Бланко, Йоланда

Йоланда Бланко
Дата рождения	ноябрь 1954
Место рождения	Манагуа, Никарагуа
Гражданство (подданство)	Никарагуа
Род деятельности	поэт, переводчик
Медиафайлы на Викискладе

Йоланда Бланко (р. 1954) — никарагуанская поэтесса.

Биография

Йоланда Бланко родилась в Манагуа, Никарагуа. С 1970 по 1971 год она училась в Национальном университете Никарагуа в Леоне. Во время учёбы в университете она организовала первые в истории поэтические лекции с участием лучших никарагуанских женщин-поэтесс. Бланко продолжала изучать историю искусств и литературу во Франции. В семидесятые годы она работала над созданием нового общества в Никарагуа. Однако в 1978 году она была вынуждена переехать в Венесуэлу, после вторжения Сандинистских чиновников. Хотя в восьмидесятые годы она была хорошо известной молодой Никарагуанской поэтессой, Сандинистский режим не давал Бланко известности, потому что она не принадлежала к его партии. Бланко окончила Центральный университет Венесуэлы по специальности «литература». Она была членом «Каликанто», литературной мастерской венесуэльской писательницы Антонии Паласиос, и активно участвовала в венесуэльском литературном мире. В 2005 году Бланко стала лауреатом Национальной поэтической премии Марианы Сансон Аргуэльо— литературного конкурса, ежегодно организуемого Никарагуанской Ассоциацией поэтов. В настоящее время Бланко живёт в Нью-Йорке, где работает переводчиком и практикует даосское искусство.

Творчество

Поэтическое творчество Иоланды Бланко открывает путь интимных пространств, которые усиливают переживание женского восприятия реальности, природы и языка через артикуляцию дискурса, совпадающего с феминистскими постулатами различия. Её стихи также являются свидетельством революционной борьбы, кульминацией которой стал триумф Сандинистского фронта национального освобождения в Никарагуа.

В центре внимания её первой коллекции Así cuando la lluvia, падает на месяцы май и июнь, считается месяцами дождя и дерева. Поэт утверждает творческую силу дождя, отождествляемую с силой женщины, и приветствует её с любовью и счастьем. Вода осветляет цвета и рассеивает монотонность. Это также создает буколическое видение, в котором время только присутствует, и женщина актуализируется в любви и в воспоминаниях, устанавливающих основу её существования. Женщина утверждает свою гордость бытия и свою общую природу с деревом через чувственность прикосновения и эротизм тела.

В Cerámica sol Бланко пытается спасти силу первобытного слова, языка, коренящегося в символе и ритуалах. Поэт становится жрицей солнца, чтобы превозносить его значение в человеческой жизни, в смирении жатвы и плодов, в деятельности пчел, в любви, в песнопении … Совершенное примирение всех этих элементов достигается в благодатных объятиях природы.

Penqueo en Nicaragua была написана во время революционной борьбы Никарагуанского народа, которая положила конец режиму Анастасио Сомосы. Это свидетельство призыва к действию против несправедливости и воспевание надежды на освобождение. С огромной эмоциональной силой поэт изображает героизм и мужество коренного населения район Монимбо, который возглавлял Авангард в войне против Сеятеля Цветов зла. Превращение мира, труда, музыки и танца в шрапнель, бомбы, разрушения и смерть породило восстание против армии Сомоцистов. Бланко вспоминает погибших Сандинистских партизан и веру в дело Никарагуа. Боль, надежда, пушки и гитары чередуются в утверждении поэта о том, что он был" пропитан « любовью к революции. Цвета Сандинизма, чёрный и красный, появляются в большинстве стихотворений, чтобы вербализовать конфликт, порожденный угнетением и насилием. свобода. Осуждение зверств, тюремное заключение за мятеж, голоса свидетелей, нищета, сиротство, увечья, голод и страдания создают многократный призыв к солидарности в борьбе, руководимой девизом „свободная страна или смерть“.»

В Aposentos доминирующей темой является осознание Бланко того, что он женщина. Используя подрывной язык, восхваляющий чувственность и сексуальность, поэт прославляет каждую часть женского тела. Её цель-создать новое социологическое и культурное пространство, противостоящее распространенным стереотипам, ограничивающим самовыражение женщин. Отождествление женщины и природы постоянно возникает в поэмах Бланко, чтобы передать их существенную творческую общность. Это становится двойной дискурсивной осью осуждения: подчиненная роль женщин в обществе и обобщенном подавлении своих эмоций, своего опыта любви и писательства. Поэзия Бланко отклоняется от патриархальной традиции и подтверждает обоснованность женского дискурса, синтез личного и исторического процесса.

De lo urbano y lo sagrado — это смесь тем. С одной стороны, снова есть природа; есть повседневность, которую поэт считает священной; и есть также город, последний город, Нью-Йорк. Бланко стоит на ряду никарагуанских поэтов: Рубена Дарио, Саломона Де Ла Сельва, Хосе Коронеля Уртечои Эрнесто Карденаля, чтобы изобразить XX век вместе с её собственным временем, её страной и её традицией.