Пьета (Микеланджело): различия между версиями
| [отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Bechamel (обсуждение | вклад) викификация |
Нет описания правки |
||
| Строка 75: | Строка 75: | ||
[[fi:Pietà (Michelangelo)]] |
[[fi:Pietà (Michelangelo)]] |
||
[[fr:La Pietà (Michel-Ange)]] |
[[fr:La Pietà (Michel-Ange)]] |
||
[[ko:피에타 (미켈란젤로)]] |
|||
[[he:פייטה (מיכלאנג'לו)]] |
[[he:פייטה (מיכלאנג'לו)]] |
||
[[hr:Pietà (Michelangelo)]] |
[[hr:Pietà (Michelangelo)]] |
||
Версия от 06:48, 26 декабря 2011
 | |
| Микеланджело | |
| Пьета. 1499 | |
| Мрамор. Высота 174 cм | |
| Собор Святого Петра, Ватикан | |
 Медиафайлы на Викискладе |
«Оплакивание Христа» — первая и наиболее выдающаяся пьета, созданная Микеланджело Буонарроти. Это единственная работа скульптора, которую он подписал (по сообщению Вазари, подслушав разговор зевак, которые спорили о её авторстве). Копии «Пьеты» можно видеть во многих католических храмах по всему миру, от Мексики до Кореи.
История
Фигуры Девы Марии и Христа были высечены 24-летним мастером из мрамора по заказу французского кардинала Жана Билэра для его гробницы. В XVIII веке статуя была перенесена в одну из капелл базилики святого Петра в Ватикане. При транспортировке были повреждены пальцы левой руки Мадонны.
В 1972 году на статую напал со скальным молотком австралийский геолог венгерского происхождения Ласло Тот, кричавший, что он Христос. После реставрации статуя была установлена за пуленепробиваемым стеклом справа от входа в собор.
Эстетика
Ватиканская «Пьета» — одно из произведений, в которых историки искусства видят водораздел между кватроченто и Высоким Возрождением. Итальянский мастер переосмыслил в духе высокого гуманизма традиционное для северной готики скульптурное изображение безжизненного Христа на руках матери. Мадонна представлена[1] им как совсем юная и прекрасная женщина, которая скорбит об утрате самого близкого ей человека.
Несмотря на сложность соединения в одном изваянии двух столь крупных фигур, композиция «Пьеты» безупречна. Фигуры трактованы[2] как единое целое, их соединение поражает слитностью. Вместе с тем скульптор тонко противопоставляет мужское и женское, живое и мёртвое, нагое и прикрытое, вертикальное и горизонтальное, чем вносит в композицию элемент напряжения. «Пьета» послужила образцом для последующих трактовок этого иконографического сюжета.
Крупные, ломающиеся складки одеяния Мадонны не только намеренно усиливают[2] драматический излом лежащего на её коленях тела, но и служат своеобразным пьедесталом для всей пирамидальной композиции. В этих изощрённых складках угадывается скрытая мощь, как духовная, так и физическая, контрастирующая с мягкими чертами лица Богоматери[3]. По степени законченности и проработки деталей «Пьета» превосходит[4] почти все прочие скульптурные произведения Микеланджело.
Примечания
- ↑ Пьета (Микеланджело) — статья из Большой советской энциклопедии.
- ↑ 1 2 Микеланджело Буонарроти // Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика. — М., 2006.
- ↑ Галлико С. Ватикан. — Рим: ATS Italia Editrice, 2006. — С. 21. — 160 с. — ISBN 88-7571-066-X.
- ↑ Michelangelo // The New Encyclopaedia Britannica. — ISBN 085229400X.
Литература
- Hibbard, Howard. Michelangelo (англ.). — New York: Harper & Row, 1974.
- Pope-Hennessy, John. Italian Renaissance and Baroque Sculpture (англ.). — London: Phaidon, 1996.
- Wallace, William E. Michelangelo; the Artist, the Man, and his Times (англ.). — Cambridge: Cambridge University Press, 2009.
