Шавловский, Станислав Семёнович
 | В статье есть список источников, но не хватает сносок. |
Шавловский Станислав Семёнович (род. 1 мая 1945 года в городе Красноярске) - советский и российский театральный художник, главный художник Владимирского академического драматического театра (1985 — настоящее время). Лауреат Государственой Премии России 2001 году.
| Шавловский, Станислав Семёнович | |
|---|---|
| | |
| Дата рождения | 1 мая 1945 (79 лет) |
| Место рождения | город Красноярск |
| Гражданство |
СССР Россия |
| Подданство | Российская Федерация |
| Род деятельности | Сценограф, педагог |
| Награды и премии |
Лауреат Государственной премии Российской Федерации Медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени. Дипломант Всероссийского конкурса «Хрустальная роза Виктора Розова» Лауреат театральной премии имени Евгения Евстигнеева |
Биография
[править | править код]Родился 1 мая 1945 года в городе Красноярске. Тяга к театр у Станислава проявились еще в детстве, когда он создавал «Бумажный кукольный театр». Ведь никто этому его не учил, родители были из служащих. Это было просто увлечение основанное на его детское воображение, наивное влечения, которые потом переросли в большую любовь к Театру. Параллелно с учебой в школе он посещал изостудию в ДК «Сибтяжмаш». После оканчания школы поступил и закончил сначало Красноярскую художественную школу им. В. И. Сурикова, а затем Красноярское художественное училище. Именно в этот период он познакомился с уже сложившимся замечательным мастером, с знаменитым художником Красноярска Андрем Геннадьевичем Поздеевым, который повлиял на молодого художника Шавловского и сыграл в его жизни немаловажную роль. После оканчания художественного училищеа, стал работать «старшим художником-декоратором» в Красноярском ТЮЗе.
1973 году — закончил Театрально-постановочный факультет Ленинградского Государственного Института театра, музыки и кинематографии имени Н. К. Черкасова (ныне Российский государственный институт сценических искусств), мастерская народного художника РФ Эдуарда Кочергина по профессии «Художник театра». После оканчания ЛГИТМиКа, по распределению, 1973 по1975 г.г. работал в Красноярском ТЮЗе главным художником (художник- постановщик). В этот период в Красноярский ТЮЗ распределился «очередным режиссером» и молодой режиссер-постановщик Юрий Копылов. В этом театре они поставили спектакли: «В списках не значился» по Васильеву, «Ромео, Джульетта и тьма» (Ян Отченашек), болгарскую сказку «Сказ о четырёх близнецах», «Весенние Перевертыши» (Тендряков), «Красная Шапочка», «Мери Поппинс» (Треверс), «Женитьба» (Гоголь), «Ситуация» (Розов), «Царь Борис» (Толстой). Именно здесь, на подмосках Красноярского ТЮЗа родился творческий, крепкий, талантливый тандем режиссера-постановщика Копылова и сценографа Шавловского.
26 декабря 1976 года в городе Орле был основан Орловский ТЮЗ, основателем театра и главным режиссером в течение восьми лет был Юрий Семенович Копылов, который вместе с художником Станиславом Шавловским и группой актеров-единомышленников из Красноярска сделали Орловский ТЮЗ конца 1970-х-начала 1980-х годов одним из самых заметных явлений театральной жизни.
1976—1983 г.г. главный художник Орловского ТЮЗа. В этом театре, тандем Копылов-Шавловский, выпустил нашумевшие на всю страну спектакли:
- «Двенадцатая ночь» У. Шекспира (1977)
- «Колонисты» В. Дурненкова по А. С. Макаренко (1977)
- «Стеклянный зверинец» Т. Уильямса (1977)
- «Жанна д`Арк» Джорджа Бернарда Шоу (1978)
- «Троил и Крессида» У. Шекспира (1979)
- «Профессор Полежаев» Л. Рахманова (1980)
- «Плутни Скапена» Ж. Б. Мольера (1983) и мн. др.
С 1985 главный художник Владимирского академического драматического театра .
Станислав Шавловский также занимается педагогической деятельностью. Совместно с супругой Софьей Тучиной, он организовал и провел экспериментальный Авторский курс режиссеров-сценографов «малых форм театра» во Владимирском колледже культуры и искусства.
Супруга Софья Ивановна Тучина выпускница режиссерского факультета ЛГИТМиКа. Режиссер, педагог, артистка. Снималась в сериалах: «Кулагин и партнеры», «След», «Детективы», «Прокурорская проверка» и в др. Старший преподователь Владимирском областном колледже культуры и искусства.
Творчество
[править | править код]В послужном списке сценографа Шавловского более двухсот постановок. Многие из них выделяются как явно новаторскими, которые опережали свое время, являлись ориентирами для коллег. Это доказывает, что у Шавловского есть свой стиль, свой почерк, свой художественный мир, основанный на яркую театральную форму, сценическую образность и высокого мастерства воплощения с глубоким проникновением в драматургический материал. Именно эти качества раскрывают авторское мироощущение, философию времени и замысел режиссера.
В сценографическом решении, у художника такого масштаба, всегда заложена ясная, прозрачная идея, которая доступна каждому зрителю и легко читается в зрительном зале. У Шавловского никогда не бывают решения вне идеи, наоборот они всегда опираются на Автора и отражают идеи и мысли, заложенные в драматургии. Художник изучает, познает авторское мировоззрение, философию, его жизненный принцип, пытаясь понять замысел Автора. А затем эти глубокие знания превращаются решение художника, которое воплощается в эскизах, костюмах, в изящных линиях, в цвете, в реквизите…. Все подчинено идеи, идеи постановки, которая выдает высокое художественное достоинства Шавловского, и расскажет о яркой сценографической концепции. Его решения точны, неординарны, убедительны и всегда отвечают поставленной режиссером задач.
Он не мыслит картиной, эпизодом или актом, нет, он обхватывает пространство целым спектаклем. А в целом ему всегда важны истоки, начало, все то, из чего родилась пьеса.
Пространство — это то, чем оперирует театральный художник. Ведь известно, что оно не только место действия, это еще и компонент самого действия. Пространство спектаклей Шавловского всегда необычайно активная и напряженно живущая форма. Его образная энергетика так велика, так значительно и философично, что порой кажется, что оно подчиняет себе все остальное. И благодаря таланту сценографа Шавловского природа пространство его спектаклей всегда розное и подчеркивает человека, живущего в нем:
— сложностями мира человека, его чувства и мысли устремленные в будущее, постоянное пульсирование сценического образа и вовлеченный в конфликт самим собой в спектакле «Дьявол и Господь Бог»
— угрожающая человеку противоестественность среды в «Дяде Ваня»;
— перевоплощение природы в «Человеке из Ламанчи»;
— разламывающаяся и выталкивающая человека в пустоту пластика «Короля Лира»;
— метаться стремится стать единым, цельным, гармоничным, мучительно витать вокруг человека, льнуть к нему. Чтобы вместе с ним обрести свою утраченную цельность в «Анне Каренине»;
— «взбеситься», стать пространством рока, судьбы, тайных пороков и смутных желаний в «Генрихе IV»;
— медленно умирать, леденеть, становиться бездушным, умолкать навсегда, чтобы возрождаться в самом себе в «Лев зимой»;
В этих постановках декорации Шавловского стремились к сценическому действию, потому что только в нем они могли обрести яркую театральность. Только в нем пространство могло открыть свою образную глубину, свой философский смысл. С полной уверенностью можно утвердить, что есть Театр художника Шавловского.
Глядя на сценографию Шавловского, ловишь себя на мысли, что она настолько живой и цельный организм со своим эмоциональным воздействием, что сама по себе спектакль.
Каждая новая работа художника Шавловского неожиданна, оригинальна, в ней всегда бьется пульс неутомимых исканий подлинной театральности, ее пронизывает активная мысль художника философа и способствует к лицедейству.
Ренессанс творчество С. Шавловского пришло с талантливым театральным режиссером, народным артистом РФ Юрием Копыловым (1942—2012). Это был тандем истинных, талантливых единомышленников. Их творческий союз был основан на взаимопонимании и взаимообогащении. Многолетняя работа с режиссером Копыловым позволила Шавловского реализовать свой талант в спектаклях осмысляющие свое время в динамике, в его непрерывном действии в каком бы жанре и над какими пьесами они не работали: будь это произведение современное или классическое. И режиссеру Копылову этот союз, с таким художником как Шавловский, давал возможность почувствовать живую силу сценического пространства. Он нуждался в искусстве Шавловского, ему были необходимы его язык, его почерк, его поэтика.
Творчество сценографа Шавловского интересен и востребован многими режиссерами. Более сорока лет он плодотворно работает во многих театрах России. Он работал с Вадимом Радуным (Псковский драмтеатр), Григорим Цинманом (Саратовский ТЮЗ), Патраковым, Станиславом Таюшевым (Астрахань), Иониди (Новосибирск), Соловьёвым (Кемерово). И это не полный список.
Постановки:
[править | править код]1977 — «Двенадцатая ночь» У. Шекспира
1977 — «Жестокость» П. Нилина
1977 — «Колонисты» В. Дурненкова
1977 — «Третья ракета» В. Быкова
1977 — «Персональное дело» В. Суглобова
1977 — «Стеклянный зверинец» Т. Уильямса
1978 — «Ала Ад-Дин и волшебный светильник» В. Витковича
1978 — «Емелино счастье» Р. Сефа
1978 — «Жанна д`Арк» Б. Шоу
1978 — «И был выпускной вечер» А. Ремеза
1978 — «Остановите Малахова» В. Аграновского
1978 — «Малыш и Карлсон» А. Линдгрен
1979 — «Троил и Крессида» У. Шекспира
1980 — «Неистовый гасконец» А. Дюма
1980 — «Профессор Полежаев» Л. Рахманова
1981 — «Отпуск по ранению» В. Кондратьева
1981 — «Доживем до понедельника» Г. Полонского
1983 — «Иван Царевич» А. Н. Островского
1983 — «Плутни Скапена» Ж. Б. Мольера
1983 — «С весной я к тебе вернусь» А. Казанцева
«Гекуба» Еврипид
«Лисички» Л. Хельмана
«Ужасные родители» Ж. Кокто
«Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского
«Член Правительства» К. Виноградской
«Любовь — книга золотая» А. Толстого
«Мсье Амилькар, или человек, который платит» И. Жамяк
«Картина» В. Славкина
«Макбет» У. Шекспира
«Каса Мара» И. Друце
«Авгиевы Конюшни» М. Рощина
Саратовский академический театр юного зрителя им. Ю. П. Киселёва
[править | править код]2004 — «Очень простая история» М. Ладо
2006 — «Холодное сердце» Г. Андерсена
2006 — «Волшебные кольца Альманзора» Т. Габбе
1988 — «Ричард II» У. Шекспира
1989 — «Медея» Л. Разумовской
1992 — «Шлюк и Яу» Г. Гауптмана
1992 — Трилогия «Монархи» по А. К. Толстому
1992 — «Волки и овцы» А. Н. Островского
1992 — «Ужасные родители» Ж. Кокто
1994 — «Двенадцатая ночь» У. Шекспира
1994 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира
1995 — «Чайка» А. П. Чехова
1996 — «Мера за меру» У. Шекспира
1997 — «Гамлет» У. Шекспира
1997 — «Тартюф» Ж.-Б. Мольера
1999 — «Слуга двух господ» К. Гольдони
1999 — «История города Глупова» М. Е. Салтыкова-Щедрина
2000 — «Генрих IV» Л. Пиранделло
2000 — «Обрыв» И. А. Гончарова
2000 — «Лев зимой» Дж. Голдмена
2001 — «Актриса» А. Н. Толстого
2003 — «Дьявол и Господь Бог» Ж.-П. Сартра
2004 — «Сон в летнюю ночь» У. Шекспира
2006 — «Павел I» Д. С. Мережковского
2008 — «Король Лир» У. Шекспира.
Димитровградский театр драмы им. А. Н. Островского;
[править | править код]«Дядя ваня» А. П. Чехова
«На бойком месте» А. Н. Островского
«Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова
«Блез» К. Манье
«Бесплодные усилия любви» У. Шекспира
«Верую» по рассказам В. М. Шукшина
«Родственники» Э. Брагинский, Э. Рязанов
Владимирский театр драмы;
[править | править код]«Бешеные деньги» А. Н. Островского
«Дорогая Памела» Д. Патрика
«Женитьба Фигаро» П. Бомарше
«Баллада о Солдате» Г. Чухрая и В. Ежова
«Свадьба Кречинского» А. В. Сухово-Кобылина
«Трехгрошовая опера» Б. Брехта
«Любовь под вязами» Ю. О Нила
«Антигона» Ж. Ануя
«Шум за сценой» М. Фрейна
«Страсти по соломенной шляпке» Э.Лабиша
«Пассажир без багажа» Ж.Ануя
«Примадонны» К. Людвига.
Государственный Русский театр Чувашкой Республики
[править | править код]«Анна Каренина» Л. Н. Толстой
«Ревизор» Н. В. Гоголя
«Трактирщица» К. Гольдони
«Кукушкины слёзы» А. Н. Толстой
«Ретро» А. Галина
«№ 13» Р. Куни.
Донской театр драмы и комедии им. В. Ф. Комиссаржевской;
[править | править код]«Комната невесты» В. Красногорова
«Человек из Ламанчи» Д. Вассермана
«Инспектор Рафинг» Д. Нигро
«Цилиндр» Э.Де Филиппо.
Признание и награды
[править | править код]2001 — Лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства
2005 — Дипломант Всероссийского конкурса «Хрустальная роза Виктора Розова»
2008 — Лауреат театральной премии Владимирской области «За особо выдающийся вклад в развитие театрального искусства» имени Е. Евстигнеева
2016 — Медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степен