Kolumba: различия между версиями
| [отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Balabinrm (обсуждение | вклад) →Коллекция: дополнение |
Balabinrm (обсуждение | вклад) м Модернизм в изобразительном искусстве — Википедия |
||
| Строка 5: | Строка 5: | ||
}} |
}} |
||
'''Музей «Kolumba»''' (иногда '''Колумба'''; {{lang-de|Kolumba, Kunstmuseum des Erzbistums Köln}}) — [[художественный музей]] в городе [[Кёльн]] (земля [[Северный Рейн-Вестфалия]]), открытый в сентябре 2007 года недалеко от [[Кёльнский собор|Кельнского собора]] и [[Музей Вальрафа-Рихарца|музея Вальрафа-Рихарца]] — в новом здании, построенном по проекту архитектора [[Цумтор, Петер|Петера Цумтора]] на месте |
'''Музей «Kolumba»''' (иногда '''Колумба'''; {{lang-de|Kolumba, Kunstmuseum des Erzbistums Köln}}) — [[художественный музей]] в городе [[Кёльн]] (земля [[Северный Рейн-Вестфалия]]), открытый в сентябре 2007 года недалеко от [[Кёльнский собор|Кельнского собора]] и [[Музей Вальрафа-Рихарца|музея Вальрафа-Рихарца]] — в новом здании, построенном по проекту архитектора [[Цумтор, Петер|Петера Цумтора]] на месте церкви [[Колумба|Св. Колумбы]], разрушенной в годы [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]]. Музей был основан в 1853 году «Христианским художественным объединением» (Christlichen Kunstverein), относившемся к [[Архиепархия Кёльна|архиепархии Кельна]], а с 1989 года стал финансироваться самой архиепархией; коллекция включает в себя экспонаты разных эпох: от [[Распятие (декоративно-прикладное искусство)|распятия]] из слоновой кости, созданного во второй половине XII века, до произведений [[Современное искусство|современного искусства]]; регулярно проводит временные выставки по актуальным темам [[Современное искусство|современного международного искусства]]. |
||
== История и описание == |
== История и описание == |
||
Епархиальный музей был основан в |
Епархиальный музей был основан в [[Кёльн|Кёльне]] в 1853 году Христианским художественным объединением Кёльнской архиепархии — в 1989 году музей перешёл под непосредственное управление архиепархии Кельна. В то же время, основываясь на исходной концепции 1853 года, современная «Колумба» считает себя художественным музеем, спонсором которой является епархия, и видит своей задачей всестороннее представление вопросов [[Изобразительное искусство|изобразительного искусства]]. |
||
=== Здание === |
=== Здание === |
||
До 9 апреля 2007 года музей располагался в здании на площади Ронкаллиплатц, в непосредственной близости от Кельнского собора. 1 октября 2003 года прошла церемония закладки основания нового здания по проекту [[Швейцария|швейцарского]] архитектора [[Цумтор, Петер|Петера Цумтора]]; кардинал Майснер открыл новый музей 15 сентября 2007. |
До 9 апреля 2007 года музей располагался в здании на площади Ронкаллиплатц, в непосредственной близости от [[Кёльнский собор|Кельнского собора]]. 1 октября 2003 года прошла церемония закладки основания нового музейного здания по проекту [[Швейцария|швейцарского]] архитектора [[Цумтор, Петер|Петера Цумтора]]; кардинал Майснер открыл новый музей 15 сентября 2007. |
||
В своём плане |
В своём плане музейного здания Цумтор предполагал сочетать старую и современную архитектуру, поскольку само строение возводилось непосредственно на развалинах [[Готическая архитектура|позднеготической]] церкви [[Колумба|Св. Колумбы]], разрушенной в годы [[Вторая мировая война|Второй мировой войны]]. Кубическое светлое строение вобрало в себя остатки стен и [[Романская архитектура|романского]] фундамента бывшего храма; автор полагал, что таким образом здание не только становится «архитектурно-историческим континуумом» (baugeschichtlichen Kontinuum), но и частью самого художественного музея. Новое здание включает в себя также и основание часовни «Мадонна в руинах» (Madonna in den Trümmern), построенной кельнским архитектором Готфридом Бёмом после войны. |
||
Меняющееся дневное освещение предполагалось использовать для создания «изменчивого» интерьера — искусственные источники света были намеренно исключены из проекта. Многочисленные стеклянные фасады от пола до потолка создают впечатление слияния внутреннего и наружного пространства. Таким образом, |
Меняющееся дневное освещение предполагалось использовать для создания «изменчивого» [[Интерьер|интерьера]] — искусственные источники света были намеренно исключены из проекта. Многочисленные стеклянные фасады от пола до потолка создают впечатление слияния внутреннего и наружного пространства. Таким образом, по мнению автора, воплощается идея «живого музея», границы стираются и возникает атмосфера открытости и бесконечности. |
||
=== Коллекция === |
=== Коллекция === |
||
Коллекция музея крайне разнообразна: она варьируется от произведений, созданных в период поздней античности до работ современного искусства; в неё входят как романские скульптуры, так и пространственные инсталляции; средневековая станковая живопись находится рядом с произведениями «Radical Painting». Руководящим принципом формирования столь «гетерогенной» коллекции сам музей видит пропорцию и красоту — как |
Коллекция музея крайне разнообразна: она варьируется от произведений, созданных в период поздней [[Античность|античности]] до работ современного искусства; в неё входят как романские скульптуры, так и пространственные [[Инсталляция (искусство)|инсталляции]]; средневековая станковая живопись находится рядом с произведениями направления «Radical Painting». Руководящим принципом формирования столь «гетерогенной» коллекции сам музей видит пропорцию и красоту — как связующие элементы любого художественного произведения. Основное внимание в фондах уделяется [[Раннехристианское искусство|раннехристианскому искусству]] (в частности, [[Копты|коптскому]] и [[Сирия|сирийскому]] текстилю), живописи, скульптуре и ювелирному искусству, создававшемуся в период с XI по XVI век, а также — [[Рукопись|рукописям]] и рукописным книгам. Значительной частью фонда является собрание [[Розарий (религия)|чёток]]. |
||
Музейный фонд значительно расширился в 1996 году благодаря пожертвованию музею собрания «Schenkung Härle» — одной из наиболее известных в Германии частных коллекций средневековой скульптуры. В области классического модернизма музею удалось сформировать собрание, которое показывает переход от искусства XIX века к современным течениям. Пожертвование коллекции Андора Вайнингера (1899—1986) в 1999 году стало основой для фонда работ |
Музейный фонд значительно расширился в 1996 году благодаря пожертвованию музею собрания «Schenkung Härle» — одной из наиболее известных в Германии частных коллекций средневековой скульптуры. В области [[Модернизм в изобразительном искусстве|классического модернизма]] музею удалось сформировать собрание, которое показывает переход от искусства XIX века к современным течениям. Пожертвование коллекции Андора Вайнингера (1899—1986) в 1999 году стало основой для фонда работ [[Баухаус|Баухауса]]; работы 1970-х годов включают в себя произведения таких художников как [[Бойс, Йозеф|Йозеф Бойс]], Маноло Милларес, [[Саура, Антонио|Антонио Саура]] и [[Тапиес, Антони|Антони Тапиес]]. В музее также собрана самая полная в мире коллекция работ [[Тек, Пол|Пола Тека]]. Основное внимание в коллекции искусства XXI века уделяется [[Графика|графическим работам]] и рисунков. |
||
При финансовой поддержке сразу нескольких культурных фондов и частных покровителей в 1999 году музею удалось приобрести романское распятие из слоновой кости, которое историки искусства датируют второй половиной XII века; ранее оно принадлежало Ойгену Эттинген-Валлерстайну (1885—1969). Распятие высотою в 53 см отличается высокой пластичностью и необычной для своего времени точностью в передаче черт лица и волос Иисуса Христа. |
При финансовой поддержке сразу нескольких культурных фондов и частных покровителей, в 1999 году музею удалось приобрести романское [[Распятие (декоративно-прикладное искусство)|распятие]] из слоновой кости, которое историки искусства датируют второй половиной XII века; ранее оно принадлежало Ойгену Эттинген-Валлерстайну (1885—1969). Распятие высотою в 53 см отличается высокой пластичностью и необычной для своего времени точностью в передаче черт лица и волос Иисуса Христа. |
||
В рамках концепции «Живой музей», Kolumba не проводит чётких границ между постоянной коллекцией и временными выставками: работы из собственной коллекции показываются вместе с временными и меняются по несколько |
В рамках концепции «Живой музей», Kolumba не проводит чётких границ между постоянной коллекцией и временными выставками: работы из собственной коллекции показываются вместе с временными и меняются по несколько раз в год (серия «Sterne für Kolumba»). Характерной чертой, предполагающей создание более интимной атмосферы, являются почти полное отсутствие табличек и подписей под объектами, а также — сосуществование в одном пространстве произведений, не связанных [[Хронология|хронологически]], исторически или тематически. |
||
== Награды == |
== Награды == |
||
Версия от 00:10, 13 сентября 2019
| Kolumba | |
|---|---|
| нем. Kolumba | |
 | |
| Основан | 1853 |
| Местонахождение |
|
| Директор | Stefan Kraus[вд] |
| Награды | |
| Сайт | kolumba.de (нем.) |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Музей «Kolumba» (иногда Колумба; нем. Kolumba, Kunstmuseum des Erzbistums Köln) — художественный музей в городе Кёльн (земля Северный Рейн-Вестфалия), открытый в сентябре 2007 года недалеко от Кельнского собора и музея Вальрафа-Рихарца — в новом здании, построенном по проекту архитектора Петера Цумтора на месте церкви Св. Колумбы, разрушенной в годы Второй мировой войны. Музей был основан в 1853 году «Христианским художественным объединением» (Christlichen Kunstverein), относившемся к архиепархии Кельна, а с 1989 года стал финансироваться самой архиепархией; коллекция включает в себя экспонаты разных эпох: от распятия из слоновой кости, созданного во второй половине XII века, до произведений современного искусства; регулярно проводит временные выставки по актуальным темам современного международного искусства.
История и описание
Епархиальный музей был основан в Кёльне в 1853 году Христианским художественным объединением Кёльнской архиепархии — в 1989 году музей перешёл под непосредственное управление архиепархии Кельна. В то же время, основываясь на исходной концепции 1853 года, современная «Колумба» считает себя художественным музеем, спонсором которой является епархия, и видит своей задачей всестороннее представление вопросов изобразительного искусства.
Здание
До 9 апреля 2007 года музей располагался в здании на площади Ронкаллиплатц, в непосредственной близости от Кельнского собора. 1 октября 2003 года прошла церемония закладки основания нового музейного здания по проекту швейцарского архитектора Петера Цумтора; кардинал Майснер открыл новый музей 15 сентября 2007.
В своём плане музейного здания Цумтор предполагал сочетать старую и современную архитектуру, поскольку само строение возводилось непосредственно на развалинах позднеготической церкви Св. Колумбы, разрушенной в годы Второй мировой войны. Кубическое светлое строение вобрало в себя остатки стен и романского фундамента бывшего храма; автор полагал, что таким образом здание не только становится «архитектурно-историческим континуумом» (baugeschichtlichen Kontinuum), но и частью самого художественного музея. Новое здание включает в себя также и основание часовни «Мадонна в руинах» (Madonna in den Trümmern), построенной кельнским архитектором Готфридом Бёмом после войны.
Меняющееся дневное освещение предполагалось использовать для создания «изменчивого» интерьера — искусственные источники света были намеренно исключены из проекта. Многочисленные стеклянные фасады от пола до потолка создают впечатление слияния внутреннего и наружного пространства. Таким образом, по мнению автора, воплощается идея «живого музея», границы стираются и возникает атмосфера открытости и бесконечности.
Коллекция
Коллекция музея крайне разнообразна: она варьируется от произведений, созданных в период поздней античности до работ современного искусства; в неё входят как романские скульптуры, так и пространственные инсталляции; средневековая станковая живопись находится рядом с произведениями направления «Radical Painting». Руководящим принципом формирования столь «гетерогенной» коллекции сам музей видит пропорцию и красоту — как связующие элементы любого художественного произведения. Основное внимание в фондах уделяется раннехристианскому искусству (в частности, коптскому и сирийскому текстилю), живописи, скульптуре и ювелирному искусству, создававшемуся в период с XI по XVI век, а также — рукописям и рукописным книгам. Значительной частью фонда является собрание чёток.
Музейный фонд значительно расширился в 1996 году благодаря пожертвованию музею собрания «Schenkung Härle» — одной из наиболее известных в Германии частных коллекций средневековой скульптуры. В области классического модернизма музею удалось сформировать собрание, которое показывает переход от искусства XIX века к современным течениям. Пожертвование коллекции Андора Вайнингера (1899—1986) в 1999 году стало основой для фонда работ Баухауса; работы 1970-х годов включают в себя произведения таких художников как Йозеф Бойс, Маноло Милларес, Антонио Саура и Антони Тапиес. В музее также собрана самая полная в мире коллекция работ Пола Тека. Основное внимание в коллекции искусства XXI века уделяется графическим работам и рисунков.
При финансовой поддержке сразу нескольких культурных фондов и частных покровителей, в 1999 году музею удалось приобрести романское распятие из слоновой кости, которое историки искусства датируют второй половиной XII века; ранее оно принадлежало Ойгену Эттинген-Валлерстайну (1885—1969). Распятие высотою в 53 см отличается высокой пластичностью и необычной для своего времени точностью в передаче черт лица и волос Иисуса Христа.
В рамках концепции «Живой музей», Kolumba не проводит чётких границ между постоянной коллекцией и временными выставками: работы из собственной коллекции показываются вместе с временными и меняются по несколько раз в год (серия «Sterne für Kolumba»). Характерной чертой, предполагающей создание более интимной атмосферы, являются почти полное отсутствие табличек и подписей под объектами, а также — сосуществование в одном пространстве произведений, не связанных хронологически, исторически или тематически.
Награды
- 2013: «Музей года» — Германское отделение, Международная ассоциация искусствоведов (AICA)[1].
См. также
- Музей Курхаус в Клеве
- Музей современного искусства в Зигене
- Музей современного искусства (MKM) в Дуйсбурге
Примечания
- ↑ Элла Володина. 2013: музей Kolumba в Кельне — уникальная архитектура. dw.com. Deutsche Welle (21 июня 2017). Дата обращения: 9 августа 2019.
Литература
- Kolumba: Ein Architekturwettbewerb in Köln 1997/Erzbischöfliches Diözesanmuseum. König, Köln 1997. ISBN 3-88375-299-1.
- Auswahl eins, herausgegeben, bearbeitet und mit Texten von Joachim M. Plotzek, Katharina Winnekes, Stefan Kraus, Ulrike Surmann und Marc Steinmann, unter Mitarbeit von Michael Dodt, Joachim Oepen, Sven Seiler und Vera Gilgenmann, Photographien von Lothar Schnepf (Kolumba Band 2), ISBN 3-931326-56-X.
- Auswahl zwei, bearbeitet und mit Texten von Stefan Kraus, Katharina Winnekes, Ulrike Surmann und Marc Steinmann unter Mitarbeit von Eva Maria Klother und Joachim M. Plotzek, Fotografien von Hélène Binet und Lothar Schnepf (Kolumba Band 35), ISBN 978-3-9813182-4-1.
- Bestandskatalog Paul Thek. Shrine (KOLUMBA Werkhefte und Bücher, Band 38), hrsg. von Stefan Kraus, Ulrike Surmann, Marc Steinmann und Barbara von Flüe, mit Texten von Joachim M. Plotzek, Dirk Teuber, Michael Nickel, Friedhelm Mennekes, Jean-Christophe Ammann, Susanne Neubauer und Katharina Winnekes, Druckhaus Duisburg OMD 2012, ISBN 978-3-9813182-7-2 (auch als englische Ausgabe).
- Ulrike Surmann, Johannes Schröer (Hrsg.): Trotz Natur und Augenschein. Eucharistie — Wandlung und Weltsicht, Greven Verlag, Köln 2013, ISBN 978-3-7743-0611-0.
- Elke Backes: Kolumba. Die Evolution eines Museums, B. Kühlen Verlag, Mönchengladbach 2015, ISBN 978-3-87448-399-5.
Ссылки
- Kolumba — Home of Christian art: A Christian art museum housed in an architectural masterpiece (нем.). nrw-tourism.com. Tourismus NRW e.V. Дата обращения: 10 августа 2019.
 | |
|---|---|
