Штос, Фейт
Фейт Штос | |
---|---|
Дата рождения | 1447[1] |
Место рождения | |
Дата смерти | 20 сентября 1533 или 1533 |
Место смерти | |
Страна | |
Род деятельности | скульптор, резчик по дереву, художник, художник-график, гравёр по меди |
Медиафайлы на Викискладе |
Фейт Штос, Фейт Штосс (нем. Veit Stoß) или Вит Ствош (пол. Wit Stwosz, около 1447, Хорб-ам-Неккар — 1533, Нюрнберг) — немецкий скульптор, резчик по дереву, живописец и гравёр позднего средневековья, эпохи интернациональной готики и начала Северного Возрождения. Работал в Южной Германии и Чехии. Создатель шедевра позднеготического искусства — резного алтаря Мариацкого костёла в Кракове. Его творчество оказало влияние на позднеготическую швабскую школу резных деревянных алтарей[6].
Жизнь и работа в Кракове
О ранних годах жизни Фейта Штоса сведений сохранилось крайне мало. Помимо места рождения в Хорб-ам-Неккаре (Баден-Вюртемберг) имеются свидетельства, указывающие на то, что раннее образование Штоса могло проходить на территории современной Швейцарии. Более того, его брат родился в Арау на севере Швейцарии, что позволяет предположить, что семья художника жила в этом регионе и что Штос скорее родился в городке Хорбен, расположенном в 30 км к юго-востоку от Арау[7].
Далее о его жизни ничего неизвестно до 1473 года, когда он переехал в Нюрнберг во Франконии и женился на Барбаре Герц. Их старший сын Андреас родился там до 1477 года, когда Штос переехал в Краков, королевскую столицу Польши. Фейт Штос (в Польше: Вит Ствош) работал в Кракове в 1477—1496 годах, а затем Нюрнберге. Соответственно, в его творчестве различают два периода: краковский и нюрнбергский. Его начальное образование неизвестно. В его произведениях очевидно влияние школы Верхнего Рейна, в частности Николауса Герхарта, других южных регионов Германии, например Ульма, а также традиций нидерландского искусства Северного Возрождения. Знаток немецкой скульптуры М. Я. Либман на основе имеющихся документов прямо утверждал, что Фейт Штосс прошёл обучение в Швабии или в районе Верхнего Рейна, «о чём позволяют судить заметные у него элементы стиля Николауса Герхарта» и далее писал:
«Его талант расцвёл в польском Кракове. Он был настолько самобытен и могуч, что, в сущности, положил начало расцвету польской скульптуры на рубеже XV—XVI веков. Импульс, данный Штосом, продолжался вплоть до XVII столетия и распространялся по Польше, Пруссии, Чехии, Венгрии, Словакии, Трансильвании. Вернувшись в Германию, Штосс поселился в Нюрнберге. Несмотря на то, что в личной и общественной жизни он частенько противопоставлял себя согражданам и в результате оказался в социальной изоляции, его искусство возымело и тут огромное воздействие на современников… Его творчество… принадлежит европейской художественной традиции»[8]
Впервые имя Штосса появилось в источниках в 1477 году, когда он отправился в Краков чтобы создать свою первую крупную работу — главный алтарь Мариацкого костёла (Костёла Взятия на небо Пресвятой Девы Марии), а также надгробие польского короля Казимира IV Ягайло из красного крапчатого мрамора в Вавельском соборе (1492). Созданный Штоссом в Мариацком костёле алтарь по заказу немецкой общины Кракова является крупнейшим готическим резным алтарём в мире (его высота — 13 м, ширина — 11 м, высота фигур до 2,80 м). Для его создания была организована большая мастерская, в которой работали столяры, резчики, живописцы, позолотчики.
Во время Второй мировой войны по приказу Ганса Франка — генерал-губернатора этого региона оккупированной Польши — около 1941 года разобранный алтарь был отправлен в нацистскую Германию. Он был вновь обнаружен в 1945 году в Баварии, спрятанный в подвале сильно разбомблённого Нюрнбергского замка[9]. Aлтарь подвергся масштабным реставрационным работам в Польше и десять лет спустя был возвращён на свое место в костёл[10].
В 1481 году Штос приобрёл дом в старом городе Кракова, между главным рынком и Вавельским замком. Он добился высокой репутации в Кракове, что отразилось, среди прочего, в редкой привилегии освобождения от налогов (1484).
Творчество Штосса в Нюрнберге
Разбогатев, Фейт Штосс в 1496 году вернулся в Нюрнберг, где создал каменные и деревянные скульптуры, а также рельеф «Мемориального фонда Фолькамера» (Volckamerschen Gedächtnisstiftung, 1499) с именами и клеймами мастеров. В 1497 году Штос женился (его первая жена скончалась). У него было пятеро детей от Кристины Рейнольт. Его сын Виллибальд Штосс стал резчиком и жил в Нюрнберге до 1560 года. Сыновья Филипп и Фейт Штос Второй были помощниками в его мастерской.
После возвращения в Нюрнберг в 1503 году Штосс подделал печать и подпись торговца, который его обманул. Он был привлечён к длительным судебным разбирательствам. В декабре 1503 года по приговору суда ему пронзили обе щеки раскалённым железом. Он не мог покинуть город без разрешения городского Совета, но в 1504 году сбежал в Мюннерштадт. В 1505 году добровольно вернулся в Нюрнберг, где был вновь арестован. Письмо императора Максимилиана I с просьбой о помиловании Штосса было отвергнуто советом свободного имперского города как вмешательство во внутренние дела. Тем не менее, позднее, в 1514 году ему было разрешено в составе императорской комиссии открыть в Нюрнберге литейную мастерскую. Нюрнбергские патриции продолжали заказывать у него скульптуры.
Из-за его агрессивного поведения совет имперского города в 1506 году записал Штоса в реестр «проблемного гражданина», который «как ошибочный и капризный человек» причинил много хлопот городу[11]. Но благодаря своему выдающемуся таланту Штос впоследствии получил ещё несколько важных заказов от влиятельных граждан Нюрнберга, а также от императора Максимилиана I, который, среди прочего, привлёк его к проектированию своей будущей гробницы.
Его сын Андреас, служивший настоятелем Нюрнбергского кармелитского монастыря, поручил ему в 1520 году создать свою последнюю работу — главный алтарь кармелитской церкви (в 1937 году перемещён в Бамбергский собор). Фейт Штос умер богатым в 1533 году. Похоронен на кладбище Св. Иоганна в Нюрнберге.
Выдающимися работами Штоса в Нюрнберге является Распятие (1520) и композиция «Благовещение» (1517—1518) в церкви Святого Лаврентия. Последнее произведение получило название «Ангельское приветствие» (нем. Der Englische Gruß), или «Ангельское приветствие в Розарии» (нем. Der Engelsgruß im Rosenkranz). «Трудно квалифицировать тип этого произведения, — писал М. Я. Либман, — Это круглая статуарная группа из двух фигур в овальной орнаментальной оправе, подвешенная в хоре церкви. Всё сооружение может быть воспринято с одной, фронтальной точки зрения — из центрального нефа в направлении окон хора. Правда фигуры обработаны также и сзади, что формально превращает их в статуи, но концепция группы рельефна… Группа вырезана из дерева, раскрашена и обильно позолочена. Её размеры огромны: 3,7 × 3,2 м. Но соотношения её с пространством хора и высотой расположения найдены безукоризненно»[12]. В верхней части Розария изображён Бог-Отец, вокруг — музицирующие ангелы, внизу — змей с надкушенным яблоком во рту. Семь медальонов изображают «Семь радостей» Девы Марии. «Жизненная наполненность образов при их возвышенной идеальности, отсутствие спиритуалистического начала, несмотря на мистический сюжет, особая активность и чувство внутренней свободы превращают это произведение Штоса в образцовое для немецкого Возрождения»[13]. «Фигуры Девы Марии и Архангела Гавриила в венке из пятидесяти пяти роз, несмотря на свои размеры, кажутся парящими в лучах света, струящихся из окон апсиды с цветными стёклами витражей, и воспринимаются подлинной драгоценностью храма»[14]. Почти полностью разрушенный аварией 2 апреля 1817 года это произведение пришлось тщательно восстанавливать. Реставрация 1971 года получила международное признание, обнаружив изображения солнца и луны на реверсах верхних медальонов.
-
Алтарь Мариацкого костёла в Кракове.
-
Алтарь в Бамбергском соборе
Примечания
- ↑ Stoss, Veit (1448? - 1533) [sv] // KulturNav (англ.) — 2015.
- ↑ KulturNav (англ.) — 2016.
- ↑ 1 2 3 Katalog der Deutschen Nationalbibliothek (нем.)
- ↑ Deutsche Nationalbibliothek Record #118618768 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
- ↑ Union List of Artist Names (англ.) — 2021.
- ↑ Thieme / Becker. Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. — E.A. Leipzig, 1899
- ↑ Kępiński Z. Wit Stwosz. — Auriga, 1981. — Рp. 7-9
- ↑ Либман М. Я. Немецкая скульптура 1350—1550. — М.: Искусство, 1980. — С. 88
- ↑ Kirkpatrick S. Hitler’s Holy Relics. — Simon & Schuster, 2010. — ISBN 978-1-4165-9062-0 [1]
- ↑ Życie i twórczość Wita Stwosza (Life and Art of Wit Stwosz). — Uniwersytet Jagielloński [2]
- ↑ Loßnitzer М. Veit Stoß. Die Herkunft seiner Kunst, seine Werke und sein Leben. Julius Zeitler, Leipzig 1912, S. LIV
- ↑ Либман М. Я. Немецкая скульптура 1350—1550. — М.: Искусство, 1980. — С. 257
- ↑ Либман М. Я., 1980. — С. 261
- ↑ Власов В. Г. Нюрнберг // Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. VI, 2007. — С. 351
Литература
- Rudolf Bergau: Der Bildschnitzer Veit Stoß und seine Werke. Stapf-Verlag, Nürnberg 1884.
- Johannes Goldner: Veit Stoß. Pannonia-Verlag, Freilassing 1990, ISBN 3-7897-0140-8.
- Dobroslawa Horzela (Hrsg.): Around Veit Stoß. Muzeum Narodowe, Krakau 2005, ISBN 83-89424-27-4.
- Curt Hotzel: Tat und Traum des Bildschnitzers Veit Stoß. Verlag der Nation, Bayreuth 1996, ISBN 3-373-00497-7.
- Gottfried Sello: Veit Stoß. Hirmer, München 1988, ISBN 3-7774-4390-5.
- Leo Weismantel: Gericht über Veit Stoss. Die Tragödie eines Bildschnitzers. Rowohlt, Reinbek 1988, ISBN 3-499-40034-0.