Мунгалова, Ольга Петровна
Ольга Петровна Мунгалова (28.11(11.12).1905 - 26.8.1942, Пермь) - советская артистка балета. С 1923 по 1942 работала в ГАТОБ - Ленинградском театре оперы и балета им. С. М, Кирова. Известна как новатор, вводивший в танец новые сложные элементы танцевальной акробатики. Вела в хореографическом училище класс гротеска. Часть освоенных ею движений вошли в обязательный балетный тренинг.
В 1923 окончила Петроградское театральное училище (педагоги О. И. Преображенская и А. Я. Ваганова). Её первое выступление на сцене состоялось в том же году в партии Девушки в балете "Эрос]", поставленном в 1915 году в Мариинском театре М. М. Фокиным на музыку струнной серенады П. И. Чайковского. Спектакль был одной из попыток балетмейстеров-новаторов найти новые формы на пути использования симфонической музыки, в данном случае под существующую музыку сочинялся определенный сюжет.
Балерина входила в творческую группу "Молодой балет", участники которой выступали с концертными номерами, в которых балет сочетался с эстрадными танцами. Группа решала не только творческие экспериментальные задачи, но и сугубо меркантильные вопросы пропитания участников. Лидером этой группы был Георгий Баланчивадзе, который вскоре после этого, эмигрировав в США, прославился как Джордж Баланчин. Много позднее он вспоминал, что в эти годы был влюблен в Ольгу Мунгалову, у которой были очень красивые ноги [1]. В этой группе участвовал и Пётр Гусев, ставший её постоянным партнёром до 1935 года, когда он перешёл в Большой театр.
Со времён "Молодого балета" у Мунгаловой остался интерес к концертной деятельности. Вместе с П. Гусевым они выступали на эстраде в одинаковых коротких [[хитонах и паричках, имитирующими короткую стрижку, они были похожи на двух подростков. Они обычно выбирали эмоционально напряженные музыкальные произведения.Танец производил впечатление спортивного соревнования, удивляя зрителя акробатической сложностью поддержек [2].
Её творческие успехи на сцене театра в первую очередь связаны с главным балетмейстером театра Ф. В. Лопуховым. Балет в то время находился в поиске новых форм выразительности, порою не всегда успешных. С точки зрения исполнительской техники увлечение Ольги Мунгаловой акробатикой и знакомство с эстрадным танцем отвечало новым задачам, которые ставил перед собой балетмейстер.
Одним из первых её выступлений в театре был исполненный совместно с П. Гусевым танец египетских акробатов в опере А. Н. Серова "Юдифь". Как уже ясно из названия, этот новаторский танец был акробатическим. Ф. М. Лопухов вспоминал этот номер: «...Возьмем, к примеру, Ольгу Мунгалову. Вместе с П. Гусевым она начала свою творческую биографию с танца египетских акробатов в опере «Юдифь». Не случайно этот номер был поставлен мною как танцевально-акробатический. У Гусева и особенно у Мунгаловой для этого были исключительные данные. Недаром Гусева прозвали впоследствии «король поддержки». Что же касается Мунгаловой, то она обладала фигурой, созданной для акробатических поддержек и поз... Собранность, аккуратность, чувство позы, несколько суховатой, но всегда чеканной по своей пластике, большой прыжок и красивые по форме ноги выделяли Мунгалову среди других танцовщиц» [3].
Неудачей закончилась постановка балетаВ. М. Дешевова "Красный вихрь", в котором Ольга Мунгалова выступала в качестве "шпаны". Вообще танцы отрицательных персонажей, наполненные гротеском, элементами модных танцев были наиболее зрелищной частью спектакля, положительные герои которого терялись на их фоне.
Её первое и самое успешное премьерное выступление в ведущей балетной партии состоялось в 1927 году в балете Ледяная дева, поставленном Ф. Лопуховым на музыку Э.Грига. Классический по сказочному сюжету балет нёс в себе элементы нового, явился важной вехой в становлении советской хореографии. Одним из слагаемых этой новизны была новая техника исполнения, убедительно продемонстрированной Ольгой Мунгаловой и её основным партнёром Петром Гусевым. Этот дуэт существенно развил технику поддержки. Ольга Мунгалова впервые показала в классическом балете "колечко", разновидность арабеска, в котором поднятая нога соприкасается с закинутой назад головой. Вся пластика движений раскрывала образ чуждых человеку сил природы. «...Выше всяких похвал — искусство Мунгаловой (Сольвейг), удачно сочетавшей эмоциональную выразительность, классическую строгость танца и изощренную акробатическую тренировку...» (И. Соллертинский) </ref name=Вольфсон>.
В 1929 году Ф.Лопухов поставил собственную редакцию балета П.И. Чайковского "Щелкунчик", ведущие партии Маши и Щелкунчика, в нем исполняли Ольга Мунгалова и Пётр Гусев. Постановка характеризуется, как "конструктивистская" и относится к числу неудач балетмейстера.
В 1930 году Ольга Мунгалова должна была выступать в партии Комсомолки в балете Д. Д. Шостаковича "Золотой век". Над балетом работало несколько постановщиков, главным из которых был В.И. Вайнонен. Её партия включала в себя сложные акробатические поддержки, которые ставил балетмейстер Л. В. Якобсон. На одной из репетиций она упала и получила трещину [череп]]а, после чего долгое время болела. От режиссёра потребовали упростить партию. На премьере этот упрощенный вариант танцевала Галина Уланова. Позднее и Ольга Мунгалова танцевала эту партию. (В ряде источников её неверно называют первой исполнительницей) [4].
Ольга Мунгалова была первой исполнительницей партии секретаря комсомольской ячейки Ольги в состоявшейся 8.4.1931 премьере сатирического балета Д. Д. Шостаковича "Болт". Эта постановка Ф. Лопухова также вызвала большую критику. В результате ряда неудач Ф. Лопухов прекратил работу в ГАТОБ.
В премьерной постановке новой редакции поставленного Л. М. Лавровским балета Катерина на музыку А. Адана и А. Г. Рубинштейна, состоявшейся 30.1.1936 года, она исполнила роль Юленьки.
Последней премьерной ролью стала партия Натэлы в балете А.Баланчивадзе Сердце гор, поставленном балетмейстером Вахтангом Чабукиани 28.06.1938 г. Балет этот был важной вехой на пути создания грузинского национального репертуара. Заметим, что композитор родной брат упомянутого Джорджа Баланчина.
Примечания
- ↑ Волков, Соломон Волков. Страсти по Чайковскому. Разговоры с Джорджем Баланчиным
- ↑ Шереметьевская Н.В. Танец на эстраде - Москва: Исскуство, 1985
- ↑ С. М. Вольфсон. Мастера балета, 1967 год
- ↑ В. М. Ходасевич. Портреты словами