馮博一
 |
馮博一（1960年—），中國知名獨立藝術策展人和評論家。他通常負責主要是當代中國藝術的博物館或藝術收藏品。他數次與藝術家艾未未合作出版他的非法雜誌、辦展覽、組織中國很多有爭議的藝術展覽。自1988年起，他是中國美術家協會通訊《藝術家交流》的助理編輯。他編輯和出版了大量關於藝術的目錄和論文，創立了中國當代藝術的大規模在線論壇「藝術家聯盟」。馮博一也以煽動日漸重要的以出版艾未未和徐冰的文章、雜誌為開端的北京當代藝術運動聞名。[1]
早年
馮博一於1960年生於北京，至今仍住在那裡。1980年—1984年，他參加了北京的首都師範大學歷史系直至畢業。他隨後對藝術產生興趣，1991年在中央美術學院學習藝術史。「從1990年代起，中國當代藝術開始複習，編輯工作和計劃。」[2]
1984年畢業後，他被分配去做中國美術家協會的一部分《藝術家公告》的編輯。他也開始與艾未未合作，選擇做艾未未出版的關於中國當代藝術的《黑皮書》（1994年）和《白皮書》（1995年）的編輯，這出版物不但私人，而且非法。因含有艾未未關於政府的想法和意見，它們被保密，故難以出版。[3]這些小說不僅處理現代話題和當代藝術，也反映艾未未的政治想法。[4]
馮博一在日本工作，在那裡他在福岡美術館組織的一系列展覽中扮演重要角色，其中一場是第4屆亞洲藝術展。馮博一也參與埼玉現代藝術博物館一場當代藝術展。[5]
馮博一的早期藝術生涯
1990年代早期，馮博一作為獨立藝術策展人在北京加入了藝術夢想者。這也大約是她在中央美術學院學習的時間。即使他是策展人，他承認工作困難：「『沒有人想去為藝術展當館長，這是一項緊張的工作』，他咕噥著，把一直在響的手機從一隻手扔到另一隻手。」[5]但他仍然享受發現挑戰心靈且經常挑戰政府和社會的新藝術。
馮博一見證了1980年代產生的新藝術家的典範，他如是解釋很多今日的當代藝術家出生於1980年代的原因：「很多生於1980年代的藝術家作為注意的中心、沒有兄弟姐妹地長大這一事實，是他們的工作多聚焦於他們內心的原因之一。」年輕的藝術家們最終變得聚焦於自身和自身的內在感情，需要試圖尋找方式表達自我。作為一個藝術評論家，馮博一視他們的藝術為使感情被他人理解的方式。部分原因是由於這些家庭只能在中國有一個孩子的事實。所有這些獨生子女常孤單，需要新的媒介表達自我，最終導致嘗試挑戰社會的當代藝術。[6]
馮博一繼續被吸引向年輕和新生的當代中國藝術家。另一位生於1980年代的藝術家是遲鵬，以攝像術在藝術界成長為名流。他的藝術包括很多在中國文化中很有攻擊性的、常被視為色情描寫的裸體人的圖像。馮博一解釋這些新藝術家的動機：「隨著社會改變，人們對審美學的品味和方式也在變化。遲鵬是年輕藝術家的代表。他以自我認知開始工作，從自我虛擬到自我認同。他代表青年面對未來的自信和渴望。它明確不同於近期中國當代藝術的諷刺和自嘲。」馮博一有藝術眼光，不斷尋求新意、新的當代藝術，無論這藝術是否被視為攻擊性的。任何先鋒派的。[7]
馮博一也編輯和出版了關於藝術的目錄和文章，甚至建立了一家在線藝術論壇，叫「藝術家聯盟」，討論當代藝術，在網民中廣為人知且流行。[8]
1996年，馮博一是第一家與拍賣市場相聯繫的當代藝術展的五位組織人之一。此展被稱為《現實：現在與未來》。它吸引了很多注意，引領了越來越多的在公眾中不流行不公開的當代藝術展。[3]
馮博一也聲稱他最成功的展覽在1998年，題為《存在的痕跡：當代中國藝術的一個私人展示》。他稱大多數人都會同意他的意見，它幫助他在藝術界更指明了。他在展覽匯聚區的798藝術區這一中國最知名的藝術區是一位藝術評論家和總策展人。[5]
「在2000年第二屆上海雙年展期間，馮博一合作組織了有爭議的展覽《去他媽的》，因展覽了朱昱、孫原、彭禹真實的攝影作品真實的嬰兒屍體，開展次日被勒令關閉。」[5]
2002年他也是第1屆廣州三年展的組織者之一。[8]
2006年，有一場名為《藝術遊戲》的互動展覽，面向更年輕的一代。它特別展示了中國、韓國、日本的16位先鋒派藝術家。目的之一是吸引更年輕的一代，讓他們開眼看藝術的新的不同形式。馮博一評論：「通過這類似遊戲的展覽，我們希望把新的藝術互動感帶給年輕的觀賞者，使他們能夠獲得新的注視藝術的方式。」女藝術家熊文運為幼兒園小孩創立了題為《彩虹色筆：兒童實驗畫課》的工作室。這些畫被用作講故事和表達表情的方式。觀賞者們甚至被允許用自己的老玩具和藝術家們被展覽的兒童玩具做交易。馮博一被這一試圖開放兒童心智以使其年輕時就欣賞藝術的有趣概念吸引。[9]
798藝術區的出現
798區曾是工廠，但後來被改造為中國藝術家的房屋。藝術家們在尋找更多空間和更便宜的房租。「798（區）成為了圖像和內部設計師、宣傳人員和小廣告助理的辦公室、設計師咖啡館、夜總會、餐館、精品店和時裝展場館、很多藝術家的工作室/家……」
使798區更成功的是一些由馮博一幫助策展的早期的國內和國際藝術展覽。它以馮博一策展的展覽《北漂》開始。2003年9月，14家不同展覽得到組織。展覽《左手右手》由馮博一策展，包括798空間畫廊內的中國和東德藝術家。[10]
但798區和曾經的感受不一樣了。它已極度商業化，很多最初曾住在那裡的藝術家已離開。它現在是遊客要去的公眾地點，但很多藝術家批評798區已經成為的樣子，因它現在與最初不一樣了。房租高出很多，它現在越發被政府控制，這正是藝術家們想要避免的。
馮博一的當今生涯
如今馮博一是深圳何香凝美術館的藝術指導和策展人，是中國美術家協會的一家藝術家通報的作家兼編輯。他也在該協會組織當代藝術展覽時與之合作。「他是擁抱很多人才的中國藝術界最積極進取的藝術評論家之一。」[5]
「（馮博一）傾向於在與當代中國文化環境內的存在、文化權力、時尚、後現代主義相關的藝術家主題陳述中展現他認為自然和真實的部分。」[3]
去他媽的，或不合作方式，展覽
2000年「第三屆上海雙年展」期間進行的一場展覽是馮博一與有爭議的當代藝術家艾未未一起策展的。它舉辦於一家東廊畫廊倉庫，包含46位當代中國先鋒派藝術家。儘管有很多有影響的藝術家在展覽現場，它在原定的閉展日前就被上海警方關閉。[11]
中國也有新的、象徵的畫，也打破了老傳統的中國藝術。包括吳建軍和趙能智在內的藝術家用聳人聽聞的象徵作畫。這種新態度與隱喻和象徵分離。[12]
馮博一解釋現代、實驗的藝術在當下的中國藝術展覽並無地盤。一個人不能自由地展示這種藝術風格。這導致了798區在當代藝術家中的創意、人望和成功。
馮博一組織或策展的60多個展覽
http://www.artlinkart.com/en/artist/exh_yr/2a2hxwp
著名的被策展的展覽包括：
- 2003年《左手右手》陳列了在798藝術區和搗藥爐工作室A的中國和東德雕塑家們。作品中有隋建國的大型混凝土雕塑「毛澤東的右手」，內容即其名，是現代中國藝術對歷史的諷刺反映的例子。
- 2002年《北漂》是北京東京藝術工程 (BTAP)的開幕展覽，在798廠主區的一間400m²隔間。這是具有高拱形天花板可能成為北京798藝術區的代名詞的第一家裝修空間。這場展覽吸引了多於1,000人的擁堵，標誌著當地流行痴迷潮的開端。
- 2000年，《去他媽的的》，與藝術家艾未未合作組織，是一場反對上海雙年展的聲名狼藉的藝術展。它的名字是一個鬆散和可疑的翻譯：《不合作的態度》。它包括很多將要讓管仲質疑道德和人類底線的有爭議的藝術家和表演藝術家。它在閉展前早早被上海警察關閉。
參考
- ^ New Figurative Paintings From China. Cornell University. [21 April 2012].
- ^ Feng, Boyi. ArtLinkArt. ArtlinkArt. [21 April 2012].
- ^ 3.0 3.1 3.2 Feng, Boyi. Feng Boyi. Academics. [21 April 2012].
- ^ Ai, Weiwei. The Artists. [21 April 2012].
- ^ 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 Feng, Boyi. CRIENGLISH. [21 April 2012].
- ^ Times, Global. 80s artists emerge with isolation. [21 April 2012].
- ^ Danni, Li. Chi Peng: The Impact of the 80s. [21 April 2012]. （原始內容存檔於2012年4月22日）.
- ^ 8.0 8.1 UCCA. 【Art Program】smart Artists’ Talk Series: Debating Gu Dexin - The Important Thing is Not the Meat. [21 April 2012].
- ^ Exhibition or Playtime? An Interactive Art Experience. Shenzhen Daily. [21 April 2012].
- ^ 798. Academic Dictionaries and Encyclopedias. [21 April 2012].
- ^ Bombardi, Ilenia. Fuck Off Exhibition. Wordpress. [21 April 2012]. （原始內容存檔於2015年11月17日）.
- ^ New Figurative Paintings From China. Cornell University. [21 April 2012].