Онти, Косиро: различия между версиями
[отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Ari (обсуждение | вклад) оформление |
|||
(не показана 31 промежуточная версия 14 участников) | |||
Строка 1: | Строка 1: | ||
{{Художник |
|||
⚫ | {{нихонго-но-намаэ|'''Косиро Онти'''|恩地 孝四郎|Онти Ко:сиро:|род. [[2 июля]] [[1891]] г. [[Токио]] — ум. [[3 июня]] [[1955]] г.}} |
||
|место рождения = [[Токио]], [[Японская империя]] |
|||
}} |
|||
⚫ | {{нихонго-но-намаэ|'''Косиро Онти'''|恩地 孝四郎|Онти Ко:сиро:|род. [[2 июля]] [[1891]] г. [[Токио]] — ум. [[3 июня]] [[1955]] г.}} — [[Япония|японский]] художник, мастер ксилографии, фотограф и писатель, основатель [[сосаку ханга]] — нового художественного направления в японской ксилографии в начале XX столетия. |
||
== Биография == |
== Биография == |
||
Онти был выходцем из аристократической семьи, тесно связанной с императорской семьей. Его отец, Тэцуо Онти, был чиновником императорского двора, в его обязанности входило наблюдение за образованием трех молодых принцев императорской семьи. Он также был известен как опытный [[Каллиграфия|каллиграф]] и знаток китайского языка. Мать Косиро Онти профессионально играла на [[кото]]<ref name=":1">{{Cite web|url=https://www.asianartscollection.com/a/Koshiro-Onchi/126|title=Koshiro Onchi Sosaku Hanga Woodblock Prints|website=www.asianartscollection.com|access-date=2021-05-09|archive-date=2021-05-10|archive-url=https://web.archive.org/web/20210510144404/https://www.asianartscollection.com/a/Koshiro-Onchi/126|deadlink=no}}</ref>. В детстве Косиро Онти получал такое же образование, как и принцы Японии. Он обучался как традиционной [[Каллиграфия|каллиграфии]], так и современному западному искусству<ref name="Jinbo, Onchi Kōshirō">Jinbo, "Onchi Kōshirō".</ref>. В 1909 Онти показал свои работы художнику [[Такэхиса, Юмэдзи|Такэхисе Юмэдзи]]. Юмэдзи был впечатлен работой молодого художника и призвал его поступить в Токийскую школу изящных искусств. Онти последовал совету наставника, однако уже в 1911 году он отказался от посещения курсов ради карьеры книжного иллюстратора.В 1912 году его повторно приняли в Токийскую школу изящных искусств, которую он окончил двумя годами позже<ref name=":1" />. На тот момент его вдохновляло творчество западных [[Постимпрессионизм|постимпрессионистов]] и [[Авангард (искусство)|авангардистов]], в особенности работы [[Кандинский, Василий Васильевич|Кандинского]] <ref>{{Книга|автор=McDonald, Susan Strong|заглавие=Onchi Kōshirō: Taishō modernist|год=2002|место=University of Minnesota|издательство=ProQuest Dissertations Publishing|страницы=7}}</ref>. В 1912 году Онти основал журнал «Цукубаэ» ([[Японский язык|яп]]. つくば絵, «Картинки горы Цукуба», в котором публиковались его гравюры и поэтические произведения. |
|||
⚫ | |||
Поначалу, когда заработок от гравюр не приносил необходимого дохода, Онти продолжал подрабатывать книжным иллюстратором. За всю свою жизнь он проиллюстрировал более 1000 книг. В 1928 году Онти вместе с семью другими художниками направления [[сосаку-ханга]] работал над серией «100 видов нового Токио», для которой он сделал 30 гравюр. Соратники описывали его как самого «волевого человека» в группе, с широким диапазоном интересов и тщательно продуманными воззрениями<ref>{{cite journal|last=Austin|first=James B.|title=Shin Tokyo Hyakkei: The Eastern Capital Revisited by the Modern Print Artists|journal=Ukiyo-e Art A Journal of the Japan Ukiyo-e Society|issue=14|year=1966|url=http://www.myjapanesehanga.com/home/articles/shin-tokyo-hyakkei---one-hundred-views-of-new-tokyo|access-date=2021-05-31|archive-date=2021-05-12|archive-url=https://web.archive.org/web/20210512133624/http://www.myjapanesehanga.com/home/articles/shin-tokyo-hyakkei---one-hundred-views-of-new-tokyo|url-status=live}}</ref>. |
|||
⚫ | |||
В 1939 году он основал "Общество первого четверга" ([[Японский язык|яп]]. 一木会, «итимокукай»), которое сыграло решающую роль в послевоенном возрождении движения [[сосаку-ханга]]. Раз в месяц общество проводило собрания художников в доме Онти. В частности, в него входили Гэн Ямагути (1896–1976) и Сэкино Дзюнъитиро (1914–1988)<ref>{{Cite web|url=http://portlandartmuseum.us/mwebcgi/mweb.exe?request=record;id=8259;type=701|title=Onchi Kōshirō|website=portlandartmuseum.us|access-date=2021-04-12|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182920/http://portlandartmuseum.us/mwebcgi/mweb.exe?request=record;id=8259;type=701|deadlink=no}}</ref>. Также присутствовали американские знатоки Эрнст Хакер, Уильям Хартнетт и Оливер Статлер<ref>Jenkins, Donald. “Japanese Prints and the Allied Occupation.” ''Print Quarterly'', vol. 20, no. 1, 2003, pp. 91. ''JSTOR'', www.jstor.org/stable/41826481. Accessed 12 Apr. 2021.</ref>. Благодаря «Первому четвергу», молодые художники получили товарищескую поддержку и материалы в годы войны, когда ресурсы было трудно найти, а цензура ужесточилась. Коллекция гравюр участников этого общества под названием «Первый четверг» ([[Японский язык|яп]]. 一木集, «итимокусю») была выпущена в 1944 году<ref>{{Cite web|url=http://hanga-museum.jp/exhibition/past/2019-426|title=若き畦地梅太郎の仲間たち― 1930-40年代の日本の版画 【終了しました】 | 展覧会 | 町田市立国際版画美術館|website=hanga-museum.jp|access-date=2021-04-12|archive-date=2021-04-12|archive-url=https://web.archive.org/web/20210412192308/http://hanga-museum.jp/exhibition/past/2019-426|deadlink=no}}</ref>. После войны движение [[сосаку-ханга]] получило международное признание, а Онти стал лидером лидером этого направления. |
|||
⚫ | |||
=== Ключевые даты === |
|||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
⚫ | |||
== Стиль и техника == |
|||
Гравюры Онти варьируются от ранних фигуративных до послевоенных абстрактных композиций. Будучи одним из первых участников движения [[сосаку-ханга]], Онти считал, что искусство рождается из чувств человека. Он был больше увлечен отображением субъективных эмоций с помощью абстрактных элементов, чем воспроизведением образов и форм, существующих в реальном мире. Его работы нередко наделены лирико-поэтическим настроением. Он даже однажды сказал:<blockquote>''Возвращаясь к истокам, можно вспомнить, что живопись выражается сердцем в цвете и форме, она никогда не должна ограничиваться миром отраженных форм, захваченных визуальным чувством. Таким образом, выражение сердца через цвет и формы, отделенные от цвета и формы в реальном мире, и есть истинное царство живописи. И я теперь буду подобный подход к работе «лирикой»<ref>{{Cite web|lang=en-US|url=https://www.pocko.com/100-views-new-tokyo/|title=100 Views of New Tokyo|website=POCKO|date=2014-09-26|access-date=2021-04-12|archive-date=2021-04-12|archive-url=https://web.archive.org/web/20210412193800/https://www.pocko.com/100-views-new-tokyo/|deadlink=no}}</ref>.''</blockquote>Онти постоянно экспериментировал, включая в свои гравюры ткани, веревку, кусочки бумаги, рыбьи плавники и листья<ref>{{Cite web|url=https://www.viewingjapaneseprints.net/texts/sosaku_hanga/onchi.html|title=Viewing Japanese Prints: ONCHI Kôshirô (恩地孝四郎)|website=www.viewingjapaneseprints.net|access-date=2021-04-12|archive-date=2021-04-12|archive-url=https://web.archive.org/web/20210412192257/https://www.viewingjapaneseprints.net/texts/sosaku_hanga/onchi.html|deadlink=no}}</ref>.<gallery mode="packed" heights="230"> |
|||
Файл:Onchi Dummkopf.jpg|''Дурак'', 1914 |
|||
Файл:Onchi v d Spiegel.jpg|''Перед зеркалом'', 1928 |
|||
Файл:Onich Tokyo CS.jpg|''Токийская станция'', между 1928 и 1932 |
|||
Файл:Onchi Blüten.jpg|''Цветение вишни'', 1946 |
|||
</gallery> |
|||
== Фотография == |
|||
[[Файл:Photogram.jpg|мини|Фотограма, между 1930 и 1940 г.|330x330px]] |
|||
Примерно с 1932 года Онти работал над дизайном ряда книг о фотографии, изданных компанией Гэнкося ([[Японский язык|яп]]. 玄光社) и Арс (Ars Corporation). Он и сам увлекся фотографией. В 1930-е и 1940-е годы Онти работал в духе авангардного направления синко сясин, самыми известными представители которого являются [[Морияма, Дайдо|Дайдо Морияма]] и [[Араки, Нобуёси|Нобуёси Араки]]. Излюбленными темами Онти были растения, животные и так называемые "объекты". Кроме того, он создавал [[Фотограмма|фотограммы]]<ref name="Jinbo, Onchi Kōshirō" />. |
|||
Онти отправился в Китай в 1939 году, и в том же году вернулся в Токио, где провел выставку своих китайских фоторабот<ref name="Jinbo, Onchi Kōshirō" />. |
|||
Онти выставлял свои фотографии и в 1951 году, но в целом к тому моменту он уже перестал заниматься фотографией. |
|||
Косиро Онти умер 3 июля 1955 года в возрасте 63 лет после госпитализации из-за осложнений в центральной нервной системе. После смерти его семья разрешила напечатать мемориальные выпуски его гравюр художнику Хираи Коити<ref name=":1" />. |
|||
== Коллекции == |
|||
Работы Онти хранятся во многих музеях мира, в том числе в [[Национальный музей современного искусства (Токио)|Национальном музее современного искусства в Токио]]<ref name=":0">{{Cite web|url=https://search.artmuseums.go.jp/search_e/sakuhin_list.php?sakka=1129#|title=The Independent Administrative Institution National Museum of Art - Collections|website=search.artmuseums.go.jp|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182937/https://search.artmuseums.go.jp/search_e/sakuhin_list.php?sakka=1129|deadlink=no}}</ref>, [[Национальный музей современного искусства (Киото)|Национальном музее современного искусства в Киото]]<ref name=":0" />, [[Художественный музей Мичиганского университета|Художественном музее Мичиганского университета]]<ref>{{Cite web|url=https://exchange.umma.umich.edu/resources/32748/view|title=Exchange: Family of the Mountain|website=exchange.umma.umich.edu|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182953/https://exchange.umma.umich.edu/resources/32748/view|deadlink=no}}</ref>, [[Музей изящных искусств (Бостон)|Музее изящных искусств в Бостоне]]<ref>{{Cite web|language=en|url=https://collections.mfa.org/objects/258579/diving;jsessionid=CBC79B24EEC9FFB0E0D8AAF45420BA4C|title=Diving|website=collections.mfa.org|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182948/https://collections.mfa.org/objects/258579/diving;jsessionid=CBC79B24EEC9FFB0E0D8AAF45420BA4C|deadlink=no}}</ref>, [[Британский музей|Британском музее]]<ref>{{Cite web|language=en|url=https://www.britishmuseum.org/collection/object/A_1988-0315-0-309|title=illustrated book; print {{!}} British Museum|website=The British Museum|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182939/https://www.britishmuseum.org/collection/object/A_1988-0315-0-309|deadlink=no}}</ref>, [[Музей современного искусства (Нью-Йорк)|Музее современного искусства]] в Нью-Йорке<ref>{{Cite web|language=en|url=https://www.moma.org/collection/works/162636|title=Koshiro Onchi. Plate (folio 7, recto) from Umi no dowa. 1934 {{!}} MoMA|website=The Museum of Modern Art|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182912/https://www.moma.org/collection/works/162636|deadlink=no}}</ref>, [[Портлендский художественный музей (Орегон)|Художественном музее Портленда]]<ref>{{Cite web|url=http://portlandartmuseum.us/mwebcgi/mweb.exe?request=record;id=8259;type=701|title=Onchi Kōshirō|website=portlandartmuseum.us|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182920/http://portlandartmuseum.us/mwebcgi/mweb.exe?request=record;id=8259;type=701|deadlink=no}}</ref>, [[Сент-Луисский художественный музей|Художественном музее Сент-Луиса]]<ref>{{Cite web|language=en-US|url=https://www.slam.org/collection/objects/61082/|title=Impression of a Violinist (Portrait of Suwa Nejiko)|website=Saint Louis Art Museum|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182948/https://www.slam.org/collection/objects/61082/|deadlink=no}}</ref>, [[Бруклинский музей|Бруклинском музее]],<ref>{{Cite web|url=https://www.brooklynmuseum.org/opencollection/objects/106559|title=Brooklyn Museum|website=www.brooklynmuseum.org|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-03-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20210318215422/https://www.brooklynmuseum.org/opencollection/objects/106559|deadlink=no}}</ref> [[Вустерский музей искусств|Художественном музее Вустера]],<ref>{{Cite web|language=en|url=https://worcester.emuseum.com/objects/194/fable-of-the-sea-umi-no-dowa;jsessionid=08A2B123CAD6E04C337CC7161901CDD2|title=Fable of the Sea (Umi no dowa)|website=worcester.emuseum.com|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182930/https://worcester.emuseum.com/objects/194/fable-of-the-sea-umi-no-dowa;jsessionid=08A2B123CAD6E04C337CC7161901CDD2|deadlink=no}}</ref> [[Гарвардский художественный музей|Художественном музее Гарварда]]<ref>{{Cite web|language=en|url=https://harvardartmuseums.org/collections/object/202218|title=From the Harvard Art Museums’ collections Portrait of the Artist Onchi Kōshirō|last=Harvard|website=harvardartmuseums.org|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411194504/https://harvardartmuseums.org/collections/object/202218|deadlink=no}}</ref> и [[Художественная галерея Нового Южного Уэльса|Художественной галерее Нового Южного Уэльса]]<ref>{{Cite web|url=https://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/works/83.2000/|title=A face, 1914 by Onchi Kōshirō|website=www.artgallery.nsw.gov.au|access-date=2021-02-19|archive-date=2021-04-11|archive-url=https://web.archive.org/web/20210411182949/https://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/works/83.2000/|deadlink=no}}</ref>. |
|||
== Участие в выставках (избранное) == |
== Участие в выставках (избранное) == |
||
* 1914 |
* 1914 — 1-я ''Минато-я'', Токио |
||
* 1934 |
* 1934 — ''Японская гравюра по дереву'', Париж, Музей декоративного искусства |
||
* 1936 |
* 1936 — ''Японская графика'', Женева, Муниципальный музей |
||
* 1946 |
* 1946 — Токио, галерея Маринути-това (персональная) |
||
* 1947 |
* 1947 — ''Союз художественных ассоциаций'', Токио, Городской музей искусств |
||
* 1951 |
* 1951 — 1-я [[Биеннале искусства в Сан-Паулу|биеннале в Сан-Паулу]] |
||
* 1952 |
* 1952 — ''Международная выставка ксилографии'', Лугано |
||
* 1954 |
* 1954 — ''18-я выставка американского абстрактного искусства'', Нью-Йорк, музей искусств Риверсайд; ''Современное искусство в Японии'', Токио, Городской музей искусств |
||
* 1964 |
* 1964 — Сан-Франциско, Музей современного искусства (персональная) |
||
* 1986 |
* 1986 — ''Япония Авангарда 1910—1970'', Париж, Центр Жоржа Помпиду |
||
* 1991 |
* 1991 — ''Онти Косиро и его современники'', Окава, художественный музей Окава. |
||
== Примечания == |
|||
{{примечания}} |
|||
== Литература == |
|||
* Краткая художественная энциклопедия. Искусство стран и народов мира. Т. 5. М., 1981. С.668;674;707. |
|||
* Jinbo Kyōko (神保京子). "Onchi Kōshirō". In ''Nihon shashinka jiten'' (日本写真家事典) / ''328 Outstanding Japanese Photographers.'' Tokyo: Tankōsha, 2000. [[Служебная:Источники книг/4-473-01750-8|ISBN 4-473-01750-8]]. (яп.) |
|||
* McDonald, Susan Strong. Onchi Kōshirō: Taishō modernist. — University of Minnesota: ProQuest Dissertations Publishing, 2002. |
|||
* Swinton, Elizabeth de Sabato. ''The Graphic Art of Onchi Kôshirô: Innovation and Tradition''. New York: Garland Press, 1986. |
|||
* Swinton, Elizabeth de Sabato. The Graphic Art of Onchi Kôshirô: Innovation and Tradition. New York: Garland Press, 1986. xxviii, 307 p. |
|||
* Yutaka Tazawa (Hrsg.): Biographical Dictionary of Japanese Artists. Kodansha 1981. |
|||
* 『恩地孝四郎詩集』 六興出版、1977年 |
|||
* 桑原規子『恩地孝四郎研究―版画のモダニズム』せりか書房、2012年 |
|||
* 池内紀『恩地孝四郎―一つの伝記』幻戯書房 2012年 |
|||
== Дополнительные ссылки == |
|||
* [http://art.famsf.org/search?search_api_views_fulltext=koshiro+onchi Onchi's works at Fine Arts Museums of San Francisco] {{Wayback|url=http://art.famsf.org/search?search_api_views_fulltext=koshiro+onchi |date=20160304181705 }} |
|||
* [https://www.britishmuseum.org/research/search_the_collection_database/term_details.aspx?bioId=145109 Biography at British Museum] {{Wayback|url=https://www.britishmuseum.org/research/search_the_collection_database/term_details.aspx?bioId=145109 |date=20161121235045 }} |
|||
[[Категория:Персоналии по алфавиту]] |
[[Категория:Персоналии по алфавиту]] |
||
Строка 60: | Строка 111: | ||
[[Категория:Поэты Японии]] |
[[Категория:Поэты Японии]] |
||
[[Категория:Художники-иллюстраторы Японии]] |
[[Категория:Художники-иллюстраторы Японии]] |
||
[[Категория:Гравёры XX века]] |
|||
[[en:Kōshirō Onchi]] |
|||
[[ja:恩地孝四郎]] |
|||
{{изолированная статья}} |
Текущая версия от 20:08, 16 декабря 2023
Косиро Онти | |
---|---|
яп. 恩地孝四郎 | |
Дата рождения | 2 июля 1891[1][2][…] |
Место рождения | Токио, Японская империя |
Дата смерти | 3 июня 1955[1][2] (63 года) |
Место смерти | |
Страна | |
Род деятельности | художник, поэт, художник-гравёр, фотограф, деятель изобразительного искусства, book designer |
Медиафайлы на Викискладе |
Косиро Онти (яп. 恩地 孝四郎 Онти Ко:сиро:, род. 2 июля 1891 г. Токио — ум. 3 июня 1955 г.) — японский художник, мастер ксилографии, фотограф и писатель, основатель сосаку ханга — нового художественного направления в японской ксилографии в начале XX столетия.
Биография
[править | править код]Онти был выходцем из аристократической семьи, тесно связанной с императорской семьей. Его отец, Тэцуо Онти, был чиновником императорского двора, в его обязанности входило наблюдение за образованием трех молодых принцев императорской семьи. Он также был известен как опытный каллиграф и знаток китайского языка. Мать Косиро Онти профессионально играла на кото[4]. В детстве Косиро Онти получал такое же образование, как и принцы Японии. Он обучался как традиционной каллиграфии, так и современному западному искусству[5]. В 1909 Онти показал свои работы художнику Такэхисе Юмэдзи. Юмэдзи был впечатлен работой молодого художника и призвал его поступить в Токийскую школу изящных искусств. Онти последовал совету наставника, однако уже в 1911 году он отказался от посещения курсов ради карьеры книжного иллюстратора.В 1912 году его повторно приняли в Токийскую школу изящных искусств, которую он окончил двумя годами позже[4]. На тот момент его вдохновляло творчество западных постимпрессионистов и авангардистов, в особенности работы Кандинского [6]. В 1912 году Онти основал журнал «Цукубаэ» (яп. つくば絵, «Картинки горы Цукуба», в котором публиковались его гравюры и поэтические произведения.
Поначалу, когда заработок от гравюр не приносил необходимого дохода, Онти продолжал подрабатывать книжным иллюстратором. За всю свою жизнь он проиллюстрировал более 1000 книг. В 1928 году Онти вместе с семью другими художниками направления сосаку-ханга работал над серией «100 видов нового Токио», для которой он сделал 30 гравюр. Соратники описывали его как самого «волевого человека» в группе, с широким диапазоном интересов и тщательно продуманными воззрениями[7].
В 1939 году он основал "Общество первого четверга" (яп. 一木会, «итимокукай»), которое сыграло решающую роль в послевоенном возрождении движения сосаку-ханга. Раз в месяц общество проводило собрания художников в доме Онти. В частности, в него входили Гэн Ямагути (1896–1976) и Сэкино Дзюнъитиро (1914–1988)[8]. Также присутствовали американские знатоки Эрнст Хакер, Уильям Хартнетт и Оливер Статлер[9]. Благодаря «Первому четвергу», молодые художники получили товарищескую поддержку и материалы в годы войны, когда ресурсы было трудно найти, а цензура ужесточилась. Коллекция гравюр участников этого общества под названием «Первый четверг» (яп. 一木集, «итимокусю») была выпущена в 1944 году[10]. После войны движение сосаку-ханга получило международное признание, а Онти стал лидером лидером этого направления.
Ключевые даты
[править | править код]1891 — родился в Токио, в аристократической семье, близкой к императорской фамилии
1910 — посещает подготовительную школу Европейской живописи в Художественной академии Токио. Обучается в Институте европейского искусства Общества Хакуба-кай
1911 — занимается скульптурой
1913 — дизайнер обложки для книги Такэхисы Юмэдзи (1884—1934) «Донтаку» (Воскресенье)
1914 — совместно с Кёкити Танакой создаёт литературную группу, сотрудничающую с газетой Цукихаэ
1915 — окончил Токийскую Академию художеств
1917 — художник-оформитель книги Цуки ни хоэру Сакутаро Хагивары (1886—1942)
1918 — вступает в общество Нихон Сосакуханга-кёкай (Общество художественной гравюры)
1921 — выпускает журнал по искусству Найцай[источник не указан 1275 дней]
1923 — совместно с Такэхисой Юмэдзи организует художественное общество Донтаку-цуан-са (Графическое общество Донтаку)
1930 — выступает с курсом лекций по искусству
1931 — вступает в Нихон Ханга-кёкай (Общество японской графики)
1934 — выходят из печати его Уми но дова (Правдивые истории моря), а также Хико канно (Высшая чувственность)- собрания его поэм и ксилографических иллюстраций
1935 — основывает журнал Сёсо (Библиотека), редакцию которого возглавляет вплоть до выхода последнего номера в 1944 году
1936 — член Национального общества живописи
1939 — совершает путешествие по Китаю
1942 — выходит в свет сборник эссе Кобо цакки (Из художественного ателье)[источник не указан 1320 дней]
1943 — работает над иллюстрированием ряда произведений художественной литературы
Стиль и техника
[править | править код]Гравюры Онти варьируются от ранних фигуративных до послевоенных абстрактных композиций. Будучи одним из первых участников движения сосаку-ханга, Онти считал, что искусство рождается из чувств человека. Он был больше увлечен отображением субъективных эмоций с помощью абстрактных элементов, чем воспроизведением образов и форм, существующих в реальном мире. Его работы нередко наделены лирико-поэтическим настроением. Он даже однажды сказал:
Возвращаясь к истокам, можно вспомнить, что живопись выражается сердцем в цвете и форме, она никогда не должна ограничиваться миром отраженных форм, захваченных визуальным чувством. Таким образом, выражение сердца через цвет и формы, отделенные от цвета и формы в реальном мире, и есть истинное царство живописи. И я теперь буду подобный подход к работе «лирикой»[11].
Онти постоянно экспериментировал, включая в свои гравюры ткани, веревку, кусочки бумаги, рыбьи плавники и листья[12].
-
Дурак, 1914
-
Перед зеркалом, 1928
-
Токийская станция, между 1928 и 1932
-
Цветение вишни, 1946
Фотография
[править | править код]Примерно с 1932 года Онти работал над дизайном ряда книг о фотографии, изданных компанией Гэнкося (яп. 玄光社) и Арс (Ars Corporation). Он и сам увлекся фотографией. В 1930-е и 1940-е годы Онти работал в духе авангардного направления синко сясин, самыми известными представители которого являются Дайдо Морияма и Нобуёси Араки. Излюбленными темами Онти были растения, животные и так называемые "объекты". Кроме того, он создавал фотограммы[5].
Онти отправился в Китай в 1939 году, и в том же году вернулся в Токио, где провел выставку своих китайских фоторабот[5].
Онти выставлял свои фотографии и в 1951 году, но в целом к тому моменту он уже перестал заниматься фотографией.
Косиро Онти умер 3 июля 1955 года в возрасте 63 лет после госпитализации из-за осложнений в центральной нервной системе. После смерти его семья разрешила напечатать мемориальные выпуски его гравюр художнику Хираи Коити[4].
Коллекции
[править | править код]Работы Онти хранятся во многих музеях мира, в том числе в Национальном музее современного искусства в Токио[13], Национальном музее современного искусства в Киото[13], Художественном музее Мичиганского университета[14], Музее изящных искусств в Бостоне[15], Британском музее[16], Музее современного искусства в Нью-Йорке[17], Художественном музее Портленда[18], Художественном музее Сент-Луиса[19], Бруклинском музее,[20] Художественном музее Вустера,[21] Художественном музее Гарварда[22] и Художественной галерее Нового Южного Уэльса[23].
Участие в выставках (избранное)
[править | править код]- 1914 — 1-я Минато-я, Токио
- 1934 — Японская гравюра по дереву, Париж, Музей декоративного искусства
- 1936 — Японская графика, Женева, Муниципальный музей
- 1946 — Токио, галерея Маринути-това (персональная)
- 1947 — Союз художественных ассоциаций, Токио, Городской музей искусств
- 1951 — 1-я биеннале в Сан-Паулу
- 1952 — Международная выставка ксилографии, Лугано
- 1954 — 18-я выставка американского абстрактного искусства, Нью-Йорк, музей искусств Риверсайд; Современное искусство в Японии, Токио, Городской музей искусств
- 1964 — Сан-Франциско, Музей современного искусства (персональная)
- 1986 — Япония Авангарда 1910—1970, Париж, Центр Жоржа Помпиду
- 1991 — Онти Косиро и его современники, Окава, художественный музей Окава.
Примечания
[править | править код]- ↑ 1 2 Koshiro Onchi // RKDartists (нидерл.)
- ↑ 1 2 Asano T. Kōshirō Onchi // Onchi, Kōshirō (англ.) // Grove Art Online / J. Turner — Oxford, Basingstoke, New York City: OUP, 2017. — doi:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T063571
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ 1 2 3 Koshiro Onchi Sosaku Hanga Woodblock Prints . www.asianartscollection.com. Дата обращения: 9 мая 2021. Архивировано 10 мая 2021 года.
- ↑ 1 2 3 Jinbo, "Onchi Kōshirō".
- ↑ McDonald, Susan Strong. Onchi Kōshirō: Taishō modernist. — University of Minnesota: ProQuest Dissertations Publishing, 2002. — С. 7.
- ↑ Austin, James B. (1966). "Shin Tokyo Hyakkei: The Eastern Capital Revisited by the Modern Print Artists". Ukiyo-e Art A Journal of the Japan Ukiyo-e Society (14). Архивировано 12 мая 2021. Дата обращения: 31 мая 2021.
{{cite journal}}
:|archive-date=
/|archive-url=
несоответствие временной метки; предлагается 12 мая 2021 (справка) - ↑ Onchi Kōshirō . portlandartmuseum.us. Дата обращения: 12 апреля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Jenkins, Donald. “Japanese Prints and the Allied Occupation.” Print Quarterly, vol. 20, no. 1, 2003, pp. 91. JSTOR, www.jstor.org/stable/41826481. Accessed 12 Apr. 2021.
- ↑ 若き畦地梅太郎の仲間たち― 1930-40年代の日本の版画 【終了しました】 | 展覧会 | 町田市立国際版画美術館 . hanga-museum.jp. Дата обращения: 12 апреля 2021. Архивировано 12 апреля 2021 года.
- ↑ 100 Views of New Tokyo (амер. англ.). POCKO (26 сентября 2014). Дата обращения: 12 апреля 2021. Архивировано 12 апреля 2021 года.
- ↑ Viewing Japanese Prints: ONCHI Kôshirô (恩地孝四郎) . www.viewingjapaneseprints.net. Дата обращения: 12 апреля 2021. Архивировано 12 апреля 2021 года.
- ↑ 1 2 The Independent Administrative Institution National Museum of Art - Collections . search.artmuseums.go.jp. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Exchange: Family of the Mountain . exchange.umma.umich.edu. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Diving (англ.). collections.mfa.org. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ illustrated book; print | British Museum (англ.). The British Museum. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Koshiro Onchi. Plate (folio 7, recto) from Umi no dowa. 1934 | MoMA (англ.). The Museum of Modern Art. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Onchi Kōshirō . portlandartmuseum.us. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Impression of a Violinist (Portrait of Suwa Nejiko) (амер. англ.). Saint Louis Art Museum. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Brooklyn Museum . www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 18 марта 2021 года.
- ↑ Fable of the Sea (Umi no dowa) (англ.). worcester.emuseum.com. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ Harvard. From the Harvard Art Museums’ collections Portrait of the Artist Onchi Kōshirō (англ.). harvardartmuseums.org. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
- ↑ A face, 1914 by Onchi Kōshirō . www.artgallery.nsw.gov.au. Дата обращения: 19 февраля 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
Литература
[править | править код]- Краткая художественная энциклопедия. Искусство стран и народов мира. Т. 5. М., 1981. С.668;674;707.
- Jinbo Kyōko (神保京子). "Onchi Kōshirō". In Nihon shashinka jiten (日本写真家事典) / 328 Outstanding Japanese Photographers. Tokyo: Tankōsha, 2000. ISBN 4-473-01750-8. (яп.)
- McDonald, Susan Strong. Onchi Kōshirō: Taishō modernist. — University of Minnesota: ProQuest Dissertations Publishing, 2002.
- Swinton, Elizabeth de Sabato. The Graphic Art of Onchi Kôshirô: Innovation and Tradition. New York: Garland Press, 1986.
- Swinton, Elizabeth de Sabato. The Graphic Art of Onchi Kôshirô: Innovation and Tradition. New York: Garland Press, 1986. xxviii, 307 p.
- Yutaka Tazawa (Hrsg.): Biographical Dictionary of Japanese Artists. Kodansha 1981.
- 『恩地孝四郎詩集』 六興出版、1977年
- 桑原規子『恩地孝四郎研究―版画のモダニズム』せりか書房、2012年
- 池内紀『恩地孝四郎―一つの伝記』幻戯書房 2012年
Дополнительные ссылки
[править | править код]- Onchi's works at Fine Arts Museums of San Francisco Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
- Biography at British Museum Архивная копия от 21 ноября 2016 на Wayback Machine