младомир|Пуриша Джорджевич]] ([[Югославия]])
* [[Довженко, Александр Петрович|Александр Довженко]] (СССР)
* [[Довженко, Александр Петрович|Александр Довженко]] (СССР)
* [[Каурисмяки, Аки|Аки Каурисмяки]] ([[Финляндия]])
* [[Каурисмяки, Аки|Аки Каурисмяки]] ([[Финляндия]])
* [[Кесьлевский, Кшиштоф|Кшиштоф Кесьлевский]] ([[Польша]])
* [[Кесьлёвский, Кшиштоф|Кшиштоф Кесьлёвский]] ([[Польша]])
* [[Григорий Козинцев]] ([[СССР]])
* [[Григорий Козинцев]] ([[СССР]])
* [[Кубрик, Стэнли|Стэнли Кубрик]] ([[Великобритания]])
* [[Кубрик, Стэнли|Стэнли Кубрик]] ([[Великобритания]])
Строка 96: Строка 100:
* [[Лин, Дэвид|Дэвид Лин]] ([[Великобритания]])
* [[Лин, Дэвид|Дэвид Лин]] ([[Великобритания]])
* [[Макавеев, Душан|Душан Макавеев]] ([[Югославия]])
* [[Макавеев, Душан|Душан Макавеев]] ([[Югославия]])
* [[Полански, Роман|Роман Полански]] ([[Польша]]/[[Франция]])
* [[Махульский, Юлиуш|Юлиуш Махульский]] ([[Польша]])
* [[Махульский, Юлиуш|Юлиуш Махульский]] ([[Польша]])
* [[Менцель, Иржи|Иржи Менцель]] ([[Чехословакия]])
* [[Менцель, Иржи|Иржи Менцель]] ([[Чехословакия]])
Строка 108: Строка 113:
* [[Ромм, Михаил Ильич|Михаил Ромм]] ([[СССР]])
* [[Ромм, Михаил Ильич|Михаил Ромм]] ([[СССР]])
* [[Росселлини, Роберто|Роберто Росселлини]] ([[Италия]])
* [[Росселлини, Роберто|Роберто Росселлини]] ([[Италия]])
* [[Сабо, Иштван|Иштван Сабо]] ([[Венгрия]])
* [[Сабо, Иштван (кинематографист)|Иштван Сабо]] ([[Венгрия]])
* [[Сокуров, Александр Николаевич|Александр Сокуров]] ([[Россия]])
* [[Сокуров, Александр Николаевич|Александр Сокуров]] ([[Россия]])
* [[Тарковский, Андрей Арсеньевич|Андрей Тарковский]] ([[СССР]])
* [[Тарковский, Андрей Арсеньевич|Андрей Тарковский]] ([[СССР]])
Строка 146: Строка 151:
* [[Маре, Жан|Жан Маре]] ([[Франция]])
* [[Маре, Жан|Жан Маре]] ([[Франция]])
* [[Мастроянни, Марчелло|Марчелло Мастроянни]] ([[Италия]])
* [[Мастроянни, Марчелло|Марчелло Мастроянни]] ([[Италия]])
* [[Минелли, Лайза|Лайза Минелли]] ([[Италия]])
* [[Миннелли, Лайза|Лайза Миннелли]] ([[Италия]])
* [[Миронов, Андрей Александрович|Андрей Миронов]] ([[СССР]])
* [[Миронов, Андрей Александрович|Андрей Миронов]] ([[СССР]])
* [[Монтан, Ив|Ив Монтан]] ([[Франция]])
* [[Монтан, Ив|Ив Монтан]] ([[Франция]])
Строка 152: Строка 157:
* [[Нильсен, Аста|Аста Нильсен]] ([[Дания]])
* [[Нильсен, Аста|Аста Нильсен]] ([[Дания]])
* [[Нуаре, Филипп|Филипп Нуаре]] ([[Франция]])
* [[Нуаре, Филипп|Филипп Нуаре]] ([[Франция]])
* [[Оливье, Лоуренс|Лоуренс Оливье]] ([[Великобритания]])
* [[Оливье, Лоренс|Лоренс Оливье]] ([[Великобритания]])
* [[Орлова, Любовь Петровна|Любовь Орлова]] ([[СССР]])
* [[Орлова, Любовь Петровна|Любовь Орлова]] ([[СССР]])
* [[Рёкк, Марика|Марика Рёкк]] ([[Германия]])
* [[Рёкк, Марика|Марика Рёкк]] ([[Германия]])
Строка 200: Строка 205:
* [[Метрополис (фильм, 1927)|Метрополис]] ([[Германия]])
* [[Метрополис (фильм, 1927)|Метрополис]] ([[Германия]])
* [[Мужчина и женщина (фильм)|Мужчина и женщина]] ([[Франция]])
* [[Мужчина и женщина (фильм)|Мужчина и женщина]] ([[Франция]])
* [[На последнем дыхании (фильм, 1959)|На последнем дыхании]] ([[Франция]])
* [[На последнем дыхании (фильм, 1960)|На последнем дыхании]] ([[Франция]])
* [[Небо над Берлином (фильм)|Небо над Берлином]] ([[Федеративная Республика Германия (до 1990)|ФРГ]])
* [[Небо над Берлином (фильм)|Небо над Берлином]] ([[Федеративная Республика Германия (до 1990)|ФРГ]])
* [[Нибелунги (фильм, 1924)|Нибелунги]] ([[Германия]])
* [[Нибелунги (фильм, 1924)|Нибелунги]] ([[Германия]])
Строка 223: Строка 228:
* [[Третий человек (фильм)|Третий человек]] ([[Великобритания]])
* [[Третий человек (фильм)|Третий человек]] ([[Великобритания]])
* [[Три цвета (фильм)|Три цвета]] ([[Франция]])
* [[Три цвета (фильм)|Три цвета]] ([[Франция]])
* [[Фанфан-Тюльпан (фильм)|Фанфан-Тюльпан]] ([[Франция]])
* [[Фанфан-тюльпан|Фанфан-Тюльпан]] ([[Франция]])
* [[Фотоувеличение (фильм)|Фотоувеличение]] ([[Великобритания]])
* [[Фотоувеличение (фильм)|Фотоувеличение]] ([[Великобритания]])
* [[Хиросима, любовь моя (фильм)|Хиросима, любовь моя]] ([[Франция]])
* [[Хиросима, любовь моя (фильм)|Хиросима, любовь моя]] ([[Франция]])
Строка 239: Строка 244:
* [[Кинофестиваль в Сан-Себастьяне]]
* [[Кинофестиваль в Сан-Себастьяне]]
* [[Московский кинофестиваль]]
* [[Московский кинофестиваль]]

== См. также ==
* [[Европейская киноакадемия]]
* [[Кино Европы: Неизвестный Голливуд]]

== Примечания ==
{{примечания}}


== Литература ==
== Литература ==
Ю. А. Кравцов, Основы Киноэстетики. Теория и история кино. Учебное пособие, СПБ, 2006 г.
* Ю. А. Кравцов, Основы Киноэстетики. Теория и история кино. Учебное пособие, СПБ, 2006 г.


{{Европа по темам|Кинематограф}}
{{Кино по регионам}}
{{Кино по регионам}}
{{Европа в темах}}


[[Категория:Кинематограф Европы|*]]
[[Категория:Кинематограф Европы|*]]

Текущая версия от 07:45, 6 ноября 2024

Европе́йское кино́ — собирательное название для европейских киношкол.

Европейское кино — старейшее в мире. По популярности даже в самой Европе оно уступает американскому, но по уважению со стороны кинокритиков, возможно, даже превосходит. Европейское кино принято считать академичным, хотя и в Европе снимаются коммерческие кассовые фильмы. В отличие от американского кино, европейское часто спонсируется государством.

За время существования европейского кино в нём возникали различные течения и направления: советский киноавангард, немецкий экспрессионизм, итальянский неореализм, французская новая волна, Догма 95.

Европейский кинематограф 1910-х — 1920-х годов

[править | править код]

Перед Первой мировой войной фактически в каждой европейской стране появились свои национальные киностудии. В малых странах их было по две-три, а в больших, таких как Франция и Германия, по нескольку десятков. Конечно, война нанесла значительный урон производству фильмов, но все же многие студии выжили и даже подняли художественный уровень европейского фильма до невиданного ранее уровня.

В европейском кино появляются принципиально новые направления:

Французское кино

[править | править код]

Французский кинематограф со времени своего создания и до наших дней всегда относился к числу доминирующих европейских киношкол.

«Золотой век» французского кино

[править | править код]

1930-е годы считаются «золотым веком» французского кинематографа. Невероятно вырос авторитет кино. Впервые французским кинематографистам удалось несколько потеснить голливудскую продукцию на европейском кинорынке. Наиболее значимое направление в этот период — поэтический реализм.

Французская «новая волна»

[править | править код]

«Новая волна» (Nouvelle vague), художественное движение, в корне преобразившее характер национального кинематографа Франции на рубеже 50—60-х годов. Само название вошло в обиход благодаря критику Пьеру Бийару, комментировавшему на страницах журнала «Синема-58» один из социологических опросов, касавшийся так называемой «молодежной проблемы».

Кратковременность этого радикального течения, затронувшего кинопрессу, прокат и телевидение (о её спаде стали писать уже в 1962), не отменяет принципиальной значимости этого явления как национального, так и международного масштаба. Зарождение «новой волны» принято связывать с именем крупнейшего французского критика и теоретика «десятой музы» Андре Базена (19181958) и созданным его учениками и единомышленниками кинематографическим журналом Cahiers du cinéma (Cahier du cinema, основан в 1951 А. Базеном и Ж. Дониоль-Валькрозом. В работе журнала принимали участие молодые реформаторы, будущие кинорежиссёры «новой волны» Ж.-Л. Годар, Ф. Трюффо, К. Шаброль, Э. Ромер.

После молодёжного протеста в 1968 во Франции сотрудники журнала призывали политизировать кинокритику, которая смогла бы соперничать с собственно политической природой фильма; вышло в свет более 400 номеров журналов). Молодых сотрудников «Кайе…», энтузиастов французской синематеки, объединяло неприятие мертвящего духа и однообразия штампов коммерческого кино, не отражавшего действительного богатства окружающей реальности. Вдохновленные примером итальянского неореализма, эти молодые люди требовали от кинематографа большей заземлённости и социальной направленности, отказа от традиционных костюмных и салонных сюжетов, обращения к жизни простого человека. Их любимыми лозунгами стали: от Дзиги Вертова — «жизнь врасплох», и от Александра Астрюка — «субъективная камера» и «камера-перо». И когда чуть позднее прозвучал лозунг Андре Базена — «теоретики — в практики!» многие из них действительно пришли в кинематограф, породив явление, которое стали называть «новой волной», просуществовавшее около десяти лет, и оказавшее огромное влияние на весь мировой кинематографический процесс.

Немецкое кино

[править | править код]

Немецкий кинематограф мало уступал французскому, а в технических разработках зачастую даже опережал.

Так было, во всяком случае, до прихода нацистов к власти, когда большая часть творческой интеллигенции уехала из Германии, и кинематографисты не были исключением. Но были и плюсы, к таким можно отнести мощную поддержку кинематографа правительством национал-социалистов: государство вкладывало значительные средства в развитие кинопромышленности, позволяя ей, в свою очередь, совершенствоваться в техническом плане. Было налажено производство первых цветных картин.

Шведское кино

[править | править код]

Шведский кинематограф является одним из старейших в Европе (после Франции и Германии).

Несмотря на относительно небольшое количество выпускаемых фильмов, значение их для мирового кинематографа чрезвычайно велико. Шведское кино никогда не подражало ни одному кино в мире, а разрабатывало собственный путь, черпая идеи из национальной литературы.

Датское кино

[править | править код]

Датский кинематограф в течение 1910-х — 1930-х гг., несмотря на скромное количество выпускаемых фильмов, держал очень высокий художественный уровень, особенно в изобразительном плане и монтаже.

За годы Второй мировой войны этот уровень был утрачен, известность получили только фильмы Карла Дрейера. Лишь в конце 1970-х гг., с появлением группы молодых кинематографистов, позднее ставшими ядром проекта «Догма 95», началось возрождение датского кино. (Одним из инициаторов проекта был режиссёр Ларс Фон Триер).

Британское кино

[править | править код]

Английское кино всегда стояло несколько особняком от остального европейского. В Великобритании к моменту распространения кинематографа существовала всемирно известная актёрская школа и значительные культурные традиции. Самым известным британским кинорежиссёром остаётся Альфред Хичкок, поставивший значительную часть своих фильмов за пределами Великобритании, в США.

Итальянское кино

[править | править код]

Итальянский кинематограф начал развиваться в 1900-е — 1910-е годы. С приходом к власти фашистов, в кинематографе Италии была установлена жёсткая цензура, но, вместе с тем, создана инфраструктура, способствующая развитию кино и открыт первый в мире кинофестиваль (в Венеции). Расцвет итальянского кино пришёлся на 1950-е — 1970-е. К этому времени относится появление кинематографического неореализма, центром которого стала Италия. Широкую известность получил также жанр спагетти-вестерна. Начиная с 1980-х, итальянское кино переживает кризис. Художественное развитие итальянского кино началось в 1912 г., когда Жассе ещё весьма пессимистически относился к итальянцам. Амброзио снимал «Камо грядеши?», Гуаццони ставил «Освобождённый Иерусалим», Паскуали руководил постановкой «Спартака», Джузеппе ле Лигуоро — съёмками «Одиссеи» и «Ада».

Российское кино

[править | править код]

Советское кино

[править | править код]

Самые известные европейские киношколы

[править | править код]

Европейские кинофестивали

[править | править код]

Примечания

[править | править код]

Литература

[править | править код]
  • Ю. А. Кравцов, Основы Киноэстетики. Теория и история кино. Учебное пособие, СПБ, 2006 г.