Экспрессионизм: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Интерактивная навигация по истории
[отпатрулированная версия][непроверенная версия]
← Предыдущая правкаСледующая правка →
Содержимое удалено Содержимое добавлено
ВизуальныйВики-текст
← Содержимое страницы заменено на «* {{Постимпрессионизм}} {{Направления в искусстве}} {{ВС}} Катег…»
Строка 1: Строка 1:
*
[[Файл:The Scream.jpg|thumb|«[[Крик (картина)|Крик]]» норвежского художника [[Мунк, Эдвард|Эдварда Мунка]] (1893) — своеобразная витрина искусства экспрессионизма]]
'''Экспрессиони́зм''' (от {{lang-la|expressio}}, «выражение») — течение в [[Европа|европейском]] [[искусство|искусстве]] эпохи [[модернизм]]а, получившее наибольшее развитие в первые десятилетия [[XX век]]а, преимущественно в [[Германия|Германии]] и [[Австрия|Австрии]]. Экспрессионизм стремится не столько к воспроизведению действительности, сколько к выражению эмоционального состояния автора. Он представлен во множестве художественных форм, включая живопись, [[Экспрессионизм (литература)|литературу]], [[театр]], архитектуру, музыку и танец. Это первое художественное течение, в полной мере проявившее себя в [[кинематограф]]е.

Экспрессионизм возник как болезненная реакция на уродства цивилизации начала XX века, [[Первая мировая война|Первую мировую войну]] и революционные движения. Поколение, травмированное бойней мировой войны (на которой погибли такие крупные мастера, как [[Маке, Август|Август Маке]] и [[Марк, Франц|Франц Марк]]), воспринимало действительность крайне субъективно, через призму таких эмоций, как разочарование, тревога и страх. [[Эстетизм]]у и [[натурализм (литература)|натурализму]] старшего поколения они противопоставляли идею непосредственного эмоционального воздействия на публику.<!--Социальный пафос отличает экспрессионизм от других [[Авангард (искусство)|авангардистских]] движений вроде [[кубизм]]а и [[сюрреализм]]а.--> Для экспрессионистов превыше всего субъективность творческого акта. Принцип выражения преобладает над изображением<ref>[http://ec-dejavu.ru/e/Expressionism.html Русский экспрессионизм: Теория. Практика. Критика / Сост. В. Н. Терёхина— М.: ИМЛИ РАН, 2005]</ref><ref>{{Из БСЭ|заглавие=Экспрессионизм}}</ref>. Очень распространены мотивы боли и крика.

== Происхождение термина ==
[[Файл:El Greco View of Toledo.jpg|thumb|В широком смысле к экспрессионизму могут быть отнесены произведения, в которых художественными способами выражены сильные эмоции, причём само это выражение эмоций становится основной целью создания произведения.]]
В широком смысле экспрессионистическим можно назвать искусство (вне зависимости от времени его создания), которое ставит перед собой задачу не столько воспроизведения действительности, сколько выражения порождаемых этой действительностью в авторе эмоциональных переживаний — при помощи различных смещений, преувеличений и упрощений. В этом смысле можно говорить об экспрессионизме (предельной эмоциональности, экзальтированности) творчества таких «[[старые мастера|старых мастеров]]», как [[Грюневальд, Маттиас|Грюневальд]] и [[Эль Греко]].

Полагают, что сам термин «экспрессионизм» был введен чешским историком искусств [[:w:en:Antonín Matějček|Антонином Матейчеком]] в 1910 году в противоположность термину «[[импрессионизм]]»:
{{начало цитаты}}Экспрессионист желает, превыше всего, выразить себя … <Экспрессионист отрицает…> мгновенное впечатление и строит более сложные психические структуры… Впечатления и умственные образы проходят через человеческую душу как через фильтр, который освобождает их от всего наносного, чтобы открыть их чистую сущность <…и> объединяются, сгущаются в более общие формы, типы, которые он <автор> переписывает их через простые формулы и символы.{{конец цитаты}}

Обращение немецких писателей и художников начала XX века к хаосу чувств происходило в контексте переоткрытия «дионисийского», иррационального начала искусства, о котором писал [[Ницше, Фридрих|Ницше]] в трактате «[[Рождение трагедии]]» (1871).

== Экспрессионизм в живописи ==
{{See also|Мост (арт-группа)|Фовизм}}
Своими предшественниками немецкие экспрессионисты считали [[Постимпрессионизм|постимпрессионистов]], которые в конце XIX века, открывая новые экспрессивные возможности цвета и линии, перешли от воспроизведения действительности к выражению собственных субъективных состояний. Драматические полотна [[Ван Гог, Винсент|Винсента ван Гога]], [[Мунк, Эдвард|Эдварда Мунка]] и [[Энсор, Джеймс|Джеймса Энсора]] при всей индивидуальности манер этих художников пронизаны зашкаливающими эмоциями восторга, негодования, ужаса.

В 1905 году немецкий экспрессионизм оформился в группу «[[Мост (арт-группа)|Мост]]», которая бунтовала против поверхностного правдоподобия [[Импрессионизм|импрессионистов]], стремясь вернуть немецкому искусству утраченные духовное измерение и разнообразие смыслов. В программе «Моста» было много общего с французским [[фовизм]]ом. Пытаясь разработать упрощённый эстетический словарь с краткими, сокращёнными до самого существенного формами, члены «Моста» обращались к творчеству [[Грюневальд, Маттиас|Грюневальда]] и [[Альтдорфер, Альбрехт|Альтдорфера]], а также к искусству народов Африки. В предвоенные годы к «Мосту» примкнули [[Эмиль Нольде]], [[Пехштейн, Макс|Макс Пехштейн]], [[Мюллер, Отто (художник)|Отто Мюллер]].

Банальность, уродливость и противоречия современной жизни порождали у экспрессионистов чувства раздражения, отвращения, тревоги и [[Фрустрация|фрустрации]], которые они передавали при помощи угловатых, искорёженных линий, быстрых и грубых мазков, кричащего колорита. Предпочтение отдавалось цветам предельно контрастным с тем, чтобы усилить воздействие на зрителя, не оставить его равнодушным. Малопримечательные, на первый взгляд, картины современной уличной жизни получали под кистью экспрессионистов бьющую через край эмоциональную окраску.

В 1910 г. группа художников-экспрессионистов во главе с Пехштейном отделилась от [[Берлинский сецессион|Берлинского сецессиона]] и образовала [[Новый сецессион]]. В 1912 г. в [[Мюнхен]]е оформилась группа «[[Синий всадник]]», идеологом которой выступал [[Кандинский, Василий Васильевич|Василий Кандинский]]. Насчёт отнесения «Синего всадника» к экспрессионизму среди специалистов нет единого мнения. Художники этого объединения слабо озабочены кризисным состоянием общества, их произведения менее эмоциональны. Лирические и абстрактные ноты образуют в их работах новую гармонию, в то время как искусство экспрессионизма по определению дисгармонично.

<center><gallery perrow=5>
File:August Macke 039.jpg|[[Август Маке]]
File:Marianne von Werefkin - Rote Stadt 1909.jpg|[[Верёвкина, Марианна Владимировна|Марианна Верёвкина]]
File:Ernst Ludwig Kirchner - Nollendorfplatz.jpg|[[Эрнст Людвиг Кирхнер]]
File:Alexej Jawlensky - Schokko with Red Hat (1909).jpg|[[Явленский, Алексей фон|Алексей Явленский]]
File:Seated male nude (Self-Portrait) Egon Schiele 1910.jpg|[[Шиле, Эгон|Эгон Шиле]]
</gallery></center>

Когда в [[Веймарская республика|Веймарской республике]] после 1924 года установилась относительная стабильность, невнятность идеалов экспрессионистов, их усложнённый язык, индивидуализм художественных манер, неспособность к конструктивной социальной критике привели к закату этого течения. С приходом к власти [[Гитлер]]а в 1933 году экспрессионизм был объявлен «[[Дегенеративное искусство|дегенеративным искусством]]», а его представители потеряли возможность выставлять свои работы или публиковаться.

Тем не менее отдельные художники продолжали работать в рамках экспрессионизма на протяжении многих десятилетий. [[Пастозная техника живописи|Пастозные]], резкие, нервные мазки и дисгармоничные, изломанные линии отличают работы крупнейших экспрессионистов Австрии — [[Кокошка, Оскар|О. Кокошки]] и [[Шиле, Эгон|Э. Шиле]]. В поисках наивысшей эмоциональной выразительности французские художники [[Руо, Жорж|Жорж Руо]] и [[Сутин, Хаим Соломонович|Хаим Сутин]] резко деформируют фигуры изображаемых. [[Бекман, Макс|Макс Бекман]] преподносит сцены богемной жизни в [[Сатира|сатирическом]] ключе с налётом [[цинизм]]а.

Из числа крупных представителей течения только Кокошка (1886—1980) застал возрождение всеобщего интереса к экспрессионизму в конце 1970-х гг. (см. [[неоэкспрессионизм]]).

== Экспрессионизм в литературе ==
{{main|Экспрессионизм (литература)}}
Под экспрессионизмом применительно к литературе понимают целый комплекс течений и направлений европейской словесности начала XX века, включенных в общие тенденции модернизма. Главным образом литературный экспрессионизм получил распространение в немецкоязычных странах: [[Германия|Германии]] и [[Австрия|Австрии]], хотя определённое влияние это направление имело и в сопредельных европейских странах: [[Польша|Польше]] ([[Мичинский, Тадеуш|Т. Мичинский]]), [[Чехословакия|Чехословакии]] ([[Чапек, Карел|К. Чапек]]), [[Россия|России]] ([[Андреев, Леонид Николаевич|Л. Андреев]]), [[Украина|Украине]] ([[Стефаник, Василий Семёнович|В. Стефаник]]) и др.

В немецком литературоведении выделяется понятие «экпрессионистского десятилетия» c [[1914]] по [[1924 год]]ы, когда в Германии работали [[Дёблин, Альфред|Альфред Дёблин]], [[Бенн, Готфрид|Готфрид Бенн]], [[Верфель, Франц|Франц Верфель]], [[Иван Голль]], [[Август Штрамм]], [[Альберт Эренштейн]], [[Эйнштейн, Карл|Карл Эйнштейн]], [[Отто Флаке]] и др. На немецком языке писали также авторы т. н. «пражской школы», которых при всей индивидуальности объединяет интерес к ситуациям абсурдной [[Клаустрофобия|клаустрофобии]], фантастическим сновидениям, галлюцинациям. Среди пражских писателей этой группы — [[Франц Кафка]], [[Густав Мейринк]], [[Лео Перуц]], [[Альфред Кубин]], [[Пауль Адлер]].

Предвоенное время ([[1910]]—[[1914]]) рассматривается как период предэкспрессионизма, связанный с началом деятельности первых экспрессионистских журналов (''«Der Sturm», «Die Aktion»'') и клубов ''(«[[Неопатетическое кабаре]]», «Кабаре Гну»''). [[Георг Гейм]], [[Георг Тракль]] и другие авторы того времени не называли себя экспрессионистами; они были причислены к их кругу литературоведами позднейшего времени. Вместо термина «экспрессионизм» в то время оперировали различными дефинициями: «[[Новый пафос]]» ([[Эрвин Лёвенсон]]), «[[Активизм]]» ([[Курт Хиллер]]) и др.

== Экспрессионизм в театре и танце ==
{{Main|Экспрессионизм (театр)}}
[[Файл:Johnny Johnson(1).gif|thumb|Экспрессионистская постановка в США 1930-х годов]]
Экспрессионистская драма возникла с опорой на наследие [[Стриндберг, Юхан Август|А. Стриндберга]] и [[Ведекинд, Франк|Ф. Ведекинда]]. Психологизм драматургов предыдущего поколения, как правило, отрицается. Вместо индивидуальностей в пьесах экспрессионистов действуют обобщённые фигуры-символы (например, Мужчина и Женщина). Главный герой зачастую испытывает духовное прозрение и восстаёт против фигуры отца.

К примеру, в пьесе Кокошки «Убийца» (поставлена в 1909) упор сделан не на окружающем мире, а на психическом состоянии индивида, который изливает свою душу в длинных монологах. Его сложные для понимания речи выявляют душевный диссонанс и неспособность найти общий язык со старшими.

Помимо немецкоязычных стран, экспрессионистские драмы были популярны также в [[США]] ([[Юджин О’Нил]]) и России (пьесы [[Андреев, Леонид Николаевич|Л. Андреева]]), где [[Мейерхольд, Всеволод Эмильевич|Мейерхольд]] учил актёров передавать эмоциональные состояния с помощью своего тела — резких движений и характерных жестов ([[Биомеханика театральная|биомеханика]]).

Той же цели передачи острых эмоциональных состояний танцора через его пластику служит экспрессионистский [[танец модерн]] [[Мэри Вигман]] (1886—1973) и [[Бауш, Пина|Пины Бауш]] (1940—2009). Мир [[балет]]а с эстетикой экспрессионизма впервые познакомил [[Нижинский, Вацлав Фомич|Вацлав Нижинский]]; его постановка балета «[[Весна священная]]» (1913) обернулась одним из самых грандиозных скандалов в истории сценического искусства.

== Экспрессионизм в кинематографе ==
{{Main|Экспрессионизм (кино)}}
Гротескные искажения пространства, стилизованные декорации, психологизация событий, акцент на жестах и мимике — отличительные черты [[Экспрессионизм (кино)|экспрессионистского кинематографа]], который расцвёл на студиях [[Берлин]]а с 1920 по 1925 годы. К числу крупнейших представителей этого движения относят [[Мурнау, Фридрих Вильгельм|Ф. В. Мурнау]], [[Ланг, Фриц|Ф. Ланга]], [[Вегенер, Пауль|П. Вегенера]], [[Лени, Пауль|П. Лени]].

Во второй половине 1920-х на смену экспрессионизму приходит «[[новая вещественность]]», представленная, в частности, фильмами [[Пабст, Георг Вильгельм|Г. В. Пабста]]. Однако даже на исходе [[веймарская республика|веймарского периода]] Фриц Ланг ставит крупнобюджетные фильмы, рассчитанные на самую широкую публику и содержащие, хотя и в «разбавленном» виде, основные элементы экспрессионистской эстетики, — «[[Метрополис (фильм, 1927)|Метрополис]]», «[[Город ищет убийцу]]», «[[Завещание доктора Мабузе]]».

После прихода власти нацистов в 1933 году многие кинематографисты экспрессионистского направления, включая Ланга, перебрались в [[Голливуд]], где внесли весомый вклад в формирование американских жанров [[Классическая серия фильмов ужасов студии Universal|фильма ужасов]] и [[фильм-нуар|фильма-нуар]].

== Экспрессионизм в архитектуре ==
{{Main|Экспрессионизм (архитектура)}}
В конце 1910-х и начале 1920-х гг. архитекторы [[Кирпичный экспрессионизм|северогерманской кирпичной]] и [[Амстердамская школа|Амстердамской групп]] использовали для самовыражения новые технические возможности, которые им предоставляли такие материалы, как усовершенствованный кирпич, сталь и стекло. Архитектурные формы уподоблялись объектам неживой природы; в отдельных биоморфных конструкциях той эпохи видят зародыш архитектурной [[Био-тек|бионики]].

Ввиду тяжелого финансового состояния послевоенной Германии самые смелые проекты экспрессионистских сооружений, впрочем, остались невоплощёнными. Вместо строительства реальных зданий архитекторам приходилось довольствоваться разработкой временных павильонов для выставок, а также декораций театральных и кинематографических постановок.

Век экспрессионизма в Германии и сопредельных странах был краток. После 1925 г. ведущие архитекторы, включая [[Гропиус, Вальтер|В. Гропиуса]] и [[Мендельсон, Эрих|Э. Мендельсона]], начинают отказываться от всяких декоративных элементов и рационализировать архитектурное пространство в русле «[[Новая вещественность|новой вещественности]]» (см. [[Баухаус]]).

<center><gallery perrow=5>
Файл:Einsteinturm 7443a.jpg|[[Башня Эйнштейна]] в [[Потсдам]]е
File:Chilehaus.jpg|[[Чилихаус]] в [[Гамбург]]е
File:Pv jensen-klint 05 grundtvig memorial church 1913-1940.jpg|[[Церковь Грундтвига]] ([[Копенгаген]])
File:Berlin Grosses Schauspielhaus Poelzig Foyer.jpg|[[Большой драматический театр (Берлин)]]
File:Goetheanum.jpg|[[Гётеанум]] [[Штейнер, Рудольф|Р. Штейнер]]а
</gallery></center>

Экспрессионистское направление в архитектуре возрождается в послевоенный период под названием [[Структурализм (архитектура)|структурного экспрессионизма]]. Грандиозные объекты неоэкспрессионистской архитектуры разбросаны по всему миру — от [[Нью-Йорк]]а ([[TWA Flight Center]] в [[Международный аэропорт имени Джона Кеннеди|аэропорту им. Кеннеди]], арх. [[Эро Сааринен]]) до [[Австралия|Австралии]] ([[Сиднейский оперный театр]], арх. [[Йорн Утзон]]).

== Экспрессионизм в музыке ==
{{Main|Экспрессионизм (музыка)}}
Чаще всего о музыкальном экспрессионизме говорят применительно к композиторам [[Новая венская школа|Новой венской школы]] во главе с [[Шёнберг, Арнольд|Арнольдом Шёнбергом]]. Любопытно, что с 1911 года Шёнберг состоял в переписке с [[Кандинский, Василий Васильевич|В. Кандинским]] — идеологом экспрессионистской группы «[[Синий всадник]]». Они обменивались не только письмами, но также статьями и картинами. Двух мастеров сближало понимание того, что искусство проистекает из «объективной необходимости», которая не может быть объяснена словами. Музыка экспрессионистов воплотила в себе трагическое видение мира, порождённое столкновением высоких духовных устремлений с реалиями мировых войн. Её влияние чувствуется в произведениях крупнейших композиторов современности, как, например, [[Пендерецкий, Кшиштоф|К. Пендерецкого]].

== Примечания ==
{{примечания}}

== Библиография ==

=== Альбомы, монографии, сборники статей ===
* {{книга
|автор =
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Русский авангард 1910—1920-х годов и проблема экспрессионизма
|оригинал =
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = Отв. ред. [[Коваленко, Георгий Фёдорович|Г. Ф. Коваленко]]; [[Государственный институт искусствознания]] [[Министерство культуры Российской Федерации|Министерства культуры РФ]]
|издание =
|место = М.
|издательство = [[Наука (издательство)|Наука]]
|год = 2003
|том =
|страницы =
|страниц =
|серия = Искусство авангарда 1910—1920-х годов
|isbn = 5-02-006374-6
|тираж = 1500
}}
* {{книга
|автор = [[Пестова, Наталья Васильевна|Пестова Н. В.]]
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Немецкий литературный экспрессионизм: Учебное пособие по зарубежной литературе: первая четверть XX века
|оригинал =
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = [[Уральский государственный педагогический институт]]
|издание =
|место = Екатеринбург
|издательство = [Б. и.]
|год = 2004
|том =
|страницы =
|страниц = 336
|серия =
|isbn = 5-7186-0021-X
|тираж = 500
}}
* {{книга
|автор = [[Вольф, Ноберт|Вольф Ноберт]].
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Экспрессионизм
|оригинал = Expressionismus
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = Ред. [[Гросеник, Ута|Ута Гросеник]]
|издание =
|место = М.
|издательство = [[Taschen]], Арт-родник
|год = 2006
|том =
|страницы =
|страниц = 96
|серия =
|isbn = 5-9561-0170-9
|тираж = 3000
}}
* {{книга
|автор = [[Терёхина, Вера Николаевна|Терёхина В. Н.]]
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Экспрессионизм в русской литературе первой трети XX века: Генезис. Историко-культурный контекст. Поэтика
|оригинал =
|ссылка =
|викитека =
|ответственный =
|издание =
|место = М.
|издательство = [[ИМЛИ РАН]]
|год = 2009
|том =
|страницы =
|страниц = 320
|серия =
|isbn = 978-5-9208-0315-3
|тираж = 800
}}
* {{книга
|автор = [[Пестова, Наталья Васильевна|Пестова Н. В.]]
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Случайный гость из готики: русский, австрийский и немецкий экспрессионизм: Монография
|оригинал =
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = [[Уральский государственный педагогический институт]]
|издание =
|место = Екатеринбург
|издательство = [Б. и.]
|год = 2009
|том =
|страницы =
|страниц = 297
|серия =
|isbn = 978-5-7186-0407-8
|тираж = 200
}}

=== Энциклопедии, словари ===
* {{книга
|автор = [[Ришар, Лионель|Ришар Лионель]].
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Энциклопедия экспрессионизма: Живопись и графика. Скульптура. Архитектура. Литература. Драматургия. Театр. Кино. Музыка
|оригинал = Encyclopédie de l'Expressionnisme: Peinture et Gravure. Sculpture. Architecture. Littérature. La Scène expressionniste. Théâtre. Cinéma. Musique
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = Науч. ред. и авт. послесл. [[Толмачёв, Василий Михайлович|В. М. Толмачёв]]
|издание =
|место = М.
|издательство = [[Республика (издательство)|Республика]]
|год = 2003
|том =
|страницы =
|страниц = 432
|серия =
|isbn = 5-250-01846-7
|тираж = 5000
}}
* {{книга
|автор =
|часть =
|ссылка часть =
|заглавие = Энциклопедический словарь экспрессионизма
|оригинал =
|ссылка =
|викитека =
|ответственный = Гл. ред. [[Топер, Павел Максимович|П. М. Топер]]
|издание =
|место = М.
|издательство = [[ИМЛИ РАН]]
|год = 2008
|том =
|страницы =
|страниц = 736
|серия =
|isbn = 978-5-9208-0287-3
|тираж = 1500
}}

=== Статьи ===
* [http://www.architektor.ru/ai/doc_view.html?20 К.Косенкова Архитектурные утопии немецкого экспрессионизма]
* [http://www.aistomina.ru/blog/110-strashnye-sny-nemeckogo-yekspressionizma.html Кинематограф. Страшные сны немецкого экспрессионизма.] А. Истомина


{{Постимпрессионизм}}
{{Постимпрессионизм}}

Версия от 13:20, 2 ноября 2018

Источник — https://ru.wikipedia.org/ruwiki/w/index.php?title=Экспрессионизм&oldid=96054402