55°44′45″ с. ш. 37°35′59″ в. д.HGЯO

Фонд V-A-C

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фонд V–A–C
Изображение логотипа
Дата основания 2009
Основатели Леонид Михельсон, Тереза Иароччи Мавика
Расположение  Россия, Москва, Гоголевский бульвар, д.11, эт.8
Ключевые фигуры Леонид Михельсон (президент)
Сфера деятельности Современное искусство, благотворительность
Слоган 'The Art of Being Contemporary'
Сайт v-a-c.org

Фонд V–A–C (также Фонд «Виктория — искусство быть современным») — некоммерческий фонд современного искусства, основанный в 2009 году Леонидом Михельсоном и Терезой Иароччи Мавика. Штаб-квартира расположена в Москве. Фонд имеет представительство в Венеции (Италия).[1] Назван в честь дочери Михельсона Виктории.[2] Нацелен создать пространство для обсуждения, «как меняются представления о современном и современности в культуре и искусстве».[3] Фонд организует выставки и перформансы, проводит обучение, занимается издательской деятельностью, поддерживает профессиональное развитие российских художников, кураторов и исследователей.

История фонда

[править | править код]

Фонд V-A-C основал в 2009 году российский предприниматель и меценат Леонид Михельсон (известный тем, что стал первым российским предпринимателем, вошедшим в международный совет попечителей британской галереи Тейт в Лондоне)[4][5]. Михельсон предложил пост генерального директора итальянскому политологу и эксперту в области современного искусства Терезе Иароччи Мавике, с которой он был знаком с 2007 года[6].

Основными направлениями работы фонд выбрал представление на Западе современного искусства России, интеграцию российского искусства в мировой художественный контекст, а также просветительскую деятельность в области современного искусства в России[7]. Некоторые российские галеристы считают, что арт-модель фонда стала прямым и успешным конкурентом галерейной модели[8].

Первой выставкой фонда, получившей широкий российский и международный резонанс, стала выставка «Модерникон. Современное искусство из России», проведённая в 2010 году в Турине совместно с фондом «Sandretto Re Rebaudengo»[итал.][4][9][10][11]. Этот проект был позднее представлен в рамках Параллельной программы 54-й Венецианской биеннале (Каза-деи-Тре-Очи, Джудекка, Венеция)[12].

Осенью 2011 года фонд пригласил в Москву для выступления с лекциями куратора 50-й Венецианской биеннале и арт-директора фонда «Sandretto Re Rebaudengo» Франческо Бонами, который рассказал о своем взгляде на биеннале как на феномен[13]. В феврале 2019 года фонд также издал книгу Бонами «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство»[14].

В октябре 2011 года фонд организовал в Москве встречу молодых российских художников с куратором «dOCUMENTA’13» Каролин Христов-Бакарджиев[15][16]. Встреча проходила в течение 2 дней в московской мастерской Ильи Кабакова[16]. Позднее было объявлено о совместном проекте фонда V-A-C и выставки «dOCUMENTA» — стипендии для кураторов из России для участия в подготовке выставки «dOCUMENTA’13»[17]. В конкурсе победила куратор Анастасия Марухина[18] В декабре 2011 года проект Анастасии Рябовой «Artists' Private Collections», осуществленный при начальной финансовой поддержке фонда, стал лауреатом Премии Кандинского в номинации «Медиа-арт. Проект года»[19][20].

В феврале 2017 года фонд представил проект «Геометрия настоящего» — первое событие, прошедшее в пространстве бывшей электростанции ГЭС-2[21]. Проект, куратором которого стал мультидисциплинарный художник и музыкант Марк Фелл[англ.], был посвящен истории электронной музыки и экспериментов со звуком в России и на международной сцене[21].

Деятельность

[править | править код]

Выставочная деятельность фонда

[править | править код]

Деятельность выставочного отдела фонда V-A-C направлена на развитие художественного производства в России и его представление в международном художественном контексте. В рамках международной деятельности, фонд сотрудничает с такими музеями и галереями, как Новый музей современного искусства (Нью-Йорк), Чикагский институт искусств (Чикаго), Тейт Модерн (Лондон), галерея Уайтчепел[англ.] (Лондон), Музей современного искусства в Антверпене, а также с фондом Сандретто Ре Ребауденго (Турин)[22][23][24].

C 2017 года фонд владеет постоянным выставочным пространством в Венеции, Палаццо на Дзаттере (Palazzo delle Zattere)[25]. Основным «домом» V-A-C станет расширенное и реконструированное пространство бывшей электростанции на Болотной набережной г. Москвы. На территории ГЭС-2, выкупленной у государства Михельсоном еще в 2015 году,[26] к концу 2021-го появится современный образовательный и арт «городок».[27] Известность получит как «Дом культуры ГЭС-2». Откроет свои двери не столько для молодых талантов, которые смогут там почерпнуть знания, попрактиковаться и вынести на суд общественности свои работы. Создается он, прежде всего, для жителей и гостей столицы, которые найдут там разные способы приобщения к культурному досугу.[28]

Уже запланированы на площадке кинопоказы, концерты, театральные постановки, выставки высокого и прикладного искусства, лектории и образовательные классы для детей и взрослых, читальные залы и даже спортивные занятия.[29]

Строительные работы с 2017 года курирует мастерская итальянского архитектора Ренцо Пиано.[30]

До открытия постоянного пространства в Венеции фонд в течение пяти лет представлял выставочные проекты на арендованной площадке в Каза деи Тре Очи[31]. Там проходили выставки «Модерникон» (кураторы Франческо Бонами и Ирене Кальдерони, 2010), представленный на 54-й Венецианской биеннале[32], две выставки в рамках Международной архитектурной биеннале в Венеции: «Шоссе Энтузиастов» (2012) и «ИК-00. Места заключения» (куратор Катерина Чучалина, 2014)[33][34], «Схождения параллелей», совместный проект Павла Альтхамера и Анатолия Осмоловского (куратор Николас Каллинан, 2013) на 55-й Венецианской биеннале[35], «Наследие будущего» (2015), совместная выставка Марка Диона[англ.] и Арсения Жиляева (2016)[36].

Помимо этого, фонд V-A-C проводил выставки в московских культурных галереях в рамках программы исследования музейного ландшафта, а также программы исследования искусства в городском общественном пространстве Москвы. Это проекты «Президиум ложных калькуляций» в Музее предпринимателей меценатов и благотворителей (2012)[37], «Педагогическая поэма» в Историко-мемориальном музее «Пресня» (2013)[38], «Вне зоны видимости» в Центральном музее Вооружённых Сил (2014)[39], «Зелень внешняя» в павильоне «Зерно» на ВДНХ (2014)[40], «Десять тысяч уловок и сто тысяч хитростей» в Институте Африки РАН (2014)[41], а также «Прекрасен облик наших будней» (2016)[42].

В 2018 году V-A-C совместно с фондом KADIST и Московским музеем современного искусства организовал в MMоMA выставку «Генеральная репетиция», состоящую, по принципу театральной постановки, из трёх актов[43]. В 2019 году фонд провёл выставку «Time, Forward!» в Палаццо на Дзаттере во время Венецианской биеннале[44].

Просветительская деятельность

[править | править код]
Перформанс В. Алимпиева и А. Коханова «Дальше только громкая связь», Москва, 2019 год. Спродюсирован в рамках программы «Расширение пространства. Из центра»

Посредством просветительской деятельности фонд V-A-C стремится создать культурную, научную и социальную среду для производства знания, основанную на принципах доступности, кросс-дисциплинарности и рефлексивности. В программу входят исследовательские проекты в области искусства и гуманитарных наук. В рамках этого в текущий момент ведется работа над проектом «Очерки из истории современности. Русское и советское искусство от истоков модернизма к постсоветской ситуации»[45]. Также в программу входит организация лекций и дискуссий для широкой публики и ежегодная профессиональная программа для молодых кураторов — Московская кураторская летняя школа (MCSS)[46]. К работе в школе приглашаются крупнейшие международные и российские специалисты в области теории, истории и практики кураторства. Ежегодно формулируется тема, которой посвящены теоретические и практические занятия, а также основное событие школы — учебный кураторский проект[47].

В феврале 2015 года фонд V-A-C запустил программу по реализации художественных проектов в городской среде Москвы «Расширение пространства. Художественные практики в городской среде»[48]. Она продолжалась в 2015—2016 гг. и была возобновлена в феврале 2019 года[49].

Фонд сотрудничает с программой Young Curators Residency Programme фонда «Sandretto Re Rebaudengo»[50], а также с 2013 года совместно с Музеем современного искусства в Антверпене организует ежегодную программу Present Continuous, направленная на поддержку нового поколения российских художников и продвижение их за рубежом[24][51].

Издательская деятельность

[править | править код]

«V-A-C press» — издательская программа фонда V-A-C, включающая в себя два типа публикаций: книги и каталоги на русском и английском языках, посвященные русскому искусству и распространяемые по всему миру, и серию переводных книг, призванных познакомить русскую аудиторию с ключевыми методологиями анализа искусства и культуры. В частности, были переведены на русский «Теория авангарда» Петера Бюргера[52], «Дизайн и преступление» Хэла Фостера[53], «Техники наблюдателя. Видение и современность в XIX веке» Джонатана Крэри[англ.][54], «На руинах музея» Дугласа Кримпа[55], «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство» Франческо Бонами[14], «О коллекционерах и коллекционировании» Вальтера Беньямина[56], а также «Дюймовочка» Андерсена с рисунками Алексея Булдакова[57].

Руководство и сотрудники

[править | править код]
  • Леонид Михельсон — президент[6];
  • Артём Бондаревский — исполняющий обязанности генерального директора[58];
  • Франческо Манакорда — художественный директор (с 2017 г.)[5];
  • Катерина Чучалина — старший куратор[59];
  • Анна Панфилец — куратор программ медиации[60];
  • Дмитрий Потемкин — главный редактор издательского отдела[61];
  • Андрей Паршиков — куратор перформативных программ[62];
  • Дмитрий Ренанский — куратор программ классической музыки[63];
  • Анна Ильдатова — куратор театральных программ[64];
  • Кирилл Адибеков — куратор кинопрограмм[65];
  • Александра Хазина — куратор просветительских программ[66].

Оценки деятельности

[править | править код]

В сентябре 2011 году критик Екатерина Дёготь, в обзоре на OpenSpace.ru написала о фонде, что он «предельно „западнический“, предельно цивилизованный в отношениях с художниками, предельно „неместечковый“ в своей стратегии»[67]. Говоря о выставке «Остальгия» в Нью-Йорке, критик отметила: «В данном случае фонд, что делает ему честь, отнюдь не „проплатил русское участие“, а поддержал большой контекст, к которому русское искусство принадлежит, вписал его в международную традицию, что русский фонд делает вообще впервые. Фонд щепетилен в саморепрезентации: не только владелец фонда, но и его художественный директор по возможности стремятся отойти на задний план»[67].

В декабре 2011 года, журнал «Артгид» писал о фонде, что это «самый непубличный, но вместе с тем самый интегрированный в западный художественный контекст российский художественный фонд»[68].

Примечания

[править | править код]
  1. о Дзаттере. V–A–C. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  2. «Я был человеком советской системы». Правила бизнеса Леонида Михельсона. Forbes.ru. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  3. Фонд V–A–C. V–A–C. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  4. 1 2 Дзядко, Тимофей Новый богатейший: пять фактов о Леониде Михельсоне. РБК (14 апреля 2016). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 15 апреля 2016 года.
  5. 1 2 Гузева, Александра Арт-директор галереи Тейт Ливерпуль направляется в Москву (англ.). Russia Beyond the Headlines (28 апреля 2017). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 21 июля 2017 года.
  6. 1 2 Ruiz, Cristina Закладывая основы (англ.). Financial Times (24 мая 2013). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 31 декабря 2016 года.
  7. Здание Венецианского порта станет российским выставочным пространством. РИА Новости (20 марта 2015). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 25 октября 2019 года.
  8. Дьяконов, Валентин Галереи приказали лучше жить. Коммерсантъ (25 апреля 2012). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 7 декабря 2017 года.
  9. Masoero, Ada ”Модерникон” из России (итал.). Il Sole 24 Ore (26 сентября 2010). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 25 октября 2019 года.
  10. Gambari, Olga Российский “Модерникон”: среди олигархов и нищеты (итал.). La Repubblica (23 сентября 2010). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 4 марта 2016 года.
  11. Bordignon, Elena Модерникон (англ.). Vogue Italia (23 сентября 2010). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 5 марта 2016 года.
  12. Модерникон: современное искусство России (англ.). Каза-деи-Тре-Очи (1 июня 2011). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 25 октября 2019 года.
  13. Франческо Бонами прочитает лекцию в Москве : [арх. 11.03.2016] // artchronika.ru. — 2011. — 26 сентября. — Дата обращения: 25.10.2019.
  14. 1 2 Балтаева, Гуля Франческо Бонами: мы полностью изменили свои отношения с искусством. Вести.ру (22 февраля 2019). Дата обращения: 25 октября 2019. Архивировано 25 октября 2019 года.
  15. Каролин Христов-Бакарджиев отмечена премией колледжа Бард за кураторские достижения : [арх. 28.10.2018] // artguide.com. — 2018. — 24 октября. — Дата обращения: 25.10.2019.
  16. 1 2 Жиляев, Арсений. Право голоса для растений : [арх. 07.12.2017] // artchronika.ru. — 2011. — 17 октября. — Дата обращения: 25.10.2019.
  17. Хает, Евгения. Грант-дайджест. Ноябрь : [арх. 26.10.2019] // Colta.ru. — 2011. — 10 ноября. — Дата обращения: 26.10.2019.
  18. Куратор Анастасия Марухина примет участие в выставке "Документа". РИА Новости (10 января 2012). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 26 октября 2019 года.
  19. Открылся сайт Artist’s Private Collections : [арх. 02.04.2019] // gif.ru. — 2010. — 6 октября. — Дата обращения: 26.10.2019.
  20. Лаптева, Елена Питер Гринуэй наградил деятелей российского современного искусства. Комсомольская правда (17 декабря 2011). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 23 июня 2021 года.
  21. 1 2 Кудрявцева, Валерия Проект "Геометрия настоящего" открылся в пространстве бывшей электростанции ГЭС-2. Культура (телеканал) (25 февраля 2017). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 3 января 2018 года.
  22. Judah, Hettie. Фонд V-A-C миллиардера Леонида Михельсона распространяется в Москве и за рубежом : [арх. 25.08.2018] // artnet.com. — 2016. — 5 July. — Дата обращения: 01.11.2019.
  23. Roux, Caroline Проект галереи фонда V-A-C от Ренцо Пиано приобретает очертания (англ.). Wallpaper (11 мая 2018). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 11 мая 2018 года.
  24. 1 2 Фонд V-A-C объявил планы на 2019 год : [арх. 26.10.2019] // Colta.ru. — 2018. — 27 декабря. — Дата обращения: 01.11.2019.
  25. Фонд V-A-C проведет в Венеции выставку к столетию революции : [арх. 26.10.2019] // Colta.ru. — 2017. — 14 февраля. — Дата обращения: 01.11.2019.
  26. Структура Михельсона выкупила электростанцию в центре Москвы. РБК. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  27. Бочкарев: в центре Москвы завершили реконструкцию ГЭС-2. РИА Новости (9 июля 2021). Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  28. Собянин назвал "ГЭС-2" объектом мирового уровня. РИА Новости (27 августа 2021). Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 1 сентября 2021 года.
  29. ГЭС-2. V–A–C. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  30. «Я впервые не строю, а перестраиваю». Ренцо Пьяно показал, как меняется уникальная ГЭС. Ведомости. Дата обращения: 18 сентября 2021. Архивировано 18 сентября 2021 года.
  31. V-A-C откроет пространство в Венеции : [арх. 24.02.2019] // Colta.ru. — 2015. — 20 марта. — Дата обращения: 01.11.2019.
  32. В Турине открылась масштабная выставка, предваряющая год Россия-Италия. РИА Новости (27 сентября 2010). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 26 октября 2019 года.
  33. Шоссе Энтузиастов (итал.). Каза-деи-Тре-Очи (29 августа 2012). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 26 октября 2019 года.
  34. Franceschini, Silvia Места заключения (англ.). Domus (25 августа 2014). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 6 сентября 2014 года.
  35. Mangione, Giulia. Радикальное искусство Анатолия Осмоловского выставляется в Венеции : [арх. 26.10.2019] // Calvert Journal. — 2013. — 15 August. — Дата обращения: 01.11.2019.
  36. Muchn, Andrei The V-A-C Plans a Major New Art Venue in Moscow (англ.). The Moscow Times (6 октября 2016). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 4 сентября 2019 года.
  37. Дьяконов, Валентин За пригоршню концептов. Коммерсантъ (3 марта 2012). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 11 июля 2017 года.
  38. Проект "Педагогическая поэма" : [арх. 01.09.2014] // museum.ru. — 2012. — 6 марта. — Дата обращения: 01.11.2019.
  39. Михаил Толмачев. Вне зоны видимости : [арх. 10.11.2018] // artguide.com. — 2014. — 24 апреля. — Дата обращения: 01.11.2019.
  40. Дьяконов, Валентин Социология сорняка. Коммерсантъ (30 октября 2014). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 3 ноября 2014 года.
  41. Ищенко, Елена. Пост, нео и де: художественные упражнения в колониализме : [арх. 06.11.2016] // aroundart.org. — 2014. — 10 сентября. — Дата обращения: 01.11.2019.
  42. Гуськов, Сергей. Кирилл Глущенко: «Как будто я в командировке» : [арх. 26.10.2019] // Colta.ru. — 2016. — 27 июня. — Дата обращения: 01.11.2019.
  43. Шито белыми нитками. Российская газета (1 августа 2018). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 20 мая 2019 года.
  44. Уваров, Сергей Приплыли: русские музеи ярко проявили себя в Венеции. Известия (11 мая 2019). Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 9 сентября 2019 года.
  45. Ильченко, Анна Русское и советское искусство: от истоков модернизма к постсоветской ситуации/ Russian Art From the Origins of Modernism to Post-Soviet Times. Музей современного искусства «Гараж». Дата обращения: 1 ноября 2019. Архивировано 29 мая 2017 года.
  46. Скворцова, Анастасия. Образование для кураторов: неформальные программы во Франции, Голландии, Австрии, Америке и России : [арх. 07.12.2017] // theoryandpractice.ru. — 2013. — 24 декабря. — Дата обращения: 01.11.2019.
  47. Третья кураторская летняя школа от фонда V-A-C : [арх. 18.04.2019] // theartnewspaper.ru. — Дата обращения: 01.11.2019.
  48. В Москве пройдет первая выставка программы «Расширение пространства» : [арх. 26.10.2019] // Colta.ru. — 2015. — 23 сентября. — Дата обращения: 01.11.2019.
  49. Яблонский, Паша. V-A-C перезапустит программу «Расширение пространства» в районах Москвы : [арх. 09.02.2019] // The Village. — 2019. — 5 февраля. — Дата обращения: 01.11.2019.
  50. Underneath the Street, the Beach : [арх. 27.10.2019] // fsrr.org. — 2012. — 29 May. — Дата обращения: 01.11.2019.
  51. Палаткина, Дарья. Работу Саши Пироговой купят для Музея современного искусства Антверпена : [арх. 13.04.2019] // theartnewspaper.ru. — 2016. — 12 декабря. — Дата обращения: 01.11.2019.
  52. Палванзаде, Фуркат. Размышления о критическом литературоведении: из книги Петера Бюргера «Теория авангарда» : [арх. 21.10.2017] // syg.ma. — 2015. — 27 января. — Дата обращения: 27.10.2019.
  53. Хэл Фостер. Дизайн и преступление (и другие диатрибы). М.: V-A-C press, 2014 : [арх. 10.11.2018] // artguide.com. — 2014. — 9 апреля. — Дата обращения: 27.10.2019.
  54. Ломыкина, Наталья Как разобраться в современном искусстве за пять книг. РБК (23 июля 2015). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 22 ноября 2018 года.
  55. Даглас Кримп. На руинах музея. М.: V—A-C Press, 2015 : [арх. 18.11.2018] // artguide.com. — 2015. — 27 апреля. — Дата обращения: 27.10.2019.
  56. Вальтер Беньямин. «Коллекционер» (из конволюта «H», «Пассажи») : [арх. 27.10.2019] // Colta.ru. — 2018. — 10 сентября. — Дата обращения: 27.10.2019.
  57. Что объединяет Алексея Булдакова, Дюймовочку, Christie's и Фонд V-A-C. Vogue (20 марта 2019). Дата обращения: 28 октября 2019. Архивировано 28 октября 2019 года.
  58. Журнал Театр. • Гендиректор Фонда V-A-C Тереза Иароччи Мавика покидает свой пост (англ.). Журнал Театр. (28 декабря 2021). Дата обращения: 28 декабря 2021. Архивировано 28 декабря 2021 года.
  59. Одним из кураторов европейской биеннале Manifesta впервые станет россиянка. ТАСС (18 декабря 2018). Дата обращения: 27 октября 2019. Архивировано 27 октября 2019 года.
  60. Нилов, Степан. «Мнение каждого посетителя верно»: Кто такие медиаторы и как они заменят музейных экскурсоводов : [арх. 27.10.2019]. — 2018. — 3 апреля. — Дата обращения: 27.10.2019.
  61. Полякова, Юлия Опубликован шорт-лист госпремии в области современного искусства «Инновация-2019». Нижегородская правда (30 мая 2019). Дата обращения: 27 октября 2019. Архивировано 27 октября 2019 года.
  62. В Москве исполнят оперу, посвященную бывшей электростанции ГЭС-2. ТАСС (25 мая 2019). Дата обращения: 27 октября 2019. Архивировано 27 октября 2019 года.
  63. Шеромова, Александра. Петербуржцам подскажут, что нельзя упустить в новом театральном сезоне : [арх. 27.10.2019]. — Фонтанка.ру, 2019. — 23 августа. — Дата обращения: 27.10.2019.
  64. Панельная дискуссия «За язык, или Актуальное знание о современном танце» : [арх. 27.10.2019]. — Музей современного искусства «Гараж», 2019. — 29 сентября. — Дата обращения: 27.10.2019.
  65. Козаченко, Дмитрий V-A-C, Сергей Соловьев и Настя Коркия: «Взгляните на лицо» и «Резкий и мягкий». Сеанс (6 июля 2018). Дата обращения: 27 октября 2019. Архивировано 6 июля 2019 года.
  66. Больше 30 культурных мероприятий в программе форума «Мой район» : [арх. 27.10.2019] // artmoskovia.ru. — 2019. — 1 июля. — Дата обращения: 27.10.2019.
  67. 1 2 Дёготь, Екатерина. Письмо из Нью-Йорка: глоток дауншифтинга : [арх. 16.04.2013] // OpenSpace.ru. — 2011. — 21 сентября. — Дата обращения: 27.10.2019.
  68. UP & DOWN. Ноябрь 2011. Артгид : [арх. 03.06.2016] // artguide.com. — 2011. — 5 декабря. — Дата обращения: 27.10.2019.