The Future Sound of London: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м переименование категории - единый формат
 
(не показано 20 промежуточных версий 13 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{Музыкальный коллектив
{{Музыкальный коллектив
| Фото = 11apr_261_GarryCobain.jpg
| Фото = 11apr_261_GarryCobain.jpg
| Описание_фото = Гарри Кобейн на фестивале ГогольFEST в Киеве
| Описание_фото = Гарри Кобейн на фестивале ГогольFEST в Киеве 2009 год
| Название = The Future Sound Of London
| Название = The Future Sound Of London
| Годы = c 1989
| Годы = c 1989
| Откуда = [[Лондон]]
| Откуда = [[Лондон]]
| Страна = Великобритания
| Страна = Великобритания
| Жанры = [[Электронная музыка]], [[эмбиент]], [[техно]]
| Жанры = [[Электронная музыка]], [[эмбиент]], [[техно]]
| Псевдонимы = Aircut, Amorphous Androgynous, Art Science Technology, Candese, Deep Field, Heads Of Agreement, Homeboy, Humanoid, Indo Tribe, Intelligent Communication, Mental Cube, Metropolis, Part-Sub-Merged, Polemical, Q, Semtex, Semi Real, Smart Systems, The Far-out Son Of Lung, Yage, Yunie, Zeebox
| Другие названия = Aircut, Amorphous Androgynous, Art Science Technology, Candese, Deep Field, Heads Of Agreement, Homeboy, Humanoid, Indo Tribe, Intelligent Communication, Mental Cube, Metropolis, Part-Sub-Merged, Polemical, Q, Semtex, Semi Real, Smart Systems, The Far-out Son Of Lung, Yage, Yunie, Zeebox
| Лейбл = [[Virgin Records]]
| Лейбл = [[Virgin Records]]
| Состав = Гарри Кобейн<br />Брайан Дуганс
| Состав = Гарри Кобейн<br>Брайан Дуганс
| Сайт = [http://www.futuresoundoflondon.com/ Официальный сайт]
| Сайт = [http://www.futuresoundoflondon.com/ Официальный сайт]
}}
}}
'''The Future Sound of London''' часто сокращаемое до '''FSOL''' — [[Великобритания|английский]] электронный дуэт Гарри Кобейна ({{lang-en|Garry Cobain}}) и Брайана Дуганса ({{lang-en|Brian Dougans}}). Хотя их музыку принято считать [[эмбиент]]ом, музыканты стараются воздерживаться от навешивания ярлыков и отнесения своих творений к какому-либо стилю. Их музыка затрагивает большинство областей электронной музыки: [[эмбиент-техно]], [[брейкбит]], [[драм-н-бэйс]], [[трип-хоп]], эмбиент-[[даб]], чистый эмбиент, и в большинстве случаев включает эксперименты, впадающие в крайности. Кобейн и Дуганс получили репутацию [[Ремикс|ремикшеров]], основательно переработав труды различных музыкантов, среди которых [[Curve (группа)|Curve]], [[Фрипп, Роберт|Роберт Фрипп]], [[Сильвиан, Дэвид|Дэвид Сильвиан]], [[Лукас, Гари|Гари Лукас]], [[Андерсон, Джон (музыкант)|Джон Андерсон]], [[Apollo 440]]. Как правило, результат получается сложным и весьма необычным, а в отдельных случаях первоначальные песни едва узнаются в переработках. Кроме музыки их интересы затрагивают и другие области, такие как кино и видео, двух- и трёхмерная компьютерная графика и анимация, интернет и радиовещание.
'''The Future Sound of London''' часто сокращаемое до '''FSOL''' — [[Великобритания|британский]] электронный дуэт Гарри Кобейна ({{lang-en|Garry Cobain}}) и Брайана Дуганса ({{lang-en|Brian Dougans}}). Хотя их музыку принято считать [[эмбиент]]ом, музыканты стараются воздерживаться от навешивания ярлыков и отнесения своих творений к какому-либо стилю. Их музыка затрагивает большинство областей электронной музыки: [[брейкбит]], [[драм-н-бейс]], [[трип-хоп]], эмбиент-[[даб]], чистый эмбиент, и в большинстве случаев включает эксперименты, впадающие в крайности. Кобейн и Дуганс получили репутацию [[Ремикс|ремикшеров]], основательно переработав труды различных музыкантов, среди которых [[Curve (группа)|Curve]], [[Фрипп, Роберт|Роберт Фрипп]], [[Сильвиан, Дэвид|Дэвид Сильвиан]], [[Лукас, Гари|Гари Лукас]], [[Андерсон, Джон (музыкант)|Джон Андерсон]], [[Apollo 440]]. Как правило, результат получается сложным и весьма необычным, а в отдельных случаях первоначальные песни едва узнаются в переработках. Кроме музыки их интересы затрагивают и другие области, такие как кино и видео, двух- и трёхмерная компьютерная графика и анимация, интернет и радиовещание.


== История ==
== История ==
FSOL начал своё существование в [[Манчестер]]е в середине [[1980-е|1980-х]]. Дуганс уже имел некоторый опыт сочинения электронной музыки к тому времени, как они вместе с Кобейном начали совместно работать в различных местных ночных клубах. В [[1988 год]]у Брайан приступил к работе над проектом для компании Stakker, занимающейся графическими работами. Итогом проекта стал ''Stakker Humanoid''. Гарри участвовал в написании сопроводительного альбома. Также было выпущено видео-сопровождение.
FSOL начал своё существование в [[Манчестер]]е в середине 1980-х. Дуганс уже имел некоторый опыт сочинения электронной музыки к тому времени, как они вместе с Кобейном начали совместно работать в различных местных ночных клубах. В 1988 году Брайан приступил к работе над проектом для компании Stakker, занимающейся графическими работами. Итогом проекта стал ''Stakker Humanoid''. Гарри участвовал в написании сопроводительного альбома. Также было выпущено видео-сопровождение.


Следующие 3 года дуэт писал музыку под самыми различными псевдонимами. ''Stakker Humanoid'' попал в список наиболее популярных записей Великобритании в [[1992 год]]у, за ним следовала эмбиентная композиция «[[Papua New Guinea]]» в которой была использована зацикленная вокальная партия исполненная [[Джеррард, Лиза|Лизой Джеррард]]. Этот трек стал 1-й официальной работой музыкантов и настоящим прорывом. Как раз в то время [[Virgin Records]] искала электронные группы и быстро подписала с ними контракт. Сразу после его подписания Гарри и Брайан начали свои эксперименты, выпустив под псевдонимом '''Amorphous Androgynous''' альбом ''[[Tales of Ephidrina]]''.
Следующие 3 года дуэт писал музыку под самыми различными псевдонимами. ''Stakker Humanoid'' попал в список наиболее популярных записей Великобритании в 1992 году, за ним следовала эмбиентная композиция «[[Papua New Guinea]]» в которой была использована зацикленная вокальная партия исполненная [[Джеррард, Лиза|Лизой Джеррард]]. Этот трек стал 1-й официальной работой музыкантов и настоящим прорывом. Как раз в то время [[Virgin Records]] искала электронные группы и быстро подписала с ними контракт. Сразу после его подписания Гарри и Брайан начали свои эксперименты, выпустив под псевдонимом '''Amorphous Androgynous''' альбом ''[[Tales of Ephidrina]]''.


В [[1994 год]]у был выпущен альбом ''[[Lifeforms]]'', который получил одобрение критиков. Новый альбом почти не содержал ударных, и его музыка действительно была настоящим эмбиентом. Одноимённый сингл был записан при участии [[Элизабет Фрейзер]] — вокалистки группы [[Cocteau Twins]]. Альбом вошёл в 10-ку наиболее популярных альбомов Великобритании.
В 1994 году был выпущен альбом ''[[Lifeforms]]'', который получил одобрение критиков. Новый альбом почти не содержал ударных, и его музыка действительно была настоящим эмбиентом. Одноимённый сингл был записан при участии [[Элизабет Фрейзер]] — вокалистки группы [[Cocteau Twins]]. Альбом вошёл в 10-ку наиболее популярных альбомов Великобритании.


В том же [[1994 год]]у увидел свет альбом ''[[ISDN (альбом)|ISDN]]'', который был настолько живым насколько это возможно — в альбоме были использовании живые вещания FSOL через [[ISDN]] каналы на разные радиостанции по всему миру и на [[The Kitchen]] — авангардное место для выступлений артистов и музыкантов в [[Нью-Йорк]]е. Тон альбома был темнее и ритмичнее, чем в ''Lifeforms''.
В том же 1994 году увидел свет альбом ''[[ISDN (альбом)|ISDN]]'', который был настолько живым насколько это возможно — в альбоме были использованы живые вещания FSOL через [[ISDN]] каналы на разные радиостанции по всему миру и на [[The Kitchen]] — авангардное место для выступлений артистов и музыкантов в [[Нью-Йорк]]е. Тон альбома был темнее и ритмичнее, чем в ''Lifeforms''.


В [[1996 год]]у поклонники услышали труд 2-летней работы — ''[[Dead Cities]]''. Новый материал альбома состоял из интересной смеси эмбиента и тяжёлой танцевальной музыки. В записи принял участие композитор [[Рихтер, Макс|Макс Рихтер]] ({{lang-de|Max Richter}}), который начинал участвовать в записи как пианист, а закончил как соавтор нескольких композиций, один из которых «Max» назван в его честь.
В 1996 году поклонники услышали труд 2-летней работы — ''[[Dead Cities]]''. Новый материал альбома состоял из интересной смеси эмбиента и тяжёлой танцевальной музыки. В записи принял участие композитор [[Рихтер, Макс|Макс Рихтер]] ({{lang-de|Max Richter}}), который начинал участвовать в записи как пианист, а закончил как соавтор нескольких композиций, одна из которых «Max» названа в его честь.


Критики считали, что после ''Dead Cities'' творчество дуэта сошло на нет, за исключением некоторых синглов и ремиксов. «We Have Explosive (Radio Edit)» был использован в музыкальном сопровождении к фильму [[Смертельная битва 2: Аннигиляция]], выпущенному в [[1997 год]]у, а в игре [[Wipeout (серия игр)|Wipeout 2097]] прозвучала композиция «Landmass».
Критики считали, что после ''Dead Cities'' творчество дуэта сошло на нет, за исключением некоторых синглов и ремиксов. «We Have Explosive (Radio Edit)» был использован в музыкальном сопровождении к фильму [[Смертельная битва 2: Аннигиляция]], выпущенному в 1997 году, а в игре [[Wipeout (серия игр)|Wipeout 2097]] прозвучала композиция «Landmass».


В [[2002 год]]у после 4 лет полной тишины и слухов о психическом заболевании, Кобейн и Дуганс вернулись с ''[[The Isness]]'', альбомом, написанным под влиянием психоделической музыки [[1960-е|1960]]-[[1970-е|70-х]]. Он был выпущен под псевдонимом ''Amorphous Androgynous''. Перед выпуском альбома, музыканты выпустили ''Papua New Guinea Translations'' — мини-альбом содержащий перемежение ремиксов FSOL и нового материала из предстоящего ''The Isness''. Как и следовало ожидать, альбом был неоднозначно принят прессой. В то время, как одни издания утверждали, что группа зашла слишком далеко от своей привычной работы, другие называли альбом шедевром современной психоделии и одним из самых захватывающих и уникальных альбомов своего времени. Так, например, [[Muzik magazine]] оценил альбом в превосходящие максимум 6/5 баллов.
В 2002 году после 4 лет полной тишины и слухов о психическом заболевании, Кобейн и Дуганс вернулись с ''[[The Isness]]'', альбомом, написанным под влиянием психоделической музыки 1960-70-х. Он был выпущен под псевдонимом ''Amorphous Androgynous''. Перед выпуском альбома, музыканты выпустили ''Papua New Guinea Translations'' — мини-альбом содержащий перемежение ремиксов FSOL и нового материала из предстоящего ''The Isness''. Как и следовало ожидать, альбом был неоднозначно принят прессой. В то время, как одни издания утверждали, что группа зашла слишком далеко от своей привычной работы, другие называли альбом шедевром современной психоделии и одним из самых захватывающих и уникальных альбомов своего времени. Так, например, [[Muzik magazine]] оценил альбом в превосходящие максимум 6/5 баллов.


Спустя 3 года Дуганс и Кобейн продолжили проект ''Amorphous Androgynous'', выпустив альбом ''[[Alice in Ultraland]]''. По слухам сопровождаемый фильмом с тем же самым названием, альбом сочетал психоделические эксперименты с ''The Isness'', но в меньшем количестве, дав, таким образом, альбому своеобразную тему и звучание и заменив причудливую музыку [[интерлюдия]]ми из [[фанк]]а и эмбиента. Пресса проигнорировала альбом, однако он был встречен теплее, чем его предшественник. В отличие от ''The Isness'' над которым потрудилось более сотни музыкантов в процессе его написания и альтернативных версий и альбомов с ремиксами, над ''Alice in Ultraland'' трудился почти неизменный состав участников. Тот же состав участвовал в живых выступлениях которые группа давала уже не по ISDN линиям начиная с [[2005 год]]а.
Спустя 3 года Дуганс и Кобейн продолжили проект ''Amorphous Androgynous'', выпустив альбом ''[[Alice in Ultraland]]''. По слухам сопровождаемый фильмом с тем же самым названием, альбом сочетал психоделические эксперименты с ''The Isness'', но в меньшем количестве, дав, таким образом, альбому своеобразную тему и звучание и заменив причудливую музыку [[интерлюдия]]ми из [[фанк]]а и эмбиента. Пресса проигнорировала альбом, однако он был встречен теплее, чем его предшественник. В отличие от ''The Isness'' над которым потрудилось более сотни музыкантов в процессе его написания и альтернативных версий и альбомов с ремиксами, над ''Alice in Ultraland'' трудился почти неизменный состав участников. Тот же состав участвовал в живых выступлениях которые группа давала уже не по ISDN линиям начиная с 2005 года.


Имя FSOL снова появилось в [[2006 год]]у с работой под названием «[[A Gigantic Globular Burst Of Anti-Static]]», которую преподносили как эксперименты с 6-канальным [[Dolby Digital|окружающим звуком]]. Она была написана для выставки в музее искусства [[Kinetica]], которая соответственно была названа «Life Forms». Данная работа представляла собой переработанный архивный материал и новый абстрактный эмбиент. Вдобавок к музыке прилагался и видеоряд под названием «Stereo Sucks» («Стерео — дрянь») — так музыканты дали понять своё отношения к «несовершенствам» двух каналов, которые уже 20 лет де-факто считаются стандартом в звукозаписи. Эта работа была выпущена на [[DVD]] в приложении к выпуску № 182 [[Future Music Magazine]] в декабре 2006.
Имя FSOL снова появилось в 2006 году с работой под названием «[[A Gigantic Globular Burst Of Anti-Static]]», которую преподносили как эксперименты с 6-канальным [[Dolby Digital|окружающим звуком]]. Она была написана для выставки в музее искусства [[Kinetica]], которая соответственно была названа «Life Forms». Данная работа представляла собой переработанный архивный материал и новый абстрактный эмбиент. Вдобавок к музыке прилагался и видеоряд под названием «Stereo Sucks» («Стерео — дрянь») — так музыканты дали понять своё отношения к «несовершенствам» двух каналов, которые уже 20 лет де-факто считаются стандартом в звукозаписи. Эта работа была выпущена на [[DVD]] в приложении к выпуску № 182 [[Future Music Magazine]] в декабре 2006.


В [[2007 год|2007-м]] группа выложила в общий доступ ряд композиций из своих архивов, впервые за долгие годы дав поклонникам послушать неизданные работы и таким образом приоткрыв покров тайны над группой. Старый материал FSOL, вместе с отборными новыми экспериментами, в том числе записанными в 6 каналах и неизданный психоделический материал ''Amorphous Androgynous'' продаются в их интернет-магазине [http://www.fsoldigital.com FSOLdigital].
В 2007-м группа выложила в общий доступ ряд композиций из своих архивов, впервые за долгие годы дав поклонникам послушать неизданные работы и таким образом приоткрыв покров тайны над группой. Старый материал FSOL, вместе с отборными новыми экспериментами, в том числе записанными в 6 каналах и неизданный психоделический материал ''Amorphous Androgynous'' продаются в их интернет-магазине [http://www.fsoldigital.com FSOLdigital]. Всего вышло шесть альбомов From The Archives, последний из которых был в 2010 году.

Кроме того, 2007 год стал началом периода Environments. Так называется цикл альбомов состоящих из пяти частей, последняя из которых вышла в 2014 году.


== Дискография ==
== Дискография ==
{{Main|Дискография The Future Sound of London}}

=== Синглы/[[EP]] ===
* 1988 — Stakker Humanoid (как Humanoid)
* 1989 — Slam (как Humanoid)
* 1989 — Tonight (как Humanoid feat. Sharon Benson)
* 1989 — The Deep (как Humanoid)
* 1989 — Crystals (как Humanoid)
* 1990 — A.S.T. (как Art Science Technology)
* 1990 — I Can See for Miles (как Yunie)
* 1990 — Q (как Mental Cube)
* 1991 — So This Is Love (как Mental Cube)
* 1991 — You Took My Love (как Candese)
* 1991 — The Tingler (как Smart Systems)
* 1991 — The Pulse EP (как FSOL and Indo Tribe)
* 1991 — Pulse 2 EP (как FSOL, Smart Systems and Indo Tribe)
* 1991 — Q (как Mental Cube)
* 1991 — Principles of Motion EP (как Intelligent Communication)
* 1991 — Pulse 3 EP (как Smart Systems, Indo Tribe and Yage)
* 1991 — Papua New Guinea (LP/12")
* 1992 — Papua New Guinea (CD)
* 1992 — Fuzzy Logic EP (как Yage)
* 1992 — Pulse Four EP (как Mental Cube, Smart Systems and Indo Tribe)
* 1992 — Stakker Humanoid '92 (как Humanoid)
* 1992 — People Livin' Today (как Semi-Real)
* 1992 — Metropolis (как Metropolis)
* 1993 — Liquid Insects (как Amorphous Androgynous)
* 1993 — Cascade
* 1994 — Expander
* 1994 — Lifeforms (featuring [[Elizabeth Fraser]])
* 1995 — The Far-Out Son of Lung and the Ramblings of a Madman
* 1996 — My Kingdom
* 1997 — We Have Explosive
* 2001 — Stakker Humanoid 2001 (как Humanoid)
* 2001 — Papua New Guinea 2001
* 2002 — Papua New Guinea Translations
* 2002 — The Mello Hippo Disco Show (как Amorphous Androgynous)
* 2003 — Divinity (как Amorphous Androgynous)
* 2005 — The Witchfinder (как The Amorphous Androgynous)
* 2007 — Papua New Guinea (Herd & White Remixes)
* 2007 — Archived EP
* 2007 — Stakker Humanoid 2007 (как Humanoid)
* 2008 — Tingler 2008 (как Smart Systems)

=== Альбомы ===

* 1989 — [[Global (Future Sound of London)|Global]] (как Humanoid)
* 1991 — [[Accelerator]]
* 1992 — [[Earthbeat]]
* 1993 — [[Tales of Ephidrina]] (как Amorphous Androgynous)
* 1994 — [[Lifeforms]]
* 1994 — [[ISDN (альбом)|ISDN]]
* 1996 — [[Dead Cities]]
* 2002 — [[The Isness]] (как Amorphous Androgynous, except in the U.S.A.)
* 2003 — Eurotechno (как Stakker)
* 2003 — Sessions 84-88 (как Humanoid)
* 2005 — [[Alice in Ultraland]] (как The Amorphous Androgynous)
* 2006 — Teachings from the Electronic Brain
* 2007 — From the Archives Vol. 1
* 2007 — From the Archives Vol. 2
* 2007 — From the Archives Vol. 3
* 2007 — Zeebox 1984—1987 Vol. 1 (как Zeebox)
* 2007 — Zeebox 1984—1987 Vol. 2 (как Zeebox)
* 2007 — Hand-Made Devices (как Polemical)
* 2007 — 4 Forests (как Part-Sub-Merged)
* 2007 — The San Monta Tapes (как Heads Of Agreement)
* 2007 — Environments
* 2007 — Your Body Sub Atomic (как Humanoid)
* 2007 — By Any Other Name (как FSOL, Mental Cube, Indo Tribe, Dope Module, Yage and Smart Systems)
* 2008 — The Pulse EPs (как FSOL, Indo Tribe, Smart Systems, Yage and Mental Cube)
* 2008 — From the Archives Vol. 4
* 2008 — The Peppermint Tree and Seeds of Superconsciousness (как The Amorphous Androgynous)
* 2008 — The Woodlands of Old (как Yage)
* 2008 — From the Archives Vol. 5
* 2008 — Environments II
* 2008 — A Monstrous Psychedelic Bubble Exploding In Your Mind: Volume 1 (как The Amorphous Androgynous)
* 2009 — Zeebox 1984—1987 Vol. 3 (как Zeebox)
* 2009 — A Monstrous Psychedelic Bubble Exploding in Your Mind: Volume 2 (как The Amorphous Androgynous)
* 2010 — Environments 3
* 2010 — From the Archives Vol. 6
* 2012 — Environments 4
* 2012 — From the Archives Vol. 7
* 2014 — Environment 5

=== Специальные издания ===
* 1997 — ISDN Show (A promo recording of a live netcast.)
* 2003 — The Otherness (Bonus 14-track album on «The Isness & The Otherness», a 2-CD special limited edition.)
* 2007 — A Gigantic Globular Burst Of Anti-Static (Soundtrack for an art exhibition held at the Kinetica Art Museum, London in 2006.)
* 2008 — FSOL Digital Mix (A free mix CD with Greek music magazine «Freeze».)

== Примечания ==
Коллектив обладает явным пристрастием к Sci-Fi тематике, в частности к таким апологетам жанра, как фильмы "Хищник" и "Чужой". Подтверждением этого является тот факт, что в альбоме "ISDN" использована фраза из фильма "Чужой" ("All right. Let's see what we cant's to see. Everybody is online and looking good.", которую произносит оператор, подключая все перед битвой с Чужим), а альбом "Tales of Euphedrina" начинается с фрагмента речи героев фильма, которую слышит "Хищник".

=== Ремиксы ===
* 1991 — Loleatta Holloway, «Do That To Me (Set Me Free)»
* 1992 — Unity, «Unity»
* 1992 — Inner City, «Praise»
* 1992 — Nomad, «Your Love Is Lifting Me»
* 1992 — Prefab Sprout, «If You Don’t Love Me»
* 1992 — Stereo MCs, «Connected»
* 1993 — Curve, «Rising»
* 1993 — Bryan Ferry, «I Put A Spell On You»
* 1993 — The Shamen, «Re: iteration»
* 1993 — David Sylvian/Robert Fripp, «Darshana»
* 1994 — Apollo 440, «Liquid Cool»
* 1994 — Massive Attack, «Sly»
* 1995 — Jon Anderson, «Speed Deep»
* 1996 — Osamu Sato, «Face-Savers On-line»
* 2001 — Robert Miles, «Paths»
* 2002 — Deadly Avenger, «Day One»
* 2009 — Oasis, «Falling Down»


== Ссылки ==
== Ссылки ==
* [http://www.futuresoundoflondon.com/ Официальный сайт]
* [http://www.futuresoundoflondon.com/ Официальный сайт]
{{Нет источников |дата=2024-10-19}}
{{rq|source}}

[[Категория:Музыкальные коллективы по алфавиту|Future Sound of London]]
[[Категория:Музыкальные коллективы по алфавиту|Future Sound of London]]
[[Категория:Электронные музыкальные коллективы Великобритании|Future Sound of London]]
[[Категория:Техно-группы Великобритании|Future Sound of London]]
[[Категория:Музыкальные коллективы в стиле драм-н-бейс|Future Sound of London]]
[[Категория:Драм-н-бейс-группы|Future Sound of London]]
[[Категория:IDM-музыканты]]
[[Категория:IDM-музыканты]]
[[Категория:Ремиксеры]]
[[Категория:Ремиксеры]]
[[Категория:Музыкальные коллективы, появившиеся в 1989 году]]
[[Категория:Музыкальные коллективы, появившиеся в 1989 году]]
[[Категория:Исполнители Harvest Records]]
[[Категория:Исполнители Virgin Records]]
[[Категория:Экспериментальные музыканты Великобритании]]
[[Категория:Исполнители Astralwerks]]

Текущая версия от 20:06, 17 ноября 2024

The Future Sound Of London
Гарри Кобейн на фестивале ГогольFEST в Киеве 2009 год
Гарри Кобейн на фестивале ГогольFEST в Киеве 2009 год
Основная информация
Жанры Электронная музыка, эмбиент, техно
Годы c 1989
Страна  Великобритания
Место создания Лондон
Другие названия Aircut, Amorphous Androgynous, Art Science Technology, Candese, Deep Field, Heads Of Agreement, Homeboy, Humanoid, Indo Tribe, Intelligent Communication, Mental Cube, Metropolis, Part-Sub-Merged, Polemical, Q, Semtex, Semi Real, Smart Systems, The Far-out Son Of Lung, Yage, Yunie, Zeebox
Лейбл Virgin Records
Состав Гарри Кобейн
Брайан Дуганс
Награды и премии
премия MOJO[вд]
Официальный сайт

The Future Sound of London часто сокращаемое до FSOL — британский электронный дуэт Гарри Кобейна (англ. Garry Cobain) и Брайана Дуганса (англ. Brian Dougans). Хотя их музыку принято считать эмбиентом, музыканты стараются воздерживаться от навешивания ярлыков и отнесения своих творений к какому-либо стилю. Их музыка затрагивает большинство областей электронной музыки: брейкбит, драм-н-бейс, трип-хоп, эмбиент-даб, чистый эмбиент, и в большинстве случаев включает эксперименты, впадающие в крайности. Кобейн и Дуганс получили репутацию ремикшеров, основательно переработав труды различных музыкантов, среди которых Curve, Роберт Фрипп, Дэвид Сильвиан, Гари Лукас, Джон Андерсон, Apollo 440. Как правило, результат получается сложным и весьма необычным, а в отдельных случаях первоначальные песни едва узнаются в переработках. Кроме музыки их интересы затрагивают и другие области, такие как кино и видео, двух- и трёхмерная компьютерная графика и анимация, интернет и радиовещание.

FSOL начал своё существование в Манчестере в середине 1980-х. Дуганс уже имел некоторый опыт сочинения электронной музыки к тому времени, как они вместе с Кобейном начали совместно работать в различных местных ночных клубах. В 1988 году Брайан приступил к работе над проектом для компании Stakker, занимающейся графическими работами. Итогом проекта стал Stakker Humanoid. Гарри участвовал в написании сопроводительного альбома. Также было выпущено видео-сопровождение.

Следующие 3 года дуэт писал музыку под самыми различными псевдонимами. Stakker Humanoid попал в список наиболее популярных записей Великобритании в 1992 году, за ним следовала эмбиентная композиция «Papua New Guinea» в которой была использована зацикленная вокальная партия исполненная Лизой Джеррард. Этот трек стал 1-й официальной работой музыкантов и настоящим прорывом. Как раз в то время Virgin Records искала электронные группы и быстро подписала с ними контракт. Сразу после его подписания Гарри и Брайан начали свои эксперименты, выпустив под псевдонимом Amorphous Androgynous альбом Tales of Ephidrina.

В 1994 году был выпущен альбом Lifeforms, который получил одобрение критиков. Новый альбом почти не содержал ударных, и его музыка действительно была настоящим эмбиентом. Одноимённый сингл был записан при участии Элизабет Фрейзер — вокалистки группы Cocteau Twins. Альбом вошёл в 10-ку наиболее популярных альбомов Великобритании.

В том же 1994 году увидел свет альбом ISDN, который был настолько живым насколько это возможно — в альбоме были использованы живые вещания FSOL через ISDN каналы на разные радиостанции по всему миру и на The Kitchen — авангардное место для выступлений артистов и музыкантов в Нью-Йорке. Тон альбома был темнее и ритмичнее, чем в Lifeforms.

В 1996 году поклонники услышали труд 2-летней работы — Dead Cities. Новый материал альбома состоял из интересной смеси эмбиента и тяжёлой танцевальной музыки. В записи принял участие композитор Макс Рихтер (нем. Max Richter), который начинал участвовать в записи как пианист, а закончил как соавтор нескольких композиций, одна из которых «Max» названа в его честь.

Критики считали, что после Dead Cities творчество дуэта сошло на нет, за исключением некоторых синглов и ремиксов. «We Have Explosive (Radio Edit)» был использован в музыкальном сопровождении к фильму Смертельная битва 2: Аннигиляция, выпущенному в 1997 году, а в игре Wipeout 2097 прозвучала композиция «Landmass».

В 2002 году после 4 лет полной тишины и слухов о психическом заболевании, Кобейн и Дуганс вернулись с The Isness, альбомом, написанным под влиянием психоделической музыки 1960-70-х. Он был выпущен под псевдонимом Amorphous Androgynous. Перед выпуском альбома, музыканты выпустили Papua New Guinea Translations — мини-альбом содержащий перемежение ремиксов FSOL и нового материала из предстоящего The Isness. Как и следовало ожидать, альбом был неоднозначно принят прессой. В то время, как одни издания утверждали, что группа зашла слишком далеко от своей привычной работы, другие называли альбом шедевром современной психоделии и одним из самых захватывающих и уникальных альбомов своего времени. Так, например, Muzik magazine оценил альбом в превосходящие максимум 6/5 баллов.

Спустя 3 года Дуганс и Кобейн продолжили проект Amorphous Androgynous, выпустив альбом Alice in Ultraland. По слухам сопровождаемый фильмом с тем же самым названием, альбом сочетал психоделические эксперименты с The Isness, но в меньшем количестве, дав, таким образом, альбому своеобразную тему и звучание и заменив причудливую музыку интерлюдиями из фанка и эмбиента. Пресса проигнорировала альбом, однако он был встречен теплее, чем его предшественник. В отличие от The Isness над которым потрудилось более сотни музыкантов в процессе его написания и альтернативных версий и альбомов с ремиксами, над Alice in Ultraland трудился почти неизменный состав участников. Тот же состав участвовал в живых выступлениях которые группа давала уже не по ISDN линиям начиная с 2005 года.

Имя FSOL снова появилось в 2006 году с работой под названием «A Gigantic Globular Burst Of Anti-Static», которую преподносили как эксперименты с 6-канальным окружающим звуком. Она была написана для выставки в музее искусства Kinetica, которая соответственно была названа «Life Forms». Данная работа представляла собой переработанный архивный материал и новый абстрактный эмбиент. Вдобавок к музыке прилагался и видеоряд под названием «Stereo Sucks» («Стерео — дрянь») — так музыканты дали понять своё отношения к «несовершенствам» двух каналов, которые уже 20 лет де-факто считаются стандартом в звукозаписи. Эта работа была выпущена на DVD в приложении к выпуску № 182 Future Music Magazine в декабре 2006.

В 2007-м группа выложила в общий доступ ряд композиций из своих архивов, впервые за долгие годы дав поклонникам послушать неизданные работы и таким образом приоткрыв покров тайны над группой. Старый материал FSOL, вместе с отборными новыми экспериментами, в том числе записанными в 6 каналах и неизданный психоделический материал Amorphous Androgynous продаются в их интернет-магазине FSOLdigital. Всего вышло шесть альбомов From The Archives, последний из которых был в 2010 году.

Кроме того, 2007 год стал началом периода Environments. Так называется цикл альбомов состоящих из пяти частей, последняя из которых вышла в 2014 году.

Дискография

[править | править код]