Рябченко, Василий Сергеевич: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Интерактивная навигация по истории
(Показать все непатрулированные изменения)
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
← Предыдущая правкаСледующая правка →
Содержимое удалено Содержимое добавлено
ВизуальныйВики-текст
Строка 249: Строка 249:
* {{книга |автор= |часть= |ссылка часть= |заглавие=Портфолио. Искусство Одессы 1990-х |язык=ru |ссылка=http://ncca.ru/mediaitem?filial=2&itemid=5152 |викитека= |ответственный= |издание=Сборник текстов |место=[[Одесса]] |издательство=Центр современного искусства Сороса-Одесса |год=1999 |страницы= |столбцы= |страниц= |серия= |isbn= |тираж= |ref=Портфолио. Искусство Одессы 1990-х}}
* {{книга |автор= |часть= |ссылка часть= |заглавие=Портфолио. Искусство Одессы 1990-х |язык=ru |ссылка=http://ncca.ru/mediaitem?filial=2&itemid=5152 |викитека= |ответственный= |издание=Сборник текстов |место=[[Одесса]] |издательство=Центр современного искусства Сороса-Одесса |год=1999 |страницы= |столбцы= |страниц= |серия= |isbn= |тираж= |ref=Портфолио. Искусство Одессы 1990-х}}
* Ukrainian art 1960s — 1980. — Soviart. — Mammens Bogtrykkeri A/S. — c. 9—20, 88—89<!-- Нужно больше деталей по АИ — этот источник не гуглится -->.
* Ukrainian art 1960s — 1980. — Soviart. — Mammens Bogtrykkeri A/S. — c. 9—20, 88—89<!-- Нужно больше деталей по АИ — этот источник не гуглится -->.
* {{статья|ref=Steffy Antony|автор=Steffy Antony|заглавие=Interpretation of Emotions Through Colors
* {{статья|ref=Steffy Antony|автор=Steffy Antony|заглавие=Interpretation of Emotions Through Colors and Patterns used in "Red Room I" by Vasiliy Ryabchenko|год=2019|язык=en|издание=International Journal of Innovative Technology and Exploring Engineering (IJITEE)|издательство=Blue Eyes Intelligence Engineering|тип=article|месяц=may|число=|том=8|выпуск=7C2|номер=|страницы=214-216|issn=2278-3075}}
and Patterns used in "Red Room I" by Vasiliy Ryabchenko|год=2019|язык=en|издание=International Journal of Innovative Technology and Exploring Engineering (IJITEE)|издательство=Blue Eyes Intelligence Engineering|тип=article|месяц=may|число=|том=8|выпуск=7C2|номер=|страницы=214-216|issn=2278-3075}}


== Ссылки ==
== Ссылки ==

Версия от 15:45, 12 июля 2020

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Рябченко.
Василий Сергеевич Рябченко
Дата рождения 23 июля 1954(1954-07-23) (70 лет)
Место рождения
Страна
Род деятельности художник, фотограф, художник инсталяций
Жанр живопись, графика, фотоискусство и инсталляция
Стиль неоэкспрессионизм, постмодернизм
Учёба
Премии «Золотий перетин» (1996)
Сайт vasiliyryabchenko.com
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Василий Сергеевич Рябченко (род. 23 июля 1954, Одесса) — украинский живописец, график, фотохудожник, автор объектов и инсталляций[1]. Одна из ключевых фигур современного украинского искусства и Новой украинской волны[2].

Биография

Василий Рябченко. «Берег невыявленных персонажей», 200×400 см, холст, масло, 1989

Василий Рябченко родился 23 июля 1954 года в Одессе в семье советского художника-графика Сергея Рябченко[3].

Своё художественное образование начал в 1966 году в художественной школе, расположенной на территории Одесского художественного училища.

В 1969 году поступает в Одесское художественное училище имени М. Б. Грекова на отделение живописи.

С 1974 по 1976 — вольнослушатель в ЛВХПУ им. Мухиной в Ленинграде. По возвращении в Одессу — знакомится и дружит с Валентином Хрущём и одесскими «нонконформистами»[4].

С 1978 по 1983 годы учится в Южноукраинском государственном педагогический университете им. К. Д. Ушинского на художественно-графическом факультете, где его преподавателями были Валерий Гегамян и Зинаида Борисюк[5].

С 1987 — член Союза художников СССР, впоследствии Национального союза художников Украины[6].

Василий Рябченко. «Натюрморт», фотография, 1970-е

В этот период возникает одесская группа художников: Сергей Лыков, Елена Некрасова, Александр Ройтбурд, Василий Рябченко. Эта группа малоизвестных в «официальной» среде Союза художников и не связанная со средой неофициальной — «нонконформистской», провела в конце 1980-х две крупные резонансные выставки «После модернизма 1» и «После модернизма 2» в пространстве государственного учреждения — Одесского художественного музея[4][7]. Тематика, сюжеты работ, их масштабные форматы положили начало нового направления в изобразительном искусстве Одессы[8]. К этому периоду относятся живописные работы: «Берег невыявленных персонажей» (1989), «Красная комната» (1988), «Жертва» (1989), «Смерть Актеона» (1989), диптих «Ловцы» (1989), «Метод искушения» (1990) и другие.

В промежутке между двумя вышеупомянутыми выставками состоялась выставка «Новые фигурации» в Одесском литературном музее, к участию в которой были привлечены молодые художники Киева[9]. Это стало началом интеграции «Одесской группы» в контекст актуального на тот период общеукраинского арт движения[10]. С этой выставкой связаны работы Рябченко: «Отказ от благодати» (1988) и «Любовь — не любовь» (1988).

Василий Рябченко одним из первых начинает работать в жанре инсталляции, первой работой этого направления стала «Качели для пеньков» для кураторского проекта Ежи Онуха «Степы Европы» (1993)[10]. В дальнейшем были созданы инсталляции «Великий Бемби» (1994), «Посвящение мадам Рекамье» (1994), «Принцесса» (1996), «Академия холода» (1998), и другие. С начала 1970-х он активно экспериментирует с фотографией[11]. Основными сюжетами сначала были непостановочные натюрморты из бытовых предметов, позже — фотофиксация импровизаций с участием предметов и человеческого тела, в компоновке которых художник использует «пустотность» и асимметрию, свойственную восточной традиции[4]. За цикл этих фотографий, объединённых в проекте «Naked Dream» (1995), получает премию и звание «Лучший художник Украины» по итогам первого всеукраинского арт-фестиваля «Золотий перетин» в 1996 году[10]. В это же году основывает творческое объединения «Арт Лаборатория»[1].

Василий Рябченко живет и работает в Одессе.

Творчество

Василий Рябченко «Смерть Актеона», 200 х 300 см, холст, масло, 1988
Василий Рябченко. «Устрашение», 140 х 170 см, холст, масло, 1989

Владимир Левашов выделяет несколько периодов в творчестве Василия Рябченко. Ранние работы художника, относящиеся к 1970-м — началу 1980-х годов, отличаются синтезом «западного» и «восточного» подходов к живописи — почти «английским» аристократическим аскетизмом языка, органично перетекающим в китайский «танец кисти», сдержанность уравновешивается свободой и лёгкостью.

Во второй половине 1980-х Василий Рябченко проникается идеями трансавангарда. Но если в целом украинский трансавангард тяготел к эстетике барокко, работы Рябченко этого времени можно обозначить как «новое рококо». Для «трансавангардного» периода художника характерны программная пустотность, выверенный эстетизм, легкомысленная игривость и механистическая комбинаторика[12]. В качестве примера работ второй половины 1980-х годов — «Коты», сюжет о двух котах-соперниках. В последующем варианте, написанном в период финального обострения отношений между двумя сверхдержавами, приведших к распаду СССР, сюжет поменял свой смысловой контекст за счёт изменения размера, колорита, манеры написания и названия — «Устрашение»[4].

«Линия рококо» прослеживается и в последующих работах Рябченко, вплоть до сделанных в последнее время. Однако они становится более эмоциональными и слегка сбивчивыми, в них появляются нотки иррационализма и беспокойства. Пасторальная беспечность начинает уступать место рефлексии и нарастающему драматизму[12].

О художнике

Украинский искусствовед и арт-критик Михаил Рашковецкий о Василие Рябченко[13]:

Василий Рябченко в своих произведениях является медиатором объективной пустотности по законам красоты. Причём фигуративность не умаляет, а усиливает эту интенцию. Для воплощения вакуума художник умножает изящество рокайля, стилизованность модерна и роскошь великосветского барокко на абсолютную деконструкцию мифологических смыслов.

Выставки, музеи и коллекции

Василий Рябченко. «Большой Бемби», бочки, линейные лампы, оленьи рога, 1994
Василий Рябченко. «Качели для пеньков», 200 см, деревянная конструкция, пеньки, цепи, 1993

Выставки

Музеи

Музеи, в которых содержатся произведения Рябченко[57].

Частные коллекции[57]

Галерея

  • «Объятия», 110 х 110, см, холст, масло, 1986
    «Объятия», 110 х 110, см, холст, масло, 1986
  • «Пора цветения», 70 х 75, см, холст, масло, 1987
    «Пора цветения», 70 х 75, см, холст, масло, 1987
  • «Воспитание Балбесина», 110 х 110, см, холст, масло, 1987
    «Воспитание Балбесина», 110 х 110, см, холст, масло, 1987
  • «Женщина-Змея», 140 х 160, см, холст, масло, 1988
    «Женщина-Змея», 140 х 160, см, холст, масло, 1988
  • «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1988
    «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1988
  • «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1988
    «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1988
  • «Поцелуй украдкой», 180 х 170, см, холст, масло, 1988
    «Поцелуй украдкой», 180 х 170, см, холст, масло, 1988
  • «Балерина», 200 х 150 см, холст, масло, 1989
    «Балерина», 200 х 150 см, холст, масло, 1989
  • «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1989
    «Игры с персонажами», 90 х 85, см, холст, масло, 1989
  • «Сусса и старцы», 200 х 200, см, холст, масло, 1989
    «Сусса и старцы», 200 х 200, см, холст, масло, 1989
  • «Красная комната», 200 х 200, см, холст, масло, 1989
    «Красная комната», 200 х 200, см, холст, масло, 1989
  • «Дафна», 200 x 150 см, холст, масло, 1989
    «Дафна», 200 x 150 см, холст, масло, 1989
  • «Отказ от благодати», 200 х 300, см, холст, масло, 1989
    «Отказ от благодати», 200 х 300, см, холст, масло, 1989
  • «Самсончик». Из серии «Героические пупсики», 80 х 60 см, холст, масло, 1989
    «Самсончик». Из серии «Героические пупсики», 80 х 60 см, холст, масло, 1989
  • «Его малышка». Из серии «Героические пупсики», 80 х 60 см, холст, масло, 1989
    «Его малышка». Из серии «Героические пупсики», 80 х 60 см, холст, масло, 1989
  • «Принц», 65 х 50, см, бумага, пастель, карандаши, 1994
    «Принц», 65 х 50, см, бумага, пастель, карандаши, 1994
  • «Принц», 65 х 50, см, бумага, пастель, карандаши, 1994
    «Принц», 65 х 50, см, бумага, пастель, карандаши, 1994
  • «Naked Dream», фотография, 1995
    «Naked Dream», фотография, 1995
  • «Купорос», 196 х 146 см, холст, масло, 2008
    «Купорос», 196 х 146 см, холст, масло, 2008

Примечания

  1. ↑ 1 2 Odessa artist: Virtuosity as an ideology (англ.). odessa-journal.com (23 мая 2020). Дата обращения: 4 июля 2020.
  2. ↑ 1 2 Vasiliy Ryabchenko (англ.). Strange Time. Дата обращения: 4 июля 2020.
  3. ↑ Вера Савченко, кандидат философских наук, искусствовед. Одесский художник Сергей Рябченко: настоящее искусство не стареет // Вікна-Одеса. — 2013.
  4. ↑ 1 2 3 4 Галина Скляренко. 25 лет присутствия. — Киев: ArtHuss, 2017. — С. 356. — 250-253 с.
  5. ↑ Анна Литман. Валерий Гегамян: гениальный рисовальщик I. «Худкомбинат» (1 июля 2016). Дата обращения: 10 июля 2020.
  6. ↑ Современный украинский художник, 2012, с. 136—143.
  7. ↑ После модернизма — 2. www.hudcombinat.com. «Худкомбинат» (24 мая 2016). Дата обращения: 10 июля 2020.
  8. ↑ Евгений Голубовский «ОТРИЦАНИЕ ОТРИЦАНИЯ». msio.com.ua. Дата обращения: 4 июля 2020.
  9. ↑ 1 2 Новые фигурации (1989).
  10. ↑ 1 2 3 Василий Рябченко о Василии Рябченко. МіТЄЦ (10 октября 2019). Дата обращения: 4 июля 2020.
  11. ↑ Галина Скляренко. «Современное искусство Украины. Портреты художников» = «Сучасне мистецтво України. Портрети художників» (укр.). — ArtHuss, 2018. — С. 354—371. — 376 с. — ISBN 978-617-7110-17-9.
  12. ↑ 1 2 Алиса Ложкина. «Великолепная десятка» одесских художников в «ХудПромо». www.hudpromo.livejournal.com (27 ноября 2010). Дата обращения: 10 июля 2020.[неавторитетный источник]
  13. ↑ Михаил Рашковецкий о Василие Рябченко. www.100artists.com.ua. Дата обращения: 4 июля 2020.
  14. ↑ В Одессе откроется «Салон отверженных». ART Ukraine. Дата обращения: 3 июля 2020.
  15. ↑ Выставка «Холодная вера». web.archive.org (28 октября 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  16. ↑ В рамках ОМКФ галерея Invogue представила художественно-кинематографический проект «Холодная вера» (24 июля 2017). Дата обращения: 4 июля 2020.
  17. ↑ Выставка «Дух времени». Zenko Foundation. Дата обращения: 3 июля 2020.
  18. ↑ "Рецепт для утопии" в Институте проблем современного искусства (23 августа 2016). Дата обращения: 3 июля 2020.
  19. ↑ Выставка "Лихие 90-е". Музей современного искусства Одессы (2016).
  20. ↑ Галерея Дукат (2016). "Ergo sum. Выставка автопортретов".
  21. ↑ ЕрмиловЦентр » Три покоління українських митців у колекції Тетяни та Бориса Гриньових. web.archive.org (28 июля 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  22. ↑ Національний художній музей України — Перегляд виставки. namu.kiev.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  23. ↑ New Now Gallery — Выставки — Музейное собрание. Украинское современное искусство. 1985–2015. newnow.gallery. Дата обращения: 3 июля 2020.
  24. ↑ УКРАЇНСЬКИЙ ПЕЙЗАЖ (укр.). Арсенал. Дата обращения: 3 июля 2020.
  25. ↑ ОДЕССКАЯ ШКОЛА. ТРАДИЦИИ И АКТУАЛЬНОСТЬ (МЫСТЕЦКИЙ АРСЕНАЛ, КИЕВ) — NT Art gallery. nt-art.net. Дата обращения: 3 июля 2020.
  26. ↑ Масштабный проект «Современные украинские художники». ART Ukraine. Дата обращения: 3 июля 2020.
  27. ↑ В ДЕСЯТКУ! Новая галерея «ХудПромо» открылась выставкой «Топ10 одесских художников». ART Ukraine. Дата обращения: 3 июля 2020.
  28. ↑ «Звездные войны» в Одессе. artinvestment.ru. Дата обращения: 3 июля 2020.
  29. ↑ Центр сучасного мистецтва «Совіарт». web.archive.org (26 мая 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  30. ↑ Выставка «Restart» — расписание, рецензия, фотография. today.od.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  31. ↑ Аксинья Курина. О выставке «Украинская Новая Волна». www.life.pravda.com.ua. Украинская правда (21 сентября 2009). Дата обращения: 11 июля 2020.
  32. ↑ О выставке «Украинская Новая Волна» (PDF). www.namu.kiev.ua. Национальный художественный музей Украины. Дата обращения: 11 июля 2020.
  33. ↑ Михаил Рашковецкий «ОДЕССКАЯ БЬЕННАЛЕ» и «ПУСТОЙ ТОННЕЛЬ» Игоря Гусева. msio.com.ua. Дата обращения: 31 июля 2017.
  34. ↑ «ОДЕССА 2008». Выставка изобразительного искусства, посвящённая Дню города. www.msio.com.ua (29 августа 2008). Дата обращения: 11 июля 2020.
  35. ↑ Одесскому отделению союза художников — 70 лет. vo.od.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  36. ↑ Арсенал: история одного разоружения. ART Ukraine. Дата обращения: 3 июля 2020.
  37. ↑ В центральном доме художника можно увидеть Штирлица с обезьянкой на руках и инопланетян… fakty.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  38. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 164—167.
  39. ↑ «Академия холода» — выставочные залы Одесского художественного музея. ofam.od.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  40. ↑ KARAS GALLERY. web.archive.org (11 апреля 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  41. ↑ 2D2N — 1998. web.archive.org (3 августа 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  42. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 92—93.
  43. ↑ KARAS GALLERY. web.archive.org (11 апреля 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  44. ↑ 2Д2Н — 1996. web.archive.org (28 июля 2017). Дата обращения: 3 июля 2020.
  45. ↑ Кабинет доктора Франкенштейна. Неохимеризм (1995).
  46. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 90—9.
  47. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 79.
  48. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 68—69.
  49. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 62.
  50. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 65.
  51. ↑ Авторы концепции — Александр Ройтбурд, Василий Рябченко. Случайная выставка (1993).
  52. ↑ Портфолио. Искусство Одессы 1990-х, 1999, с. 60.
  53. ↑ Guelman.Ru — Культурный Альянс. Проект Марата Гельмана. old.guelman.ru. Дата обращения: 3 июля 2020.
  54. ↑ «После модернизма — 2» — Выставочные залы Одесского художественного музея. ofam.od.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  55. ↑ «После модернизма…» — Выставочные залы Одесского художественного музея. ofam.od.ua. Дата обращения: 3 июля 2020.
  56. ↑ "Интервью: Александр Соловьев о выставке-ярмарке Fine Art Ukraine 2013 и Всесоюзной выставке молодых художников 1988 года". Elle. 2013-02-14.
  57. ↑ 1 2 Biography — Vasiliy Ryabchenko (англ.). Дата обращения: 9 августа 2017.
  58. ↑ Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств. Василий Рябченко «Устрашение». www.urmii.ru.
  59. ↑ Василий Рябченко, «Молитва» — Музей современного искусства Украины // www.modern-museum.org.ua
  60. ↑ Рябченко Василий. msio.com.ua.
  61. ↑ Рябченко Василь — Grynyov Art Collection (укр.). Grynyov Art Foundation. Дата обращения: 16 марта 2020.
  62. ↑ Василий Рябченко – NT Art gallery. nt-art.net. Дата обращения: 9 июля 2020.
  63. ↑ Василий Рябченко. Галерея "Ника" - художественная онлайн галерея г. Одессы. Дата обращения: 11 июля 2020.

Литература

Ссылки

Источник — https://ru.wikipedia.org/ruwiki/w/index.php?title=Рябченко,_Василий_Сергеевич&oldid=108150857