Корнет (музыкальный инструмент)

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Корнет
Корнет-а-пистон
Корнет в строе B
Корнет в строе B
Пример звучания
Диапазон
(и строй)
\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 2/1
e1 \glissando bes'' }

Классификация Медный духовой инструмент
Родственные инструменты Труба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Корне́т (нем. Kornett), корнет-а-пистон (фр. cornet à pistons — корнет с помповыми вентилями) — медный духовой музыкальный инструмент сопранового (верхнего) регистра, на котором исполняется основная мелодическая линия музыкального произведения[1].

В отличие от аналогичного по выполняемой функции инструмента трубы, корнет обладает более мягким звучанием, хорошо сливающимся с широкомензурными инструментами духового оркестра — альтами, тенорами, баритонами и тубами (сузафонами)[2]. В симфоническом же оркестре наоборот, используется только труба[3], так как её яркое звучание хорошо выделяется среди других многочисленных и разнородных инструментов. Существующие в некоторых симфонических музыкальных произведениях партии корнета исполняются также на трубах.

В России со времён СССР даже в духовых оркестрах корнеты были практически полностью вытеснены трубами по причине их крайне недостаточного производства музыкальными фабриками[4].

Натуральный звукоряд корнета в строе B (си-бемоль малой октавы) по звучанию:

\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 7/1
bes1 f' bes' d'' f'' aes'' bes'' }

В нотации (транспонируемый инструмент):

\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\time 7/1
c'1 g' c'' e'' g'' bes'' c''' }

Диапазон звучания от ми малой октавы до си-бемоль второй. Нотируется на большую секунду выше реального звучания (например, основной тон си-бемоль малой октавы нотируется как до первой).

В XIX веке корнеты часто вводились в оркестр наряду с трубами. Несмотря на то, что трубы уже были хроматическими инструментами, композиторы редко доверяли им сольные и виртуозные эпизоды. Считалось, что корнет обладает бо́льшими виртуозными возможностями и более мягким тембром, чем труба. С другой стороны нежность тембра у него присутствует только в первой октаве. В низком регистре его тембр мрачный и зловещий (похож на тембр английского рожка с примесью низкого кларнета), нижние ноты на нем легче, чем на трубе. Во второй октаве его тембр становится все более крикливым, наглым с оттенками фанфаронства. Корнеты использовались в оркестровых сочинениях Берлиоза (симфония «Гарольд в Италии»), где использованы его зловеще звучащие крайние регистры, Бизе (музыка к драме «Арлезианка»), Чайковского (Итальянское каприччио, «Франческа да Римини», где его тембр подражает завываниям адских вихрей). Один из самых знаменитых сольных номеров корнета — Неаполитанский танец из балета Чайковского «Лебединое озеро» теперь играется на флюгельгорне, если есть желание подчеркнуть нежность, или на простой трубе, если нужно подчеркнуть блеск.

Во второй половине XIX века корнет пользовался большой популярностью. В 1869 году класс корнета был открыт в Парижской консерватории, основателем и первым его профессором был знаменитый корнетист-виртуоз Жан-Батист Арбан.

В XX веке улучшение конструкции труб и совершенствование мастерства трубачей практически свели на нет проблему беглости и тембра, и корнеты исчезли из оркестра. В наше время оркестровые партии корнетов исполняются, как правило, на трубах, хотя иногда используется и оригинальный инструмент.

Одни из самых известные классические со­ло на корнете- это «Не­апо­ли­тан­ский та­нец» из 3-го дей­ст­вия ба­ле­та «Ле­бе­ди­ное озе­ро» П. И. Чай­ков­ско­го и «Та­нец ба­ле­ри­ны» из ба­ле­та «Пет­руш­ка» И. Ф. Стра­вин­ско­го[3].

Популярный инструмент в джазовых ансамблях досвингового периода (впоследствии уступил место трубе). Знаменитыми джазовыми корнетистами были Луи Армстронг и Кинг Оливер.

Известные корнетисты

[править | править код]
  • Ж. Б. Ар­бан — французский му­зы­кант, ав­тор «Пол­ной шко­лы для кор­нет-а-пис­то­на и сакс­гор­на», из­дан­ной в 1864, кон­церт­ных пьес салонного ха­рак­те­ра[3].
  • Г. Кларк — ос­но­ва­тель америриканской шко­лы корнета в конце 19 — начала 20 веков[3].
  • В. В. Вурм — российский музыкант 2-й половины 19 века, ав­тор «Шко­лы для кор­не­та с пис­тона­ми», из­дан­ной в 1929[3].
  • А. Б. Гор­дон — ав­тор этю­дов. Ученик В. В. Вурма[3].
  • М. П. Ада­мов в конце 19 — 1-й трети 20 веков[3].

Примечания

[править | править код]
  1. Анисимов Б.И. Практическое пособие по инструментовке для духового оркестра. — Л.: Музыка, 1979. — С. 117. — 272 с.
  2. Готлиб М, Зудин Н. Пособие по инструментовке для руководителей самодеятельных духовых оркестров. — М.: МузГИз, 1961. — С. 3. — 128 с.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 БРЭ, 2010.
  4. Инструменты основной медной группы духового оркестра // Инструменты духового оркестра / Сост. Б.Т. Кожевников. — М.: Музыка, 1984. — С. 21. — 143 с.

Литература

[править | править код]
  • Корнет // Большая российская энциклопедия. Том 15. — М., 2010. — С. 333.
  • Черных А.В. Корнет си-бемоль // Советское духовое инструментальное искусство : Справочник. — М.: Советский композитор, 1989. — С. 108. — 320 с.
  • Корнет // Товарный словарь. Том 4 / Гл. ред. И.А. Пугачёв. — М.: Госторгиздат, 1958. — Стб. 215—216.
  • Рогаль-Левицкий Д.Р. Корнет-а-пистон // Современный оркестр. Том 2 из 4. — М.: МузГИз, 1953. — С. 170—183. — 447 с.