Новая Третьяковка
Новая Третьяковка — это часть Государственной Третьяковской галереи, где экспонируется уникальная и наиболее полная постоянная экспозиция отечественного искусства ХХ и XXI веков в его многообразии: авангард, социалистический реализм, искусство «сурового стиля» и андеграунда, новейшие течения. В коллекции представлены произведения всемирно известных русских художников, таких как К. С. Малевич, В. В. Кандинский, Н. С. Гончарова, М. З. Шагал, К. С. Петров-Водкин и другие.
Музей можно назвать домом русского искусства[1] самого неоднозначного периода российской истории — XX века, поэтому главной своей задачей Новая Третьяковка ставит попытку изменить в массовом сознании зрителя отношение к отечественному искусству новейшего времени.
История
В декабре 1956 года в ознаменование 100-летия Третьяковской галереи было принято решение о строительстве нового здания музея. Наиболее удачным для постройки оказалось место на Крымской набережной — недалеко от дома в Голутвине, где в 1832 году родился П. М. Третьяков, основатель Галереи. С 1959 года решением правительства проектируемое здание было закреплено за вновь созданной Государственной картинной галереей СССР. Проект, выполненный архитектурной мастерской-школой И. В. Жолтовского (архитекторы Ю. Н. Шевердяев, Н. П. Сукоян, М. Н. Круглов, В. В. Васильева, Г. В. Михайловская и В. П. Гуторкин), был утвержден в 1964-м.
Изначально планировалось строительство двух зданий — музея и выставочного павильона СХ СССР, но в 1962 году было принято решение расположить их в одном корпусе.
Здание было задумано как продолжение ансамбля Нескучного сада и Центрального парка культуры и отдыха им. М. Горького в сторону Кремля и спроектировано в виде крупномасштабного павильона, ориентированного на набережную Москвы-реки. Отсюда его относительно небольшая высота и значительная протяженность вдоль набережной, сквозная колоннада, проходящая по всему периметру первого этажа. Гигантские выставочные площади (более 12 тыс. кв. метров), залы, предусматривающие возможность разнообразных пространственных трансформаций, единое сквозное решение вестибюля и лестничных маршей, огромные окна, открывающие эффектные панорамы на Кремль, Москву-реку и парк, — все это обеспечивает интересные экспозиционные возможности.
В 1977 году была сдана первая очередь строительства — часть здания, запланированная для Союза художников. Два года спустя там начал работать Центральный дом художника СХ СССР. В 1982 году Государственная картинная галерея СССР приступила к комплектованию фондов.
В 1986-м здание на Крымском Валу было сдано полностью. Одновременно началась реконструкция основного здания Галереи в Лаврушинском переулке. В том же году в нескольких залах на Крымском Валу, уже готовых к работе, прошли первые выставки: «40 лет победы над фашизмом», «Молодость страны» и «Этапы большого пути», организованные совместно Третьяковской галереей и Государственной картинной галереей. В 1986-м было создано Всесоюзное музейное объединение, в которое вошли Третьяковская галерея, Государственная картинная галерея СССР, Музей-квартира Ап. М. Васнецова, Дом-музей В. М. Васнецова, Музей-мастерская А. С. Голубкиной, Музей-мастерская П. Д. Корина, храм-музей Святителя Николая в Толмачах, мемориальная усадьба П. М. Третьякова. Часть коллекции Государственной Третьяковской галереи, состоящая из произведений живописи, графики, скульптуры, театрально-декорационного искусства ХХ века, была перевезена в здание на Крымском Валу.
Экспозиция
В здании Новой Третьяковки размещена единственная в нашей стране коллекция, которая наиболее полно охватывает всю историю русского искусства XX—XXI веков. Здесь собраны главные шедевры ушедшего столетия, произведения актуальных течений XX века — авангард, соцреализм, нонконформизм.
Экспозицию открывают работы всемирно известных представителей русского авангарда 1900—1920-х годов К. С. Малевича, В. В. Кандинского, М. З. Шагала, П. Н. Филонова, Л. С. Поповой. Их сменяют произведения мастеров социалистического реализма 1930—1950-х годов. Творчество художников «сурового стиля» 1960-х показано параллельно с искусством андеграунда, положившим начало «второй волны» русского авангарда. Завершающая часть экспозиции, где представлены работы 1980—1990-х годов, носит принципиально «открытый» характер, так как Галерея постоянно пополняет собрание новыми и актуальными произведениями отечественных авторов.
Охватывая сложные этапы истории России — революция 1917 года, становление СССР, Вторая мировая война, время «железного занавеса», перестройка, — Новая Третьяковка делает попытку формирования исторической памяти, переосмысления культурного наследия. До сих пор представления о XX веке в российском обществе являются довольно противоречивыми. Искусство авангарда, признанное и почитаемое во всем мире, не получает должной оценки на родине. Не менее сложным остается восприятие произведений, созданных мастерами социалистического реализма.
Являясь институтом исторической памяти народа, вести постоянный диалог с обществом, являясь одновременно и площадкой для новых художественных поисков, формировать и продвигать в мире позитивный образ России как страны с глубочайшими культурными традициями и открытостью к инновациям.[1]
Выставочная деятельность
Музей знакомит российскую аудиторию со знаменитыми работами отечественных художников новейшего времени («Черный супрематический квадрат» К.C. Малевича, «Купание красного коня» К. С. Петрова-Водкина, «Над городом» М. З. Шагала), а также знаковыми произведениями советского искусства и неофициального искусства «второй волны» авангарда. В музее проводятся масштабные ретроспективные выставки, посвященные величайшим русским художникам (например, выставки произведений В. А. Серова 2015 года и И. К. Айвазовского 2016 года) или приуроченные к значимым историческим событиям (в 2017-м — «Оттепель» и «Некто 1917»), осуществляются экспериментальные проекты молодых авторов. Кроме того, в залах Новой Третьяковки регулярно устраиваются выставки классического и современного искусства, отечественных и зарубежных мастеров.
Отвечая на потребности современного общества, музей ставит перед собой актуальные задачи: формировать эстетическое чувство у будущих зрителей музея с самого раннего возраста; пробуждать желание творчества у подростковой и взрослой аудитории; создавать уникальные культурные и образовательные программы, связанные как с постоянной экспозицией, прежде всего на Крымском Валу, так и с проходящими в Галерее временными выставками, в том числе программы для зрителей с ограниченными возможностями.[1]
Лекторий, экскурсии и творческая мастерская
В залах Новой Третьяковки проводятся экскурсионные циклы для детей, студентов и взрослых. Программы направлены на общее знакомство с постоянной или временной экспозициями. Тематические экскурсии предлагают аудитории инструмент для понимания различных видов искусства, языка изобразительного искусства, контекста времени.
В лектории Новой Третьяковки проводятся всевозможные лекции, приуроченные как к временным выставкам, так и к тематике постоянной экспозиции.
Творческая мастерская музея предлагает широкий спектр практических занятий. С 2002 года в Новой Третьяковке существует детская творческая мастерская. Особенности работы с детьми в центре детского творчества определяются соседством с экспозицией «Искусство ХХ века», где представлены все самые смелые эксперименты по формированию художественного языка предыдущего столетия.
Внутренний двор
Являясь классическим примером раннего советского модернизма, здание органично вписывается в окружающий ландшафт парка Музеон и ЦПКиО имени М. Горького. В 2013 году, после реконструкции Крымской набережной, была создана единая зона отдыха и прогулочный маршрут, соединяющий набережную в районе Воробьевых гор с Новой Третьяковкой и Третьяковской галереей в Лаврушинском переулке. В летний сезон открывается внутренний дворик музея с выходом на набережную. Он становится музейной площадкой под открытым небом. Это пространство для отдыха, занятий творческих мастерских, проведения лекций, концертов и кинопоказов.