Щербаков, Сергей Александрович

Шаблон:Инкубатор, Прошу помочь не предназначен для страниц из данного пространства имён. {{инкубатор, На мини-рецензировании|20 мая 2023}}

Щербаков Сергей Александрович
Дата рождения	30 апреля 1959(1959-04-30) (65 лет)
Место рождения	Саратов, Россия
Гражданство	Россия
Звания	заслуженный художник России

Щербаков Сергей Александрович (род. 30 апреля 1959 года, Саратов) – российский скульптор, заслуженный художник России. Член Союза художников (1991).

Биография

Сергей Александрович Щербаков родился в 1959 году в Саратове. В 1981 году с отличием окончил Саратовское художественное училище, в 1987 году – Ленинградское художественно-промышленное училище им. В. И. Мухиной.

После окончания училища Щербаков получил от скульптора Петра Малкова приглашение на работу в город Волжский Волгоградской области. С тех пор живет и работает в Волжском. Мастерская скульптора расположена в Волгограде.

В 1991 году принят в Союз художников России.

Одна из первых работ Щербакова - памятник воинам-интернационалистам, погибшим в Афганистане. Он был открыт в Волжском в 1991 году.

Наиболее известная работа Сергея Щербакова – бетонная скульптура «Скорбящая», которая была создана в 1997 году и установлена на советском кладбище военно-мемориального комплекса возле села Россошка в Волгоградской области.

В 1999 году по инициативе британской стороны Щербаков сделал авторскую копию «Скорбящей», из бронзы, она была установлена в Лондоне, на территории парка Имперского военного музея в память о советских гражданах, погибших во время Второй мировой войны. Открытие скульптуры состоялось в день 40-летия автора – 30 апреля 1999 года.

Через год такой же монумент, но под названием «Молчащий колокол» был установлен в родном городе Щербакова – Саратове. Затем поступило предложение от Народного союза Германии по уходу за военными захоронениями об установке в городе Хальбе, на одном из самых больших захоронений Германии времен Второй мировой войны, «Скорбящей» Щербакова.

Сергей Щербаков известен не только в России, но и в мире. Его работы хранятся в фондах Третьяковской галереи. Московского музея современного искусства, Имперском военном музее в Лондоне, в частных собраниях Великобритании, Германии, Франции, Голландии, США, Китая.

Творчество

Сергей Щербаков начал свой творческий путь на рубеже 80–90-х годов уже прошлого века, имея в анамнезе крепкие корни классической школы. Художественный ландшафт отечественного искусства этого времени являл весьма причудливую картину, в которой смешались стадиально разные тенденции. Апроприативное движение, восстанавливающее упущенное в истории, попытки привить на российскую почву достижения западного мейнстрима, образцы социалистического реализма сосуществовали в одном художественном пространстве.

Круг предпочтений С. Щербакова в ранних работах очевиден – Г. Мур, В. Сидур, К. Миллес, О. Цадкин...

Критика модернизма новейшим искусством его смущала мало, он понимал, что без взаимодействия со скульптурой XX века, движение дальше вряд ли возможно. Первые успехи С. Щербакова связанны с медальерной пластикой, обращение к которой отчасти было обусловлено материальными причинами, отчасти мечтой о монументальной скульптуре, как ни парадоксально это прозвучит. Медаль – памятник. Несмотря на несоизмеримое различие масштабов и бытования, миниатюрный рельеф и монументальная скульптура имеют объективно много общего. По своей природе медаль, пожалуй, более чем какой-либо другой вид искусства связана с историей человечества. Как и памятник, медаль средствами пластики в лаконичной форме призвана раскрыть самую суть события. В серии медалей, посвященной русской культуре он впервые пытается объединить элементы древнерусской архитектурной и скульптурной пластики и новые ритмы, новые приемы в соотношении частей и целого, аверса и реверса, высоты рельефа. Медальерный эпизод был недолгим, он прочно уступил место круглой скульптуре. К рельефу С. Щербаков вернется почти через 10 лет на принципиально другой эстетической платформе.

Желание объединить язык скульптуры XX века и национальные пластические мотивы нашло продолжение в станковых работах. Иногда буквально ("Пасха", "Цветок", "Берегиня"), но, как правило, это была внутренняя тектоническая связь, угадываемая в пропорциях, жесте, силуэте, в варьируемых и преобразованных мотивах колокола, креста, церковного купола, читающаяся в архитектонике даже очень условных композиций. Итогом этих исканий в конце 90-х стала монументальная работа "Скорбящая", установленная на кладбище у села Россошки близ Волгограда. Это почти архитектурное сооружение, напоминающее абрисом своим часовню, колокольню, и одновременно женскую фигуру со склоненной головой, в высоко поднятых руках которой колокол, замолчавший навеки.

В 1999 г. "Скорбящая" была установлена на территории парка Имперского военного музея в Лондоне, как наиболее отвечающая идее мемориала - памятник советским воинам и гражданам, погибшим во Второй мировой войне, и напоминание о духе сотрудничества наших народов, объединившихся на борьбу с фашизмом. Идея эта нашла точное пластическое воплощение в работе С. Щербакова, вобрав пространство от Мурома до Мура. Щербаков первый русский скульптор, установивший памятник в Лондоне.

0-е были заполнены упорной работой над станковой скульптурой. Серия "Дураки", "Наш паровоз", "Памятник невежеству"... Философский гротеск этих работ не утратил своей актуальности, эстетической ценности и сегодня. В них сублимировалось отчаяние, потерянность, бессилие перед бессмысленностью многих сторон нашей жизни тех лет, а античные аллюзии только усиливали тему абсурда реальности. Эти работы С. Щербакова благополучно существуют в камерном варианте. "Памятник невежеству" находится в собрании Третьяковской галереи. Но сегодня понимаешь, что им не хватило масштаба, чтобы стать настоящими памятниками времени. Его мечта о создании парка абсурда не могла быть реализована в Волгограде.

С середины 90-х С. Щербаков начинает серию "Суперпластика". Это условные композиции, утверждающие значение художественно-пластической формы. При всей условности они наполнены витальной энергией. Пластический темперамент сочетается с умением его обуздывать, подчиняя материалу и композиционной целостности. Его скульптуры прекрасно работают, как объемами, так и силуэтом, что позволяет четкая пластическая форма. Вместе с тем эти вещи не превращаются в дизайнерские. А. Майоль говорил, что при создании новой работы ему нужен не столько соответствующий образ, сколько соответствующее будущей статуе внутреннее моторное напряжение, Щербакову нравится балансировать между новациями и традицией, удаляясь и приближаясь, не преступая, создавая некий чувственный иероглиф. Это свое умение подойти к самому краю он наиболее ярко демонстрирует в монументальной работе "Жертвам XX века" (г. Волжский). Сварная, плоская силуэтная форма немыслимым образом сохраняет скульптурность, живую моторику и энергетику, удерживаясь в пространстве скульптуры.

На целое десятилетие излюбленным материалом скульптора становится алюминий, используемый в скульптуре довольно редко. Материал хрупкий, капризный, но работает с ним Щербаков виртуозно. Алюминий придает особую остроту его классически законченным композициям. Художника привлекают и декоративные качества материала, и возможность выразить идею техницизма времени, и созвучность его новой архитектуре. Материал, в свою очередь, диктует свои условия. Он не позволяет увлекаться мелкими деталями, станковой подробностью, приводя Щербакова постепенно к знаковости скульптурной формы. Отлитый в алюминий объект имеет шероховатую поверхность, и доводить его до блеска, напоминающего высокотехнологичные сплавы, возможно только вручную длительной полировкой. По сути, каждый раз руки художника заканчивают работу, как это происходит в глине, камне, дереве. Алюминий по-своему реагирует на прикосновение рук скульптора, по-своему подчиняется его фантазии, по сути на десятилетие определяя особенность пластических приемов художника.

Опыты с "суперпластикой" отчасти удалось реализовать в ряде монументальных работ, среди которых особое место занимает памятник "Сердце губернии", установленный в Саратове. Памятник этот необычен тем, что не посвящен конкретному герою или событию, но это и не декоративная композиция, воплощающая поэтический образ. Как и все что делает Щербаков, этот памятник скульптурен. Массивная, полновесная, словно налитая форма скованна единством монументальной архитектоники. Глядя на работу "Сердце губернии" трудно поверить, что на такую концентрированную органическую энергию, такое повышенное ощущение жизни хватило моторного напряжения одного человека. Эта композиция переворачивает обычную логику, провоцируя наше воображение, и открывает новый этап в творчестве художника. Скульптор создает памятник тому, чего нет в природе, чего мы не можем видеть, осязать, создает новую реальность, исходя из иррационального, материализуя тайное.

В. С. Войтенок, член саратовского Рериховского общества пишет: "Мы живем на смене эпох. Много знаков свидетельствуют о приходе Новой эпохи - Эпохи Сердца. Информация из высшего источника в виде знаков и символов нисходит на нашу землю. Художники в момент творческого вдохновения воплощают в своих творениях эти символы, вкладывая в произведение порой гораздо больше, чем они способны осознать... Новая Эпоха ознаменовала свой приход в г. Саратов открытием, пожалуй, первого в мире памятника "Сердца". Щербаков не ведал о приходе "Эры сердца", как не подозревал этого и губернатор Саратовской области Д. Ф. Аяцков, с чьего благословения памятник был рожден. Это удивительное событие, значение которого еще будет оценено". В определенном смысле эта работа знаменовала важные перемены в сознании, происходившие в конце XX века. Как писал Юнг в сознании современного человека возникает новая установка, которая приемлет иррациональное и непонятное."

И вдруг, на первый взгляд, неожиданный поворот событий – с 2000 года начался "бронзовый век" Сергея Щербакова. "Дух животного", "Бог войны", "Троянский конь"... Цикл "Странные воины" был продиктован не только желанием попробовать себя в новом материале. Бронза требовала иного языка, иных обобщений, но и время требовало иных образов. Дух мистического атлетизма витал в воздухе и находил выход в искусстве. Кинематографическая мистика Голливуда, набирающее силу движение культуризма... Камилла Палье с восторгом пишет о культуристах как о новых рыцарях, давших обед отрастить себе латы из мышц. В серии "Странные воины" С. Щербаков вернулся к фигуративной скульптуре, где мускулы даны обобщенными застывшими плоскостями. Художник наполняет мертвую материю свободой и динамикой живого существа. Его герои, как борцы сумо, собирают силы в состояние наивысшего внимания, чтобы бросить против соперника всю свою мощь, когда она достигнет максимальной духовной силы. Культуролог А. Генис отмечает: "Толпа знает, что делает, выбирая себе кумирами атлетов. В спорте произошел самый массовый и наиболее успешный переход от научного к мистическому мировоззрению...". Тут иногда осознано, а чаще бессознательно происходит массовое возвращение к психофизическим практикам, связанным с концентрацией жизненной энергии.

Сплав явного и тайного – вот, пожалуй, главная тема последних станковых работ С. Щербакова ("Сердце вселенной", "Последний лист", "Воспоминание"). Он сталкивает в одной работе фигуративные элементы и условную пластику; переносит опыт обобщенных трактовок алюминиевых композиций в бронзу, расширяет тематический репертуар скульптуры, которой становятся доступны отвлеченные понятия и образы, не лишенные, однако, скульптурной моторики. Щербаков ведет дерзкие диалоги с античной пластикой и скульптурой XX века; он умеет балансировать на хрупкой грани дизайнерских и декоративных решений, оставаясь в плоскости скульптуры. Его станковые работы все больше похожи на модели монументальных композиций и настоятельно требуют пространства и масштаба.

Художник считает, что возможности пластики не исчерпаны и неисчерпаемы. Это и новые материалы, и новые способы обработки, и взаимодействие разных материалов в одной композиции, а отсюда новый пластический язык и многозначность, и семантическая насыщенность, ибо сам материал уже несет некую информацию. На вопрос о том, что для него скульптура, Щербаков отвечает, что это, прежде всего, способ пластического воплощения духовной энергии .

Семья

Сергей Щербаков женат, имеет двух сыновей. Младший брат Сергея – Андрей Александрович Щербаков – тоже скульптор.

Монументальные произведения

Файл:Скульптура "Скорбящая" на кладбище в Россошках, Волгоградская область.jpg

"Скорбящая" в Россошках

• Памятник воинам-интернационалистам, погибшим в Афганистане, г. Волжский Волгоградской области, 1991 г.
• Две декоративные скульптурные композиции, г. Франкенберг (Германия) выполнены в рамках Международного фестиваля искусств, 1994 г.
• Геральдический рельеф на мемориальном кладбище Мамаева кургана, г. Волгоград, 1995 г.
• Скульптурная композиция «Скорбящая» на мемориальном военном кладбище у села Россошки Волгоградской области, 1997 г.
• Памятник воинам и гражданам СССР, погибшим во Второй мировой войне, в парке Имперского военного музея, г. Лондон (Великобритания), 1999 г.
• Памятник «Молчащий колокол», г. Саратов, 2000 г.
• «Скорбящая», г. Хальбе (Германия), 2001 г.
• Памятник «Сердце губернии», г. Саратов, 2001 г.
• Скульптура «Памятник студенту» совместно с Щербаковым А. А., г. Саратов, 2001 г.
• Скульптурная композиция «Жертвам ХХ века», г. Волжский Волгоградской области, 2002 г.
• Памятник «Узникам концлагерей», г. Саратов, 2003 г.
• Бюст Героя Труда С. А. Повха, г. Когалым, 2004 г.
• Бюст Героя Труда С. Н. Урусова, 2004 г.
• Бюст В. Г. Шмидта, г. Когалым, 2004 г.

Памятник Александру Невскому

• Скульптурная композиция «Ангел-хранитель города», г. Волгоград, 2005 г.
• Памятник «Медикам Царицына, Сталинграда, Волгограда», г. Волгоград, 2005 г.
• Памятник жертвам Чернобыльской катастрофы «Защитившим от атома», г. Волгоград, 2006 г.
• Памятник летчику Герою Советского Союза А. П. Маресьеву, г. Камышин Волгоградской области, 2006 г.
• Памятник святому благоверному князю Александру Невскому, небесному покровителю Волгограда, г. Волгоград, 2007 г.
• Фонтан «Земля и небо», г. Камышин Волгоградской области, 2007 г.
• Памятник Степану Разину, поселок Средняя Ахтуба Волгоградской области, 2008 г.
• Композиция по сказке «Конек-горбунок», ТЮЗ, г. Астрахань, 2008 г.

Файл:Памятник детям военного Сталинграда, г. Волгоград, 2020 г.jpg

Детям военного Сталинграда

• Памятник первому воеводе Царицына Г. О. Засекину (совместно с Серяковым В. А.), г. Волгоград, 2009 г.
• Аллея Героев из 12 бюстов Героев Советского Союза, г. Камышин Волгоградской области, 2010 г.
• Скульптура «Автомобилист», г. Волгоград, 2011 г.
• Бюст генерала 64-й армии М. С. Шумилова, г. Волгоград, 2013 г.
• Памятник святому великомученику Димитрию Солунскому, г. Камышин Волгоградской области, 2013 г.
• Памятник жителям Царицына – участникам Первой мировой войны, г. Волгоград, 2014 г.
• Памятник воинам-афганцам, г. Волгоград, 2015 г.
• Памятник К. И. Недорубову, г. Волгоград, 2015 г.
• Памятник Петру I, г. Камышин, 2018 г.
• Памятник А. Г. Шнитке, г. Энгельс (совместно с А. А. Щербаковым), 2018 г.
• Памятник художнику Виктору Лосеву, г. Волгоград, 2019 г.
• Скульптура Александры Пахмутовой, г. Волгоград, 2019 г.
• Памятник детям военного Сталинграда, г. Волгоград, 2020 г.
• Бюст И. В. Сталина, г. Волгоград, 2023 г.

Персональные выставки

• «Накануне пространства», совместно с А. А. Щербаковым (Россия, г. Волгоград. Музей изобразительных искусств), 1996 г.
• «Накануне пространства» (Россия, г. Москва, ЦДХ), 1997 г.
• Персональная выставка совместно с А. Щербаковым А. (Россия, г. Волжский), 1997 г.
• «Мой бронзовый век» (Россия, г. Волгоград, ВВЦ), 2002 г.
• «Мой бронзовый век» (Россия, г. Саратов, Государственный музей им. А. Н. Радищева), 2003 г.
• Персональная выставка (Россия, г. Волжский, выставочный зал), 2004 г.
• Персональная выставка совместно с А. А. Щербаковым (Россия, г. Москва, ЦДХ), 2005 г.
• Персональная выставка в Российской дипломатической академии совместно с А. А. Щербаковым (Россия, г. Москва), 2006 г.
• «Прикосновение» (Россия, г. Волгоград, Музей изобразительных искусств), 2011 г.
• «Сотворение» совместно с А. А. Щербаковым (Россия, г. Москва, галерея «Гранд Волхонка»), 2014 г.
• «Единое пространство» совместно с А. А. Щербаковым (Россия, Поволжское отделение РАХ, г. Москва), 2014 г.
• Персональная выставка в рамках I Международного фестиваля «АРТ-СЛОЙ» (Россия, г. Волгоград, галерея «Трапеция»), 2014 г.
• «Территория мифа» совместно с А. А. Щербаковым (Россия, г. Саратов, Государственный музей им. А. Н. Радищева), 2015 г.
• «Возможная реальность» (Россия, г. Волгоград, Музей изобразительных искусств), 2017 г.

Конкурсы

В сентябре 2021 года в Саратовской консерватории были объявлены результаты открытого конкурса на разработку эскизного проекта и макета скульптуры «Памятник Петру I». На конкурс были заявлены 11 проектов скульптур различных авторов и коллективов. Сергей Щербаков был признан победителем конкурса, ему вручили благодарственное письмо администрации муниципального образования «Город Саратов».

Ссылки

«Память не может быть самоцелью»: известный скульптор заявил, что Волгоград не должен жить лишь одним Сталинградом

Скульптор Сергей Щербаков: «Я родился в простой рабочей семье»

Иди как ледокол. Кредо волгоградского скульптура Щербакова

Категория:Скульпторы по алфавиту