Стратегия паука
| Стратегия паука | |
|---|---|
| Strategia del Ragno | |
 | |
| Жанр | драма |
| Режиссёр | Бернардо Бертолуччи |
| На основе | Тема предателя и героя[вд] |
| Авторы сценария |
|
| Операторы | |
| Художник-постановщик | Мария Паола Майно[вд] |
| Длительность | 100 мин. |
| Страна | Италия |
| Язык | итальянский |
| Год | 1969 |
| IMDb | ID 0066413 |
| Официальный сайт | |
«Стратегия паука» (итал. Strategia del Ragno) — малобюджетный[2] фильм Бернардо Бертолуччи, снятый для итальянского телевидения в 1969 году по мотивам рассказа Хорхе Луиса Борхеса «Тема предателя и героя». По словам режиссёра, в «Стратегии паука» он рассматривает те же темы, что и в снимавшемся почти одновременно «Конформисте»: психологические истоки фашизма, вторжение прошлого в настоящее, сложные отношения отцов и сыновей, героизация предательства.[3]
Сюжет
В начале рассказа Борхес замечает, что описываемые события могли произойти где угодно: «допустим, это было в Ирландии». Действие фильма Бертолуччи, наоборот, неразрывно связано с местом действия. Место действия — итальянский регион Эмилия-Романья, там, где родился фашизм. Съёмки велись на безлюдных улочках ренессансного города Саббьонета. В фильме город назван Тара.[4]
Первые кадры фильма напоминают «Прибытие поезда» братьев Люмьер.[5] Атос Маньяни (Джулио Броги) выходит из поезда на местной станции, чтобы выяснить подробности смерти отца (его играет тот же актёр). Он попадает на улицу имени своего отца, где установлен его бюст. Надпись гласит, что старший Атос Маньяни — герой антифашистского движения, «подло убитый» фашистами в 1936 году. Полный стариков город, кажется, застыл во времени; он по-прежнему питается жизненной силой павшего героя; все вокруг говорят только о нём.[6]
Расследование приводит молодого Атоса в дом подруги отца по имени Дрейфа.[7] Она помогает ему разыскать трёх ближайших товарищей отца по антифашистскому движению. Их показания разнятся на манер «Расёмона». Учащаются флешбэки, в которых отца всё труднее становится отличить от сына, прошлое — от настоящего. Герой всё более идентифицирует себя с отцом.
В конце концов на поверхность выступает истина. Атос-старший с друзьями готовили покушение на Муссолини. Диктатор должен был быть убит в местном театре на представлении «Риголетто» (музыка из которого сопровождает весь фильм). Атос-старший тайно выдал заговорщиков местным фашистам. Друзья решили расквитаться с ним и приговорили его к смерти. Тот предложил инсценировать его убийство фашистами в том же самом театре, чтобы его имя стало знаменем антифашистской борьбы.
О предательстве Атоса-старшего никто не узнал, и для новых поколений он стал обожаемым символом благородства, борцом за идею. Подобие сына с отцом проявляется в том, что младший Маньяни отказывается открыть горожанам правду. Героическая иллюзия для него дороже неприглядной истины. Он собирает чемодан и отправляется на железнодорожную станцию, чтобы покинуть застывший во времени город. Однако поезд не приходит, и рельсы поросли травою. Атос-младший оказывается пленником Тары, той паутины, которую сплёл его отец, — паутины, в которой истина неотличима от лжи.
В ролях
- Джулио Броги — Атос Маньяни (сын), Атос Маньяни (отец)
- Алида Валли — Драифа
- Тино Скотти
- Пиппо Кампанини
- Франко Джованелли
- Ален Миджетт
Съёмочная группа
- Режиссёр: Бернардо Бертолуччи
- Сценарий: Бернардо Бертолуччи, Марилу Паролини, Эдуардо де Грегорио
- Продюсер: Джованни Бертолуччи
- Операторы: Витторио Стораро, Франко Ди Джакомо
Тематика и форма
Кинокритики видят в фильме высказывание молодого режиссёра, ещё находившегося под влиянием Пазолини, на тему принципиальной вымышленности любого историко-идеологического нарратива.[5] Мало того, что история — по своей природе вымысел, одного осознания лжи недостаточно для преодоления её последствий.[5] Для Р. Эберта основной вопрос фильма — «что важнее, кто мы есть на самом деле или то, за кого принимают нас люди?»[6] Режиссёр не спешит дать ответ на этот вопрос.
Темы двусмысленности, непрояснённости, неразрешимости выявляются при помощи кинематографической формы.[8] Оператор В. Стораро методично стирает различия между светом и тенью, между днём и ночью, между прошлым и настоящим.[9] Во флэшбеках и в «реальности» Атоса и его соратников изображают одни и те же актёры.[5] Кажется, что он не постарел ни на день, в то время как они и тогда были стариками.[9] Киновремя, таким образом, оказывается застывшим на месте.[5]
Примечания
- ↑ Česko-Slovenská filmová databáze (чеш.) — 2001.
- ↑ http://www.jonathanrosenbaum.com/?m=199906&paged=2
- ↑ T. Jefferson Kline. Bertolucci's Dream Loom: A Psychoanalytic Study of Cinema. University of Massachusetts Press, 1987. Page 82.
- ↑ Ассоциация с итальянскими словами tara («изъян»), tarantula, tarantella.
- ↑ 1 2 3 4 5 Bolongaro, Eugenio (2006). "Why Truth Matters: Ideology and Ethics in Bertolucci's The Spider's Stratagem". Italian Culture 23 (2005) 71-96. Michigan State University Press. Дата обращения: 29 июня 2010.
{{cite news}}: Шаблон цитирования имеет пустые неизвестные параметры:|coauthors=(справка) - ↑ 1 2 Ebert, Roger (2006). "The Spider's Stratagem". The Chicago Sun-Times. Дата обращения: 29 июня 2010.
{{cite news}}: Шаблон цитирования имеет пустые неизвестные параметры:|coauthors=(справка) - ↑ Это имя, образованное от фамилии знаменитого Дрейфуса, ей придумал Атос-старший, заворожённый диалектикой геройства и предательства.
- ↑ В статье Болонгаро перечисляются приёмы, с помощью которых создатели фильма сбивают зрителя с толка, заставляют его сомневаться в действительности всего происходящего. Например, беседа Атоса-младшего с другом отца нарочито прерывается монтажными склейками, как будто она растянута во времени, возможно, на несколько дней и наиболее значимая часть информации вырезана из фильма.
- ↑ 1 2 Domietta Torlasco. The Time of the Crime: Phenomenology, Psychoanalysis, Italian Film. Stanford University Press, 2008. ISBN 9780804758024. Page 94.
Фильмы Бернардо Бертолуччи | |
|---|---|
| Художественные |
|
| Короткометражные и документальные |
|
