Discreet Music

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Это старая версия этой страницы, сохранённая Wassily Minkowski (обсуждение | вклад) в 14:46, 23 апреля 2018. Она может серьёзно отличаться от текущей версии.
Перейти к навигации Перейти к поиску


Discreet Music
Обложка альбома Брайана Ино «Discreet Music» (1975)
Студийный альбом Брайана Ино
Дата выпуска Ноябрь 1975
Жанры
Длительность 54 мин 7 с
Продюсер Брайан Ино
Язык песен без словарного содержания[вд]
Лейбл EG
Хронология Брайана Ино
Another Green World
(1975)
Discreet Music
(1975)
Cluster & Eno
(1977)

Discreet Music (с англ. — «Дискретная музыка») – четвертый студийный альбомом британского музыканта Брайана Ино, записанный в 1975 году. В то время как его более ранний альбом No Pussyfooting, записанный с Робертом Фриппом, и несколько композиций с альбома Another Green World только отчасти выполнены в похожем на Discreet Music стиле, этот альбом ознаменовал собой четкое движение по направлению к развитию жанра эмбиент, которое в итоге разрешилось в знаменитой работе 1978 года Ambient 1: Music for Airports.[1] Также это первый альбом Ино, который он выпустил под именем "Brian Eno". В своих предыдущих работах он представлялся просто как "Eno".

Предпосылки и запись

Концепция эмбиент-музыки Брайана Эно основывается на идее композитора Эрика Сати под названием «меблировочная музыка». [2] Такая музыка не предполагает, что внимание слушателя будет сконцентрировано на ней целиком. По задумке композитора, эта музыка предназначена для того, чтобы дополнить атмосферу пространства, в котором исполняется. Подобно тому, как произведения Сати могли "смешаться со звуком ножей и вилок за обедом", Discreet Music создавался для того, чтобы стать звуковым фоном для различных ситуаций.

Вдохновение для написания альбома пришло к Ино, когда он лежал в госпитале после автокатастрофы. Как-то раз к нему в руки попала пластинка с сочинениями для арфы XVIII века.[3] Он поставил запись и лег в кровать, но только после этого обратил внимание, что музыка была на столько тихой, что её едва ли можно было расслышать. Будучи в плохом состоянии после аварии, у Ино не хватило сил, чтобы подняться и увеличить громкость на проигрывателе. Однако позже Ино отмечал, что этот инцидент научил его новому способу восприятия музыки:

Для меня это был совершенно новый опыт прослушивания. Музыка стала частью окружающей среды, подобно свету или звуку дождя.

Так же этот альбом является экспериментом в области алгоритмического, генеративного написания музыкального произведения. Ино попробовал исследовать способ написания музыки, привлекающий наименьшее вмешательство со стороны композитора. Николь В. Гейн описала альбом как «минималистскую работу с использованием ленточного эффекта задержки и синтезатора», которая привела к дальнейшим экспериментам Ино в области эмбиента.[4]

Первая половина альбома - это тридцать минутный фрагмент под названием «Discreet Music». Он начинается с двух фраз различной длины, воспроизводимых с цифрового секвенсора, встроенного в синтезатор EMS Synthi AKS, что на тот момент было экзотикой. Этот сигнал пропускался через графический эквалайзер, что позволяло время от времени менять его тембр. Перед тем, как сигнал записывался на магнитофон, к нему применялся эффект задержки. Магнитная лента первого магнитофона передавалась к приемной катушке второй магнитофона. Выходной сигнал второго магнитофона подавался обратно на первый магнитофон. Таким образом происходило наложение сигнала. Такая "пленочная петля" ранее использовалась Фриппом и Ино на их альбоме No Pussyfooting и вскоре стала известна как «frippertronics».

Вторая половина альбома - три пьесы под общим названием «Три вариации на Канон в ре мажоре Иогана Пахельбеля». Эти три пьесы были исполнены ансамблем Cockpit Ensemble. В качестве дирижера выступил Гэвин Бряарс, который также помог Ино с аранжировкой этих пьес. Участникам ансамбля были выданы краткие отрывки из партитуры, которые повторялись по несколько раз. Наряду с этим, музыкантам были даны указания постепенно изменять ритм и другие элементы произведения. Три названия пьес были выбраны из неточно переведенных с французского на английский комментариев к записи исполнения канона оркестром, которым руководил Жан Франсуа Пайяр.


Примечания

  1. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок AllMusic не указан текст
  2. Suchin, Peter. "Brian Eno and the "Quiet Club": Subtle Beauty as Social Critique". /seconds. Дата обращения: 19 августа 2012.
  3. Ошибка в сносках?: Неверный тег <ref>; для сносок pitchfork не указан текст
  4. Gagné, Nicole V. Historical Dictionary of Modern and Contemporary Classical Music. — Scarecrow Press, 2012. — P. 90.

Works cited