Современное искусство: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[непроверенная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
 
(не показано 529 промежуточных версий, сделанных более чем 100 участниками)
Строка 1: Строка 1:
[[Файл:Place Georges-Pompidou. Paris, France.jpg|thumb|300px|[[Государственный музей современного искусства (Париж)]] самый посещаемый музей современного искусства в мире (данные 2021 года).]]
'''Современное искусство''' ({{lang-en|contemporary art}}) — совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине XX века, в период [[постмодернизм]]а. Обычно под современным искусством понимают искусство, восходящее к [[модернизм]]у, или находящееся в противоречии с этим явлением, отделяя его от понятия '''«актуальное искусство»''', имеющее оценочный, а не хронологический характер. Тем не менее, существует взаимодействие или даже смешение этих понятий. Не случайно, существуют ''Museum of Modern Art'' и ''Museum of Contemporary Art'', в коллекциях которых часто можно обнаружить работы одних и тех же авторов.


<blockquote>
Это термин исторически укорененный — им обозначается передовое искусство со времени окончания Второй мировой войны до настоящего. Оно генетически связано с искусством [[Авангард (искусство)|авангарда]] или [[Модернизм в изобразительном искусстве|модернизма]], но представляет собой новый виток изобразительных языков, с акцентом на собственно языковые модели (что свойственно и всем прочим видам культуры и формам знания в этот период). Оно включает в себя всё больший спектр техник, обусловленный как развитием технологий, так и познанием человеком собственного тела и своего места в мире. Тематический спектр современного искусства безгранично широк, оно реагирует на любые проявления человеческой деятельности (а в последние десятилетия к ним добавляются и деятельность других биологических организмов, а также роботов), а вовсе не только на эпатажные и провокационные<ref>{{Cite web|url=http://artguide.com/posts/1305|title=Сергей Попов. Текст о современном искусстве. Артгид|publisher=Артгид|accessdate=2017-08-09|archive-date=2017-08-08|archive-url=https://web.archive.org/web/20170808110144/http://artguide.com/posts/1305|deadlink=no}}</ref>.
</blockquote>


== История термина ==
'''Совреме́нное искусство''' ({{lang-en|contemporary art}}, иногда в качестве синонима используют определение '''актуальное искусство'''), — искусство, созданное в недавнем прошлом и в настоящее время. С течением времени современное когда-то искусство становится достоянием истории. На данный момент времени современным искусством считают произведения, созданные в период с 1980-х по нынешний день.
Впервые определение ''contemporary art'' — «современное искусство» употребила американский искусствовед и критик [[Розалинда Краусс]], ученица [[Гринберг, Клемент|Клемента Гринберга]]) в своей диссертации о работах [[Смит, Дэвид (скульптор)|Дэвида Смита]] и в знаменитой книге «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы» (The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, 1985), тем самым бросив вызов нескольким канонам истории искусства. Она отделила понятие «современное искусство» (то, что делается в наше время) от понятия «актуальное искусство» (насущее, новаторское). В этом смысле современное искусство не всегда актуально, оно может быть ретроспективным, консервативным, академичным или просто отсталым, а актуальное существовало во все времена, не только в современности<ref>Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. — М.: Художественный журнал, 2003 [https://annasuvorova.files.wordpress.com/2013/12/d180d0bed0b7d0b0d0bbd0b8d0bdd0b4d0b0-d0bad180d0b0d183d181d181_d0bfd0bed0b4d0bbd0b8d0bdd0bdd0bed181d182d18c-d0b0d0b2d0b0d0bdd0b3d0b0.pdf] {{Wayback|url=https://annasuvorova.files.wordpress.com/2013/12/d180d0bed0b7d0b0d0bbd0b8d0bdd0b4d0b0-d0bad180d0b0d183d181d181_d0bfd0bed0b4d0bbd0b8d0bdd0bdd0bed181d182d18c-d0b0d0b2d0b0d0bdd0b3d0b0.pdf|date=20210503055847}}</ref>.


В лекции «Что такое современное искусство?» профессор Университета Южной Калифорнии [[Ричард Мейерс]] отмечает, что термин «современное искусство» был применен к искусству Дэвида Смита, что было связано более с отчётами аукционных лейблов, чем с временем его создания<ref>[http://daily.swarthmore.edu/2007/2/22/richard-meyers-on-contemporary-arts-implications-for-art-history/ Richard Meyers on Contemporary Art’s implications for art history :: The Daily Gazette<!-- Заголовок добавлен ботом -->]{{Недоступная ссылка}}</ref>.
Историю развития новых направлений искусства ХХ столетия можно разделить условно на два больших этапа:


== Краткая история ==
[[Модернизм]] (modern art) — искусство от [[Импрессионизм|импрессионистов]] (начиная приблизительно с 1880 года) до 1960-70-х годов.
Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960—1970-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив [[модернизм]]у (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до [[Дематериализация|дематериализации]] объекта ([[перформанс]]ы и [[хеппенинг]]и). Главной целью было искажение понятия духовности. Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «[[постмодернизм]]». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу.


Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие [[Концептуальное искусство|концептуального искусства]] и [[Минимал-арт|минимализма]]. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, поднимаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х годов стал [[феминизм]] в искусстве.
[[Постмодернизм]] — от 1970 до нынешнего дня.


Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «[[Новые дикие]]»). На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения.
1970 год является поворотным пунктом в истории искусства по двум причинам. Первое — это год возникновения терминов «[[постмодерн]]» и «[[постмодернизм]]». Во-вторых, 1970 год — последняя веха, до которой художественные движения было относительно легко классифицировать. Если сравнить количество художественных направлений в период до 1970 года и после, то легко заметить, что во времена [[модернизм]]а их было значительно больше. И это несмотря на то, что художников, работающих в данное время больше, а арсенал средств и технических возможностей шире. Еще одной особенностью искусства последних 30-ти лет является его социальная ориентированность, гораздо более ярко выраженная, чем во все предыдущие эпохи. В нем широко представлены такие темы как [[феминизм]], [[глобализация]], [[СПИД]], [[генная инженерия]] и т. п.

На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры<ref>[http://sias.ru/magazine/vypusk-2/istoriya-i-sovremennost/512.html Исследования фракталов в изобразительном искусстве] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20130629183413/http://sias.ru/magazine/vypusk-2/istoriya-i-sovremennost/512.html |date=2013-06-29 }}</ref>
и в 1990-х годах — [[Интернет]]<ref>{{Cite web |url=http://ubu.com/ |title=образовательный ресурс UbuWeb |access-date=2009-08-28 |archive-date=2010-05-11 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100511112207/http://www.ubu.com/ |deadlink=no }}</ref>.

Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «[[Постдемократия|постдемократического]]»<ref>{{Cite web |url=http://www.polit.nnov.ru/2004/07/08/demokracy/ |title=Постдемократия — желаемое и выстраданное будущее Новой России в третьем тысячелетии Первые попытки серьёзного, вдумчивого разговора о постдемократии в России наталкиваются на …<!-- Заголовок добавлен ботом --> |access-date=2009-09-01 |archive-date=2010-05-17 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100517092438/http://www.polit.nnov.ru/2004/07/08/demokracy/ |deadlink=no }}</ref> общества<ref>{{Cite web |url=http://www.bureaudesvideos.com/bdv/editions/acrimeagainstart/ |title=«A Crime Against Art» |access-date=2009-08-28 |archive-date=2011-08-09 |archive-url=https://web.archive.org/web/20110809021617/http://www.bureaudesvideos.com/bdv/editions/acrimeagainstart/ |deadlink=no }}</ref>. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов.

Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески-выгодную попытку модернизма XXI века.


== Актуальное искусство ==
== Актуальное искусство ==
В русском языке используется также термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевают новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устаревает, становясь частью истории современного искусства 20-го или 21-го столетия. Во многом участники арт-процесса в России наделяют определение «актуальное искусство» смыслом, которое в свое время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов).
В России 90-х использовался также термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевали новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устарело, и вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт. Участники художественного процесса в России наделяли определение «актуальное искусство» смыслом, которое в своё время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов).

== Институции современного искусства ==
[[Файл:Jonas Burgert painting admirers at Denver Museum of Contemporary Art.JPG|thumb|Зрители в музее современного искусства в [[Денвер]]е.]]


Современное искусство экспонируется [[галерея современного искусства|галереями современного искусства]], частными коллекционерами, коммерческими корпорациями, государственными художественными организациями, [[музей современного искусства|музеями современного искусства]], [[арт-студия]]ми или самими художниками в [[artist-run space]]. Современные художники получают финансовую поддержку за счёт грантов, наград и премий, а также получают средства от продаж своих работ. Российская практика несколько отличается в этом смысле от западной.
== Течения и направления в искусстве 1960-2000 ==


Существует тесная связь между государственными учреждениями, занимающимися современным искусством и коммерческим сектором. Например, в Великобритании большинство работ ключевых современных художников, выставленных в государственных музеях, приобретены у нескольких влиятельных арт-дилеров<ref>Derrick Chong in Iain Robertson, ''Understanding International Art Markets And Management'', Routledge, 2005, p95. ISBN 0-415-33956-1</ref>.
{| width="100%" align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: 0px solid #E5FFEC; background-color: #=#E5FFEC"
[[Файл:Здание Музея современного искусства «Гараж».jpg|thumb|300px|[[Музей современного искусства «Гараж»]] самый посещаемый музей современного искусства в России.]]
Музеи, Биеннале, фестивали и ярмарки современного искусства постепенно становятся инструментами привлечения капитала, инвестиций в туристический бизнес или частью государственной политики (см., например, [[Пермский музей современного искусства]]).

Частные коллекционеры оказывают большое влияние на всю систему современного искусства. Например, на рынке современного искусства Великобритании с 1980-х годов доминирует [[Чарльз Саатчи]], с именем которого иногда связывают целое десятилетие в британском современном искусстве<ref>Chin-Tao Wu, ''Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s'', Verso, 2002, p300. ISBN 1-85984-472-3</ref>.

Попытки непосредственно интегрироваться в систему современного искусства предпринимают коммерческие корпорации: проводят выставки современного искусства на своей территории, организуют и спонсируют премии в области современного искусства и приобретают работы художников, формируют большие коллекции<ref>Chin-Tao Wu, ''Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s'', Verso, 2002, p14. ISBN 1-85984-472-3</ref>.

Институции современного искусства нередко выступают объектом критики со стороны художников и независимых арт-критиков. Такой вид деятельности называется [[институциональная критика]].

== Течения и направления в современном искусстве ==
Список направлений в современном искусстве по десятилетиям:

{| border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="margin:auto; width:100%; border:0 solid #e5ffec; background:#=#e5ffec;"
|-
|-
| valign="top" width="25%" |
| style="vertical-align:top; width:17%;"|

=== [[1960]] ===
=== 1950-е ===
* [[Абстрактный экспрессионизм]]
* [[Абстрактный экспрессионизм]]
* [[Американский фигуративный экспрессионизм]]
* Auto-Destructive art
* [[Риджионализм]]
* [[Вашингтонская школа]]
* [[Antipodeans]]
* [[Концептуальное искусство]]
* [[Фигуративная живопись Области залива]]
* [[КОБРА]]
* [[Геометрия страха]]
* [[Живопись цветового поля]]
* [[Поколение Разрыва]]
* [[Гутай (группа)]]
* [[Лентикулярная печать]]
* [[Лирическая абстракция]]
* [[Лирическая абстракция]]
* [[Нью-Йоркский фигуративный экспрессионизм]]
* [[Минимализм]]
* [[Ситуационизм]]
* [[Неофициальное искусство СССР]]
* [[Red Shirt School of Photography]]
* [[Ташизм]]
* [[Венская школа фантастического реализма]]
* [[Вашингтонская школа цвета]]
* [[Кибернетическое искусство]]
* [[Движение за конкретное искусство]]
* [[Живопись действия]]
* [[Деколлаж]]
* [[Современный реализм]]
* [[Бостонский экспрессионизм]]
* [[Неофигуративное искусство]]
* [[Модульное искусство]]
* [[Многократное искусство]]
* [[Модульный конструктивизм]]
* [[Food Art]]
* [[Ядерное искусство]]
* [[Комбинированная живопись]]
* [[Абстрактный импрессионизм]]
* [[Космическое искусство]]
* [[Модерн середины века]]
* [[Спациализм]]
* [[Матьеризм]]
* [[Новый фронт искусств]]
* [[Наньянгский стиль]]
* [[Нуагизм]]
| style="vertical-align:top; width:16%;"|

=== 1960-е ===
* [[Искусство и язык]]
* [[БМПТ (арт-группа)]]
* [[Чикагские имажисты]]
* [[Чикано (художественное движение)|Чикано]]
* [[Компьютерное искусство]]
* [[Концептуальное искусство]]
* [[Флюксус]]
* [[Хеппенинг]]
* [[Живопись жёстких контуров]]
* [[Кинетическое искусство]]
* [[Свет и пространство]]
* [[Минимал-арт]]
* [[Моно-ха]]
* [[Неодада]]
* [[Неодада]]
* [[Новый реализм]]
* [[Нью-Йоркская школа]]
* [[Оптическое искусство]]
* [[Оп-арт]]
* [[Перформанс]]
* [[Перформанс]]
* [[Плоп-арт]]
* [[Поп-арт]]
* [[Поп-арт]]
* [[Постминимализм]]
* Process art
* [[Постживописная абстракция]]
* [[Новый реализм]] (Nouveau Realisme)
* [[Наративное(повествовательное)искусство]] (Figuration Narrative)
* [[Психоделическое искусство]]
* [[Системное искусство]]
* [[Хеппенинг]]
* [[Видео-арт]]
* [[Bay Area Figurative Movement]]
* [[Computer art]]
* [[ZERO]]
* [[Неоконкретизм]]
* [[Флуксус]] (Fluxus)
* [[Сигнализм]]
* [[Живопись жестких контуров]] (Hard-edge painting)
* [[Неофутуризм]]
* [[Процедуральное искусство]]
* [[Комьюнити-арт]]
* [[Абстрактный иллюзионизм]]
* [[Supports/Surfaces]]
* [[Алгоритмическое искусство]]
* [[Капиталистический реализм]]
* [[Нарративная фигурация]]
* [[Mec Art]]
* [[Интерактивное искусство]]
* [[Автодеструктивное искусство]]
* [[GRAV]]
* [[Копировальное искусство]]
* [[Новая фигурация]]
* [[Медиаискусство]]
* [[Другая фигурация]]
* [[Шок-арт]]
* [[Глитч-арт]]
* [[Венский акционизм]]
* [[Трэш-арт]]
* [[Акционизм (искусство)|Акционизм]]
| style="vertical-align:top; width:16%;"|


=== 1970-е ===
| valign="top" width="25%" |
* [[Арте повера]]

* [[ASCII-графика]]
=== [[1970]] ===
* [[Плохая живопись]]
* [[Видео-арт]]
* [[Боди-арт]]
* [[Гиперманьеризм]] (или ''Анахронизм'')
* [[Книга художника]]
* [[Граффитизм]]
* [[Энвайронмент (искусство)|Энвайронмент]]
* [[Неоэкспрессионизм]]
* [[Арт-феминизм]]
* [[Постминимализм]]
* [[Голография]]
* [[Инсталляция (искусство)|Инсталляция]]
* [[Ленд-арт]]
* [[Поп-сюрреализм]]
* [[Мейл-арт]]
* [[Papunya Tula]]
* [[Фотореализм]]
* [[Процесс-арт]]
* [[Роботизированное искусство]]
* [[Фанк-арт]]
* [[Узор и украшение]]
* [[Дикий стиль (граффити)]]
* [[Экофеминистское искусство]]
* [[Аналитическая живопись]]
* [[Гиперреализм]]
* [[Искусство выносливости]]
* [[Предметно-ориентированное искусство]]
* [[Тансэкхва]]
* [[Газовые скульптуры]]
* [[Интермедиа]]
* [[Социологическое искусство]]
* [[Неоизм]]
* [[Samikshavad]]
* [[Живопись шрамов]]
* [[Соц-арт]]
* [[Соц-арт]]
| style="vertical-align:top; width:16%;"|
* [[Трансавангард]]
* [[Феминизм]]
* [[Фотореализм]]
* [[Aboriginal 'Dot Painting']]
* [[Bad Painting]]
* [[Lowbrow]] или [[поп-сюрреализм]]
* [[Mühlheimer Liberty]]
* [[New Image Painting]]
* [[Nuovi Nuovi]]
* [[Ugly Realism]]
* [[Московский концептуализм]]


=== 1980-е ===
| valign="top" width="25%" |
* [[Апроприация]]

* [[Глушение культуры]]
=== [[1980]] ===
* [[Демосцена]]
* Abject art
* [[Электронное искусство]]
* [[Апт-арт]]
* [[Свободная фигуративность]]
* [[Фрактальное искусство]]
* [[Граффити]]
* [[Граффити]]
* [[Поздний модернизм]]
* [[Демосцена]]
* [[Новое словенское искусство]]
* [[Молодые британские художники]] (''BritArt/Young British Artists'' или ''yBa'')
* [[Искусство постмодернизма]]
* [[Мультикультурализм]]
* [[Нео-гео]]
* [[Неоконцептуализм]]
* [[Неоконцептуализм]]
* [[Неоэкспрессионизм]]
* [[Нео-поп]]
* [[Нео-поп]]
* [[Новая британская скульптура]]
* [[Новые дикие]]
* [[Саунд-арт]]
* [[Деревенский реализм]]
* [[Свободная фигуративность]] (''Figuration Libre'')
* [[Трансавангард]]
| valign="top" width="25%" |
* [[Трансгрессивное искусство]]
* [[Ванкуверская школа]]
* [[Видеоинсталляция]]
* [[Институциональная критика]]
* [[Неогео]]
* [[Факс-арт]]
* [[Обонятельное искусство]]
* [[Киберформанс]]
| style="vertical-align:top; width:16%;"|


=== [[1990]] ===
=== 1990 ===
* [[Арт-интервенция]]
* [[Био-арт]]
* [[Био-арт]]
* [[Циничный реализм]]
* Genetic art
* [[Гиперреальность]]
* [[Искусство взаимоотношений]] (''Relational art'' или ''Relational Aesthetics'')
* [[Индидженизм]]
* [[Информационное искусство]]
* [[Нет-арт]]
* [[Нет-арт]]
* [[Массюрреализм]]
* [[Неоготик-арт]] или ''Новое готическое искусство''
* [[Максимализм (искусство)|Максимализм]]
* [[Новая лейпцигская школа]]
* [[Новая лейпцигская школа]]
* [[Новая европейская живопись]]
* [[Искусство взаимоотношений]]
* [[Программное искусство]]
* [[Тоизм]]
* [[Тактические медиа]]
* [[Taring Padi]]
* [[Verdadism]]
* [[Молодые британские художники]]
* [[Постчёрное искусство]]
* [[Эковенция]]
* [[Mission School]]
| style="vertical-align:top; width:16%;"|

=== 2000-е ===
* [[Альтермодерн]]
* [[Движение китча]]
* [[Постсовременное искусство]]
* [[Метамодернизм]]
* [[Псевдореализм]]
* [[Ремодернизм]]
* [[Скульптура возобновляемой энергии]]
* [[Стрит-арт]]
* [[Стакизм]]
* [[Стакизм]]
* [[Superflat]]
* Telematic Art
* [[Тоизм]] (Toyism)
* [[Superstroke]]
* [[Bitterism]]
* [[Videogame art]]
* [[Виртуальное искусство]]
* [[Tiki Art]]
* [[Дефастенизм]]
* [[Пассионизм]]
* [[Новая эстетика]]
* [[Интентизм]]
* [[Эволюционное искусство]]
* [[Девиантное искусство]]
* [[Новая готика]]
* [[Артхаусная игра]]
* [[Артивизм]]
* [[Гибридное искусство]]
* [[Солнечное искусство]]


=== [[2000]] ===
=== 2010-е ===
* [[Пост-интернет искусство]]
* Altermodern
* [[Брендализм]]
* [[Невидимое искусство]] (''Нонспектакулярное искусство'')
* [[Софт-арт]]
* [[GPS-рисование]]
* [[Стрит-арт]]
* [[Фанизм]] (Funism)
* [[Thinkism]]
* [[VJ]] (Ви-джей)
|}
|}


== См. также ==
== Краткая история современного искусства ==
* [[Галерея современного искусства]]
Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960-70-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив [[модернизм]]у (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта (перформансы и хеппенинги). Можно сказать, что произошел сдвиг от объекта к процессу. Самыми заметными явлениями рубежа 60-х и 70-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 70-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, подымаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 70-х стал [[феминизм]] в искусстве, а также нарастане активности этнических меньшинств (1980-е) и социальных групп (например, «[[искусство аутсайдеров]]»). Конец 70-х и 80-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «Новые дикие»). На середину 80-х приходится время подъема движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — все больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. На арт-процесс, начиная с 80-х, большое влияние оказало развитие технологий — видео, аудио, компьютеров и интернет — это существенно расширило палитру средств, используемых художниками.)
* [[Институт современного искусства]]
* [[Музей современного искусства]]
* [[Центр современного искусства]]


== Примечания ==
== Современные художники ==
{{примечания}}
Наиболее значимые современные художники по версии издания [http://www.ozon.ru/context/detail/id/4231732/ "Art Now Vol.2"] (2005) и [http://www.taschen.com/pages/en/catalogue/art/all/04431/facts.art_now_vol_3.htm "Art Now Vol.3"] (2008) издательства [http://www.taschen.com/ Taschen].

{| width="100%" align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: 0px solid #E5FFEC; background-color: #=#E5FFEC"
|-
| valign="top" width="25%" |
=== [[A]] ===
* Tomma Abts / [[Абтс, Томма| Томма Абтс]]
* Franz Ackermann / [[Аккерман, Франц| Франц Аккерман]]
* Ai Weiwei / [[Ай Вейвей]]
* Doug Aitken / [[Эйткен, Дуг| Дуг Эйткен]]
* Haluk Akakce / [[Акакче, Халук| Халук Акакче]]
* Allora & Calzadilla / [[Аллора и Кальсадилья]]
* Darren Almond / [[Алмонд, Даррен| Даррен Алмонд]]
* Pawel Althamer / [[Альтхамер, Павел| Павел Альтхамер]]
* David Altmejd / [[Алтмейд, Дэвид| Дэвид Алтмейд]]
* Francis Alÿs / [[Алюс, Франсис |Франсис Алюс]]
* Ghada Amer
* Hope Atherton / [[Атертон, Хоуп| Хоуп Атертон]]

=== [[B]] ===
* Banksy / [[Бэнкси]]
* Matthew Barney / [[Барни, Мэтью| '''Мэтью Барни''']]
* Tim Berresheim / [[Беррешейм, Тим| Тим Беррешейм]]
* Cosima von Bonin / [[Козима фон Бонин]]
* Monica Bonvicini / [[Бонвичини, Моника| Моника Бонвичини]]
* Cecily Brown / [[Браун, Сесили| Сесили Браун]]
* Glenn Brown / [[Браун, Гленн| Гленн Браун]]
* Andre Butzer / [[Бутцер, Андрэ| Андрэ Бутцер]]

=== [[C]] ===
* Cai Guo-Qiang / Цай Го-Цянг (Кьянг)
* Maurizio Cattelan / [[Кателлан, Маурицио|'''Маурицио Кателлан''']]
* Jake & Dinos Chapman / [[Джейк и Динос Чепмены|'''Джейк и Динос Чепмены''']]
* Mat Collishaw / [[Коллишоу, Мэт| Мэт Коллишоу]]
* George Condo / [[Кондо, Джордж| Джордж Кондо]]
* Martin Creed / [[Крид, Мартин| Мартин Крид]]
* John Currin / [[Каррин, Джон| Джон Каррин]]
* Aaron Curry / [[Карри, Аарон| Аарон Карри]]

=== [[D]] ===
* Enrico David / [[Давид, Энрико]]
* Tacita Dean / [[Дин, Тасита]]
* Thomas Demand / [[Деманд, Томас| Томас Деманд]]
* Rineke Dijkstra / [[Дийкстра, Ринеке | Ринеке Дийкстра]]
* Nathalie Djurberg / [[Дюрберг, Натали| Натали Дюрберг]]
* Peter Doig / [[Дойг, Питер| '''Питер Дойг''']]
* Marlene Dumas / [[Дюма, Марлен]] (Думас)
* Marcel Dzama / [[Дзама, Марсель| Марсель Дзама]]

=== [[E]] ===
* Martin Eder / [[Эдер, Мартин| Мартин Эдер]]
* Olafur Eliasson / [[Элиассон, Олафур| Олафур Элиассон]]
* Elmgreen & Dragset / [[Элмгрин и Драгсет]]
* Tracey Emin / [[Эмин, Трейси| Трейси Эмин]]

| valign="top" width="25%" |

=== [[F]] ===
* Urs Fischer / [[Фишер, Урс| Урс Фишер]]
* Gunther Forg / [[Форг, Гюнтер| Гюнтер Форг]]
* Walton Ford / [[Форд, Уолтон| Уолтон Форд]]
* Tom Friedman / [[Фридмен, Том| Том Фридмен]]
* Yang Fudong /

=== [[G]] ===
* Ellen Gallagher / [[Галлахер, Эллен| Элен Галлахер]]
* Isa Genzken / [[Генцкен, Иза| Иза Генцкен]]
* Luis Gispert / [[Хисперт, Луис| Луис Хисперт]]
* Robert Gober / [[Гобер, Роберт| '''Роберт Гобер''']]
* Douglas Gordon / [[Гордон, Дуглас| Дуглас Гордон]]
* Mark Grotjahn / [[Гротьян, Марк| Марк Гротьян]]
* Subodh Gupta / [[Гупта, Субодх| '''Субодх Гупта''']]
* Andreas Gursky / [[Гурский, Андреас| '''Андреас Гурский''']]
* Wade Guyton / [[Гайтон, Вейд| Вейд Гайтон]]
* Daniel Guzman / [[Гусман, Даниэль| Даниэль Гусман]]

=== [[H]] ===
* Rachel Harrison / [[Харрисон, Рейчел]]
* Mona Hatoum / [[Хатум, Мона| '''Мона Хатум''']]
* Eberhard Havekost / [[Хафекост, Эберхард]]
* Richard Hawkins / [[Хоукинс, Ричард (художник)| Ричард Хоукинс]]
* Jonathan Hernandez / [[Эрнандес, Джонатан]]
* Arturo Herrera / [[Эррера, Артуро]]
* Charline von Heyl / [[Хейл, Шарлин фон |Шарлин фон Хейл]]
* Thomas Hirschhorn / [[Хиршхорн, Томас]]
* Damien Hirst / [[Хёрст, Дэмьен| '''Дэмьен Хёрст''']]
* Jim Hodges
* Andreas Hofer / [[Хофер, Андреас]]
* Candida Hofer
* Thomas Houseago / [[Хаусиго, Томас]]
* Huang Yong Ping / [[Хуан Йонг Пинг]]
* Gary Hume
* Pierre Huyghe / [[Юиг, Пьер]]

=== [[J]] ===
* Emily Jacir / [[Ясир, Эмили]]

=== [[K]] ===
* Mike Kelley / [[Келли, Майк]]
* Hassan Khan
* Terence Koh / [[Кох, Теренс]]
* Jeff Koons / [[Кунс, Джефф| '''Джефф Кунс''']]

=== [[L]] ===
* Dr. Lakra / [[Д-р Лакра]]
* Jim Lambie
* Ulrich Lamsfuß / [[Лэмсфасс, Ульрих]]
* Won Ju Lim / [[Вон Чжу Лим]]
* Sarah Lucas
* Vera Lutter / [[Луттер, Вера]]

| valign="top" width="25%" |

=== [[M]] ===
* Jorge Macchi
* Marepe / [[Марепе]]
* Paul McCarthy / [[Маккарти, Пол| Пол Маккарти]]
* Lucy McKenzie
* Josephine Meckseper / [[Мексепер, Джозефин | Джозефин Мексепер]]
* Jonathan Meese / [[Меезе, Джонатан | '''Джонатан Меезе''']]
* Julie Mehretu
* Beatriz Milhazes / [[Мильязеш, Беатриз | Беатриз Мильязеш]]
* Marico Mori
* Sarah Morris / [[Моррис, Сара| Сара Моррис]]
* Ron Mueck / [[Мьюек, Рон |''' Рон Мьюек''']]
* Takashi Murakami / [[Мураками, Такаши| '''Такаши Мураками''']]
* Wangechi Mutu / [[Муту, Вонгечи| Вонгечи Муту]]

=== [[N]] ===
* Yoshitomo Nara
* Ernesto Neto / [[Нето, Эрнесто| Эрнесто Нето]]
* Shirin Neshat / [[Нешат, Ширин| Ширин Нешат]]
* Frank Nitsche / [[Нитче, Фрэнк| Фрэнк Нитче]]
* Tim Noble & Sue Webster / [[Тим Нобл и Сью Вебстер]]

=== [[O]] ===
* Albert Oehlen / [[Оэлен, Альберт| Альберт Оэлен]]
* Chris Ofili / [[Офили, Крис| '''Крис Офили''']]
* Paulina Olowska / [[Оловска, Полина| Полина Оловска]]
* Gabriel Orozco / [[Ороско, Габриель| Габриель Ороско]]

=== [[P]] ===
* Jorge Pardo / [[Пардо, Хорхе| Хорхе Пардо]]
* Philippe Parreno
* Manfred Pernice / [[Пернице, Манфред| Манфред Пернице]]
* Raymond Pettibon / [[Петтибон, Раймонд| Раймонд Петтибон]]
* Elizabeth Peyton / [[Пейтон, Элизабет| Элизабет Пейтон]]
* Richard Phillips / [[Филлипс, Ричард| Ричард Филлипс]]
* Richard Prince / [[Принс, Ричард| Ричард Принс]]

=== [[R]] ===
* Neo Rauch / [[Раух, Нео| Нео Раух]]
* Tobias Rehberger / [[Рихбергер, Тобиас|Тобиас Рихбергер]]
* Anselm Reyle / [[Рейле, Ансельм|Ансельм Рейле]]
* Daniel Richter / [[Рихтер, Даниэль| Даниэль Рихтер]]
* Matthew Ritchie
* Ugo Rondinone
* Thomas Ruff / [[Руфф, Томас|Томас Руфф]]

| valign="top" width="25%" |

=== [[S]] ===
* Anri Sala / [[Сала, Анри| Анри Сала]]
* Wilhelm Sasnal / [[Сасналь, Вильгельм| Вильгельм Сасналь]]
* Matthias Schaufler / [[Шауфлер, Маттиас| Маттиас Шауфлер]]
* Thomas Scheibitz / [[Шейбиц, Томас| Томас Шейбиц]]
* Gregor Schneider / [[Шнайдер, Грегор| Грегор Шнайдер]]
* Raqib Shaw / [[Шоу, Ракиб| Ракиб Шоу]]
* Cindy Sherman / [[Шерман, Синди| '''Синди Шерман''']]
* Santiago Sierra / [[Сьерра, Сантьяго| Сантьяго Сьерра]]
* Dash Snow / [[Сноу, Дэш| Дэш Сноу]]
* Rudolf Stringel / [[Стрингел, Рудольф|Рудольф Стрингел]]
* Thomas Struth / [[Штрут, Томас| Томас Штрут]]

=== [[T]] ===
* Mickalene Thomas / [[Томас, Микалейн| Микалейн Томас]]
* Wolfgang Tillmans / [[Тильманс, Вольфганг | Вольфганг Тильманс]]
* Rirkrit Tiravanija / [[Тиравания, Риркрит |Риркрит Тиравания]]
* Gert & Uwe Tobias / [[Тобиас, Герт и Уве |Герт и Уве Тобиас]]
* Fred Tomaselli / [[Томаселли, Фред |Фред Томаселли]]
* Janaina Tschape
* Luc Tuymans / [[Тюйманс, Люк]]

=== [[U]] ===
* Piotr Uklanski / [[Уклански, Петр| Петр Уклански]]

=== [[V]] ===
* Francesco Vezzoli / [[Веццоли, Франческо | Франческо Веццоли]]

=== [[W]] ===
* Kara Walker / [[Уолкер, Кара|Кара Уолкер]]
* Jeff Wall / [[Уолл, Джефф| '''Джефф Уолл''']]
* Rebecca Warren / [[Уоррен, Ребекка |Ребекка Уоррен ]]
* Marnie Weber / [[Вебер, Марни| Марни Вебер]]
* Matthias Weischer
* Franz West / [[Вест, Франц| Франц Вест]]
* Pae White
* Kehinde Wiley / [[Уайли, Кьянде| Кьянде Уайли]]
* Jonas Wood
* Christopher Wool / [[Вул, Кристофер| Кристофер Вул]]
* Erwin Wurm / [[Вурм, Эрвин| '''Эрвин Вурм''']]

=== [[Z]] ===
* Xu Zhen / [[Сю Чжень]]

=== [[Y]] ===
* Yang Fudong / [[Янг Фудонг]]

=== [[Z]] ===
* Toby Ziegler / [[Зиглер, Тоби| Тоби Зиглер]]
* Thomas Zipp / [[Зипп, Томас |Томас Зипп]]

|}


== Источники ==
== Литература ==
* Art Since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism, by Hal Foster, Rosalind Krauss Yve-Alain Bois, Benjamin H.D. Buchloh and David Joselit, New York, Thames and Hudson, 2005;
{{commons|Category:Contemporary art}}
* Андреева Е. Ю. Постмодернизм: Искусство второй половины ХХ — начала XXI века. СПб.: Азбука-классика, 2007. — 488 с.: ил. ISBN 5-352-01984-5
* [http://www.moscowbooks.ru/book.asp?id=332953 Мировое искусство. Иллюстрированная энциклопедия. Направления и течения от импрессионизма до наших дней.]
* «Art Now. Vol 3» Издательство Taschen, 2000
* [http://www.slovo-online.ru/books/show.php?book=2045 Актуальное искусство. 1970-2005]
* [[Рыков, Анатолий Владимирович|Рыков А. В.]] Постмодернизм как «радикальный консерватизм». Проблема художественно-теоретического консерватизма и американская теория современного искусства 1960—1990-х гг. СПб., Алетейя, 2007. 376 с.[10]
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/main/Timeline60-90.htm Таймлайн современного искусства]
* Штейн С. Ю. Онтология «современного искусства» // Артикульт. 2017. 27(3). С. 55-72. DOI: 10.28995/2227-6165-2017-3-55-72
* "Art Now. Vol 3" Издательство Taschen, 2008


== Ссылки ==
== Ссылки ==
{{навигация}}
* [http://www.tate.org.uk/britain/turnerprize/ Премия Тернера (одна из самых престижных премий в области современного искусства]
* [http://www.labiennale.org/en/ Венецианская Биеннале]
* [http://moma.org/ Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA)]
* [http://www.artnet.com/ ArtNet.com - информация о современных художниках, результаты аукционов]


'''Сайты рунета, посвященные современному искусству:'''
* [http://www.guelman.ru/ Современное искусство в сети (сайт Марата Гельмана)]
* [http://www.gif.ru/ Информагентство «Культура»]
* [http://www.gif.ru/ Информагентство «Культура»]
* [http://www.openspace.ru/art/ Современное искусство на OpenSpace.ru]
* [http://os.colta.ru/art/ Современное искусство на OpenSpace.ru]
* [http://winzavod.ru/ Центр современного искусства Винзавод]
* [http://mmoma.ru/ Московский Музей Современного искусства]
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/about.asp Новости искусства]
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/about.asp Новости искусства]


{{Направления в искусстве}}
[[Категория:Современные художники]]
[[Категория:Современное искусство]]
[[Категория:Искусство]]
[[Категория:Изобразительное искусство]]


[[Категория:Современное искусство| ]]
[[bg:Съвременно изкуство]]
[[Категория:Изобразительное искусство]]
[[ca:Art contemporani]]
[[de:Zeitgenössische Kunst]]
[[en:Contemporary art]]
[[es:Arte contemporáneo]]
[[eu:Arte garaikidea]]
[[fi:Nykytaide]]
[[fr:Art contemporain]]
[[gl:Arte contemporánea]]
[[he:אמנות עכשווית]]
[[it:Arte contemporanea]]
[[nl:Hedendaagse kunst]]
[[pl:Sztuka współczesna]]
[[pt:Arte contemporânea]]
[[ro:Artă contemporană]]
[[sh:Savremena umetnost]]
[[sr:Савремена уметност]]
[[sv:Samtidskonst]]
[[tr:Çağdaş sanat]]
[[zh:當代藝術]]

Текущая версия от 06:13, 2 января 2025

Государственный музей современного искусства (Париж) самый посещаемый музей современного искусства в мире (данные 2021 года).

Современное искусство (англ. contemporary art) — совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине XX века, в период постмодернизма. Обычно под современным искусством понимают искусство, восходящее к модернизму, или находящееся в противоречии с этим явлением, отделяя его от понятия «актуальное искусство», имеющее оценочный, а не хронологический характер. Тем не менее, существует взаимодействие или даже смешение этих понятий. Не случайно, существуют Museum of Modern Art и Museum of Contemporary Art, в коллекциях которых часто можно обнаружить работы одних и тех же авторов.

Это термин исторически укорененный — им обозначается передовое искусство со времени окончания Второй мировой войны до настоящего. Оно генетически связано с искусством авангарда или модернизма, но представляет собой новый виток изобразительных языков, с акцентом на собственно языковые модели (что свойственно и всем прочим видам культуры и формам знания в этот период). Оно включает в себя всё больший спектр техник, обусловленный как развитием технологий, так и познанием человеком собственного тела и своего места в мире. Тематический спектр современного искусства безгранично широк, оно реагирует на любые проявления человеческой деятельности (а в последние десятилетия к ним добавляются и деятельность других биологических организмов, а также роботов), а вовсе не только на эпатажные и провокационные[1].

История термина

[править | править код]

Впервые определение contemporary art — «современное искусство» употребила американский искусствовед и критик Розалинда Краусс, ученица Клемента Гринберга) в своей диссертации о работах Дэвида Смита и в знаменитой книге «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы» (The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, 1985), тем самым бросив вызов нескольким канонам истории искусства. Она отделила понятие «современное искусство» (то, что делается в наше время) от понятия «актуальное искусство» (насущее, новаторское). В этом смысле современное искусство не всегда актуально, оно может быть ретроспективным, консервативным, академичным или просто отсталым, а актуальное существовало во все времена, не только в современности[2].

В лекции «Что такое современное искусство?» профессор Университета Южной Калифорнии Ричард Мейерс отмечает, что термин «современное искусство» был применен к искусству Дэвида Смита, что было связано более с отчётами аукционных лейблов, чем с временем его создания[3].

Краткая история

[править | править код]

Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960—1970-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта (перформансы и хеппенинги). Главной целью было искажение понятия духовности. Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «постмодернизм». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу.

Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, поднимаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х годов стал феминизм в искусстве.

Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «Новые дикие»). На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения.

На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры[4] и в 1990-х годах — Интернет[5].

Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «постдемократического»[6] общества[7]. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов.

Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески-выгодную попытку модернизма XXI века.

Актуальное искусство

[править | править код]

В России 90-х использовался также термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевали новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устарело, и вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт. Участники художественного процесса в России наделяли определение «актуальное искусство» смыслом, которое в своё время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов).

Институции современного искусства

[править | править код]
Зрители в музее современного искусства в Денвере.

Современное искусство экспонируется галереями современного искусства, частными коллекционерами, коммерческими корпорациями, государственными художественными организациями, музеями современного искусства, арт-студиями или самими художниками в artist-run space. Современные художники получают финансовую поддержку за счёт грантов, наград и премий, а также получают средства от продаж своих работ. Российская практика несколько отличается в этом смысле от западной.

Существует тесная связь между государственными учреждениями, занимающимися современным искусством и коммерческим сектором. Например, в Великобритании большинство работ ключевых современных художников, выставленных в государственных музеях, приобретены у нескольких влиятельных арт-дилеров[8].

Музей современного искусства «Гараж» самый посещаемый музей современного искусства в России.

Музеи, Биеннале, фестивали и ярмарки современного искусства постепенно становятся инструментами привлечения капитала, инвестиций в туристический бизнес или частью государственной политики (см., например, Пермский музей современного искусства).

Частные коллекционеры оказывают большое влияние на всю систему современного искусства. Например, на рынке современного искусства Великобритании с 1980-х годов доминирует Чарльз Саатчи, с именем которого иногда связывают целое десятилетие в британском современном искусстве[9].

Попытки непосредственно интегрироваться в систему современного искусства предпринимают коммерческие корпорации: проводят выставки современного искусства на своей территории, организуют и спонсируют премии в области современного искусства и приобретают работы художников, формируют большие коллекции[10].

Институции современного искусства нередко выступают объектом критики со стороны художников и независимых арт-критиков. Такой вид деятельности называется институциональная критика.

Течения и направления в современном искусстве

[править | править код]

Список направлений в современном искусстве по десятилетиям:

Примечания

[править | править код]
  1. Сергей Попов. Текст о современном искусстве. Артгид. Артгид. Дата обращения: 9 августа 2017. Архивировано 8 августа 2017 года.
  2. Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. — М.: Художественный журнал, 2003 [1] Архивная копия от 3 мая 2021 на Wayback Machine
  3. Richard Meyers on Contemporary Art’s implications for art history :: The Daily Gazette (недоступная ссылка)
  4. Исследования фракталов в изобразительном искусстве Архивировано 29 июня 2013 года.
  5. образовательный ресурс UbuWeb. Дата обращения: 28 августа 2009. Архивировано 11 мая 2010 года.
  6. Постдемократия — желаемое и выстраданное будущее Новой России в третьем тысячелетии Первые попытки серьёзного, вдумчивого разговора о постдемократии в России наталкиваются на … Дата обращения: 1 сентября 2009. Архивировано 17 мая 2010 года.
  7. «A Crime Against Art». Дата обращения: 28 августа 2009. Архивировано 9 августа 2011 года.
  8. Derrick Chong in Iain Robertson, Understanding International Art Markets And Management, Routledge, 2005, p95. ISBN 0-415-33956-1
  9. Chin-Tao Wu, Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s, Verso, 2002, p300. ISBN 1-85984-472-3
  10. Chin-Tao Wu, Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s, Verso, 2002, p14. ISBN 1-85984-472-3

Литература

[править | править код]
  • Art Since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism, by Hal Foster, Rosalind Krauss Yve-Alain Bois, Benjamin H.D. Buchloh and David Joselit, New York, Thames and Hudson, 2005;
  • Андреева Е. Ю. Постмодернизм: Искусство второй половины ХХ — начала XXI века. СПб.: Азбука-классика, 2007. — 488 с.: ил. ISBN 5-352-01984-5
  • «Art Now. Vol 3» Издательство Taschen, 2000
  • Рыков А. В. Постмодернизм как «радикальный консерватизм». Проблема художественно-теоретического консерватизма и американская теория современного искусства 1960—1990-х гг. СПб., Алетейя, 2007. 376 с.[10]
  • Штейн С. Ю. Онтология «современного искусства» // Артикульт. 2017. 27(3). С. 55-72. DOI: 10.28995/2227-6165-2017-3-55-72