Музыкальная игра в кости

Музыкальная игра в кости (нем. Musikalisches Würfelspiel или Würfelmusik) — система сочинения музыкальных композиций с помощью игральных костей, использовавшаяся в качестве развлечения, педагогического упражнения. Было разработано несколько различных комбинаторно-игровых способов для создания музыки с применением принципа случайности. Исследователи отмечают преемственность между Musikalisches Würfelspiel и музыкальной алеаторикой, возникшей в ХХ веке и являющейся одним из направлений авангардной музыки.

История

Сохранились сведения о том, что при помощи игральных костей музыка создавалась ещё в Древнем Мире. Так, по сообщению китайского историка музыки Су Ма Шьена уже в Древнем Китае подобным образом создавались музыкальные композиции; при этом такой способ композиции практиковался при экзаменах и такие задачи ставились учащимся. В западноевропейской музыке самым ранним образцом такого рода композиции считается 17-я глава трактата «Микролог» ((Micrologus, между 1025 и 1030) монаха-бенедиктинца Гвидо д’Ареццо (ок. 990 — ок. 1050), где описывается способ создания «силлабической мелодии на основе текста, заключающийся в произвольной перестановке тонов, закреплённых за латинскими гласными». Подобного рода эксперименты сосуществовали и развивались в европейской музыке совместно с различными формами импровизационности. Советский музыковед Михаил Сапонов писал, что музыкальная «игра в кости» в западноевропейской культуре имела место «почти всегда» в качестве развлечения, второстепенного педагогического упражнения. По его словам оно представляло собой «интеллектуальное развлечение» музыкальных кругов Европы, к которому были причастны и такие крупные композиторы как Йозеф Гайдн и Вольфганг Амадей Моцарт.

Исследователи отмечают преемственность между музыкальными играми и музыкальной алеаторикой (ср. лат. Alea — игральная кость; жребий, случайность), возникшей в ХХ веке. Эта техника заключается в неполной фиксации музыкального текста в нотах, и как следствие — в свободе реализации или даже совместного создания в процессе исполнения. Это направление современной академической музыки провозглашает случайность, неопределённость первоисточником творчества и исполнительства. Она достигается различными средствами: жребием, шахматными ходами, цифровыми комбинациями, тасованием нотных листов, бросанием игральных костей, разбрызгиванием цветных чернил на нотном листе и т. д.

Литература

• Когоутек, Цтирад. Техника композиции в музыке XX века. — М.: Музыка, 1976. — 376 с.
• Переверзева, Марина. Музыкальные игры прошлого и настоящего // Opera musicologica. — 2015. — № 4. — С. 48—68.
• Сапонов М. Искусство импровизации. — М.: Музыка, 1982. — 77 с.
• Г. М. Шнеерсон. Алеаторика // А — Гонг. — М. : Советская энциклопедия : Советский композитор, 1973. — Стб. 93—94. — (Энциклопедии. Словари. Справочники : Музыкальная энциклопедия : [в 6 т.] / гл. ред. Ю. В. Келдыш ; 1973—1982, т. 1).

Ссылки

• Музыкальная игра в кости: ноты произведений на International Music Score Library Project
• Кострова, Наталья. Что такое алгоритмическое искусство: от Моцарта и Райха до «Нейронной обороны»  (неопр.). Архивировано 20 февраля 2021 года.