Бондаренко, Владимир Николаевич: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м удаление некорректной ссылки
Строка 44: Строка 44:
Владимир стал одним из пионеров по дизайн-освоению Европы после падения «железного занавеса». В 1990 году он был приглашен в Вену, на разработку дизайна мебели для австрийского бренда [https://www.wittmann.at Wittmann], выпускающего серийную продукцию. Там он познакомился с высококлассными технологиями столярного производства, принципами работы на промышленных станках, которые были невиданной роскошью для СССР. Позже он увидел потенциал развития дизайн индустрии в бывшем СССР и вернулся из Австрии. Что привело к появлению компаний по разработке архитектурных и интерьерных проектов, а так же формированию столярных производственных баз в Москве и Харькове, ставших в последствии наиболее технологичными и дизайн-ориентированными на территории бывшего СССР.
Владимир стал одним из пионеров по дизайн-освоению Европы после падения «железного занавеса». В 1990 году он был приглашен в Вену, на разработку дизайна мебели для австрийского бренда [https://www.wittmann.at Wittmann], выпускающего серийную продукцию. Там он познакомился с высококлассными технологиями столярного производства, принципами работы на промышленных станках, которые были невиданной роскошью для СССР. Позже он увидел потенциал развития дизайн индустрии в бывшем СССР и вернулся из Австрии. Что привело к появлению компаний по разработке архитектурных и интерьерных проектов, а так же формированию столярных производственных баз в Москве и Харькове, ставших в последствии наиболее технологичными и дизайн-ориентированными на территории бывшего СССР.


Работы Владимира представлены на постоянной экспозиции в Музее дизайна [[Red dot|Red Dot]] в Эссене, который на сегодняшний день является одним из наиболее уважаемых в мире собранием достижений современного дизайна. Он получил общественное признание и ряд наград за оказанное влияние на индустрию промышленного дизайна СССР и, в частности, Украины. Его часто называют «[[wikt:визионер|визионером]]» и даже «отцом предметного дизайна Украины». Ряд журналистов называют стиль Владимира Бондаренко - визитной карточкой украинского предметного дизайна.
Работы Владимира представлены на постоянной экспозиции в Музее дизайна [[Red dot|Red Dot]] в Эссене, который на сегодняшний день является одним из наиболее уважаемых в мире собранием достижений современного дизайна. Он получил общественное признание и ряд наград за оказанное влияние на индустрию промышленного дизайна СССР и, в частности, Украины. Его часто называют "визионером" и даже «отцом предметного дизайна Украины». Ряд журналистов называют стиль Владимира Бондаренко - визитной карточкой украинского предметного дизайна.






Версия от 21:30, 24 августа 2019

Владимир Бондаренко
Vladimir Bondarenko
Дата рождения 11 февраля 1953(1953-02-11) (71 год)
Место рождения Харьков, Украина
Гражданство Флаг Украины
Род деятельности промышленный дизайнер, художник, креативный директор
Супруга Абрахам Виктория (1981-2014), Кудинова Елена (1999-2015)
Дети

от Абрахам Виктория:

  • Аннис Лендер

от Кудинова Елена:

  • Ольга Бондаренко
Награды и премии



Бондаренко, Владимир (англ. Vladimir Bondarenko; 11 февраля 1953, Харьков, Украина) — советский и украинский промышленный дизайнер, изобретатель и арт-куратор, известен как пионер дизайна на постсоветском пространстве и в качестве его представителя на мировом уровне.

Член-корреспондент Национальной академии искусств Украины (c 2004). С 1987 года член Союза художников и член Союза дизайнеров Украины.

Куратор фестиваля предметного дизайна «Водопарад», получившего признание крупнейших мировых дизайн-форумов Европы и ежегодно проводящийся в Харькове с 2001 года.

Один из основателей, креативный директор Дизайн-бюро «ART-TEK», далее поменявшим состав и трансформировавшимся в Архитектурного бюро "Arte". Инициатор столярного производства дизайнерской мебели высочайшего класса, вошедшего в Top лучших в Украине.[1]

Биография

Окончил Харьковский художественно-промышленный институт (ныне Харьковская Государственная академия Дизайна и Искусств) (1977), факультет «Интерьер и оборудование». Его кураторами во время учебы стали Жанна и Евгений Соловьёвы.

В конце 1980-х годов Владимир и его творческий коллектив (Елена Кудинова и Мария Глущенко) сформировали одну из первых интерьерных студий, обладавших узнаваемостью в профессиональных кругах. Их коллектив принимал участие в таких масштабных проектах, как например разработка интерьеров станций метрополитена города Харьков.

Владимир стал одним из пионеров по дизайн-освоению Европы после падения «железного занавеса». В 1990 году он был приглашен в Вену, на разработку дизайна мебели для австрийского бренда Wittmann, выпускающего серийную продукцию. Там он познакомился с высококлассными технологиями столярного производства, принципами работы на промышленных станках, которые были невиданной роскошью для СССР. Позже он увидел потенциал развития дизайн индустрии в бывшем СССР и вернулся из Австрии. Что привело к появлению компаний по разработке архитектурных и интерьерных проектов, а так же формированию столярных производственных баз в Москве и Харькове, ставших в последствии наиболее технологичными и дизайн-ориентированными на территории бывшего СССР.

Работы Владимира представлены на постоянной экспозиции в Музее дизайна Red Dot в Эссене, который на сегодняшний день является одним из наиболее уважаемых в мире собранием достижений современного дизайна. Он получил общественное признание и ряд наград за оказанное влияние на индустрию промышленного дизайна СССР и, в частности, Украины. Его часто называют "визионером" и даже «отцом предметного дизайна Украины». Ряд журналистов называют стиль Владимира Бондаренко - визитной карточкой украинского предметного дизайна.



Персональные выставки

1990 Дизайн центр "Центральный дом художника" (Москва)

1991 «DESIGNE SATURDAY» (Вена)

2013 Юбилейная выставка авторской мебели и предметов декора (Харьков)

2013 Юбилейная выставка авторской мебели и предметов декора (Харьков)


Избранные групповые выставки

1991 Международная выставка «Consumenta» (Нюрнберг)

1995 «Abitare il Tempo» в Fiera di Verona (Верона)

1998 Выставка «Дизайн-интерьер», Диплом почетного участника. (Москва)

1998 Выставка «Российский дизайн 98», Диплом и Первая премия в номинации «Арт-дизайн». (Москва)

1998 «Цех дизайна». Коллекция мебели «АЛЮ». Муниципальная галерея (Харьков)

2001 Проект «Мойдодыр» (Харьков)

2002 Выставка-конкурс «Зеркальная струя» (Харьков)

2008 Выставка Sfera Design (Киев)

2008 Фестиваль «Дом на Брестской: архитектура, дизайн, ландшафт», Диплом и Первая премия в номинации «Предметный дизайн» (Москва)

2003, 2004, 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016 Выставка-конкурс «Водопарад». (Харьков)

2010 Выставка-продажа самых значимых произведений украинских художников ХХ-ХХІ вв от аукционного дома «Золотое Сечение» (Киев)

2011 Выставка-продажа самых значимых произведений украинских художников ХХ-ХХІ вв от аукционного дома «Золотое Сечение» (Киев)

2015 Экспозиция на миланском Salone Internationale del Mobile (Милан)

2016 Экспозиция в музее дизайна RedDot (Эссен)

2017 Выставка в музее Aquademia (Шильтах)

2018 Экспозиция на выставке ISH (Франкфурт-на-Майне)


Прочие факты

  • Культовый архитектор Ханс Холляйн как-то на одной из выставок, попробовав вещи Бондаренко на ощупь, не сдержал восторга: «Они как домашние животные, только их не надо кормить и выгуливать!».[2]
  • Владимир помимо дизайнерского таланта известен харизматичным чувством юмора и уникальным сленгом, который охотно подхватили многие из дизайн-сообщества. В честь 50-летия, друзья Владимира выпустили «Словарь Бондаренко», насчитывающий более 60 авторских терминов и фразеологизмов.
  • Прозвище Сквозняк Владимир приобрел во время учебы в институте, благодаря феноменальной способности сдавать все творческие дисциплины на отлично, пропуская по ним занятия. Низкая посещаемость вуза была связана с более ярким для его увлечением музыкой и, во многом, с талантом. На тот момент группа «Цветы», где Владимир был барабанщиком, уже обрела ощутимую популярность в Украине и гастролировала на регулярной основе.
  • Еще на этапе музыкальной карьеры, Владимир начал увлекаться прототипированием дизайн объектов из древесины. Качественные американские музыкальные инструменты стоили крайне дорого и были в сильном дефиците в СССР, так пришла идея попробовать изготавливать корпусы для электрогитар. Один из удачных образцов на основе модели Fender Stratocaster попал к тогдашней музыкальной звезде, Андрею Макаревичу. В последствии, Андрей был замечен с ней неоднократно на концертах его группы. Еще один образец находится в коллекции продюсера и композитора, Владимира Матецкого.
  • На своей персональной выставке 1991 года, в Вене в рамках недели дизайна Designe Saturday Владимир познакомился с архитектором Марио Ботта, олицетворявшим тогда для него икону формообразования. Владимир про встречу с Марио: "Я тогда понял: это нормальные люди, а раньше думал - боги!"[3]
  • в Германии на столярном производстве компании Wittmann к Владимиру приходит идея «пьяного шара». Шар, изготовленный из склеенных отходов ценных пород дерева получает смещенный центра тяжести в связи с разной плотностью использованных древесных фрагментов. Благодаря смещенному центру тяжести, если толкнуть такой шар, он покатился не по прямой, а по непредсказуемой траектории. Благодаря восторженной реакции посетителей персональной выставки Владимира в Вене, предмет обрел название "Kugel Stern", что означает "Звездный шар" на немецком.


Известные работы



Примечания

  1. Справочник FiD: 30 лучших украинских производителей мебели. Faqindecor (19 сентября 2018). Дата обращения: 24 августа 2019.
  2. «Дрова»? Архи Ру. Дата обращения: 24 августа 2019.
  3. «Дрова»? Архи Ру. Дата обращения: 24 августа 2019.