Стайхен, Эдвард: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки
 
(не показана 21 промежуточная версия 13 участников)
Строка 1: Строка 1:
{{Карточка фотографа
{{персона}}[[Файл:Steichen-SelfPortrait1903.jpg|thumb|Эдвард Стайхен. Автопортрет, 1903]]<!--[[Файл:Edward Steichen.jpg|thumb|left|[[Дей, Фред Холланд|Фред Холланд Дей]]. Эдвард Стейхен, [[1901]]]]-->
|род деятельности = {{фотограф|США|XIX века|XX века}}
'''Эдвард Стайхен''' или ''Стейхен'' (''Edward Steichen''; [[27 марта]] [[1879]], Бивинген, [[Люксембург]] — [[25 марта]] [[1973]], Уэст Реддинг, [[Коннектикут]]) — один из наиболее влиятельных мастеров [[фотография|фотографии]] XX века. Вместе с [[Стиглиц, Альфред|Альфредом Стиглицем]] стоял во главе американского «[[Фото-сецессион]]а». Представитель художественной и [[Документальная фотография|документальной фотографии]]. Один из основателей жанра [[Модная фотография|модной фотографии]].
}}
[[Файл:Steichen-SelfPortrait1903.jpg|thumb|Эдвард Стайхен. Автопортрет, 1903]]
'''Эдвард Стайхен''' или ''Стейхен'' (''Edward Steichen''; [[27 марта]] [[1879]], Бивинген, [[Люксембург]] — [[25 марта]] [[1973]], Уэст Реддинг, [[Коннектикут]])  американский [[фотограф]], критик, один из наиболее влиятельных мастеров [[фотография|фотографии]] XX века. Вместе с [[Стиглиц, Альфред|Альфредом Стиглицем]] стоял во главе американского «[[Фото-сецессион]]а». Представитель художественной фотографии. Один из основателей жанра [[Модная фотография|модной фотографии]].<ref>Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169.</ref>
[[Файл:Steichen flatiron.jpg|thumb|Э. Стейхен. ''[[Утюг (небоскрёб)|Флэт-Айрон билдинг]]'', 1904]]
[[Файл:Steichen flatiron.jpg|thumb|Э. Стейхен. ''[[Утюг (небоскрёб)|Флэт-Айрон билдинг]]'', 1904]]


== Биография и творчество ==
== Биография и творчество ==
Начинал как художник-[[импрессионист]], находился под влиянием [[Роден, Огюст|Родена]]. Во время [[Первая мировая война|Первой мировой войны]] перешёл на позиции бескомпромиссного [[Реализм (живопись)|реализма]]. Во время [[Первая мировая война|Первой мировой войны]], служа в [[US Army|сухопутных войсках США]], преподавал рекрутам основы аэрофотосъемки. В 1920-е и 1930-е гг. создал серию портретов [[голливуд]]ских знаменитостей (в частности, [[Грета Гарбо|Греты Гарбо]]), известен как один из важнейших представителей ранней [[Модная фотография|модной фотографии]]<ref>Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215-245</ref>.
Стайхен родился 27 марта 1879 года в [[Люксембург (город)|Люксембурге]], а вырос в [[Соединённые Штаты Америки|США]]. Начинал как художник-[[импрессионист]], находился под влиянием [[Роден, Огюст|Родена]]. В 1895 году Эдвард стал заниматься фотографией в художественном стиле. Уже в 1902 году он являлся одним из основателей «Photo Secession» в [[Нью-Йорк]]е. Будучи несколько лет в [[Париж]]е, он открыл для себя авангардное искусство. Во время [[Первая мировая война|Первой мировой войны]] перешёл на позиции бескомпромиссного [[Реализм (живопись)|реализма]]. Во время [[Первая мировая война|Первой мировой войны]], служа в [[US Army|сухопутных войсках США]], преподавал рекрутам основы аэрофотосъемки. В 1920-е и 1930-е гг. создал серию портретов [[голливуд]]ских знаменитостей (в частности, [[Грета Гарбо|Греты Гарбо]]), известен как один из важнейших представителей ранней [[Модная фотография|модной фотографии]]<ref>Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215—245</ref>. В 1923 году Стейхен стал главным фотографом издательского дома «[[Condé Nast|Conde-Nast]]», в котором 1938 года он был ответственным за журналы моды [[Vanity Fair]] и [[Vogue]]<ref>{{Книга|автор=|заглавие=Фотографии XX века. Музей Людвига в Кёльне|ответственный=пер. с англ. А.А. Сосинова|издание=|место=|издательство=Издательство АТС|год=2008|страницы=|страниц=|isbn=978-5-17-047116-4|isbn2=}}</ref>.


Во время [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]] Стайхен занимался кинодокументалистикой, был удостоен «[[Оскар (кинопремия)|Оскара]]». С 1947 по 1962 год занимал должность директора по фотографии [[Музей современного искусства (Нью-Йорк)|Музея современного искусства]], где на экспозиции ''The Family of Man'' ([[Род человеческий (выставка)|Род человеческий]]), [[1955]] <ref>Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955. ISBN 0-87070-341-2</ref> выставил более 500 фотографий, иллюстрирующих основные аспекты человеческой жизни; они были отобраны из числа 2 млн снимков, присланных из 68 стран<ref> Барт Р. Великая семья людей // Мифологии. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2004</ref>. Предисловие к каталогу написал [[Карл Сэндберг]], зять Стайхена.
Во время [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]] Стайхен занимался кинодокументалистикой, был удостоен «[[Оскар (кинопремия)|Оскара]]». С 1947 по 1962 год занимал должность директора по фотографии [[Музей современного искусства (Нью-Йорк)|Музея современного искусства]], где на экспозиции ''The Family of Man'' ([[Род человеческий (выставка)|Род человеческий]]), [[1955]]<ref>Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955. ISBN 0-87070-341-2</ref> выставил более 500 фотографий, иллюстрирующих основные аспекты человеческой жизни; они были отобраны из числа 2 млн снимков, присланных из 68 стран<ref> Барт Р. Великая семья людей // Мифологии. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2004</ref>. Предисловие к каталогу написал [[Карл Сэндберг]], зять Стайхена.

== Карьера ==
=== Camera Work и «Маленькие галереи» ===
В 1900 году происходит знакомство Стайхена и [[Стиглиц, Алфред|Альфреда Стиглица]].<ref>Smith J. Edward Steichen: The Early Years. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1999.</ref> В 1902 Стиглиц попросил Стайхена разработать логотип для журнала Camera Work. Фотографии Стайхена также стали появляться на страницах Camera Work.

В 1905 году Стиглиц и Стайхен создали так называемые «Маленькие галереи» (Little Galleries) — одну из первых художественных галерей в [[Нью-Йорк]]е, где проходили выставки [[Роден, Огюст|Огюста Родена]], [[Матисс, Анри|Анри Матисса,]] [[Сезанн, Поль|Поля Сезанна]], [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]] и [[Бранкузи, Константин|Константина Бранкузи]].

=== Стайхен и Модная фотография ===
{{Основная статья|Модная фотография}}
В 1911 году Люсьен Фогель, издатель журналов Jardin des Modes и La Gazette du Bon Ton, пригласил Стейхена сделать несколько фотографических изображений, связанных с [[Мода|модой]].<ref>[[Васильева, Екатерина Викторовна|Васильева Е]]. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 167.</ref> Стайхен сфотографировал платья, созданные модельером [[Пуаре, Поль|Полем Пуаре]]. Изображения были опубликованы в апрельском номере журнала Art et Décoration за 1911 год.<ref>Martineau P. Icons of style : A Century of Fashion Photography, Los Angeles: Paul Getty Museum, 2018.</ref> Две фотографии были цветными, они появились рядом с рисунками Жоржа Лепапа.

Стайхен считается одним из создателей модной фотографии.<ref>[[Васильева, Екатерина Викторовна|Васильева Е]]. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169</ref>

В 1923 году Стайхен был приглашен [[Наст, Конде|Конде Настом]] для работы в журнале [[Vogue]]. Стиль Стайхена был широко распространен в модной фотографии до конца 1920-х годов.

=== Музей Современного искусства в Нью-Йорке ===
{{Основная статья|Музей современного искусства (Нью-Йорк)}}
Летом 1929 года директор [[Музей современного искусства (Нью-Йорк)|Музея современного искусства]] Альфред Х. Барр инициировал создание отдела, посвященного фотографии. В1947 году Стайхен был назначен главой фотографического отдела. Он занимал этот пост до 1962 года.

Его назначение вызвало противоречивую реакцию: стиль фотографий самого Стайхена казался излишне коммерческим и популярным. Одним из самых громких эпизодов стал протест, который выразил [[Адамс, Энсел|Ансель Адамс]]. Он написал письмо, где выразил свое разочарование по поводу назначения Стайхена главой фотографического департамента.

Среди наиболее известных проектов Стайхена для Музея современного искусства — выставка «[[Род человеческий (выставка)|Род человеческий]]», которая состоялась в 1955 году.<ref>Edward Steichen. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955.</ref>


== Творчество и критика ==
== Творчество и критика ==
{{Основная статья|Род человеческий (выставка)}}
В своей книге [[О фотографии (Сонтаг)|''О фотографии'']] [[Зонтаг, Сьюзен|Сьюзен Зонтаг]] рассматривает фотографии Стейхена как один из примеров новой концепции красоты<ref>Васильева Е. [http://cyberleninka.ru/article/n/syuzen-zontag-o-fotografii-ideya-krasoty-i-problema-normy Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы] // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 - 80</ref>. В частности, речь идет о фотографии ''Бутылка молока'', которая была выполнена в 1915 году. Зонтаг отзывается о фотографиях Стейхена с одобрением и симпатией, считая его фотографии и его проект [[Род человеческий (выставка)|''Род человеческий'']] положительным изобразительным примером и образцом позитивной гуманистической программы по сравнению с работами Дианы Арбус.
В своей книге ''[[О фотографии (Сонтаг)|О фотографии]]'' [[Зонтаг, Сьюзен|Сьюзен Зонтаг]] рассматривает фотографии Стейхена как один из примеров новой концепции красоты<ref>Васильева Е. [http://cyberleninka.ru/article/n/syuzen-zontag-o-fotografii-ideya-krasoty-i-problema-normy Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы] {{Wayback|url=http://cyberleninka.ru/article/n/syuzen-zontag-o-fotografii-ideya-krasoty-i-problema-normy |date=20161220091642 }} // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 — 80</ref>. В частности, речь идет о фотографии ''Бутылка молока'', которая была выполнена в 1915 году. Зонтаг отзывается о фотографиях Стейхена с одобрением и симпатией, считая его фотографии и его проект ''[[Род человеческий (выставка)|Род человеческий]]'' (The Family of Man)<ref>Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955.</ref> положительным изобразительным примером и образцом позитивной гуманистической программы по сравнению с работами Дианы Арбус.


== Награды ==
== Награды ==
* [[Медаль прогресса (Королевское фотографическое общество)]] (1960)
* [[Медаль прогресса (Королевское фотографическое общество)]] (1960)
* [[Медаль прогресса (Фотографическое общество Америки)]] (1967)
* [[Медаль прогресса (Фотографическое общество Америки)|Медаль прогресса]] ([[Photographic Society of America|Фотографическое общество Америки]]) (1967)


== Наследие и признание ==
== Наследие и признание ==
В 2006 году экземпляр фотографии Стейхена «Озеро в лунном свете» (1904) был продан на аукционе «[[Сотбис]]» почти за 3 000 000 $, что на тот момент было абсолютным рекордом.[http://news.bbc.co.uk/2/hi/americas/4715106.stm]
В 2006 году экземпляр фотографии Стейхена «Озеро в лунном свете» (1904) был продан на аукционе «[[Сотбис]]» почти за 3 000 000 $, что на тот момент было абсолютным рекордом.[http://news.bbc.co.uk/2/hi/americas/4715106.stm]


Именем Стайхена названа площадь в его родном городе Бивингене.
Именем Стайхена названа площадь в его родном городе Бивингене и улица в районе Киршберг столицы Люксембурга.


== Примечания ==
== Примечания ==
{{примечания}}
{{Примечания}}


== Избранные работы ==
== Избранные работы ==
Строка 28: Строка 54:


== Литература ==
== Литература ==
* Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215-245
* [[Васильева, Екатерина Викторовна|Васильева Е]]. [https://www.academia.edu/43086614/%D0%92%D0%B0%D1%81%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%B5%D0%B2%D0%B0_%D0%95_%D0%A4%D0%B5%D0%BD%D0%BE%D0%BC%D0%B5%D0%BD_%D0%BC%D0%BE%D0%B4%D0%BD%D0%BE%D0%B9_%D1%84%D0%BE%D1%82%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D1%84%D0%B8%D0%B8_%D1%80%D0%B5%D0%B3%D0%BB%D0%B0%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82_%D0%BC%D0%B8%D1%84%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B8%D1%85_%D1%81%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BC_%D0%9C%D0%B5%D0%B6%D0%B4%D1%83%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D0%B6%D1%83%D1%80%D0%BD%D0%B0%D0%BB_%D0%B8%D1%81%D1%81%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B9_%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D1%8B_1_26_2017_%D0%A1_163_169 Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем] // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169.
* Васильева Е. Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 - 80
* [[Васильева, Екатерина Викторовна|Васильева Е]] Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 — 80
* Haskell B. Edward Steichen. New York: Whitney Museum of American Art, 2000.
* Haskell B. Edward Steichen. New York: Whitney Museum of American Art, 2000.
* Martineau P. Icons of style : A Century of Fashion Photography, Los Angeles: Paul Getty Museum, 2018.
* Steichen's legacy: photographs, 1895-1973/ Joanna T. Steichen, ed. New York: Alfred A. Knopf, 2000
* Smith J. Edward Steichen: The Early Years. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1999.
* Steichen’s legacy: photographs, 1895—1973/ Joanna T. Steichen, ed. New York: Alfred A. Knopf, 2000


== Ссылки ==
== Ссылки ==
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/steichen_edward_j.html Работы в музеях мира]
* [http://www.artcyclopedia.com/artists/steichen_edward_j.html Работы в музеях мира]
{{Родственные проекты}}
{{Навигация}}
* [http://www.artfacts.net/index.php/pageType/artistInfo/artist/6489/lang/2 artfacts.net]
* [https://web.archive.org/web/20080501202716/http://www.artfacts.net/index.php/pageType/artistInfo/artist/6489/lang/2 artfacts.net]
* [http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=63 photoisland.net (рус.)]
* [http://www.photoisland.net/pi_hist_text.php?lng=1&hist_id=63 photoisland.net (рус.)]
{{photo-stub}}


{{Внешние ссылки}}
[[Категория:Персоналии по алфавиту]]

[[Категория:Фотографы США]]
[[Категория:Критики фотографии]]
[[Категория:Фотокритики]]
[[Категория:Родившиеся в Люксембурге]]
[[Категория:Иммигрировавшие в США из Люксембурга]]
[[Категория:Фотографы по алфавиту]]
[[Категория:Родившиеся в 1879 году]]
[[Категория:Родившиеся 27 марта]]
[[Категория:Умершие в 1973 году]]
[[Категория:Умершие 25 марта]]

Текущая версия от 19:46, 31 декабря 2023

Эдвард Стайхен
Имя при рождении фр. Édouard Jean Steichen
Дата рождения 27 марта 1879(1879-03-27)[1][2][…]
Место рождения
  • Bivange[вд], Резер, Эш-сюр-Альзетт[вд], Люксембург
Дата смерти 25 марта 1973(1973-03-25)[1][2][…] (93 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности фотограф
Учёба
Членство Фото-Сецессия[вд][4]
Награды
Президентская медаль Свободы
Значимые работы The Pond—Moonlight[вд] и Род человеческий
Сайт edwardsteichen.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Эдвард Стайхен. Автопортрет, 1903

Эдвард Стайхен или Стейхен (Edward Steichen; 27 марта 1879, Бивинген, Люксембург — 25 марта 1973, Уэст Реддинг, Коннектикут) — американский фотограф, критик, один из наиболее влиятельных мастеров фотографии XX века. Вместе с Альфредом Стиглицем стоял во главе американского «Фото-сецессиона». Представитель художественной фотографии. Один из основателей жанра модной фотографии.[5]

Э. Стейхен. Флэт-Айрон билдинг, 1904

Биография и творчество

[править | править код]

Стайхен родился 27 марта 1879 года в Люксембурге, а вырос в США. Начинал как художник-импрессионист, находился под влиянием Родена. В 1895 году Эдвард стал заниматься фотографией в художественном стиле. Уже в 1902 году он являлся одним из основателей «Photo Secession» в Нью-Йорке. Будучи несколько лет в Париже, он открыл для себя авангардное искусство. Во время Первой мировой войны перешёл на позиции бескомпромиссного реализма. Во время Первой мировой войны, служа в сухопутных войсках США, преподавал рекрутам основы аэрофотосъемки. В 1920-е и 1930-е гг. создал серию портретов голливудских знаменитостей (в частности, Греты Гарбо), известен как один из важнейших представителей ранней модной фотографии[6]. В 1923 году Стейхен стал главным фотографом издательского дома «Conde-Nast», в котором 1938 года он был ответственным за журналы моды Vanity Fair и Vogue[7].

Во время Второй мировой войны Стайхен занимался кинодокументалистикой, был удостоен «Оскара». С 1947 по 1962 год занимал должность директора по фотографии Музея современного искусства, где на экспозиции The Family of Man (Род человеческий), 1955[8] выставил более 500 фотографий, иллюстрирующих основные аспекты человеческой жизни; они были отобраны из числа 2 млн снимков, присланных из 68 стран[9]. Предисловие к каталогу написал Карл Сэндберг, зять Стайхена.

Camera Work и «Маленькие галереи»

[править | править код]

В 1900 году происходит знакомство Стайхена и Альфреда Стиглица.[10] В 1902 Стиглиц попросил Стайхена разработать логотип для журнала Camera Work. Фотографии Стайхена также стали появляться на страницах Camera Work.

В 1905 году Стиглиц и Стайхен создали так называемые «Маленькие галереи» (Little Galleries) — одну из первых художественных галерей в Нью-Йорке, где проходили выставки Огюста Родена, Анри Матисса, Поля Сезанна, Пабло Пикассо и Константина Бранкузи.

Стайхен и Модная фотография

[править | править код]

В 1911 году Люсьен Фогель, издатель журналов Jardin des Modes и La Gazette du Bon Ton, пригласил Стейхена сделать несколько фотографических изображений, связанных с модой.[11] Стайхен сфотографировал платья, созданные модельером Полем Пуаре. Изображения были опубликованы в апрельском номере журнала Art et Décoration за 1911 год.[12] Две фотографии были цветными, они появились рядом с рисунками Жоржа Лепапа.

Стайхен считается одним из создателей модной фотографии.[13]

В 1923 году Стайхен был приглашен Конде Настом для работы в журнале Vogue. Стиль Стайхена был широко распространен в модной фотографии до конца 1920-х годов.

Музей Современного искусства в Нью-Йорке

[править | править код]

Летом 1929 года директор Музея современного искусства Альфред Х. Барр инициировал создание отдела, посвященного фотографии. В1947 году Стайхен был назначен главой фотографического отдела. Он занимал этот пост до 1962 года.

Его назначение вызвало противоречивую реакцию: стиль фотографий самого Стайхена казался излишне коммерческим и популярным. Одним из самых громких эпизодов стал протест, который выразил Ансель Адамс. Он написал письмо, где выразил свое разочарование по поводу назначения Стайхена главой фотографического департамента.

Среди наиболее известных проектов Стайхена для Музея современного искусства — выставка «Род человеческий», которая состоялась в 1955 году.[14]

Творчество и критика

[править | править код]

В своей книге О фотографии Сьюзен Зонтаг рассматривает фотографии Стейхена как один из примеров новой концепции красоты[15]. В частности, речь идет о фотографии Бутылка молока, которая была выполнена в 1915 году. Зонтаг отзывается о фотографиях Стейхена с одобрением и симпатией, считая его фотографии и его проект Род человеческий (The Family of Man)[16] положительным изобразительным примером и образцом позитивной гуманистической программы по сравнению с работами Дианы Арбус.

Наследие и признание

[править | править код]

В 2006 году экземпляр фотографии Стейхена «Озеро в лунном свете» (1904) был продан на аукционе «Сотбис» почти за 3 000 000 $, что на тот момент было абсолютным рекордом.[1]

Именем Стайхена названа площадь в его родном городе Бивингене и улица в районе Киршберг столицы Люксембурга.

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Edward Steichen (нидерл.)
  2. 1 2 Edward Jean Steichen // Benezit Dictionary of Artists (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  4. https://www.tate.org.uk/art/art-terms/t/photo-secession
  5. Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169.
  6. Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215—245
  7. Фотографии XX века. Музей Людвига в Кёльне / пер. с англ. А.А. Сосинова. — Издательство АТС, 2008. — ISBN 978-5-17-047116-4.
  8. Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955. ISBN 0-87070-341-2
  9. Барт Р. Великая семья людей // Мифологии. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2004
  10. Smith J. Edward Steichen: The Early Years. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1999.
  11. Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 167.
  12. Martineau P. Icons of style : A Century of Fashion Photography, Los Angeles: Paul Getty Museum, 2018.
  13. Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169
  14. Edward Steichen. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955.
  15. Васильева Е. Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы Архивная копия от 20 декабря 2016 на Wayback Machine // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 — 80
  16. Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955.

Избранные работы

[править | править код]
  • Edward Steichen: A life in photography. Garden City: Doubleday, 1963
  • Steichen E. The Family of Man. New York: The Museum of Modern Art, 1955. ISBN 0-87070-341-2

Литература

[править | править код]
  • Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем // Международный журнал исследований культуры, № 1 (26) 2017. С. 163-169.
  • Васильева Е Сьюзен Зонтаг о фотографии: идея красоты и проблема нормы // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета. Серия 15., 2014, вып. 3, с. 64 — 80
  • Haskell B. Edward Steichen. New York: Whitney Museum of American Art, 2000.
  • Martineau P. Icons of style : A Century of Fashion Photography, Los Angeles: Paul Getty Museum, 2018.
  • Smith J. Edward Steichen: The Early Years. Princeton, NJ: Princeton University Press, 1999.
  • Steichen’s legacy: photographs, 1895—1973/ Joanna T. Steichen, ed. New York: Alfred A. Knopf, 2000