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Artista Diego Ruiz Cortés. En su casa de Sevilla (España)

Diego Ruiz Cortés (Sevilla, 16 de Febrero de 1930) fue un pintor Sevillano, profesor y catedrático de dibujo técnico. Nació en el seno de una familia humilde, en 1930, año en el que comenzaría una épcoa muy difícil, condicionada especialmente por el estallido de la Guerra Civil Española. Su pasión por el dibujo y la pintura mostrada desde temprana edad, sería complementada, tras solicitar una beca al ayuntamiento de su pueblo (La Puebla de Cazalla), con la formación recibida primero en la Escuela de Artes y Oficios, y más tarde en la Escuela Superior de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría. Desde su llegada a Sevilla (1946) con 16 años, para mantenerse, compaginó los estudios con el trabajo, primero en una agencia de publicidad, y luego en el Hotel Alfonso XIII, donde trabajaría como botones durante 20 años. Al finalizar sus estudios, en el verano de 1955 conoce a Teresa Diez Caballero, con la que se casaría en 1964 y formaría una familia con tres hijos varones. Su carrera docente se inicia en 1969 con una plaza de profesor interino de dibujo en el Instituto de Cabra de Lucena (Córdova). En 1979, tras aprobar las oposiciones, es profesor en Jaén. En este mismo año, consigue con el número uno la cátedra de dibujo en el instituto de bachillerato de Dos Hermanas. En 1972, se le concede el traslado al Instituto de Virgen de Valme de Dos Hermanas donde ejercerá durante 23 años. Así pues, su llegada a Sevilla marcaría el inicio de su aventura pictórica, que tendrá que compaginar con el trabajo hasta su jubilación en 1995 para luego dedicarse solo a la pintura. Gracias al trabajo del doctor Julio Soler Ballesteros, se han catalogado las 186 obras más representativas de la obra pictórica de Diego Ruíz Cortés, a través de la publicación de su Tesis Doctoral: “Diego Ruíz Cortés. Espacio, Geometría y Color”. Sin embargo, lamentablemente no existe un registro completo de su extensa obra pictórica. También son numerosas las exposiciones que realizó en diferentes ciudades: Madrid, Bilbao, Sevilla, Barcelona, Granada, Jaén, Badajoz, Zaragoza, Córdova, Huelva, Salamanca. Su obra, vinculada inicialmente con la tradición europea sobre todo al Postimpresionismo y Neoimpresionismo evolucionará al imprimir su propio sello personal alejándose de influencias externas. Durante su época de estudiante, y hasta finales de los sesenta, su pintura será figurativa predominando, sobre todo, los paisajes rurales y urbanos de Sevilla, Huelva y Segovia. Pero poco a poco, irá abandonando este lenguaje figurativo para inclinarse hacia uno cada vez más geométrico hasta mostrar composiciones con perspectivas a veces imposibles. Utilizará las matemáticas y las ciencias para construir formas a las que da vida y movimiento gracias a la luz y el color. Hoy en día, la figura de Diego Ruiz Cortés está totalmente reconocida. Son numerosas las exposiciones y los homenajes que se han realizado en su honor. En 1995 es homenajeado por partida doble, primero en su antiguo Instituto de Dos Hermanas, a la vez que el Ayuntamiento de la localidad realiza una exposición de su obra. En segundo lugar, La Puebla de Cazalla, su pueblo natal, muestra su obra en el Museo de Arte Contemporáneo José María Moreno Galván. Desde 1999, quince de sus obras se exponen en una torre dedicada a él en dicho Museo. En 2000, recibe el nombramiento de Académico de parte de la Real Academia de Bellas Artes de Granada. Otros homenajes son los recibidos por parte de Alcalá La Real, Galería Birimbao, Galería Félix Gómez, Fundación Aparejadores, etc. En 2006 la Diputación de Sevilla publicó la tesis doctoral desarrollada sobre la vida y obra de Diego Ruíz Cortés por el doctor Julio Soler Ballesteros. Diego Ruiz Cortés dejó de pintar en mayo de 2009, falleciendo en Agosto del mismo año.

Diego Ruiz Cortés en su taller de Sevilla (España).

Vida y obra

Diego Ruiz Cortés nació en la Puebla de Cazalla (Sevilla), hijo de José Ruiz Asencio y Dolores Cortés Romero. Su padre era experto en el cuidado de los olivos, profesión que le requería movilizarse por los olivaderos de Andalucía y Extremadura, por lo que finalmente estableció un Bar en la Puebla de Cazalla. Su madre era modista y ama de casa.

Formación y primeros años

Su infancia estuvo marcada por la pobreza de la época, a los seis años de edad estalló la Guerra Civil Española, empezando a trabajar desde los siete años compaginando trabajo y colegio. En 1939 finalizada la Guerra Civil, continua trabajando como aprendiz de herrería y carpintería. En 1940 trabaja como dependiente en una tienda de comestibles, por lo que debe terminar sus estudios en el colegio nocturno. Su pasión por el dibujo y la pintura mostrada desde temprana edad, sería complementada, tras solicitar una beca al ayuntamiento de su pueblo (La Puebla de Cazalla), con la formación recibida primero en la Escuela de Artes y Oficios, y más tarde en la Escuela Superior de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría. Desde su llegada a Sevilla (1946) con 16 años, para mantenerse, compaginó los estudios con el trabajo, primero en una agencia de publicidad, y luego en el Hotel Alfonso XIII, donde trabajaría como botones durante 20 años.

Al inicio de la década de los 50, gracias a la iniciativa de su profesor de Bellas Artes, Miguel Pérez Aguilera, asiste a la "I Bienal Americana de Arte Contemporáneo" celebrada en Madrid (1951). A partir de entonces, sería este profesor una de las personas que más influencia tendría en su carrera artística. En 1952, realiza su primera exposición colectiva, junto a otros compañeros de la escuela en los Jardines de Cristina. Tras esta primera exposición sería llamado a exponer en otros lugares de España: Madrid, Bilbao y Granada principalmente.

Primeros encargos y premios

Al finalizar sus estudios, en el verano de 1955 se traslada a Aracena, para trabajar en la restauración del altar mayor de la Parroquia Nuestra Señora de la Asunción, junto a Luis Cabrera. En ese verano aprovechará para realizar retratos y paisajes. En ese verano también su amigo José Antonio Márquez, autor de la copia del Giraldillo​, le presentará a Teresa Díez Caballero, natural de Palencia con la que más tarde en 1964 se casaría y formaría una familia con tres hijos varones. En 1955, Diego Ruiz Cortés también empezará a presentarse al "Premio Rábida" siendo finalista los años 1956 y 1957, y ganador en 1958, a la edad de 28 años. el premio, dotado con 15.000 pesetas, consistía en un viaje por Europa de tres meses, con la finalidad de visitar museos en Francia, Italia, Austria, Alemania, Holanda y Bélgica. En 1958, también es premiado al ser seleccionado por la Asociación de Críticos de Arte de Madrid, para que exponga su pintura en la "I Exposición Antológica" a celebrarse en Madrid y Barcelona. En este periodo su obra tiene más color y vibraciones cromáticas, eliminando elementos supérfluos​. En 1964, se funda la Galería La Pasarela, que sería de fundamental importancia para conocer las obras de artistas como Tapies, Zobel y Miró, y al mismo tiempo promocionar a otros artistas sevillanos, entre ellos el propio Diego Ruiz Cortés. Es en 1968, cuando Diego Ruiz Cortés toma la decisión de dejar su trabajo de botones en el Hotel Alfonso XIII para aceptar una plaza de profesor interino de dibujo en el Instituto de Cabra de Lucena.

Carrera Docente

Su carrera docente se inicia en 1969 con una plaza de profesor interino de dibujo en el Instituto de Cabra de Lucena (Córdova). En 1979, tras aprobar las oposiciones, es profesor en Jaén. En este mismo año, consigue con el número uno la cátedra de dibujo en el instituto de bachillerato de Dos Hermanas. En 1972, se le concede el traslado al Instituto de Virgen de Valme de Dos Hermanas, donde ejercerá durante 23 años. Así pues, su llegada a Sevilla marcaría el inicio de su aventura pictórica, que tendrá que compaginar con el trabajo hasta su jubilación en 1995, para luego dedicarse solo a la pintura.

Obra Pictórica

La obra de Diego Ruiz Cortés no solo es el resultado de una pasión por la geometría, el espacio y el color, sino por la pasión en la creación de una obra plástica. Toda su obra es producto de su inconformismo y voluntad, que de forma rigurosa y constante rompiendo con el pasado, la ha centrado en su trabajo y en la indagación y descubrimiento de nuevas formas​.

Su obra se estima en más de 800 pinturas. Gracias al trabajo del doctor Julio Soler Ballesteros, se han catalogado las 186 obras más representativas de la obra pictórica de Diego Ruíz Cortés, a través de la publicación de su Tesis Doctoral: “Diego Ruíz Cortés. Espacio, Geometría y Color”. Sin embargo, lamentablemente no existe un registro completo de su extensa obra pictórica. También son numerosas las exposiciones que realizó en diferentes ciudades: Madrid, Bilbao, Sevilla, Barcelona, Granada, Jaén, Badajoz, Zaragoza, Córdova, Huelva, Salamanca.

Diego Ruiz Cortés en su juventud.

Su obra ha sido organizada por el Doctor Julio Soler Ballesteros en tres etapas:

1946 - 1968

Esta etapa se inicia en la Escuela de Artes y Oficios de Sevilla, donde realizará dibujos a carboncillo y pinturas al óleo como sus primeros bodegones, donde se refleja su falta de experiencia en la organización de los elementos. Posteriormente, en la Escuela Superior de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría, trabajaría en la figuración, con la realización de retratos y bodegones que se van imprimiendo de su propio sello personal. Durante este tiempo utiliza una variedad de registros estilísticos, algunos coincidentes con el neoimpresionismo y postimpresionismo. Algunos de sus paisajes están realizados con pequeñas pinceladas de color, propio de la pintura neoimpresionista o puntillista, los colores son alegres y luminosos. Sin embargo, también realizará pinturas de gran sencillez, con tonos ocres y oscuros. En sus retratos se observa un análisis de las formas y trazos que reflejan un propio estilo. Todos sus retratos son de familiares y amigos, curiosamente no realizó ninguno por encargo. Tras finalizar sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes, su obra evoluciona de forma considerable. Diego empezará a realizar una importante labor de investigación sobre el proceso de su pintura, adentrándose en una reflexión muy personal, que le llevará a conseguir con lo que él considera importante, eliminando lo supérfluo, consiguiendo finalmente madurar su propio estilo. Esta etapa finaliza con la exposición colectiva en el Ateneo de Huelva en 1968, año en el que empezará a dedicarse a la enseñanza y a participar más en exposiciones, principalmente fuera de Sevilla.

1969 - 1995

Diego Ruiz Cortés siendo ejerciendo la docencia.

En esta etapa, Diego Ruiz Cortés reside en Lucena (Córdova), Alcalá la Real (Jaén) y Dos Hermanas (Sevilla), debido a su faceta docente. Así, durante su residencia en Alcalá la Real entre 1969 y 1972, como novedad aparecerán las primeras geometrías, que marcarán el gran cambio de rumbo del artista, como se aprecia en las series que denomina "Hombres perforados" y en los paisajes rurales de Alcalá la Real. En este período realizará las series de pinturas más significativas de su carrera artística. Al trasladarse a Dos Hermanas, su obra comprende desde unos sencillos dibujos realizados a lápiz y rotulador de paisajes, hasta una pintura de conceptos, formas y cromatismos muy personales, dentro de un mundo de figuración y abstracción geométrica al servicio de la imaginación. En algunos cuadros usará de forma exclusiva la geometría y el color con la única intención de conseguir efectos ópticos y cinéticos. En otros casos, realizará composiciones espaciales y volumétricas con figuras geométricas y planos de color, consiguiendo un equilibrio de colores y formas. Y en otros cuadros enviará mensajes expresando ciertas preocupaciones de carácter social, con la serie Cabezas, donde el artista quiere mostrar que el camino elegido por el hombre no es el acertado y que lo llevará desde la deshumanización a la destrucción total. Algunas de estas obras se mostrarán en exposiciones de la Diputación de Badajoz en el año 1978, de la Caja de Ahorros San Fernando de Sevilla, y de la Galería Rafael Ortiz. A partir de esta etapa, el artista trabajará en espacios modulares con repetición de elementos geométricos y perfiles de cabezas, evolucionando hacia las figuras imposibles. A inicios de los 90, profundizará en la investigación de la óptica a partir de medios pictóricos, consiguiendo acercarse a la abstracción geométrica que finalmente hará suya.

1955 - 2006

En esta etapa le llegan los reconocimientos, con el inicio de distintas muestras individuales catalogadas de su obra pictórica, como las siguientes:

• Exposición "Diego Ruiz Cortés, 40 años de pintura" organizada por la Casa de la Cultura de Dos Hermanas.
• Exposición "Diego Ruiz Cortés en Córdoba" organizada por Caja Sur, donde presenta obras de las series "Perfiles" y "Figuras Imposibles"
• Exposición individual "Geometría y Color" en la sala de la Fundación Cultural de Aparejadores de Sevilla.
• Exposición individual "Diego Ruiz Cortés. Espacio Geométrico" en la sala San Antón del Centro Cultural de Granada.

De esta época destaca la consolidación de un lenguaje geométrico desarrollado durante más de 20 años, con una evolución coherente, reflexionada y metódica​ Las figuras y los espacios geométricos que han salido de su mente se han compuesto y descompuesto, creando las figuras imposibles con una abstracción forzada a base de planos de colores vivos.

Homenajes y Muerte

En 1995 es homenajeado por partida doble, primero en su antiguo Instituto de Dos Hermanas, a la vez que el Ayuntamiento de la localidad realiza una exposición de su obra. En segundo lugar, el Museo de Arte Contemporáneo José María Moreno Galván de Puebla de Cazalla, le asigna una torre que lleva su nombre, y donde se expone una colección permanente. En 2000, recibe el nombramiento de Académico de parte de la Real Academia de Bellas Artes de Granada. Otros homenajes son los recibidos por parte de Alcalá La Real, Galería Birimbao, Galería Félix Gómez, Fundación Aparejadores, etc. En 2006, la Diputación de Sevilla publicó la tesis doctoral desarrollada sobre la vida y obra de Diego Ruíz Cortés, por el doctor Julio Soler Ballesteros.

Diego Ruiz Cortés dejó de pintar en mayo de 2009, falleciendo en Agosto del mismo año.

Exposiciones Póstumas

2020. «60 años de pintura». Casa de la Cultura de Fuengirola, Málaga.

2020. «Ausencias». Galería Birimbao, Sevilla.

Enlaces Externos

Diego Ruiz Cortés. Homenaje, en la página web del Ayuntamiento de la Puebla de Casalla.

Diego Ruiz Cortés. Sobre el artista, en la página web del Museo de Arte contemporáneo José María Moreno Galván.

Diego Ruiz Cortés Galería de obras de Diego Ruiz Cortés: Colección permanente. Página web del Museo de Arte contemporáneo José María Moreno Galván.

Exposición de Diego Ruiz Cortés “60 años de pintura”. En la página web del Ayuntamiento de Fuengirola (Málaga).

En memoria de Diego Ruiz Cortés. Homenaje, en la página web del Diario de Sevilla.

Diego Ruiz Cortés. Artículo en el diario Sevilla ABC.

Bibliografía

Soler Ballesteros (2006). Diego Ruiz Cortés: Espacio, Geometría y Color. Diputación de Sevilla