Блюз: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки
м исправление наращений
 
(не показано 160 промежуточных версий 93 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{о|новозеландском регбийном клубе|Блюз (регбийный клуб)}}
{{перенаправление|Blues|Blues (альбом)|о посмертном сборнике Джими Хендрикса}}
{{Музыкальный жанр
{{Музыкальный жанр
| Название = Блюз
| Название = Блюз
| Изображение = Bluesbreakers op Stadtfest Emmerich.JPG
| Направление = [[Американская народная музыка]]
| Направление =
| Истоки = [[Афроамериканская музыка]], [[Спиричуэлс]], рабочие песни, полевые холлеры
| Истоки = [[афроамериканская музыка]], [[спиричуэлс]], рабочие песни, полевые холлеры
| Возникновение = юг и восток [[США]], конец [[XIX век]]а
| Возникновение = юг и восток [[США]], конец XIX века
| Расцвет = XX век
| Расцвет = первая половина XX века
| Поджанры = [[Дельта-блюз]], [[Электрик-блюз]], [[Чикаго-блюз]], [[Техас-блюз]], [[Кантри-блюз]]
| Поджанры = [[Дельта-блюз]], [[Электрик-блюз]], [[Чикаго-блюз]], [[Техас-блюз]], [[Кантри-блюз]]
| Производные = [[Буги-вуги (музыка)|буги-вуги]], [[рок-н-ролл]], [[блюз-рок]]
| Производные = [[блюграсс]], [[джаз]], [[ритм-энд-блюз]], [[Буги-вуги (музыка)|буги-вуги]], [[рок-н-ролл]], [[блюз-рок]]
| См_также = [[:Категория:Блюз|Категория «Блюз»]]
| См также = [[:Категория:Блюз|Категория «Блюз»]]
| Цвет = #000080
}}
}}
{{Внешние медиафайлы
'''Блюз''' (от {{lang-en|Blues}} или {{lang-en2|Blue Devils}} — [[Тоска (эмоция)|тоска]], [[печаль]]) — [[музыкальная форма]] и [[музыкальный жанр]], зародившиеся в конце [[XIX век]]а в [[Афроамериканцы|афроамериканском]] сообществе Юго-востока [[США]], в среде выходцев с [[Плантация|плантаций]] «[[Хлопковый пояс|Хлопкового пояса]]». Является (наряду с [[рэгтайм]]ом, [[Джаз#История развития джаза. Основные течения|ранним джазом]], [[хип-хоп]]ом и др.) одним из наиболее значимых вкладов [[Афроамериканцы|афроамериканцев]] в мировую музыкальную культуру{{нет АИ|30|11|2012}}. Впервые термин использовал [[Джордж Колман]] в одноактном [[фарс]]е «Blue Devils» (1798)<ref name="atilf.fr">[http://atilf.atilf.fr/dendien/scripts/fast.exe?mot=blues. Retrieved October 15, 2010. The «Trésor de la Langue Française informatisé» provides this etymology to the word blues and George Colman’s farce as the first appearance of this term in the English language, see «Blues». Centre Nationale de Ressources Textuelles et Lixicales. {{ref-fr}}] </ref>. С тех пор в литературных произведениях фразу {{lang-en|«Blue Devils»}} часто используют для описания [[Депрессия|подавленного настроения]]<ref name="Tony Bolden">Tony Bolden, Afro-Blue: Improvisations in African American Poetry and Culture, 2004, [[:en:University of Illinois Press|University of Illinois Press]], ISBN 978-0-252-02874-8 {{ref-en}}</ref>.
| width = 200
| topic = Примеры блюза
| subtopic =
| video1 = [https://www.youtube.com/watch?v=nPeWe2peSDI B.B. King - Thrill Is Gone]
| video2 = [https://www.youtube.com/watch?v=e_l6A7krjrQ Muddy Waters - Hoochie Coochie Man]
| video3 = [https://www.youtube.com/watch?v=8HgpUuItyZE Gary Moore - Still Got The Blues]
}}
'''Блюз''' ({{lang-en|blues}} от {{lang-en2|[[wikt:blue#blue (прилагательное)|blue]] [[wikt:devil#devil (существительное)|devils]]}} «[[уныние]], [[хандра]]») — вид [[Афроамериканцы|афроамериканской]] светской музыки{{sfn|Дубинец|2005|с=616}}. Возник во второй половине XIX века<ref>''Пешев Д. Ф.'' {{cite web |url = https://top-technologies.ru/ru/article/view?id=35398 |title = Классификация афроамериканских музыкальных жанров Северной Америки: история вопроса |archive-url = https://web.archive.org/web/20220226064028/https://top-technologies.ru/ru/article/view?id=35398 |archive-date = 2022-02-26 }} // «Современные наукоемкие технологии». — 2015. — № 12 (часть 5) — С. 924—928</ref> в [[Афроамериканцы|афроамериканском]] сообществе Юго-востока [[США]], в среде выходцев с [[Плантация|плантаций]] «[[Хлопковый пояс|Хлопкового пояса]]». С тех пор в литературных произведениях фразу {{lang-en|«Blue Devils»}} (английская идиома, соответствующая русской идиоме «''[[wikt:тоска зелёная|тоска зелёная]]''») часто используют для описания [[Депрессия|подавленного настроения]]<ref name="Tony Bolden">Tony Bolden, Afro-Blue: Improvisations in African American Poetry and Culture, 2004, [[University of Illinois Press]], ISBN 978-0-252-02874-8{{ref-en}}</ref>.


Блюз сложился из таких её проявлений, как [[:en:work song|«рабочая песня»]], [[:en:Field holler|холлер]] (ритмичные выкрики, сопровождавшие работу в поле), выкрики в ритуалах африканских религиозных культов ({{lang-en|[[:en:ring shout|(ring) shout]]}}), [[спиричуэлс]] (христианские песнопения), [[:en:chant|шант]] и [[Баллада|баллады]] (короткие стихотворные истории).
Блюз сложился из таких её проявлений, как {{нп2|рабочая песня|4=work song}}, {{нп2|холлер (музыкальный жанр)|холлер|en|Field holler|text=ритмичные выкрики, сопровождавшие работу в поле}}, выкрики в ритуалах африканских религиозных культов — {{нп2|ринг-шаут|4=ring shout}}, [[спиричуэлс]] (христианские песнопения), {{нп2|шант (музыкальный жанр)|шант|en|chant}} и [[Баллада|баллады]] (короткие стихотворные истории).


Во многом повлиял на современную популярную музыку, в особенности таких жанров как «[[поп-музыка|поп]]», «[[джаз]]», «[[рок-н-ролл]]» «[[соул]]».
Во многом повлиял на современную популярную музыку, в особенности таких жанров как «[[поп-музыка|поп]]», «[[джаз]]», «[[рок-н-ролл]]», «[[соул]]».


Преобладающая [[Музыкальная форма|форма]] блюза — 12 тактов, где первые 4 такта зачастую играются на [[Трезвучие|тонической гармонии]], по 2 — на [[Субдоминанта|субдоминанте]] и [[Тоника|тонике]] и по 2 — на [[Доминанта (музыка)|доминанте]] и тонике. Это чередование также известно как «блюзовая сетка». Метрическая основа в блюзе — 4/4. Нередко используется ритм восьмых [[Триоль|триолей]] с паузой — так называемый шаффл.
Преобладающая [[Музыкальная форма|форма]] блюза — 12-тактовая [[Блюзовый квадрат|блюзовая сетка]], где первые 4 такта зачастую играются на [[Трезвучие|тонической гармонии]], по 2 — на [[Субдоминанта|субдоминанте]] и [[Тоника|тонике]] и по 2 — на [[Доминанта (музыка)|доминанте]] и тонике<ref>Kernfeld, Barry, ed. (2007). Blues progression // The New Grove Dictionary of Jazz;. 2nd Edition. Oxford, UK: Oxford University Press.</ref>. Метрическая основа в блюзе — 4/4. Нередко используется ритм восьмых [[Триоль|триолей]] с паузой — так называемый шаффл (метр — 12/8).


Характерной особенностью блюза является использование блюзового [[Лад (музыка)|лада]], включающего в себя пониженные III V и VII ступени (т. н. «блюзовые ноты»). Часто музыка строится по [[Вопросно-ответная структура (музыка)|структуре «вопрос — ответ»]], выраженная как в лирическом наполнении композиции, так и в музыкальном, зачастую построенном на диалоге инструментов между собой. Блюз является импровизационной формой музыкального жанра, где в композициях зачастую используют только основной опорный «каркас», который обыгрывают солирующие инструменты. Исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.
Характерной особенностью блюза является использование блюзового [[Лад (музыка)|лада]], включающего в себя пониженные [[Медианта (музыка)|III]], [[Доминанта (теория музыки)|V]] и [[Вводный тон|VII]] ступени в [[звукоряд]]е натурального мажора (так называемые «[[блюзовые ноты]]»). Часто музыка строится по [[Отклик-ответ|структуре «отклик — ответ»]], выраженная как в лирическом наполнении композиции, так и в музыкальном, зачастую построенном на диалоге инструментов между собой. Блюз является импровизационной формой музыкального жанра, где в композициях зачастую используют только основной опорный «каркас», который обыгрывают солирующие инструменты. Исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.


== Истоки ==
== Истоки ==
Истоки блюза как музыки начались со времени возникновения рабовладельчества на Американском континенте в XVI веке и завоза рабочей силы из [[Африка|Африки]]. До 1860-х годов большая часть рабов-афроамериканцев все еще трудилась на плантациях южных штатов США и, как обслуживающий персонал, выполняла всю самую грязную и непритязательную работу. Вся сложность жизненных отношений [[афроамериканцы|афроамериканца]] отражалась, в том числе, и в творчестве в таких этнических жанрах, как {{нп5|холлер (музыкальный жанр)|холлер||Field hollers}}, рабочая песня и [[спиричуэлс]], берущие, в свою очередь корни из этнической африканской музыки, преимущественно ударных битов и народно-религиозной вокальной составляющей. Большим толчком к возникновению жанра послужила отмена в 1863 году рабства в [[США]]. Всё это является истоками того, что мы сейчас называем блюзом. Несомненно, блюз нужно считать квинтэссенцией африканской народной культуры, связаной с прогрессом западной культуры и социализации в ней чёрного человека. Родиной блюза считается [[Дельта Миссисипи (историко-географический регион)|дельта реки Миссисипи]].
[[Файл:RobertJohson.jpg|thumb|right|upright|[[Джонсон, Роберт Лерой|Роберт Джонсон]], влиятельный [[дельта-блюз]]-музыкант]]
Истоки блюза как музыки начались с далёких времён возникновения рабовладельчества на Американском континенте и завоза рабочей силы из [[Африка|Африки]]. Афроамериканцы работали в те времена на плантациях и как обслуживающий персонал, выполняли всю самую грязную и непритязательную работу. Вся сложность жизненных отношений [[афроамериканцы|афроамериканца]] выливалась, в том числе, и в творчестве в таких этнических жанрах как {{нп5|холлер (музыкальный жанр)|холлер||Field hollers}}, рабочая песня и [[спиричуэлс]], берущие, в свою очередь корни из этнической африканской музыки, преимущественно ударных битов и народно-религиозной вокальной составляющей. Большим толчком к возникновению жанра послужила отмена в [[1863 год]]у рабства в [[США]]. Всё это является истоками того, что мы сейчас называем блюзом. Несомненно, блюз нужно считать квинтэссенцией африканской народной культуры с прогрессом развития западной культуры и социализации в ней чёрного человека. Родиной блюза считается [[Дельта Миссисипи (историко-географический регион)|дельта реки Миссисипи]].


{{Начало цитаты}}
{{Начало цитаты}}
Строка 28: Строка 37:
{{Конец цитаты|источник=Д. Л. Коллиер «Становление джаза»}}
{{Конец цитаты|источник=Д. Л. Коллиер «Становление джаза»}}


[[Файл:OhAintIGotTheBlues-1871.jpg|thumb|Обложка нот 1871 года]]
[[Файл:OhAintIGotTheBlues-1871.jpg|thumb|Обложка нот 1871 года]]
Большинство исполнителей блюза до старости продолжали работать на разного рода низкооплачиваемых работах (на плантациях, на речных дамбах), как и практически всё чёрное население США в первой половине XX века. Они бродяжничали по стране, перебиваясь случайными заработками, сохраняя при этом личную независимость, готовые в любой момент продолжить свои скитания. Иногда удавалось устроиться играть на вечеринках и в [[джук-джойнт]]ах, где музыканту редко платили деньгами, а чаще — едой и выпивкой. Таков был характерный стиль жизни исполнителя блюза: тяжёлый физический труд и скудный заработок. Но гитара была рядом всегда, и можно было часто услышать блюз в любом месте: на углу улицы, в вагоне товарного поезда.
Большинство исполнителей блюза до старости продолжали работать на разного рода низкооплачиваемых работах (на плантациях, строительстве речных дамб и дорог), как и практически всё чёрное население США в первой половине XX века. Они бродяжничали по стране, перебиваясь случайными заработками, сохраняя при этом личную независимость, готовые в любой момент продолжить свои скитания. Иногда удавалось устроиться играть на вечеринках и в [[джук-джойнт]]ах, где музыканту редко платили деньгами, а чаще — едой и выпивкой. Таков был характерный стиль жизни исполнителя блюза: тяжёлый физический труд и скудный заработок. Но гитара была рядом всегда, и можно было часто услышать блюз в любом месте: на углу улицы, в вагоне товарного поезда.


Сам же термин встречается лишь в марте 1912 года, когда был опубликован блюз «[[Dallas Blues]]», написанный Хартом Уэндом. Он стал первой в истории полностью блюзовой композицией, появившейся в печати<ref>Duncan, ''Blues Fiddling Classics'', page 30: «This tune was the first 12-bar blues to be published (March 1912). It was written by violinist/band leader Hart Wand from Oklahoma»</ref>. «Oh, You Beautiful Doll» — работа композиторов Тин-Пэн-Элли — была опубликована годом ранее, но только её первый куплет был в формате 12-тактового блюза. В том же 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» (август 1912; [[водевиль]]ный номер, написанный Артуром Силзом) и «The Memphis Blues» (сентябрь 1912; написан [[Хэнди, Уильям Кристофер|Уильямом Хэнди]])<ref>Davis, ''The History of the Blues'', page 59: "But in a sense, the very first blues was the twelve-bar opening verse to the pop song "Oh, You Beautiful Doll, « which was published in 1911»</ref><ref>Davis, ''The History of the Blues'', page 59: "The composer of the very first copyright «blues» was Hart Wand, a white Oklahoma violinist and bandleader whose «Dallas Blues» was so named because its melody gave a black porter who worked for Wand’s family «the blues to go back to Dallas.» This was followed a few months later by «Bably Seal Blues», a negligible item by the black vaudeville performer Arthur"Baby" Seals and ragtime pianist Arthur Matthews."</ref>. Однако ни одна из них не была настоящим блюзом<ref>Charters, ''The Country Blues'', pages 34-35: "The first was Hart Wand’s "Dallas Blues, " published in March; the second was Arthur Seals’s "Bab Seals' Blues, " published in August; Handy finally brought out his blues in September. Both Handy and Arthur Seals were Negroes, but the music that they titled "blues is more or less derived from the standard popular musical styles of the «coon-song» and «cake-walk» type. It is ironic the first published piece in the Negro "blues idiom, «Dallas Blues,' was by a white man, Hart Wand»</ref>. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года<ref>Charters, ''The Country Blues'', page 35.</ref>.
Сам же термин появляется лишь в марте 1912 года, когда был опубликован блюз «[[Dallas Blues]]», написанный Хартом Уэндом. Он стал первой в истории полностью блюзовой композицией, обнародованной в печати<ref>Duncan, ''Blues Fiddling Classics'', page 30: «This tune was the first 12-bar blues to be published (March 1912). It was written by violinist/band leader Hart Wand from Oklahoma»</ref>. «Oh, You Beautiful Doll» — работа композиторов Тин-Пэн-Элли — была опубликована годом ранее, но только её первый куплет был в формате 12-тактового блюза. В 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» (август 1912; [[водевиль]]ный номер, написанный Артуром Силзом) и «The Memphis Blues» (сентябрь 1912; написан [[Хэнди, Уильям Кристофер|Уильямом Хэнди]])<ref>Davis, ''The History of the Blues'', page 59: "But in a sense, the very first blues was the twelve-bar opening verse to the pop song "Oh, You Beautiful Doll, « which was published in 1911»</ref><ref>Davis, ''The History of the Blues'', page 59: "The composer of the very first copyright «blues» was Hart Wand, a white Oklahoma violinist and bandleader whose «Dallas Blues» was so named because its melody gave a black porter who worked for Wand’s family «the blues to go back to Dallas.» This was followed a few months later by «Bably Seal Blues», a negligible item by the black vaudeville performer Arthur"Baby" Seals and ragtime pianist Arthur Matthews."</ref>. Однако ни одна из них не была настоящим блюзом<ref>Charters, ''The Country Blues'', pages 34-35: "The first was Hart Wand’s "Dallas Blues, " published in March; the second was Arthur Seals’s "Bab Seals' Blues, " published in August; Handy finally brought out his blues in September. Both Handy and Arthur Seals were Negroes, but the music that they titled "blues is more or less derived from the standard popular musical styles of the «coon-song» and «cake-walk» type. It is ironic the first published piece in the Negro "blues idiom, «Dallas Blues,' was by a white man, Hart Wand»</ref>. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года<ref>Charters, ''The Country Blues'', page 35.</ref>.


Традиционный блюз также называется архаический и иногда захолустный ({{lang-en|Downhome}}) и исполняется без аккомпанемента. Является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время. Наиболее известными его исполнителями считаются Блайнд Лемон Джефферсон и Хадди «[[Ледбелли]]» Ледбеттер.
Традиционный блюз также называется ''архаическим'' и иногда ''захолустным'' ({{lang-en|''Downhome''}}), исполняется без аккомпанемента и является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время. Наиболее известными его исполнителями признаны Блайнд Лемон Джефферсон и Хадди «[[Ледбелли]]» Ледбеттер.


== Классический блюз ==
== Классический блюз ==
{{main|Дельта-блюз}}
<blockquote>
<blockquote>
«Единственное, что мы можем утверждать, — это то, что блюз как особый музыкальный жанр, видимо, сложился на основе некоторых форм негритянского трудового фольклора (и прежде всего уорк-сонга) в 80—90-х годах позапрошлого века и что процесс этот завершился к 1910 г. […] Можно предположить, что [кантри-блюз] относится к более ранней стадии эволюции этого жанра и является промежуточной формой между уорк-сонгом и классическим блюзом, окончательно сформировавшимся около 1920 г.»<center>Д. Л. Коллиер «Становление джаза»</center>
«Единственное, что мы можем утверждать, — это то, что блюз как особый музыкальный жанр, видимо, сложился на основе некоторых форм негритянского трудового фольклора (и прежде всего уорк-сонга) в 80—90-х годах позапрошлого века и что процесс этот завершился к 1910 году […] Можно предположить, что [кантри-блюз] относится к более ранней стадии эволюции этого жанра и является промежуточной формой между уорк-сонгом и классическим блюзом, окончательно сформировавшимся около 1920 года»<center>Д. Л. Коллиер «Становление джаза»</center>
</blockquote>
</blockquote>.


[[Файл:Partitura.jpg|thumb|right|Нотная запись «St. Louis Blues» (1914 год)]]Можно сказать, что формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение. В этот период блюз постепенно выходит из африканских гетто и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повальное увлечение вокалистками, поющими блюз. В 1920 году [[Мэми Смит]] записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку. Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум.
[[Файл:W. C. Handy - The "St. Louis Blues" - First page.jpg|thumb|right|Нотная запись «St. Louis Blues» (1914 год)]]Формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение. В этот период блюз постепенно выходит из африканских [[гетто]] и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повсеместное увлечение исполнительской манерой темнокожих вокалисток, поющих блюз. В 1920 году [[Мэми Смит]] записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку. Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум.


<blockquote>
<blockquote>
Строка 46: Строка 56:
</blockquote>
</blockquote>


В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего [[Ма Рэйни]] (''Ма Rainey''), которая закончила выступать в 1935 году; [[Бэсси Смит]] (''Bessie Smith''), считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила её, но её упадок произошёл к 30-м годам. В последний раз она записывалась в 1933 г., но, по свидетельству Д. Л. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы.
В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего [[Ма Рэйни]] (''Ма Rainey''), которая закончила выступать в 1935 году; [[Бэсси Смит]] (''Bessie Smith''), считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила Рэйни, но к 30-м годам произошёл упадок её популярности. В последний раз она записывалась в 1933 году, но, по свидетельству Д. Л. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы.


Большей популярностью пользовался [[Рашинг, Джимми|Джимми Рашинг]], который был ведущим вокалистом оркестра [[Каунт Бейси|Каунта Бейси]] (''Count Basie'') с 1935 по 1948 гг. Легендарной фигурой традиционного блюза был и остается [[Джонсон, Роберт Лерой|Роберт Джонсон]] (''Robert Johnson''), гитарист и певец, погибший в 27-летнем возрасте, но успевший в конце 1920-х — начале 1930-х годов записать около тридцати песен, и в их числе «Перекрёсток» («Crossroad»), практически обязательный номер в программе блюзменов последующих поколений. В некоторых песнях: «Walking Blues» («Гуляющий Блюз»), «Crossroad Blues» («Блюз Перекрёстка»), «If I Had Possession Over Judgement Day» («Владей я чем-то во время Судного дня») — Джонсон звучит как настоящий рок-н-ролльный бэнд, так же полновесно, как первые группы [[Элвис Пресли|Элвиса Пресли]] или [[Боб Дилан|Боба Дилана]] и мощнее их. «Однако взгляд на него как на первого рок-н-роллера только ещё начинает формироваться», — так характеризует Р. Джонсона американский музыковед Грей Маркус. Творчество Р. Джонсона сильно повлияло на формирование исполнительской манеры таких грандов рока, как [[Джаггер, Мик|Мик Джаггер]] и особенно [[Клэптон, Эрик|Эрик Клэптон]], использовавших темы блюзов Джонсона в своем репертуаре.
Большей популярностью пользовался [[Рашинг, Джимми|Джимми Рашинг]], который был ведущим вокалистом оркестра [[Каунт Бейси|Каунта Бейси]] (''Count Basie'') с 1935 по 1948 год. Легендарной фигурой традиционного блюза был и остаётся [[Джонсон, Роберт Лерой|Роберт Джонсон]] (''Robert Johnson''), гитарист и певец, погибший в 27-летнем возрасте, но успевший в конце 1920-х — начале 1930-х годов записать около тридцати песен, и в их числе «[[Cross Road Blues]]», практически обязательный номер в программе блюзменов последующих поколений. В некоторых песнях: «[[Walkin’ Blues]]» («Гуляющий Блюз»), «[[Cross Road Blues]]» («Блюз Перекрёстка»), «If I Had Possession Over Judgement Day» («Владей я чем-то во время Судного дня») — Джонсон звучит как настоящий рок-н-ролльный бэнд, так же полновесно, как первые группы [[Элвис Пресли|Элвиса Пресли]] или [[Боб Дилан|Боба Дилана]], и мощнее их. «Однако взгляд на него как на первого рок-н-роллера только ещё начинает формироваться», — так характеризует Р. Джонсона американский музыковед Грей Маркус. Творчество Р. Джонсона сильно повлияло на формирование исполнительской манеры таких грандов рока, как [[Джаггер, Мик|Мик Джаггер]] и особенно [[Клэптон, Эрик|Эрик Клэптон]], использовавших темы блюзов Джонсона в своём репертуаре.


Среди других известных исполнителей этого времени можно назвать [[Чарли Паттон]]а (''Charley Patton''), Джона Слипи Истиза (''John Sleepy Estes''), [[Биг Билл Брунзи|Биг Билла Брунзи]] (''Big Bill Broonzy''). Чаще всего блюзмены брали выразительные прозвища, как например, уже упоминавшиеся имена: «Слепой Лимон» Джефферсон, «Соня» Истиз, «Большой Билл» Брунзи и т. п.
Среди других известных исполнителей этого времени можно назвать [[Чарли Паттон]]а (''Charley Patton''), Джона Слипи Истиза (''John Sleepy Estes''), [[Биг Билл Брунзи|Биг Билла Брунзи]] (''Big Bill Broonzy''). Часто блюзмены брали выразительные прозвища, как например, уже упоминавшиеся имена: «Слепой Лимон» Джефферсон, «Соня» Истиз, «Большой Билл» Брунзи и т. п.


== Ритм-н-блюз ==
== Ритм-н-блюз ==
{{main|Ритм-н-блюз}}
{{main|Ритм-н-блюз}}
Ритм-н-блюз получил широкое распространение в военные времена. Можно отметить двух ведущих исполнителей этого периода [[Тёрнер, Биг Джо|Джо Тёрнера]] (''Joe Turner'') и [[Рашинг, Джимми|Джимми Рашинга]] (''Jimmy Rushing''). Джо Тёрнер был знаменит своими быстрыми блюзами, которые он не столько пел, а как бы кричал на фоне энергичного фортепианного аккомпанемента в стиле «буги-вуги». По сути он является коммерческим блюзом, произошедшим во времена его урбанизации и впитавшим в себя нотки жизни города. Особенно важно то, что трансформировался не только характер, но и состав ансамблей. Электрификация и применение новой техники в середине 40гг. привело к активному внедрению в качестве музыкальных инструментов электрогитар, электроорганов, а несколько позднее и бас-гитар. Ударные инструменты и голос певца стали усиливаться с помощью микрофона. Тем самым оркестр из четырёх человек обрёл возможность играть громче и мощнее, чем традиционный биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Электрифицированные ансамбли нового направления, получившего название ритм-энд-блюз, начали вытеснять из дансингов, клубов и прочих мест развлечения большие джазовые и танцевальные оркестры, которые оказались экономически невыгодными и теряли поклонников. Кроме того, ритм-энд-блюз прекрасно прижился в маленьких забегаловках, кафе и барах. Термином «ритм-энд-блюз» музыкальные специалисты заменяют ранее применяемый в отношении развлекательной музыки «черных» термин «Race Music» (расовая музыка).
Ритм-н-блюз получил широкое распространение во времена [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]]. Двумя ведущими исполнителями этого периода были [[Тёрнер, Биг Джо|Джо Тёрнер]] (''Joe Turner'') и [[Рашинг, Джимми|Джимми Рашинг]] (''Jimmy Rushing''). Джо Тёрнер был знаменит своими быстрыми блюзами, которые он не столько пел, а как бы кричал на фоне энергичного фортепианного аккомпанемента в стиле «буги-вуги». По сути он является коммерческим блюзом, произошедшим во времена его урбанизации и впитавшим в себя нотки жизни города. Трансформировался не только характер, но и состав ансамблей. Электрификация и применение новой техники в середине 1940годов привело к активному внедрению в качестве музыкальных инструментов электрогитар, электроорганов, а несколько позднее и бас-гитар. Ударные инструменты и голос певца стали усиливаться с помощью микрофона. Тем самым оркестр из четырёх человек обрёл возможность играть громче и мощнее, чем традиционный биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Электрифицированные ансамбли нового направления, получившего название ритм-энд-блюз, начали вытеснять из дансингов, клубов и прочих мест развлечения большие джазовые и танцевальные оркестры, которые оказались экономически невыгодными и теряли поклонников. Кроме того, ритм-энд-блюз прекрасно прижился в маленьких забегаловках, кафе и барах. Термином «ритм-энд-блюз» музыкальные специалисты заменяют ранее применяемый в отношении развлекательной музыки «чёрных» термин «Race Music» (расовая музыка).


<blockquote>
<blockquote>
«К середине 40-х гг. такие исполнители как [[Берри, Чак|Чак Берри]], [[Мадди Уотерс]], [[Би Би Кинг]] и [[Бо Диддли]], оказывавшие сильнейшее влияние на создателей современного рока, уводят блюзы ещё дальше от старого стиля. Они использовали джазовые ритмы, часто удвоенные по размеру с элементами стиля буги-вуги». В результате старая традиция практически была вытеснена с массовой сцены. Лишь горстка молодых людей старалась имитировать музыку в традиции кантри-блюза, которую в то время продолжал записывать на пластинки разве что только [[Хукер, Джон Ли|Джон Ли Хукер]]. «Но культурная среда, — пишет Д. Л. Коллиер, — породившая блюз, исчезла. Плантации, трудовые лагеря и бараки каторжан уходили в прошлое. Американский негр уже не чувствовал себя совершенно оторванным от основного течения американской культуры. Сосуд, в котором в течение многих поколений хранились африканские традиции, был разбит вдребезги»<center>Д. Л. Коллиер «Становление Джаза»</center>
«К середине 40-х годов [XX века] такие исполнители как [[Берри, Чак|Чак Берри]], [[Мадди Уотерс]], [[Би Би Кинг]] и [[Бо Диддли]], оказывавшие сильнейшее влияние на создателей современного рока, уводят блюзы ещё дальше от старого стиля. Они использовали джазовые ритмы, часто удвоенные по размеру с элементами стиля буги-вуги». В результате старая традиция практически была вытеснена с массовой сцены. Лишь горстка молодых людей старалась имитировать музыку в традиции кантри-блюза, которую в то время продолжал записывать на пластинки разве что только [[Хукер, Джон Ли|Джон Ли Хукер]]. «Но культурная среда, — пишет Д. Л. Коллиер, — породившая блюз, исчезла. Плантации, трудовые лагеря и бараки каторжан уходили в прошлое. Американский негр уже не чувствовал себя совершенно оторванным от основного течения американской культуры. Сосуд, в котором в течение многих поколений хранились африканские традиции, был разбит вдребезги»<center>Д. Л. Коллиер «Становление Джаза»</center>
</blockquote>
</blockquote>


== Блюз в Великобритании ==
== Британский блюз ==
В 1960-х годах в [[Великобритания|Великобритании]] под влиянием американских блюзовых и рок-н-ролльных записей возникла череда местных исполнителей блюза, которые во время [[британское вторжение|британского вторжения]] попали в американские чарты и получили мировую известность, в их числе [[The Rolling Stones]], [[The Yardbirds]] (позже [[Эрик Клэптон]], [[Cream]], [[Led Zeppelin]]). [[Джими Хендрикс]] также начал свою карьеру в Великобритании. Музыка этих исполнителей повлияла на современную рок-музыку, в частности, музыку, на которую они оказали непосредственное влияние, называют [[блюз-рок]]<ref name="Covach">{{книга|автор=John Covach, Andrew Flory|заглавие=What's That Sound? An Introduction to Rock and Its History|год=2012|ссылка=https://archive.org/details/whatsthatsoundin0000cova|isbn=978-0393912043}}</ref>.


== Блюз в СССР ==
В 1960-х в [[Великобритания|Британии]] под влиянием американских блюзовых и рок-н-ролльных записей возникла череда местных исполнителей блюза, которые во время [[британское вторжение|британского вторжения]] попали в американские чарты и получили мировую известность, в их числе [[The Rolling Stones]], [[The Yardbirds]] (позже [[Эрик Клэптон]], [[Cream]], [[Led Zeppelin]]). [[Джими Хендрикс]] также начал свою карьеру в Британии. Музыка этих исполнителей повлияла на современную рок-музыку, в частности, музыку, на которую они оказали непосредственное влияние, называют [[блюз-рок]].<ref name="Covach">{{книга|автор=John Covach, Andrew Flory|заглавие=What's That Sound? An Introduction to Rock and Its History|isbn=978-0393912043}}</ref>
По словам [[Калачёв, Алексей Георгиевич|Алексея Калачёва]], в развитии [[РСФСР|российского]] ([[СССР|советского]]) блюза было 3 этапа. На первом этапе российские слушатели знакомились с блюзом через западный рок, то есть посредством «белых» групп, игравших [[блюз-рок]] ([[Led Zeppelin]], [[Ли, Элвин|Элвин Ли]], [[Джонни Винтер]] и другие). Именно такая музыка стала называться блюзом. Лучшим советским блюзменом той поры был [[Белов, Алексей Владимирович|Алексей Белов]], создавший в 1969 году группу [[Удачное приобретение]]. Музыка этой группы была наиболее близка к американскому блюзу. Таким образом появление блюза в СССР относится к концу 1960-х — началу 1970-х годов<ref name="Калачёв">{{Cite web |url=http://www.blues.ru/stuff/kalach.htm |title=Алексей Калачев. Приключения блюза|access-date=2008-12-17 |archive-date=2007-10-11 |archive-url=https://web.archive.org/web/20071011092417/http://blues.ru/stuff/kalach.htm |deadlink=no }}</ref>.
Блюзом также увлекался и лидер группы ''Песняры'' В. Мулявин. В 1972 году коллективу из [[Минск]]а был вручен приз Гран-при фестиваля в городе [[Сопот (Польша)|Сопот]] ([[Польша]]).


Вторая волна относится к 1980-м годам, когда появилось больше как исполнителей, так и слушателей блюза, у которых было больше возможностей познакомиться с первоисточниками и уже сформировался критический взгляд на предшественников<ref name="Калачёв" />. Привлечению интереса к блюзу способствовал концерт [[Би Би Кинг]]а в [[Москва|Москве]] в конце 1980-х годов. Ярчайшими исполнителями этого периода были в [[СССР]] группа «[[Лига Блюза]]» и вокалист [[Воронов, Сергей Юрьевич|Сергей Воронов]].
== Блюз в России ==


Третий этап связан с появлением «среды обитания» этого вида шоу-бизнеса — [[клуб]]ы. По мнению Калачёва, блюз и есть клубная музыка, не рассчитанная на стадионное потребление<ref name="Калачёв" />. Падение [[железный занавес|железного занавеса]] в конце 1980-х — начале 1990-х годов значительно расширило ассортимент блюзовых альбомов в свободной продаже.
По словам [[Калачёв, Алексей Георгиевич|Алексея Калачёва]], в развитии российского (советского) блюза было 3 этапа. На первом этапе российские слушатели знакомились с блюзом через западный рок, то есть посредством «белых» групп, игравших [[блюз-рок]] ([[Led Zeppelin]], [[Ли, Элвин|Элвин Ли]], [[Джонни Винтер]] и другие). Именно такая музыка стала называться блюзом. Лучшим советским блюзменом той поры был [[Белов, Алексей Владимирович|Алексей Белов]], создавший в [[1969 год]]у группу [[Удачное приобретение]]. Музыка этой группы была наиболее близка к американскому блюзу. Таким образом появление блюза в СССР относится к концу 60-х началу 70-х годов<ref name="Калачёв">[http://www.blues.ru/stuff/kalach.htm Алексей Калачев. Приключения блюза<!-- Заголовок добавлен ботом -->]</ref>.

Вторая волна относится к 80 годам, когда появилось больше как исполнителей, так и слушателей блюза, у которых было больше возможностей познакомиться с первоисточниками, был критический взгляд на предшественников<ref name="Калачёв" />. Можно отметить, что привлечению интереса к блюзу способствовал концерт [[Би Би Кинг]]а в Москве в конце 80-х. Ярчайшими исполнителями этого периода были «[[Лига Блюза]]» и [[Воронов, Сергей Юрьевич|Сергей Воронов]].

Третий этап связан с появлением «среды обитания» этого вида шоу-бизнеса — [[клуб]]ы. Поскольку, по мнению Калачева, блюз есть клубная музыка, не рассчитанная на стадионное потребление<ref name="Калачёв" />. Падение [[железный занавес|железного занавеса]] значительно расширило ассортимент блюзовых альбомов в свободной продаже.

На 2011 год в России самым крупным из блюзовых фестивалей является «Блюз Дельты Невы» (Санкт-Петербург), за раз собирающий до десяти тысяч любителей блюза{{Нет АИ|17|5|2015}}.


== Влияние ==
== Влияние ==
Под влиянием блюза возникло так называемое «блюзовое» направление в поэзии ([[Хьюз, Джеймс Мёрсер Лэнгстон|Л. Хьюз]], [[Керуак, Джек|Дж. Керуак]]), литературе ([[Болдуин, Джеймс|Дж. Болдуин]], [[Фицджеральд, Фрэнсис Скотт|С. Фицджеральд]]), театре ([[О’Нил, Юджин|Ю. О’Нил]], [[Уильямс, Теннесси|Т. Уильямс]]) и других видах искусства<ref name="Ozerov">«Блюз» // Рок-энциклопедия Кирилла и Мефодия (В. Озеров)</ref>.
Под влиянием блюза возникло так называемое «блюзовое» направление в поэзии ([[Хьюз, Джеймс Мёрсер Лэнгстон|Л. Хьюз]], [[Керуак, Джек|Дж. Керуак]]), литературе ([[Болдуин, Джеймс|Дж. Болдуин]], [[Фицджеральд, Фрэнсис Скотт|С. Фицджеральд]]), театре ([[О’Нил, Юджин|Ю. О’Нил]], [[Уильямс, Теннесси|Т. Уильямс]]) и других видах искусства<ref name="Ozerov">«Блюз» // Рок-энциклопедия Кирилла и Мефодия (В. Озеров)</ref>.


Подобно джазу, рок-н-роллу, хэви-металу, хип-хопу, регги, кантри и поп-музыке, блюз был обвинён в том, что он является «музыкой дьявола», и в подстрекательстве к насилию и прочему девиантному поведению<ref>{{cite news | url = http://sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?file=/chronicle/archive/2004/08/15/INGMC85SSK1.DTL | title = Muslim Roots of the Blues | work = [[SFGate]] |accessdate = August 24, 2005 | first=Jonathan | last=Curiel}}</ref>. В начале XX века слушать блюз считалось постыдным, тем более что белая аудитория начала слушать блюз лишь в течение 1920-х годов<ref name = "trkeja">{{cite book | author = Garofalo, Reebee | title = Rockin' Out: Popular Music in the USA | publisher = Allyn & Bacon | year = 1997 | isbn = 978-0-205-13703-9|page=27}}</ref>.
Подобно джазу, рок-н-роллу, хэви-металу, хип-хопу, регги, кантри и поп-музыке, блюз был обвинён в том, что он является «музыкой дьявола», и в подстрекательстве к насилию и прочему девиантному поведению<ref>{{cite news | url = http://sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?file=/chronicle/archive/2004/08/15/INGMC85SSK1.DTL | title = Muslim Roots of the Blues | work = [[SFGate]] | accessdate = 2005-08-24 | first = Jonathan | last = Curiel | url-status = dead | archiveurl = https://web.archive.org/web/20050905161734/http://sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?file=%2Fchronicle%2Farchive%2F2004%2F08%2F15%2FINGMC85SSK1.DTL | archivedate = 2005-09-05 }}</ref>. В начале XX века слушать блюз считалось постыдным, тем более что белая аудитория начала слушать блюз лишь в течение 1920-х годов<ref name = "trkeja">{{книга |заглавие=Rockin' Out: Popular Music in the USA |ссылка=https://archive.org/details/rockinoutpopular00garo_0 |издательство={{Нп3|Allyn & Bacon}} |год=1997 |isbn=978-0-205-13703-9 |страницы=[https://archive.org/details/rockinoutpopular00garo_0/page/27 27] |язык=en |автор=Garofalo, Reebee}}</ref>.


== Терминология ==
== Терминология ==
[[Файл:Rawa Blues Festival Wojciech Klich 007.jpg|thumb|left|Музыканты на блюзовом фестивале]]
[[Файл:Rawa Blues Festival Wojciech Klich 007.jpg|мини|Музыканты на блюзовом фестивале]]


=== Блюзовые понятия ===
=== Блюзовые понятия ===
* Блюзовые ноты (англ. blue notes) — пониженные III, V и VII ступени в [[звукоряд]]е натурального мажора.
* [[Блюзовые ноты]] ({{lang-en|blue notes}}) — пониженные III, V и VII ступени в [[звукоряд]]е натурального мажора<ref name="blusovy-lad" />.
* Блюзовое звучание (англ. blue sound) — характерная для жанра блюзовая гармония, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике.
* Блюзовое звучание ({{lang-en|blue sound}}) — характерная для жанра блюзовая гармония, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике.
* Блюзовое чувство (англ. blue feeling) — характерное эмоционально-психологическое состояние музыканта или слушателя, возникающее при исполнении или восприятии блюза.
* Блюзовое чувство ({{lang-en|blue feeling}}) — характерное эмоционально-психологическое состояние музыканта или слушателя, возникающее при исполнении или восприятии блюза.
* Блюзовый звукоряд (blue scale) — определённые составляющие ноты, выраженные в т. н. блюзовой мажорной или минорной гамме.
* Блюзовый звукоряд ({{lang-en|blue scale}}) — определённые составляющие ноты, выраженные в т. н. блюзовой мажорной или минорной гамме.
* Блюзовый удар (англ. blue blowing) — способ игры на духовых инструментах, при котором высота тона непостоянна, лабильна, а тембр имеет специфически «блюзовую» окраску.
* Блюзовый удар ({{lang-en|blue blowing}}) — способ игры на духовых инструментах, при котором высота тона непостоянна, лабильна, а тембр имеет специфически «блюзовую» окраску.


=== Разновидности ===
=== Разновидности ===
Строка 95: Строка 102:
# по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, [[Кантилена|кантиленностью]]);
# по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, [[Кантилена|кантиленностью]]);
# по средствам исполнения — вокальный, вокально-инструментальный, инструментальный; комбо-блюз (исполняемый малыми ансамблями) и биг-бэнд-блюз (исполняемый большими джазовыми оркестрами);
# по средствам исполнения — вокальный, вокально-инструментальный, инструментальный; комбо-блюз (исполняемый малыми ансамблями) и биг-бэнд-блюз (исполняемый большими джазовыми оркестрами);
# по степени аутентичности — аутентичный блюз и псевдо- или квазиблюз с их разновидностями (тин-пэн-элли-блюз, бродвейский блюз, свит-блюз; сюда относятся также произведения «в духе блюза», созданные некоторыми академическими композиторами, например, Равелем, Мийо, Гершвином, Коплендом, Онеггером, Мартину, Шульхоффом и др.); известным произведением [[Гершвин, Джордж|Джорджа Гершвина]] в блюзовом стиле являются [[Три прелюдии (Гершвин)|«Три прелюдии для фортепиано»]];
# по степени аутентичности — аутентичный блюз и псевдо- или квазиблюз с их разновидностями (тин-пэн-элли-блюз, бродвейский блюз, свит-блюз; сюда относятся также произведения «в духе блюза», созданные некоторыми академическими композиторами, например, Равелем, Мийо, Гершвином{{Каким}}, Коплендом, Онеггером, Мартину, Шульхоффом и др.); известным произведением [[Гершвин, Джордж|Джорджа Гершвина]] в блюзовом стиле являются «[[Три прелюдии (Гершвин)|Три прелюдии для фортепиано]]»;
# по историческим типам — архаический, или [[сельский блюз]] (приблизительно 1850—1890), классический, или городской блюз (приблизительно 1900—1935), современный, или постклассический блюз (другие его названия — эклектический блюз, софистикэйтед-блюз, модерн-блюз, блюз в стиле свинг (''blues in swing''; приблизительно с 1930). К числу жанровых и стилевых модификаций блюза в джазе относятся, в частности, джиг-пиано-блюз, баррел-хаус-блюз, буги-вуги; ритм-энд-блюз, фанки, соул, джаз-рок.
# по историческим типам — архаический, или [[сельский блюз]] (приблизительно 1850—1890), классический, или городской блюз (приблизительно 1900—1935), современный, или постклассический блюз (другие его названия — эклектический блюз, софистикэйтед-блюз, модерн-блюз, блюз в стиле свинг (''blues in swing''; приблизительно с 1930). К числу жанровых и стилевых модификаций блюза в джазе относятся, в частности, джиг-пиано-блюз, баррел-хаус-блюз, буги-вуги; ритм-энд-блюз, фанки, соул, джаз-рок.


== Примечания ==
== Премия блюза ==
Премия Blues Music Awards, ранее известная как W.C. Handy Awards (или «The Handys») — награда, вручаемая Blues Foundation (Фондом Блюза), некоммерческой организацией США, созданной для развития блюзового наследия.
{{примечания}}


Первоначально премия носила имя «отца блюза» [[Хэнди, Уильям Кристофер|У. К. Хэнди]] и определялась как «высшая награда, присуждаемая музыкантам и авторам песен в области блюзовой музыки».
== Ссылки ==

{{викисловарь}}
Первое награждение состоялось в 1980 году.
{{commonscat-inline|Blues}}

* [http://www.blues.ru Блюз в России]
В 2006 году премия переименована в Blues Music Awards, чтобы повысить общественное признание значимости наград. Премия имеет 25 номинаций.
* [http://www.bluesnews.ru BluesNews.Ru — Новости блюза]

* [http://rusblues.ru Русский блюз]
Blues Music Awards ежегодно вручается в Мемфисе, штат Теннесси, США, где расположен Фонд Блюза<ref>Robertson, David (2009). ''W. C. Handy: The Life and Times of the Man Who Made the Blues.'' New York: Alfred A. Knopf, 304 pages. ISBN 978-0-3072-6609-5</ref>.
* [http://www.old-blues.ru Mean Black Cat Blues — Блюзовая архаика]

* [http://gbmusic.ru/blues.html Британский блюз]
== King Biscuit Time ==
* [http://blueshistory.livejournal.com История блюза]
King Biscuit Time — ежедневная радиопередача, которая транслируется каждый будний день на канале радиостанции KFFA в Хелене, штат Арканзас, США. Радиопередача приобрела широкую известность за популяризацию блюзовой музыки.
* [http://pisigin.ru/books/prishestvie-blyuza-tom1 Валерий Писигин. Пришествие блюза. Том 1. Country Blues. Книга первая: Delta Blues, vol.1. -M.:2009]

* [http://www.tvigle.ru/people/blackmoon/video/962ef30092559930a5719c517fb2f38a/ Короткометражный фильм о героях блюза]
В 1940-е годы KFFA была единственной радиостанцией, которая транслировала музыку афроамериканцев и охватывала аудиторию по всему региону дельты Миссисипи.

Первая трансляция King Biscuit Time состоялась 21 ноября 1941 и в ней приняли участие блюзовые исполнители, которые играли вживую в студии.

30-минутная прямая радиопрограмма транслируется в 12:15 с началом обеденного перерыва каждый будний день и названа в честь местной марки муки King Biscuit Flour.

На протяжении многих лет с программой ассоциировались самые громкие блюзовые имена; известные блюзовые исполнители в настоящее время продолжают выступать вживую в эфире KFFA в радиопередаче King Biscuit Time.


== См. также ==
== См. также ==
* [[Перекрёсток (фильм, 1986)|Перекрёсток]] — фильм о блюзе
* [[Список блюзовых музыкантов]]
* [[Список исполнителей британского блюза]]
* [[Зал славы блюза]]
* [[Зал славы блюза]]


== Примечания ==
{{примечания|refs=
<ref name="blusovy-lad">{{Книга
|заглавие = Музыкальный энциклопедический словарь
|часть = Блюзовый лад
|ссылка часть = http://www.music-dic.ru/html-music-keld/b/954.html
|место = М.
|издательство = Советская энциклопедия
|год = 1990
|страницы = 74
|страниц = 672
}}</ref>
}}

== Литература ==
* {{Книга
|заглавие = Музыкальная энциклопедия
|часть = Блюз
|ссылка часть = http://www.musenc.ru/html/b/bl7z.html
|место = М.
|издательство = Советская энциклопедия
|год = 1973
|том = 1
|страницы = 495—496
|страниц = 1072
|ref = Музыкальная энциклопедия
}}
* {{БРЭ|статья=Блюз |ссылка=https://old.bigenc.ru/music/text/1870800 |автор=Дубинец Е. А. |том=3 |страницы=616 |ref=Дубинец|архив=https://web.archive.org/web/20221215183216/https://bigenc.ru/music/text/1870800 |архив дата=2022-12-15 }}
* ''Мошков К. В.'' Блюз. Введение в историю. — СПб: Планета музыки; Лань, 2010. — 384 с. — ISBN 978-5-8114-1098-9.
* ''Мысовский В. С.'' Блюз для двоих. [Мемуары]. М.: Планета музыки, 2022. — (Музыкальная литература. Джаз) — 132 с. — ISBN 978-5-8114-9731-7
'''На английском языке'''
* {{публикация|автор=Jones|автор имя=LeRoi|автор линк=Барака, Амири|заглавие=Blues people|подзаголовок=Negro music in white America|ссылка=https://archive.org/details/bluespeoplenegrobara|ответственный=|место=N. Y.|издательство=William Morrow and Company|allpages=244|год=1963|isbn=0-688-18474-X|ref=Jones}}
* Davis, Angela (1998). ''Blues Legacies and Black Feminism: Gertrude 'Ma' Rainey, Bessie Smith, and Billie Holiday''. New York: Pantheon Books. ISBN 0-679-45005-X.
* Evans, David (1982). ''Big Road Blues: Tradition and creativity in the Folk Blues.'' Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-03484-8.
* Grimes, Sara (2000). ''Backwaterblues: In Search of Bessie Smith.'' Amherst, Massachusetts: Rose Island. ISBN 0-9707089-0-4.
* Murray, Albert. ''Stomping the blues.'' Vol. 362. Da Capo Pr, 1976.
* Oliver, Paul (1970). ''Savannah Syncopators: African Retentions in the Blues.'' Londra, Studio Vista, 112 pages. ISBN 978-0-2897-9827-0.
* Robertson, David (2009). ''W. C. Handy: The Life and Times of the Man Who Made the Blues.'' New York: Alfred A. Knopf, 304 pages. ISBN 978-0-3072-6609-5.
* Seligman, Martin EP. ''Boomer blues'' // Psychology Today 22.10 (1988): р. 50—55.
* Palmer, Tony (1976). ''All You Need is Love: The Story of Popular Music''. New York: Grossman Publishers, Viking Press. ISBN 0-670-11448-0.
* Welding, Pete; Byron, Tony, eds. (1991). ''Bluesland: Portraits of Twelve Major American Blues Masters.'' New York: Dutton. ISBN 0-525-93375-1.

== Ссылки ==
{{Навигация
|Портал = Блюз
|Викисловарь = блюз
|Викиучебник =
|Викицитатник =
|Викитека =
|Викивиды =
|Викигид =
|Метавики =
|Проект =
}}
* {{cite web |title = Короткометражный фильм о героях блюза |url = http://www.tvigle.ru/people/blackmoon/video/962ef30092559930a5719c517fb2f38a |archive-url = https://web.archive.org/web/20110516073906/http://www.tvigle.ru/people/blackmoon/video/962ef30092559930a5719c517fb2f38a |archive-date = 2011-05-16 |deadlink = yes }}
* [https://bluesmenchannel.com Блюз Радио] и [https://bluesmenchannel.com/news/ Новости Блюза] BluesMen Channel<ref>{{Cite web|url=https://bluesmenchannel.com/|title=Radio Blues Rock Rockin The Blues Online Music – BluesMen Channel|publisher=bluesmenchannel.com|access-date=2019-03-07|archive-date=2022-02-18|archive-url=https://web.archive.org/web/20220218215854/https://bluesmenchannel.com/|deadlink=no}}</ref>
{{избыток цитат}}
{{Внешние ссылки}}
{{Блюз}}
{{Блюз}}


[[Категория:Блюз|*]]
[[Категория:Блюз| ]]
[[Категория:Афроамериканская музыка]]
[[Категория:Афроамериканская музыка]]

Текущая версия от 12:45, 20 октября 2024

Блюз
Истоки афроамериканская музыка, спиричуэлс, рабочие песни, полевые холлеры
Время и место возникновения юг и восток США, конец XIX века
Годы расцвета первая половина XX века
Поджанры
Дельта-блюз, Электрик-блюз, Чикаго-блюз, Техас-блюз, Кантри-блюз
Производные
блюграсс, джаз, ритм-энд-блюз, буги-вуги, рок-н-ролл, блюз-рок
См. также
Категория «Блюз»
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Внешние видеофайлы
Примеры блюза
B.B. King - Thrill Is Gone
Muddy Waters - Hoochie Coochie Man
Gary Moore - Still Got The Blues

Блюз (англ. blues от blue devils «уныние, хандра») — вид афроамериканской светской музыки[1]. Возник во второй половине XIX века[2] в афроамериканском сообществе Юго-востока США, в среде выходцев с плантаций «Хлопкового пояса». С тех пор в литературных произведениях фразу англ. «Blue Devils» (английская идиома, соответствующая русской идиоме «тоска зелёная») часто используют для описания подавленного настроения[3].

Блюз сложился из таких её проявлений, как рабочая песня (англ. work song), холлер (англ. Field holler; ритмичные выкрики, сопровождавшие работу в поле), выкрики в ритуалах африканских религиозных культов — ринг-шаут (англ. ring shout), спиричуэлс (христианские песнопения), шант (англ. chant) и баллады (короткие стихотворные истории).

Во многом повлиял на современную популярную музыку, в особенности таких жанров как «поп», «джаз», «рок-н-ролл», «соул».

Преобладающая форма блюза — 12-тактовая блюзовая сетка, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике[4]. Метрическая основа в блюзе — 4/4. Нередко используется ритм восьмых триолей с паузой — так называемый шаффл (метр — 12/8).

Характерной особенностью блюза является использование блюзового лада, включающего в себя пониженные III, V и VII ступени в звукоряде натурального мажора (так называемые «блюзовые ноты»). Часто музыка строится по структуре «отклик — ответ», выраженная как в лирическом наполнении композиции, так и в музыкальном, зачастую построенном на диалоге инструментов между собой. Блюз является импровизационной формой музыкального жанра, где в композициях зачастую используют только основной опорный «каркас», который обыгрывают солирующие инструменты. Исконная блюзовая тематика строится на чувственной социальной составляющей жизни афроамериканского населения, его трудностях и препятствиях, возникающих на пути каждого темнокожего человека.

Истоки блюза как музыки начались со времени возникновения рабовладельчества на Американском континенте в XVI веке и завоза рабочей силы из Африки. До 1860-х годов большая часть рабов-афроамериканцев все еще трудилась на плантациях южных штатов США и, как обслуживающий персонал, выполняла всю самую грязную и непритязательную работу. Вся сложность жизненных отношений афроамериканца отражалась, в том числе, и в творчестве в таких этнических жанрах, как холлер[англ.], рабочая песня и спиричуэлс, берущие, в свою очередь корни из этнической африканской музыки, преимущественно ударных битов и народно-религиозной вокальной составляющей. Большим толчком к возникновению жанра послужила отмена в 1863 году рабства в США. Всё это является истоками того, что мы сейчас называем блюзом. Несомненно, блюз нужно считать квинтэссенцией африканской народной культуры, связаной с прогрессом западной культуры и социализации в ней чёрного человека. Родиной блюза считается дельта реки Миссисипи.

Многие из тех, кто пел трудовые песни, жили в лагерях лесорубов или в палаточных городках строителей железных дорог, где в свободное время заняться было нечем. И естественно, что по вечерам люди пели. Я уже говорил, что многие негритянские песни могли исполняться в самых разных условиях; одни и те же песни звучали на хлопковых плантациях и в церквях, в военных лагерях и на судоверфях. В свободные часы негру в первую очередь вспоминались трудовые песни, и он их пел. И где-то каким-то образом из них родился блюз — новый, более совершенный вид музыки, призванный рассказать о чувствах и чаяниях трудящихся — мужчин или женщин. Трудно сказать, когда это произошло…

Д. Л. Коллиер «Становление джаза»
Обложка нот 1871 года

Большинство исполнителей блюза до старости продолжали работать на разного рода низкооплачиваемых работах (на плантациях, строительстве речных дамб и дорог), как и практически всё чёрное население США в первой половине XX века. Они бродяжничали по стране, перебиваясь случайными заработками, сохраняя при этом личную независимость, готовые в любой момент продолжить свои скитания. Иногда удавалось устроиться играть на вечеринках и в джук-джойнтах, где музыканту редко платили деньгами, а чаще — едой и выпивкой. Таков был характерный стиль жизни исполнителя блюза: тяжёлый физический труд и скудный заработок. Но гитара была рядом всегда, и можно было часто услышать блюз в любом месте: на углу улицы, в вагоне товарного поезда.

Сам же термин появляется лишь в марте 1912 года, когда был опубликован блюз «Dallas Blues», написанный Хартом Уэндом. Он стал первой в истории полностью блюзовой композицией, обнародованной в печати[5]. «Oh, You Beautiful Doll» — работа композиторов Тин-Пэн-Элли — была опубликована годом ранее, но только её первый куплет был в формате 12-тактового блюза. В 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» (август 1912; водевильный номер, написанный Артуром Силзом) и «The Memphis Blues» (сентябрь 1912; написан Уильямом Хэнди)[6][7]. Однако ни одна из них не была настоящим блюзом[8]. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года[9].

Традиционный блюз также называется архаическим и иногда захолустным (англ. Downhome), исполняется без аккомпанемента и является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время. Наиболее известными его исполнителями признаны Блайнд Лемон Джефферсон и Хадди «Ледбелли» Ледбеттер.

Классический блюз

[править | править код]

«Единственное, что мы можем утверждать, — это то, что блюз как особый музыкальный жанр, видимо, сложился на основе некоторых форм негритянского трудового фольклора (и прежде всего уорк-сонга) в 80—90-х годах позапрошлого века и что процесс этот завершился к 1910 году […] Можно предположить, что [кантри-блюз] относится к более ранней стадии эволюции этого жанра и является промежуточной формой между уорк-сонгом и классическим блюзом, окончательно сформировавшимся около 1920 года»

Д. Л. Коллиер «Становление джаза»

.

Нотная запись «St. Louis Blues» (1914 год)

Формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение. В этот период блюз постепенно выходит из африканских гетто и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повсеместное увлечение исполнительской манерой темнокожих вокалисток, поющих блюз. В 1920 году Мэми Смит записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку. Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум.

«Представители фирм грамзаписи рыскали по Югу, без разбору подписывая контракты с негритянскими певицами, многие из которых работали в водевильных группах и не имели к блюзу никакого отношения. К 1921 г. были записаны по меньшей мере пять-шесть негритянских певиц; в 1923 г. их уже были десятки. Всю страну охватило блюзовое безумие, и американцы в очередной раз открыли для себя негритянскую музыку… В погоне за модой фирмы грамзаписи приглашали в студию практически всех негритянок, которые хоть сколько-нибудь умели петь, и объявляли их исполнительницами блюзов».

Д. Л. Коллиер «Становление джаза»

В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего Ма Рэйни (Ма Rainey), которая закончила выступать в 1935 году; Бэсси Смит (Bessie Smith), считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила Рэйни, но к 30-м годам произошёл упадок её популярности. В последний раз она записывалась в 1933 году, но, по свидетельству Д. Л. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы.

Большей популярностью пользовался Джимми Рашинг, который был ведущим вокалистом оркестра Каунта Бейси (Count Basie) с 1935 по 1948 год. Легендарной фигурой традиционного блюза был и остаётся Роберт Джонсон (Robert Johnson), гитарист и певец, погибший в 27-летнем возрасте, но успевший в конце 1920-х — начале 1930-х годов записать около тридцати песен, и в их числе «Cross Road Blues», практически обязательный номер в программе блюзменов последующих поколений. В некоторых песнях: «Walkin’ Blues» («Гуляющий Блюз»), «Cross Road Blues» («Блюз Перекрёстка»), «If I Had Possession Over Judgement Day» («Владей я чем-то во время Судного дня») — Джонсон звучит как настоящий рок-н-ролльный бэнд, так же полновесно, как первые группы Элвиса Пресли или Боба Дилана, и мощнее их. «Однако взгляд на него как на первого рок-н-роллера только ещё начинает формироваться», — так характеризует Р. Джонсона американский музыковед Грей Маркус. Творчество Р. Джонсона сильно повлияло на формирование исполнительской манеры таких грандов рока, как Мик Джаггер и особенно Эрик Клэптон, использовавших темы блюзов Джонсона в своём репертуаре.

Среди других известных исполнителей этого времени можно назвать Чарли Паттона (Charley Patton), Джона Слипи Истиза (John Sleepy Estes), Биг Билла Брунзи (Big Bill Broonzy). Часто блюзмены брали выразительные прозвища, как например, уже упоминавшиеся имена: «Слепой Лимон» Джефферсон, «Соня» Истиз, «Большой Билл» Брунзи и т. п.

Ритм-н-блюз

[править | править код]

Ритм-н-блюз получил широкое распространение во времена Второй мировой войны. Двумя ведущими исполнителями этого периода были Джо Тёрнер (Joe Turner) и Джимми Рашинг (Jimmy Rushing). Джо Тёрнер был знаменит своими быстрыми блюзами, которые он не столько пел, а как бы кричал на фоне энергичного фортепианного аккомпанемента в стиле «буги-вуги». По сути он является коммерческим блюзом, произошедшим во времена его урбанизации и впитавшим в себя нотки жизни города. Трансформировался не только характер, но и состав ансамблей. Электрификация и применение новой техники в середине 1940-х годов привело к активному внедрению в качестве музыкальных инструментов электрогитар, электроорганов, а несколько позднее и бас-гитар. Ударные инструменты и голос певца стали усиливаться с помощью микрофона. Тем самым оркестр из четырёх человек обрёл возможность играть громче и мощнее, чем традиционный биг-бэнд из восемнадцати исполнителей. Электрифицированные ансамбли нового направления, получившего название ритм-энд-блюз, начали вытеснять из дансингов, клубов и прочих мест развлечения большие джазовые и танцевальные оркестры, которые оказались экономически невыгодными и теряли поклонников. Кроме того, ритм-энд-блюз прекрасно прижился в маленьких забегаловках, кафе и барах. Термином «ритм-энд-блюз» музыкальные специалисты заменяют ранее применяемый в отношении развлекательной музыки «чёрных» термин «Race Music» (расовая музыка).

«К середине 40-х годов [XX века] такие исполнители как Чак Берри, Мадди Уотерс, Би Би Кинг и Бо Диддли, оказывавшие сильнейшее влияние на создателей современного рока, уводят блюзы ещё дальше от старого стиля. Они использовали джазовые ритмы, часто удвоенные по размеру с элементами стиля буги-вуги». В результате старая традиция практически была вытеснена с массовой сцены. Лишь горстка молодых людей старалась имитировать музыку в традиции кантри-блюза, которую в то время продолжал записывать на пластинки разве что только Джон Ли Хукер. «Но культурная среда, — пишет Д. Л. Коллиер, — породившая блюз, исчезла. Плантации, трудовые лагеря и бараки каторжан уходили в прошлое. Американский негр уже не чувствовал себя совершенно оторванным от основного течения американской культуры. Сосуд, в котором в течение многих поколений хранились африканские традиции, был разбит вдребезги»

Д. Л. Коллиер «Становление Джаза»

Блюз в Великобритании

[править | править код]

В 1960-х годах в Великобритании под влиянием американских блюзовых и рок-н-ролльных записей возникла череда местных исполнителей блюза, которые во время британского вторжения попали в американские чарты и получили мировую известность, в их числе The Rolling Stones, The Yardbirds (позже Эрик Клэптон, Cream, Led Zeppelin). Джими Хендрикс также начал свою карьеру в Великобритании. Музыка этих исполнителей повлияла на современную рок-музыку, в частности, музыку, на которую они оказали непосредственное влияние, называют блюз-рок[10].

Блюз в СССР

[править | править код]

По словам Алексея Калачёва, в развитии российского (советского) блюза было 3 этапа. На первом этапе российские слушатели знакомились с блюзом через западный рок, то есть посредством «белых» групп, игравших блюз-рок (Led Zeppelin, Элвин Ли, Джонни Винтер и другие). Именно такая музыка стала называться блюзом. Лучшим советским блюзменом той поры был Алексей Белов, создавший в 1969 году группу Удачное приобретение. Музыка этой группы была наиболее близка к американскому блюзу. Таким образом появление блюза в СССР относится к концу 1960-х — началу 1970-х годов[11]. Блюзом также увлекался и лидер группы Песняры В. Мулявин. В 1972 году коллективу из Минска был вручен приз Гран-при фестиваля в городе Сопот (Польша).

Вторая волна относится к 1980-м годам, когда появилось больше как исполнителей, так и слушателей блюза, у которых было больше возможностей познакомиться с первоисточниками и уже сформировался критический взгляд на предшественников[11]. Привлечению интереса к блюзу способствовал концерт Би Би Кинга в Москве в конце 1980-х годов. Ярчайшими исполнителями этого периода были в СССР группа «Лига Блюза» и вокалист Сергей Воронов.

Третий этап связан с появлением «среды обитания» этого вида шоу-бизнеса — клубы. По мнению Калачёва, блюз и есть клубная музыка, не рассчитанная на стадионное потребление[11]. Падение железного занавеса в конце 1980-х — начале 1990-х годов значительно расширило ассортимент блюзовых альбомов в свободной продаже.

Под влиянием блюза возникло так называемое «блюзовое» направление в поэзии (Л. Хьюз, Дж. Керуак), литературе (Дж. Болдуин, С. Фицджеральд), театре (Ю. О’Нил, Т. Уильямс) и других видах искусства[12].

Подобно джазу, рок-н-роллу, хэви-металу, хип-хопу, регги, кантри и поп-музыке, блюз был обвинён в том, что он является «музыкой дьявола», и в подстрекательстве к насилию и прочему девиантному поведению[13]. В начале XX века слушать блюз считалось постыдным, тем более что белая аудитория начала слушать блюз лишь в течение 1920-х годов[14].

Терминология

[править | править код]
Музыканты на блюзовом фестивале

Блюзовые понятия

[править | править код]
  • Блюзовые ноты (англ. blue notes) — пониженные III, V и VII ступени в звукоряде натурального мажора[15].
  • Блюзовое звучание (англ. blue sound) — характерная для жанра блюзовая гармония, где первые 4 такта зачастую играются на тонической гармонии, по 2 — на субдоминанте и тонике и по 2 — на доминанте и тонике.
  • Блюзовое чувство (англ. blue feeling) — характерное эмоционально-психологическое состояние музыканта или слушателя, возникающее при исполнении или восприятии блюза.
  • Блюзовый звукоряд (англ. blue scale) — определённые составляющие ноты, выраженные в т. н. блюзовой мажорной или минорной гамме.
  • Блюзовый удар (англ. blue blowing) — способ игры на духовых инструментах, при котором высота тона непостоянна, лабильна, а тембр имеет специфически «блюзовую» окраску.

Разновидности

[править | править код]

Различают следующие разновидности[12]:

  1. по принадлежности к устной традиции или композиторскому творчеству — так называемые «первичные» и «вторичные» блюзы;
  2. по содержанию — драматический и лирический блюз;
  3. по манере исполнения — шаут-блюз (основанный на декламационной, «криковой» манере) и мелодический блюз (отличающийся большей напевностью, кантиленностью);
  4. по средствам исполнения — вокальный, вокально-инструментальный, инструментальный; комбо-блюз (исполняемый малыми ансамблями) и биг-бэнд-блюз (исполняемый большими джазовыми оркестрами);
  5. по степени аутентичности — аутентичный блюз и псевдо- или квазиблюз с их разновидностями (тин-пэн-элли-блюз, бродвейский блюз, свит-блюз; сюда относятся также произведения «в духе блюза», созданные некоторыми академическими композиторами, например, Равелем, Мийо, Гершвином[каким?], Коплендом, Онеггером, Мартину, Шульхоффом и др.); известным произведением Джорджа Гершвина в блюзовом стиле являются «Три прелюдии для фортепиано»;
  6. по историческим типам — архаический, или сельский блюз (приблизительно 1850—1890), классический, или городской блюз (приблизительно 1900—1935), современный, или постклассический блюз (другие его названия — эклектический блюз, софистикэйтед-блюз, модерн-блюз, блюз в стиле свинг (blues in swing; приблизительно с 1930). К числу жанровых и стилевых модификаций блюза в джазе относятся, в частности, джиг-пиано-блюз, баррел-хаус-блюз, буги-вуги; ритм-энд-блюз, фанки, соул, джаз-рок.

Премия блюза

[править | править код]

Премия Blues Music Awards, ранее известная как W.C. Handy Awards (или «The Handys») — награда, вручаемая Blues Foundation (Фондом Блюза), некоммерческой организацией США, созданной для развития блюзового наследия.

Первоначально премия носила имя «отца блюза» У. К. Хэнди и определялась как «высшая награда, присуждаемая музыкантам и авторам песен в области блюзовой музыки».

Первое награждение состоялось в 1980 году.

В 2006 году премия переименована в Blues Music Awards, чтобы повысить общественное признание значимости наград. Премия имеет 25 номинаций.

Blues Music Awards ежегодно вручается в Мемфисе, штат Теннесси, США, где расположен Фонд Блюза[16].

King Biscuit Time — ежедневная радиопередача, которая транслируется каждый будний день на канале радиостанции KFFA в Хелене, штат Арканзас, США. Радиопередача приобрела широкую известность за популяризацию блюзовой музыки.

В 1940-е годы KFFA была единственной радиостанцией, которая транслировала музыку афроамериканцев и охватывала аудиторию по всему региону дельты Миссисипи.

Первая трансляция King Biscuit Time состоялась 21 ноября 1941 и в ней приняли участие блюзовые исполнители, которые играли вживую в студии.

30-минутная прямая радиопрограмма транслируется в 12:15 с началом обеденного перерыва каждый будний день и названа в честь местной марки муки King Biscuit Flour.

На протяжении многих лет с программой ассоциировались самые громкие блюзовые имена; известные блюзовые исполнители в настоящее время продолжают выступать вживую в эфире KFFA в радиопередаче King Biscuit Time.

Примечания

[править | править код]
  1. Дубинец, 2005, с. 616.
  2. Пешев Д. Ф. Классификация афроамериканских музыкальных жанров Северной Америки: история вопроса. Архивировано 26 февраля 2022 года. // «Современные наукоемкие технологии». — 2015. — № 12 (часть 5) — С. 924—928
  3. Tony Bolden, Afro-Blue: Improvisations in African American Poetry and Culture, 2004, University of Illinois Press, ISBN 978-0-252-02874-8 (англ.)
  4. Kernfeld, Barry, ed. (2007). Blues progression // The New Grove Dictionary of Jazz;. 2nd Edition. Oxford, UK: Oxford University Press.
  5. Duncan, Blues Fiddling Classics, page 30: «This tune was the first 12-bar blues to be published (March 1912). It was written by violinist/band leader Hart Wand from Oklahoma»
  6. Davis, The History of the Blues, page 59: "But in a sense, the very first blues was the twelve-bar opening verse to the pop song "Oh, You Beautiful Doll, « which was published in 1911»
  7. Davis, The History of the Blues, page 59: "The composer of the very first copyright «blues» was Hart Wand, a white Oklahoma violinist and bandleader whose «Dallas Blues» was so named because its melody gave a black porter who worked for Wand’s family «the blues to go back to Dallas.» This was followed a few months later by «Bably Seal Blues», a negligible item by the black vaudeville performer Arthur"Baby" Seals and ragtime pianist Arthur Matthews."
  8. Charters, The Country Blues, pages 34-35: "The first was Hart Wand’s "Dallas Blues, " published in March; the second was Arthur Seals’s "Bab Seals' Blues, " published in August; Handy finally brought out his blues in September. Both Handy and Arthur Seals were Negroes, but the music that they titled "blues is more or less derived from the standard popular musical styles of the «coon-song» and «cake-walk» type. It is ironic the first published piece in the Negro "blues idiom, «Dallas Blues,' was by a white man, Hart Wand»
  9. Charters, The Country Blues, page 35.
  10. John Covach, Andrew Flory. What's That Sound? An Introduction to Rock and Its History. — 2012. — ISBN 978-0393912043.
  11. 1 2 3 Алексей Калачев. Приключения блюза. Дата обращения: 17 декабря 2008. Архивировано 11 октября 2007 года.
  12. 1 2 «Блюз» // Рок-энциклопедия Кирилла и Мефодия (В. Озеров)
  13. Curiel, Jonathan. "Muslim Roots of the Blues". SFGate. Архивировано из оригинала 5 сентября 2005. Дата обращения: 24 августа 2005.
  14. Garofalo, Reebee. Rockin' Out: Popular Music in the USA (англ.). — Allyn & Bacon[англ.], 1997. — P. 27. — ISBN 978-0-205-13703-9.
  15. Блюзовый лад // Музыкальный энциклопедический словарь. — М.: Советская энциклопедия, 1990. — С. 74. — 672 с.
  16. Robertson, David (2009). W. C. Handy: The Life and Times of the Man Who Made the Blues. New York: Alfred A. Knopf, 304 pages. ISBN 978-0-3072-6609-5

Литература

[править | править код]
  • Блюз // Музыкальная энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, 1973. — Т. 1. — С. 495—496. — 1072 с.
  • Блюз : [арх. 15 декабря 2022] / Дубинец Е. А. // «Банкетная кампания» 1904 — Большой Иргиз. — М. : Большая российская энциклопедия, 2005. — С. 616. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 3). — ISBN 5-85270-331-1.
  • Мошков К. В. Блюз. Введение в историю. — СПб: Планета музыки; Лань, 2010. — 384 с. — ISBN 978-5-8114-1098-9.
  • Мысовский В. С. Блюз для двоих. [Мемуары]. М.: Планета музыки, 2022. — (Музыкальная литература. Джаз) — 132 с. — ISBN 978-5-8114-9731-7

На английском языке

  • Jones, LeRoi. Blues people : Negro music in white America. — New York : William Morrow and Company, 1963. — 244 p. — ISBN 0-688-18474-X.
  • Davis, Angela (1998). Blues Legacies and Black Feminism: Gertrude 'Ma' Rainey, Bessie Smith, and Billie Holiday. New York: Pantheon Books. ISBN 0-679-45005-X.
  • Evans, David (1982). Big Road Blues: Tradition and creativity in the Folk Blues. Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-03484-8.
  • Grimes, Sara (2000). Backwaterblues: In Search of Bessie Smith. Amherst, Massachusetts: Rose Island. ISBN 0-9707089-0-4.
  • Murray, Albert. Stomping the blues. Vol. 362. Da Capo Pr, 1976.
  • Oliver, Paul (1970). Savannah Syncopators: African Retentions in the Blues. Londra, Studio Vista, 112 pages. ISBN 978-0-2897-9827-0.
  • Robertson, David (2009). W. C. Handy: The Life and Times of the Man Who Made the Blues. New York: Alfred A. Knopf, 304 pages. ISBN 978-0-3072-6609-5.
  • Seligman, Martin EP. Boomer blues // Psychology Today 22.10 (1988): р. 50—55.
  • Palmer, Tony (1976). All You Need is Love: The Story of Popular Music. New York: Grossman Publishers, Viking Press. ISBN 0-670-11448-0.
  • Welding, Pete; Byron, Tony, eds. (1991). Bluesland: Portraits of Twelve Major American Blues Masters. New York: Dutton. ISBN 0-525-93375-1.
  1. Radio Blues Rock Rockin The Blues Online Music – BluesMen Channel. bluesmenchannel.com. Дата обращения: 7 марта 2019. Архивировано 18 февраля 2022 года.