Хауэр, Рутгер

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рутгер Хауэр
нидерл. Rutger Hauer
В 2018 году
В 2018 году
Имя при рождении Рутгер Улсен Хауэр
Дата рождения 23 января 1944(1944-01-23)[1][2][…]
Место рождения Брёкелен, Утрехт, Нидерланды
Дата смерти 19 июля 2019(2019-07-19)[3][4][…] (75 лет)
Место смерти
Гражданство
Профессия
Карьера 19692019
Награды
IMDb ID 0000442
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ру́тгер[6] У́лсен Ха́уэр (нидерл. Rutger Oelsen Hauer [ˈrɵtxər ˈulsə(n) ˈɦʌuər]; 23 января 1944, Брёкелен, Утрехт, Нидерланды — 19 июля 2019, Бетстерзваг, Фрисландия, Нидерланды[7]) — нидерландский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и продюсер фризского происхождения.

Ранние годы

[править | править код]

Родился 23 января 1944 года в актёрской семье в нидерландском городке Брёкелен, в нескольких десятках километров к югу от Амстердама. Его отец, Аренд, преподавал актёрское мастерство в местном театральном колледже, мать, Тёнке, там же вела занятия по курсу драматургии. В раннем детстве Рутгер и три его сестры воспитывались няней в Амстердаме, так как родители в силу своей профессии постоянно разъезжали по стране с гастролями. Уже в пять лет Рутгер появился на театральной сцене, а дебют в театре состоялся 8 июня 1955 года в трагедии Софокла «Аякс». Рутгера назвали в честь наставника его отца на театральной сцене. Посещал вальдорфскую школу[8].

Рутгер был непослушным ребёнком (как-то раз, играя со спичками, поджёг копну сена). В 15 лет он сбежал из дома, нанялся на торговое судно своего деда и почти на год ушёл в плавание. Это дало ему возможность посмотреть мир, побывать в Пакистане, Канаде, Сингапуре, Сайгоне, Персидском заливе, познакомиться с нравами и бытом разных народов. Тогда же он обнаружил в себе способность к изучению языков. Он освоил английский, немецкий и французский языки помимо своих родных — нидерландского и западнофризского.

Поскольку дальтонизм помешал Хауэру продолжить карьеру моряка[9], он вернулся домой и начал посещать вечернюю школу, а днём работал (декоратор сцены, автомобильный мойщик, плотник, и т. д.). Его страсть к автомобилям и мотоциклам, возникшая в это время, и навыки, которые он получил, впоследствии позволяли ему выполнять наиболее опасные автомобильные трюки в фильме «Попутчик» (1986) без дублёра.

В 1962 году поступил в театральный институт в Базеле (Швейцария). Спустя два года Хауэр нанялся солдатом в армию. Два года были отданы десантным войскам, но вскоре он прибегнул к помощи приятеля-врача, симулируя психическую неуравновешенность, чтобы избежать дальнейшей службы. Пробыв некоторое время в больнице для душевнобольных, Хауэр, убедив врачей в своей непригодности к военной службе, вернулся в институт. Затем обучался в актёрской школе в Амстердаме, после чего он получил место в Королевском театре. В Базеле Хауэр женился, и от этого брака у него появилась дочь Айша, в 1988 году родившая сына Лео. С 1967 года Хауэр начал играть в театре «Noorder Compagnie», где в 1973 году поставил две пьесы, а в 1968 году дебютировал в кино. Тогда же он встретился с Инеке, художницей и скульптором, с которой они поженились в 1985 году.

Кинокарьера

[править | править код]

Его первое появление перед телекамерой состоялось ещё 12 декабря 1956 года, когда проводились съёмки спектакля «Асмодей» (Asmodee). Затем была эпизодическая роль в картине «Господин Хаварден» (Monsieur Hawarden, 1968), но в смонтированную версию кадры с участием Хауэра не вошли. Первая популярность пришла к молодому актёру уже через год, после участия в телесериале «Флорис» (Floris, 1969).

Так началось его многолетнее сотрудничество с нидерландским режиссёром Полом Верховеном, которое продолжалось более десяти лет и которое принесло Хауэру мировое признание. Первый их фильм назывался «Турецкие наслаждения» (1973) — драма по роману нидерландского автора Яна Волкерса, номинировавшаяся в 1974 году на премию «Оскар» в категории «лучший зарубежный фильм».

Автограф Рутгера Хауэра

Сняв этого актёра в пяти известных фильмах разных жанров (эротическая драма «Турецкие наслаждения» (1973), «Кити-вертихвостка» (социальная драма, действие происходит в конце XIX века), «Оранжевый солдат» (1977, военный эпос об оккупации Нидерландов немцами во Вторую мировую войну), «Лихачи» (1980, молодёжная драма), «Плоть и кровь» (1985, действие происходит в позднем Средневековье), Верховен считал, что Хауэр, в отличие от другого его протеже Йеруна Краббе, выражает «светлую сторону естества». Режиссёр также намеревался снимать Хауэра и в своём американском дебюте — фантастическом боевике «Робокоп» (1987), но вскоре поссорился с актёром из-за творческих разногласий.

Его первое появление в Голливуде состоялось в картине «Ночные ястребы» (1981) с Сильвестром Сталлоне в главной роли, в котором он сыграл убийцу Вульфгара. Хауэр увидел для себя новые возможности самовыражения. Он нанял известного репетитора, у которого брал уроки американского варианта английского языка, чтобы американские зрители в будущем не слышали его европейский акцент. После нескольких удачных картин Хауэр стал известным в США актёром, чьё имя начали ставить первым на киноафишах и плакатах.

Фильм «Бегущий по лезвию» стал классикой научной фантастики, и первая версия была добавлена к Национальному архиву фильмов (National Film Archives), поддерживаемым библиотекой Конгресса США. Финальный монолог его персонажа «Слёзы в дожде» считают важнейшим моментом в актёрской карьере Хауэра[10][11].

К этому времени он купил дом на Калифорнийском побережье и собственноручно построил огромный трейлер, который часто использовал во время съёмок на выезде.

В 1987 году в Голливуде режиссёр Джек Голд снял блокбастер «Побег из Собибора» по книге Ричарда Рашке. Главную роль — Александра Печерского — сыграл Хауэр. За эту роль он получил «Золотой глобус».

В конце 1980-х годов Хауэр классифицировался среди пятидесяти наиболее «пригодных к учёту» актёров в мире в списке, сделанном элитным изданием «Hollywood Reporter». Однако серьёзных кинематографических достижений в эти годы (и много позднее) актёр так и не добился: Хауэр к этому особо никогда и не стремился, воспринимая кинематограф как работу.

В 1990-х годах Хауэр всё чаще стал сотрудничать с небольшими независимыми киностудиями, пытаясь уйти от навязанного ему Голливудом образа, что уменьшило его популярность в США. Но у себя на родине, в Нидерландах, Хауэр оставался очень популярным, чему свидетельство — шумное празднование его 50-летия в 1994 году. Была показана ретроспектива его самых знаменитых картин, которая предварилась документальным фильмом «Актёр в оранжевом» (Acteur van Oranje). Спустя год, к 100-летию мирового кинематографа, почтовая служба Нидерландов выпустила юбилейный набор марок, одна из которых изображала Хауэра в роли из картины «Турецкие наслаждения» (а сам фильм был признан «лучшим голландским фильмом века» в 1999 году, на Национальном кинофестивале).

Вторая половина 1990-х годов и начало нового тысячелетия для актёра, заключившего контракт со своим новым агентом Джоан Хайлер (Joan Hyler), начались довольно удачно. В этот период он снимался в фильмах киностудии «Hallmark» — «Зов предков» (The Call of the Wild, 1996) по роману Джека Лондона и «Мерлин» (Merlin, 1998) — на телеканале «NBC» в фэнтезийной сказке «Десятое королевство» (англ. The 10th Kingdom, 1999), где сыграл роль злого Охотника. Кинокартина «Симон-волхв» (Simon Magus, 1998), где Хауэр сыграл мягкого и доброго чтеца поэзии Альбрехта (Count Albrecht), была представлена на нескольких международных кинофестивалях.

В апреле 1999 года Хауэр получил в Нидерландах звание «Лучший актёр столетия», празднование которого на нидерландском телевидении вылилось в ретроспективу его фильмов, проведённую без остановок в течение целого дня. В 2000 году он попробовал себя в режиссуре, в результате чего на экраны вышел короткометражный фильм «Комната» (The Room) по книге нидерландского писателя Харри Мюлиша, получивший в следующем году Приз зрительских симпатий на Парижском кинофестивале (Paris Film Festival) как «лучший короткометражный фильм».

По его словам, Хауэр никогда не хотел быть актёром, потому что он застенчив по природе, однако ему очень нравится снимать независимое кино в своей студии. Он был, ко всему прочему, членом попечительского совета Высшей школы режиссёров и сценаристов в Санкт-Петербурге. Город на Неве он впервые посетил, участвуя в съёмках приключенческого фильма «Ключ Саламандры», где сыграл главную роль[12], а 23 марта 2011 года приезжал в Москву на его премьеру[13].

В 2012 году Хауэр записался в альбоме голландского певца Арьена Люкассена «Lost in the New Real» в качестве «закадрового голоса».

Умер 19 июля 2019 года у себя дома после непродолжительной болезни[14].

Номинации

  • 1983 — Премия «Сатурн»: лучший актёр второго плана (за фильм «Бегущий по лезвию»)
  • 1995 — Премия «Золотой глобус»: лучший актёр второго плана мини-сериала или фильма на ТВ (за фильм «Фатерлянд»)

Победы

  • 1988 — Премия «Золотой глобус»: лучший актёр второго плана мини-сериала или фильма на ТВ (за фильм «Побег из Собибора»)

Фильмография

[править | править код]

Компьютерные игры

[править | править код]
  • Observer (2017) — детектив Дэниел Лазарски.

Примечания

[править | править код]
  1. Rutger Hauer // filmportal.de — 2005.
  2. Rutger Hauer // GeneaStar
  3. Rutger Hauer, ‘Blade Runner’ Co-Star, Dies at 75 — 2019.
  4. Rutger Hauer // Roglo — 1997.
  5. https://nos.nl/artikel/2294924-acteur-rutger-hauer-75-overleden.html
  6. Согласно нидерландско-русской практической транскрипции, имя актёра по-русски следует передавать как Рютгер.
  7. Chris Morris, Chris Morris. Rutger Hauer, ‘Blade Runner’ Co-Star, Dies at 75 (англ.). Variety (24 июля 2019). Дата обращения: 24 июля 2019. Архивировано 24 июля 2019 года.
  8. taz, die tageszeitung. - taz.de. www.taz.de. Дата обращения: 7 ноября 2016. Архивировано 8 ноября 2016 года.
  9. Hasko Baumann, Thorsten Hanisch, Alexander Stahl. Manifest - Das Filmmagazin : Film-, Blu-ray- und DVD-Besprechungen, Essays und Reportagen, Portraits und Interviews. www.dasmanifest.com. Дата обращения: 7 ноября 2016. Архивировано 15 марта 2016 года.
  10. Fullerton, Huw (2019-07-25). "Rutger Hauer dissects his iconic "tears in rain" Blade Runner monologue". Radio Times. Архивировано 20 июля 2018. Дата обращения: 30 июля 2020.
  11. Miller, Matt (2019-07-24). "Rutger Hauer's 'Tears in the Rain' Speech From Blade Runner Is an Iconic, Improvised Moment in Film History". Esquire. Архивировано 18 июля 2020. Дата обращения: 30 июля 2020.
  12. Высшая школа режиссёров и сценаристов в Санкт-Петербурге. Дата обращения: 9 июля 2010. Архивировано из оригинала 24 января 2021 года.
  13. «Суицидальный вирус» Архивная копия от 15 июля 2012 на Wayback Machine «Новый Взгляд»
  14. СМИ: умер актёр Рутгер Хауэр. ТАСС. Дата обращения: 25 июля 2019. Архивировано 24 июля 2019 года.