Капоэйра: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки
Строка 27: Строка 27:
<!-- Дорабатывайте. -->
<!-- Дорабатывайте. -->
==== Капоэйра в Европе ====
==== Капоэйра в Европе ====
Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой, по-видимому, датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы ''Companhia Brasiliana'', за которой последовали другие, например ''Furacхes da Bahia'' или ''Brasil Tropical'' Основанная ''мастером Камиза Роша''. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться здесь на продолжительное время обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается ''Martinho Fiuza'', приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером ''Jelon Vieira'' (школа ''Senzala'') в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (''Paulo Siqueira''), это событие принято считывать началом непрерывного развития капоэйры в Европе. <br/>
Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой, по-видимому, датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы ''Companhia Brasiliana'', за которой последовали другие, например ''Furacхes da Bahia'' или ''Brasil Tropical'', основанная ''мастером Камиза Роша''. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться здесь на продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается ''Martinho Fiuza'', приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером ''Jelon Vieira'' (школа ''Senzala'') в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (''Paulo Siqueira''), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе. <br/>
В 1987 г. состоялась первая летняя встреча ''Capoeira Summer Meeting'', организованная Маркушем Чина (''Marcos China'') и групой ''Senzala'' в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: ''Peixinho'', ''Toni'', ''Garrincha'' и ''Sorrizo'', а также уже закрепившиеся в Европе: ''Lua'' (Швейцария), ''Grande'' (Франция), ''Samara'' (Голландия). Через год в Париже была устроена еще одна встреча. <br/>
В 1987 г. состоялась первая летняя встреча ''Capoeira Summer Meeting'', организованная Маркушем Чина (''Marcos China'') и групой ''Senzala'' в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: ''Peixinho'', ''Toni'', ''Garrincha'' и ''Sorrizo'', а также уже закрепившиеся в Европе: ''Lua'' (Швейцария), ''Grande'' (Франция), ''Samara'' (Голландия). Через год в Париже была устроена еще одна встреча. <br/>
С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры ''Capoeuropa''. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трех группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах. <br/>
С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры ''Capoeuropa''. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трех группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах. <br/>

Версия от 11:12, 20 апреля 2006

Капоэ́йра (порт. Capoeira) — бразильское национальное боевое искусство, бой-танец, сочетающий в себе взрывную акробатику и мощь ударов с национальной бразильской музыкой и огненным весельем Игры. Как боевое искусство отличается эффективным использованием низких стоек, ударов ногами и большим количеством акробатических элементов. Современная капоэйра, в отличие от её ранних форм, не используется в боевых целях, и, хотя существуют чемпионаты мира по полноконтактной капоэйре, но обычная практика — это бесконтактный бой. Капоэйра - это действительно искусство, в котором традиции определяют порядок проведения встреч, форму, непременную музыку и аттестацию капоэйристов. Пожалуй, «традиции» — сказано слишком громко, на самом деле дух капоэйры — это игра и свободная импровизация. Ритм музыки задает темп, настроение встречи. Все движения пластичны, свободны и естественны.


История капоэйры

Достоверные сведения о капоэйре начинаются с XVIII века, но, очевидно, её зарождение относится к более раннему времени. Согласно общепринятой версии, капоэйру появилась в Южной Америке вместе с теми рабами, которых португальцы привозили из других португальских колоний — Анголы, Мозамбика, Гвинеи, Конго. Португальцы обращались с неграми как со скотом — ничего удивительного, что часть из них бежала в сельву. Так африканская религия и культура встретилась с индейской. Беглые рабы поселялись в «вольных городах» — киломбуш (киломбу - ед.ч.), откуда и начала свое распространение капоэйра.

Прямым предком капоэйры был африканский обряд инициации «n’golo», что означает «Танец зебр». В этом танце молодые воины вступали в ритуальный бой друг с другом. Так из необходимости защищать свою жизнь от рабовладельцев и отсутствия мало-мальски годного оружия родилось искусство капоэйры. Кажущиеся нам сейчас экзотическими удары ног были исключительно функциональны: так драться мог даже человек со связанными руками. Более того, капоэйрист мог лишиться руки или ноги, но по-прежнему сохранить боеспособность.

Развитие капоэйры того времени неразрывно связано с легендарным капоэйристским героем — Зумби, который стал для народа Бразилии символом сопротивления. Зумби душ Палмереш (порт. Zumbi dos Palmares) возглавлял один из крупнейших киломбуш, который просуществовал в условиях правительственной блокады около семидесяти лет.

Капоэйра в подполье

Документированный этап, своего рода новая история капоэйры, начинается подписанием Золотого Закона в 1888 г., который отменил рабство. Нужно отметить, что ввоз рабов был запрещен еще раньше — в 1850 г. законом Кейроза, но на протяжении еще почти сорока лет работорговля продолжалась нелегально. Хотя официально все индейцы, негры и метисы были уравнены в правах с европейцами, дискриминация по-прежнему процветала. Кандомбле и капоэйра оказались под запретом, возникло Сопротивление. Так капоэйра стала одновременно оружием среди подпольщиков и уличных банд. В 1892 г. практика капоэйры была запрещена первой конституцией Бразильской Республики.

Лучше всего капоэйра того времени описана в книгах Жоржи Амаду «Лавка чудес» и «Генералы песчаных карьеров».

Разделение стилей

В 1930 году военный переворот изменил политическую ситуацию в стране. Ослабли гонения и на капоэйру как на проявление народной культуры.

В 1932 году открылась первая в истории официальная школа капоэйры. Ее основателем был местре Бимба (Мануэль дус Рейш Машаду). Местре Бимба основал новый стиль капоэйры, назвав его «Лута Режионал Баиана» (порт. Luta Regional Baiano) или просто «капоэйра режионал». Он систематизировал наработанный опыт других различных школ и улучшил технику преподавания. Придуманные им «8 последовательностей Бимбы» по сей день считаются азбукой обучения капоэйристов, практикующих режионал и некоторые другие направления современной капоэйры. Бимба разработал методики преподавания капоэйры, комплексы движений, ударов и контрударов руками и ногами. Капоэйра до Бимбы и после него — это два совершенно разных подхода к теории и практике этого боевого единоборства.

Вторым человеком, более всего повлиявшим на современную капоэйру, был местре Паштинья (Висенте Феррейра Паштинья). Его школа «капоэйра Ангола» (порт. Capoeira Angola) была открыта в 1941 году. Стиль мастера Паштиньи так и называется «ангола», в честь места на Африканском континенте, откуда привозили рабов (по другой теории - это название происходит от слова «n'golo»). Если мастер Бимба отдавал приоритет боевым аспектам капоэйры, то мастер Паштинья подчеркивал ее традиционно ритуальный и игровой характер. Внешне по скорости и способу исполнения движений существует разница между двумя стилями. Однако многие современные капоэйристы выступают как приверженцы единой капоэйры, не противопоставляя между собой Анголу и Режионал.

Распространение капоэйры по миру

Капоэйра в Европе

Первое близкое знакомство Европы с капоэйрой, по-видимому, датируется 1951 годом — европейским туром артистической труппы Companhia Brasiliana, за которой последовали другие, например Furacхes da Bahia или Brasil Tropical, основанная мастером Камиза Роша. После этого отдельные специалисты получили возможность оставаться здесь на продолжительное время, обучая капоэйре или выступая с сольными номерами. Пионером европейской капоэйры считается Martinho Fiuza, приехавший в 1978 г. Следует отметить, что регулярное преподавание капоэйры в США началось всего на три года раньше — в 1975 г. мастером Jelon Vieira (школа Senzala) в Нью-Йорке. В 1980 г. в Германию прибыл Пауло Сикейра (Paulo Siqueira), это событие принято считать началом непрерывного развития капоэйры в Европе.
В 1987 г. состоялась первая летняя встреча Capoeira Summer Meeting, организованная Маркушем Чина (Marcos China) и групой Senzala в Париже. В ней приняли участие многие мастера из Бразилии: Peixinho, Toni, Garrincha и Sorrizo, а также уже закрепившиеся в Европе: Lua (Швейцария), Grande (Франция), Samara (Голландия). Через год в Париже была устроена еще одна встреча.
С 1989 г. летний лагерь проводится в Гамбурге организацией Пауло Сикейры Capoeuropa. Эта шестидневная встреча является одним из крупнейших событий в календаре европейской капоэйры. Каждый день проходит от 6 до 9 занятий в трех группах, дифференцированных по уровню подготовки. Дополнительно предлагаются факультативы по африканским танцам и игре на музыкальных инструментах.
Из других значительных ежегодных фестивалей можно выделить International Capoeira Angola Meeting (Берлин, Вена) и пасхальную встречу в Амстердаме. (взято с www.capoeira.kiev.ua)

Капоэйра в СНГ

Массовое увлечение капоэрой появилось в 1994 году вместе с фильмом «Только сильнейшие», где в главной роли снялся Марк Дакаскас. Первыми капоэйристами в СНГ были энтузиасты с огромным желанием учиться, но практически без доступа к информации. Обучение по фильму, компьютерным играм и сведениям из интернета было чуть ли не единственно возможным. Нередко недостаток знаний в капоэйре компенсировался опытом в других боевых искуствах, акробатике, спортивной гимнастике и брэйк дансе. Соответственно, ни о каком более-мение высоком уровне развития этого искуства в странах СНГ и речи быть не могло.

Ситуация начала меняться в лучшую сторону, когда капоэйристы из стран СНГ стали посещать тренировочные лагеря и семинары по капоэйре в Европе, США и Бразилии. Хотя это были все еще еденичные случаи, они оказывали положительное влияние на развитие даного искуства, так как по возвращении домой тренеры привозили не только бесценный опыт, полученный от тренировок с бразильскими мастерами, но и учебные видеоматериалы. Разумеется, новая информация от первоисточника очень помогала в развитии груп на местах.

Следующим этапом в развити отечественной капоэйры стали визиты бразильских мастеров.

Капоэйра в Росии

Сейчас в России есть группы в Москве, Санкт-Петербурге, Орле, Брянске, Краснодаре и многих других городах.

Капоэйра в Украине
Капоэйра в Белорусии

Капоэйра в сравнении с другими боевыми искусствами

Капоэйра не ориентирована на бой в полной контакт и бой на смерть, поэтому капоэйристы мало пересекаются с представителями традиционных боевых искусств. Хотя некоторые группы активно пропагандируют эффективную капоэйру. Так группа ABADA (и еще некоторые школы капоэйры) приветствует выступления своих представителей на различных полноконтактних соревнованиях.

Современная капоэйра

Встречи капоэйристов

Как проходят встречи капоэйристов? Музыканты становятся в центральной точке, обозначающей изголовье круга (порт. Roda). Роду образуют капоэйристы или публика, стоящая или сидящая по кругу. Все поют песни на португальском языке. Двое входят в игру у центральной точки, часто используя акробатические элементы. Начинается игра — передвижения, удары, прыжки чередуются в попытках достать соперника и вынудить его упасть. Характер игры в Роде (быстро или медленно, дружески или агрессивно) зависит от ритма,который играет беримбау, и песен.

Музыка

Тренировки и рода проходят под живую музыку. Во время роды обязательно присутствуют три основных инструмента:

  • порт. Berimbau Беримба́у — это такой лук с резонатором. Самый важный инструмент, задает основной ритм и темп игры в Роде. Тело беримбау порт. verga состоит из деревянной палки (бириба, перейра, иногда другие породы), стальной струны порт. arame, резонатора порт. cabaca, который делается из высушенной полой тыквы. Звуки извлекаются небольшой деревянной палочкой порт. baqueta, vaqueta, vareta, а для комбинации звуков служит небольшой плоский камень, монета или металлический кругляшок — порт. dobrao. Существуют 3 вида беримбау, каждый из которых служит своей цели:
    • порт. Gunga — самый большой и басистый из беримбау. Задает главный тон и темп игры, играет основной ритм, очень редко - вариации;
    • порт. Medio, Centro — средний беримбау, является дополняющим к Gunga, обычно играет обратный ритм относительно гунги, иногда - с небольшими вариациями;
    • порт. Viola, Violinha — самый высокий тон, играет насыщенные импровизированные вариации основного ритма.
  • порт. Atabaque Атаба́ке — традиционный африканский барабан. Высотой по пояс человеку. Ведет основной ритм.
  • порт. Pandeiro Панде́йру — бубен.

Есть и другие инструменты:

  • порт. Agogo Агого́ — это двойной колокольчик, на котором играют, ударяя деревянной или металлической палочкой поочередно по каждому из колокольчиков;
  • порт. Reco-Reco Ре́ку-ре́ку — представляет собой ребристую деревянную или металлическую поверхность — трещотку, по которой проводят палочкой, извлекая «треск».

Ритмы беримбау

Ритм беримбау определяет характер игры в Роде, существует несколько трядиционных ритмов этого инструмента:

  • порт. Angola — ритм, под который проходит традиционная Рода Ангола.
  • порт. Benguela — во многих школах выполняет роль ритма для учебной игры. В свое время его ввел мастер Бимба, для того, чтобы младшие ученики тоже могли играть и учиться в роде.
  • порт. Regional, он же порт. Sao Bento Grange de Bimba — этот ритм придумал мастер Бимба специально для роды стиля Режионал. Игра под такой ритм ведется на большой скорости и, во многих группах, в полный контакт. Неопытным капоэйристам не рекомендуют выходить в роду под этот ритм, так как они могут пострадать.
  • порт. Roda Livre, он же порт. Sao Bento Grange de AngolaСвободная игра, скорость игры задает ритм, а характер - сами игроки. Игра может быть как жесткой с полноконтактными ударами и бросками, так и вовсе бесконтактной со многими акробатическими движениями и фишками.

Песни

По традиции песенный цикл в капоэйре делится на три основных части — ладаинья, шула и корридуш (корриду - в ед. ч). Открывает музыкальную последовательность ладаинья — это сольная песня местре (или человека, «ведущего» роду). Певец может рассказать притчу или передать сообщение зрителям. Соло может быть импровизированным. Пока поет мастер, первая пара игроков сидя ждет, расположившись по обе стороны от него.

Следом за ладаиньей начинается друга форма песен, когда солист бросает роде зов и получает ответ. Это шула. Певец приветствует и оказывает почтение тем, кто заслужил огромное уважение, возносит молитвы, увещевает игроков. Наблюдающие и игроки отвечают солисту, повторяя вслед за ним каждую фразу.

Переход к корридуш становится сигналом для начала игры. Два капоэриста начинают свою игру. Корридуш, как и шула, является ответной формой пения. Но отличается тем, что в корридуш ответы каждой песни, всегда одинаковые, а не повторение строчек, спетых лидером. Хороший лидер будет импровизировать, откликаясь на события в круге, а хорошие игроки — прислушиваться к пению и музыке.

Скорость движений совпадает с темпом музыки, поэтому рода начинают достаточно медленной музыкой, чтобы дать возможность поиграть начинающим. Ритм стиля режионал быстрее, чем у стиля ангола.

Движения и удары

В капоэйре нет статических стоек. Её основа — жинга (порт. ginga). А жинга — это непрерывное движение, боец постоянно колеблется между двумя симметричными стойками, готовый уйти от удара или провести самому удар навстречу.

Основные стойки и перемещения:

  • Жинга.
  • Негачива.
  • Эшкива.
  • Кокоринья.
  • Холе.

Стойки и перемещения на руках:

  • Ау.
  • Ау-фешадо.
  • Ау-добрао.
  • Ау-агуле.
  • Бико де папагайо.
  • Макако.

Атаки:

  • Кабесада.
  • Понтейра.
  • Кишада.
  • Армада.
  • Миа-луа ди френче.
  • Миа-луа ди компассу.
  • Бенсау
  • Мартело
  • Щапа
  • Вингачива
  • Тезора
  • Круз

Названия движений в разных школах различаются, приведенные выше термины характерны для определенных школ направления режионал и капоэйра контемпоранеа. Под теми же названиями в других школах могут подразумеваться несколько другие движения.

Градации мастерства

В современной капоэйре направлений режионал и капоэйра контемпоранеа для обозначения мастерства принята система поясов, цвета которых определяются каждой отдельной школой. Поясами (порт. сordao) являются цветные шнуры, которые носят капоэйристы. Степень, апелиду (и пояс) они могут получить только на церемонии посвящения (порт. batizado). Вместе с практикой в роде и отработкой новых элементов ученик изучает португальский, музыку, песни, историю капоэйры и её философию. При упорстве и постоянных тренировках через несколько лет можно достичь звания опытного ученика (порт. formado). Следующий уровень уже позволяет помогать своему учителю. Высшие звания — контра-местре(порт. сontra-mestre) и местре (порт. mestre). Звание местре позволяет открыть собственную школу, это занимает не менее десяти лет.

В традиции большинства школ направления Ангола выдача поясов и проведение батизаду не практикуется.

Батизаду

Так называется посвящение в капоэристы,когда новичку дают имя (апелиду) и первый кордао. На батизаду обязательно присутствует местре. Церемония смены пояса (степени) называется Troca de Cordas и обычно проводится вместе с батизаду.

Организация движения капоэйристов

Школы капоэйры сейчас объединяют десятки тысяч людей по всему миру. Регулярно проводятся фестивали, семинары.

Школа определяется принадлежностью к одному из стилей капоэйры. Как правило, у каждой школы существует базовое местоположение и множество филиалов по всему миру. Местре (или его ученики) регулярно посещает филиалы и проводит батизаду. Существует множество как всемирно признанных и уважаемых школ, так и малоизвестных.


Дух капоэйры

Капоэйра в фильмах, клипах, рекламных роликах и компьютерных играх

Современная капоэйра включает в себя множество зрелищных акробатических прыжков, трюков и перемещений. Игра, в которой мощные удары комбинируются с головокружительной акробатикой, способна произвести на постороннего наблюдателя сильнейшое впечатление. Закономерно, что капоэйра не осталась незамеченой Голивудскими режессерами.

Only the strong

Первый (и пока что еденственный) художественный фильм, полностью посвященный капоэйре. Для многих людей знакомство с бразильским боевым искуством началось именно с просмотра этого фильма. И все же большинство капоэйристов достаточно холодно относятся к «Только сильнейшим», считая, что капоэйра как таковая в нем не показана.

Актер Марк Дакаскос, исполнивший главную роль в фильме, на самом деле занимался капоэйрой всего несколько месяцев, а натоящая Рода била показана только в самом начале и конце фильма и то в своем показушном варианте.

Другие фильмы

Последнее время появилось множество фильмов в которых в том или ином виде притствует капоэйра. Например в «The Quest» капоэйрист играет бразильского бойца, в японской картине «Город потеряных душ» Бразильские капоэйристы эпизодично участвуют в разборках между преступными группировками, а в фильмах «Женщина-кошка» и «12 друзей Оушена» некоторые герои используют движения капоэйры для боя и при перемещениях. Ну и, наконец, капоэйру показали даже в комедии «Знакомство с Факерами».

Ссылки

На русском языке

Группы в Москве

Группы в Киеве

На иностранных языках

Шаблон:Link FA