Филимонов, Вадим Иванович

Филимонов, Вадим (род. 19.04. 1947 г. в г. Ярославле)

Художник, фотограф и прозаик (он автор романов, рассказов и воспоминаний).
Родился в семье офицера, прошедшего Великую Отечественную Войну; после демобилизации - преподавателя русского языка и литературы, директора школы. Мать - портниха; в семье было трое детей.
Детство прошло на Украине - в Херсонской области, в степи; Вадим был болезненным и впечатлительным ребёнком.
В 1952 г. семья возвращается в родной город матери, в Ленинград.
Вадим начал рано рисовать и первые уроки рисунка получил в кружке рисования в Д.К. им Цюрупы (1961 – 63 г.г.)
В 1963 г. он поступил в Ленинградское Художественное училище (ныне - Таврическое им. Н.К. Рериха), откуда был исключён со второго курса за "формализм"; он работает год на Кировском заводе штамповщиком, затем восстанавливается в училище и заканчивает его с дипломом в 1968 г.
В 1968 - 73 г.г. он занимается в т.н. группе “ Эрмитаж”, которой руководил Г.Я. Длугач :изучает структуру композиций старых мастеров в Эрмитаже (в частности, - Н.Пуссена, П.П. Рубенса, Ф. Гальса; в этой группе принимал участие и профессор Вадима по Художественному училищу - А.П. Зайцев). Классическая живопись, античная скульптура, мифология оказали сильное влияние на последующее творчество В. Филимонова.
Он принимает активное участие в художественном движении независимого искусства и выставляет свои работы в Д.К. им Газа в декабре 1974 г. (всего четыре работы, в т.ч. - “Интерьер с Афиной” и религиозный триптих).
Через год, в годовщину "бульдозерной выставки" в Москве он - единственный, кому удалось выставиться с тремя работами в Беляево. Вскоре он арестован и провёл в общей сложности полтора года в “Крестах” и в лагере, по официальной версии - “за злостное хулиганство”.
Освобождённый в мае 1978 г., он был принуждён эмигрировать в конце того же года.
Он жил в Австрии, провёл девять месяцев под Римом, в Италии, и в конце ноября 1979 г уехал в С.Ш.А., как политический эмигрант.
В 1979 - 85 г.г. Вадим живёт и выставляется в г. Буффало, Штат Нью-Йорк (рядом с Великими озёрами и Ниагарским водопадом).
В мае 1985 г. он становится американским гражданином и уезжает в Германию, где работает в журнале "Посев" в качестве художника. Германия ему всегда импонировала, от готической и романской архитектуры, от Дюрера до экспрессионизма (предпочитаемые экспрессионисты - О. Дикс, Г. Гросс; он так же любит В. Кандинского и сюрреалиста М.Эрнста.); от Иоганна Экхарта в мистике до Т. Манна и Э.М. Ремарка в литературе.
На некоторое время он отходит от живописи, увлечённый судьбой своей исторической Родины - России, но после перестройки постепенно возаращается к живописи и даже начинает участвовать в выставках в Ленинграде-Петербурге: в "Манеже", в Гавани (1988-89 г.г.), в ЛОСХе (В выставке "Тысячелетие Христианства в России").
В 1991 г. открывается его персональная выставка в Гамбурге, в галерее "Проспеттиве де Арте". Его же передвижная выставка "Диалог иллюзий" состоялась в Казани, Ставрополе, Рязани и Москве, в 1994 г. Тогда же Русский музей покупает у него четыре работы.
В декабре 2003 - январе 2004 г.г. состоялась персональная выставка В. Филимонова “Последнее просветление”в музее нонкормистского искусства на Пушкинской-10. Филимонов также участвует на выставке в "Манеже", в Санкт-Петербурге, посвящённой тридцатилетию выставок в Д.К. им. Газа и Д.К."Невский" (ноябрь 2004 г.).
В том же 2004 г. во Франции, в Гавре, выходит его книга "Я тебя люблю", в серии "Современное искусство".

ТВОРЧЕСТВО:
В !970 - 80 г.г. он часто пишет на темы Евангелия: "Распятие", "Ангел Апокалипсиса", "Лик, как крест", 1978 г.; "Всемирное воздвижение креста", 1976 г. (обе работы - 110Х65 см.). Эти работы по духу и по трактовке образов напоминают икону и в то же время своим геометризмом - К. Малевича: чистые формы, без ассоциаций с человеческими; содержание - трансцендентное; красно-чёрно-белые, золотые, синие, исполненные символики, цвета. Филимонов против фактуры и декоративизма цвета; всё - во имя драматизма и величия образа.
Вместе с тем, Филимонов, как и один из его духовных наставников, - И. Экхарт не чужд пантеизма. Его всегда завораживали проблемы духа и плоти, и со временем, особенно после возвращения к живописи в конце 1980 г.г., он предпочитает сцены из народного фольклора и мифологии, в которых с юмором, но так же с искренним увлечением трактует темы совокуплений и естественных отправлений: какающая "Красная шапочка", Леда, Даная, "Красавица и Чудовище", Минотавр...Женское тело в этих работах, как дерево и как растение: оно прорастает, набухает, оплодотворяется, выбрасывает свои плоды, соцветия; оно движется и живёт ("Вожделение", 1998 г., "Мифология", 1998 г.).
Такую же энергию художник придаёт теперь и работам на библейские сюжеты: "Каин и Авель" (два варианта 1993 и 1998 г.г.), "Адам и Ева", 1993 г. (в русском пейзаже); "Иуда Искариот", 1994 г.
Живопись 1990 - 2003 г.г. ближе к Эль-Греко, к экспрессионизму в современном варианте (к Жерару Гарусту, во Франции, к Георгу Базеличу в самой Германии). Для Филимонова существенно движение широкой кисти, энергия этого движения, приводящая в знаковости.
Его живопись - акция, действо. Живописуя, он воссоздаёт жизнь, вкладывает в неё свою собственную энергию (в этом отношении Филимонова можно сопоставить с Ван-Гогом, особенно с его поздними работами 1889-90 г.г.).
В работах этого периода цвет активен, особенно - бруснично-красные, малиновые и жёлтые, почти - золотые, цветовые тона в контрасте с насыщенными синими, небесными, и травянисто-зелёными пейзажными цветовыми разработками. Но цвет у него отнюдь не декоративен (Филимонов выдерживает свою концепцию!), он - символичен. Оттуда, с неба, всегда что-то приходит: сияние, луч, всполох. Цветовая масса всегда взбудоражена.
Живописуя и, как бы походя, Филимонов создаёт спектакль.
Принципиальное качество его живописи - витальная сила, раскрепощённость, искренность.
Филимонов - рисовальщик и акварелист. Его работы в водных, смешанных техниках на бумаге отличаются разнообразием и лёгкостью. Он увлечён японскими приёмами: любит тушь, мгновенное движение кисти, иероглифическое пятно. В больших рисунках линия берёт на себя экспрессию движения, образует знак.

Филимонов - фотограф.
Он начал заниматься профессионально фотографией в Буффало, в 1980 г.г. Как фотограф, он предпочитает сложные композиции с участием пейзажа, натюрморта, женского или мужского тела, сексуальных символов.
В книге "Я тебя люблю" - цветные, чёрно-белые и даже раскрашенные от руки фотографии, но без электронных манипуляций; они эстетизированы и классичны, в традиционном смысле этого слова: важен образ, симметрия, уравновешенность, самостийность фрагмента.

Филимонов, как коллажист, близок к Максу Эрнсту; но у него - атмосфера И.Босха, с этими крупными насекомыми, летящими жабами, моллюсками и фантастическими животными, которые доминируют над человеческой массой, с их содроганиями и чувственным хааосом.
Атмосфера Апокалипсиса. Мотивы Ренессанса и реминисценции на темы Древнегреческого искусства - возврат к юности, к Эрмитажу.