Капур, Радж: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м удаление одного из дублирующих друг друга значений параметров шаблонов
 
(не показаны 102 промежуточные версии 67 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{Однофамильцы|Капур}}
{{Однофамильцы|Капур}}
{{Кинематографист
{{Кинематографист
|имя = Радж Капур
|имя = Радж Капур
|оригинал имени = राज कपूर
|оригинал имени = {{lang-hi|राज कपूर}}
|имя при рождении = Ранбиррадж Капур
|изображение = R Kapur.jpg
|ширина =
|изображение =
|ширина =
|описание изображения =
|описание изображения =
|профессия = {{актёр|Индии|кино на хинди|XX века}}, {{кинорежиссёр|Индии|XX века}}, {{сценарист|Индии|XX века}}, {{кинопродюсер|Индии}}
|имя при рождении = Ранбиррадж Капур
|годы активности = 1935—1988
|дата рождения = 14.12.1924
|направление =
|место рождения = {{местоРождения|Пешавар}} ([[Британская Индия]]; ныне [[Пакистан]])
|дата смерти = 2.06.1988
|награды = {{Падма Бхушан|1971}}
|место смерти = {{местоСмерти|Нью-Дели}} ([[Индия]])
|профессия = {{актёр|XX века|Индии}}, {{кинорежиссёр|XX века|Индии}}, {{сценарист|XX века|Индии}}, {{кинопродюсер|Индии}}
|гражданство = {{IND}}
|годы активности =
|направление =
|киностудия =
|награды = {{Падма Бхушан}}
|imdb_id = 0004292
|сайт =
}}
}}
'''Ранбир Радж Капур''' ({{lang-hi|राज कपूर}}, {{lang-en|Raj Kapoor}}; 14 декабря 1924, [[Пешавар]], [[Британская Индия]], ныне [[Пакистан]] — 2 июня 1988, [[Дели]], [[Индия]]) — [[режиссёр]], сценарист, продюсер, актёр театра и кино. На родине Радж Капур собрал все существующие награды и регалии, продолжает получать их по сей день посмертно. Известен как «индийский [[Чарли Чаплин]]», «отец индийского кино» и знаменитый «голубоглазый король Востока». В [[Россия|России]] получил звание «товарищ Бродяга», а в Европе «индийский Пётр .
'''Ранби́р Радж Капу́р''' ({{lang-hi|राज कपूर}}, {{lang-en|Raj Kapoor}}; 14 декабря 1924, [[Пешавар]] — 2 июня 1988, [[Дели]]) — индийский [[режиссёр]], продюсер, актёр театра и кино. Приобрёл известность благодаря романтическим кинолентам с социальным звучанием. На родине Радж Капур собрал все существующие награды и регалии и продолжает получать их по сей день посмертно. Известен как «индийский [[Чарли Чаплин]]», «отец индийского кино» и «легендарный шоумен». В [[СССР|Советском Союзе]] был известен как «товарищ Бродяга». Самый видный представитель [[Капуры|династии Капуров]], работающей в кино на хинди с конца 1920-х годов.


== Биография ==
== Биография ==
{{нет источников в разделе|дата=2014-05-01}}
[[Файл:Постер к фильму «Господин 420».jpg|thumb|right|200px|Радж Капур в фильме «Господин 420»]]
Ранбир Радж Капур родился 14 декабря 1924 года в [[Капур Хавели|семейном имении]] в [[Пешавар]]е (ныне провинция [[Хайбер-Пахтунхва]], [[Пакистан]]) в семье выдающегося актёра и театрального деятеля [[Капур, Притхвирадж|Притхвираджа Капура]] и его жены Рамы (в девичестве Рамсарни Мехра). Свою первую роль в кино в фильме «Революция» Радж сыграл в 1935 году в возрасте одиннадцати лет<ref name="Бродяга">{{статья |автор=Вадим Эрлихман |заглавие=Бродяга, создавший империю |ссылка=http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/6792/ |язык= |издание=[[Вокруг света]] |тип=журнал |год=2009 |том= |номер=10 |страницы= |doi= |issn= |archivedate=2014-08-12 |archiveurl=https://web.archive.org/web/20140812230224/http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/6792/ }}</ref><ref name="Макароны">{{cite web |title=Радж Капур любил макароны по-флотски |url=http://izvestia.ru/news/356511 |publisher=«[[Известия]]» |date=2009-12-15 |accessdate=2014-08-12 |archive-date=2017-04-25 |archive-url=https://web.archive.org/web/20170425213204/http://izvestia.ru/news/356511 |deadlink=no }}</ref>.
[[Файл:Bobby poster.jpg|thumb|left|200px|Радж Капур в фильме «Бобби»]]
С детства он играл на школьной театральной сцене, участвовал в конкурсах и получал призы за декламацию, ставил домашние спектакли для родственников и друзей. Впоследствии эти увлечения нашли отражение в автобиографическом фильме «Испепеляющая страсть». Однако мечтой Раджа было кино. Не получив даже аттестат зрелости (не сдал латынь на выпускном экзамене), он с юношеских лет начал работать ассистентом режиссёра на студии ''[[Bombay Talkies]]'' («Бомбей токиз») и на практике освоил основные кинематографические специальности, одновременно изучая достижения западного кино. С 1944 года Радж работал в театре своего отца (''Prithvi Theatre'') ассистентом режиссёра, а также актёром, проявив способности к импровизации, эмоциональность, темперамент и музыкальность в спектаклях «Стена» и «Патан». Его заметили продюсеры, и с 1946 года он начал активно сниматься («Вальмики», 1946, «Голубой лотос», 1947, реж. Кидар Шарма).
Радж Капур родился 14 декабря 1924 года в [[Пешавар]]е (ныне провинция [[Хайбер-Пахтунхва]] — бывшая [[Северо-Западная пограничная провинция]] Пакистана) в семье выдающегося актёра и театрального деятеля [[Капур, Притхвирадж|Притхвираджа Капура]] и Рамы Притхвирадж Капур (в девичестве Рамсарни Мехра). Свою первую роль в кино ([[Inquilab]]) Радж Капур сыграл в 1935 году в возрасте одиннадцати лет. С ранних лет играл на театральной сцене, в театре своего отца (Prithvi Theatre), проявив способности к импровизации, эмоциональность и темперамент (самой известной его театральной работой была главная роль в спектакле «Патан»). Однако мечтой Раджа Капура было кино. Отказавшись получать высшее образование, он с юношеских лет начал работать ассистентом режиссёра на студии [[Bombay Talkies]] («Бомбей токиз»), на практике освоив основные кинематографические специальности. Параллельно шло изучение и освоение будущим режиссёром технических достижений западного кинематографа.


== Карьера ==
Переломный для Индии 1947 год стал переломным и в судьбе Раджа Капура. Сыграв в 1947 году несколько главных ролей, он вложил заработанные средства в создание своего первого фильма Aag («Огонь», известен в России как «Испепеляющая страсть»). В этом фильме о начинающем театральном режиссёре проявилось много характерных, как с технической, так и содержательной точки зрения, элементов будущих картин Капура: контрастная черно-белая съемка с игрой света и тени, автобиографические штрихи, философия подлинной и фальшивой красоты, тема истинного предназначения художника. С этого фильма началось и сотрудничество Раджа Капура с актрисой Наргис (им предстояло сняться в шестнадцати совместных фильмах).


=== Первый опыт ===
Несмотря на скромный успех первого фильма, Радж Капур сумел основать в 1948 году собственную студию R.K. Films («Р. К. Филмз») и приступил к созданию крупномасштабной картины Barsaat («Сезон дождей»), с которой началась его неувядающая режиссёрская слава. В том же году индийские кинозрители смогли насладиться и блистательным выступлением актёрского трио Радж Капур — Наргис — Дилип Кумар (единственный общий фильм Раджа Капура и Дилипа Кумара) в фильме Мехбуб-хана Andaz («Репутация». В те времена Радж Капур был самым молодым режиссёром в Индии и, возможно, во всем мире. Успеху фильма Barsaat способствовало сотрудничество молодого режиссёра-энтузиаста с целой группой талантливых, креативных людей, заложившее начало формированию «команды Капура». Особенности индийского мировосприятия и культурная традиция требовали особого внимания к музыкальному ряду картины. Сотрудничество с лучшими композиторами и собственная музыкальная одаренность Капура отныне и навсегда сделали исключительно качественную музыку фирменной стороной фильмов, выходивших под флагом «Р. К. филмз». Саундтрек фильма Barsaat, созданный новым композиторским дуэтом Шанкар — Джейкишан, остается одним из лучших в истории индийского кино.
[[Раздел Британской Индии|Переломный для Индии]] 1947 год стал переломным и в судьбе Раджа Капура: сбылась его мечта о кинорежиссуре. Сыграв в 1947 году четыре главных роли, он вложил заработанные средства в создание своего первого фильма «Испепеляющая страсть». В этом фильме о начинающем театральном режиссёре проявилось много характерных, как с технической, так и содержательной точки зрения, элементов будущих картин Капура: контрастная черно-белая съёмка с игрой света и тени, автобиографические штрихи, философия подлинной и фальшивой красоты, тема истинного предназначения художника. С этого фильма началось и сотрудничество Раджа Капура с актрисой [[Наргис]] (впоследствии они снялись вместе в 16 фильмах).


Несмотря на скромный успех первого фильма, Радж Капур основал в 1948 году собственную студию ''R.K. Films'' («Р. К. Филмз») и приступил к созданию крупномасштабной картины «Сезон дождей», с которой началась его неувядающая режиссёрская слава<ref name="АиФ">{{cite web |url=http://gazeta.aif.ru/_/online/tv/96/tg21_01 |title=Ненаши-наши кумиры 50-х |author=Владимир Грибанов |date=1996-01-21 |work=[[АиФ]] |publisher= |accessdate=2014-08-12 |archive-date=2014-08-12 |archive-url=https://web.archive.org/web/20140812224152/http://gazeta.aif.ru/_/online/tv/96/tg21_01 |deadlink=no }}</ref>. В те времена Радж Капур был самым молодым режиссёром в Индии и, возможно, во всем мире. Успеху фильма «Сезон дождей» способствовало сотрудничество молодого режиссёра-энтузиаста с целой группой талантливых, творческих людей, заложившее начало формированию «команды Капура». Особенности индийского мировосприятия и культурная традиция требовали особого внимания к музыкальному ряду картины. Сотрудничество с лучшими композиторами и собственная музыкальная одаренность Капура отныне и навсегда сделали исключительно качественную музыку фирменной стороной фильмов, выходивших под флагом «Р. К. Филмз». Саундтрек фильма «Сезон дождей», созданный новым композиторским дуэтом Шанкар—Джайкишан, остается одним из лучших в истории индийского кино. В том же году индийские кинозрители смогли насладиться и блистательным выступлением актёрского трио Радж Капур — Наргис — [[Дилип Кумар]] (единственный общий фильм двух легендарных актёров) в фильме [[Хан, Мехбуб|Мехбуба Хана]] «Репутация».
В большинстве своих ранних фильмов Капур был не только режиссёром и продюсером, но и исполнителем главной роли. В фильме Barsaat его романтический дуэт с Наргис отличался необычной для индийского кино того времени интенсивностью, эмоциональным напряжением и естественностью (шепот, интимные интонации, спонтанные жесты). Один из кадров с Раджем и Наргис даже лег в основу символической эмблемы (логотипа) «Р. К. Филмз», изображающей Художника и его Музу. В одной руке Художник держит скрипку, другой обнимает красиво изогнувшуюся девушку. В несколько видоизмененном виде этот логотип сохранялся в течение десятилетий во всех фильмах студии, в том числе в тех, которые были созданы сыновьями Раджа Капура после смерти отца. Прекрасная музыка, напряженный сюжет, исключительный, экспрессионистский визуальный ряд и харизматичные молодые герои принесли фильму оглушительный успех.


В большинстве своих ранних фильмов Капур был не только режиссёром и продюсером, но и исполнителем главной роли. В фильме «Сезон дождей» его романтический дуэт с Наргис отличался необычной для индийского кино того времени интенсивностью, эмоциональным напряжением и естественностью (шёпот, интимные интонации, спонтанные жесты). Один из кадров с Раджем и Наргис даже лег в основу символической эмблемы (логотипа) «Р. К. Филмз», изображающей Художника и его Музу. В одной руке Художник держит скрипку, другой обнимает красиво изогнувшуюся девушку. В несколько видоизмененном виде этот логотип сохранялся в течение десятилетий во всех фильмах студии, в том числе в тех, которые были созданы сыновьями Раджа Капура после смерти отца. Прекрасная музыка, напряжённый сюжет, исключительный, экспрессионистский визуальный ряд и харизматичные молодые герои принесли фильму оглушительный успех.
Пятидесятые годы раздвинули границы капуровской славы и окружили его любовью зрителей. Как актёр, в это десятилетие он неизменно входил в тройку лучших, составляя, вместе с Дилипом Кумаром и Девом Анандом, знаменитый актёрский «триумвират» Бомбейской киноиндустрии. Несмотря на режиссёрское призвание и успех, он по-прежнему много снимался, в том числе для того, чтобы иметь средства для создания собственных фильмов. Это обстоятельство не должно умалять того факта, что он был выдающимся актёром, способным быть искренним, естественным, подвижным и пластичным перед камерой, обладающим широким диапазоном выразительных средств, от гротеска и клоунады до умения передавать тончайшие эмоциональные нюансы одними глазами или улыбкой. Однако, за несколькими важными исключениями (Jagte Raho!, 1956; Phir Subha Hogi, 1958; Anari, 1959; Teesri Kasam, 1966) лучшие роли сыграны им в фильмах Раджа Капура-режиссёра. Это относится, прежде всего, к знаменитым фильмам Awaara (1951, в советском прокате «Бродяга»; фильм был участником основной программы Каннского фестиваля 1953 года) и Shree 420 (1955, в советском прокате «Господин 420»), в которых был создан классический образ обаятельного «бродяги» Раджа, или Раджу, человека из городских социальных низов, который проходит через невзгоды и испытания, но сохраняет «золотое сердце» и не теряет оптимизм ни при каких обстоятельствах. Этот навеянный Чарли Чаплином образ стал самой известной актёрской маской Раджа Капура. Последний раз Капур надел её в своем opus magnum — четырёхчасовом исповедальном фильме «Мое имя — Клоун», 1971, создание которого отняло у него около шести лет.


[[Файл:Постер к фильму «Господин 420».jpg|thumb|right|190px|Радж Капур в фильме «Господин 420»]]
Ленты Капура, сочетавшие, казалось бы, несочетаемое: лирику, романтику, фольклор, мифологию, пафос, юмор, реализм и социальную критику, завоевали популярность не только в Индии и соседних странах Южной Азии, но и в Иране, Турции, арабских странах, Китайской Народной Республике, странах Восточной Европы и Юго-Восточной Азии. Для народов этих стран Радж Капур стал образом и символом, «знаменосцем» и «послом» пост-колониальной, нерувианской Индии. Однако наиболее оглушительный, феноменальный успех Капур имел у советского зрителя, надолго став самым популярным зарубежным актёром и едва ли не самым популярным индийцем в СССР. Многие фильмы «Р. К. филмз», такие как Awaara, Boot Polish («Чистильщики обуви»; фильм-участник основной программы Каннского фестиваля 1955), Shree 420, Jagte Raho! (Главный приз фестиваля в Карловых Варах, Чехословакия, 1957) и Jis Desh Men Ganga Behti Hai («Страна, в которой течет Ганг», 1960), отличаются повышенным вниманием к этической и социальной тематике, на них лежит печать эпохи нерувианского социализма. Многие из них отражают не только идеалистические взгляды молодого Капура, но и марксистские взгляды автора большинства сценариев — писателя Ходжи Ахмеда Аббаса.
Пятидесятые годы раздвинули границы капуровской славы и окружили его любовью зрителей. Как актёр, в это десятилетие он неизменно входил в тройку лучших, составляя, вместе с Дилипом Кумаром и [[Ананд, Дев|Девом Анандом]], знаменитый актёрский «триумвират» Бомбейской киноиндустрии. Несмотря на режиссёрское призвание и успех, он по-прежнему много снимался, в том числе для того, чтобы иметь средства для создания собственных фильмов. Это обстоятельство не должно умалять того факта, что он был выдающимся актёром, способным быть искренним, естественным, подвижным и пластичным перед камерой, обладающим широким диапазоном выразительных средств, от гротеска и клоунады до умения передавать тончайшие эмоциональные нюансы одними глазами или улыбкой. Однако, за несколькими важными исключениями {{нп3|Бодрствуйте!|«Бодрствуйте!»||Jagte Raho}} (1956), {{нп3|И снова будет утро|«И снова будет утро»||Phir Subha Hogi}} (1958), {{нп3|Простофиля (фильм)|«Простофиля»||Anari (1959 film)}} (1959), {{нп3|Третья клятва|«Третья клятва»||Teesri Kasam}} (1966) лучшие роли сыграны им в фильмах Раджа Капура-режиссёра. Это относится, прежде всего, к знаменитым фильмам «[[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]]» (1951, фильм был участником основной программы [[Каннский фестиваль 1953|Каннского фестиваля 1953 года]]) и «[[Господин 420]]» (1955), в которых был создан классический образ обаятельного «бродяги» Раджа, или Раджу, человека из городских социальных низов, который проходит через невзгоды и испытания, но сохраняет «золотое сердце» и не теряет оптимизм ни при каких обстоятельствах. Этот навеянный [[Чаплин, Чарльз|Чарли Чаплином]] образ стал самой известной актёрской маской Раджа Капура<ref name="Макароны" />. Последний раз Капур надел её в своем ''opus magnum'' — четырёхчасовом исповедальном фильме «[[Моё имя — Клоун]]» (1970), создание которого отняло у него около шести лет.


Ленты Капура, сочетавшие, казалось бы, несочетаемое: лирику, романтику, фольклор, мифологию, пафос, юмор, реализм и социальную критику, завоевали популярность не только в Индии и соседних странах Южной Азии, но и в [[Иран]]е, [[Турция|Турции]], арабских странах, [[КНР]], странах Восточной Европы и Юго-Восточной Азии. Для жителей этих стран Радж Капур стал образом и символом, «знаменосцем» и «послом» пост-колониальной, нерувианской Индии. Однако наиболее оглушительный, феноменальный успех Капур имел у советского зрителя, надолго став самым популярным зарубежным актёром и едва ли не самым популярным индийцем в СССР<ref name="Макароны" />. Многие фильмы «Р. К. Филмз», такие как «Бродяга», «Чистильщики обуви», «Господин 420», «Бодрствуйте!» и «Страна, в которой течёт Ганг» (1960), отличаются повышенным вниманием к этической и социальной тематике, на них лежит печать эпохи нерувианского социализма. Многие из них отражают не только идеалистические взгляды молодого Капура, но и марксистские взгляды автора большинства сценариев — писателя [[Аббас, Ходжа Ахмад|Ходжи Ахмеда Аббаса]].
Вместе с тем шестнадцать фильмов, в которых в течение 1947—1956 годов молодой Радж Капур сыграл вместе с Наргис, сделали их лучшей романтической парой индийского кино, равной которой по искре и искренности экранного присутствия с тех пор так и не появилось. Пару отличала такая сыгранность, взаимопонимание и обоюдный магнетизм, что зрители не могли понять, где кончается экранная жизнь и начинается настоящая. Благодаря Наргис, даже прославленные «социальные» фильмы — Awaara и Shree 420 — смотрелись как романтические картины о великой любви, и любовь была в них тем якорем, который не давал потонуть молодому герою, и тем маяком, к свету которого он стремился в беспросветной тьме бедности и несчастья. Чистая, светлая любовь была философией и этосом Капура и придавала его социальным фильмам индивидуальную, человечную окраску. Героиня этих фильмов была, как правило, не традиционной «женщиной при мужчине», а яркой, сильной, самостоятельной и цельной личностью, способной сыграть в судьбе героя поворотную роль, прийти на помощь в самую трудную минуту. Символическим является в этом смысле появление Наргис в конце выдающегося фильма Jagte Raho!, где именно она оказывается тем единственным человеком, который дает воды измученному жаждой герою этой притчи. Яркое представление о романтической паре Раджа и Наргис дают популярные песни из их фильмов, в которых великолепно передаются разные эмоциональные оттенки любовных отношений: Mujhe Kisi Se Pyaar Ho Gaya, Meri Aankhon Me Bas Gaya (обе — Barsaat), Dam Bhar Jo Udhar Munh Pere (Awaara), Jane Na Nazar (Aah), Yeh Raat Bheegi Bheegi, Aaja Sanam Madhur Chandani (обе — Chori Chori) и многие другие, а также новаторская сцена сна героя из фильма Awaara. По-своему пророческой стала знаменитая песня Pyar Hua Iqrar Hua (Shree 420), или «песня под зонтом», в которой счастливые влюбленные поют о тех временах, когда их уже не будет, но останутся их «потомки» (Радж Капур называл Наргис «матерью своих фильмов»), а будущие поколения будут петь их любовные песни. В 1957 году творческий союз Раджа Капура и Наргис распался: она начала сниматься в масштабном фильме Мехбуб-хана «Мать Индия», которой стал вершиной её карьеры, а вслед за этим вышла замуж и практически оставила кино. Для Раджа Капура уход Наргис означал конец романтического и идеалистического периода.


Вместе с тем шестнадцать фильмов, в которых в течение 1947—1956 годов молодой Радж Капур сыграл вместе с Наргис, сделали их лучшей романтической парой индийского кино, равной которой по искре и искренности экранного присутствия с тех пор так и не появилось. Пару отличала такая сыгранность, взаимопонимание и обоюдный магнетизм, что зрители не могли понять, где кончается экранная жизнь и начинается настоящая. Благодаря Наргис, даже прославленные «социальные» фильмы — «Бродяга» и «Господин 420» — смотрелись как романтические картины о великой любви, и любовь была в них тем якорем, который не давал потонуть молодому герою, и тем маяком, к свету которого он стремился в беспросветной тьме бедности и несчастья. Чистая, светлая любовь была философией и этосом Капура и придавала его социальным фильмам индивидуальную, человечную окраску. Героиня этих фильмов была, как правило, не традиционной «женщиной при мужчине», а яркой, сильной, самостоятельной и цельной личностью, способной сыграть в судьбе героя поворотную роль, прийти на помощь в самую трудную минуту. Символическим является в этом смысле появление Наргис в конце выдающегося фильма «Бодрствуйте!», где именно она оказывается тем единственным человеком, который дает воды измученному жаждой герою этой притчи. Яркое представление о романтической паре Раджа и Наргис дают популярные песни из их фильмов, в которых великолепно передаются разные эмоциональные оттенки любовных отношений: ''Mujhe Kisi Se Pyaar Ho Gaya'', ''Meri Aankhon Me Bas Gaya'' (обе — «Сезон дождей»), ''Dam Bhar Jo Udhar Munh Pere'' («Бродяга»), ''Jane Na Nazar'' («Дыхание любви»), ''Yeh Raat Bheegi Bheegi'', ''Aaja Sanam Madhur Chandani'' (обе — «Тайком от всех») и многие другие, а также новаторская сцена сна героя из фильма «Бродяга». По-своему пророческой стала знаменитая песня ''Pyar Hua Iqrar Hua'' («Господин 420»), или «песня под зонтом», в которой счастливые влюбленные поют о тех временах, когда их уже не будет, но останутся их «потомки» (Радж Капур называл Наргис «матерью своих фильмов»<ref name="Бродяга" />), а будущие поколения будут петь их любовные песни. В 1957 году творческий союз Раджа Капура и Наргис распался: она начала сниматься в масштабном фильме Мехбуба Кхана «[[Мать Индия]]», который стал вершиной её карьеры, а вслед за этим вышла замуж и практически оставила кино.
После расставания с Наргис Капур взял вынужденную творческую паузу и в течение восьми лет не занимался режиссурой. Тем не менее он много снимался: на разных студиях, с разными партнершами, у разных режиссёров, в фильмах различных жанров, имевших переменный успех у публики и критиков. Так, с актрисой трагического плана Миной Кумари он снялся в трагедии Sharda (1957), а затем в социальной драме Char Dil Char Raahein (1959, реж. Х. А. Аббас, в советском прокате — «Четыре сердца, четыре дороги»), с Малой Синха — в мелодрамах Parvarish (1958) и Main Nashe Me Hoon (1959), с прославленной Мадхубалой, с которой вместе он когда-то дебютировал в картине 1947 года Neel Kamal, — в ярком масала-фильме Do Ustad (1959). В этих картинах его актёрский потенциал и харизма использовались не в полной мере, хотя ни одну из ролей нельзя назвать провальной, класс оставался классом. Однако к этому периоду относятся два фильма, входящих в «золотую десятку» капуровских актёрских работ: Phir Subha Hogi (1958, реж. Рамеш Сайгал)и Anari(1959, реж. Ришикеш Муккерджи). Сюжет первого из этих фильмов отдаленно напоминает «Преступление и наказание» Достоевского, так как его герой, обыкновенный молодой человек из городских низов, образованный, но бедный и не имеющий особых надежд на будущее, почти случайно становится убийцей; фильм исследует психологию героя, которого преследует не только полиция, но и собственная совесть. Роли такой психологической глубины Раджу Капуру не приходилось играть прежде, и он справился с нею исключительно хорошо. Серьёзности фильма соответствовали и тексты песен, автором которых был выдающийся поэт Сахир Лудхианви. Достойной партнершей Капура была в этом фильме Мала Синха. Во втором из названных фильмов — Anari («Простофиля») — Капур играл реинкарнацию своего почти фольклорного «бродяги» — простака с пустыми карманами и золотым сердцем, который влюбляется в богатую девушку (актриса Нутан), не подозревая о том, что она богата; особый шарм фильму придавала трогательная линия взаимоотношений Раджа с его названой матерью в исполнении Лалиты Павар. Фильм имел большой кассовый успех и был отмечен наградами. Успешный дуэт с Нутан был продолжен в ряде других картин (Chhaliya, 1960; Dil Hi To Hai, 1963).


=== После ухода Наргис ===
В 1960 году киностудия «Р. К. Филмз», наконец, выпустила мощный полноценный фильм: ленту Jis Desh Men Ganga Behti Hai («Страна, в которой течет Ганг»), поднимающую сложную патриотическую тему. Радж Капур выступил на этой картине продюсером и исполнителем главной роли, а режиссёром фильма в титрах назван постоянный оператор Капура Радху Кармакар. Каким было реальное участие Капура в постановке фильма, сказать трудно (это относится и к ряду других картин «Р. К. Филмз», в которых Капур был продюсером, но не режиссёром), однако совершенно очевидно, что на фильме лежит печать его персонального стиля. Фильм является своеобразным мостом между «винтажными» фильмами Капура сороковых и пятидесятых годов и широкомасштабными полотнами шестидесятых-восьмидесятых. Простаку-Раджу, герою этой истории, приходится решать уже не столько личные проблемы, сколько проблемы целого «народа» (народом в данном случае выступает племя разбойников, в плен к которым попадает герой), и он успешно справляется с этой задачей. Героиню этого фильма играла актриса южной школы, высокопрофессиональная танцовщица Падмини, темпераментный и чувственный образ которой резко контрастировал с элегантной утонченностью Наргис.
После расставания с Наргис Капур взял вынужденную творческую паузу и в течение нескольких лет не занимался режиссурой. В это время он много снимался: на разных студиях, с разными партнёршами, у разных режиссёров, в фильмах различных жанров, имевших разный успех у публики и критиков. Так, с актрисой трагического плана [[Мина Кумари|Миной Кумари]] он снялся в трагедии {{нп3|Шарада (фильм, 1957)|«Шарада»||Sharada (1957 film)}} (1957), а затем в социальной драме «Четыре сердца, четыре дороги» (1959), с {{нп3|Мала Синха|Малой Синха||Mala Sinha}} — в мелодрамах «Воспитание» (1958) и «Игры судьбы» (1959), с прославленной [[Мадхубала|Мадхубалой]], с которой вместе он когда-то дебютировал в картине 1947 года «Голубой дотос», — в ярком масала-фильме «Два хозяина» (1959). В этих картинах его актёрский потенциал и харизма использовались не в полной мере, хотя ни одну из ролей нельзя назвать провальной. К этому периоду относятся два фильма, входящих в «золотую десятку» капуровских актёрских работ: «И снова будет утро» (1958) и «Простофиля» (1959). Сюжет первого из этих фильмов восходит к [[Преступление и наказание|Преступлению и наказанию]] [[Достоевский, Фёдор Михайлович|Достоевского]], так как его герой, обыкновенный молодой человек из городских низов, образованный, но бедный и не имеющий особых надежд на будущее, почти случайно становится убийцей. Фильм исследует психологию героя, которого преследует не только полиция, но и собственная совесть. Роли такой психологической глубины Раджу Капуру не приходилось играть прежде, и он справился с нею исключительно хорошо. Серьёзности фильма соответствовали и тексты песен, автором которых был выдающийся поэт Сахир Лудхианви. Достойной партнёршей Капура была в этом фильме Мала Синха. Фильм остается одной из немногих экранизаций Достоевского в Индии. В картине «Простофиля» Капур играл реинкарнацию своего почти фольклорного «бродяги», простака с пустыми карманами и золотым сердцем, который влюбляется в богатую девушку ([[Нутан]]), не подозревая о том, что она богата; особый шарм фильму придавала трогательная линия взаимоотношений Раджа с его названой матерью в исполнении [[Лалита Павар|Лалиты Павар]]. Фильм имел большой кассовый успех и был отмечен наградами. Успешный дуэт с Нутан был продолжен в ряде других картин ({{нп3|Мошенник (фильм, 1960)|«Мошенник»||Chhalia}}, 1960; {{нп3|Свадьба моей любимой|«Свадьба моей любимой»||Dil Hi To Hai (1963 film)}}, 1963).


В 1960 году киностудия «Р. К. Филмз» выпустила новый фильм: ленту «Страна, в которой течёт Ганг», поднимающую сложную патриотическую тему. Радж Капур выступил на этой картине продюсером и исполнителем главной роли, а режиссёром фильма в титрах назван оператор Радху Кармакар. Каким было реальное участие Капура в постановке фильма, сказать трудно (это относится и к ряду других картин «Р. К. Филмз», в которых Капур был продюсером), однако в фильме виден его персональный стиль. Интервью Капура, предшествовавшие выходу фильма, говорят о том, что этот фильм — такая же авторская работа Капура, как и его предыдущие фильмы. Фильм является своеобразным мостом между черно-белыми «винтажными» фильмами Капура сороковых и пятидесятых годов и широкомасштабными цветными полотнами шестидесятых-восьмидесятых. Простаку-Раджу, герою этой истории, приходится решать уже не столько личные проблемы, сколько проблемы целого «народа» (народом в данном случае выступает племя разбойников, в плен к которым попадает герой), и он успешно справляется с этой задачей. Героиню этого фильма играла актриса южной школы, высокопрофессиональная танцовщица [[Падмини]], темпераментный и чувственный образ которой резко контрастировал с элегантной утонченностью Наргис.
Следующий фильм Капура — Сангам (1964) — был знаковым во многом. Это был первый цветной фильм сорокалетнего режиссёра, и неслучайно его цветовое решение продумано до мелочей. Но не только это сыграло роль в том, что фильм не сходил с экранов кинотеатров целый год и побил все кассовые рекорды. На этом фильме Капур впервые отошёл от социальных проблем и сосредоточился на делах семейных; драма троих друзей, связанных и измученных любовью, страстью, ревностью, дружбой и взаимной преданностью, оказалась, по большому счету, очень правдивой и «жизненной». Эмоционально насыщенная мелодрама, украшенная прекрасной музыкой и визуальным пиршеством — роскошными съемками в Европе, оборачивается к концу реальной трагедией тотального непонимания и одиночества. Радж Капур играет в нём очень неоднозначную роль хорошего и искреннего человека, терзаемого внутренними демонами. Фильм отличается тонкостью и беспощадностью психологического анализа, многослоен, содержит значимые символические нюансы. Он стал следствием пережитого режиссёром «кризиса среднего возраста» и предназначен скорее взрослой аудитории, ровесникам режиссёра. Вполне достойной партнершей Капура в фильме «Сангам» стала актриса южной танцевальной школы — Виджаянтимала, которая под чутким руководством Капура смогла «выдать» по-настоящему драматическое исполнение сложной роли.


Следующий фильм Капура — {{нп3|Сангам (фильм, 1964, Индия)|«Сангам»||Sangam (1964 Hindi film)}} (1964) — был знаковым во многом. Это был первый цветной фильм сорокалетнего режиссёра, и его цветовое решение было продумано до мелочей. Но не только это сыграло роль в том, что фильм не сходил с экранов кинотеатров целый год и побил все кассовые рекорды. На этом фильме Капур впервые отошёл от социальных проблем и сосредоточился на делах семейных; драма троих друзей, связанных и измученных любовью, страстью, ревностью, дружбой и взаимной преданностью, оказалась очень правдивой и «жизненной». Эмоционально насыщенная мелодрама, украшенная прекрасной музыкой и визуальным пиршеством — роскошными съёмками в Европе, оборачивается к концу реальной трагедией тотального непонимания и одиночества. Радж Капур играет в нём очень неоднозначную роль хорошего и искреннего человека, терзаемого внутренними демонами. Фильм отличается тонкостью и беспощадностью психологического анализа, многослоен, содержит значимые символические нюансы. Он стал следствием пережитого режиссёром «кризиса среднего возраста» и предназначен скорее взрослой аудитории, ровесникам режиссёра. Партнёршей Капура в фильме «Сангам» стала актриса южной танцевальной школы — [[Виджаянтимала]], которая под руководством Капура смогла «выдать» драматическое исполнение сложной роли.
После огромного успеха «Сангама» Радж Капур сосредоточился на работе над фильмом, который называют его magnum opus — главным творением его жизни. Речь идет об отнявшей шесть лет жизни, много сил и нервов четырёхчасовой картине «Мое имя Клоун» (Mera Naam Joker), состоящей из трех частей с тремя разными героинями. Пока шла работа над фильмом «Мое имя Клоун», Радж Капур продолжал сниматься в кино. Такова специфика индийского кино: гениальный режиссёр с мировым именем был вынужден зарабатывать деньги на собственный фильм, как актёр, занятый на съемочных площадках других режиссёров (в работу которых он никаким образом не вмешивался). Чаще всего эти режиссёры эксплуатировали давно найденный образ «милого простофили», который к середине шестидесятых перестал удовлетворять зрителя, переключившегося на новых героев — более успешных и менее рефлектирующих. Из этих цветных и ярких картин (Diwaana, Around the World) можно выделить фильм «Продавец мечты» (Sapnon ka Saudagar, 1967), во-первых, потому, что в нём Радж Капур (которому к тому времени было уже слегка за сорок) сыграл в паре с будущей мегазвездой семидесятых, юной dream girl Хемой Малини, положив начало её карьере в кино, в, во-вторых, потому, что Радж Капур сменил образ простофили на образ волшебника — гораздо более соответствовавший ему «по жизни».


После огромного успеха «Сангама» Радж Капур сосредоточился на работе над фильмом, который называют его ''magnum opus'' — главным творением его жизни. Речь идет об отнявшей шесть лет жизни, много сил и нервов четырёхчасовой картине «[[Моё имя Клоун]]», состоящей из трёх частей с тремя разными героинями. Пока шла работа над фильмом, Радж Капур продолжал сниматься в кино. Такова специфика Болливуда: гениальный режиссёр с мировым именем был вынужден зарабатывать деньги на собственный фильм как актёр, занятый на съемочных площадках других режиссёров (в работу которых он никаким образом не вмешивался). Чаще всего эти режиссёры эксплуатировали давно найденный образ «милого простофили», который к середине шестидесятых перестал удовлетворять зрителя, переключившегося на новых героев — более успешных и менее рефлектирующих. Из этих цветных и ярких картин («Преступление и…», {{нп3|Вокруг света (фильм)|«Вокруг света»||Around the World (1967 film)}}) можно выделить фильм «Продавец мечты» (1967), во-первых, потому, что в нём Радж Капур (которому к тому времени было уже слегка за сорок) сыграл в паре с будущей мегазвездой семидесятых, юной ''dream girl'' [[Хема Малини|Хемой Малини]], положив начало её карьере в кино, а, во-вторых, потому, что Радж Капур сменил образ простофили на образ волшебника — гораздо более соответствовавший ему по жизни.
В это же время, в 1966 году, Радж снялся в фильме «Третья клятва» (Teesri Kasam), продюсером которого выступил его друг и соратник, поэт Шайлендра. Этот фильм занимает совершенно особое место в актерском послужном списке Капура, который снимался в нём без гонорара — из дружеских чувств к Шайлендре и ради достижения высокой художественной цели. И это ему удалось: фильм, поставленный бенгальским режиссёром Басу Бхаттачария по рассказу 'Mare Gaye Gulfam' индийского писателя (хинди) Пханишварнатха Рену, называют «поэмой на целлулоиде» — такова его поэтическая и лирическая сила. Действие фильма происходит в Бихаре в начале ХХ века. Радж Капур играет не слишком молодого деревенского жителя, погонщика волов Хирамана, которого судьба сводит с красивой, образованной городской женщиной — танцовщицей Хирабаи (актриса Вахида Рехман). Дружба и любовь между двумя этим непохожими людьми, которые внезапно стали друг другу роднее всех родных, показаны в этом фильме настолько тонко и необычно, что фильм справедливо заслужил национальные награды и был представлен на международных фестивалях, а игра Капура в нём признана одной из самых сияющих вершин его актерской биографии. В этом фильме, как и в более ранних картинах Jagte Raho! и Phir Subha Hogi, Радж Капур в очередной раз показал всю мощь своего актерского дарования за рамками привычных для широкого зрителя образов.


В это же время, в 1966 году, Радж снялся в фильме «Третья клятва», продюсером которого выступил его друг и соратник, поэт Шайлендра. Этот фильм занимает совершенно особое место в актёрском послужном списке Капура, который снимался в нём без гонорара — из дружеских чувств к Шайлендре и ради достижения высокой художественной цели. И это ему удалось: фильм, поставленный бенгальским режиссёром Басу Бхаттачария по рассказу ''Mare Gaye Gulfam'' индийского писателя (хинди) Пханишварнатха Рену, называют «поэмой на целлулоиде». Фильм справедливо заслужил национальные награды и был представлен на международных фестивалях, а игра Капура в нём признана одной из самых сияющих вершин его актёрской биографии. В этом фильме, как и в более ранних картинах «Бодрствуйте!» и «И снова будет утро», Радж Капур в очередной раз показал всю мощь своего актёрского дарования за рамками привычных для широкого зрителя образов.
В центре повествования фильма «Мое имя Клоун» (1970) — одинокий человек, клоун Раджу, который на наших глазах проходит путь от отрочества до старости, многое теряя и мало что приобретая на этом пути. Лозунгом его жизни постепенно становится магическое заклинание «Представление должно продолжаться» ('Show must go on!') — которому он следует с маниакальным упорством, несмотря на все страшные удары судьбы. Клоун считает своим долгом и счастьем возможность смешить людей и приносить им ощущение полноты существования, и делает это за счет внутренних резервов добра и человечности, которые кажутся неисчерпаемыми. В первой части (новелле) подросток Раджу (первая роль Риши Капура, сына режиссёра) влюбляется в учительницу (Сими Гаревал), которая выходит замуж. Необыкновенно красивая по картинке, почти мистическая, окрашенная в ностальгические тона поисков утраченного времени, эта часть отличается вместе с тем смелым изображением пубертатной чувственности. Влюбленность в учительницу, конечно, обречена с самого начала, и, очевидно, с самого начала обречена влюбленность циркового клоуна Раджа из второй новеллы, который влюбляется не в кого-нибудь, а в советскую (!!!) гимнастку Марину (в этой роли выступила балерина Большого театра [[Рябинкина,_Ксения_Львовна |Ксения Рябинкина]]), похожую на небесную фею. Тем не менее, зрителя не покидает странное чувство «а вдруг Чапаев выплывет?» до самого конца второй части, когда Радж провожает безнадежным взглядом улетающий вдаль самолет с русской девушкой. Мотив безнадежной любви к идеалу внезапно сменяется более приземленным чувством к земной девушке Мине (Падмини), которая поначалу становится его товарищем и делит с ним невзгоды и радости, а затем, поднявшись за счет тех самых резервов человечности, которые в нём неисчерпаемы, предает его при первом удобном случае. Все три новеллы обрамлены Прологом и Эпилогом, в котором старый и седой Клоун встречается со всеми своими пассиями (пригласив их на свое последнее представление в цирк)и поет им необыкновенно трогательную песню о жизни и смерти, отчаянии и долге. Сложно задуманная, мощно исполненная, но перенасыщенная (по меркам индийского кино, разумеется) саморефлексией картина не была принята массовым зрителем, так как не соответствовала шаблонам «семейного» кино, романтической комедии или мелодрамы. Её драматическая и даже трагическая сила оказалась не по плечу индийскому зрителю, в результате чего фильм с треском провалился в прокате, поставив Раджа Капура на грань банкротства и нанеся ему серьезную душевную травму.


В центре повествования фильма «Моё имя — Клоун» (1970) — одинокий человек, клоун Раджу, который на наших глазах проходит путь от отрочества до старости, многое теряя и мало что приобретая на этом пути. Сложно задуманная, мощно исполненная, но перенасыщенная (по меркам индийского кино) саморефлексией картина не была принята массовым зрителем, так как не соответствовала шаблонам «семейного» кино, романтической комедии или мелодрамы. Её драматическая и трагическая сила оказалась не по плечу индийскому зрителю, в результате чего фильм с треском провалился в прокате, поставив Раджа Капура на грань банкротства и нанеся ему серьёзную душевную травму.
Финансовые потери были компенсированы достаточно скоро благодаря оглушительному успеху следующей режиссёрской работы Капура — подросткового романса о влюбленных -«Бобби» (Bobby, 1973 — пятое место среди всех иностранных фильмов в советском прокате), хотя душевная рана лишь затянулась и мучила Капура до конца его дней (в наши дни фильм «Мое имя Клоун», явно опередивший свое время, пользуется большой популярностью и наибольшей известностью среди всех творений режиссёра, уступая, может быть, лишь «Бродяге»). В успехе картины «Бобби», автором сценария которой выступил старый товарищ режиссёра писатель Ходжа Ахмад Аббас, а в возрастных ролях отцов, выступающих против брака молодых людей, разделенных социальным положением и принадлежностью к разным религиозным общинам, снялись друзья режиссёра Пран и Премнатх, решающую роль сыграли «свежесть» красивой юной пары Риши Капур — Димпл Кападия, смелые решения мизансцен, энергичная музыка. Фильм стал законодателем молодежной моды, а также моды на подростковую тематику в болливудском кино. «Бобби» безусловно понравился зрителям, но не понравился критикам, увидевшим в нём чисто развлекательный «болливудский» фильм, без особой социальной подоплеки и философской нагрузки. Радж Капур выдержал критику весьма достойно и начал готовиться к осуществлению другого давнего замысла (перекликающегося с самым первым фильмом режиссёра, «Огонь») — философской картине «Истина, любовь и красота» (Satyam, Shivam, Sundaram, 1978). Эта картина отражает новые размышления автора по поводу старой темы противостояния внутренней и внешней красоты, начатой первым фильмом Капура — «Огонь» — за тридцать лет до «Истины, любви и красоты». Новаторская по форме, глубокая по содержанию, яркая и запоминающаяся «психоделическая» картина не выдержала испытания привередливой зрительской аудиторией своего времени, так как, очевидно, намного это время опережала. Зрителю не понравились слишком откровенные эротические мотивы и образы (особенно образ главной героини в исполнении Зинат Аман, для которой роль Рупы стала лучшей в карьере), заслонившие собой как интересные мысли и образы, так и мощный, предполагающий катарсис, финал. Этот провалившийся в прокате экстраординарный фильм, как и другие фильмы Капура, теперь признан классикой индийского кино.


=== Режиссёрские шедевры ===
Капур не был бы Капуром, если бы не боролся до конца. Два его следующих фильма, «Любовный недуг» (Prem Rog, 1982) и «Боже, твоя Ганга грязна!» (Ram Teri Ganga maili, 1985), стали блокбастерами и лидерами проката. Как и все прочие фильмы Капура, они касались сложных тем и имели непростое художественное решение (хотя и не такое сложное, как в картинах «Мое имя Клоун» и «Истина любовь и красота»). Первый из них был посвящен теме повторного брака вдовы (традиционно запрещенного в индуизме), то есть, по сути, боролся с косностью бесчеловечных традиций. Второй фильм рассказывал о судьбе горской девушки Ганги, чья судьба была искалечена злым и беспощадным миром, что аллегорически перекликалось с «судьбой» реальной Ганги — великой реки Ганг — чистой в горах и невероятно грязной в нижнем течении. Как и в двух предыдущих фильмах Капура (то есть во всех его картинах после «Клоуна», где он выступал уже только как режиссёр), главными в этих картинах являются женские образы, сыгранные молодыми актрисами Падмини Колхапуре и Мандакини соответственно. Интересно также отметить что все главные мужские роли в этих фильмах сыграны родственниками режиссёра — его сыном Риши («Бобби» и «Любовный недуг»), братом Шаши («Истина, любовь и красота») и сыном Радживом («Боже, твоя Ганга грязна!»)
[[Файл:Bobby poster.jpg|thumb|left|210px|Сын [[Риши Капур]] в фильме «[[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]]», снятый Раджем Капуром в 1973 г.]]
Финансовые потери были компенсированы достаточно скоро благодаря оглушительному успеху следующей режиссёрской работы Капура — подросткового романса о влюбленных — «[[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]]»<ref>пятое место среди всех иностранных фильмов в советском прокате</ref> (1973), хотя душевная рана лишь затянулась и мучила Капура до конца его дней (в наши дни фильм «Моё имя Клоун», явно опередивший своё время, пользуется популярностью и наибольшей известностью среди всех творений режиссёра, уступая, может быть, лишь «Бродяге»). В успехе картины «Бобби», автором сценария которой выступил старый товарищ режиссёра писатель Ходжа Ахмад Аббас, а в возрастных ролях отцов, выступающих против брака молодых людей, разделённых социальным положением и принадлежностью к разным религиозным общинам, снялись друзья режиссёра [[Пран]] и Премнатх, решающую роль сыграли «свежесть» красивой юной пары Риши Капур — [[Димпл Кападия]], смелые решения мизансцен, энергичная музыка. Фильм стал законодателем молодёжной моды, а также моды на подростковую тематику в болливудском кино. «Бобби» безусловно понравился зрителям, однако критики увидели в нём чисто развлекательный «болливудский» фильм без особой социальной подоплёки и философской нагрузки. Радж Капур выдержал критику весьма достойно и начал готовиться к осуществлению другого давнего замысла (перекликающегося с самым первым фильмом режиссёра, «Огонь») — философской картине «[[Истина, любовь и красота]]» (1978). Эта картина отражает новые размышления автора по поводу старой темы противостояния внутренней и внешней красоты, начатой первым фильмом Капура «Огонь» тридцать лет назад. Новаторская по форме, глубокая по содержанию, яркая и запоминающаяся «психоделическая» картина не выдержала испытания привередливой зрительской аудиторией своего времени, так как, очевидно, намного это время опережала. Зрителю не понравились слишком откровенные эротические мотивы и образы (особенно образ главной героини в исполнении [[Зинат Аман]], для которой роль Рупы стала лучшей в карьере), заслонившие собой как интересные мысли и образы, так и мощный, предполагающий катарсис, финал. Этот провалившийся в прокате экстраординарный фильм, как и другие фильмы Капура, теперь признан классикой индийского кино.


Два его следующих фильма, {{нп3|Любовный недуг (фильм, 1982)|«Любовный недуг»||Prem Rog}} (1982) и «[[Ганг, твои воды замутились]]» (1985), стали [[блокбастер]]ами и лидерами проката. Как и все прочие фильмы Капура, они касались сложных тем и имели непростое художественное решение (хотя и не такое сложное, как в картинах «Моё имя Клоун» и «Истина, любовь и красота»). Первый из них был посвящён теме повторного брака вдовы (традиционно запрещенного в индуизме), то есть, по сути, боролся с косностью бесчеловечных традиций. Второй фильм рассказывал о судьбе горской девушки Ганги, чья судьба была искалечена злым и беспощадным миром, что аллегорически перекликалось с «судьбой» реальной Ганги — великой реки [[Ганг]] — чистой в горах и невероятно грязной в нижнем течении. Как и в двух предыдущих фильмах Капура, где он выступал уже только как режиссёр, главными здесь являются женские образы, сыгранные молодыми актрисами {{нп3|Падмини Колхапуре|||Padmini Kolhapure}} и [[Мандакини (актриса)|Мандакини]] соответственно. Все главные мужские роли в этих фильмах сыграны родственниками режиссёра — его сыном Риши («Бобби» и «Любовный недуг»), братом [[Капур, Шаши|Шаши]] («Истина, любовь и красота») и сыном Радживом («Ганг, твои воды замутились»)
Последним — и, к сожалению, незаконченным — фильмом великого индийского режиссёра стала «Хенна» — история пакистанской девушки-мусульманки (Зеба Бахтияр), полюбившей спасенного ею индуса «с того берега» (Риши Капур). Как и многие ранние фильмы Капура, этот фильм снимался по сценарию Ходжи Ахмада Аббаса. Считается, что этой картиной Капур хотел не только сказать веское слово в защиту культурно-исторического единства Индийского субконтинента, объединяющего нынешние Пакистан, Индию и Бангладеш, но и вспомнить свою малую родину, Пешавар, ныне находящуюся на территории Пакистана.
[[Файл:Syringa 'Radzh Kapur' in Botanical garden, Minsk.JPG|250px|мини|Сирень «Радж Капур» в [[Центральный ботанический сад Национальной академии наук Белоруссии|Минском ботаническом саду]]]]
Последним и незаконченным фильмом режиссёра стала «[[Хенна (фильм)|Хенна]]» — история пакистанской девушки-мусульманки (Зеба Бахтияр), полюбившей спасенного ею индуса «с того берега» (Риши Капур). Как и многие ранние фильмы Капура, он снимался по сценарию Ходжи Ахмада Аббаса. Считается, что этой картиной Капур хотел не только сказать веское слово в защиту культурно-исторического единства Индийского субконтинента, объединяющего нынешние [[Пакистан]], Индию и [[Бангладеш]], но и вспомнить свою малую родину, Пешавар, ныне находящуюся на территории Пакистана.


Как истинный великий художник, Радж Капур умер, продолжая работать. Его творческий потенциал далеко не был исчерпан. Он умер от осложнений, связанных с астмой, в Дели, через месяц после вручения ему Президентом Индии награды Дадасахеба Пхалке, присуждаемой лучшим кинематографистам Индии. Смерть Капура в 1988 году была воспринята в Индии как национальная трагедия.
Капур умер от осложнений, связанных с астмой, в Дели, через месяц после вручения ему Президентом Индии премии Дадасахеба Фальке, присуждаемой лучшим кинематографистам Индии<ref name="Бродяга" />. Смерть Капура в 1988 году была воспринята в Индии как национальная трагедия<ref name="АиФ" />.


== Потомки ==
== Потомки ==
Радж Капур, наряду со своими братьями Шаши и Шамми, представляет собой второе поколение актерской династии Капур. Трое его сыновей (Рандхир, Риши, Раджив) также стали актерами. Наибольший успех выпал на долю среднего из братьев — Риши Капура, блиставшего в романтических ролях, а ныне знаменитого характерными ролями. Правнучками основателя династии Капуров — Притхвираджа Капура (1906—1972) и внучками Раджа Капура являются современные индийские киноактрисы Каришма и Карина Капур, дочери Рандхира Капура. С 2008 года свой путь в индустрии кино начал сын Риши Капура — Ранбир Капур. Его актерский послужной список насчитывает около десяти фильмов. Отмеченное критиками и зрителями великолепное исполнение главных ролей в фильмах «Рокзвезда»(2011) и «Барфи» (2012) является признаком того, что Ранбир Капур будет следующей суперзвездой Болливуда. Другой внук Раджа Капура — Никхил Нанда — индустриалист, руководитель крупной промышленной компании в Дели. Он женат на дочери актера Амитабха Баччана. Один из младших внуков Раджа Капура, Арман Джайн, дебютирует в кино в будущем году.
Радж Капур, наряду со своими братьями Шаши и Шамми, представляет собой второе поколение актёрской династии Капур. Трое его сыновей ([[Рандхир Капур|Рандхир]], [[Капур, Риши|Риши]], [[Капур, Раджив|Раджив]]) также стали актёрами. Наибольший успех выпал на долю среднего из братьев — Риши Капура, блиставшего в романтических ролях, а в дальнейшем знаменитого характерными ролями. Правнучками основателя династии Капуров — Притхвираджа Капура (1906—1972) и внучками Раджа Капура являются индийские киноактрисы Каришма и Карина Капур, дочери Рандхира Капура. С 2008 года свой путь в индустрии кино начал сын Риши Капура — Ранбир Капур, названный именем великого деда. Его актёрский послужной список насчитывает два десятка фильмов. Критиками и зрителями отмечено великолепное исполнение главных ролей в фильмах «Рок-звезда» (2011), «Барфи» (2012), «Санджай» (2018). Другой внук Раджа Капура — Никхил Нанда — индустриалист, руководитель крупной промышленной компании в Дели. Он женат на дочери актёра Амитабха Баччана. Младшие внуки Раджа Капура — Арман и Адар Джайны, также снимаются в кино.


== Популярность ==
== Популярность ==
Радж Капур — один из самых популярных актеров за всю историю кино. Он получил признание как критиков, так и простых людей. Но если критики, историки кино и искусствоведы больше интересуются режиссёрскими работами Капура, то «простые люди» помнят и любят его прежде всего как актера, причем зачастую как актера одного образа — образа «Бродяги». Именно с образом «Бродяги» ассоциируется Радж Капур в сознании миллионов. На родине, в Индии, Радж был и остается культовой фигурой, имеет невероятное число наград, признан «шоуменом тысячелетия» и почитается как один из «пионеров» и классиков индийского кино эпохи его Золотого Века. Наряду с такими актерами, как Мэрилин Монро, Вивьен Ли, Джеймс Дин, и др., является поп-иконой своего времени. В пятидесятые годы в СССР, как и в некоторых странах Восточной Европы, в Китае и на Ближнем Востоке, Радж Капур, как и Наргис, обрел необыкновенную популярность. Всенародная любовь к Капуру обрела характер «капуромании». Широко известен случай, когда в Москве поклонники Капура пронесли его автомобиль на руках от кинотеатра до гостиницы. Его персональная известность способствовала чрезвычайному росту популярности индийского кино в СССР. На его фильмах были аншлаги, поклонники осаждали кинотеатры, на «Бродягу», а затем на «Господина 420» невозможно было достать билеты даже при повторных прокатах.
Радж Капур — один из самых популярных актёров за всю историю кино. Он получил признание как критиков, так и простых людей. Но если критики, историки кино и искусствоведы больше интересуются режиссёрскими работами Капура, то «простые люди» помнят и любят его прежде всего как актёра, причём зачастую как актёра необычайно широкого диапазона — от клоунады до трагедии. Особое место в его искусстве занимал образ бродяги, нищего юноши с большими амбициями и чистой душой. Именно с этим образом ассоциируется Радж Капур в сознании миллионов. На родине, в Индии, Радж был и остается культовой фигурой, имеет невероятное число наград, признан «шоуменом тысячелетия» и почитается как один из пионеров и классиков индийского кино эпохи его золотого века. Периодически в Индии и других странах проводятся ретроспективные показы фильмов Капура, они регулярно демонстрируются по индийскому телевидению. Популярность сохраняют и песни из фильмов Капура разных лет (в свое время альбомы к фильмам «Сезон дождей», «Господин 420», «Сангам» и «Бобби» были самыми продаваемыми в своем десятилетии): их исполняют многие современные певцы. В пятидесятые годы в СССР, как и в некоторых странах Восточной Европы, в Китае и на Ближнем Востоке, Радж Капур, как и его соратница Наргис, пользовался необыкновенной популярностью. Всенародная любовь к Капуру обрела в СССР характер «капуромании»: широко распространялись самодельные фотографии Капура и самиздатовские пластинки на рентгеновских снимках с песнями из «Бродяги» и «Господина 420». Его персональная известность способствовала чрезвычайному росту популярности индийского кино в СССР. На его фильмах были аншлаги, поклонники осаждали кинотеатры, на «Бродягу», а затем на «Господина 420» невозможно было достать билеты даже при повторных прокатах. После одного из специальных показов «Бродяги» в кинотеатре «[[Ударник (кинотеатр)|Ударник]]» в Москве поклонники Капура пронесли его автомобиль на руках от кинотеатра до гостиницы<ref name="Макароны" />.
[[File:Радж Капур- встреча в Индии с делегацией узбекских писателей- Самиг Абдукаххар и др, 1950-ые.jpg|250px|мини|Радж Капур в окружении почитателей из Советского Союза, 1950-е (встреча в Индии с делегацией узбекских писателей: [[Абдукаххар,_Самиг|Самиг Абдукаххар]] и др)]]


== Награды ==
== Награды ==
: представлен неполный список наград
'''[[Filmfare Awards]]''':
* 1959 — [[Filmfare Award за лучшую мужскую роль|за лучшую мужскую роль]] — «Простофиля»
* 1960 — за лучшую мужскую роль — «В стране, где течёт Ганг»
* 1964 — [[Filmfare Award за лучшую режиссуру|за лучшую режиссуру]] — «Сангам»
* 1970 — за лучшую режиссуру — «[[Моё имя — клоун]]»
* 1982 — за лучшую режиссуру — «Любовный недуг»
* 1982 — [[Filmfare Award за лучший фильм|за лучший фильм]] — «Любовный недуг»
* 1985 — за лучший фильм — «[[Ганг, твои воды замутились]]»
* 1985 — за лучшую режиссуру — «Ганг, твои воды замутились»


'''[[Национальная кинопремия (Индия)]]''':
* Filmfare Award:
* 1955 — за лучший фильм на хинди — «[[Господин 420]]»
* 1985 — For Best Movie (Ram Teri Ganga Maili)
* 1960 — за лучший фильм на хинди — «В стране, где течёт Ганг»
* 1985 — For Best Director (Ram Teri Ganga Maili)
* 1982 — For Best Movie (Prem Rog)
* 1982 — For Best Director (Prem Rog)
* 1970 — For Best Director (Mera Naam Joker)
* 1964 — For Best Director (Sangam)
* 1964 — For Best Movie (Sangam)
* 1960 — For Best Actor (Jis Desh Mein Ganga Behti Hai)
* 1959 — For Best Actor (Anari)


'''Премия ассоциации бенгальских журналистов''':
* National Awards:
* 1964 — за лучшую режиссуру — «Сангам»
* 1951 — Padma Sree Award
* 1964 — за лучший индийский фильм — «Сангам»
* 1964 — Satya Shriman Award
* 1964 — за лучший монтаж — «Сангам»
* 1971 — Padma Bhushan Award
* 1967 — за лучшую мужскую роль — «Третья клятва»
* 1987 — Dadasaheb Phalake Award
* 1971 — за лучшую мужскую роль — «Моё имя — клоун»
* 2001 — Best Director of the Milenium Award from Hero Honda
* 1971 — за лучшую режиссуру — «Моё имя — клоун»


'''Государственные награды''':
* Bengal Film Journalists' Association Award:
* 1971 — [[Падма Бхушан]]
* 1960 — For Best Actor (Jis Desh Mein Ganga Behti Hai)
* 1987 — [[Премия имени Дадасахеба Фальке]]
* 1959 — For Best Actor (Anari)
* 1953 — For Best Actor (Aag)
* 1951 — For Best Actor (Awara)
* 1964 — For Best Director (Sangam)
* 1964 — For Best Editor (Sangam)
* 1967 — For Best Actor (Teesri Kasam)
* 1971 — For Best Actor (Mera Naam Joker)
* 1971 — For Best Director (Mera Naam Joker)


'''Международные премии''':
* World Awards:
* 1957 — [[Хрустальный глобус (Карловы Вары)|Хрустальный глобус]] на [[Кинофестиваль в Карловых Варах|кинофестивале в Карловых Варах]] — «Бодрствуйте!»
* 1953 — Palme d’Ore Nomination — For Best Movie(Awara)
* 1957 — Karlovy Vary Festival (Winner)— For Best Movie(Jagte Raho)

* представлен неполный список наград


== Фильмография ==
== Фильмография ==


=== Актёр ===
=== Актёр ===
{{кол}}
* [[1935 год в кино|1935]] — Революция / ''[[Inquilab]]
* [[1943 год в кино|1943]] — ''[[Gauri]]
* [[1943 год в кино|1943]] — ''[[Hamari Baat]]
* 1946 — ''[[Valmiki]]
* 1947 — Голубой лотос / ''[[Neel Kamal]]
* 1947 — ''[[Chittor Vijay]]
* 1947 — ''[[Dil-Ki-Rani]]
* 1947 — ''[[Jail Yatra]]
* 1948 — ''[[Amar Prem]]
* 1948 — Гопинатх / ''[[Gopinath]]
* 1948 — Испепеляющая страсть / ''[[Aag]]
* 1949 — [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / ''Barsaat
* 1949 — ''[[Andaz]]
* 1949 — ''[[Parivartan]]
* 1949 — ''[[Sunehre Din]]
* 1950 — ''[[Banwra]]
* 1950 — ''[[Bawre Nain]]
* 1950 — ''[[Dastan]]
* 1950 — ''[[Pyaar]]
* 1950 — ''[[Jan Pahchan]]
* 1950 — ''[[Sargam]]
* 1951 — [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / ''Awaara
* 1952 — ''[[Ashiana]]
* 1952 — ''[[Anhonee]]
* 1952 — ''[[Amber]]
* 1952 — ''[[Bewafa]]
* 1953 — [[Дыхание любви]] / ''[[Aah]]
* 1953 — ''[[Dhoon]]
* 1953 — ''[[Paapi]]
* 1955 — [[Господин 420]] / ''Shree 420
* 1956 — [[Тайком от всех]] / ''Chori Chori
* 1956 — [[Бодрствуйте!]] / ''Jagte Raho!
* 1957 — ''[[Sharada]]
* 1958 — ''[[Parvarish]]
* 1958 — ''[[Phil Subha Hogi]]
* 1959 — [[Простофиля (фильм, 1959)|Простофиля]] / ''Anari
* 1959 — ''[[Char Dil Char Raahein]]
* 1959 — ''[[Kanhaiya]]
* 1959 — [[Игры судьбы (фильм)|Игры судьбы]] / ''Main Nashe Men Hoon
* 1960 — ''[[Chhalia]]
* 1960 — [[В стране, где течет Ганг]] / ''Jis Desh Men Ganga Behti Hai
* 1960 — ''[[Shriman Satyawadi]]
* 1961 — ''[[Nazrana]]
* 1962 — ''[[Aashiq]]
* 1963 — ''[[Dil Hi To Hai]]
* 1963 — ''[[Ek Dil Sau Afsane]]
* 1964 — [[Сангам (фильм)|Сангам]] / ''Sangam
* 1964 — ''[[Dulha Dulhan]]
* 1966 — [[Третья клятва]] / ''Teesri Kasam
* 1967 — ''[[Diwana]]
* 1967 — [[Вокруг света (фильм)|Вокруг света]] / ''Around the World
* 1968 — [[Продавец мечты]] / ''Sapnon Ka Saudagar
* 1970 — [[Моё имя Клоун]] / ''Mera Naam Joker
* 1971 — [[Река времени]] / ''Kal Aaj Aur Kal
* 1973 — ''[[Mera Desh Mera Dharam]]
* 1975 — ''[[Do Jasoos]]
* 1975 — [[Перехитрить судьбу]] / ''Dharam Karam
* 1976 — ''[[Khaan Dost]]
* 1977 — ''[[Chandi Sona]]
* 1978 — ''[[Naukri]]
* 1978 — [[Истина, любовь и красота]] / ''Satyam Shivam Sundaram
* 1980 — [[Абдулла (фильм)|Абдулла]] / ''Abdullah
* 1982 — ''[[Vakil Babu]]
* 1982 — ''[[Gopichand Jasoos]]
* 1984 — ''[[Kim]]
{{конец кол}}


=== Камео ===
* [[1935 год в кино|1935]]: [[Inquilab]]
* 1954 — [[Чистильщики обуви]] / ''Boot Polish''
* [[1943 год в кино|1943]]: [[Gauri]]
* 1981 — [[Судьба (фильм, 1981)|Судьба]] / ''Naseeb''
* [[1943 год в кино|1943]]: [[Hamari Baat]]
* 1987 — [[Радж Капур (фильм)|Радж Капур]]
* 1946: [[Valmiki]]
* 1989 — [[Ишвар — добрая душа]] / ''Eeshwar''
* 1947: [[Chittor Vijay]]
* 1947: [[Dil-Ki-Rani]]
* 1947: [[Jail Yatra]]
* 1947: [[Neel Kamal]]
* 1948: [[Amar Prem]]
* 1948: [[Gopinath]]
* 1948: [[Aag]]
* 1949: [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / Barsaat
* 1949: [[Andaz]]
* 1949: [[Parivartan]]
* 1949: [[Sunehre Din]]
* 1950: [[Banwra]]
* 1950: [[Bawre Nain]]
* 1950: [[Dastan]]
* 1950: [[Pyaar]]
* 1950: [[Jan Pahchan]]
* 1950: [[Sargam]]
* 1951: [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / Awaara
* 1952: [[Ashiana]]
* 1952: [[Anhonee]]
* 1952: [[Amber]]
* 1952: [[Bewafa]]
* 1953: [[Aah]] [[Дыхание любви]]
* 1953: [[Dhoon]]
* 1953: [[Paapi]]
* 1955: [[Господин 420]] / Shree 420
* 1956: [[Тайком от всех]] / Chori Chori
* 1956: [[Бодрствуйте!]] / Jagte Raho!
* 1957: [[Sharada]]
* 1958: [[Parvarish]]
* 1958: [[Phil Subha Hogi]]
* 1959: [[Anari]]
* 1959: [[Char Dil Char Raahein]]
* 1959: [[Kanhaiya]]
* 1959: [[Игры судьбы (фильм)|Игры судьбы]] / Main Nashe Men Hoon
* 1960: [[Chhalia]]
* 1960: [[Jis Desh Men Ganga Behti Hai]]
* 1960: [[Shriman Satyawadi]]
* 1961: [[Nazrana]]
* 1962: [[Aashiq]]
* 1963: [[Dil Hi To Hai]]
* 1963: [[Ek Dil Sau Afsane]]
* 1964: [[Сангам (фильм)|Сангам]] / Sangam
* 1964: [[Dulha Dulhan]]
* 1966: [[Третья клятва]] / Teesri Kasam
* 1967: [[Diwana]]
* 1967: [[Вокруг света (фильм)|Вокруг света]] / Around the World
* 1968: [[Продавец мечты]] / [[Sapnon Ka Saudagar]]
* 1970: [[Мое имя Клоун]] / Mera Naam Joker
* 1971: [[Kal Aaj Aur Kal]]
* 1973: [[Mera Desh Mera Dharam]]
* 1975: [[Do Jasoos]]
* 1975: [[Перехитрить судьбу]] / Dharam Karam
* 1976: [[Khaan Dost]]
* 1977: [[Chandi Sona]]
* 1978: [[Naukri]]
* 1978: [[Истина, любовь и красота]] / Satyam Shivam Sundaram
* 1980: [[Abdullah]]
* 1982: [[Vakil Babu]]
* 1982: [[Gopichand Jasoos]]
* 1984: [[Kim]]

=== Играет самого себя ===

* 1954: [[Чистильщики обуви]] / Boot Polish
* 1959: [[Do Ustad]]
* 1981: [[Судьба (фильм, 1981)|Судьба]] / Naseeb
* 1987: [[Радж Капур (фильм)]]
* 1989: [[Eeshwar]]


=== Сценарист ===
=== Сценарист ===
* 1985 — [[Ганг, твои воды замутились]] / ''Ram Teri Ganga Maili''

* 1985: [[Ганг, твои воды замутились]] / Ram Teri Ganga Maili


=== Режиссёр ===
=== Режиссёр ===
* 1948 — [[Испепеляющая страсть]] / ''Aag''
* 1949 — [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / ''Barsaat''
* 1951 — [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / ''Awaara''
* 1955 — [[Господин 420]] / ''Shree 420''
* 1964 — [[Сангам (фильм)|Сангам]] / ''Sangam''
* 1970 — [[Моё имя Клоун]] / ''Mera Naam Joker''
* 1973 — [[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]] / ''Bobby''
* 1978 — [[Истина, любовь и красота]] / ''Satyam Shivam Sundaram''
* 1982 — [[Любовный недуг (фильм, 1982)|Любовный недуг]] / ''Prem Rog''
* 1985 — [[Ганг, твои воды замутились]] / ''Ram Teri Ganga Maili''
* 1991 — [[Хенна (фильм)|Хенна]] / ''Henná'' (закончен братьями Раджа Капура)


=== Продюсер ===
* 1948: [[Aag]]
* 1948 — [[Испепеляющая страсть]] / ''Aag''
* 1949: [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / Barsaat
* 1951: [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / Awaara
* 1949 — [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / ''Barsaat''
* 1951 — [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / ''Awaara''
* 1955: [[Господин 420]] / Shree 420
* 1953 — [[Дыхание любви]] / ''Aah''
* 1964: [[Сангам (фильм)|Сангам]] / Sangam
* 1954 — [[Чистильщики обуви]] / ''Boot Polish''
* 1970: [[Моё имя Клоун]] / Mera Naam Joker
* 1955 — [[Господин 420]] / ''Shree 420''
* 1973: [[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]] / Bobby
* 1956 — [[Бодрствуйте!]] или / ''Jagte Raho!''
* 1978: [[Истина, любовь и красота]] / Satyam Shivam Sundaram
* 1957 — [[Дели уже близко]] / ''Ab Dilli Dur Nahin''
* 1982: [[Любовный недуг (фильм, 1982)|Любовный недуг]] / Prem Rog
* 1985: [[Ганг, твои воды замутились]] / Ram Teri Ganga Maili
* 1960 — [[В стране, где течёт Ганг]] / ''Jis Desh Men Ganga Behti Hai''
* 1964 — [[Сангам (фильм)|Сангам]] / ''Sangam''
* 1970 — [[Моё имя Клоун]] / ''Mera Naam Joker''
* 1971 — [[Река времени]] / ''Kal Aaj Aur Kal
* 1973 — [[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]] / ''Bobby''
* 1975 — [[Перехитрить судьбу]] / ''Dharam Karam''
* 1978 — [[Истина, любовь и красота]] / ''Satyam Shivam Sundaram''
* 1981 — [[Любимая жена]] / ''Biwi-O-Biwi''
* 1982 — [[Любовный недуг (фильм, 1982)|Любовный недуг]] / ''Prem Rog''


== Примечания ==
'''Продюсер:'''
{{примечания}}
* 1948: [[Aag]]
* 1949: [[Сезон дождей (фильм)|Сезон дождей]] / Barsaat
* 1951: [[Бродяга (фильм, 1951)|Бродяга]] / Awaara
* 1953: [[Aah]]
* 1954: [[Чистильщики обуви]] / Boot Polish
* 1955: [[Господин 420]] / Shree 420
* 1956: [[Бодрствуйте!]] / Jagte Raho!
* 1957: [[Ab Dilli Dur Nahin]]
* 1960: [[Jis Desh Men Ganga Behti Hai]]
* 1964: [[Сангам (фильм)|Сангам]] / Sangam
* 1970: [[Мое имя Клоун]] / Mera Naam Joker
* 1971: [[Kal Aaj Aur Kal]]
* 1973: [[Бобби (фильм, 1973)|Бобби]] / Bobby
* 1975: [[Перехитрить судьбу]] / Dharam Karam
* 1978: [[Истина, любовь и красота]] / Satyam Shivam Sundaram
* 1981: [[Biwi-O-Biwi]]
* 1982: [[Любовный недуг (фильм, 1982)|Любовный недуг]] / Prem Rog


== Ссылки ==
== Литература ==
* {{Книга:EoHC|ссылка=https://books.google.com/books?id=8y8vN9A14nkC}}
* {{imdb name|id=0004292|name=Радж Капур}}
* {{Книга:EoIC|статья=|ссылка=https://books.google.ru/books?id=SLkABAAAQBAJ|изд=|стр=}}
* {{Книга:Рангунвалла Ф.: Кино Индии}}
* ''[[Аббас, Ходжа Ахмад|Ахмад Аббас]]'' — «Меня зовут клоуном» (Об инд. кинематографисте Радже Капуре. Статья инд. писателя) // [[Культура (газета, Россия)|Советская культура]], 28 декабря 1967
* [http://planeta-imen.narod.ru/india/kapoor.html Птенцы гнезда Капура: об индийской кинодинастии Капур]
* [http://planeta-imen.narod.ru/india/kapoor.html Птенцы гнезда Капура: об индийской кинодинастии Капур]
[[Категория:Актёрские династии]]


{{Премия имени Дадасахеба Фальке}}
[[ar:راج كابور]]
{{Filmfare Award за лучшую режиссуру}}
[[az:Rac Kapur]]
{{Filmfare Award за лучшую мужскую роль}}
[[bg:Радж Капур]]
{{внешние ссылки}}
[[de:Raj Kapoor]]

[[dv:ރާޖު ކަޕޫރު]]
[[Категория:Лауреаты премии имени Дадасахеба Фальке]]
[[en:Raj Kapoor]]
[[Категория:Лауреаты Filmfare Awards]]
[[es:Raj Kapoor]]
[[Категория:Капуры|Радж]]
[[eu:Raj Kapoor]]
[[fa:راج کاپور]]
[[fi:Raj Kapoor]]
[[fr:Raj Kapoor]]
[[gu:રાજ કપૂર]]
[[he:ראג' קאפור]]
[[hi:राज कपूर]]
[[id:Raj Kapoor]]
[[it:Raj Kapoor]]
[[ja:ラージ・カプール]]
[[ka:რაჯ კაპური]]
[[kn:ರಾಜ್ ಕಪೂರ್]]
[[ko:라지 카푸르]]
[[ml:രാജ് കപൂർ]]
[[mr:राज कपूर]]
[[pnb:راج کپور]]
[[ro:Raj Kapoor]]
[[si:රාජ් කපූර්]]
[[sv:Raj Kapoor]]
[[ta:ராஜ் கபூர்]]
[[te:రాజ్ కపూర్]]
[[tr:Raj Kapoor]]
[[ur:راج کپور]]
[[zh:拉吉·卡浦爾]]

Текущая версия от 18:56, 21 октября 2024

Радж Капур
хинди राज कपूर
Имя при рождении Ранбиррадж Капур
Дата рождения 14 декабря 1924(1924-12-14)[1]
Место рождения
Дата смерти 2 июня 1988(1988-06-02)[2][3] (63 года)
Место смерти
Гражданство
Профессия
Карьера 1935—1988
Награды
IMDb ID 0004292
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ранби́р Радж Капу́р (хинди राज कपूर, англ. Raj Kapoor; 14 декабря 1924, Пешавар — 2 июня 1988, Дели) — индийский режиссёр, продюсер, актёр театра и кино. Приобрёл известность благодаря романтическим кинолентам с социальным звучанием. На родине Радж Капур собрал все существующие награды и регалии и продолжает получать их по сей день посмертно. Известен как «индийский Чарли Чаплин», «отец индийского кино» и «легендарный шоумен». В Советском Союзе был известен как «товарищ Бродяга». Самый видный представитель династии Капуров, работающей в кино на хинди с конца 1920-х годов.

Ранбир Радж Капур родился 14 декабря 1924 года в семейном имении в Пешаваре (ныне провинция Хайбер-Пахтунхва, Пакистан) в семье выдающегося актёра и театрального деятеля Притхвираджа Капура и его жены Рамы (в девичестве Рамсарни Мехра). Свою первую роль в кино в фильме «Революция» Радж сыграл в 1935 году в возрасте одиннадцати лет[4][5]. С детства он играл на школьной театральной сцене, участвовал в конкурсах и получал призы за декламацию, ставил домашние спектакли для родственников и друзей. Впоследствии эти увлечения нашли отражение в автобиографическом фильме «Испепеляющая страсть». Однако мечтой Раджа было кино. Не получив даже аттестат зрелости (не сдал латынь на выпускном экзамене), он с юношеских лет начал работать ассистентом режиссёра на студии Bombay Talkies («Бомбей токиз») и на практике освоил основные кинематографические специальности, одновременно изучая достижения западного кино. С 1944 года Радж работал в театре своего отца (Prithvi Theatre) ассистентом режиссёра, а также актёром, проявив способности к импровизации, эмоциональность, темперамент и музыкальность в спектаклях «Стена» и «Патан». Его заметили продюсеры, и с 1946 года он начал активно сниматься («Вальмики», 1946, «Голубой лотос», 1947, реж. Кидар Шарма).

Первый опыт

[править | править код]

Переломный для Индии 1947 год стал переломным и в судьбе Раджа Капура: сбылась его мечта о кинорежиссуре. Сыграв в 1947 году четыре главных роли, он вложил заработанные средства в создание своего первого фильма «Испепеляющая страсть». В этом фильме о начинающем театральном режиссёре проявилось много характерных, как с технической, так и содержательной точки зрения, элементов будущих картин Капура: контрастная черно-белая съёмка с игрой света и тени, автобиографические штрихи, философия подлинной и фальшивой красоты, тема истинного предназначения художника. С этого фильма началось и сотрудничество Раджа Капура с актрисой Наргис (впоследствии они снялись вместе в 16 фильмах).

Несмотря на скромный успех первого фильма, Радж Капур основал в 1948 году собственную студию R.K. Films («Р. К. Филмз») и приступил к созданию крупномасштабной картины «Сезон дождей», с которой началась его неувядающая режиссёрская слава[6]. В те времена Радж Капур был самым молодым режиссёром в Индии и, возможно, во всем мире. Успеху фильма «Сезон дождей» способствовало сотрудничество молодого режиссёра-энтузиаста с целой группой талантливых, творческих людей, заложившее начало формированию «команды Капура». Особенности индийского мировосприятия и культурная традиция требовали особого внимания к музыкальному ряду картины. Сотрудничество с лучшими композиторами и собственная музыкальная одаренность Капура отныне и навсегда сделали исключительно качественную музыку фирменной стороной фильмов, выходивших под флагом «Р. К. Филмз». Саундтрек фильма «Сезон дождей», созданный новым композиторским дуэтом Шанкар—Джайкишан, остается одним из лучших в истории индийского кино. В том же году индийские кинозрители смогли насладиться и блистательным выступлением актёрского трио Радж Капур — Наргис — Дилип Кумар (единственный общий фильм двух легендарных актёров) в фильме Мехбуба Хана «Репутация».

В большинстве своих ранних фильмов Капур был не только режиссёром и продюсером, но и исполнителем главной роли. В фильме «Сезон дождей» его романтический дуэт с Наргис отличался необычной для индийского кино того времени интенсивностью, эмоциональным напряжением и естественностью (шёпот, интимные интонации, спонтанные жесты). Один из кадров с Раджем и Наргис даже лег в основу символической эмблемы (логотипа) «Р. К. Филмз», изображающей Художника и его Музу. В одной руке Художник держит скрипку, другой обнимает красиво изогнувшуюся девушку. В несколько видоизмененном виде этот логотип сохранялся в течение десятилетий во всех фильмах студии, в том числе в тех, которые были созданы сыновьями Раджа Капура после смерти отца. Прекрасная музыка, напряжённый сюжет, исключительный, экспрессионистский визуальный ряд и харизматичные молодые герои принесли фильму оглушительный успех.

Радж Капур в фильме «Господин 420»

Пятидесятые годы раздвинули границы капуровской славы и окружили его любовью зрителей. Как актёр, в это десятилетие он неизменно входил в тройку лучших, составляя, вместе с Дилипом Кумаром и Девом Анандом, знаменитый актёрский «триумвират» Бомбейской киноиндустрии. Несмотря на режиссёрское призвание и успех, он по-прежнему много снимался, в том числе для того, чтобы иметь средства для создания собственных фильмов. Это обстоятельство не должно умалять того факта, что он был выдающимся актёром, способным быть искренним, естественным, подвижным и пластичным перед камерой, обладающим широким диапазоном выразительных средств, от гротеска и клоунады до умения передавать тончайшие эмоциональные нюансы одними глазами или улыбкой. Однако, за несколькими важными исключениями «Бодрствуйте!»[англ.] (1956), «И снова будет утро»[англ.] (1958), «Простофиля»[англ.] (1959), «Третья клятва»[англ.] (1966) лучшие роли сыграны им в фильмах Раджа Капура-режиссёра. Это относится, прежде всего, к знаменитым фильмам «Бродяга» (1951, фильм был участником основной программы Каннского фестиваля 1953 года) и «Господин 420» (1955), в которых был создан классический образ обаятельного «бродяги» Раджа, или Раджу, человека из городских социальных низов, который проходит через невзгоды и испытания, но сохраняет «золотое сердце» и не теряет оптимизм ни при каких обстоятельствах. Этот навеянный Чарли Чаплином образ стал самой известной актёрской маской Раджа Капура[5]. Последний раз Капур надел её в своем opus magnum — четырёхчасовом исповедальном фильме «Моё имя — Клоун» (1970), создание которого отняло у него около шести лет.

Ленты Капура, сочетавшие, казалось бы, несочетаемое: лирику, романтику, фольклор, мифологию, пафос, юмор, реализм и социальную критику, завоевали популярность не только в Индии и соседних странах Южной Азии, но и в Иране, Турции, арабских странах, КНР, странах Восточной Европы и Юго-Восточной Азии. Для жителей этих стран Радж Капур стал образом и символом, «знаменосцем» и «послом» пост-колониальной, нерувианской Индии. Однако наиболее оглушительный, феноменальный успех Капур имел у советского зрителя, надолго став самым популярным зарубежным актёром и едва ли не самым популярным индийцем в СССР[5]. Многие фильмы «Р. К. Филмз», такие как «Бродяга», «Чистильщики обуви», «Господин 420», «Бодрствуйте!» и «Страна, в которой течёт Ганг» (1960), отличаются повышенным вниманием к этической и социальной тематике, на них лежит печать эпохи нерувианского социализма. Многие из них отражают не только идеалистические взгляды молодого Капура, но и марксистские взгляды автора большинства сценариев — писателя Ходжи Ахмеда Аббаса.

Вместе с тем шестнадцать фильмов, в которых в течение 1947—1956 годов молодой Радж Капур сыграл вместе с Наргис, сделали их лучшей романтической парой индийского кино, равной которой по искре и искренности экранного присутствия с тех пор так и не появилось. Пару отличала такая сыгранность, взаимопонимание и обоюдный магнетизм, что зрители не могли понять, где кончается экранная жизнь и начинается настоящая. Благодаря Наргис, даже прославленные «социальные» фильмы — «Бродяга» и «Господин 420» — смотрелись как романтические картины о великой любви, и любовь была в них тем якорем, который не давал потонуть молодому герою, и тем маяком, к свету которого он стремился в беспросветной тьме бедности и несчастья. Чистая, светлая любовь была философией и этосом Капура и придавала его социальным фильмам индивидуальную, человечную окраску. Героиня этих фильмов была, как правило, не традиционной «женщиной при мужчине», а яркой, сильной, самостоятельной и цельной личностью, способной сыграть в судьбе героя поворотную роль, прийти на помощь в самую трудную минуту. Символическим является в этом смысле появление Наргис в конце выдающегося фильма «Бодрствуйте!», где именно она оказывается тем единственным человеком, который дает воды измученному жаждой герою этой притчи. Яркое представление о романтической паре Раджа и Наргис дают популярные песни из их фильмов, в которых великолепно передаются разные эмоциональные оттенки любовных отношений: Mujhe Kisi Se Pyaar Ho Gaya, Meri Aankhon Me Bas Gaya (обе — «Сезон дождей»), Dam Bhar Jo Udhar Munh Pere («Бродяга»), Jane Na Nazar («Дыхание любви»), Yeh Raat Bheegi Bheegi, Aaja Sanam Madhur Chandani (обе — «Тайком от всех») и многие другие, а также новаторская сцена сна героя из фильма «Бродяга». По-своему пророческой стала знаменитая песня Pyar Hua Iqrar Hua («Господин 420»), или «песня под зонтом», в которой счастливые влюбленные поют о тех временах, когда их уже не будет, но останутся их «потомки» (Радж Капур называл Наргис «матерью своих фильмов»[4]), а будущие поколения будут петь их любовные песни. В 1957 году творческий союз Раджа Капура и Наргис распался: она начала сниматься в масштабном фильме Мехбуба Кхана «Мать Индия», который стал вершиной её карьеры, а вслед за этим вышла замуж и практически оставила кино.

После ухода Наргис

[править | править код]

После расставания с Наргис Капур взял вынужденную творческую паузу и в течение нескольких лет не занимался режиссурой. В это время он много снимался: на разных студиях, с разными партнёршами, у разных режиссёров, в фильмах различных жанров, имевших разный успех у публики и критиков. Так, с актрисой трагического плана Миной Кумари он снялся в трагедии «Шарада»[англ.] (1957), а затем в социальной драме «Четыре сердца, четыре дороги» (1959), с Малой Синха[англ.] — в мелодрамах «Воспитание» (1958) и «Игры судьбы» (1959), с прославленной Мадхубалой, с которой вместе он когда-то дебютировал в картине 1947 года «Голубой дотос», — в ярком масала-фильме «Два хозяина» (1959). В этих картинах его актёрский потенциал и харизма использовались не в полной мере, хотя ни одну из ролей нельзя назвать провальной. К этому периоду относятся два фильма, входящих в «золотую десятку» капуровских актёрских работ: «И снова будет утро» (1958) и «Простофиля» (1959). Сюжет первого из этих фильмов восходит к Преступлению и наказанию Достоевского, так как его герой, обыкновенный молодой человек из городских низов, образованный, но бедный и не имеющий особых надежд на будущее, почти случайно становится убийцей. Фильм исследует психологию героя, которого преследует не только полиция, но и собственная совесть. Роли такой психологической глубины Раджу Капуру не приходилось играть прежде, и он справился с нею исключительно хорошо. Серьёзности фильма соответствовали и тексты песен, автором которых был выдающийся поэт Сахир Лудхианви. Достойной партнёршей Капура была в этом фильме Мала Синха. Фильм остается одной из немногих экранизаций Достоевского в Индии. В картине «Простофиля» Капур играл реинкарнацию своего почти фольклорного «бродяги», простака с пустыми карманами и золотым сердцем, который влюбляется в богатую девушку (Нутан), не подозревая о том, что она богата; особый шарм фильму придавала трогательная линия взаимоотношений Раджа с его названой матерью в исполнении Лалиты Павар. Фильм имел большой кассовый успех и был отмечен наградами. Успешный дуэт с Нутан был продолжен в ряде других картин («Мошенник»[англ.], 1960; «Свадьба моей любимой»[англ.], 1963).

В 1960 году киностудия «Р. К. Филмз» выпустила новый фильм: ленту «Страна, в которой течёт Ганг», поднимающую сложную патриотическую тему. Радж Капур выступил на этой картине продюсером и исполнителем главной роли, а режиссёром фильма в титрах назван оператор Радху Кармакар. Каким было реальное участие Капура в постановке фильма, сказать трудно (это относится и к ряду других картин «Р. К. Филмз», в которых Капур был продюсером), однако в фильме виден его персональный стиль. Интервью Капура, предшествовавшие выходу фильма, говорят о том, что этот фильм — такая же авторская работа Капура, как и его предыдущие фильмы. Фильм является своеобразным мостом между черно-белыми «винтажными» фильмами Капура сороковых и пятидесятых годов и широкомасштабными цветными полотнами шестидесятых-восьмидесятых. Простаку-Раджу, герою этой истории, приходится решать уже не столько личные проблемы, сколько проблемы целого «народа» (народом в данном случае выступает племя разбойников, в плен к которым попадает герой), и он успешно справляется с этой задачей. Героиню этого фильма играла актриса южной школы, высокопрофессиональная танцовщица Падмини, темпераментный и чувственный образ которой резко контрастировал с элегантной утонченностью Наргис.

Следующий фильм Капура — «Сангам»[англ.] (1964) — был знаковым во многом. Это был первый цветной фильм сорокалетнего режиссёра, и его цветовое решение было продумано до мелочей. Но не только это сыграло роль в том, что фильм не сходил с экранов кинотеатров целый год и побил все кассовые рекорды. На этом фильме Капур впервые отошёл от социальных проблем и сосредоточился на делах семейных; драма троих друзей, связанных и измученных любовью, страстью, ревностью, дружбой и взаимной преданностью, оказалась очень правдивой и «жизненной». Эмоционально насыщенная мелодрама, украшенная прекрасной музыкой и визуальным пиршеством — роскошными съёмками в Европе, оборачивается к концу реальной трагедией тотального непонимания и одиночества. Радж Капур играет в нём очень неоднозначную роль хорошего и искреннего человека, терзаемого внутренними демонами. Фильм отличается тонкостью и беспощадностью психологического анализа, многослоен, содержит значимые символические нюансы. Он стал следствием пережитого режиссёром «кризиса среднего возраста» и предназначен скорее взрослой аудитории, ровесникам режиссёра. Партнёршей Капура в фильме «Сангам» стала актриса южной танцевальной школы — Виджаянтимала, которая под руководством Капура смогла «выдать» драматическое исполнение сложной роли.

После огромного успеха «Сангама» Радж Капур сосредоточился на работе над фильмом, который называют его magnum opus — главным творением его жизни. Речь идет об отнявшей шесть лет жизни, много сил и нервов четырёхчасовой картине «Моё имя Клоун», состоящей из трёх частей с тремя разными героинями. Пока шла работа над фильмом, Радж Капур продолжал сниматься в кино. Такова специфика Болливуда: гениальный режиссёр с мировым именем был вынужден зарабатывать деньги на собственный фильм как актёр, занятый на съемочных площадках других режиссёров (в работу которых он никаким образом не вмешивался). Чаще всего эти режиссёры эксплуатировали давно найденный образ «милого простофили», который к середине шестидесятых перестал удовлетворять зрителя, переключившегося на новых героев — более успешных и менее рефлектирующих. Из этих цветных и ярких картин («Преступление и…», «Вокруг света»[англ.]) можно выделить фильм «Продавец мечты» (1967), во-первых, потому, что в нём Радж Капур (которому к тому времени было уже слегка за сорок) сыграл в паре с будущей мегазвездой семидесятых, юной dream girl Хемой Малини, положив начало её карьере в кино, а, во-вторых, потому, что Радж Капур сменил образ простофили на образ волшебника — гораздо более соответствовавший ему по жизни.

В это же время, в 1966 году, Радж снялся в фильме «Третья клятва», продюсером которого выступил его друг и соратник, поэт Шайлендра. Этот фильм занимает совершенно особое место в актёрском послужном списке Капура, который снимался в нём без гонорара — из дружеских чувств к Шайлендре и ради достижения высокой художественной цели. И это ему удалось: фильм, поставленный бенгальским режиссёром Басу Бхаттачария по рассказу Mare Gaye Gulfam индийского писателя (хинди) Пханишварнатха Рену, называют «поэмой на целлулоиде». Фильм справедливо заслужил национальные награды и был представлен на международных фестивалях, а игра Капура в нём признана одной из самых сияющих вершин его актёрской биографии. В этом фильме, как и в более ранних картинах «Бодрствуйте!» и «И снова будет утро», Радж Капур в очередной раз показал всю мощь своего актёрского дарования за рамками привычных для широкого зрителя образов.

В центре повествования фильма «Моё имя — Клоун» (1970) — одинокий человек, клоун Раджу, который на наших глазах проходит путь от отрочества до старости, многое теряя и мало что приобретая на этом пути. Сложно задуманная, мощно исполненная, но перенасыщенная (по меркам индийского кино) саморефлексией картина не была принята массовым зрителем, так как не соответствовала шаблонам «семейного» кино, романтической комедии или мелодрамы. Её драматическая и трагическая сила оказалась не по плечу индийскому зрителю, в результате чего фильм с треском провалился в прокате, поставив Раджа Капура на грань банкротства и нанеся ему серьёзную душевную травму.

Режиссёрские шедевры

[править | править код]
Сын Риши Капур в фильме «Бобби», снятый Раджем Капуром в 1973 г.

Финансовые потери были компенсированы достаточно скоро благодаря оглушительному успеху следующей режиссёрской работы Капура — подросткового романса о влюбленных — «Бобби»[7] (1973), хотя душевная рана лишь затянулась и мучила Капура до конца его дней (в наши дни фильм «Моё имя Клоун», явно опередивший своё время, пользуется популярностью и наибольшей известностью среди всех творений режиссёра, уступая, может быть, лишь «Бродяге»). В успехе картины «Бобби», автором сценария которой выступил старый товарищ режиссёра писатель Ходжа Ахмад Аббас, а в возрастных ролях отцов, выступающих против брака молодых людей, разделённых социальным положением и принадлежностью к разным религиозным общинам, снялись друзья режиссёра Пран и Премнатх, решающую роль сыграли «свежесть» красивой юной пары Риши Капур — Димпл Кападия, смелые решения мизансцен, энергичная музыка. Фильм стал законодателем молодёжной моды, а также моды на подростковую тематику в болливудском кино. «Бобби» безусловно понравился зрителям, однако критики увидели в нём чисто развлекательный «болливудский» фильм без особой социальной подоплёки и философской нагрузки. Радж Капур выдержал критику весьма достойно и начал готовиться к осуществлению другого давнего замысла (перекликающегося с самым первым фильмом режиссёра, «Огонь») — философской картине «Истина, любовь и красота» (1978). Эта картина отражает новые размышления автора по поводу старой темы противостояния внутренней и внешней красоты, начатой первым фильмом Капура «Огонь» тридцать лет назад. Новаторская по форме, глубокая по содержанию, яркая и запоминающаяся «психоделическая» картина не выдержала испытания привередливой зрительской аудиторией своего времени, так как, очевидно, намного это время опережала. Зрителю не понравились слишком откровенные эротические мотивы и образы (особенно образ главной героини в исполнении Зинат Аман, для которой роль Рупы стала лучшей в карьере), заслонившие собой как интересные мысли и образы, так и мощный, предполагающий катарсис, финал. Этот провалившийся в прокате экстраординарный фильм, как и другие фильмы Капура, теперь признан классикой индийского кино.

Два его следующих фильма, «Любовный недуг»[англ.] (1982) и «Ганг, твои воды замутились» (1985), стали блокбастерами и лидерами проката. Как и все прочие фильмы Капура, они касались сложных тем и имели непростое художественное решение (хотя и не такое сложное, как в картинах «Моё имя Клоун» и «Истина, любовь и красота»). Первый из них был посвящён теме повторного брака вдовы (традиционно запрещенного в индуизме), то есть, по сути, боролся с косностью бесчеловечных традиций. Второй фильм рассказывал о судьбе горской девушки Ганги, чья судьба была искалечена злым и беспощадным миром, что аллегорически перекликалось с «судьбой» реальной Ганги — великой реки Ганг — чистой в горах и невероятно грязной в нижнем течении. Как и в двух предыдущих фильмах Капура, где он выступал уже только как режиссёр, главными здесь являются женские образы, сыгранные молодыми актрисами Падмини Колхапуре[англ.] и Мандакини соответственно. Все главные мужские роли в этих фильмах сыграны родственниками режиссёра — его сыном Риши («Бобби» и «Любовный недуг»), братом Шаши («Истина, любовь и красота») и сыном Радживом («Ганг, твои воды замутились»)

Сирень «Радж Капур» в Минском ботаническом саду

Последним и незаконченным фильмом режиссёра стала «Хенна» — история пакистанской девушки-мусульманки (Зеба Бахтияр), полюбившей спасенного ею индуса «с того берега» (Риши Капур). Как и многие ранние фильмы Капура, он снимался по сценарию Ходжи Ахмада Аббаса. Считается, что этой картиной Капур хотел не только сказать веское слово в защиту культурно-исторического единства Индийского субконтинента, объединяющего нынешние Пакистан, Индию и Бангладеш, но и вспомнить свою малую родину, Пешавар, ныне находящуюся на территории Пакистана.

Капур умер от осложнений, связанных с астмой, в Дели, через месяц после вручения ему Президентом Индии премии Дадасахеба Фальке, присуждаемой лучшим кинематографистам Индии[4]. Смерть Капура в 1988 году была воспринята в Индии как национальная трагедия[6].

Радж Капур, наряду со своими братьями Шаши и Шамми, представляет собой второе поколение актёрской династии Капур. Трое его сыновей (Рандхир, Риши, Раджив) также стали актёрами. Наибольший успех выпал на долю среднего из братьев — Риши Капура, блиставшего в романтических ролях, а в дальнейшем знаменитого характерными ролями. Правнучками основателя династии Капуров — Притхвираджа Капура (1906—1972) и внучками Раджа Капура являются индийские киноактрисы Каришма и Карина Капур, дочери Рандхира Капура. С 2008 года свой путь в индустрии кино начал сын Риши Капура — Ранбир Капур, названный именем великого деда. Его актёрский послужной список насчитывает два десятка фильмов. Критиками и зрителями отмечено великолепное исполнение главных ролей в фильмах «Рок-звезда» (2011), «Барфи» (2012), «Санджай» (2018). Другой внук Раджа Капура — Никхил Нанда — индустриалист, руководитель крупной промышленной компании в Дели. Он женат на дочери актёра Амитабха Баччана. Младшие внуки Раджа Капура — Арман и Адар Джайны, также снимаются в кино.

Популярность

[править | править код]

Радж Капур — один из самых популярных актёров за всю историю кино. Он получил признание как критиков, так и простых людей. Но если критики, историки кино и искусствоведы больше интересуются режиссёрскими работами Капура, то «простые люди» помнят и любят его прежде всего как актёра, причём зачастую как актёра необычайно широкого диапазона — от клоунады до трагедии. Особое место в его искусстве занимал образ бродяги, нищего юноши с большими амбициями и чистой душой. Именно с этим образом ассоциируется Радж Капур в сознании миллионов. На родине, в Индии, Радж был и остается культовой фигурой, имеет невероятное число наград, признан «шоуменом тысячелетия» и почитается как один из пионеров и классиков индийского кино эпохи его золотого века. Периодически в Индии и других странах проводятся ретроспективные показы фильмов Капура, они регулярно демонстрируются по индийскому телевидению. Популярность сохраняют и песни из фильмов Капура разных лет (в свое время альбомы к фильмам «Сезон дождей», «Господин 420», «Сангам» и «Бобби» были самыми продаваемыми в своем десятилетии): их исполняют многие современные певцы. В пятидесятые годы в СССР, как и в некоторых странах Восточной Европы, в Китае и на Ближнем Востоке, Радж Капур, как и его соратница Наргис, пользовался необыкновенной популярностью. Всенародная любовь к Капуру обрела в СССР характер «капуромании»: широко распространялись самодельные фотографии Капура и самиздатовские пластинки на рентгеновских снимках с песнями из «Бродяги» и «Господина 420». Его персональная известность способствовала чрезвычайному росту популярности индийского кино в СССР. На его фильмах были аншлаги, поклонники осаждали кинотеатры, на «Бродягу», а затем на «Господина 420» невозможно было достать билеты даже при повторных прокатах. После одного из специальных показов «Бродяги» в кинотеатре «Ударник» в Москве поклонники Капура пронесли его автомобиль на руках от кинотеатра до гостиницы[5].

Радж Капур в окружении почитателей из Советского Союза, 1950-е (встреча в Индии с делегацией узбекских писателей: Самиг Абдукаххар и др)
представлен неполный список наград

Filmfare Awards:

Национальная кинопремия (Индия):

  • 1955 — за лучший фильм на хинди — «Господин 420»
  • 1960 — за лучший фильм на хинди — «В стране, где течёт Ганг»

Премия ассоциации бенгальских журналистов:

  • 1964 — за лучшую режиссуру — «Сангам»
  • 1964 — за лучший индийский фильм — «Сангам»
  • 1964 — за лучший монтаж — «Сангам»
  • 1967 — за лучшую мужскую роль — «Третья клятва»
  • 1971 — за лучшую мужскую роль — «Моё имя — клоун»
  • 1971 — за лучшую режиссуру — «Моё имя — клоун»

Государственные награды:

Международные премии:

Фильмография

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Капур Радж // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  2. Deutsche Nationalbibliothek Record #119056828 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  3. Bibliothèque nationale de France Autorités BnF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
  4. 1 2 3 Вадим Эрлихман. Бродяга, создавший империю // Вокруг света : журнал. — 2009. — № 10. Архивировано 12 августа 2014 года.
  5. 1 2 3 4 Радж Капур любил макароны по-флотски. «Известия» (15 декабря 2009). Дата обращения: 12 августа 2014. Архивировано 25 апреля 2017 года.
  6. 1 2 Владимир Грибанов. Ненаши-наши кумиры 50-х. АиФ (21 января 1996). Дата обращения: 12 августа 2014. Архивировано 12 августа 2014 года.
  7. пятое место среди всех иностранных фильмов в советском прокате

Литература

[править | править код]
  • Encyclopaedia of Hindi Cinema / Edited by Gulazar, Govind Nihalani, Saibal Chatterjee. — New Delhi, Mumbai: Encyclopædia Britannica, Popular Prakashan, 2003. — 652 p. — ISBN 978-81-7991-066-5.
  • Encyclopedia of Indian Cinema / Edited by Ashish Rajadhyaksha, Paul Willemen. — L.: British Film Institute, 1994. — 568 p. — ISBN 978-0-85170-455-5.
  • Рангунвалла Ф. и др. Кино Индии: Прошлое и настоящее. Панорама индийского кино / Пер. с англ. и Послесл. Р. П. Соболева. — М.: Радуга, 1987. — 384 с. — 40 000 экз.
  • Ахмад Аббас — «Меня зовут клоуном» (Об инд. кинематографисте Радже Капуре. Статья инд. писателя) // Советская культура, 28 декабря 1967
  • Птенцы гнезда Капура: об индийской кинодинастии Капур