Святой Иероним (картина Бассано)

Якопо Бассано

Святой Иероним. Ок. 1556

итал. San Gerolamo

Холст, масло. 119 × 154 см

Галерея Академии, Венеция

(инв. Cat.652)

Медиафайлы на Викискладе

«Святой Иероним» (итал. San Gerolamo) — картина итальянского живописца Якопо Бассано. Создана около 1556 года. С 1900 года хранится в коллекции Галереи Академии в Венеции.

Сюжет

В изображении святого Иеронима, персонажа христианской истории, автора толкований и полемических сочинений, было принято подчеркивать его удаленность от мирской суеты и населенных мест. Иероним четыре года жил в Халкидской пустыне близ сирийского города Антиохия. По преданию, он бил себя перед распятием камнем в грудь во время соблазнительных видений. В пустыне он изучил древнееврейский язык.

В Риме был секретарем и помощником папы Римского Дамасия I (ум. 384 г.). Именно по поручению понтифика он перевел с древнееврейского на латинский язык книги Ветхого Завета, а также Евангелие. В 1546 году на Тридентском соборе этот перевод был признан каноническим и получил название Вульгата. Святого традиционно изображают с книгой, иногда — в кабинете.

Описание

На полотне изображен погруженный в размышления святой Иероним в пещере, с камнем в руке, перед раскрытой книгой. Еще один атрибут в иконографии Иеронима — череп. Однако здесь не «по правилам» (под книгой, как череп первого человека) располагается рядом на переднем плане, освещенный тем же мистическим светом из полутемноты, что и изможденное, но совсем не аскетичное тело Иеронима. Очень хорошо изображено распятие: прикованный к кресту Иисус Христос написан достаточно живо.

В образе святого, отмеченном глубоким реализмом, просматривается немецкая традиция, согласно которой изображаются наказания физические. Но в этой идеальной гармонии, объединяющей святого с дикой природой, которая подступает к порогу пещеры, где отшельник ищет спасения от соблазнов, чувствуется связь с живописью Джованни Беллини. Холодный, почти слепящий свет падает на лицо старика, подчеркивая глубину его размышлений о жертве Христа, и в то же время проявляет все анатомические детали — вздувшиеся вены на руке, складки дряблого тела и морщины на лице. Так создается яркий образ человека, который изображен во всей своей душевной и физической ранимости. Использование света, которое, хоть и повторяет позднего Тициана, отличается своеобразной богатой палитрой.

Литература

• «Галерея Академии. Венеция». Под ред. Лучии Импеллузо. = Gallerie Dell'accademia: Venezia. — /Пер. с ит. — М.: БММ, 2006. — 160 с. — (Великие музеи мира). — 3000 экз. — ISBN 5-88353-246-2.
• Н. Неташвілі, Л. Чечик. ТОМ 14. // «Галерея Академії. Венеція». — Киев: ПрАТ «Комсомольська правда - Україна», 2012. — P. 10. — 96 p. — («Великі музеї світу»). — 7000 экз. — ISBN 978-966-2492-95-8.