Партимент
Партиме́нт (итал. partimento, от итал. parte часть, голос [многоголосной фактуры]) — упражнение по гармонизации баса (= басового голоса многоголосной фактуры), распространённое в Италии во второй половине XVIII и в начале XIX веков. Партименты, обобщавшие типичные в мажорно-минорной тональности басовые ходы (автентические и плагальные каденции, кварто-квинтовые секвенции, нисходящий хроматический ход, восходящий и нисходящий октавные диатонические звукоряды и т.п.), использовались для развития гармонического слуха и навыка импровизированной полифонии в обучении преимущественно клавишников (клавесинистов, органистов, пианистов) и композиторов.
Краткая характеристика
Партимент представляет собой нотированный бас с цифровкой на манер техники basso continuo, либо без всякой цифровки (её заменяли словесные инструкции педагога). Обычный партимент не превышал 15 нот, а самые короткие басовые фразы (как правило, каденции) насчитывали 3-4 ноты. Цифровка как таковая свидетельствует о трактовке итальянскими педагогами аккордов современной им гармонической тональности как интервальных комплексов (конкордов). Функциональная же связь аккордов, которая в XVIII веке окончательно установилась на основе акустически наиболее сильных интервалов (квинты и кварты), продолжала по старинке описываться итальянцами как линеарный «контрапункт»[1].
Известные итальянские композиторы и музыковеды XVIII века в процессе музыкального образования использовали партименты в качестве дидактического пособия для развития навыков слышания (тональной) гармонии и импровизации, в том числе, полифонической. Среди них неаполитанец Франческо Дуранте и его ученики Джованни Паизиелло и Феделе Фенароли, Джованни Баттиста Перголези, Доменико Чимароза. Известно, что по сборникам партиментов гармонию осваивали ещё в первой половине XIX века, по ним учились Винченцо Беллини, Гаэтано Доницетти, Джоаккино Россини и др.
В начале XXI века западные музыковеды вспомнили о старинных партиментах, а европейские преподаватели музыкально-теоретических дисциплин ныне активно внедряют их в процесс обучения студентов (главным образом, композиторов и теоретиков).
Примечания
- ↑ Запаздывание музыкальной теории по отношению к музыкальной практике наблюдалось в истории Европы неоднократно. Ю.Н. Холопов отмечал, например, что учения теоретиков XV—XVI веков описывали звуковысотную структуру многоголосной музыки как сочетание нескольких монодических церковных ладов в одновременности, не обращая внимания на новое качество (модальной) гармонии. Подобным образом теория музыкальной формы в эпоху венской классики ничего не знала о сонатной форме, при том что Л. ван Бетховен и другие современные ему композиторы в своей практике успешно такую форму применяли.
Однако последнее утверждение Ю.Н. Холопова неверно: сонатная форма была описана уже в Й. Рипелем в 1755 - во 2-м томе Anfangsgründe zur musicalischen Setzkunst и более полно Г.Х. Кохом в 1793 - в 3-м томе Versuch einer Anleitung zur Composition (The new Grove dictionary of music & musicians).
Оригинальные учебные пособия
- Carlo Cotumacci. Regole e principii di sonare e [75] lezioni di partimenti. Napoli, 1751 (рукопись).
- Francesco Durante. Regole di partimenti numerati e diminuiti. Napoli, 1761, 1769, 1797 (рукопись, в трёх редакциях; партименты Дуранте частично изданы в сб.: Fellerer K.G. Der Partimento-Spieler. Leipzig, 1940).
- Fedele Fenaroli. Regole musicali per i principianti di cembalo. Napoli, 1775.
- Giovanni Paisiello. Regole per bene accompagnare il partimento o sia il basso fondamentale sopra il cembalo (S. Pietroburgo, 1782), hrsg. v. Ludwig Holtmeier, Johannes Menke und Felix Diergarten. Wilhelmshaven: Florian Noetzel Verlag, 2008. ISBN 978-3-7959-0905-5.
- Fedele Fenaroli. Partimenti ossia Basso numerato opera, a cura di Emanuele Imbimbo. Paris, 1814; репринт Bologna, 1978. Книга представляет собой 2-ю расширенную редакцию «Regole» Фенароли.
- Giacomo Tritto. Partimenti e regole generali per conoscere qual numerica dar si deve ai vari movimenti del basso. Milano, 1816.
Литература
- Choron A. Principes de composition des écoles d'Italie. Paris, 1808.
- Cafiero R. La didattica del partimento a Napoli fra settecento e ottocento: note sulla fortuna delle “Regole” di Carlo Cotumacci // Gli affetti convenienti all'idee: studi sulla musica vocale italiana, a cura di M. Caraci Vela. Napoli, 1993), p. 549–79.
- Williams P., Cafiero R. Partimento // The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol.20. New York, 2001; платная онлайновая версия статьи.
- Gjerdingen R. Music in the galant style. Oxford: Oxford University Press, 2007. ISBN 978-0-19-531371-0.
- Holtmeier L., Diergarten F. Partimento // Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Supplement. Kassel u.a., 2008; платная онлайновая версия статьи.
- Sanguinetti G. The Art of partimento. Oxford: Oxford University Press, 2012. ISBN 978-0-19-539420-7 (Google preview).
- Rabinovitch G., Slominski J. Towards a galant pedagogy: Partimenti and schemata as tools in the pedagogy of eighteenth-century style improvisation // Music Theory Online 21 (2015).
- Tour P. van. Counterpoint and partimento: Methods of teaching composition in late eighteenth-century Naples. Uppsala, 2015. 318p. ISBN 978-91-554-9197-0.
- Studies in historical improvisation: from cantare super librum to partimenti, ed. by Massimiliano Guido. New York: Routledge, 2017 (Google preview).