Шабуров, Александр Евгеньевич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Это старая версия этой страницы, сохранённая 5.228.200.113 (обсуждение) в 07:44, 19 мая 2023 (исправил ошибку). Она может серьёзно отличаться от текущей версии.
Перейти к навигации Перейти к поиску
Александр Шабуров
Дата рождения 27 августа 1965(1965-08-27) (59 лет)
Место рождения
Страна
Род деятельности художник
Жанр видеоарт, инсталляция, перформанс
Учёба Свердловское художественное училище

Алекса́ндр Евге́ньевич Шабу́ров (27 августа 1965, г. Берёзовский, Свердловская область) — российский художник, литератор, куратор выставок, сценарист и режиссёр. Участник российской арт-группы «Синие носы».

Биография

Родился 27 августа 1965 года. Учился в Свердловском художественном училище. Работал фотографом на убийствах в Свердловском областном бюро судебно-медицинской экспертизы (СОБСМЭ) и реставратором Свердловском областном историко-краеведческом музее (СГОИКМ). В 1993–2000 был художественным редактором 20 газет и журналов.

C 1993 — член Союза художников РФ. В 1998 году получил грант Фонда Сороса на лечение и протезирование своих зубов в качестве художественного проекта.

На протяжении многих лет был популяризатором свердловского поэта, художника, «панкскомороха» и «Народного дворника России» Б. У. Кашкина . После его смерти выпустил книгу «Б. У. Кашкин (1938–2005). Жизнь и творчество уральского панк-скомороха» (2015).

В 1990 году вместе с Вячеславом Курицыным организовал УХО (Уральское Холмсианское Общество) и был его председателем. В 1991–1992 издал первую в СССР антологию холмсианских продолжений и пародий «Приключения Великого Детектива Шерлока Холмса» (в 2-х тт.). В 1991 году издавал «первую холмсианскую газету в СССР» «Элементарно, Ватсон!».

В 1999 году в соавторстве с Евгением Касимовым установил в Екатеринбурге, рядом с Областной научной библиотекой им. В. Белинского, первый в мире памятник Человеку-невидимке. Памятник представляет собой бронзовую плиту 1,5 х 1,5 метра с отпечатками ног соавторов.

В 1999 году совместно с Вячеславом Мизиным организовал арт-группу «Синие носы». По заявлениям самих художников, до них российское современное искусство было интересно лишь иностранным кураторам и столичной тусовке из 200 человек, они же изобрели новую, «народническую» версию его, понятную «пионерам и пенсионерам», опирающуюся на интернет-фольклор и образы массовой культуры. Работы «Синих носов» неоднократно вызывали скандалы, задерживались таможней и были объектом судебных разбирательств. В октябре 2007 года на фотографию «Синих носов» «Эра милосердия (Целующиеся милиционеры)» с выставки «Соц-арт» в Государственной Третьяковской галерее, которая должна была переехать в Париж, обрушился с резкой критикой министр культуры России А. Соколов, назвавший её «порнографией» и «позором России».

Участник Венецианской, Московской, Уральской, Стамбульской, Пражской и др. биеннале современного искусства. Работы «Синих носов» хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ММСИ, МММИ, Центре искусств Жоржа Помпиду, Музее Людвига, МАКе, Киасме, Постфураме и др. музеях.

Публиковался в журналах «Interview», «L’Officiel», «Playboy», «Story», «TextOnly», «Артгид», «Арт-хроника», «Вестник Европы», «ДИ: Диалог искусств», «Золотой век», «Иностранная литература», «Итоги», «Урал», «Уральская новь», «Художественный журнал» и др. Был колумнистом изданий «Взгляд», «Культпросвет», «Московский комсомолец», «Свободная пресса».

В 2002–2006 годах — сотрудник Аналитической дирекции ОРТ (позже Первого канала).

В 2016 году организовал в Екатеринбурге «Бажов-фест». Был куратором выставки «Бажовский китч» (2019).

Лауреат премий «Чёрный квадрат», «Соратник» (2006), Медиа-форума Московского международного кинофестиваля (2003 — 1 место, 2004 — 2 место, 2007 — Специальный приз жюри), премии Губернатора Свердловской области, дипломант Всероссийской литературной премии им. П. П. Бажова (2016).

В 2003–2006 годах вёл мастер-классы по видеоарту в институте Pro Arte (Санкт-Петербург), в Высшей школе изящных искусств (Женева), Национальной школе изящных искусств (Лион), Школе искусств (Анси), Высшей школе искусств (Ангулем), а также в Новосибирске, Томске, Кишиневе, Принстоне и др. С 2013 года преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ, с 2021 — Московской школы фотографии и мультимедиа им. А. Родченко.

Создатель сериала «Шерлок в России» (2020). Снимался в фильмах и сериалах: «Месть: Обратная сторона любви» (2007), «Жестокий бизнес» (2010), «ВМаяковский» (2018), «Прорубь» (2017), «Ампир V» (2020), «Остановка» (2022), «Объекты в зеркале» (2022), «Птицеферма» (2022) и др. Режиссёр фильма «Актёришка» (2023).

Живёт и работает в Москве.

Персональные выставки (совместно с В. Мизиным)

2019

  • Кухонный супрематизм. Dukley Gallery, Будва. В рамках Форума свободной культуры «СловоНово».

2016

  • Plavi nosovi. Галерея изобразительных искусств Народного музея, Задар (каталог).

2014

  • Синие носы против контрельефов Татлина: Как вдохнуть новые идеи в старые формы. Выставочный зал РОСИЗО, Москва.
  • Случайные совпадения: Существует ли российское современное искусство? Томский художественный музей; Музей современного искусства «Эрарта», Санкт-Петербург, в рамках параллельной программы «Манифесты 10».
  • Blue Noses. Мэрия Кремлен-Бисетр. В рамках фестиваля русской культуры и искусства «Руссенко».

2012

  • Русские чудовища. Музей «Арт-коммуналка: Ерофеев и другие», Коломна.
  • Blaue Nasen. Галерея Kunstraum B, Киль.

2011

  • Кухонный супрематизм. Речной вокзал, Тверь.

2010

  • Видео на коленке. Ретроспектива фильмов «Синих носов» 1999–2009 гг. Центр современного искусства «Винзавод», Москва; Музей современного искусства PERMM, Пермь.
  • Lap-horse Video. Музей изящных искусств, Нант.
  • A la Russe. Blue Noses. Галерея In Situ Fabienne Leclerc, Париж.
  • Игры разума. Subsistance, Лион. В рамках фестиваля «Неизвестная Сибирь».
  • The Crystal People. Swarovski Khristalwelten, Инсбрук.
  • The Crystal People. Галерея Hans Knoll, Вена.
  • The Crystal People. Галерея Hans Knoll, Будапешт.
  • Параллельное кино: Ремейки, приквелы и сиквелы в российском видеоарте. Галерея Hans Knoll, Вена. В рамках фестиваля «Арт+фильм».

2009

  • Пролетарский концептуализм. Галерея М. & Ю. Гельман, Москва.
  • Mind games. Совместно с И. Чичканом. В рамках ярмарки Arte Fiera, Болонья.
  • Mind games. Art Issue Projects, Пекин.
  • Blue Noses. Центр культуры, Люблин. В рамках международного театрального фестиваля «Конфронтация» (каталог).
  • Видео на коленке: Ретроспектива фильмов «Синих носов» 1999–2009 гг. Центр современного искусства имени Сергея Курёхина, Санкт-Петербург.

2008

  • Naked truth. Галерея Ethan Cohen Fine Arts, Нью-Йорк.
  • Naked truth. Han Ji Yun Contemporary Space, Пекин.
  • Blue Noses MODEM, Дебрецен.
  • Никель и Киркенес: Почувствуйте разницу! Площадь Руаля Амундсена, Киркенес. В рамках фестиваля «Баренц-спектакль».

2007

  • Голая правда: Современная история глазами обывателя. Галерея М. & Ю. Гельман, Москва.
  • Игры разума. Совместно с И. Чичканом. Галерея М. & Ю. Гельман, Москва.
  • Mind games. Совместно с И. Чичканом. Галерея In Situ Fabienne Leclerc, Париж.
  • Blue Noses. Галерея Volker Diehl, Берлин.

2006

  • Кухонный супрематизм. В рамках 6-й Московской фотобиеннале. Дом журналиста, Москва.
  • Случайные совпадения: Существует ли российское современное искусство? Галерея М. Гельмана, Москва.
  • Грёбаный фашизм. Галерея М. Гельмана, Москва.
  • Blue Noses. Kunstverein Rosenheim, Мюнхен.
  • Blue Noses. Galeria Brito Cimino, Сан-Паулу.
  • Синие носы. Галерея No Soap, Новосибирск.

2005

  • Blue Noses. Ethan Kohen Fine Arts, Нью-Йорк.
  • Blue Noses. Galerie Volker Diehl, Берлин.
  • Blue Noses. Knoll Galerie Wien, Вена.
  • Blue Noses. Галерея In Situ Fabienne Leclerc, Париж.
  • Blue Noses. Галерея B&D, Милан.
  • Мода на труд: Как создавать произведения искусства на общественно значимые темы. Галерея М. Гельмана, Москва.
  • Blue Noses. Kunsthallen Brandts Klaedefabrik, Оденсе.

2004

  • Тяп-ляп-арт. Как создавать произведения искусства на отдельно взятой кухне. Галерея М. Гельмана, Москва.
  • Blue Noses. Галерея Display, Прага.

2003

  • Разве я похож на неудачника? Государственная Третьяковская галерея, Москва.
  • Вдвоем против мафии. Галерея М. Гельмана, Москва. Далее: Галерея М. Гельмана, Киев; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
  • Из Сибири с любовью. Арсенал, Нижний Новгород.
  • Absolut Blue Noses. Зоологический музей, Москва.

2002

  • Вдвоем против мафии. В рамках фестиваля «Современное искусство в традиционном музее». Музей С. М. Кирова, Санкт-Петербург.
  • Современные сибирские художники. Галерея М. Гельмана, Москва.

2001

  • Поездки за город-2. L-галерея, Москва.

1999

  • Новые юродивые, или Патология перформанса. В рамках фестиваля «Культурные герои XXI века». Зверевский центр современного искусства, Москва.2007

1998

  • Берёзовский концептуалист / Кто как умрёт. Музей молодежи, Екатеринбург.

1997

  • Лечение и протезирование зубов. Екатеринбург.

Куратор выставок

1999

  • Легенды уральского авангарда: «Уктусская школа», Евгений Арбенёв, Николай Федореев, Б. У. Кашкин, Владимир Жуков. Свердловское отделение СХ РФ, Екатеринбург.

2011

  • «Синие носы» представляют: Олег Кулик, Евгений Митта, Театр «Практика», Аполлинария Броше. Сибирский центр современного искусства, Новосибирск.

2012

  • Новый музейный сувенир. Центр дизайна Artplay.

2016

  • Учебник рисования XXI века: 33 простейших приёма для не умеющих рисовать дизайнеров, архитекторов, журнальных иллюстраторов и современных художников. Сибирский филиал Государственного центра современного искусства, Томск.

2016

  • Бажов-фест: Новая Малахитовая шкатулка. Уральский филиал ГЦСИ, Екатеринбург; Центральный выставочный зал, Пермь.

2016

  • Мои университеты: 100 необычных историй, рассказанных выпускниками уральских вузов, и 100 работ художников, так или иначе их иллюстрирующих. Музей современного искусства PERMM, Пермь.

2018

  • Сибирский иронический концептуализм. Центр культуры ЦК 19, Новосибирск.

2018

  • Новые лозунги. К 50-летию «Красного мая» в Париже. HSEARTGALLERY, Москва.

2019

  • Бажовский китч: Советское и постсоветское искусство на сюжеты уральских сказов. Объединённый музей питателей Урала.

Автор книг

  • Приключения великого детектива Шерлока Холмса в русских переводах и перевоплощениях (1991).
  • Кто есть кто в современном искусстве Екатеринбурга (1998).
  • Новый музейный сувенир (2012).
  • Сибирский иронический концептуализм (2014).
  • Секонд-хэнд-арт: Саморазоблачение современного искусства (2014).
  • Б. У. Кашкин (1938-2005): Жизнь и творчество уральского панк-скомороха (2015).
  • Бажовский китч: Советское и постсоветское искусство на сюжеты уральских сказов (2019).

Иллюстратор книг

  • Р. Тягунов. Письмо генсеку (1989).
  • Е. Ройзман. Стихи (1990).
  • Гарольд Штрюк (В. Дубичев). Невидимки на краю света, или Похождения последних вещелазов (1995).
  • В. Дубичев. Возвращение в Болгарию (1996).
  • Первый курицынский сборник (1997).
  • Е. Зяблицев, В. Дубичев. Урал политический без тайн и загадок, 1994–1998 (1998).
  • Б. Акунин. Сказки для идиотов (1999).
  • А. Ерёменко. Opus Magnum (2000).
  • Второй курицынский сборник (2000).
  • А. Плуцер-Сарно. Материалы к словарю русского мата: В 2-х тт. (2001).
  • Е. Ленковская. Сокровища Рифейских гор (2014).

Избранная библиография

  1. Берёзовский концептуалист: Каталог выставки. 1998.
  2. Курицын В. Понимаемая свободу // Курицын В. Книга о постмодернизме. Екат., 1993.
  3. Крживицкая Е. «Пуа-Йорики» Екатеринбургской губернии // Художественный журнал. 1999. № 26–27.
  4. Культурные герои XXI века, или В поисках Золушки. М., 1999.
  5. Искусство против географии: Из серии экспериментальных выставок Отдела новейших течений ГРМ / Проект посвящен 10-летию Галереи Марата Гельмана. М., СПб., 2000.
  6. Ковалёв А. Эстеты на помойке. Русский Newsweek. 2004. № 0.
  7. Алексеев Н. Почему синеет нос. Iностранец. 2004. 2 февр.
  8. Брашинский М. Идиоты. Афиша. 2004. № 3.
  9. Мизиано В. Влипли или ещё нет. Синефантом. 2005. 21 сент.
  10. Синие носы. М.: Гос. Третьяковская галерея, Фонд поддержки совр. искусства М. Гельмана, 2006.
  11. Дёготь. Е. «Синие носы»: Конец искусства (кроме шуток) // Синие носы. М.: Гос. Третьяковская галерея, Фонд поддержки совр. искусства М. Гельмана, 2006.
  12. Российский акционизм 1990–2000. WAM, 2007.
  13. Архангельская А. Эрегированный полоний // Газета.Ру. 2007. 19 янв.
  14. Мачулина Д. Антифашистское ню. Афиша. 2007. № 1.
  15. Кулик И., Стравинская М., Тарханов А. Министр культуры сделал всё, что мог // Коммерсантъ. 2007. 9 окт.
  16. Выставка Третьяковки в Париже станет позором для России — Соколов // РИА Новости. 2007. 8 окт.
  17. Рубинштейн Л. Главначарт // Грани. Ру. 2007. 10 окт.
  18. Ремчуков К. О постмодернизме и «Синих носах» // Профиль. 2007. № 9.
  19. Соловьёв С. Сплошная порнография. Новые известия. 2007. 15 окт.
  20. G. К 15-летию Галереи М. Гельмана: М., 2007.
  21. Ковалёв А. Российский акционизм 1990–2000. М.: WAM, 2007.
  22. Синие носы. Видео на коленке. Ретроспектива 1999–2009. М.: Галерея М. и Ю. Гельман, 2009.
  23. Липовецкий М. Паралогии: Трансформации (пост)модернистского дискурса в русской культуре 1920-2000-х гг. М.: НЛО, 2008.
  24. Иванов А. Ёбург. М.: Эксмо, 2014.
  25. Соединённые Штаты Сибири: Сибирский иронический концептуализм. Сибирский филиал Государственного центра современного искусства, 2014.
  26. Случайные совпадения: Саморазоблачение «современного искусства». Сибирский филиал Государственного центра современного искусства, 2014.
  27. <Бавильский Д.> Реальные художники: Современное русское искусство глазами «Синих носов»; С Вячеславом Мизиным и Александром Шабуровым беседовал Дмитрий Бавильский. Томск: Сибирский филиал ГЦСИ, 2015.
  28. All about Laughter: Humor in Contemporary Art. Mori Art Museum, 2007.
  29. Schlesser Т. L'art face à la censure: Cinq siècles d'interdits et de résistances. Beaux Arts Editions, 2011.
  30. Baucheron E., Routex D. The Museums of Scandals: Art That Shoked the World. London, New York: Prestel, 2013.
  31. Schlesser T. L’art face a la censure: Cinq siècles d’interdits et de resistances. Paris: Beaux Arts editions, 2014.
  32. Johnson L. Art and Protest in Putin’s Russia. London, New York: Routledge, 2015.
  33. L’Aventure de L’art non officiel Russe. Paris: Nouvelles editions, 2016.
  34. Kollektsia! Art contemporain en USSR et en Russie. 1950–2000. Paris: Centre Pompidou, 2017.
  35. Art Riot: Post-Soviet Actionism. London: Saatchi Gallery, Tsukanov Family Foundation, 2017.
  36. Sokologorsky Igor. L'aventure de l'art non officiel russe du dégel à nos jours. Jean-Michel Place, 2016.
  37. Неокончательная история Современное российское искусство в лицах. Под редакцией А. Ковалёва. Центр современного искусства «Гараж», 2021.