Современное искусство: различия между версиями
[непроверенная версия] | [отпатрулированная версия] |
c:file:The_sculpture_"Companion_(Passing_Through),"_by_the_artist_KAWS_(Brian_Donnelly)_at_the_Modern_Art_Museum_of_Fort_Worth,_Texas_LCCN2013650780.jpg удалён c:user:Krd по причине [[:c:Commons:Deletion requests/File:The sculpture "Companion (Pas |
|||
(не показано 529 промежуточных версий, сделанных более чем 100 участниками) | |||
Строка 1: | Строка 1: | ||
[[Файл:Place Georges-Pompidou. Paris, France.jpg|thumb|300px|[[Государственный музей современного искусства (Париж)]] самый посещаемый музей современного искусства в мире (данные 2021 года).]] |
|||
'''Современное искусство''' ({{lang-en|contemporary art}}) — совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине XX века, в период [[постмодернизм]]а. Обычно под современным искусством понимают искусство, восходящее к [[модернизм]]у, или находящееся в противоречии с этим явлением, отделяя его от понятия '''«актуальное искусство»''', имеющее оценочный, а не хронологический характер. Тем не менее, существует взаимодействие или даже смешение этих понятий. Не случайно, существуют ''Museum of Modern Art'' и ''Museum of Contemporary Art'', в коллекциях которых часто можно обнаружить работы одних и тех же авторов. |
|||
<blockquote> |
|||
Это термин исторически укорененный — им обозначается передовое искусство со времени окончания Второй мировой войны до настоящего. Оно генетически связано с искусством [[Авангард (искусство)|авангарда]] или [[Модернизм в изобразительном искусстве|модернизма]], но представляет собой новый виток изобразительных языков, с акцентом на собственно языковые модели (что свойственно и всем прочим видам культуры и формам знания в этот период). Оно включает в себя всё больший спектр техник, обусловленный как развитием технологий, так и познанием человеком собственного тела и своего места в мире. Тематический спектр современного искусства безгранично широк, оно реагирует на любые проявления человеческой деятельности (а в последние десятилетия к ним добавляются и деятельность других биологических организмов, а также роботов), а вовсе не только на эпатажные и провокационные<ref>{{Cite web|url=http://artguide.com/posts/1305|title=Сергей Попов. Текст о современном искусстве. Артгид|publisher=Артгид|accessdate=2017-08-09|archive-date=2017-08-08|archive-url=https://web.archive.org/web/20170808110144/http://artguide.com/posts/1305|deadlink=no}}</ref>. |
|||
</blockquote> |
|||
== История термина == |
|||
'''Совреме́нное искусство''' ({{lang-en|contemporary art}}, иногда в качестве синонима используют определение '''актуальное искусство'''), — искусство, созданное в недавнем прошлом и в настоящее время. С течением времени современное когда-то искусство становится достоянием истории. На данный момент времени современным искусством считают произведения, созданные в период с 1980-х по нынешний день. |
|||
Впервые определение ''contemporary art'' — «современное искусство» употребила американский искусствовед и критик [[Розалинда Краусс]], ученица [[Гринберг, Клемент|Клемента Гринберга]]) в своей диссертации о работах [[Смит, Дэвид (скульптор)|Дэвида Смита]] и в знаменитой книге «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы» (The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, 1985), тем самым бросив вызов нескольким канонам истории искусства. Она отделила понятие «современное искусство» (то, что делается в наше время) от понятия «актуальное искусство» (насущее, новаторское). В этом смысле современное искусство не всегда актуально, оно может быть ретроспективным, консервативным, академичным или просто отсталым, а актуальное существовало во все времена, не только в современности<ref>Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. — М.: Художественный журнал, 2003 [https://annasuvorova.files.wordpress.com/2013/12/d180d0bed0b7d0b0d0bbd0b8d0bdd0b4d0b0-d0bad180d0b0d183d181d181_d0bfd0bed0b4d0bbd0b8d0bdd0bdd0bed181d182d18c-d0b0d0b2d0b0d0bdd0b3d0b0.pdf] {{Wayback|url=https://annasuvorova.files.wordpress.com/2013/12/d180d0bed0b7d0b0d0bbd0b8d0bdd0b4d0b0-d0bad180d0b0d183d181d181_d0bfd0bed0b4d0bbd0b8d0bdd0bdd0bed181d182d18c-d0b0d0b2d0b0d0bdd0b3d0b0.pdf|date=20210503055847}}</ref>. |
|||
В лекции «Что такое современное искусство?» профессор Университета Южной Калифорнии [[Ричард Мейерс]] отмечает, что термин «современное искусство» был применен к искусству Дэвида Смита, что было связано более с отчётами аукционных лейблов, чем с временем его создания<ref>[http://daily.swarthmore.edu/2007/2/22/richard-meyers-on-contemporary-arts-implications-for-art-history/ Richard Meyers on Contemporary Art’s implications for art history :: The Daily Gazette<!-- Заголовок добавлен ботом -->]{{Недоступная ссылка}}</ref>. |
|||
Историю развития новых направлений искусства ХХ столетия можно разделить условно на два больших этапа: |
|||
== Краткая история == |
|||
[[Модернизм]] (modern art) — искусство от [[Импрессионизм|импрессионистов]] (начиная приблизительно с 1880 года) до 1960-70-х годов. |
|||
Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960—1970-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив [[модернизм]]у (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до [[Дематериализация|дематериализации]] объекта ([[перформанс]]ы и [[хеппенинг]]и). Главной целью было искажение понятия духовности. Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «[[постмодернизм]]». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу. |
|||
Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие [[Концептуальное искусство|концептуального искусства]] и [[Минимал-арт|минимализма]]. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, поднимаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х годов стал [[феминизм]] в искусстве. |
|||
[[Постмодернизм]] — от 1970 до нынешнего дня. |
|||
Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «[[Новые дикие]]»). На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. |
|||
1970 год является поворотным пунктом в истории искусства по двум причинам. Первое — это год возникновения терминов «[[постмодерн]]» и «[[постмодернизм]]». Во-вторых, 1970 год — последняя веха, до которой художественные движения было относительно легко классифицировать. Если сравнить количество художественных направлений в период до 1970 года и после, то легко заметить, что во времена [[модернизм]]а их было значительно больше. И это несмотря на то, что художников, работающих в данное время больше, а арсенал средств и технических возможностей шире. Еще одной особенностью искусства последних 30-ти лет является его социальная ориентированность, гораздо более ярко выраженная, чем во все предыдущие эпохи. В нем широко представлены такие темы как [[феминизм]], [[глобализация]], [[СПИД]], [[генная инженерия]] и т. п. |
|||
На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры<ref>[http://sias.ru/magazine/vypusk-2/istoriya-i-sovremennost/512.html Исследования фракталов в изобразительном искусстве] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20130629183413/http://sias.ru/magazine/vypusk-2/istoriya-i-sovremennost/512.html |date=2013-06-29 }}</ref> |
|||
и в 1990-х годах — [[Интернет]]<ref>{{Cite web |url=http://ubu.com/ |title=образовательный ресурс UbuWeb |access-date=2009-08-28 |archive-date=2010-05-11 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100511112207/http://www.ubu.com/ |deadlink=no }}</ref>. |
|||
Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «[[Постдемократия|постдемократического]]»<ref>{{Cite web |url=http://www.polit.nnov.ru/2004/07/08/demokracy/ |title=Постдемократия — желаемое и выстраданное будущее Новой России в третьем тысячелетии Первые попытки серьёзного, вдумчивого разговора о постдемократии в России наталкиваются на …<!-- Заголовок добавлен ботом --> |access-date=2009-09-01 |archive-date=2010-05-17 |archive-url=https://web.archive.org/web/20100517092438/http://www.polit.nnov.ru/2004/07/08/demokracy/ |deadlink=no }}</ref> общества<ref>{{Cite web |url=http://www.bureaudesvideos.com/bdv/editions/acrimeagainstart/ |title=«A Crime Against Art» |access-date=2009-08-28 |archive-date=2011-08-09 |archive-url=https://web.archive.org/web/20110809021617/http://www.bureaudesvideos.com/bdv/editions/acrimeagainstart/ |deadlink=no }}</ref>. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов. |
|||
Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески-выгодную попытку модернизма XXI века. |
|||
== Актуальное искусство == |
== Актуальное искусство == |
||
В |
В России 90-х использовался также термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевали новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устарело, и вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт. Участники художественного процесса в России наделяли определение «актуальное искусство» смыслом, которое в своё время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов). |
||
== Институции современного искусства == |
|||
[[Файл:Jonas Burgert painting admirers at Denver Museum of Contemporary Art.JPG|thumb|Зрители в музее современного искусства в [[Денвер]]е.]] |
|||
Современное искусство экспонируется [[галерея современного искусства|галереями современного искусства]], частными коллекционерами, коммерческими корпорациями, государственными художественными организациями, [[музей современного искусства|музеями современного искусства]], [[арт-студия]]ми или самими художниками в [[artist-run space]]. Современные художники получают финансовую поддержку за счёт грантов, наград и премий, а также получают средства от продаж своих работ. Российская практика несколько отличается в этом смысле от западной. |
|||
== Течения и направления в искусстве 1960-2000 == |
|||
Существует тесная связь между государственными учреждениями, занимающимися современным искусством и коммерческим сектором. Например, в Великобритании большинство работ ключевых современных художников, выставленных в государственных музеях, приобретены у нескольких влиятельных арт-дилеров<ref>Derrick Chong in Iain Robertson, ''Understanding International Art Markets And Management'', Routledge, 2005, p95. ISBN 0-415-33956-1</ref>. |
|||
{| width="100%" align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: 0px solid #E5FFEC; background-color: #=#E5FFEC" |
|||
[[Файл:Здание Музея современного искусства «Гараж».jpg|thumb|300px|[[Музей современного искусства «Гараж»]] самый посещаемый музей современного искусства в России.]] |
|||
Музеи, Биеннале, фестивали и ярмарки современного искусства постепенно становятся инструментами привлечения капитала, инвестиций в туристический бизнес или частью государственной политики (см., например, [[Пермский музей современного искусства]]). |
|||
Частные коллекционеры оказывают большое влияние на всю систему современного искусства. Например, на рынке современного искусства Великобритании с 1980-х годов доминирует [[Чарльз Саатчи]], с именем которого иногда связывают целое десятилетие в британском современном искусстве<ref>Chin-Tao Wu, ''Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s'', Verso, 2002, p300. ISBN 1-85984-472-3</ref>. |
|||
Попытки непосредственно интегрироваться в систему современного искусства предпринимают коммерческие корпорации: проводят выставки современного искусства на своей территории, организуют и спонсируют премии в области современного искусства и приобретают работы художников, формируют большие коллекции<ref>Chin-Tao Wu, ''Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s'', Verso, 2002, p14. ISBN 1-85984-472-3</ref>. |
|||
Институции современного искусства нередко выступают объектом критики со стороны художников и независимых арт-критиков. Такой вид деятельности называется [[институциональная критика]]. |
|||
== Течения и направления в современном искусстве == |
|||
Список направлений в современном искусстве по десятилетиям: |
|||
{| border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="margin:auto; width:100%; border:0 solid #e5ffec; background:#=#e5ffec;" |
|||
|- |
|- |
||
| |
| style="vertical-align:top; width:17%;"| |
||
=== [[1960]] === |
|||
=== 1950-е === |
|||
* [[Абстрактный экспрессионизм]] |
* [[Абстрактный экспрессионизм]] |
||
* [[Американский фигуративный экспрессионизм]] |
|||
* Auto-Destructive art |
|||
* [[Риджионализм]] |
|||
* [[Вашингтонская школа]] |
|||
* [[Antipodeans]] |
|||
* [[Концептуальное искусство]] |
|||
* [[Фигуративная живопись Области залива]] |
|||
* [[КОБРА]] |
|||
* [[Геометрия страха]] |
|||
* [[Живопись цветового поля]] |
|||
* [[Поколение Разрыва]] |
|||
* [[Гутай (группа)]] |
|||
* [[Лентикулярная печать]] |
|||
* [[Лирическая абстракция]] |
* [[Лирическая абстракция]] |
||
* [[Нью-Йоркский фигуративный экспрессионизм]] |
|||
* [[Минимализм]] |
|||
* [[Ситуационизм]] |
|||
* [[Неофициальное искусство СССР]] |
|||
* [[Red Shirt School of Photography]] |
|||
* [[Ташизм]] |
|||
* [[Венская школа фантастического реализма]] |
|||
* [[Вашингтонская школа цвета]] |
|||
* [[Кибернетическое искусство]] |
|||
* [[Движение за конкретное искусство]] |
|||
* [[Живопись действия]] |
|||
* [[Деколлаж]] |
|||
* [[Современный реализм]] |
|||
* [[Бостонский экспрессионизм]] |
|||
* [[Неофигуративное искусство]] |
|||
* [[Модульное искусство]] |
|||
* [[Многократное искусство]] |
|||
* [[Модульный конструктивизм]] |
|||
* [[Food Art]] |
|||
* [[Ядерное искусство]] |
|||
* [[Комбинированная живопись]] |
|||
* [[Абстрактный импрессионизм]] |
|||
* [[Космическое искусство]] |
|||
* [[Модерн середины века]] |
|||
* [[Спациализм]] |
|||
* [[Матьеризм]] |
|||
* [[Новый фронт искусств]] |
|||
* [[Наньянгский стиль]] |
|||
* [[Нуагизм]] |
|||
| style="vertical-align:top; width:16%;"| |
|||
=== 1960-е === |
|||
* [[Искусство и язык]] |
|||
* [[БМПТ (арт-группа)]] |
|||
* [[Чикагские имажисты]] |
|||
* [[Чикано (художественное движение)|Чикано]] |
|||
* [[Компьютерное искусство]] |
|||
* [[Концептуальное искусство]] |
|||
* [[Флюксус]] |
|||
* [[Хеппенинг]] |
|||
* [[Живопись жёстких контуров]] |
|||
* [[Кинетическое искусство]] |
|||
* [[Свет и пространство]] |
|||
* [[Минимал-арт]] |
|||
* [[Моно-ха]] |
|||
* [[Неодада]] |
* [[Неодада]] |
||
* [[Новый реализм]] |
|||
* [[Нью-Йоркская школа]] |
|||
* [[Оптическое искусство]] |
|||
* [[Оп-арт]] |
|||
* [[Перформанс]] |
* [[Перформанс]] |
||
* [[Плоп-арт]] |
|||
* [[Поп-арт]] |
* [[Поп-арт]] |
||
* [[Постминимализм]] |
|||
* Process art |
|||
* [[Постживописная абстракция]] |
|||
* [[Новый реализм]] (Nouveau Realisme) |
|||
* [[ |
* [[Психоделическое искусство]] |
||
* [[Системное искусство]] |
|||
* [[Хеппенинг]] |
|||
* [[Видео-арт]] |
|||
* [[Bay Area Figurative Movement]] |
|||
* [[ |
* [[ZERO]] |
||
* [[Неоконкретизм]] |
|||
* [[Флуксус]] (Fluxus) |
|||
* [[Сигнализм]] |
|||
* [[Живопись жестких контуров]] (Hard-edge painting) |
|||
* [[Неофутуризм]] |
|||
* [[Процедуральное искусство]] |
|||
* [[Комьюнити-арт]] |
|||
* [[Абстрактный иллюзионизм]] |
|||
* [[Supports/Surfaces]] |
|||
* [[Алгоритмическое искусство]] |
|||
* [[Капиталистический реализм]] |
|||
* [[Нарративная фигурация]] |
|||
* [[Mec Art]] |
|||
* [[Интерактивное искусство]] |
|||
* [[Автодеструктивное искусство]] |
|||
* [[GRAV]] |
|||
* [[Копировальное искусство]] |
|||
* [[Новая фигурация]] |
|||
* [[Медиаискусство]] |
|||
* [[Другая фигурация]] |
|||
* [[Шок-арт]] |
|||
* [[Глитч-арт]] |
|||
* [[Венский акционизм]] |
|||
* [[Трэш-арт]] |
|||
* [[Акционизм (искусство)|Акционизм]] |
|||
| style="vertical-align:top; width:16%;"| |
|||
=== 1970-е === |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
* [[Арте повера]] |
|||
* [[ASCII-графика]] |
|||
=== [[1970]] === |
|||
* [[Плохая живопись]] |
|||
* [[Видео-арт]] |
|||
* [[Боди-арт]] |
|||
* [[Гиперманьеризм]] (или ''Анахронизм'') |
|||
* [[Книга художника]] |
|||
* [[Граффитизм]] |
|||
* [[Энвайронмент (искусство)|Энвайронмент]] |
|||
* [[Неоэкспрессионизм]] |
|||
* [[Арт-феминизм]] |
|||
* [[Постминимализм]] |
|||
* [[Голография]] |
|||
* [[Инсталляция (искусство)|Инсталляция]] |
|||
* [[Ленд-арт]] |
|||
* [[Поп-сюрреализм]] |
|||
* [[Мейл-арт]] |
|||
* [[Papunya Tula]] |
|||
* [[Фотореализм]] |
|||
* [[Процесс-арт]] |
|||
* [[Роботизированное искусство]] |
|||
* [[Фанк-арт]] |
|||
* [[Узор и украшение]] |
|||
* [[Дикий стиль (граффити)]] |
|||
* [[Экофеминистское искусство]] |
|||
* [[Аналитическая живопись]] |
|||
* [[Гиперреализм]] |
|||
* [[Искусство выносливости]] |
|||
* [[Предметно-ориентированное искусство]] |
|||
* [[Тансэкхва]] |
|||
* [[Газовые скульптуры]] |
|||
* [[Интермедиа]] |
|||
* [[Социологическое искусство]] |
|||
* [[Неоизм]] |
|||
* [[Samikshavad]] |
|||
* [[Живопись шрамов]] |
|||
* [[Соц-арт]] |
* [[Соц-арт]] |
||
| style="vertical-align:top; width:16%;"| |
|||
* [[Трансавангард]] |
|||
* [[Феминизм]] |
|||
* [[Фотореализм]] |
|||
* [[Aboriginal 'Dot Painting']] |
|||
* [[Bad Painting]] |
|||
* [[Lowbrow]] или [[поп-сюрреализм]] |
|||
* [[Mühlheimer Liberty]] |
|||
* [[New Image Painting]] |
|||
* [[Nuovi Nuovi]] |
|||
* [[Ugly Realism]] |
|||
* [[Московский концептуализм]] |
|||
=== 1980-е === |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
* [[Апроприация]] |
|||
* [[Глушение культуры]] |
|||
=== [[1980]] === |
|||
* [[Демосцена]] |
|||
* Abject art |
|||
* [[Электронное искусство]] |
|||
* [[Апт-арт]] |
|||
* [[Свободная фигуративность]] |
|||
* [[Фрактальное искусство]] |
|||
* [[Граффити]] |
* [[Граффити]] |
||
* [[Поздний модернизм]] |
|||
* [[Демосцена]] |
|||
* [[Новое словенское искусство]] |
|||
* [[Молодые британские художники]] (''BritArt/Young British Artists'' или ''yBa'') |
|||
* [[Искусство постмодернизма]] |
|||
* [[Мультикультурализм]] |
|||
* [[Нео-гео]] |
|||
* [[Неоконцептуализм]] |
* [[Неоконцептуализм]] |
||
* [[Неоэкспрессионизм]] |
|||
* [[Нео-поп]] |
|||
* [[Нео-поп]] |
|||
* [[Новая британская скульптура]] |
|||
* [[ |
* [[Саунд-арт]] |
||
* [[Деревенский реализм]] |
|||
* [[Свободная фигуративность]] (''Figuration Libre'') |
|||
* [[Трансавангард]] |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
* [[Трансгрессивное искусство]] |
|||
* [[Ванкуверская школа]] |
|||
* [[Видеоинсталляция]] |
|||
* [[Институциональная критика]] |
|||
* [[Неогео]] |
|||
* [[Факс-арт]] |
|||
* [[Обонятельное искусство]] |
|||
* [[Киберформанс]] |
|||
| style="vertical-align:top; width:16%;"| |
|||
=== |
=== 1990-е === |
||
* [[Арт-интервенция]] |
|||
* [[Био-арт]] |
* [[Био-арт]] |
||
* [[Циничный реализм]] |
|||
* Genetic art |
|||
* [[Гиперреальность]] |
|||
* [[Искусство взаимоотношений]] (''Relational art'' или ''Relational Aesthetics'') |
|||
* [[Индидженизм]] |
|||
* [[Информационное искусство]] |
|||
* [[Нет-арт]] |
* [[Нет-арт]] |
||
* [[Массюрреализм]] |
|||
* [[Неоготик-арт]] или ''Новое готическое искусство'' |
|||
* [[Максимализм (искусство)|Максимализм]] |
|||
* [[Новая лейпцигская школа]] |
|||
* [[Новая лейпцигская школа]] |
|||
* [[Новая европейская живопись]] |
|||
* [[Искусство взаимоотношений]] |
|||
* [[Программное искусство]] |
|||
* [[Тоизм]] |
|||
* [[Тактические медиа]] |
|||
* [[Taring Padi]] |
|||
* [[Verdadism]] |
|||
* [[Молодые британские художники]] |
|||
* [[Постчёрное искусство]] |
|||
* [[Эковенция]] |
|||
* [[Mission School]] |
|||
| style="vertical-align:top; width:16%;"| |
|||
=== 2000-е === |
|||
* [[Альтермодерн]] |
|||
* [[Движение китча]] |
|||
* [[Постсовременное искусство]] |
|||
* [[Метамодернизм]] |
|||
* [[Псевдореализм]] |
|||
* [[Ремодернизм]] |
|||
* [[Скульптура возобновляемой энергии]] |
|||
* [[Стрит-арт]] |
|||
* [[Стакизм]] |
* [[Стакизм]] |
||
* [[Superflat]] |
|||
* Telematic Art |
|||
* [[ |
* [[Superstroke]] |
||
* [[ |
* [[Videogame art]] |
||
* [[Виртуальное искусство]] |
|||
* [[Tiki Art]] |
|||
* [[Дефастенизм]] |
|||
* [[Пассионизм]] |
|||
* [[Новая эстетика]] |
|||
* [[Интентизм]] |
|||
* [[Эволюционное искусство]] |
|||
* [[Девиантное искусство]] |
|||
* [[Новая готика]] |
|||
* [[Артхаусная игра]] |
|||
* [[Артивизм]] |
|||
* [[Гибридное искусство]] |
|||
* [[Солнечное искусство]] |
|||
=== |
=== 2010-е === |
||
* [[Пост-интернет искусство]] |
|||
* Altermodern |
|||
* [[Брендализм]] |
|||
* [[Невидимое искусство]] (''Нонспектакулярное искусство'') |
|||
* [[ |
* [[GPS-рисование]] |
||
* [[Стрит-арт]] |
|||
* [[Фанизм]] (Funism) |
|||
* [[Thinkism]] |
|||
* [[VJ]] (Ви-джей) |
|||
|} |
|} |
||
== См. также == |
|||
== Краткая история современного искусства == |
|||
* [[Галерея современного искусства]] |
|||
Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960-70-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив [[модернизм]]у (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта (перформансы и хеппенинги). Можно сказать, что произошел сдвиг от объекта к процессу. Самыми заметными явлениями рубежа 60-х и 70-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 70-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, подымаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 70-х стал [[феминизм]] в искусстве, а также нарастане активности этнических меньшинств (1980-е) и социальных групп (например, «[[искусство аутсайдеров]]»). Конец 70-х и 80-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «Новые дикие»). На середину 80-х приходится время подъема движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — все больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. На арт-процесс, начиная с 80-х, большое влияние оказало развитие технологий — видео, аудио, компьютеров и интернет — это существенно расширило палитру средств, используемых художниками.) |
|||
* [[Институт современного искусства]] |
|||
* [[Музей современного искусства]] |
|||
* [[Центр современного искусства]] |
|||
== Примечания == |
|||
== Современные художники == |
|||
{{примечания}} |
|||
Наиболее значимые современные художники по версии издания [http://www.ozon.ru/context/detail/id/4231732/ "Art Now Vol.2"] (2005) и [http://www.taschen.com/pages/en/catalogue/art/all/04431/facts.art_now_vol_3.htm "Art Now Vol.3"] (2008) издательства [http://www.taschen.com/ Taschen]. |
|||
{| width="100%" align="center" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" style="border: 0px solid #E5FFEC; background-color: #=#E5FFEC" |
|||
|- |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
=== [[A]] === |
|||
* Tomma Abts / [[Абтс, Томма| Томма Абтс]] |
|||
* Franz Ackermann / [[Аккерман, Франц| Франц Аккерман]] |
|||
* Ai Weiwei / [[Ай Вейвей]] |
|||
* Doug Aitken / [[Эйткен, Дуг| Дуг Эйткен]] |
|||
* Haluk Akakce / [[Акакче, Халук| Халук Акакче]] |
|||
* Allora & Calzadilla / [[Аллора и Кальсадилья]] |
|||
* Darren Almond / [[Алмонд, Даррен| Даррен Алмонд]] |
|||
* Pawel Althamer / [[Альтхамер, Павел| Павел Альтхамер]] |
|||
* David Altmejd / [[Алтмейд, Дэвид| Дэвид Алтмейд]] |
|||
* Francis Alÿs / [[Алюс, Франсис |Франсис Алюс]] |
|||
* Ghada Amer |
|||
* Hope Atherton / [[Атертон, Хоуп| Хоуп Атертон]] |
|||
=== [[B]] === |
|||
* Banksy / [[Бэнкси]] |
|||
* Matthew Barney / [[Барни, Мэтью| '''Мэтью Барни''']] |
|||
* Tim Berresheim / [[Беррешейм, Тим| Тим Беррешейм]] |
|||
* Cosima von Bonin / [[Козима фон Бонин]] |
|||
* Monica Bonvicini / [[Бонвичини, Моника| Моника Бонвичини]] |
|||
* Cecily Brown / [[Браун, Сесили| Сесили Браун]] |
|||
* Glenn Brown / [[Браун, Гленн| Гленн Браун]] |
|||
* Andre Butzer / [[Бутцер, Андрэ| Андрэ Бутцер]] |
|||
=== [[C]] === |
|||
* Cai Guo-Qiang / Цай Го-Цянг (Кьянг) |
|||
* Maurizio Cattelan / [[Кателлан, Маурицио|'''Маурицио Кателлан''']] |
|||
* Jake & Dinos Chapman / [[Джейк и Динос Чепмены|'''Джейк и Динос Чепмены''']] |
|||
* Mat Collishaw / [[Коллишоу, Мэт| Мэт Коллишоу]] |
|||
* George Condo / [[Кондо, Джордж| Джордж Кондо]] |
|||
* Martin Creed / [[Крид, Мартин| Мартин Крид]] |
|||
* John Currin / [[Каррин, Джон| Джон Каррин]] |
|||
* Aaron Curry / [[Карри, Аарон| Аарон Карри]] |
|||
=== [[D]] === |
|||
* Enrico David / [[Давид, Энрико]] |
|||
* Tacita Dean / [[Дин, Тасита]] |
|||
* Thomas Demand / [[Деманд, Томас| Томас Деманд]] |
|||
* Rineke Dijkstra / [[Дийкстра, Ринеке | Ринеке Дийкстра]] |
|||
* Nathalie Djurberg / [[Дюрберг, Натали| Натали Дюрберг]] |
|||
* Peter Doig / [[Дойг, Питер| '''Питер Дойг''']] |
|||
* Marlene Dumas / [[Дюма, Марлен]] (Думас) |
|||
* Marcel Dzama / [[Дзама, Марсель| Марсель Дзама]] |
|||
=== [[E]] === |
|||
* Martin Eder / [[Эдер, Мартин| Мартин Эдер]] |
|||
* Olafur Eliasson / [[Элиассон, Олафур| Олафур Элиассон]] |
|||
* Elmgreen & Dragset / [[Элмгрин и Драгсет]] |
|||
* Tracey Emin / [[Эмин, Трейси| Трейси Эмин]] |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
=== [[F]] === |
|||
* Urs Fischer / [[Фишер, Урс| Урс Фишер]] |
|||
* Gunther Forg / [[Форг, Гюнтер| Гюнтер Форг]] |
|||
* Walton Ford / [[Форд, Уолтон| Уолтон Форд]] |
|||
* Tom Friedman / [[Фридмен, Том| Том Фридмен]] |
|||
* Yang Fudong / |
|||
=== [[G]] === |
|||
* Ellen Gallagher / [[Галлахер, Эллен| Элен Галлахер]] |
|||
* Isa Genzken / [[Генцкен, Иза| Иза Генцкен]] |
|||
* Luis Gispert / [[Хисперт, Луис| Луис Хисперт]] |
|||
* Robert Gober / [[Гобер, Роберт| '''Роберт Гобер''']] |
|||
* Douglas Gordon / [[Гордон, Дуглас| Дуглас Гордон]] |
|||
* Mark Grotjahn / [[Гротьян, Марк| Марк Гротьян]] |
|||
* Subodh Gupta / [[Гупта, Субодх| '''Субодх Гупта''']] |
|||
* Andreas Gursky / [[Гурский, Андреас| '''Андреас Гурский''']] |
|||
* Wade Guyton / [[Гайтон, Вейд| Вейд Гайтон]] |
|||
* Daniel Guzman / [[Гусман, Даниэль| Даниэль Гусман]] |
|||
=== [[H]] === |
|||
* Rachel Harrison / [[Харрисон, Рейчел]] |
|||
* Mona Hatoum / [[Хатум, Мона| '''Мона Хатум''']] |
|||
* Eberhard Havekost / [[Хафекост, Эберхард]] |
|||
* Richard Hawkins / [[Хоукинс, Ричард (художник)| Ричард Хоукинс]] |
|||
* Jonathan Hernandez / [[Эрнандес, Джонатан]] |
|||
* Arturo Herrera / [[Эррера, Артуро]] |
|||
* Charline von Heyl / [[Хейл, Шарлин фон |Шарлин фон Хейл]] |
|||
* Thomas Hirschhorn / [[Хиршхорн, Томас]] |
|||
* Damien Hirst / [[Хёрст, Дэмьен| '''Дэмьен Хёрст''']] |
|||
* Jim Hodges |
|||
* Andreas Hofer / [[Хофер, Андреас]] |
|||
* Candida Hofer |
|||
* Thomas Houseago / [[Хаусиго, Томас]] |
|||
* Huang Yong Ping / [[Хуан Йонг Пинг]] |
|||
* Gary Hume |
|||
* Pierre Huyghe / [[Юиг, Пьер]] |
|||
=== [[J]] === |
|||
* Emily Jacir / [[Ясир, Эмили]] |
|||
=== [[K]] === |
|||
* Mike Kelley / [[Келли, Майк]] |
|||
* Hassan Khan |
|||
* Terence Koh / [[Кох, Теренс]] |
|||
* Jeff Koons / [[Кунс, Джефф| '''Джефф Кунс''']] |
|||
=== [[L]] === |
|||
* Dr. Lakra / [[Д-р Лакра]] |
|||
* Jim Lambie |
|||
* Ulrich Lamsfuß / [[Лэмсфасс, Ульрих]] |
|||
* Won Ju Lim / [[Вон Чжу Лим]] |
|||
* Sarah Lucas |
|||
* Vera Lutter / [[Луттер, Вера]] |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
=== [[M]] === |
|||
* Jorge Macchi |
|||
* Marepe / [[Марепе]] |
|||
* Paul McCarthy / [[Маккарти, Пол| Пол Маккарти]] |
|||
* Lucy McKenzie |
|||
* Josephine Meckseper / [[Мексепер, Джозефин | Джозефин Мексепер]] |
|||
* Jonathan Meese / [[Меезе, Джонатан | '''Джонатан Меезе''']] |
|||
* Julie Mehretu |
|||
* Beatriz Milhazes / [[Мильязеш, Беатриз | Беатриз Мильязеш]] |
|||
* Marico Mori |
|||
* Sarah Morris / [[Моррис, Сара| Сара Моррис]] |
|||
* Ron Mueck / [[Мьюек, Рон |''' Рон Мьюек''']] |
|||
* Takashi Murakami / [[Мураками, Такаши| '''Такаши Мураками''']] |
|||
* Wangechi Mutu / [[Муту, Вонгечи| Вонгечи Муту]] |
|||
=== [[N]] === |
|||
* Yoshitomo Nara |
|||
* Ernesto Neto / [[Нето, Эрнесто| Эрнесто Нето]] |
|||
* Shirin Neshat / [[Нешат, Ширин| Ширин Нешат]] |
|||
* Frank Nitsche / [[Нитче, Фрэнк| Фрэнк Нитче]] |
|||
* Tim Noble & Sue Webster / [[Тим Нобл и Сью Вебстер]] |
|||
=== [[O]] === |
|||
* Albert Oehlen / [[Оэлен, Альберт| Альберт Оэлен]] |
|||
* Chris Ofili / [[Офили, Крис| '''Крис Офили''']] |
|||
* Paulina Olowska / [[Оловска, Полина| Полина Оловска]] |
|||
* Gabriel Orozco / [[Ороско, Габриель| Габриель Ороско]] |
|||
=== [[P]] === |
|||
* Jorge Pardo / [[Пардо, Хорхе| Хорхе Пардо]] |
|||
* Philippe Parreno |
|||
* Manfred Pernice / [[Пернице, Манфред| Манфред Пернице]] |
|||
* Raymond Pettibon / [[Петтибон, Раймонд| Раймонд Петтибон]] |
|||
* Elizabeth Peyton / [[Пейтон, Элизабет| Элизабет Пейтон]] |
|||
* Richard Phillips / [[Филлипс, Ричард| Ричард Филлипс]] |
|||
* Richard Prince / [[Принс, Ричард| Ричард Принс]] |
|||
=== [[R]] === |
|||
* Neo Rauch / [[Раух, Нео| Нео Раух]] |
|||
* Tobias Rehberger / [[Рихбергер, Тобиас|Тобиас Рихбергер]] |
|||
* Anselm Reyle / [[Рейле, Ансельм|Ансельм Рейле]] |
|||
* Daniel Richter / [[Рихтер, Даниэль| Даниэль Рихтер]] |
|||
* Matthew Ritchie |
|||
* Ugo Rondinone |
|||
* Thomas Ruff / [[Руфф, Томас|Томас Руфф]] |
|||
| valign="top" width="25%" | |
|||
=== [[S]] === |
|||
* Anri Sala / [[Сала, Анри| Анри Сала]] |
|||
* Wilhelm Sasnal / [[Сасналь, Вильгельм| Вильгельм Сасналь]] |
|||
* Matthias Schaufler / [[Шауфлер, Маттиас| Маттиас Шауфлер]] |
|||
* Thomas Scheibitz / [[Шейбиц, Томас| Томас Шейбиц]] |
|||
* Gregor Schneider / [[Шнайдер, Грегор| Грегор Шнайдер]] |
|||
* Raqib Shaw / [[Шоу, Ракиб| Ракиб Шоу]] |
|||
* Cindy Sherman / [[Шерман, Синди| '''Синди Шерман''']] |
|||
* Santiago Sierra / [[Сьерра, Сантьяго| Сантьяго Сьерра]] |
|||
* Dash Snow / [[Сноу, Дэш| Дэш Сноу]] |
|||
* Rudolf Stringel / [[Стрингел, Рудольф|Рудольф Стрингел]] |
|||
* Thomas Struth / [[Штрут, Томас| Томас Штрут]] |
|||
=== [[T]] === |
|||
* Mickalene Thomas / [[Томас, Микалейн| Микалейн Томас]] |
|||
* Wolfgang Tillmans / [[Тильманс, Вольфганг | Вольфганг Тильманс]] |
|||
* Rirkrit Tiravanija / [[Тиравания, Риркрит |Риркрит Тиравания]] |
|||
* Gert & Uwe Tobias / [[Тобиас, Герт и Уве |Герт и Уве Тобиас]] |
|||
* Fred Tomaselli / [[Томаселли, Фред |Фред Томаселли]] |
|||
* Janaina Tschape |
|||
* Luc Tuymans / [[Тюйманс, Люк]] |
|||
=== [[U]] === |
|||
* Piotr Uklanski / [[Уклански, Петр| Петр Уклански]] |
|||
=== [[V]] === |
|||
* Francesco Vezzoli / [[Веццоли, Франческо | Франческо Веццоли]] |
|||
=== [[W]] === |
|||
* Kara Walker / [[Уолкер, Кара|Кара Уолкер]] |
|||
* Jeff Wall / [[Уолл, Джефф| '''Джефф Уолл''']] |
|||
* Rebecca Warren / [[Уоррен, Ребекка |Ребекка Уоррен ]] |
|||
* Marnie Weber / [[Вебер, Марни| Марни Вебер]] |
|||
* Matthias Weischer |
|||
* Franz West / [[Вест, Франц| Франц Вест]] |
|||
* Pae White |
|||
* Kehinde Wiley / [[Уайли, Кьянде| Кьянде Уайли]] |
|||
* Jonas Wood |
|||
* Christopher Wool / [[Вул, Кристофер| Кристофер Вул]] |
|||
* Erwin Wurm / [[Вурм, Эрвин| '''Эрвин Вурм''']] |
|||
=== [[Z]] === |
|||
* Xu Zhen / [[Сю Чжень]] |
|||
=== [[Y]] === |
|||
* Yang Fudong / [[Янг Фудонг]] |
|||
=== [[Z]] === |
|||
* Toby Ziegler / [[Зиглер, Тоби| Тоби Зиглер]] |
|||
* Thomas Zipp / [[Зипп, Томас |Томас Зипп]] |
|||
|} |
|||
== |
== Литература == |
||
* Art Since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism, by Hal Foster, Rosalind Krauss Yve-Alain Bois, Benjamin H.D. Buchloh and David Joselit, New York, Thames and Hudson, 2005; |
|||
{{commons|Category:Contemporary art}} |
|||
* Андреева Е. Ю. Постмодернизм: Искусство второй половины ХХ — начала XXI века. СПб.: Азбука-классика, 2007. — 488 с.: ил. ISBN 5-352-01984-5 |
|||
* [http://www.moscowbooks.ru/book.asp?id=332953 Мировое искусство. Иллюстрированная энциклопедия. Направления и течения от импрессионизма до наших дней.] |
|||
* «Art Now. Vol 3» Издательство Taschen, 2000 |
|||
* [http://www.slovo-online.ru/books/show.php?book=2045 Актуальное искусство. 1970-2005] |
|||
* [[Рыков, Анатолий Владимирович|Рыков А. В.]] Постмодернизм как «радикальный консерватизм». Проблема художественно-теоретического консерватизма и американская теория современного искусства 1960—1990-х гг. СПб., Алетейя, 2007. 376 с.[10] |
|||
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/main/Timeline60-90.htm Таймлайн современного искусства] |
|||
* Штейн С. Ю. Онтология «современного искусства» // Артикульт. 2017. 27(3). С. 55-72. DOI: 10.28995/2227-6165-2017-3-55-72 |
|||
* "Art Now. Vol 3" Издательство Taschen, 2008 |
|||
== Ссылки == |
== Ссылки == |
||
{{навигация}} |
|||
* [http://www.tate.org.uk/britain/turnerprize/ Премия Тернера (одна из самых престижных премий в области современного искусства] |
|||
* [http://www.labiennale.org/en/ Венецианская Биеннале] |
|||
* [http://moma.org/ Музей современного искусства в Нью-Йорке (MoMA)] |
|||
* [http://www.artnet.com/ ArtNet.com - информация о современных художниках, результаты аукционов] |
|||
'''Сайты рунета, посвященные современному искусству:''' |
|||
* [http://www.guelman.ru/ Современное искусство в сети (сайт Марата Гельмана)] |
|||
* [http://www.gif.ru/ Информагентство «Культура»] |
* [http://www.gif.ru/ Информагентство «Культура»] |
||
* [http:// |
* [http://os.colta.ru/art/ Современное искусство на OpenSpace.ru] |
||
* [http://winzavod.ru/ Центр современного искусства Винзавод] |
|||
* [http://mmoma.ru/ Московский Музей Современного искусства] |
|||
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/about.asp Новости искусства] |
* [http://www.artinfo.ru/ru/news/about.asp Новости искусства] |
||
{{Направления в искусстве}} |
|||
[[Категория:Современные художники]] |
|||
[[Категория:Современное искусство]] |
|||
[[Категория:Искусство]] |
|||
[[Категория:Изобразительное искусство]] |
|||
[[Категория:Современное искусство| ]] |
|||
[[bg:Съвременно изкуство]] |
|||
[[Категория:Изобразительное искусство]] |
|||
[[ca:Art contemporani]] |
|||
[[de:Zeitgenössische Kunst]] |
|||
[[en:Contemporary art]] |
|||
[[es:Arte contemporáneo]] |
|||
[[eu:Arte garaikidea]] |
|||
[[fi:Nykytaide]] |
|||
[[fr:Art contemporain]] |
|||
[[gl:Arte contemporánea]] |
|||
[[he:אמנות עכשווית]] |
|||
[[it:Arte contemporanea]] |
|||
[[nl:Hedendaagse kunst]] |
|||
[[pl:Sztuka współczesna]] |
|||
[[pt:Arte contemporânea]] |
|||
[[ro:Artă contemporană]] |
|||
[[sh:Savremena umetnost]] |
|||
[[sr:Савремена уметност]] |
|||
[[sv:Samtidskonst]] |
|||
[[tr:Çağdaş sanat]] |
|||
[[zh:當代藝術]] |
Текущая версия от 06:13, 2 января 2025
Современное искусство (англ. contemporary art) — совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине XX века, в период постмодернизма. Обычно под современным искусством понимают искусство, восходящее к модернизму, или находящееся в противоречии с этим явлением, отделяя его от понятия «актуальное искусство», имеющее оценочный, а не хронологический характер. Тем не менее, существует взаимодействие или даже смешение этих понятий. Не случайно, существуют Museum of Modern Art и Museum of Contemporary Art, в коллекциях которых часто можно обнаружить работы одних и тех же авторов.
Это термин исторически укорененный — им обозначается передовое искусство со времени окончания Второй мировой войны до настоящего. Оно генетически связано с искусством авангарда или модернизма, но представляет собой новый виток изобразительных языков, с акцентом на собственно языковые модели (что свойственно и всем прочим видам культуры и формам знания в этот период). Оно включает в себя всё больший спектр техник, обусловленный как развитием технологий, так и познанием человеком собственного тела и своего места в мире. Тематический спектр современного искусства безгранично широк, оно реагирует на любые проявления человеческой деятельности (а в последние десятилетия к ним добавляются и деятельность других биологических организмов, а также роботов), а вовсе не только на эпатажные и провокационные[1].
История термина
[править | править код]Впервые определение contemporary art — «современное искусство» употребила американский искусствовед и критик Розалинда Краусс, ученица Клемента Гринберга) в своей диссертации о работах Дэвида Смита и в знаменитой книге «Подлинность авангарда и другие модернистские мифы» (The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths, 1985), тем самым бросив вызов нескольким канонам истории искусства. Она отделила понятие «современное искусство» (то, что делается в наше время) от понятия «актуальное искусство» (насущее, новаторское). В этом смысле современное искусство не всегда актуально, оно может быть ретроспективным, консервативным, академичным или просто отсталым, а актуальное существовало во все времена, не только в современности[2].
В лекции «Что такое современное искусство?» профессор Университета Южной Калифорнии Ричард Мейерс отмечает, что термин «современное искусство» был применен к искусству Дэвида Смита, что было связано более с отчётами аукционных лейблов, чем с временем его создания[3].
Краткая история
[править | править код]Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960—1970-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта (перформансы и хеппенинги). Главной целью было искажение понятия духовности. Многие художники последовали за французскими философами, предложившими термин «постмодернизм». Можно сказать, что произошел сдвиг от самого объекта к процессу.
Самыми заметными явлениями рубежа 1960-х и 1970-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 1970-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, поднимаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 1970-х годов стал феминизм в искусстве.
Конец 1970-х и 1980-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «Новые дикие»). На середину 1980-х приходится время подъёма движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — всё больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения.
На арт-процесс большое влияние оказало развитие технологий: в 1960-х годах — видео и аудио, затем — компьютеры[4] и в 1990-х годах — Интернет[5].
Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Разрушительные концепции сделали своё пагубное дело. При этом конструктивных философских оправданий современному искусству XXI века пока не появилось. Некоторые художники 2000-х годов полагают, что «современное искусство» становится инструментом власти «постдемократического»[6] общества[7]. Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов.
Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески-выгодную попытку модернизма XXI века.
Актуальное искусство
[править | править код]В России 90-х использовался также термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевали новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устарело, и вопрос вхождения его в историю современного искусства 20-го или 21-го столетия открыт. Участники художественного процесса в России наделяли определение «актуальное искусство» смыслом, которое в своё время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов).
Институции современного искусства
[править | править код]Современное искусство экспонируется галереями современного искусства, частными коллекционерами, коммерческими корпорациями, государственными художественными организациями, музеями современного искусства, арт-студиями или самими художниками в artist-run space. Современные художники получают финансовую поддержку за счёт грантов, наград и премий, а также получают средства от продаж своих работ. Российская практика несколько отличается в этом смысле от западной.
Существует тесная связь между государственными учреждениями, занимающимися современным искусством и коммерческим сектором. Например, в Великобритании большинство работ ключевых современных художников, выставленных в государственных музеях, приобретены у нескольких влиятельных арт-дилеров[8].
Музеи, Биеннале, фестивали и ярмарки современного искусства постепенно становятся инструментами привлечения капитала, инвестиций в туристический бизнес или частью государственной политики (см., например, Пермский музей современного искусства).
Частные коллекционеры оказывают большое влияние на всю систему современного искусства. Например, на рынке современного искусства Великобритании с 1980-х годов доминирует Чарльз Саатчи, с именем которого иногда связывают целое десятилетие в британском современном искусстве[9].
Попытки непосредственно интегрироваться в систему современного искусства предпринимают коммерческие корпорации: проводят выставки современного искусства на своей территории, организуют и спонсируют премии в области современного искусства и приобретают работы художников, формируют большие коллекции[10].
Институции современного искусства нередко выступают объектом критики со стороны художников и независимых арт-критиков. Такой вид деятельности называется институциональная критика.
Течения и направления в современном искусстве
[править | править код]Список направлений в современном искусстве по десятилетиям:
См. также
[править | править код]- Галерея современного искусства
- Институт современного искусства
- Музей современного искусства
- Центр современного искусства
Примечания
[править | править код]- ↑ Сергей Попов. Текст о современном искусстве. Артгид . Артгид. Дата обращения: 9 августа 2017. Архивировано 8 августа 2017 года.
- ↑ Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. — М.: Художественный журнал, 2003 [1] Архивная копия от 3 мая 2021 на Wayback Machine
- ↑ Richard Meyers on Contemporary Art’s implications for art history :: The Daily Gazette (недоступная ссылка)
- ↑ Исследования фракталов в изобразительном искусстве Архивировано 29 июня 2013 года.
- ↑ образовательный ресурс UbuWeb . Дата обращения: 28 августа 2009. Архивировано 11 мая 2010 года.
- ↑ Постдемократия — желаемое и выстраданное будущее Новой России в третьем тысячелетии Первые попытки серьёзного, вдумчивого разговора о постдемократии в России наталкиваются на … Дата обращения: 1 сентября 2009. Архивировано 17 мая 2010 года.
- ↑ «A Crime Against Art» . Дата обращения: 28 августа 2009. Архивировано 9 августа 2011 года.
- ↑ Derrick Chong in Iain Robertson, Understanding International Art Markets And Management, Routledge, 2005, p95. ISBN 0-415-33956-1
- ↑ Chin-Tao Wu, Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s, Verso, 2002, p300. ISBN 1-85984-472-3
- ↑ Chin-Tao Wu, Privatising Culture: Corporate Art Intervention Since the 1980s, Verso, 2002, p14. ISBN 1-85984-472-3
Литература
[править | править код]- Art Since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism, by Hal Foster, Rosalind Krauss Yve-Alain Bois, Benjamin H.D. Buchloh and David Joselit, New York, Thames and Hudson, 2005;
- Андреева Е. Ю. Постмодернизм: Искусство второй половины ХХ — начала XXI века. СПб.: Азбука-классика, 2007. — 488 с.: ил. ISBN 5-352-01984-5
- «Art Now. Vol 3» Издательство Taschen, 2000
- Рыков А. В. Постмодернизм как «радикальный консерватизм». Проблема художественно-теоретического консерватизма и американская теория современного искусства 1960—1990-х гг. СПб., Алетейя, 2007. 376 с.[10]
- Штейн С. Ю. Онтология «современного искусства» // Артикульт. 2017. 27(3). С. 55-72. DOI: 10.28995/2227-6165-2017-3-55-72