Григорович, Юрий Николаевич

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Григорович.

Юрий Григорович
Имя при рождении	Юрий Николаевич Григорович
Дата рождения	2 января 1927(1927-01-02) (97 лет)
Место рождения	Ленинград, РСФСР, СССР
Гражданство	СССР →  Россия
Профессия	артист балета, балетмейстер, хореограф, балетный педагог, публицист
Годы активности	1946 — н. в.
Театр	ЛАТОБ имени С. М. Кирова Большой театр (ГАБТ)
Награды
IMDb	ID 0341915
Медиафайлы на Викискладе

Ю́рий Никола́евич Григоро́вич (род. 2 января 1927, Ленинград, СССР) — советский и российский хореограф, балетмейстер, артист балета, педагог, публицист.

В 1947—1957 годах — солист Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова, в 1961—1964 годах — балетмейстер этого театра. Главный балетмейстер Большого театра в 1964—1995 годах, с 2008 года — его штатный хореограф. Герой Социалистического Труда (1986), народный артист СССР (1973), лауреат Ленинской премии (1970), двух Государственных премий СССР (1977, 1985), Государственной премии РФ (2017) и двух премий Правительства РФ (2002, 2011). Кавалер ордена Святого апостола Андрея Первозванного (2017), орденов «За заслуги перед Отечеством» I, II, III степеней и двух орденов Ленина (1976, 1986).

Один из самых выдающихся хореографов XX века. Автор восьми оригинальных балетов, созданных в сотрудничестве с художником Симоном Вирсаладзе, а также редакций практически всех классических балетов, составляющих основу репертуара Большого театра.

С 9 августа 2023 года является старейшим из ныне живущих народных артистов СССР.

Биография

Родился 2 января 1927 года в Ленинграде. Учился в Ленинградском хореографическом училище у Бориса Шаврова и Алексея Писарева (во время войны училище эвакуировалось на Урал). Выпускником стал первым исполнителем партии Дона Карлоса в балете Леонида Якобсона «Каменный гость» (1946). После окончания училища в 1946 году был принят в труппу Ленинградского театра оперы и балета имени С. М. Кирова, где танцевал сольные характерные и гротесковые партии.

Одновременно с артистической карьерой начал ставить в балетной студии ленинградского Дворца культуры имени А. М. Горького. Его первыми балетами были «Аистёнок» Д. Л. Клебанова, «Славянские танцы» на музыку А. Дворжака (оба 1947), «Семеро братьев» на музыку А. Е. Варламова (1948). В Театре оперы и балета имени С. М. Кирова сначала ставил танцы в операх, в 1957 году ему доверили сделать полномасштабную работу. Балет С. Прокофьева «Каменный цветок» декларировал симбиоз советского драмбалета и до того отвергавшегося балетного симфонизма, тем самым, став поворотным пунктом в развитии хореографического искусства СССР второй половины XX века. С этого спектакля также началось многолетнее творческое сотрудничество балетмейстера с Симоном Вирсаладзе — художником-постановщиком, ответственным за многие художественные и концептуальные решения в постановках Григоровича и позднее, вместе с ним, изменившим эстетику балета Большого театра.

В 1961 году в содружестве с Вирсаладзе поставил балет Арифа Меликова «Легенда о любви», который считается его наивысшим достижением как балетмейстера.

В 1961—1964 годах был балетмейстером Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова. В 1964 году стал главным балетмейстером московского Большого театра, занимал этот пост более тридцати лет, вплоть до 1995 года. На следующий год после переезда в Москву, в 1965 году, окончил Государственный институт театрального искусства имени А. В. Луначарского.

В 1991—1994 годах параллельно руководил основанной им труппой «Большой театр — студия Юрия Григоровича». В 1993—1995 годах сотрудничал с балетной труппой Башкирского театра оперы и балета.

Стиль управления Григоровичем балетной труппой Большого театра определяли как авторитарный, его самого нередко называли диктатором. В 1970-е — 1980-е годы главному балетмейстеру пытались противостоять Владимир Васильев и Майя Плисецкая, которые хотели ставить в театре свои спектакли и видели себя в другом репертуаре. Также Григоровича обвиняли в сломе карьеры и преждевременной смерти танцовщика Мариса Лиепы.

В 1995 году после серии скандалов и противостояний покинул Большой театр и начал работать с различными российскими и зарубежными коллективами, осуществляя постановку своих спектаклей. В 1996 году начал сотрудничество с Краснодарским театром балета, поставив сюиту из балета Д. Шостаковича «Золотой век». В 1997 году взял на себя художественное руководство^{[уточнить]} этим новым коллективом; после премьеры своей версии «Лебединого озера» в том же году заявил о своём намерении перенести на краснодарскую сцену все свои работы. Постановки в Краснодаре Григорович осуществляет совместно с дирижёром Александром Лавренюком.

В феврале 2001 года балетмейстер вновь начал сотрудничать с Большим театром, 1 марта 2008 года стал штатным хореографом балетной труппы.

Профессиональная и общественная деятельность

• 1974—1988 — профессор балетмейстерского отделения Ленинградской консерватории.
• 1975—1989 — президент Комитета танца Международного института театра, с 1989 — почётный президент
• с 1988 — заведующий кафедрой хореографии и балетоведения Московской академии хореографии
• с 1989 — президент Ассоциации (ныне Международный союз) деятелей хореографии
• с 1990 — президент фонда «Русский балет»
• с 1992 — президент программы Benois de la Danse, бессменный председатель жюри премии
• с 1997 — действительный член Академии гуманитарных наук (академик)
• с 2004 — почётный член Российской академии художеств
• c 2013—2015 член Общественного совета при Министерстве культуры Российской Федерации
• почётный член Австрийского музыкального общества
• Член Украинской Академии танца.

Неоднократно возглавлял жюри балетных конкурсов в Варне (Болгария), Финляндии, США, Швейцарии, Японии. Бессменный руководитель жюри:

• Международного конкурса артистов балета в Москве
• Международного конкурса артистов балета им. Сержа Лифаря в Киеве
• Международного юношеского конкурса классического танца «Молодой балет России».

Семья

• отец — Николай Евгеньевич Григорович, служащий;
• мать — Клавдия Альфредовна Григорович (в девичестве — Розай), сестра балетного танцовщика Георгия Альфредовича Розая (1887—1917);

Мы решили обратиться к балетам Михаила Фокина не только в связи с юбилеем «Русских сезонов» (хотя это и само по себе достаточно весомый повод), но прежде всего потому, что эти спектакли — важнейшая часть нашего культурного наследия. Для меня эти балеты — часть моей личной и театральной биографии. Мой дядя, танцовщик Мариинского театра Георгий Розай, танцевал сольную партию в «Половецких плясках» Фокина — ту самую, которую впоследствии танцевал и я.

— Ю. Григорович (цит. по:)

• дед по матери — Торквато Альфредо Фортунато Розай (родился в 1857 году во Флоренции);
• супруга — Наталия Игоревна Бессмертнова (1941—2008), советская балерина, педагог-репетитор.

Репертуар

Ленинградский театр оперы и балета

• 1947 — Николай, «Татьяна» А. Крейна, балетмейстер В. Бурмейстер
• 1948 — Золотой божок, «Баядерка», Л. Минкуса, хореография вставного номера Н. Зубковского
• 1949 — Акробат и Ли Шанфу, «Красный мак» Р. Глиэра, балетмейстер Р. Захаров
• 1949 — Шут, «Медный всадник» Р. Глиэра, балетмейстер Р. Захаров
• 1950 — Шурале, «Шурале» Ф. Яруллина, балетмейстер Л. Якобсон
• 1951 — Половчанин, «Половецкие пляски» в опере А. Бородина «Князь Игорь», хореография М. Фокина
• 1951 — Нурали и Юноша, «Бахчисарайский фонтан» Б. Асафьева, балетмейстер Р. Захаров
• 1951 — Шут, «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского
• 1951 — Пан, «Вальпургиева ночь» в опере Ш. Гуно «Фауст», хореография Л. Лавровского
• 1951 — Украинский танец, «Конёк-Горбунок» Ц. Пуни, хореография М. Петипа, А. Горского, редакция Ф. Лопухова
• 1951 — Ганс, «Жизель» А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, редакция М. Петипа
• 1952 — Кот в сапогах, «Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа, редакция К. Сергеева
• 1954 — Паяц и Китайский танец, «Щелкунчик» П. Чайковского, хореография В. Вайнонена
• 1955 — «Тарас Бульба» В. Соловьёва-Седого, хореография Б. Фенстер — Петро
• 1956 — Ретиарий, «Спартак» А. Хачатуряна, хореография Л. Якобсона (первый исполнитель партии)
• 1957 — Северьян, «Каменный цветок» С. Прокофьева в собственной постановке

Постановки

Ленинградский театр оперы и балета — Мариинский театр

• 1953 — танцы в опере Н. Римского-Корсакова «Садко»
• 1954 — танцы в опере Дж. Верди «Риголетто»
• 1957 — «Каменный цветок» С. Прокофьева
• 1957 — танцы в опере Т. Хренникова «Мать»
• 1959 — танцы в опере А. Дворжака «Большая любовь» («Русалка»)
• 1959 — танцы в опере В. Рубина «Три толстяка»
• 1961 — «Легенда о любви» А. Меликова
• 1994 — «Раймонда» А. Глазунова

Новосибирский театр оперы и балета

• 1959 — «Каменный цветок» С. Прокофьева
• 1961 — «Легенда о любви» А. Меликова
• 1962 — «Лебединое озеро» П. Чайковского
• 1977 — «Спартак» А. Хачатуряна (2011 — возобновление)

Большой театр

Оригинальные балеты

• 1959 — «Каменный цветок» С. Прокофьева
• 1965 — «Легенда о любви» А. Меликова (возобновления — 2002 и 2014) (действующий)
• 1966 — «Щелкунчик» П. Чайковского (действующий)
• 1968 — «Спартак» А. Хачатуряна (действующий)
• 1975 — «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева (возобновление — 2012) (действующий)
• 1976 — «Ангара» А. Эшпая (возобновление — 1987)
• 1979 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева (возобновление — 2010) (действующий)
• 1982 — «Золотой век» Д. Шостаковича (возобновления — 1994, 2006 и 2016) (действующий)

Редакции классических балетов

• 1963 — «Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа, 2-я редакция — 1973, 3-я редакция — 2011
• 1969 — «Лебединое озеро» П. Чайковского, хореография М. Петипа и Л. Иванова, 2-я редакция — 2001
• 1984 — «Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа, возобновление — 2003
• 1987 — «Жизель» А. Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро и М. Петипа
• 1991 — «Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, В. Чабукиани, Н. Зубковского и К. Сергеева
• 1994 — «Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография А. Горского
• 1994 — «Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа

Танцы в операх

• 1964 — «Октябрь» В. Мурадели
• 1972 — «Руслан и Людмила» М. Глинки

Краснодарский театр балета

• 1996 — сюита из балета Д. Шостаковича «Золотой век»
• 1997 — «Лебединое озеро» П. Чайковского
• 1997 — «Шопениана» на музыку Ф. Шопена
• 1997 — «Щелкунчик» П. Чайковского
• 1998 — «Раймонда» А. Глазунова
• 1999 — «Дон Кихот» Л. Минкуса
• 2000 — «Спартак» А. Хачатуряна
• 2000 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева
• 2002 — «Золотой век» Д. Шостаковича
• 2002 — «Тщетная предосторожность» П. Гертеля
• 2003 — «Баядерка» Л. Минкуса
• 2004 — «Каменный цветок» С. Прокофьева
• 2005 — «Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа
• 2006 — «Легенда о любви» А. Меликова
• 2006 — «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева
• 2007 — «Жизель» А. Адана
• 2008 — «Спящая красавица» П. Чайковского
• 2013 — «Коппелия» Л. Делиба, новая хореографическая редакция

В других театрах

В хронологическом порядке:

• 1955 — «Вальс-фантазия» М. Глинки — Ленинградское хореографическое училище
• 1958 — танцы в опере А. Даргомыжского «Эсмеральда» — Ленинградский Малый театр оперы и балета
• 1961 — «Каменный цветок» С. Прокофьева — Шведская королевская опера
• 1961 — «Каменный цветок» С. Прокофьева — Театр оперы и балета «Эстония»
• 1962 — «Легенда о любви» А. Меликова — Азербайджанский театр оперы и балета имени М. Ф. Ахундова
• 1963 — «Легенда о любви» А. Меликова — Национальный театр, Прага
• 1965 — «Каменный цветок» С. Прокофьева — Софийская народная опера
• 1973 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Венская государственная опера
• 1976 — «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева — Парижская опера, 2-я редакция — 2003
• 1978 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева — Парижская опера
• 1981 — «Жизель» А. Адана — Оперный театр Анкары, Турция
• 1981 — «Лебединое озеро» П. Чайковского — Римский оперный театр, возобновление — 1999
• 1983 — «Дон Кихот» Л. Минкуса — Датский королевский балет
• 1985 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Финский национальный Балет
• 1989 — «Раймонда» А. Глазунова — «Ла Скала», Милан
• 1990 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Софийская народная опера
• 1992 — «Жизель» А. Адана — Софийская народная опера
• 1993 — «Тщетная предосторожность» П. Гертеля — Башкирский театр оперы и балета
• 1995 — хореографическая сюита «Полтавский бой» в опере «Мазепа» П. Чайковского — Большой театр, Варшава
• 1995 — «Дон Кихот» Л. Минкуса — Башкирский театр оперы и балета
• 1995 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Башкирский театр оперы и балета
• 1995 — «Лебединое озеро» П. Чайковского — Башкирский театр оперы и балета
• 1996 — «Спящая красавица» П. Чайковского — Большой театр, Варшава
• 1997 — «Раймонда» А. Глазунова — Большой театр Республики Беларусь
• 1997 — «Легенда о любви» А. Меликова — Екатеринбургский театр оперы и балета
• 1998 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Национальный театр оперы и балета Республики Молдова
• 1998 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Национальный театр, Прага
• 1999 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева — «Кремлёвский балет»
• 1999 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Грузинский театр оперы и балета им. Палиашвили
• 1999 — «Лебединое озеро» П. Чайковского — Театр оперы и балета имени Д. К. Сивцева – Суоруна Омоллоона, Якутск
• 2000 — «Легенда о любви» А. Меликова — Стамбульская опера, Турция
• 2000 — «Спартак» А. Хачатуряна — Римский оперный театр
• 2000 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Корейский национальный балет, Сеул
• 2001 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Стамбульская опера, Турция
• 2001 — «Лебединое озеро» П. Чайковского — Корейский национальный балет, Сеул
• 2001 — «Раймонда» А. Глазунова — Национальный театр, Прага
• 2001 — «Спартак» А. Хачатуряна — Корейский национальный балет, Сеул
• 2001 — «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева — «Кремлёвский балет»
• 2004 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева — Театр оперы и балета имени Д. К. Сивцева — Суоруна Омоллоона, Якутск
• 2007 — «Корсар» А. Адана — «Кремлёвский балет»
• 2007 — «Спартак» А. Хачатуряна — Красноярский театр оперы и балета
• 2008 — «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева — Корейский национальный балет, Сеул
• 2008 — «Каменный цветок» С. Прокофьева — Московский музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (новая редакция)
• 2009 — «Спартак» А. Хачатуряна — Армянский театр оперы и балета имени А. А. Спендиарова
• 2009 — «Тщетная предосторожность» П. Гертеля — Московская академия хореографии (на сцене Большого театра)
• 2010 — «Раймонда» А. Глазунова — Корейский национальный балет, Сеул
• 2012 — «Корсар» А. Адана — Башкирский театр оперы и балета
• 2012 — «Каменный цветок» С. Прокофьева — Красноярский театр оперы и балета
• 2013 — «Спартак» А. Хачатуряна — Башкирский театр оперы и балета
• 2013 — «Спящая красавица» П. Чайковского — Astana Opera, Астана
• 2014 — «Щелкунчик» П. Чайковского — Astana Opera, Астана
• 2014 — «Спартак» А. Хачатуряна — Astana Opera, Астана
• 2016 — «Спартак» А. Хачатуряна — Баварский государственный балет (Мюнхен)
• 2017 — «Спартак» А. Хачатуряна — Королевский балет Фландрии (Антверпен)

Прочее

• 1980 — балетмейстер-постановщик церемоний открытия и закрытия Летних Олимпийских игр в Москве.

Фильмография

Записи спектаклей

В исполнении артистов Большого театра

• 1969 — «Легенда о любви», в ролях — Никита Долгушин, Инна Зубковская, Марина Кондратьева; режиссёр (совм. с А. В. Мачеретом)
• 1970 — «Спартак», в ролях — Владимир Васильев, Екатерина Максимова, Марис Лиепа, Нина Тимофеева
• 1976 — «Грозный век», в ролях — Юрий Владимиров, Наталия Бессмертнова, Борис Акимов; сценарист и режиссёр (совм. с В. Дербенёвым)
• 1976 — «Лебединое озеро», в ролях — Майя Плисецкая, Александр Богатырёв, Борис Ефимов
• 1977 — «Спартак», в ролях — Владимир Васильев, Наталия Бессмертнова, Марис Лиепа, Нина Тимофеева
• 1978 — «Щелкунчик», в ролях — Владимир Васильев, Екатерина Максимова; режиссёр
• 1979 — «Каменный цветок», в ролях — Владимир Васильев, Екатерина Максимова, Светлана Адырхаева, Владимир Левашёв
• 1979 — «Спартак», в ролях — Владимир Васильев, Екатерина Максимова, Михаил Габович, Татьяна Голикова
• 1983 — «Лебединое озеро», в ролях — Наталия Бессмертнова, Александр Богатырёв, Борис Акимов
• 1983 — «Золотой век», в ролях — Наталия Бессмертнова, Ирек Мухамедов, Татьяна Голикова, Гедиминас Таранда
• 1984 — «Спартак», в ролях — Ирек Мухамедов, Наталия Бессмертнова, Михаил Габович, Мария Былова
• 1986 — «Раймонда», в ролях — Людмила Семеняка, Ирек Мухамедов, Гедиминас Таранда
• 1989 — «Спартак», в ролях — Ирек Мухамедов, Людмила Семеняка, Александр Ветров, Мария Былова
• 1989 — «Легенда о любви», в ролях — Ирек Мухамедов, Мария Былова, Алла Михальченко, Гедиминас Таранда
• 1989 — «Каменный цветок», в ролях — Людмила Семеняка, Николай Дорохов, Нина Семизорова, Юрий Ветров
• 1989 — «Раймонда», в ролях — Наталия Бессмертнова, Юрий Васюченко, Гедиминас Таранда
• 1989 — «Жизель», в ролях — Наталия Бессмертнова, Юрий Васюченко, Мария Былова
• 1989 — «Щелкунчик», в ролях — Наталья Архипова, Ирек Мухамедов
• 1989 — «Ромео и Джульетта», в ролях — Ирек Мухамедов, Наталия Бессмертнова, Александр Ветров, Михаил Шарков
• 1989 — «Иван Грозный», в ролях — Ирек Мухамедов, Наталия Бессмертнова, Гедиминас Таранда
• 1989 — «Лебединое озеро», в ролях — Алла Михальченко, Юрий Васюченко, Александр Ветров
• 1989 — «Золотой век», в ролях — Наталия Бессмертнова,
• 1989 — «Спящая красавица», в ролях — Нина Семизорова, Алексей Фадеечев, Нина Сперанская
• 1996 — «Баядерка», в ролях — Надежда Грачёва, Александр Ветров, Мария Былова
• 2001 — «Баядерка», в ролях — Надежда Грачёва, Андрей Уваров, Мария Александрова
• 2002 — «Лебединое озеро», в ролях — Анастасия Волочкова, Евгений Иванченко, Дмитрий Белоголовцев
• 2005 — «Баядерка», в ролях — Светлана Захарова, Игорь Зеленский, Мария Александрова
• 2007 — «Золотой век», в ролях — Анна Антоничева, Денис Матвиенко, Екатерина Крысанова, Ринат Арифулин
• 2008 — «Спартак», в ролях — Карлос Акоста, Нина Капцова, Александр Волчков, Мария Аллаш
• 2010 — «Щелкунчик», в ролях — Артём Овчаренко, Нина Капцова
• 2011 — «Жизель», в ролях — Светлана Лунькина, Дмитрий Гуданов
• 2018 — «Щелкунчик», в ролях — Маргарита Шрайнер, Денис Савин, Семён Чудин

В других театрах

• 1991 — «Каменный цветок», в ролях — Александр Гуляев, Анна Поликарпова, Татьяна Терехова, Геннадий Бабанин
• 2004 — «Иван Грозный», в ролях — Николя Ле Риш, Элеонора Аббаньято, Карл Пакетт

Участие в документальных фильмах

• 1979 — «Размышления о Мравинском»
• 1991 — «Откровения балетмейстера Фёдора Лопухова»
• 2009 — «Симон Вирсаладзе. Музыка цвета», режиссёр Н. Тихонов

Деятели российского балета о Ю. Н. Григоровиче

Когда в 1944 г. я переезжала из родного Ленинграда в Москву, будущий балетмейстер Юрий Григорович ещё не окончил хореографическое училище… Спустя время ленинградцы — Театр имени Кирова — приехали на гастроли в Москву, и я увидела его «Легенду о любви». Балет, который на многие годы предсказал всю философскую, гражданскую позицию тогда молодого, но уже безгранично талантливого балетмейстера Юрия Николаевича Григоровича. Долго ходила я под впечатлением «Легенды», жалела, что уже не танцую... Галина Уланова

Бывают роли, где нравятся отдельные эпизоды. Здесь, в «Легенде о любви», мне нравится каждый момент сценической жизни Мехменэ. Самые позы, самые движения, их великолепно найденная, подчиненная логике образа последовательность, так выразительны, что их надо только безукоризненно точно выполнить, не допуская никакой отсебятины. Такова вообще хореография этого спектакля, созданная Юрием Григоровичем. Такова его изысканная пластика, вызывающая аналогию с персидскими миниатюрами. Майя Плисецкая

Признание

Награды и звания

Награждение орденом святого апостола Андрея Первозванного , 24 мая 2017 года

Награждение орденом «За заслуги перед Отечеством» I степени, 29 декабря 2011 года

Государственные награды СССР и Российской Федерации:

Почётные звания и премии

• Заслуженный артист РСФСР (1957);
• Народный артист РСФСР (24 мая 1966) — за заслуги в области советского искусства;
• Ленинская премия (1970) — за постановку балета «Спартак» А. И. Хачатуряна на сцене ГАБТ СССР;
• Народный артист СССР (13 апреля 1973) — за большие достижения в развитии советского хореографического искусства;
• Государственная премия СССР (1977) — за постановку балета «Ангара» А. Я. Эшпая на сцене ГАБТ СССР;
• Народный артист Узбекской ССР (1981);
• Государственная премия Узбекской ССР имени Хамзы (1983) — за художественное руководство постановкой балета «Индийская поэма» У. Мусаева на сцене ГАБТ имени А. Навои;
• Государственная премия СССР (1985) — за создание художественно-спортивных программ XII Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве;
• Герой Социалистического Труда (31 декабря 1986) — за большие заслуги в развитии советского хореографического искусства и в связи с шестидесятилетием со дня рождения;
• Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства 2016 года (7 июня 2017) — за выдающийся вклад в развитие отечественного и мирового хореографического искусства.

Ордена и медали

• Медаль «В память 250-летия Ленинграда» (1957);
• Юбилейная медаль «За доблестный труд. В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина» (1970);
• орден Ленина (25 мая 1976) — за заслуги в развитии советского музыкального и хореографического искусства и в связи с 200-летием Государственного академического Большого театра СССР;
• орден Октябрьской Революции (1981) — за заслуги в развитии советской культуры, литературы, искусства, активное участие в коммунистическом воспитании трудящихся и успешное выполнение заданий десятого пятилетнего плана;
• орден Ленина (31 декабря 1986) — за большие заслуги в развитии советского хореографического искусства и в связи с шестидесятилетием со дня рождения;
• Медаль «В память 850-летия Москвы» (1997);
• орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (27 апреля 2002) — за выдающийся вклад в развитие хореографического искусства;
• орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (27 июля 2007) — за выдающийся вклад в развитие отечественного и мирового хореографического искусства, многолетнюю творческую деятельность;
• орден «За заслуги перед Отечеством» I степени (17 декабря 2011) — за выдающийся вклад в развитие отечественной культуры и хореографического искусства, многолетнюю творческую деятельность;
• орден Святого апостола Андрея Первозванного (26 января 2017) — за выдающийся вклад в развитие отечественной культуры и мирового хореографического искусства, многолетнюю творческую деятельность.

Другие награды, премии, поощрения и общественное признание:

Награды других государств

• орден науки и искусства Республики Египет (1959, Египет);
• Премия Сергея Дягилева Парижской академии танца (1969);
• Медаль «100 лет Освобождения Болгарии от османского рабства» (1970);
• III премия Международного конкурса балетмейстеров и артистов балета в Токио (1976);
• орден «Кирилл и Мефодий» I степени (1977, Болгария);
• Почётный гражданин Варны (1980);
• орден Народной Республики Болгария I степени (1987, Болгария);
• Заслуженный деятель Казахстана (1995);
• Медаль Вацлава Нижинского Министерства культуры Польши (1997);
• Нагрудный знак Знак пошаны («Знак почёта») (Киевский городской совет, Украина, 2002);
• орден «За заслуги» ІІІ степени (19 апреля 2004, Украина) — за весомый личный вклад в развитие культурных связей между Украиной и Российской Федерацией, многолетнюю плодотворную творческую деятельность;
• Медаль Национальной оперы Украины к 100-летию Сержа Лифаря (2004);
• Почётный знак Министерства культуры и искусства Украины «За личный вклад в развитие искусства» (2004);
• орден «Достык» II степени (12 декабря 2005, Казахстан) — за заслуги перед государством, активную общественную деятельность, значительный вклад в социально-экономическое и культурное развитие страны, укрепление дружбы и сотрудничества между народами;
• орден Франциска Скорины (28 декабря 2007, Белоруссия) — за многолетнюю плодотворную работу, высокое профессиональное мастерство, достижение значительных показателей, мужество и отвагу, проявленные при исполнении служебных обязанностей, заслуги в развитии судебного дела, машиностроения, строительной отрасли, здравоохранения, науки и культуры;
• орден Почёта (29 декабря 2009, Армения) — за значительный вклад в развитие культуры, а также всемирно известный балет «Спартак» Арама Хачатуряна в Национальном академическом театре оперы и балета им. Ал. Спендиарова за постановку высокохудожественного произведения с новой хореографической интерпретацией;
• Международная премия «За искусство танца имени Л. Мясина» (Позитано, Италия, 2013).

Прочие награды

• Народный артист Республики Башкортостан (1996);
• Премия Правительства Российской Федерации имени Фёдора Волкова за вклад в развитие театрального искусства Российской Федерации (20 августа 2002);
• Знак отличия «370 лет Якутия с Россией» (2002);
• Театральная премия «Золотая маска» (2003) — за честь и достоинство;
• Почётный гражданин Кубани (2003);
• Знак отличия «Гражданская доблесть» Республики Саха (Якутия) (2003);
• Медаль «Герой труда Кубани» (2003);
• Театральная премия «Золотой софит» (2005);
• Медаль «За честь и доблесть» (2006);
• Премия Л. Э. Нобеля (Фонд Людвига Нобеля, Санкт-Петербург, 2006);
• Премия «Российский национальный Олимп» в номинации «Человек-эпоха» (2006);
• национальная премия «Россиянин года» (2007);
• Премия «Овация» (2008);
• Премия Правительства Российской Федерации (26 декабря 2011) — за постановку балета «Тщетная предосторожность» П. Гертеля на сцене ГАБТ России;
• Международная Премия Станиславского (Международный Фонд К. С. Станиславского, 2015);
• Памятный знак «Самарский крест» (2017);
• Премия «Звёзды Содружества» Содружества Независимых Государств (2017);
• Медаль «За чистоту помыслов и благородство дел» Следственного комитета РФ (2017).

Документальные фильмы и телепередачи о балетмейстере

• 1970 — «Балетмейстер Юрий Григорович», режиссёр Ю. Н. Альдохин
• 1978 — «Жизнь в танце»
• 1987 — «Балет от первого лица», режиссёр Ю. Н. Альдохин
• 1987 — «Балетмейстер Юрий Григорович», режиссёр Ю. Н. Альдохин
• 2017 — «Юрий Григорович. „Юрий Грозный“» («Первый канал»)
• 2017 — «Юрий Григорович. „Великий деспот“» («ТВ Центр»)
• 2022 — «Юрий Григорович. „Архитектор золотой эпохи русского балета“» («Мир»)

Библиография

• в соавт. Ванслов В. Большой балет. — М.: Планета, 1981. — 272 с. — 20 000 экз.
• Об авторе этой книги // Ю. И. Слонимский. Семь балетных историй. — Л., 1967. — С. 256. — 10 000 экз.
• Дебют балерины/Правда.—1968.—1 февраля
• Фёдор Лопухов/Театр.—1968.—№ 7
• Служение балету // Советская культура : газета. — М., 1972. — № 16 декабря.
• Новые горизонты балетоведения/Театр.—1973.—№ 7
• Владимир Васильев/Советский артист.—1973.—12 октября
• Традиции и новаторство // Музыка и хореография современного балета. — Л.: Музыка, 1974. — С. 7—15. — 293 с. — 8675 экз.
• Наследовать и развивать/Советская культура.—1976.—26 мая
• Театр Вирсаладзе/Советский балет.—1982.—№ 4
• Мир яркий и праздничный/Искусство.—1984.—31 января
• Слово к читателям // Николай Зубковский. Антология. — СПб.: Андреев и сыновья, 1993. — 192 с. — 10 000 экз. — ISBN 5-87452-034-1.

Литература

• Ванслов В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. — М.: Искусство, 1968. — 224 с. — 10 000 экз.
• Ванслов В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. — 2-е. — М.: Искусство, 1971. — 304 с. — 10 000 экз.
• Демидов А. Юрий Григорович. — М.: Планета, 1987. — 272 с. — 25 000 экз.
• Смирнов Ю. Балетмейстер Юрий Григорович. Статьи. Исследования. Размышления. — М.: Фолиант, 2005. — 400 с. — 1000 экз. — ISBN 5-94210-025-X.
• Демидов А. Золотой век Юрия Григоровича. — М.: Алгоритм, Эксмо, 2007. — 432 с. — 3000 экз. — ISBN 5-699-19631-5.
• Колесников А. Юрий Григорович. — М.: Театралис, 2007. — 368 с. — 2000 экз. — ISBN 978-5-902492-05-4.
• Ванслов В. Хореограф Юрий Григорович. — М.: Театралис, 2009. — 248 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-902492-13-9.
• Демидов А. Большой Театр под звездой Григоровича. — М.: Алгоритм, Эксмо, 2011. — 400 с. — 3000 экз. — ISBN 978-5-699-53702-0.
• Карп П. Новые балеты Григоровича // Звезда. — Л., 1969. — № 9.
• Демидов А. Воспевая человека творческого порыва // Советская культура. — М., 1974. — № 18 июня.
• Львов-Анохин Б. Григорович // Мастера большого балета. — М.: Искусство, 1976. — С. 5—54. — 240 с. — 25 000 экз.
• Демидов А. Юрий Николаевич Григорович // Книга-сборник «Мастера Большого театра». — М.: Советский композитор, 1976. — С. 646—659. — 696 с. — 15 000 экз.
• Демидов А. Герои и героини. Ю. Григорович. Эскизы портрета // Театр. — М., 1977. — № 1.
• Демидов А. Поэтика театра Григоровича // Советский балет. — М., 1984. — № 3.
• Демидов А. Поэтика театра Григоровича // Культура и жизнь. — М., 1987. — № 7.

Ссылки

• Юрий Николаевич Григорович  (рус.). Сайт «Герои страны».
• Юрий Григорович — на сайте Большого театра
• Григорович Юрий Николаевич — на портале Культура России
• Юрий Машков. Григорович Юрий Николаевич  (рус.). tass.ru. ТАСС. Дата обращения: 4 января 2022.
• Григорович Юрий Николаевич  (рус.). www.krugosvet.ru. Кругосвет. Дата обращения: 4 января 2022.