Поникаров, Василий Андреевич

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 19 августа 2016 года; проверки требуют 49 правок.
Перейти к навигации Перейти к поиску
В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Поникаров.
Василий Андреевич Поникаров
укр. Василь Андрійович Понікаров
Дата рождения 26 августа 1929(1929-08-26)
Место рождения
Дата смерти 16 мая 2014(2014-05-16) (84 года)
Место смерти
Гражданство  СССР
 Украина
Род деятельности художник
Жанр графика, натюрморт, пейзаж, портрет
Учёба Одесское художественное училище, Московский полиграфический институт
Звания
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Васи́лий Андре́евич Поника́ров (укр. Василь Андрійович Понікаров; 26 августа 1929, с. Долинское — 16 мая 2014, Одесса) — советский и украинский художник, член Национального союза художников Украины (1971)➤, заслуженный художник Украины (2005)➤.

Биография

[править | править код]

Родился Василий Поникаров 26 августа 1929 года в селе Долинское Одесской области. Детство пришлось на годы Второй мировой войны. Закончив 7 классов школы, покинул родное село. После окончания войны продолжил обучение сначала в Тираспольском педагогическом училище им. А. С. Макаренко (1947—1948), а далее — в Одесском художественное училище имени М. Б. Грекова (1949—1958).

В художественном училище его педагогами были М. И. Жук[укр.], Л. Е. Мучник[укр.], Л. И. Токарева-Александрович[1][2]. Леонид Евсеевич Мучник[укр.], знакомясь с работами Василия, посоветовал: «Тебе необходимо писать акварелью. По-моему, это — твоё»[3].
Поникарова призвали на действительную военную службу после первого курса училища. Службу он проходил в Евпатории. Воинская часть, где служил Василий, оценила талант молодого художника, поручив ему заниматься всей наглядной агитацией. Одарённость и высокая оценка труда художника стали причиной того, что Василий Поникаров отслужил три с половиной года вместо положенных трех. После демобилизации Василий продолжил учёбу в стенах того же художественного училища в Одессе[4].

Спустя три года после окончания училища Василий Поникаров становится студентом Московского полиграфического института (1961—1970). В эти годы его преподавателями стали Ю. К. Бурджелян[5][2], Б. А. Шолохов, Г. Т. Горощенко. Вступление Василия в Союз художников СССР (1971)[6] рекомендовали К. М. Ломыкин, заслуженный художник УССР Н. А. Шелюто, А. Л. Яковлев[7][2], отметившие существенный рост мастерства художника после выпуска из института. Багаж Василия Поникарова уже составляли работы, неоднократно выставлявшиеся в различных экспозициях на просторах СССР[2].

Начиная с 1980 года, Василий Поникаров писал картины в путешествиях на теплоходе «Фёдор Шаляпин», работая на нём штатным художником[3]. Так появились картины, на которых художник изобразил увиденное в Италии, Франции, Испании, Турции, Египте, Германии.

Творчество

[править | править код]

Пейзаж и натюрморт — жанры, которым Поникаров отдавал предпочтение[2]. Писал он «по-мокрому», по заранее увлажнённому листу, что лишает мазки красок жёсткости. Художник работал «чистой» акварелью, не комбинируя акварель с другими техниками, исключая использование белил[8][9] для получения белого цвета. Белый цвет — это неокрашенная бумага.

Среди пейзажей Поникарова много работ, запечатлевших Одессу и её окрестности, поскольку почти вся жизнь художника связана с этим регионом. Примеры таких работ: «Аркадия» (1984), «В одесском дворике» (1984), «Зима на Большом Фонтане» (1986), «Одесса. Пролетарский бульвар» (1986), «Ильичевск. Маяк» (1986). При этом, многие акварели Василий создавал в поездках по советским республикам и за границу: «Домбай» (1972), «Карельские сосны» (1975), «Озеро в Седневе» (1980), «Кавказские берёзки» (1981), «Розлучь. Карпаты» (1983), «Голосеево. Пруды» (1984), «Вилково» (1987). В путешествиях, которые служили художнику источником новых впечатлений были написаны циклы произведений «Памятники старины», «Канал Днепр-Донбасс», «Пушкинский заповедник», «В Гурзуфе». Циклы картин, созданных за границей содержат изображения Парижа, Рима, Лондона, Праги, Барселоны, Будапешта, Стамбула, Иерусалима и Каира[10].

В натюрмортах художник отводит особое место щедрым дарам природы юга Украины — сочным, спелым овощам и фруктам, ярким цветам. Акварели цветов, объединённые в серии, принесли Василию большой успех. «Королём цветов и императором подсолнухов» назвала его искусствовед из Александрии М. Шериф. Василий Андреевич работал много и постоянно над цветочными композициями, придвигая изображения вплотную к рамам картин, максимально приближая их к зрителю. Цветы он изображал в бесконтурной эскизной манере, что позволяет передать само цветение, «шелест», «запах»[3].

Как правило, Василий Поникаров работал на натуре, заканчивая акварель за один сеанс. Часто он принимался за работу, не планируя её заранее. Так, отправляясь куда-либо на своём автомобиле, Василий мог остановиться посреди цветущего поля и приняться рисовать[11]. Василий Андреевич, создавая несколько листов в день, за полвека творческой деятельности написал десятки тысяч работ, разлетевшихся по всему миру. Поникаров, по мнению искусствоведа Ирины Тимоховой — один из самых продуктивных художников. В этом смысле на страницах газеты «Вечерняя Одесса» Ирина Тимохова сравнивала живописца с И. К. Айвазовским[3].

  • «Арбузы, виноград, груши», (75.5х68, 1970)
    «Арбузы, виноград, груши», (75.5х68, 1970)
  • «Арбузы, фрукты», (68х61.5, 1980)
    «Арбузы, фрукты», (68х61.5, 1980)
  • «Букет, маки», (86х60.5, 2000)
    «Букет, маки», (86х60.5, 2000)
  • «Букет, маки, синие горы», (111.5х90, 1995)
    «Букет, маки, синие горы», (111.5х90, 1995)
  • «Букет, розы», (60x60, 1993)
    «Букет, розы», (60x60, 1993)
  • «Букет, сирень», (65х53, 2000)
    «Букет, сирень», (65х53, 2000)
  • «Букет, тюльпаны, маки, виноград», (100х65.5, 2000)
    «Букет, тюльпаны, маки, виноград», (100х65.5, 2000)
  • «Букет, цветы», (81х65, 2004)
    «Букет, цветы», (81х65, 2004)
  • «Дерево, осень», (52×69.5, 1960)
    «Дерево, осень», (52×69.5, 1960)
  • «Деревья, озеро», (47.5×36, 1960)
    «Деревья, озеро», (47.5×36, 1960)
  • «Бретань»
    «Бретань»
  • «Ильичевский порт», (1969)
    «Ильичевский порт», (1969)
  • «Ильичевский порт»
    «Ильичевский порт»
  • «Ильичевский порт, корабли»
    «Ильичевский порт, корабли»
  • «Лес», (1982)
    «Лес», (1982)
  • «Маки»
    «Маки»
  • «Морской пейзаж», (1980)
    «Морской пейзаж», (1980)
  • «Натюрморт», (1980)
    «Натюрморт», (1980)
  • «Натюрморт», (1991)
    «Натюрморт», (1991)
  • «Натюрморт с рыбой», (1970)
    «Натюрморт с рыбой», (1970)
  • «Лес, берёзы, осень», (89х72, 1998)
    «Лес, берёзы, осень», (89х72, 1998)
  • «Море, лодки, утро», (65х55, 1980)
    «Море, лодки, утро», (65х55, 1980)
  • «Море, яхта, скалы, закат», (68.5х46, 2000)
    «Море, яхта, скалы, закат», (68.5х46, 2000)
  • «Натюрморт с дыней и виноградом», (2000)
    «Натюрморт с дыней и виноградом», (2000)
  • «Осень, деревья, горы», (43х36, 1980)
    «Осень, деревья, горы», (43х36, 1980)
  • «Подсолнухи, калина», (76х60.5, 1985)
    «Подсолнухи, калина», (76х60.5, 1985)
  • «Подсолнухи, персики», (47х69.5, 1990)
    «Подсолнухи, персики», (47х69.5, 1990)
  • «Синие цветы», (78х67.5, 1980)
    «Синие цветы», (78х67.5, 1980)
  • «Склоны, горы, весна», (98х68, 2006)
    «Склоны, горы, весна», (98х68, 2006)
  • «Тыква, калина», (69х60, 1980)
    «Тыква, калина», (69х60, 1980)
  • «Натюрморт с рыбой», (1993)
    «Натюрморт с рыбой», (1993)
  • «Натюрморт, дыня», (1990)
    «Натюрморт, дыня», (1990)
  • «Натюрморт, фрукты», (1980)
    «Натюрморт, фрукты», (1980)
  • «Пионы», (1994)
    «Пионы», (1994)
  • «Подсолнухи», (2005)
    «Подсолнухи», (2005)
  • «Подсолнухи»
    «Подсолнухи»
  • «Сирень», (1993)
    «Сирень», (1993)
  • «Сирень», (1995)
    «Сирень», (1995)
  • «Снежные берёзы»
    «Снежные берёзы»
  • «Тюлька»
    «Тюлька»
  • «Шторм, камни», (97х69, 1998)
    «Шторм, камни», (97х69, 1998)
  • «Эйфелевая башня», (2000)
    «Эйфелевая башня», (2000)

Премии и награды

[править | править код]
  • 1998 г. — мастер акварели, диплом программы «Золотые мастера Одессы», г. Одесса
  • 1998 г. — гран-при Монжермонского салона акварели, коммуна Монжермон, Франция[12][13]
  • 2002 г. — победитель в номинации «Художник года» в конкурсе «Народное признание», г. Одесса
  • 2005 г. — участник бельгийского салона акварели, сертификат участника, г. Намюр, Бельгия[14]
  • 2005 г. — Заслуженный Художник Украины, звание[15][16]
  • 2007 г. — лауреат конкурса «Твои имена, Одесса!» в номинации «Лучшие произведения изобразительного искусства (графика)»
  • 2012 г. — лауреат конкурса «Алмазный Дюк», диплом лауреата конкурса «Алмазный дюк» им. Де Ришельё в номинации «Живопись, Графика», проект «Спаси и Сохрани», г. Одесса[17]
  • 2014 г. — участник выставки «Свет гармонии», диплом участника выставки, проведённый в рамках международного проекта «Мир без границ», г. Москва, Россия
  • Участник выставки «Маринисты Одессы — Дню святого Николая», грамота, г. Одесса

Выставки

[править | править код]

Персональные выставки

[править | править код]
  • 1984 г. — г. Одесса
  • 1986 г. — г. Одесса
  • 1987 г. — г. Киев
  • 1999 г. — в Музее Западного и Восточного искусства, г. Одесса
  • 2002 г. — в Одесском художественном музее
  • 2004 г. — в галерее клуба «Windrose», г. Оберурзель, Германия[18]
  • 2005 г. — г. Осло, Норвегия
  • 2006 г. — в художественном салоне Союза художников, г. Одесса
  • 2008 г. — г. Рига, Латвия
  • 2008 г. — в галерее Всемирного клуба одесситов, г. Одесса
  • 2009 г. — к 80-летию художника в Музее Западного и Восточного искусства, г. Одесса
  • 2010 г. — в галерее «Сады Победы», г. Одесса
  • 2011 г. — в Музее Западного и Восточного искусства, г. Одесса

Выставки произведений одесских художников

[править | править код]
  • 1969 г. — г. Сегед, Венгрия
  • 1970 г. — Болгария
  • 1974 г. — Италия
  • 1974 г. — выставка «Одесса — Марсель», Италия
  • 1976 г. — г. Генуя, Италия
  • 1977 г. — г. Сегед, Венгрия
  • 1977 г. — Болгария
  • 1977 г. — Балтимор, США
  • 1980 г. — г. Сегед, Венгрия
  • 1981 г. — г. Генуя, Италия
  • 1985 г. — г. Женева, Швейцария
  • 1987 г. — Финляндия
  • 1990 г. — г. Генуя, Италия
  • 1991 г. — в Советском фонде культуры, г. Москва, Россия
  • 1992 г. — г. Нью-Йорк, США
  • 1992 г. — в посольстве Японии, г. Москва, Россия
  • 1993 г. — в Русском центре, г. Иерусалим, Израиль
  • 1996 г. — Мексика

Выставки «Мальовнича Україна»

[править | править код]

Другие выставки

[править | править код]
  • 1977 г. — Выставка акварели одесских художников, Болгария
  • 1982 г. — Выставка «Современное искусство Одессы», г. Генуя, Италия
  • 1997 г. — «Золотые мастера Одессы», Одесский художественный музей
  • 1997 г. — «Современное искусство Украины», Национальный художественный музей Украины, г. Киев
  • 1998 г. — Монжермонский салон акварели, коммуна Монжермон, Франция[12][13]
  • 1999 г. — Выставка частных собраний акварели, г. Париж, Франция
  • 2000 г. — Выставка художников-маринистов. Морская галерея, г. Одесса
  • 2001 г. — Международный трегастельский салон акварели, коммуна Трегастель, Франция
  • 2005 г. — Бельгийский салон акварели, международная выставка, г. Намюр, Бельгия[14]
  • 2009 г. — Выставка-культурная программа «Арт-азбука или Одесский Монмартр», г. Одесса
  • 2009 г. — Выставка-проект «Игра цвета и формы», г. Штайнбах, Германия
  • 2010 г. — Передвижная выставка «Путешественница» ко дню земли Гессен, г. Оберурзель, Германия
  • 2014 г. — Выставка «Свет гармонии», международный проект «Мир без границ», г. Москва, Россия

Выставки после смерти художника

[править | править код]
  • 2015 г. — персональная выставка, международный форум Eurowoman 2015, г. Тбилиси и г. Батуми, Грузия
  • 2015 г. — ко Дню Города Одессы, арт-проект «Magnifique opéra», г. Одесса[19]
  • 2015 г. — Европейский форум коллекционеров, г. Киев[20]
  • 2015 г. — персональная выставка «Прозорість Квітки», Art gallery of madam Palmgren, г. Львов
  • 2016 г. — персональная выставка, Галерея Всемирного клуба одесситов, г. Одесса[21]
  • 2016 г. — персональная выставка, благотворительный аукцион, Музей Западного и Восточного искусства, г. Одесса
  • 2018 г. — персональная выставка «Король цветов», Центральный Дом Художника[укр.], г. Киев[22]
  • 2018 г. — персональная выставка, посвящённая 65-летию творческого пути, Верховная Рада Украины, г. Киев[23]
  • 2018 г. — выставка украинского и иранского искусств, Галерея «Митець», г. Киев
  • 2018 г. — персональная выставка, Музей-мастерская Ивана Кавалеридзе, г. Киев

Работы находятся в собраниях

[править | править код]

Работы находятся в музеях

[править | править код]

Работы находятся в государственных учреждениях

[править | править код]

Работы находятся в галереях и частных коллекциях

[править | править код]
  • Мастерская Василия Поникарова[35], г. Одесса
  • Коллекционер живописи Ив Муден (фр. Yves Mouden), г. Брест, Франция

Литература

[править | править код]
  • Дымшиц Э. А. Вступительная статья // «Василий Поникаров». Акварель. Каталог выставки произведений. — Киев: Союз художников Украины, 1988. — С. 2—4.
  • Солнечный и прекрасный мир // Коммерсант Юга. — Одесса: Черноморье, 1999. — 3 сентября (№ 35(370)-36(371)). — С. 7.
  • Бродавко Р. Миллион алых роз // Одесский вестник. — Одесса: Одесский городской совет, 2004. — 1 сентября (№ 159(3154)). — С. 7.
  • Левкович С. Цветы от Василия Поникарова // Вечерняя Одесса. — Одесса: Черноморье, 2016. — 10 марта (№ 27—28(10288—10289)). Архивировано 25 июня 2016 года.
  • Erste Ausstellung mit Aquarellen aus der Ukraine (нем.) // Oberurseler Woche. — Oberurseler: Hochtaunus Verlag GmbH, 2004. — 26 Februar (Nr. 9). — S. 16.
  • Y.L. Un Rennais deuxième prix de l'aquarelle (фр.) // Ouest-France : журнал. — Rennes: Groupe SIPA - Ouest-France, 1998. — 24 mai (no 21). — P. 11. — ISSN 0999-2138. Архивировано 25 июня 2016 года.
  • Les hommes (фр.) // Ouest-France : журнал. — Rennes: Groupe SIPA - Ouest-France, 1998. — 27 mai (no 16278). — P. 6. — ISSN 0999-2138. Архивировано 25 июня 2016 года.

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Художник Любовь Токарева-Александрович: биография. tokarevart.com. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Дымшиц Э. А., 1988, с. 2.
  3. ↑ 1 2 3 4 «Цветочный мир, цветочный путь» Василия Поникарова. vo.od.ua. Дата обращения: 10 апреля 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  4. ↑ Бродавко Р., 2004, с. 7.
  5. ↑ Бурджелян Юрий Константинович. Каталог художников. Московские Живописцы. moscow-painters.ru. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  6. ↑ Понікаров Василь Андрійович - Національна Спілка Художників України. www.nshu.org.ua. Дата обращения: 8 апреля 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  7. ↑ Муниципальный музей личных коллекций им. А.В. Блещунова. omlk.com.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  8. ↑ Живопись. Масляные краски, их свойства и совместимость.Часть 1. belovavictoria.com. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  9. ↑ Дымшиц Э. А., 1988, с. 3.
  10. ↑ Коммерсант Юга, 1999, с. 7.
  11. ↑ Дымшиц Э. А., 1988, с. 4.
  12. ↑ 1 2 Ouest-France, 24 mai, 1998, с. 11.
  13. ↑ 1 2 Ouest-France, 27 mai, 1998, с. 6.
  14. ↑ 1 2 Warny S., Laverdure C., Melin G., Melin M., Paul F., Vosse G. «Salon de l'Aquarelle de Belgique 2005» / Salon de l'Aquarelle de Belgique, a.s.b.l. — Namur: MediaScreen a Bouge, 2005. — С. 142, 157. — 157 с. — 2450 экз. — ISBN 2-9600142-4-3.
  15. ↑ Про відзначення державними нагородами України з нагод... | від 23.08.2005 № 1193/2005 (Сторінка 2 з 3). zakon0.rada.gov.ua. Дата обращения: 8 апреля 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  16. ↑ Владимир Данилович Соловьëв. «Русские художники XVIII-XX веков». — Москва: Эксперт-Клуб, 2005. — С. 18. — 1024 с. — 10 000 экз. — ISBN 5-98881-004-7.
  17. ↑ Ананьева Е. Г. Международный многоуровневый конкурс имени де Ришельё // «Штрихи и пробелы квадрата древних; Международный многоуровневый конкурс имени де Ришельё». — Одесса: Астропринт, 2013. — С. 15. — 376 с. — (Золотые мастера Одессы). — ISBN 978-966-190-775-0.
  18. ↑ Oberurseler Woche, 2004, с. 16.
  19. ↑ В Горсаду показали красоту Одесской оперы. timer-odessa.net. Дата обращения: 15 апреля 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  20. ↑ Европейский форум коллекционеров организовал в Киеве выставку-ярмарку современного искусства и антиквариата. Art News. Дата обращения: 15 апреля 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  21. ↑ Всемирный клуб одесситов представляет акварели Василия Поникарова. timer-odessa.net. Дата обращения: 21 апреля 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  22. ↑ В столичном Доме художника открылась выставка «Короля цветов» - Голос Украины. golos.com.ua. Дата обращения: 18 октября 2018. Архивировано 18 октября 2018 года.
  23. ↑ Анонсы событий - Открытие выставки художника Василия Поникарова - Верховная Рада Украины. iportal.rada.gov.ua. Дата обращения: 18 октября 2018. Архивировано 18 октября 2018 года.
  24. ↑ Работа одесского художника передана в Международный музей акварели в Италии. culturemeter.od.ua. Дата обращения: 28 сентября 2017. Архивировано 28 сентября 2017 года.
  25. ↑ 1 2 3 Елена Алексенко. 1 // «Цветок прозрачен» / Ирина Тимохова. — Одесса: АОЗТ типографии «Моряк», 2008. — С. 6. — 58 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-911511-05-0. Архивировано 17 июня 2016 года. Источник. Дата обращения: 8 июня 2016. Архивировано 17 июня 2016 года.
  26. ↑ 1 2 3 «Василий Поникаров». Каталог произведений Василия Андреевича Поникарова. — Одесса: Издательский дом «Крона», 1995. — С. 3. — 80 с. — 1000 экз. — ISBN 978-5-94663-437-3. Архивировано 17 июня 2016 года. Источник. Дата обращения: 8 июня 2016. Архивировано 17 июня 2016 года.
  27. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 «Василий Поникаров». Акварель. Каталог выставки произведений. — Киев: Союз художников Украины, 1988. — С. 32. — 33 с. — 1100 экз.
  28. ↑ Прилуцький краєзнавчий музей ім. В.І.Маслова. museum.cult.gov.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.
  29. ↑ Достопримечательности Очакова: Музей маринистической живописи им. Р. Г. Судковского. ochakov-guide.blogspot.com. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  30. ↑ Шаргородський музей образотворчого мистецтва. Рідна країна. ridna.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  31. ↑ Ананьевский историко-художественный музей отметил 40-летие - Лента новостей Одессы. topnews.odessa.ua. Дата обращения: 18 октября 2018. Архивировано 18 октября 2018 года.
  32. ↑ Официальный сайт Херсонской детской областной клинической больницы. bdp.ks.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  33. ↑ ДУ "Інститут отоларингології ім. проф. О.С.Коломійченка НАМН України". iol.com.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  34. ↑ Рівненський міський палац дітей та молоді. pdm.org.ua. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано из оригинала 25 июня 2016 года.
  35. ↑ Мастерская Василия Поникарова. ponikarov.com. Дата обращения: 25 июня 2016. Архивировано 25 июня 2016 года.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/ruwiki/w/index.php?title=Поникаров,_Василий_Андреевич&oldid=134812115