Quadrophenia: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
 
(не показано 18 промежуточных версий 8 участников)
Строка 4: Строка 4:
| Исполнитель = группы [[The Who]]
| Исполнитель = группы [[The Who]]
| Обложка = Quadrophenia (album).jpg
| Обложка = Quadrophenia (album).jpg
| Выпущен = [[26 октября]] [[1973 в музыке|1973 года]]{{sfn|Unterberger|2011|p=232}}
| Выпущен = [[26 октября]] [[1973 в музыке|1973]]{{sfn|Unterberger|2011|p=232}}
| Дата записи = май — июнь 1972
| Дата записи = [[май]][[июнь]] [[1972 год в музыке|1972]]<br>[[май]] – [[сентябрь]] [[1973 год в музыке|1973]]
| Жанры = {{flatlist|
| Жанры = {{flatlist|
* [[хард-рок]]<ref>{{cite web|title=The 500 Greatest Albums Of All Time: 300-201|url=https://www.nme.com/photos/the-500-greatest-albums-of-all-time-300-201-1426482|last=Barker|first=Emily|date=2013-10-24|website=[[NME]]|access-date=2020-06-01|archive-date=2019-04-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20190405220011/https://www.nme.com/photos/the-500-greatest-albums-of-all-time-300-201-1426482|url-status=live}}</ref>
* [[хард-рок]]<ref>{{cite web|title=The 500 Greatest Albums Of All Time: 300-201|url=https://www.nme.com/photos/the-500-greatest-albums-of-all-time-300-201-1426482|last=Barker|first=Emily|date=2013-10-24|website=[[NME]]|access-date=2020-06-01|archive-date=2019-04-05|archive-url=https://web.archive.org/web/20190405220011/https://www.nme.com/photos/the-500-greatest-albums-of-all-time-300-201-1426482|url-status=live}}</ref><ref name= "RS 2004">{{cite book |chapter= The Who|last= Kemp|first= Mark|title=[[The Rolling Stone Album Guide|The New Rolling Stone Album Guide]] |year=2004 |publisher=[[Simon & Schuster]] |edition=4th |editor1-last=Brackett |editor1-first=Nathan |editor2-last=Hoard |editor2-first=Christian |isbn=0-7432-0169-8 |pages = 871–873}}</ref>
* [[прогрессивный рок]]<ref>Richie Unterberger. [https://www.allmusic.com/album/quadrophenia-mw0000652644 ''Quadrophenia - The Who''] {{Wayback|url=https://www.allmusic.com/album/quadrophenia-mw0000652644 |date=20200404190404 }}. [[AllMusic]].</ref>
* [[арт-рок]]<ref>Richie Unterberger. [https://www.allmusic.com/album/quadrophenia-mw0000652644 ''Quadrophenia - The Who''] {{Wayback|url=https://www.allmusic.com/album/quadrophenia-mw0000652644 |date=20200404190404 }}. [[AllMusic]].</ref>
}}
}}
| Длительность = 81:42
| Длительность = 81:42
Строка 39: Строка 39:
{{RS500A|266|https://www.rollingstone.com/music/lists/6862/35223/38774}}
{{RS500A|266|https://www.rollingstone.com/music/lists/6862/35223/38774}}


'''''Quadrophenia''''' ({{lang-en|Квадрофения}}) — шестой [[студийный альбом]] [[Великобритания|английской]] [[Рок-группа|рок-группы]] [[The Who]], выпущенный в виде [[Двойной альбом|двойного альбома]] [[26 октября]] [[1973 год в музыке|1973 года]]{{sfn|Unterberger|2011|p=232}} компанией [[:en:Track Records|Track Records]]. Это третья [[рок-опера]] группы, предыдущие две — «мини-опера» «[[:en:A Quick One, While He's Away|A Quick One, While He's Away]]» (1966) и альбом ''[[Tommy (альбом)|Tommy]]'' (1969). Действие происходит в [[Лондон|Лондоне]] и [[Брайтон|Брайтоне]] в 1965 году. История повествует о молодом [[Моды|моднике]] по имени Джимми и его поисках самоуважения и значимости. ''Quadrophenia'' — единственный альбом The Who, полностью написанный и составленный [[Таунсенд, Пит|Питом Таунсендом]].
'''''Quadrophenia''''' ({{lang-en|Квадрофения}}) — шестой [[студийный альбом]] английской рок-группы [[The Who]], вышедший 19 октября 1973 года под лейблами [[Track]], [[Polydor]] в Великобритании; [[Track]] и [[MCA Records|MCA]] в США.

Группа начала работу над альбомом в 1972 году в попытке продолжить ''Tommy'' and ''[[Who's Next]]'' (1971), оба из которых добились существенного критического и коммерческого успеха. Запись была отложена, пока басист [[Энтвисл, Джон|Джон Энтвистл]] и вокалист [[Долтри, Роджер|Роджер Долтри]] записывали сольные альбомы, а барабанщик [[Мун, Кит Джон|Кит Мун]] работал над фильмами. Поскольку новая студия не была достроена вовремя, группе пришлось использовать [[:en:Ronnie Lane's Mobile Studio|мобильную студию Ронни Лейна]]. В альбоме значительно использованы многодорожечные [[Синтезатор|синтезаторы]] и [[Звуковой эффект|звуковые эффекты]] Таунсенда, а также многослойные духовые партии Энтвистла. Отношения между группой и менеджером [[Ламберт, Кит|Китом Ламбертом]] безвозвратно испортились во время записи, и к моменту выхода альбома Ламберт покинул группу.

Альбом ''Quadrophenia'' был выпущен с положительным приемом как в [[Великобритания|Великобритании]], так и в [[Соединённые Штаты Америки|США]], но последующий тур был омрачен проблемами с фонограммами, заменяющими дополнительные инструменты на альбоме, и сценическая часть была снята в начале 1974 года. Он был возрождён в 1996 году с большим составом, а еще один тур состоялся в 2012 году. Альбом оказал положительное влияние на движение [[:en:Mod revival|возрождения модов]] конца 1970-х годов, и в результате его [[Квадрофения|экранизация 1979 года]] оказалась успешной. Альбом был переиздан на [[Компакт-диск|компакт-дисках]] несколько раз и имел несколько ремиксов, исправляющих некоторые предполагаемые недостатки оригинального релиза.

== Сюжет ==
Первоначальный релиз ''Quadrophenia'' сопровождался набором записей для рецензентов и журналистов, которые объясняли основную историю и сюжет{{sfn|Marsh|1983|p=420}}.

Повествование сосредоточено на молодом [[Моды|моде]] из рабочего класса по имени Джимми. Он любит наркотики, пляжные драки и романтику {{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}} <ref>{{Cite web |date=2004-04-03 |title=Forty years ago pictures of Mods and Rockers shocked polite society. |url=https://www.independent.co.uk/news/media/forty-years-ago-pictures-of-mods-and-rockers-shocked-polite-society-but-were-they-staged-by-the-press-5354522.html |access-date=2024-04-27 |website=The Independent |language=en}}</ref>, и становится поклонником The Who после концерта в [[Брайтон|Брайтоне]]<ref name=sleeve>{{cite AV media notes|title=Quadrophenia (1996 CD remaster)|publisher=Polydor|id=531 971-2|pp=2–4}}</ref>, но разочаровывается отношением к нему родителей, бесперспективными работами и безуспешной поездкой к [[Психиатр|психиатру]]{{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}. Он конфликтует с родителями из-за употребления [[Амфетамины|амфетаминов]]<ref name=sleeve />, и испытывает трудности с поиском постоянной работы и сомневается в собственной самооценке{{sfn|Marsh|1983|p=419}}, увольняясь с работы [[:en:Waste collector|мусорщика]] всего через два дня<ref name=sleeve />. Хотя он счастлив быть «одним» из модов, он изо всех сил пытается не отставать от своих сверстников, и его девушка бросает его ради его лучшего друга{{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}.

Уничтожив свой скутер и задумавшись о самоубийстве, он решает сесть на поезд до Брайтона, где он ранее наслаждался общением с другими модами. Однако он обнаруживает, что «Ace Face», который возглавлял банду, теперь работает [[Коридорный|посыльным]] в отеле{{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}. Он чувствует, что всё в его жизни отвергло его, крадёт лодку и использует её, чтобы отплыть к скале с видом на море<ref name=sleeve />. На скале, застряв под дождём, он размышляет о своей жизни. Концовка остаётся неоднозначной относительно того, что происходит с Джимми{{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}.

== Предыстория ==
1972 год был наименее активным для The Who с момента их образования. Группа достигла большого коммерческого и критического успеха с альбомами ''[[Tommy (альбом)|Tommy]]'' и ''[[Who's Next]]'', но изо всех сил пыталась придумать подходящее продолжение{{sfn|Marsh|1983|p=395}}. Группа записала новый материал с соавтором ''Who's Next'' [[Джонс, Глин (продюсер)|Глином Джонсом]] в мае 1972 года, включая «Is It in My Head» и «Love Reign O'er Me», которые в конечном итоге были выпущены на ''Quadrophenia'', а также мини-оперу под названием «Long Live Rock – Rock Is Dead», но материал посчитали слишком производным от ''Who's Next'', и сессии были прекращены{{sfn|Marsh|1983|p=396}}. В интервью для ''Melody Maker'' гитарист и руководитель группы [[Таунсенд, Пит|Пит Таунсенд]] сказал: «Мне нужно собрать новый коллектив… Люди на самом деле не хотят сидеть и слушать всё наше прошлое»{{sfn|Neill|Kent|2002|p=315}}. Он был расстроен тем, что группа не смогла снять фильм о ''Tommy'' ([[Томми (фильм, 1975)|киноверсия]] ''Tommy'' выйдет в 1975 году) или ''Lifehouse'' (неудавшийся проект, который привёл к появлению ''Who's Next''), и решил последовать идее [[Заппа, Фрэнк|Фрэнка Заппы]] о создании музыкального саундтрека, который мог бы создать повествование так же, как фильм. В отличие от ''Tommy'', новая работа должна была быть основана на реальности и рассказывать историю юности и подросткового возраста, которая могла бы быть соотнесена с аудиторией{{sfn|Atkins|2000|p=177}}.

Таунсенд вдохновился темой «Long Live Rock – Rock Is Dead» и осенью 1972 года начал писать материал, в то время как группа выпустила неизданные записи, включая «[[:en:Join Together (The Who song)|Join Together]]» и «[[:en:Relay (song)|Relay]]», чтобы оставаться на виду у публики. Тем временем басист [[Энтвисл, Джон|Джон Энтвисл]] выпустил свой второй сольный альбом ''[[:en:Whistle Rymes|Whistle Rymes]]'', вокалист [[Долтри, Роджер|Роджер Долтри]] работал над сольным материалом, а [[Мун, Кит Джон|Кит Мун]] выступил в качестве барабанщика в фильме ''[[:en:That'll Be the Day (film)|Настанет день]]''{{sfn|Marsh|1983|pp=396,397}}. Таунсенд встретился с «ирландцем» Джеком Лайонсом, одним из первых поклонников The Who, что натолкнуло его на идею написать произведение, которое бы оглядывалось на историю группы и её аудиторию{{sfn|Marsh|1983|p=399}}. Он создал персонажа Джимми из шести ранних поклонников группы, включая Лайонса, и дал персонажу четырёхстороннее [[Диссоциативное расстройство идентичности|раздвоение личности]], что привело к названию альбома (игра слов о [[Шизофрения|шизофрении]]){{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}. В отличие от других альбомов The Who, Таунсенд настоял на том, чтобы сочинить всю работу, хотя он намеренно сделал начальные демо-записи редкими и неполными, чтобы другие участники группы могли внести свой вклад в окончательную аранжировку{{sfn|Marsh|1983|p=413}}.

Работа была прервана на большую часть 1972 года, чтобы поработать над оркестровой версией ''Tommy'' [[:en:Lou Reizner|Лу Рейзнера]]{{sfn|Marsh|1983|p=400}}. Долтри закончил свой первый сольный альбом, в который вошел хитовый сингл «[[:en:Giving It All Away|Giving It All Away]]»{{sfn|Marsh|1983|p=405}}, что подогрело слухи о расколе в прессе. Ситуацию не улучшило то, что Долтри обнаружил, что у менеджеров [[Ламберт, Кит|Кита Ламберта]] и [[:en:Chris Stamp|Криса Стэмпа]] есть большие неучтенные суммы денег, и предложил уволить их, чему Таунсенд воспротивился{{sfn|Marsh|1983|pp=406}}.

== Запись ==
Чтобы отдать должное записи ''Quadrophenia'', группа решила построить собственную студию [[:en:Ramport Studios|Ramport Studios]] в [[Баттерси]]. Работа по строительству Ramport началась в ноябре 1972 года, но спустя пять месяцев там всё ещё не было подходящего [[Микшерный пульт|микшерного пульта]], который мог бы справиться с записью ''Quadrophenia''{{sfn|Marsh|1983|p=410}}. Вместо этого друг Таунсенда [[Лейн, Ронни|Ронни Лейн]], басист из группы [[Faces]], одолжил свою мобильную студию для сессий{{sfn|Neill|Kent|2002|p=324}}. Ламберт якобы начал продюсировать альбом в мае{{sfn|Neill|Kent|2002|p=329}}, но пропустил сессии записи и в целом не обладал дисциплиной. К середине 1973 года Долтри потребовал, чтобы Ламберт покинул службу The Who{{sfn|Marsh|1983|p=412}}. Группа наняла звукорежиссёра [[:en:Ron Nevison|Рона Невисона]], который работал с коллегой Таунсенда Джоном Олкоком, для помощи в звукорежиссуре<ref name=nevison>{{cite interview|url=http://www.richieunterberger.com/nevison.html|title=Interview with Ron Nevison by Richie Unterberger|access-date=26 January 2015|archive-date=4 December 2014|archive-url=https://web.archive.org/web/20141204045918/http://www.richieunterberger.com/nevison.html|url-status=live}}</ref>.

Чтобы проиллюстрировать четырехстороннее раздвоение личности Джимми, Таунсенд написал четыре [[Тема (музыка)|темы]], отражающие четырёх участников The Who. Это были «Bell Boy» (Moon), «Is It Me?» (Entwistle), «Helpless Dancer» (Daltrey) и «Love Reign O'er Me» (Townshend){{sfn|Atkins|2000|p=206}}. Два длинных инструментала на альбоме, заглавный трек и «The Rock», содержат четыре темы, по отдельности и вместе. Инструменталы не были записаны в демо, а были созданы в студии{{sfn|Atkins|2000|p=181}}. Автор Who Джон Аткинс описал инструментальные треки как «самую амбициозную и сложную музыку, которую когда-либо создавала группа»{{sfn|Atkins|2000|p=206}}.

В большинстве треков каждая из группы записывала свои партии отдельно{{sfn|Neill|Kent|2002|p=329}}; в отличие от более ранних альбомов, Тауншенд оставил место в своих демо для других участников группы, чтобы они могли внести свой вклад, хотя большинство синтезаторов на готовом альбоме были взяты с его синтезатора [[ARP Instruments|ARP]] 2500 и были записаны дома<ref name=nevison />{{sfn|Marsh|1983|p=413}}. Единственная песня, аранжированная группой в студии, была «5:15»{{sfn|Atkins|2000|p=181}}. По словам Невисона, ARP 2500 было невозможно записать в студии, а изменение звуков было обременительным из-за отсутствия [[Синтезатор|патчей]], что потребовало от Таунсенда работы над этими частями дома, работая до поздней ночи<ref name=nevison />. Чтобы добиться хорошего звучания [[:en:String section|струнной секции]] на альбоме, Таунсенд купил [[виолончель]] и за две недели научился играть на ней достаточно хорошо, чтобы её можно было записать{{sfn|Unterberger|2011|p=186}}.

Энтвистл записал свою басовую партию для «The Real Me» одним дублем на [[Gibson Thunderbird]]{{sfn|Unterberger|2011|p=203}} и провёл несколько недель летом, аранжируя и записывая многочисленные многодорожечные партии духовых{{sfn|Marsh|1983|p=414}}. Будучи вынужденным играть более прямолинейно из-за Джонса в ''Who's Next'', Мун вернулся к своему устоявшемуся стилю игры на барабанах в ''Quadrophenia''. Он внёс основной вокал в «Bell Boy», где он намеренно продемонстрировал преувеличенный повествовательный стиль{{sfn|Fletcher|1998|pp=345–346}}. Для финала «Love, Reign O'er Me» Таунсенд и Невисон установили большую группу ударных инструментов, на которых играл Мун, прежде чем пинать набор [[Оркестровые колокола|оркестровых колоколов]], которые можно услышать в финальном миксе{{sfn|Marsh|1983|p=414}}.

Во время записи альбома Таунсенд сделал много [[Полевые записи|полевых записей]] с помощью портативного катушечного [[Магнитофон|магнитофона]]. Среди них были волны, омывающие корнуоллский пляж, и [[Эффект Доплера|доплеровский]] свисток дизельного поезда, записанный недалеко от дома Таунсенда в [[:en:Goring-on-Thames|Горинге-на-Темзе]]{{sfn|Neill|Kent|2002|p=317}}. Концовка «The Dirty Jobs» включает в себя музыкальный отрывок из «[[:en:The Thunderer|The Thunderer]]», [[Марш (музыка)|марша]] [[Суза, Джон Филип|Джона Филипа Сузы]], который Невисон записал, наблюдая за игрой [[:en:Brass band|духового оркестра]] в [[Риджентс-парк|Риджентс-парке]]<ref name=nevison />. Сборка полевых записей в студии была проблематичной; в какой-то момент, во время «I Am the Sea», девять магнитофонов запускали звуковые эффекты{{sfn|Marsh|1983|p=414}}. По словам Невисона, Таунсенд спродюсировал альбом в одиночку, добавив, что «всё началось, когда пришёл Пит, и всё закончилось, когда Пит ушёл»<ref name=nevison />. Таунсенд начал микшировать альбом в августе в своей домашней студии в Горинге вместе с Невисоном{{sfn|Neill|Kent|2002|p=331}}.


== Релиз ==
Альбому предшествовал сингл «5:15» в Великобритании, который выиграл от живого выступления на ''[[Top of the Pops]]'' [[4 октября]] [[1973 год|1973 года]] и был выпущен на следующий день{{sfn|Neill|Kent|2002|p=334}}. Он достиг 20-го места в чартах{{sfn|Atkins|2000|p=192}}. В США «Love Reign O'er Me» был выбран в качестве главного сингла{{sfn|Neill|Kent|2002|p=334}}.

''Quadrophenia'' был первоначально выпущен в [[Северная Америка|Северной Америке]] [[26 октября]] [[1973 год|1973 года]] и в [[Великобритания|Великобритании]] [[29 октября]] [[1973 год|1973 года]]<ref>{{cite web|url=https://www.bpi.co.uk/award/5295-1463-2|title=BPI}}</ref>, но поклонникам было трудно найти копию из-за нехватки винила, вызванной [[Организация стран — экспортёров нефти|нефтяным эмбарго ОПЕК]]{{sfn|Unterberger|2011|p=232}}. В Великобритании ''Quadrophenia'' достиг 2-го места, уступив первое место альбому ''[[Pin Ups]]'' [[Боуи, Дэвид|Дэвида Боуи]]{{efn|Ironically, ''Pin Ups'' contained cover versions of the Who songs "[[I Can't Explain]]" and "[[Anyway, Anyhow, Anywhere]]".}}. Альбом достиг 2-го места в американском чарте Billboard, самой высокой позиции среди всех альбомов Who в этой стране, уступив первое место альбому ''[[Goodbye Yellow Brick Road]]'' [[Джон, Элтон|Элтона Джона]]<ref name=disc>{{cite web|url=http://www.thewho.com/index.php?module=discography&discography_item_id=66&discography_tag=albums|title=The Who Official Band Website|access-date=12 July 2010|archive-date=14 March 2010|archive-url=https://web.archive.org/web/20100314222457/http://www.thewho.com/index.php?module=discography&discography_item_id=66&discography_tag=albums|url-status=live}}</ref>.

Первоначально альбом был выпущен в виде набора из двух [[Грампластинка|LP]] с разворотной обложкой и буклетом, содержащим тексты песен, текстовую версию истории и фотографии, сделанные [[:en:Ethan Russell|Итаном Расселом]], иллюстрирующие её<ref>{{cite book |last=Gildart |first=Keith |title=Images of England Through Popular Music: Class, Youth and Rock 'n' Roll, 1955–1976 |publisher=Palgrave Macmillan |year=2013 |page=232 |isbn=978-1-137-38425-6}}</ref>. [[MCA Records]] переиздали альбом в виде набора из двух CD в 1985 году с текстами песен и текстовой историей на тонком складном листе, но без фотографий<ref>{{cite web|url=http://www.allmusic.com/album/release/quadrophenia-mr0000485621|title=Quadrophenia – The Who – MCA #6895|publisher=AllMusic|access-date=26 January 2015|archive-date=15 July 2017|archive-url=https://web.archive.org/web/20170715185822/http://www.allmusic.com/album/release/quadrophenia-mr0000485621|url-status=live}}</ref>. Альбом был переиздан в виде [[Мастеринг|ремастерированного]] CD в 1996 году с воспроизведением оригинальной обложки альбома<ref>{{cite web|url=http://www.allmusic.com/album/release/quadrophenia-mr0001250221|title=The Who – Quadrophenia – Polydor #5319712|publisher=AllMusic|access-date=26 January 2015|archive-date=15 July 2017|archive-url=https://web.archive.org/web/20170715090709/http://www.allmusic.com/album/release/quadrophenia-mr0001250221|url-status=live}}</ref>. Оригинальный микс критиковали, в частности, за то, что вокальные партии Долтри были скрыты, поэтому CD 1996 года был полностью ремикширован [[:en:Jon Astley|Джоном Эстли]] и Энди Макферсоном{{sfn|Atkins|2000|pp=209–210}}.

В 2011 году Таунсенд и давний звукорежиссёр Who [[:en:Bob Pridden|Боб Придден]] сделали ремикс альбома, в результате чего получился роскошный [[бокс-сет]] из пяти дисков<ref>{{cite magazine|url=https://www.rollingstone.com/music/news/pete-townshend-announces-quadrophenia-box-set-20110602|title=Pete Townshend Announces 'Quadrophenia' Box Set|first=Andy|last=Greene|magazine=Rolling Stone|date=2 June 2011|access-date=27 January 2015|archive-date=4 December 2014|archive-url=https://web.archive.org/web/20141204045936/http://www.rollingstone.com/music/news/pete-townshend-announces-quadrophenia-box-set-20110602|url-status=live}}</ref>. В отличие от более ранних переизданий, этот набор содержит два диска демо, включая некоторые песни, которые были исключены из финального порядка воспроизведения альбома, и подборку песен в формате [[:en:5.1 surround sound|5.1 Surround Sound]]. В комплект поставки входит 100-страничная книга, включающая эссе Таунсенда о сессиях альбома с фотографиями<ref>{{cite web|url=http://consequenceofsound.net/2011/09/the-who-details-massive-quadrophenia-the-directors-cut-box-set/|title=The Who details massive Quadrophenia: The Directors Cut box set|first=Chris|last=Coplan|website=Consequence of Sound|date=8 September 2011|access-date=27 January 2015|archive-date=8 July 2014|archive-url=https://web.archive.org/web/20140708155129/http://consequenceofsound.net/2011/09/the-who-details-massive-quadrophenia-the-directors-cut-box-set/|url-status=live}}</ref>. В то же время стандартная версия на двух CD была переиздана с подборкой демо в качестве бонусного контента; некоторые треки со второго диска были перемещены на первый диск, чтобы выделить место для этих демо. В 2014 году альбом был выпущен на [[Blu-ray Disc|Blu-ray Audio]] с совершенно новым ремиксом всего альбома Таунсенда и Приддена в формате 5.1 Surround Sound, а также стереоремиксом Deluxe Edition 2011 года и оригинальным стереомиксом LP 1973 года<ref>{{cite magazine|url=https://www.rollingstone.com/music/news/the-who-to-issue-quadrophenia-live-in-london-concert-film-20140417|title=The Who to Issue 'Quadrophenia: Live in London' Concert Film|first=Kory|last=Grow|magazine=Rolling Stone|date=17 April 2014|access-date=27 January 2015|archive-date=18 March 2015|archive-url=https://web.archive.org/web/20150318053631/http://www.rollingstone.com/music/news/the-who-to-issue-quadrophenia-live-in-london-concert-film-20140417|url-status=live}}</ref>.


== Об альбоме ==
== Об альбоме ==
Строка 59: Строка 98:
| note1 = Я - море
| note1 = Я - море
| length1 = 2:08
| length1 = 2:08
| title2 = The Real Me
| title2 = [[:en:The Real Me (The Who song)|The Real Me]]
| note2 = Настоящий я
| note2 = Настоящий я
| length2 = 3:20
| length2 = 3:20
Строка 68: Строка 107:
| note4 = Подстриги мои волосы
| note4 = Подстриги мои волосы
| length4 = 3:44
| length4 = 3:44
| title5 = The Punk and the Godfather<ref>{{cite web|last=Hanel|first=Ed|title=Quadrophenia: Discography|url=http://www.quadrophenia.net/album/discography.html|date=2006-09-02|work=Quadrophenia.net|accessdate=2009-05-20|quote=On the U.S. release, "The Punk and the Godfather" was renamed "The Punk Meets the Godfather."|archiveurl=https://www.webcitation.org/67JxTZ3Gq?url=http://www.quadrophenia.net/album/discography.html|archivedate=2012-04-30|deadurl=yes}}</ref>
| title5 = [[:en:The Punk and the Godfather|The Punk and the Godfather]]<ref>{{cite web|last=Hanel|first=Ed|title=Quadrophenia: Discography|url=http://www.quadrophenia.net/album/discography.html|date=2006-09-02|work=Quadrophenia.net|accessdate=2009-05-20|quote=On the U.S. release, "The Punk and the Godfather" was renamed "The Punk Meets the Godfather."|archiveurl=https://www.webcitation.org/67JxTZ3Gq?url=http://www.quadrophenia.net/album/discography.html|archivedate=2012-04-30|deadurl=yes}}</ref>
| note5 = Панк и крестный отец
| note5 = Панк и крестный отец
| length5 = 5:10
| length5 = 5:10
Строка 74: Строка 113:
{{tracklist
{{tracklist
| headline = Вторая сторона
| headline = Вторая сторона
| title1 = [[:en:I'm One|I'm One]]
| lyrics_credits = no
| title1 = I'm One
| note1 = Я один
| note1 = Я один
| length1 = 2:36
| length1 = 2:36
Строка 93: Строка 131:
{{tracklist
{{tracklist
| headline = Третья сторона
| headline = Третья сторона
| title1 = [[:en:5:15|5:15]]
| lyrics_credits = no
| title1 = 5:15
| note1 = 5.15
| note1 = 5.15
| length1 = 4:58
| length1 = 4:58
| title2 = Sea and Sand
| title2 = [[:en:Sea and Sand|Sea and Sand]]
| note2 = Море и песок
| note2 = Море и песок
| length2 = 5:00
| length2 = 5:00
| title3 = Drowned
| title3 = [[:en:Drowned (song)|Drowned]]
| note3 = Утонувший
| note3 = Утонувший
| length3 = 5:26
| length3 = 5:26
| title4 = Bell Boy
| title4 = [[:en:Bell Boy (song)|Bell Boy]]
| note4 = Посыльный
| note4 = Посыльный
| length4 = 4:54
| length4 = 4:54
Строка 109: Строка 146:
{{tracklist
{{tracklist
| headline = Четвёртая сторона
| headline = Четвёртая сторона
| lyrics_credits = no
| title1 = Doctor Jimmy
| title1 = Doctor Jimmy
| note1 = Доктор Джимми
| note1 = Доктор Джимми
Строка 116: Строка 152:
| note2 = Скала
| note2 = Скала
| length2 = 6:36
| length2 = 6:36
| title3 = Love, Reign o'er Me
| title3 = [[:en:Love, Reign o'er Me|Love, Reign o'er Me]]
| note3 = Любовь, правь мной
| note3 = Любовь, правь мной
| length3 = 5:48
| length3 = 5:48
Строка 154: Строка 190:
|-
|-
|1973
|1973
|''[[Billboard (magazine)|Billboard]]'' Pop Albums
|''[[Billboard]]'' Pop Albums
|2<ref name="US">{{cite web
|2<ref name="US">{{cite web
|url = http://www.allmusic.com/artist/the-who-p5822
|url = http://www.allmusic.com/artist/the-who-p5822
Строка 207: Строка 243:


== Литература ==
== Литература ==
* {{cite book|first=Richie|last=Unterberger|title=Won't Get Fooled Again: The Who from Lifehouse to Quadrophenia|publisher=Jawbone Press|year=2011|isbn=978-1-906002-75-6|ref=Unterberger}}
* {{cite book|first=Richie|last=Unterberger|title=Won't Get Fooled Again: The Who from Lifehouse to Quadrophenia|publisher=Jawbone Press|year=2011|isbn=978-1-906002-75-06|ref=Unterberger}}


{{The Who}}
{{The Who}}
{{Нерабочие сноски}}


[[Категория:Альбомы The Who]]
[[Категория:Альбомы The Who]]

Текущая версия от 02:09, 27 декабря 2024

Quadrophenia
Обложка альбома группы The Who «Quadrophenia» (1973)
Студийный альбом группы The Who
Дата выпуска 26 октября 1973[1]
Дата записи майиюнь 1972
майсентябрь 1973
Жанры
Длительность 81:42
Продюсеры
Страна  Великобритания
Язык песен английский
Лейблы
Профессиональные рецензии
Хронология группы The Who
Meaty Beaty Big and Bouncy
(1971)
Quadrophenia
(1973)
Odds & Sods
(1974)

Quadrophenia (англ. Квадрофения) — шестой студийный альбом английской рок-группы The Who, выпущенный в виде двойного альбома 26 октября 1973 года[1] компанией Track Records. Это третья рок-опера группы, предыдущие две — «мини-опера» «A Quick One, While He's Away» (1966) и альбом Tommy (1969). Действие происходит в Лондоне и Брайтоне в 1965 году. История повествует о молодом моднике по имени Джимми и его поисках самоуважения и значимости. Quadrophenia — единственный альбом The Who, полностью написанный и составленный Питом Таунсендом.

Группа начала работу над альбомом в 1972 году в попытке продолжить Tommy and Who's Next (1971), оба из которых добились существенного критического и коммерческого успеха. Запись была отложена, пока басист Джон Энтвистл и вокалист Роджер Долтри записывали сольные альбомы, а барабанщик Кит Мун работал над фильмами. Поскольку новая студия не была достроена вовремя, группе пришлось использовать мобильную студию Ронни Лейна. В альбоме значительно использованы многодорожечные синтезаторы и звуковые эффекты Таунсенда, а также многослойные духовые партии Энтвистла. Отношения между группой и менеджером Китом Ламбертом безвозвратно испортились во время записи, и к моменту выхода альбома Ламберт покинул группу.

Альбом Quadrophenia был выпущен с положительным приемом как в Великобритании, так и в США, но последующий тур был омрачен проблемами с фонограммами, заменяющими дополнительные инструменты на альбоме, и сценическая часть была снята в начале 1974 года. Он был возрождён в 1996 году с большим составом, а еще один тур состоялся в 2012 году. Альбом оказал положительное влияние на движение возрождения модов конца 1970-х годов, и в результате его экранизация 1979 года оказалась успешной. Альбом был переиздан на компакт-дисках несколько раз и имел несколько ремиксов, исправляющих некоторые предполагаемые недостатки оригинального релиза.

Первоначальный релиз Quadrophenia сопровождался набором записей для рецензентов и журналистов, которые объясняли основную историю и сюжет[9].

Повествование сосредоточено на молодом моде из рабочего класса по имени Джимми. Он любит наркотики, пляжные драки и романтику [10] [11], и становится поклонником The Who после концерта в Брайтоне[12], но разочаровывается отношением к нему родителей, бесперспективными работами и безуспешной поездкой к психиатру[10]. Он конфликтует с родителями из-за употребления амфетаминов[12], и испытывает трудности с поиском постоянной работы и сомневается в собственной самооценке[13], увольняясь с работы мусорщика всего через два дня[12]. Хотя он счастлив быть «одним» из модов, он изо всех сил пытается не отставать от своих сверстников, и его девушка бросает его ради его лучшего друга[10].

Уничтожив свой скутер и задумавшись о самоубийстве, он решает сесть на поезд до Брайтона, где он ранее наслаждался общением с другими модами. Однако он обнаруживает, что «Ace Face», который возглавлял банду, теперь работает посыльным в отеле[10]. Он чувствует, что всё в его жизни отвергло его, крадёт лодку и использует её, чтобы отплыть к скале с видом на море[12]. На скале, застряв под дождём, он размышляет о своей жизни. Концовка остаётся неоднозначной относительно того, что происходит с Джимми[10].

Предыстория

[править | править код]

1972 год был наименее активным для The Who с момента их образования. Группа достигла большого коммерческого и критического успеха с альбомами Tommy и Who's Next, но изо всех сил пыталась придумать подходящее продолжение[14]. Группа записала новый материал с соавтором Who's Next Глином Джонсом в мае 1972 года, включая «Is It in My Head» и «Love Reign O'er Me», которые в конечном итоге были выпущены на Quadrophenia, а также мини-оперу под названием «Long Live Rock – Rock Is Dead», но материал посчитали слишком производным от Who's Next, и сессии были прекращены[15]. В интервью для Melody Maker гитарист и руководитель группы Пит Таунсенд сказал: «Мне нужно собрать новый коллектив… Люди на самом деле не хотят сидеть и слушать всё наше прошлое»[16]. Он был расстроен тем, что группа не смогла снять фильм о Tommy (киноверсия Tommy выйдет в 1975 году) или Lifehouse (неудавшийся проект, который привёл к появлению Who's Next), и решил последовать идее Фрэнка Заппы о создании музыкального саундтрека, который мог бы создать повествование так же, как фильм. В отличие от Tommy, новая работа должна была быть основана на реальности и рассказывать историю юности и подросткового возраста, которая могла бы быть соотнесена с аудиторией[17].

Таунсенд вдохновился темой «Long Live Rock – Rock Is Dead» и осенью 1972 года начал писать материал, в то время как группа выпустила неизданные записи, включая «Join Together» и «Relay», чтобы оставаться на виду у публики. Тем временем басист Джон Энтвисл выпустил свой второй сольный альбом Whistle Rymes, вокалист Роджер Долтри работал над сольным материалом, а Кит Мун выступил в качестве барабанщика в фильме Настанет день[18]. Таунсенд встретился с «ирландцем» Джеком Лайонсом, одним из первых поклонников The Who, что натолкнуло его на идею написать произведение, которое бы оглядывалось на историю группы и её аудиторию[19]. Он создал персонажа Джимми из шести ранних поклонников группы, включая Лайонса, и дал персонажу четырёхстороннее раздвоение личности, что привело к названию альбома (игра слов о шизофрении)[10]. В отличие от других альбомов The Who, Таунсенд настоял на том, чтобы сочинить всю работу, хотя он намеренно сделал начальные демо-записи редкими и неполными, чтобы другие участники группы могли внести свой вклад в окончательную аранжировку[20].

Работа была прервана на большую часть 1972 года, чтобы поработать над оркестровой версией Tommy Лу Рейзнера[21]. Долтри закончил свой первый сольный альбом, в который вошел хитовый сингл «Giving It All Away»[22], что подогрело слухи о расколе в прессе. Ситуацию не улучшило то, что Долтри обнаружил, что у менеджеров Кита Ламберта и Криса Стэмпа есть большие неучтенные суммы денег, и предложил уволить их, чему Таунсенд воспротивился[23].

Чтобы отдать должное записи Quadrophenia, группа решила построить собственную студию Ramport Studios в Баттерси. Работа по строительству Ramport началась в ноябре 1972 года, но спустя пять месяцев там всё ещё не было подходящего микшерного пульта, который мог бы справиться с записью Quadrophenia[24]. Вместо этого друг Таунсенда Ронни Лейн, басист из группы Faces, одолжил свою мобильную студию для сессий[25]. Ламберт якобы начал продюсировать альбом в мае[26], но пропустил сессии записи и в целом не обладал дисциплиной. К середине 1973 года Долтри потребовал, чтобы Ламберт покинул службу The Who[27]. Группа наняла звукорежиссёра Рона Невисона, который работал с коллегой Таунсенда Джоном Олкоком, для помощи в звукорежиссуре[28].

Чтобы проиллюстрировать четырехстороннее раздвоение личности Джимми, Таунсенд написал четыре темы, отражающие четырёх участников The Who. Это были «Bell Boy» (Moon), «Is It Me?» (Entwistle), «Helpless Dancer» (Daltrey) и «Love Reign O'er Me» (Townshend)[29]. Два длинных инструментала на альбоме, заглавный трек и «The Rock», содержат четыре темы, по отдельности и вместе. Инструменталы не были записаны в демо, а были созданы в студии[30]. Автор Who Джон Аткинс описал инструментальные треки как «самую амбициозную и сложную музыку, которую когда-либо создавала группа»[29].

В большинстве треков каждая из группы записывала свои партии отдельно[26]; в отличие от более ранних альбомов, Тауншенд оставил место в своих демо для других участников группы, чтобы они могли внести свой вклад, хотя большинство синтезаторов на готовом альбоме были взяты с его синтезатора ARP 2500 и были записаны дома[28][20]. Единственная песня, аранжированная группой в студии, была «5:15»[30]. По словам Невисона, ARP 2500 было невозможно записать в студии, а изменение звуков было обременительным из-за отсутствия патчей, что потребовало от Таунсенда работы над этими частями дома, работая до поздней ночи[28]. Чтобы добиться хорошего звучания струнной секции на альбоме, Таунсенд купил виолончель и за две недели научился играть на ней достаточно хорошо, чтобы её можно было записать[31].

Энтвистл записал свою басовую партию для «The Real Me» одним дублем на Gibson Thunderbird[32] и провёл несколько недель летом, аранжируя и записывая многочисленные многодорожечные партии духовых[33]. Будучи вынужденным играть более прямолинейно из-за Джонса в Who's Next, Мун вернулся к своему устоявшемуся стилю игры на барабанах в Quadrophenia. Он внёс основной вокал в «Bell Boy», где он намеренно продемонстрировал преувеличенный повествовательный стиль[34]. Для финала «Love, Reign O'er Me» Таунсенд и Невисон установили большую группу ударных инструментов, на которых играл Мун, прежде чем пинать набор оркестровых колоколов, которые можно услышать в финальном миксе[33].

Во время записи альбома Таунсенд сделал много полевых записей с помощью портативного катушечного магнитофона. Среди них были волны, омывающие корнуоллский пляж, и доплеровский свисток дизельного поезда, записанный недалеко от дома Таунсенда в Горинге-на-Темзе[10]. Концовка «The Dirty Jobs» включает в себя музыкальный отрывок из «The Thunderer», марша Джона Филипа Сузы, который Невисон записал, наблюдая за игрой духового оркестра в Риджентс-парке[28]. Сборка полевых записей в студии была проблематичной; в какой-то момент, во время «I Am the Sea», девять магнитофонов запускали звуковые эффекты[33]. По словам Невисона, Таунсенд спродюсировал альбом в одиночку, добавив, что «всё началось, когда пришёл Пит, и всё закончилось, когда Пит ушёл»[28]. Таунсенд начал микшировать альбом в августе в своей домашней студии в Горинге вместе с Невисоном[35].


Альбому предшествовал сингл «5:15» в Великобритании, который выиграл от живого выступления на Top of the Pops 4 октября 1973 года и был выпущен на следующий день[36]. Он достиг 20-го места в чартах[37]. В США «Love Reign O'er Me» был выбран в качестве главного сингла[36].

Quadrophenia был первоначально выпущен в Северной Америке 26 октября 1973 года и в Великобритании 29 октября 1973 года[38], но поклонникам было трудно найти копию из-за нехватки винила, вызванной нефтяным эмбарго ОПЕК[1]. В Великобритании Quadrophenia достиг 2-го места, уступив первое место альбому Pin Ups Дэвида Боуи[a]. Альбом достиг 2-го места в американском чарте Billboard, самой высокой позиции среди всех альбомов Who в этой стране, уступив первое место альбому Goodbye Yellow Brick Road Элтона Джона[39].

Первоначально альбом был выпущен в виде набора из двух LP с разворотной обложкой и буклетом, содержащим тексты песен, текстовую версию истории и фотографии, сделанные Итаном Расселом, иллюстрирующие её[40]. MCA Records переиздали альбом в виде набора из двух CD в 1985 году с текстами песен и текстовой историей на тонком складном листе, но без фотографий[41]. Альбом был переиздан в виде ремастерированного CD в 1996 году с воспроизведением оригинальной обложки альбома[42]. Оригинальный микс критиковали, в частности, за то, что вокальные партии Долтри были скрыты, поэтому CD 1996 года был полностью ремикширован Джоном Эстли и Энди Макферсоном[43].

В 2011 году Таунсенд и давний звукорежиссёр Who Боб Придден сделали ремикс альбома, в результате чего получился роскошный бокс-сет из пяти дисков[44]. В отличие от более ранних переизданий, этот набор содержит два диска демо, включая некоторые песни, которые были исключены из финального порядка воспроизведения альбома, и подборку песен в формате 5.1 Surround Sound. В комплект поставки входит 100-страничная книга, включающая эссе Таунсенда о сессиях альбома с фотографиями[45]. В то же время стандартная версия на двух CD была переиздана с подборкой демо в качестве бонусного контента; некоторые треки со второго диска были перемещены на первый диск, чтобы выделить место для этих демо. В 2014 году альбом был выпущен на Blu-ray Audio с совершенно новым ремиксом всего альбома Таунсенда и Приддена в формате 5.1 Surround Sound, а также стереоремиксом Deluxe Edition 2011 года и оригинальным стереомиксом LP 1973 года[46].

Об альбоме

[править | править код]
Место действия второй половины альбома происходит в районе Брайтон-Бич
Таунсенд активно использовал синтезатор ARP 2500

Концепция альбома (сюжет повествования) рассказывает о социальных, музыкальных и психологических изменениях английской молодежи Лондона и Брайтона, произошедшей в 1964–1965 годах. В основу сюжета легла история Джимми — мода, фаната «The High Numbers». Он работает на грязной работе, чтобы заработать на мотороллер GS, стильную одежду и на достаточное количество таблеток, чтобы провести выходные. Высокие дозы наркотиков приводят к тому, что его личность раскалывается на четыре составляющие, каждая из которых представлена участником «The Who».
Родители Джимми находят таблетки и выгоняют его из дома. Он приезжает в Брайтон, чтобы возвратить славные дни модов, но находит главаря модов, ставшего скромным гостиничным носильщиком. В отчаянии он берёт лодку и выходит в море в сильный шторм и наблюдает явление Бога.

Альбом, состоящий из двух LP, стал второй полноценной рок-оперой группы. В 2000 году журнал Q поместил альбом Quadrophenia на позицию 56 в их списке «100 величайших Британских альбомов».
В 2001 году телеканал VH1 назвал альбом 86-м величайшим альбомом всех времен.
В 2003 году альбом занял 266-ю позицию в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone».
IGN поместил Quadrophenia на 1-е место в свой список величайших классических рок-альбомов.[47]

Список композиций

[править | править код]

Все тексты написаны Питом Таунсендом.

Первая сторона
НазваниеДлительность
1.«I Am the Sea» (Я - море)2:08
2.«The Real Me» (Настоящий я)3:20
3.«Quadrophenia» (Квадрофения)6:12
4.«Cut My Hair» (Подстриги мои волосы)3:44
5.«The Punk and the Godfather[48]» (Панк и крестный отец)5:10
Вторая сторона
НазваниеДлительность
1.«I'm One» (Я один)2:36
2.«The Dirty Jobs» (Грязные работы)4:28
3.«Helpless Dancer» (Беспомощный танцор)2:32
4.«Is It in My Head?» (Это в моей голове?)3:42
5.«I've Had Enough» (С меня достаточно)5:14
Третья сторона
НазваниеДлительность
1.«5:15» (5.15)4:58
2.«Sea and Sand» (Море и песок)5:00
3.«Drowned» (Утонувший)5:26
4.«Bell Boy» (Посыльный)4:54
Четвёртая сторона
НазваниеДлительность
1.«Doctor Jimmy» (Доктор Джимми)8:36
2.«The Rock» (Скала)6:36
3.«Love, Reign o'er Me» (Любовь, правь мной)5:48

Участники записи

[править | править код]

Позиции в чартах

[править | править код]
Кит Мун исполняет композицию Bell Boy
Альбом
Год Чарт Позиция
1973 Billboard Pop Albums 2[49]
1973 UK Chart Album 2[50]
Синглы
Год Сингл Чарт Позиция
1973 «5:15» UK Singles Chart 20[50]

Дополнительные факты

[править | править код]
  • На концерте в Ньюкасле в 1973 году во время исполнения песни из нового альбома отказала аппаратура, и Таунсенд пришёл в такую ярость, что разбил пульт звукооператора, и его увели со сцены[51].

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 Unterberger, 2011, p. 232.
  2. Barker, Emily The 500 Greatest Albums Of All Time: 300-201. NME (24 октября 2013). Дата обращения: 1 июня 2020. Архивировано 5 апреля 2019 года.
  3. Kemp, Mark. The Who // The New Rolling Stone Album Guide. — 4th. — Simon & Schuster, 2004. — P. 871–873. — ISBN 0-7432-0169-8.
  4. Richie Unterberger. Quadrophenia - The Who Архивная копия от 4 апреля 2020 на Wayback Machine. AllMusic.
  5. PopMatters Review. Дата обращения: 27 июня 2010. Архивировано 25 февраля 2010 года.
  6. Allmusic Review. Дата обращения: 14 апреля 2020. Архивировано 4 апреля 2020 года.
  7. Rolling Stone Review. Дата обращения: 29 сентября 2017. Архивировано из оригинала 10 апреля 2009 года.
  8. Robert Christgau Review. Дата обращения: 27 июня 2010. Архивировано 6 июня 2011 года.
  9. Marsh, 1983, p. 420.
  10. 1 2 3 4 5 6 7 Neill, Kent, 2002, p. 317.
  11. Forty years ago pictures of Mods and Rockers shocked polite society. (англ.). The Independent (3 апреля 2004). Дата обращения: 27 апреля 2024.
  12. 1 2 3 4 Quadrophenia (1996 CD remaster) (Media notes). Polydor. pp. 2—4. 531 971-2.
  13. Marsh, 1983, p. 419.
  14. Marsh, 1983, p. 395.
  15. Marsh, 1983, p. 396.
  16. Neill, Kent, 2002, p. 315.
  17. Atkins, 2000, p. 177.
  18. Marsh, 1983, pp. 396,397.
  19. Marsh, 1983, p. 399.
  20. 1 2 Marsh, 1983, p. 413.
  21. Marsh, 1983, p. 400.
  22. Marsh, 1983, p. 405.
  23. Marsh, 1983, pp. 406.
  24. Marsh, 1983, p. 410.
  25. Neill, Kent, 2002, p. 324.
  26. 1 2 Neill, Kent, 2002, p. 329.
  27. Marsh, 1983, p. 412.
  28. 1 2 3 4 5 "Interview with Ron Nevison by Richie Unterberger" (Interview). Архивировано 4 декабря 2014. Дата обращения: 26 января 2015.
  29. 1 2 Atkins, 2000, p. 206.
  30. 1 2 Atkins, 2000, p. 181.
  31. Unterberger, 2011, p. 186.
  32. Unterberger, 2011, p. 203.
  33. 1 2 3 Marsh, 1983, p. 414.
  34. Fletcher, 1998, pp. 345–346.
  35. Neill, Kent, 2002, p. 331.
  36. 1 2 Neill, Kent, 2002, p. 334.
  37. Atkins, 2000, p. 192.
  38. BPI.
  39. The Who Official Band Website. Дата обращения: 12 июля 2010. Архивировано 14 марта 2010 года.
  40. Gildart, Keith. Images of England Through Popular Music: Class, Youth and Rock 'n' Roll, 1955–1976. — Palgrave Macmillan, 2013. — P. 232. — ISBN 978-1-137-38425-6.
  41. Quadrophenia – The Who – MCA #6895. AllMusic. Дата обращения: 26 января 2015. Архивировано 15 июля 2017 года.
  42. The Who – Quadrophenia – Polydor #5319712. AllMusic. Дата обращения: 26 января 2015. Архивировано 15 июля 2017 года.
  43. Atkins, 2000, pp. 209–210.
  44. Greene, Andy (2 June 2011). "Pete Townshend Announces 'Quadrophenia' Box Set". Rolling Stone. Архивировано 4 декабря 2014. Дата обращения: 27 января 2015.
  45. Coplan, Chris The Who details massive Quadrophenia: The Directors Cut box set. Consequence of Sound (8 сентября 2011). Дата обращения: 27 января 2015. Архивировано 8 июля 2014 года.
  46. Grow, Kory (17 April 2014). "The Who to Issue 'Quadrophenia: Live in London' Concert Film". Rolling Stone. Архивировано 18 марта 2015. Дата обращения: 27 января 2015.
  47. D., Spence Top 25 Classic Rock Albums. IGN.com 8 (30 марта 2007). Дата обращения: 20 мая 2009. Архивировано из оригинала 30 апреля 2012 года.
  48. Hanel, Ed Quadrophenia: Discography. Quadrophenia.net (2 сентября 2006). — «On the U.S. release, "The Punk and the Godfather" was renamed "The Punk Meets the Godfather."». Дата обращения: 20 мая 2009. Архивировано из оригинала 30 апреля 2012 года.
  49. Artist Chart History - The Who. Allmusic. Дата обращения: 25 ноября 2009. Архивировано из оригинала 15 апреля 2012 года.
  50. 1 2 The Who at chartstats.com
  51. Tommy на театральных подмостках // Classic Rock. — Арс Лонга, 2002. — Вып. 11, № 5. — С. 20. — ISSN 1997-7646. Архивировано 14 января 2018 года.

Литература

[править | править код]
  • Unterberger, Richie. Won't Get Fooled Again: The Who from Lifehouse to Quadrophenia. — Jawbone Press, 2011. — ISBN 978-1-906002-75-06.



Ошибка в сносках?: Для существующих тегов <ref> группы «lower-alpha» не найдено соответствующего тега <references group="lower-alpha"/>