Maison Margiela
Мезон Маржела | |
---|---|
фр. Maison Margiela | |
Тип | публичная компания |
Основание | 1988 |
Прежние названия | Maison Martin Margiela |
Основатели |
Мартен Маржела, Дженни Мейренс |
Расположение | Франция, Париж |
Ключевые фигуры |
Риккардо Беллини (CEO), Джон Гальяно (креативный директор) |
Отрасль | мода |
Продукция | одежда, аксессуары, предметы декора |
Материнская компания | OTB Group (англ.) |
Сайт |
maisonmartinmargiela.fr maisonmargiela.com/ie |
Медиафайлы на Викискладе |
Maison Margiela (произносится «Мезо́н Маржела́», в переводе с фр. — «дом Маржела», изначально Maison Martin Margiela) — французский модный дом одежды, ароматов и аксессуаров с головным офисом в Париже, основанный в 1988 году бельгийским кутюрье Мартеном Маржелой. Один из главных представителей деконструктивизма в моде[1].
Общая характеристика
[править | править код]Модный дом производит как одежду, изготавливаемую индивидуально, так и массовые коллекции[2][3]. Продукция бренда включает женскую и мужскую одежду, аксессуары, украшения, обувь, парфюмерию[4], а также предметы декора интерьера[5]. Дом известен своим деконструктивистским кроем и авангардным подходом к дизайну[4]. Maison Margiela проводит свои показы в нестандартных местах, таких как пустые станции метро[6] или уличные перекрёстки[7]. Лица моделей часто закрывают тканью или длинными волосами[8]. Это позволяет акцентировать внимание зрителей на одежде[9]. Дом Maison Margiela использовал новый принцип и в подборе моделей: их выбирали среди прохожих, отдавая предпочтение людям с нестандартной внешностью. Инновационным было использование ресайклинга, связанного с использованием переработанной одежды[10]. Дом Maison Margiela связан с идеей устойчивой моды и имеет непосредственное отношение к установлению её принципов[11].
«Maison Martin Margiela» стал публичной компанией в 2002 году, когда был приобретён OTB Group (англ.).[4]. Мартин Маржела оставил пост креативного директора в 2009 году[12], в этой роли его в 2014 году заменил Джон Гальяно[13].
Компания сотрудничала со многими брендами, в числе которых Barneys New York[2], Converse[14], G-Shock[15], Opening Ceremony (англ.)[5], Hermès[7], H&M[16], L’Oréal[7], Swarovski[17] и The North Face[18], Reebok.
Мартен Маржела и принцип деконструкции
[править | править код]Работы дома Maison Margiela считаются важнейшим образцом деконструктивизма в моде.[19][20][21] Maison Margiela используют крой, который построен на выявлении структуры одежды. «Работы Мартина Маржела были связаны с обращением к основам кроя» — замечает искусствовед Екатерина Васильева.[22]
Модную деконструкцию рассматривают как метод структурного построения костюма,[23] ставший базовой идеологией в костюме последних десятилетий XX века.[24] Одновременно, понятие деконструкции в моде соотносится с условным набором атрибутов: выпущенные наружу швы, подчеркнутые элементы кроя, асимметричное строение одежды.[19][23] Эти формальные элементы обнаруживают себя в коллекциях Maison Margiela.[3][22]
Maison Margiela является наиболее важным представителем деконструкции в моде. Его коллекции[3] оцениваются как наиболее показательные и значительные образцы модной деконструкции.[25] Некоторые авторы полагают, что представление о деконструкции в костюме, возможно, сводятся исключительно к имени Мартина Маржела.[3][19][21]
История
[править | править код]Формирование и ранний период
[править | править код]Модный дом Maison Margiela был основан Мартином Маржелой, бельгийским дизайнером одежды, в 1988 году. До этого Маржела изучал моду в Королевской академии изящных искусств (англ.) в Антверпене[7], и хотя он окончил учёбу в 1979 году[5], его часто ошибочно причисляют к авангардному коллективу модных дизайнеров «Антверпенская шестёрка» (англ. Antwerp Six), выпустившихся в 1980—1981 годах.[9][26]. В 1980-е годы важным источником вдохновения для Маржела был деконструктивизм в философии, моде и архитектуре.[19]. Маржела начал использовать деконструктивистский стиль в 1980-х годах[27], работая дизайнером по фрилансу в Милане, Италия[28], часто обнажали структуру одежды, например, преднамеренно видимые прокладки и швы[7]. В 1984 году Маржела становится ассистентом Жан-Поля Готье в Париже, проработав в такой роли до 1987 года[4].
В 1988 году Маржела основывает собственный модный дом названный по его имени — Maison Martin Margiela[4], с бизнес-партнёром и дизайнером Дженни Мейренс[7][28]. Первоначально, работая в квартире в Париже[2], они открыли свой первый магазин[29] и небольшую студию по адресу Leopoldstraat, 12, Антверпен[28]. New York Magazine в своей статье о бренде написал: «Дизайнеру быстро удалось создать деконструированный образ [с его новым брендом]… Расплывчатый дадаизм, как будто Марсель Дюшан перевоплотился в качестве модельера, Маржела поставил под сомнение устоявшиеся каноны моды и гламура»[29]. Vogue позже написал, что его ранние идеи «спровоцировали шок и интриги» в индустрии моды[4]. Лейбл, нашитый на одежду, представлял собой белый прямоугольник с чёрным текстом и четырьмя стежками по краям[4], обозначая таким образом уникальность бренда[29]. Конкретные виды изделий отмечались на лейбле цифрами, причём в произвольном порядке[4].
Первые показы и анонимность
[править | править код]Журнал «New York Magazine» описывал первые показы модного дома как «возможно, более напоминающие арт-постановки, нежели тематические или опереточные шоу, популярные в Париже восьмидесятых»"[29]. В 1988 году в Париже Maison Martin Margiela презентовал свою дебютную коллекцию женской одежды[4][29] для весны 1989 года[30]. Отказываясь выходить для поклонов на своих показах[8], Маржела стал избегать фотографирования[29] и начал контактировать со всеми медиа через факс[7][31] для интервью, проходящих коллективно с целой командой дизайнеров модного дома[29][31] и корреспонденцией, подписываемой «мы»[27]. Многие люди из мира моды стали воспринимать анонимность Маржелы как особый пиар-ход, хотя сам бренд Maison Martin Margiela комментировал непубличность своего создателя реакций на чрезмерную коммерциализацию современной моды[27] и попыткой сместить фокус внимания на сами изделия, а не на людей, их производящих[31]. Из-за такой позиции пресса окрестила Мартина Маржелу «Гретой Гарбо в мире моды» благодаря их схожей философии непубличной жизни[12][26]. В 2008 году газета New York Times назвала Маржелу «невидимка в мире моды»[32].
Продажа компании OTB Group
[править | править код]В 1998 году Maison Martin Margiela дебютировал с мужской линией одежды, получившей на бирке номер 10[4]. Сам Мартин Маржела контролировал производство женской одежды французского модного дома Hermès с 1997 года[4] до 2003 года[4] с командой дизайнеров[7], работающих под начальством директора Hermès Жана-Луи Дюма (англ.)[4]. После выхода на биржу в 2002 году, контрольный пакет акций компании Maison Martin Margiela был приобретён[4][33] OTB Group[4], холдингом под управлением Ренцо Россо, в собственности которого также находится итальянский бренд одежды Diesel[4][33]. В декабре 2004 года, Maison Martin Margiela переехала в новый офис в здание бывшего монастыря XVIII века 11-м округе Парижа. Весь интерьер головного офиса и вся мебель были полностью окрашены в белый цвет с применением эмульсии, придавая интерьеру состаренный вид. В дополнение к белой обстановке, все сотрудники должны носить белые халаты (фр. blouse blanche), а также белые пальто, традиционно носимые дизайнерами одежды от-кутюр. Белые пальто — это дань истории и особая эстетика уравнивания, когда все работники, независимо от должности, одеты одинаково[27]. К лету 2008 года было открыто уже четырнадцать бутиков компании[7].
Новая команда дизайнеров
[править | править код]В октябре 2009 года было объявлено, что Мартин Маржела покидает должность креативного директора Maison Martin Margiela, что вызвало волну слухов и спекуляций о причине ухода[4][32]. После ухода Маржелы, анонимная дизайнерская команда продолжила выпуск одежды без креативного директора во главе[4]. Исполнительный директор Жованни Панджетти заявил: «Мы по-прежнему хотим оставаться авангардным и провокационным брендом, но теперь без креативного директора. Это своеобразный вызов для нас. Мы понимаем это. Возможно, мы будем совершать ошибки, но самое важное это потом научиться на них». В 2010 году компания расширила производство товаров для дома и интерьера[12], и в июле 2011 года разработала дизайн нескольких концептуальных номеров в отеле La Maison Champs-Élysées на Елисейских Полях в Париже[4].
К осени 2014 году общий оборот бренда составляет около 126 миллионов долларов в год, с примерно пятьюдесятью собственными магазинами. В октябре 2014 было анонсировано, что Джон Гальяно займёт место креативного директора[13], в прошлом занимавший ту же позицию в брендах Givenchy, Dior и в своём собственном модном доме John Galliano[34]. По сообщениям The Guardian, цели Maison Martin Margiela были направлены в первую очередь на то, чтобы сделать нового креативного директора «своим»[35]. Давая редкие интервью,[36]. Гальяно презентовал свою дебютную коллекцию для Maison Margiela в январе 2015 года, получившую, в целом, положительные отзывы[34]. После выпуска первой коллекции с Гальяно, модный дом отказался от имени «Martin» в названии бренда, сократив его до Maison Margiela. Представитель компании заявил, что новое название «отражает эволюцию модного дома»[37]. С фокусировкой Гальяно на одежде высокой моды, к концу 2015 года прибыли компании возросли на 30 %[35]. В декабре 2024 года дизайнер сообщил, что покидает пост креативного директора Maison Margiela[38]
Бутики
[править | править код]До покупки компании OTB Group в 2002 году, магазины бренда не были записаны в телефонных справочниках, а имя Маржелы не встречалось за пределами магазинов[32]. К концу лета 2008 года было создано четырнадцать бутиков бренда, находящихся в таких городах, как Дубай, Гонконг, Москва и Мюнхен, открывшихся в последующие полгода[7]. Осенью 2009 года бренд открыл поп-ап магазин (англ.) на выставке искусств Art Basel Miami Beach (англ.)[33]. Число бутиков компании возросло до семнадцати к 2010 году, и двадцать одному магазину, располагающихся в универмагах[12]. К 2014 году число бутиков компании возросло уже до пятидесяти[13], а к 2017 году «Maison Margiela» имеет магазины в таких странах как Франция, Великобритания, Бельгия, Китай, Германия, Гонконг, Италия, Япония, Южная Корея, Тайвань, США и Таиланд[39].
Основные коллекции
[править | править код]Нумерация основных линий
[править | править код]Maison Margiela присваивает каждой линейке своей продукции номер от 0 до 23 как определённую ссылку, без какого-либо хронологического порядка. Например, украшения имеют номер (12), обувь (22), очки (8), бижутерия (13) и парфюмерия (3)[4]. Модный дом производит как коллекции одежды, шьющиеся на заказ, так и готовые к носке, причём часто дизайнеры первых вдохновляются идеями вторых[2]. Официальной стратегией компании является не иметь приверженности к определённым модным течениям[31].
Специфика коллекций
[править | править код]Maison Margiela известен деконструктивистскими принципами своих коллекций[26], а также, например, открытыми швами или оверсайз-моделями одежды[40]. Другой деконструктивистский прием, который использует Maison Margiela, включает применение традиционных тканевых подкладок в качестве внешних слоев одежды[30]. Дебютная для лейбла женская коллекция одежды 1988 года[4] была рецензирована в The Independent как «фартук мясника, переделанный в соблазнительное вечернее платье»[30] Другая работа с нетрадиционными материалами включала одежду, изготовленную из пластиковых мешков или вешалок из проволочного покрытия[8], брючные костюмы, сшитые из старой одежды 1970-х годов и украшения из цветного льда, так что одежда окрашивалась по мере его таяния[4].
Впервые показанные в 1989 году[41] и представленные в 1992-м[32], одно из самых узнаваемых изделий бренда, обувь Таби, интерпретация традиционного японского носка с выделенным большим пальцем[41]. В 1994 году Maison Margiela с вещами первого периода, с линией «завершённых репродукций», после составления предыдущей коллекции целиком из своих архивных записей[33]. Maison Margiela с мужской коллекцией одежды в 1998 году, известной впоследствии как «линия 10»[4].
Сотрудничество с Hermès
[править | править код]Мартин Маджела был креативным директором отдела женской одежды французского модного дома Hermès с 1997 года[4] по 2003 год[4], а команда дизайнеров из Maison Martin Margiela[7] выпускала дважды в год линейку одежды для магазина Hermès на Рю Сен-Оноре (фр.) в Париже.[7] The Independent назвала коллекции «недооценёнными» с бесформенным мужским пошивом и неаккуратными чёрными вечерними платьями[7]. New York Magazine описал коллекции как «спокойные исследования роскоши, сосредоточенные на классической одежде с тонкими и мастерскими изгибами»[29]. Maison Martin Margiela выпустила свою первую коллекция высокой моды в 2006 году[4].
Ювелирные линии и парфюмерия
[править | править код]В ноябре 2008 года бренд запустил небольшую коллекцию ювелирных украшений и очков, в том числе первую в бренде пару солнцезащитных очков, описанную как «непроницаемая чёрная линия, которая опоясывает лицо»[7]. Первый парфюм дома был создан в сотрудничестве с L’Oréal в 2009 году[7]. Maison Margiela выпустила капсульную коллекцию для H&M в 2012 году, состоящую в основном из переизданных изделий из архива бренда[16]. Компания также сотрудничала с обувной фирмой Converse, выпустив обувь в 2013 году[14], и также работала вместе с часовым брендом G-Shock[15] и брендом бижутерии Swarovski при создании украшений в 2013 году[17].
Модные показы и шоу
[править | править код]Maison Margiela известен своей нетипичной и оригинальной демонстрацией коллекций[7]. Газета The New York Times описывает показы как «попеременно электризующие, смешные, сексуальные или просто странные»[32]. Журнал New York Magazine характеризует ранние показы как «возможно больше представления, чем тематические показы восьмидесятых годов в Парижской моде», а также как «радикальные и гуманистические выражения в одежде, в то время, когда мода казалась отчуждённой от современных реалий»"[29]. Показы Maison Margiela особенно интересны тем, что лица моделей часто закрыты капюшонами[8], тканью или длинными волосами, направляя таким образом всё внимание зрителей непосредственно на одежду, а не на моделей, одетых в неё[9]. В 1989 году Maison Margiela устроил показ на детской площадке на окраине Парижа, где местные дети спокойно взаимодействовали с моделями[29]. Критики из Business of Fashion со скептицизмом отнеслись к такой идее[41]. Весной 1992 года следующим необычным местом для показа стала заброшенная станция Парижского метрополитена, где модели спускались по лестнице, декорированной свечами[6]. По информации The Independent, другие локации для показов включали в себя круглые обеденные столы, расположенные в заброшенных складах, лестничные клетки старых городских домов и заброшенные вагоны метро[7].
Несмотря на то, что лейбл обычно избегает нанимать для показов известных моделей[8], весной 1993 года Кейт Мосс участвовала в показе «объединяющем минимализм с викторианской эпохой»[26]. В 1993 году состоялся показ, где модели проходили сквозь музыкантов духового оркестра, играющих на взлётной полосе[29]. В 1994 году лейбл при создании коллекции вдохновился куклой Барби и представил своё видение её одежды, адаптированной для девушек[32]. В 1995 году модели сидели в зале вместе со зрителями[26], а в 1997 году компания использовала карту, чтобы пригласить прессу на показ на французском перекрёстке, где модели поочерёдно выходили из двухэтажного автобуса Routemaster[7]. По информации журнала Vogue, на протяжении двух сезонов 1998 года бренд проводил показы без живых моделей, используя в одном из них марионеток, сделанных Джейн Хау англ.[26].
Maison Martin Margiela был приглашён со своей первой коллекцией высокой моды в Париж Французской федерацией моды (англ.) в 2006 году[4]. В 2008 году дом моды провёл юбилейный показ в честь двадцатилетия с основания компании[42] в Париже[13] с праздничным тортом, гуляющим по подиуму вместе с моделями-ассистентами, одетыми в одежду работников компании"[30]. Дом моды разработал гардероб для тура Yeezus рэпера Канье Уэста в 2013 году[43].
В начале 2015 года бренд представил первые две коллекции с Джоном Гальяно в качестве креативного директора, первая из которых имела кустарные орнаменты, а вторая была составлена из тридцати подборок одежды, включая неоновые аксессуары, «туфли Мэри-Джейн и тапки из искусственной шерсти, короткие юбки и длинные пальто»[34]. Гальяно поддержал традицию и не вышел после показа на поклон, хотя и присутствовал в зале во время показа[44]. В июле 2016 года бренд представил пальто в стили милитари, «парашютное платье», неоновую краску для лица[45] и одежду в стиле XIX века[46]. В сентябре 2016 Maison Margiela в сотрудничестве с Barneys New York использовала четыре витрины магазина на Мэдисон-авеню, чтобы с помощью зеркал и других приспособлений продемонстрировать свою новую коллекцию[2].
Ретроспективы и музейные коллекции
[править | править код]В Музее моды Антверпена — MoMu (англ.) хранится ретроспектива коллекций лейбла по 2008 год[31]. Эту коллекцию вывозили на демонстрацию в Сомерсет-хаус в Лондоне в 2010 году[4]. В начале 2015 года режиссёр Элисон Черник (англ.) сняла маленький фильм-биографию «Художник отсутствует» о Мартине Маржеле, который был показан на кинофестивале Трайбека[8][47]. В 2017 году MoMu продемонстрировала экспозицию из 12 коллекций модного дома, созданных в то время, когда Маржела работал в Hermès[48]. 23 октября 2017 года состоялась премьера документального фильма нидерландского режиссёра Менна Лайра Мейер «Мы, Маржела»[49], на финальном кадре изображены титры с датами жизни Дженни Мейренс, бизнес-партнера и сооснователя бренда «Maison Martin Margiela», скончавшейся 1 июля 2017 года в возрасте 73 лет[50].
См. также
[править | править код]Примечания
[править | править код]- ↑ Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. — 2018. — № 4. — С. 60
- ↑ 1 2 3 4 5 Yotka, Steff (2016-09-02), "The Designer Is Present! John Galliano Discusses His Maison Margiela Window Collaboration at Barneys New York", Vogue, Архивировано из оригинала 14 ноября 2016, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 14 ноября 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 Samson A., Saillard O. Martin Margiela: The Women’s Collections 1989—2009. New York: Rizzoli Electa, 2018.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 Leaper, Caroline (2012-10-15), "Martin Margiela", Vogue, Архивировано 1 августа 2020, Дата обращения: 25 сентября 2015 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 1 августа 2020 года.
- ↑ 1 2 3 About Margiela, the Man Behind the Brand . www.thefashionlaw.com. The Fashion Law (21 ноября 2016). Дата обращения: 17 февраля 2017. Архивировано из оригинала 18 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 Yotka, Steff (2015-11-10), "The Sound of Margiela: Frédéric Sanchez Remembers Creating the Soundtracks for Martin Margiela's First Shows", Vogue, Архивировано из оригинала 12 ноября 2015, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 12 ноября 2015 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 "Martin Margiela: Fashion's invisible superstar", The Independent, 2008-07-16, Архивировано 3 февраля 2017, Дата обращения: 12 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 3 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Cartner-Morley, Jess (2015-04-27), "Margiela documentary: The Artist is Absent – what do we learn about the Greta Garbo of fashion?", The Guardian, Архивировано 26 мая 2018, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
- ↑ 1 2 3 The Artist Is Absent: A Short Film On Martin Margiela. YouTube. 2015-04-27. Архивировано 8 марта 2016. Дата обращения: 25 сентября 2015. Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 8 марта 2016 года.
- ↑ The Maison Martin Margiela Reference Guide | THIRD LOOKS (англ.). www.thirdlooks.com. Дата обращения: 10 сентября 2018. Архивировано 10 сентября 2018 года.
- ↑ Васильева Е. Стратегия моды: феномен нового и принцип устойчивости // Теория моды: тело, одежда, культура. № 52, 2019, с. 19-35.
- ↑ 1 2 3 4 Oxberry, Eve (2009-12-09), "Martin Margiels Exits Margiela", Drapers Online, Архивировано 27 августа 2020, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 27 августа 2020 года.
- ↑ 1 2 3 4 Socha, Miles (2014-10-06). "John Galliano Joins Maison Martin Margiela". New York: Women's Wear Daily. Архивировано 19 октября 2015. Дата обращения: 6 октября 2014.
- ↑ 1 2 Evans, Jonathan (2013-09-06), "Converse and Maison Martin Margiela Redefine the White Sneaker", Esquire, Архивировано 22 августа 2017, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 22 августа 2017 года.
- ↑ 1 2 Bhasin, Kim (2016-08-31), "How Does G-Shock Compete in a World of Fitbits and Apple Watches?", Bloomberg, Архивировано 18 августа 2018, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 18 августа 2018 года.
- ↑ 1 2 Maison Martin Margiela collaborates with H&M - GQ.co.uk . GQ. Дата обращения: 25 сентября 2015. Архивировано 26 сентября 2015 года.
- ↑ 1 2 Dee, Britteny (2013-07-10), "Swarovski Crystals: Atelier Swarovski, Maison Martin Margiela Collaborate on Jewelry Collection", Fashion Times, Архивировано из оригинала 16 февраля 2017, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано из оригинала 16 февраля 2017 года.
- ↑ Dazed. MM6 Maison Margiela just unveiled a new North Face collab (англ.). Dazed (16 февраля 2020). Дата обращения: 21 февраля 2020. Архивировано 21 февраля 2020 года.
- ↑ 1 2 3 4 Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 4. С. 58-79.
- ↑ Wilcox C. Radical Fashion. London: V&A Publications, 2003.
- ↑ 1 2 Granata F. Deconstruction and the Grotesque: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. London; N.Y.: I. B. Tauris, 2017. Pр. 74-102.
- ↑ 1 2 Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 4. С. 71.
- ↑ 1 2 Gill A. Deconstruction Fashion: The Making of Unfinished, Decomposing and Re-Assembled Clothes // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. Vol. 2.1. Pp. 25-49.
- ↑ Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 4. С. 59
- ↑ Granata F. Deconstruction and the Grotesque: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. London; N.Y.: I. B. Tauris, 2017. Pр. 74-102
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Borrelli-Persson, Laird (2015-11-10), "From the Archives: 14 Shows from the Man, the Myth, the Legend Martin Margiela", Vogue, Архивировано из оригинала 14 декабря 2016, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 14 декабря 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 Inside Martin Margiela's All-White Maison . Another Magazine. Дата обращения: 25 сентября 2015. Архивировано 24 сентября 2015 года.
- ↑ 1 2 3 Agerman, Johanna (April 2009), "Martin Margiela", Icon, Архивировано из оригинала 16 февраля 2017, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано из оригинала 16 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Lewis, Jeremy (2015-04-17), "A Peek Behind the Martin Margiela Mystique", New York Magazine, Архивировано 21 февраля 2017, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 21 февраля 2017 года.
- ↑ 1 2 3 4 Walker, Harriet (2009-12-06). "Out of sight, not out of mind: Celebrating two decades of Martin Margiela magic". The Independent. London. Архивировано 26 сентября 2011. Дата обращения: 6 декабря 2009.
- ↑ 1 2 3 4 5 Kusoth Studio, Joseph (2008-09-01), "Maison Martin Margiela", Interview Magazine, Архивировано 27 мая 2018, Дата обращения: 15 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 27 мая 2018 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Wilson, Eric (2008-10-01). "Fashion World Studies Margiela's Looks and His Next Move". The New York Times. Архивировано 26 мая 2018. Дата обращения: 25 мая 2018.
- ↑ 1 2 3 4 Menkes, Suzy (2009-12-08), "Martin Margiela to Leave Fashion House He Founded", The New York Times, Архивировано 10 мая 2015, Дата обращения: 12 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 10 мая 2015 года.
- ↑ 1 2 3 Ostler, Catherine (2015-04-24), "John Galliano is Back and Ready to Take Over the Fashion World", Newsweek.com, Архивировано 27 сентября 2015, Дата обращения: 26 сентября 2015 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 27 сентября 2015 года.
- ↑ 1 2 Cochrane, Lauren (2016-07-06), "Maison Margiela: topsy-turvy designs with historical depth", The Guardian, Архивировано 26 мая 2018, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
- ↑ "In rare interview, John Galliano explains how Maison Margiela helps him be freer and more calm", Fashion & Luxury, 2016-12-22, Архивировано из оригинала 10 января 2017, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 10 января 2017 года.
- ↑ Maison Margiela Changes Name Loses Martin . Vogue UK. Дата обращения: 25 сентября 2015. Архивировано 6 сентября 2015 года.
- ↑ John Galliano exits Maison Margiela. Where will he go next? (12 декабря 2024). Дата обращения: 19 декабря 2024. Архивировано 19 декабря 2024 года.
- ↑ Find a store, Maison Margiela, 2017, Архивировано 26 мая 2018, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
- ↑ Menkes, Suzy (1994-09-06). "Martin Margiela". The New York Times. Архивировано 23 ноября 2017. Дата обращения: 6 декабря 2009.
- ↑ 1 2 3 O’Mahony, Richard (2016-02-16), "Remembered: The Game-Changing Martin Margiela Show of 1989", Business of Fashion, Архивировано 16 ноября 2018, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 16 ноября 2018 года.
- ↑ Mower, Sarah (2015-11-10), "Margiela, Mon Amour", Vogue, Архивировано из оригинала 25 марта 2016, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 25 марта 2016 года.
- ↑ Alexander, Ella (2013-11-06), "Why Margiela Teamed Up With Kanye", Vogue, Архивировано 15 мая 2018, Дата обращения: 12 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 15 мая 2018 года.
- ↑ Cartner-Morley, Jess (2016-03-02), "John Galliano takes Maison Margiela non-traditional", The Guardian, Архивировано 15 декабря 2017, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 15 декабря 2017 года.
- ↑ Dacre, Karen (2016-07-06), "John Galliano offers a point of extreme difference at the end of couture week with latest Maison Margiela spectacle", The Standard, Архивировано 26 мая 2018, Дата обращения: 17 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
- ↑ Adamson, Thomas (2016-07-06), "Paris haute couture fashion week reaches creative climax in Maison Margiela and Elie Saab", National Post, Дата обращения: 17 февраля 2017
- ↑ Martin Margiela Documentary - Tribeca Film Festival Shorts, Yoox - Vogue . Vogue. Дата обращения: 25 сентября 2015. Архивировано 14 августа 2015 года.
- ↑ .Singer, Olivia (2015-04-27), "The Artist is Absent: Martin Margiela", Another Magazine, Архивировано 26 мая 2018, Дата обращения: 12 февраля 2017 Источник . Дата обращения: 25 мая 2018. Архивировано 26 мая 2018 года.
- ↑ We Margiela — Trailer on Vimeo . Дата обращения: 10 сентября 2018. Архивировано 9 января 2018 года.
- ↑ Dazed (2017-07-03). "Maison Martin Margiela co-founder Jenny Meirens has died". Dazed (англ.). Архивировано 10 сентября 2018. Дата обращения: 10 сентября 2018.
Литература
[править | править код]- Васильева Е. Деконструкция и мода: порядок и беспорядок // Теория моды: одежда, тело, культура. 2018. № 4. С. 58-79.
- Agerman J. Martin Margiela // Icon, 2009, April
- Becho A. How radical Japanese fashion inspired Belgium’s avantgarde // Dazed, 2016.
- Benjamin A. Deconstruction and Art/The Art of Deconstruction/’ What is Deconstruction. London; N.Y.: Academy Editions/St. Martin’s Press, 1988.
- Borrelli-Persson L. From the Archives: 14 Shows from the Man, the Myth, the Legend Martin Margiela // Vogue, 2015, November 10
- Cartner-Morley J. Margiela documentary: The Artist is Absent — what do we learn about the Greta Garbo of fashion? // The Guardian, 2015, April 27
- Debo K., Mower S., Arnold R. Margiela. The Hermes Years. Tielt: Lannoo Publishers, 2018.
- Gill A. Deconstruction Fashion: The Making of Unfinished, Decomposing and Re-Assembled Clothes // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. Vol. 2.1. pp. 25–49.
- Granata F. Deconstruction and the Grotesque: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Grotesque Body. London; N.Y.: I. B. Tauris, 2017. Pр. 74-102.
- Leaper C. Martin Margiela // Vogue, 2012, 15 October
- Lewis J. A Peek Behind the Martin Margiela Mystique // New York Magazine, 2015, April 17
- Samson A., Saillard O. Martin Margiela: The Women’s Collections 1989—2009. New York: Rizzoli Electa, 2018.
- Wilcox C. Radical Fashion. London: V&A Publications, 2003.
Ссылки
[править | править код]maisonmartinmargiela.fr
maisonmargiela.com/ie — официальный сайт Maison Margiela