Цуй Харк

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Цуй Харк
Tsui Hark (англ.)
徐克 (кит.)
Имя при рождении Tsui Man-kong (англ.)
徐文光 (кит.)
Чхёй Манькуон
Дата рождения 15 февраля 1950(1950-02-15) (74 года)
Место рождения Сайгон, Государство Вьетнам (ныне — Хошимин, Вьетнам)
Гражданство  Южный Вьетнам
 Гонконг
Профессия
кинорежиссёр
сценарист
актёр
кинопродюсер
Карьера 1979 — н. в.
Направление Боевик
Комедия
Драма
Фэнтези
Любовная история
Триллер
Уся
Награды
Гонконгская кинопремия за лучшую режиссёрскую работу[вд] (1992) премия «Золотая лошадь» за лучшую режиссёрскую работу[вд] (1981) Гонконгская кинопремия за лучшую режиссёрскую работу[вд] (2011) Гонконгская кинопремия за лучшую режиссёрскую работу[вд] (2016) Q28417733? (2016) Hong Kong Film Critics Society Award for Best Director[вд] (2016)
IMDb ID 0007139
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Цуй Харк (правильно — Чхёй Хак, англ. Tsui Hark / кит. 徐克, палл. Сюй Кэ; род. 15 февраля 1950, Сайгон, Французский Индокитай) — гонконгский кинорежиссёр, сценарист, актёр и кинопродюсер. Представитель «Гонконгской Новой Волны». Приобрёл известность как режиссёр многочисленных фильмов в жанре уся. Самой успешной работой Харка на данный момент является серия фильмов «Однажды в Китае» (1991—1997). Харк обладает несколькими престижными кинематографическими наградами. Пять его фильмов вошли в список «100 лучших китайских фильмов» на «Гонконгской кинопремии», что является вторым результатом после Вонга Карвая с шестью фильмами в этом списке. В 2004 году вошёл в число жюри на 57-м Каннском кинофестивале. Результатом работы в Голливуде стала съёмка трёх фильмов: «Мастер», «Колония» и «Взрыватель».

Цуй Харк работает в самых различных жанрах кинематографа. В своих фильмах использует последние научные и технические достижения, не боится экспериментировать и смешивать разные художественные направления.

Ранние годы

[править | править код]

Цуй Харк родился и вырос в китайской части Сайгона[1] со своими родителями-хоа и шестнадцатью родными братьями. При рождении получил имя Чхёй Манькуон (徐文光, палл. Сюй Вэньгуан). Когда ему было 13 лет, он и его семья иммигрировали в Гонконг[2]. Цуй стал очень рано проявлять интерес к шоу-бизнесу и кинофильмам; когда ему было 10, он и его друзья арендовали 8-миллиметровую камеру, чтобы снять волшебное шоу и показать его в школе. Также у него появился интерес к комиксам — интерес, который в будущем повлияет на его кинематографический стиль. Одним из его любимых фильмов является классическая картина «Гражданин Кейн»[1].

Цуй начал получать среднее образование в Гонконге в 1966 году. Высшее образование он начал получать в 1975 году в Техасе: сначала в Южном Методистском Университете, а затем изучал режиссуру в Техасском университете в Остине[1][2]. Тогда же изменил имя с Манькуон на Хак из-за того, что сокурсники дразнили его Кинг-Конг. По его утверждению, данному родителям, он учился, чтобы последовать по стопам отца и стать фармацевтом. Но на самом деле, вопреки воле отца, он изучал киноискусство[2].

После окончания учёбы, Цуй переехал в Нью-Йорк, где работал над документальным фильмом Кристин Чой «Spikes to Spindles» (1979)[3] — Харк работал в лаборатории по проявке плёнки и в киногруппе, снимавшей хронику[2]. Он также редактировал газету китайского квартала, сотрудничал с театральной группой и работал на кабельном телевидении, которое вещало на китайском языке. Цуй вернулся в Гонконг в 1977 году и положил начало плодотворной карьере[1].

Карьера

[править | править код]

Период «Новой Волны»

[править | править код]

После смерти Брюса Ли жанр кунг-фу боевика находился в кризисе. Сначала продюсеры пытались сделать нового Брюса Ли из Джеки Чана. Но все фильмы ждал абсолютный провал. Тогда Джеки пошёл по другому пути — по пути комедийного боевика, в чём ему начал сопутствовать успех. Почти одновременно с ожидаемым возрождением комедийного жанра, на свет появился Гонконгский кинофестиваль. Это вдохновило молодые таланты на смелые эксперименты. Появилось новое поколение режиссёров, которое кинокритики окрестили «Гонконгской Новой Волной», во главе с Цуй Харком (который был причислен кинокритиками к «Новой волне» сразу же после возвращения из Штатов), Джоном Ву, Юнь Вопхином, Джетом Ли, Кори Юнем и Джеки Чаном[1].

Как раз после возвращения Харка в Гонконг, там начался беспрецедентный телевизионный бум. Работая продюсером и режиссёром на телевидении, он смог зарекомендовать себя и как предприниматель с деловой хваткой, и как склонный к новациям художник. Уже в первых своих работах (телесериалах) он проявил интерес к совмещению традиционной китайской тематики (мифологические персонажи и сюжеты, кунг-фу) и стилистики западного модернизма[2].

Дебютом Харка на большом экране был фильм «Бабочки-убийцы» (1979) — эксцентричная и технически сложная картина, в которой смешались такие жанры как уся, детектив, научная фантастика, фэнтези, мистика и триллер, где, несмотря на очевидные заимствования из голливудского жанрового кино (фильмы об агрессивных и враждебных человеку представителях мира природы), режиссёр сумел сделать акцент на своей экспрессивной стилистике и этническом колорите. Примкнув к когорте молодых реформаторов гонконгского кино (Энн Хёй, Аллен Фонг, Клиффорд Чой), Харк развивает активную продюсерскую деятельность, способствует появлению новых талантов, прежде всего в актёрской среде[2]. Его второй фильм «Мы собираемся вас съесть» (1980) стал смесью дикого ужаса, чёрной комедии и кунг-фу.

Уся — это другое измерение, которое несёт в себе сильнейшие эмоции и страсть. Я всегда был поклонником жанра уся. Эти фильмы позволяют нам по-новому взглянуть на то, что у нас было имели, на ценности и на то, какой мы видели жизнь.

Оригинальный текст (англ.)
Wuxia culture is like another dimension that provides us with strong emotion, strong passion. I have always been a fan of Wuxia movies. They give us a refreshed view of what we had before, of the values and of the way we looked at life.
— Цуй Харк

Но именно его третий фильм «Опасность первого типа» (1980) не удержал его в рамках обычного кино. Триллер о молодых преступниках, которые веселились, взрывая бомбы — был страшным, нигилистическим и имел политический подтекст. Фильм был подвергнут жёсткой цензуре британским колониальным правительством и был выпущен в 1981 году в сильно изменённой версии под названием «Опасность первого типа» (альтернативное название: «Не играй с огнём»). В результате фильм не принёс создателям финансового успеха, но зато помог молодому режиссёру стать любимцем критиков, которые ждали от Цуя новых смелых фильмов про реалии современного Гонконга.

Блокбастеры

[править | править код]

Но затем карьера Цуя сделала неожиданный поворот. В 1981 году он присоединяется к «Cinema City» — новой компании, которую основали Рэймонд Вон Пакмин, Карл Мака и Дин Шек. Специализировалась эта компания на блокбастерах. Цуй принимал участие в создании таких картин как: криминальный фарс «All the Wrong Clues» (1981) и его первый хит «Безумная миссия 3: Наш человек с Бонд-стрит» (1984).

Для топ-студии «Golden Harvest» Цуй снял уся-фэнтези «Зу: Воины с волшебной горы» (1983). Цуй сотрудничал с голливудскими специалистами, которые помогли ему создать спецэффекты, число и сложность которых были беспрецедентными для китайского кино[1]. Эта сказочная лента была полна чудесных превращений и отчаянных единоборств[2].

Многие были разочарованы этим резким поворотом в стиле режиссёра, и некоторыми он был расценён как главный пример неспособности гонконгского кинематографа подняться выше пошлости и меркантилизма.

Киномагнат

[править | править код]

В 1984 году он, вместе со своей женой и, по совместительству, продюсером Нансун Ши, создаёт свою собственную продюсерскую компанию «Film Workshop»[1], образовав тем самым основу для дальнейшей работы над многими и многими проектами. Здесь он заработал репутацию тем, что продюсировал другие режиссёрские работы, а также работал с Джоном Ву и Кингом Ху. Но его самое длинное и плодотворное сотрудничество было с Чэном Сяодуном. Как постановщик боёв или режиссёр во многих фильмах производства компании «Film Workshop», Чэн сделал большой вклад в знаменитый стиль Цуя.

«Film Workshop» стала активно выпускать один хит за другим, каждый из которых собирал отличную кассу в Гонконге и во всей Азии, привлекая всё больше и больше зрителей, которые шли в кинотеатры, завлекаемые визуальной авантюрностью, широкой рекламной кампанией, активной манерой съёмок и быстрым темпом фильмов. Цуй умел очень ловко улавливать тенденции в выбранном жанре кинематографа; экспериментировал с историческими драмами, фильмами ужасов, боевиками, фэнтези, научной фантастикой, комедиями и мелодрамами. Нет такого жанра, в котором Цуй Харк не попробовал бы силы, ракурса, какого он не использовал и технологии, которой он не применил. Многие считают его предшественником «поколения MTV»[1].

Харк стал продюсером фильма Джона Ву «Светлое будущее» (1986). Этот фильм послужил началом для повального увлечения Цуя гангстерским кино, например, таким, как фильм Чэна Сяодуна «Китайская история о призраках» (1987). Виртуоз (1990) — вернул жанр уся, который долго не использовался. Также Харк возрождал классические фильмы и жанры: детектив в картине «Бабочки-убийцы»; музыкальную комедию в фильме «Шанхайский блюз» (1985); «Блюз Пекинской оперы» (1986) отдаёт дань традициям пекинской оперы, на которую маленький мальчик Цуй ходил с матерью в детстве и которая сильно повлияла на гонконгское кино; «Китайская история о призраках» — ремейк мистического романа «The Enchanting Shadow» (1959).

Ещё в фильме «Зу: Воины с волшебной горы» появляется одна из ведущих актрис гонконгской «новой волны» Бриджит Лин. Именно Лин разделила успех Цуй Харка и в фильме «Блюз пекинской оперы». Фильм, которому западные критики дали более чем лестную характеристику «Гражданин Кейн гонконгского кино», рассказывал о судьбе трёх молодых китаянок после переломных событий революции 1911 года и представлял собой органичное сочетание фарса, «фильма действия» и политической сатиры[2].

К началу 90-х годов Харк становится полноправным представителем режиссёрской и продюсерской элиты гонконгского, да и всего синоязычного кинематографа. Как продюсер, он имеет в своём активе удачные опыты сотрудничества с Джоном By («Просто герои», 1987) и Чэном Сяодуном («Китайская история о призраках», 1987)[2].

Стиль режиссёра просматривается и в, возможно, самой успешной режиссёрской работе Цуя до настоящего времени — серии фильмов «Однажды в Китае» (1991—1997). Здесь он воссоздал народного героя Хуана Фэйхуна, которого в первых трёх частях сыграл Джет Ли. Эта серия фильмов — самое яркое выражение патриотизма Цуя и его страстного переживания китайской истории, особенно перед лицом влияния западных держав. Этим шумным и многоцветным, как взрыв китайской петарды, гангстерским боевиком, он покоряет не только азиатскую, но и западную аудиторию[2].

Цуй иногда «баловался» актёрской игрой, причём в основном у других режиссёров. Из известных ролей можно выделить комедийную роль в фильме «Да, мадам!» (1985) и роль злодея в мрачной комедийной криминальной истории «Последняя победа» (1987).

Во время экономического спада 90-х годов, Цуй снял два дорогих, но непопулярных фильма, которые доказали, что он окончательно отошёл от жгучего цинизма его ранних работ в сторону блокбастеров. «Зелёная змея» (1993) стал эротической и мрачно апокалиптической версией любимой китайской сказки о фее. «Лезвие» (1995) — кровавый и антигероический ремейк классики уся «Однорукий меченосец» (1967).

Американские фильмы

[править | править код]

Когда Голливуд стал пополнять свой кадровый состав наиболее перспективными с коммерческой точки зрения режиссёрами из Юго-Восточной Азии, вслед за Джоном By туда был приглашён и Цуй Харк[2]. В 1990 году Цуй Харк уже делал попытку снять низкобюджетный американский боевик «Мастер» с Джетом Ли в главной роли, который тогда ещё не обрёл славы. В середине 90-х годов Цуй выставил на суд Голливуда ещё два своих фильма, в которых главную роль сыграл Жан-Клод Ван Дамм: «Колония» (1997) и «Взрыватель» (1998).

Его первая голливудская картина — боевик «Колония» — не сделала больших сборов, но получила благосклонные отзывы критики за мастерски поставленные трюковые сцены, динамичный сюжет и склонность к самопародии. В своём следующем фильме «Взрыватель» Харк использовал практически ту же самую сюжетную конструкцию (борьба героев-отщепенцев с международными террористами) и вновь сделал ставку на заметно сбавившего в актёрском плане Ван Дамма. Несмотря на отчаянные усилия режиссёра разнообразить стандартную фабулу с помощью экспрессивных визуальных решений и головоломных трюков, картина потерпела фиаско — фильм стоимостью 35 миллионов долларов не окупил даже своих постановочных расходов[2].

Последние фильмы

[править | править код]

Цуй вернулся домой в 2000 году. Последний фильм в Гонконге он снял в 1996 году. «Время не ждёт» (2000) и «Воины зу» (2001) — полны действия с щедрыми компьютерными спецэффектами, получили преданных поклонников, для которых эти фильмы стали культовыми. Но эти фильмы не достигли массового успеха. «Чёрная маска 2: Город масок» (2002) вышел сразу на видео, так и не попав на экраны кинотеатров.

Проекты Цуя как продюсера также не принесли никаких плодов, несмотря на то, что он продолжал раздвигать технические границы. «Master Q» (2001) — стал первым гонконгским фильмом, в котором живые актёры на экране находились бок о бок с анимационными персонажами, причём всё это было в формате 3D. «Эра вампиров» (2002) возрождал поджанр, популярный в 80-х годах: боевые искусства сочетались со сверхъестественным. Фильм показал «прыгающих трупов» из китайской народной легенды. Оба фильма лишь немного всколыхнули критиков и зрителей.

В 2005 году он начал производство фильма «Семь мечей», основанного на телесериале, серии комиксов и видеоигре. Фильм получился немного более успешным, чем его другие фильмы нового тысячелетия, и в феврале 2006 года Цуй объявил о планах выпустить сиквел этого фильма. Но сиквел так и не вышел до настоящего времени.

Следующий фильм Цуя — «Забытое» (2008) — триллер, главную роль в котором сыграла Анджелика Ли. В том же году вышла комедия «Всё о женщине», которая получила плохие отзывы зрителей и критиков[4][5][6][7]. В 2010 году свет увидел остросюжетный криминальный боевик «Детектив Ди». В Китае его посмотрели более 8 миллионов человек. Критики оценили фильм положительно[8][9].

Очерк творчества

[править | править код]

В Азии сценариста, режиссёра и продюсера Цуй Харка часто упоминают в одном ряду с выдающимися режиссёрами Стивеном Спилбергом и Альфредом Хичкоком[1]. Вот что сказал о Харке актёр Ман Хой:

Цуй Харк не любит когда день заканчивается, он сумасшедший, его одержимость пугала нас до смерти. Он хороший режиссёр, но для съёмочной группы это физически тяжело[1].

Режиссёр Кирк Вон говорит следующее: «Цуй Харк очень творческий человек. Ему никогда не нравилось просто снимать как все. Он вечно придумывает, как всё снять по-новому, в новаторской манере»[1]. Но в его фильмах форма не перевешивает содержание. Он приглашал к сотрудничеству молодых сценаристов и режиссёров и ставил перед ними простую задачу — развить свой собственный стиль. Он говорил им, что в сюжете должен быть смысл, он должен нести катарсис и дарить зрителю положительные эмоции; необходимо стать единым целым со зрителями, потому что они ходят в кино, чтобы чувствовать, а не чтобы понимать[1].

Киновед Ли Чхёк Тхо так оценивает работу Харка:

Я считаю, Цуй Харк осовременил кунг-фу и фехтовальный жанр. Можно много узнать о кунг-фу из сериала «Однажды в Китае»[1].

Цуй Харк работал со многими молодыми многообещающими талантами в качестве продюсера, режиссёра и сценариста. В их числе Джет Ли, а также режиссёр и один из лучших хореографов современности Юнь Вопхин, который сказал следующее: «Каждые 10 лет я начинаю замечать, что энергия в восточных боевиках начинает иссякать. Харк сотворил нечто, что поможет жанру процветать следующие 10 лет. Ему будут подражать по меньшей мере 5—7 лет»[1].

В лучших картинах Харка кровавые разборки в стиле Джона By перемежаются с блистательной клоунадой в духе Джеки Чана и сопровождаются нагнетанием особой мистической атмосферы, почерпнутой из традиционных китайских легенд и преданий. Надо признать, что в творчестве Харка яркие и самобытные работы («Китайская история призраков 3», 1991, «Китайский праздник», 1995) чередовались с «аккомпанированием» на чужом бенефисе («Близнецы-драконы», 1992, с Джеки Чаном в двух ролях сразу) и откровенными неудачами (фантастическая драма «Зелёная змея», 1993)[2].

Фильмография

[править | править код]
Год Русское название Оригинальное название Роль
1979 ф Бабочки-убийцы Die bian режиссёр
1980 ф Мы собираемся вас съесть Di yu wu men режиссёр, сценарист
1980 ф Опасность первого типа Dai yat lui ying aau him режиссёр
1983 ф Зу: Воины с волшебной горы San suk san geen hap режиссёр, актёр
1984 ф Безумная миссия 3: Наш человек с Бонд-стрит Zuijia paidang zhi nuhuang miling режиссёр, актёр
1984 ф Шанхайский Блюз Shang Hai zhi yen режиссёр, продюсер, актёр
1986 ф Блюз Пекинской оперы Do ma daan режиссёр, продюсер
1986 ф Светлое будущее Ying hung boon sik продюсер, актёр
1987 ф Китайская история о призраках Sinnui yauwan продюсер
1987 ф Светлое будущее 2 Jackie Brown продюсер, сценарист
1988 ф Большое дело Cheng shi te jing режиссёр, продюсер, актёр
1988 ф Лазерщик The Laser Man продюсер
1988 ф Я люблю Марию Tie jia wu di Ma Li A режиссёр, продюсер, сценарист, актёр
1989 ф Киллер Dip huet seung hung продюсер
1989 ф Просто герои Yi dan qun ying продюсер
1989 ф Светлое будущее 3 Ying hung boon sik III jik yeung ji gor режиссёр, продюсер, сценарист, монтажёр
1990 ф Виртуоз Xiao ao jiang hu режиссёр, продюсер
1990 ф Терракотовый воин Qin yong продюсер
1990 ф Китайская история о призраках 2 Sinnui yauwan II продюсер
1991 ф Китайская история о призраках 3 Sinnui yauwan III: Do do do режиссёр, продюсер, сценарист
1991 ф Однажды в Китае Wong Fei Hung режиссёр, продюсер, сценарист
1991 ф Король шахмат Kei wong режиссёр, продюсер
1991 ф Вечеринка многочисленной семьи Haomen yeyan режиссёр
1992 ф Близнецы-драконы Shuang long hui режиссёр, сценарист, актёр
1992 ф Однажды в Китае 2 Wong Fei Hung II: Nam yi dong ji keung режиссёр, сценарист, продюсер
1992 ф Мастер Wong Fei Hung '92 Ji Lung Hang Tin Ha режиссёр, продюсер
1992 ф Виртуоз 2 Xiao ao jiang hu zhi: Dong Fang Bu Bai продюсер, сценарист
1992 ф Безумный город Yiu sau dou si продюсер, сценарист
1992 ф Таверна дракона Sun lung moon hak chan сценарист, продюсер
1993 ф Однажды в Китае 3 Wong Fei Hung ji saam: Si wong jaang ba режиссёр, сценарист, продюсер
1993 ф Однажды в Китае 4 Wong Fei Hung ji sei: Wong je ji fung продюсер, сценарист
1993 ф Железная обезьяна Siu nin Wong Fei Hung ji: Tit Ma Lau продюсер, сценарист
1993 ф Зелёная змея Ching Se режиссёр, сценарист, продюсер
1994 ф Однажды в Китае 5 Wong Fei Hung chi neung: Lung shing chim ang режиссёр, продюсер, сценарист
1995 ф Лезвие Dao режиссёр, сценарист, монтажёр
1996 ф Гангстерские войны San Seung Hoi taan продюсер
1996 ф Чёрная маска Hak hap продюсер, сценарист
1997 ф Американские приключения Wong Fei Hung: Chi sai wik hung see продюсер
1997 ф Китайская повесть о духах Xiao Qian продюсер, сценарист, монтажёр, озвучка
1997 ф Колония Double Team режиссёр
1998 ф Взрыватель Knock Off режиссёр
2000 ф Время не ждёт Shun liu Ni liu режиссёр, сценарист, продюсер, озвучка
2001 ф Воины Зу Shu shan zheng zhuan режиссёр, сценарист, продюсер
2002 ф Чёрная маска 2: Город масок Black Mask 2: City of Masks режиссёр, сценарист, продюсер
2002 ф Эра вампиров The Era of Vampires продюсер, сценарист
2004 ф Непревзойдённый боец Xanda продюсер, сценарист
2005 ф Семь мечей Chat gim режиссёр, сценарист, продюсер
2007 ф Треугольник Tie saam gok режиссёр, продюсер
2008 ф Забытое Sam hoi tsam yan режиссёр, сценарист, продюсер
2008 ф Всё о женщине Nu ren bu huai режиссёр, сценарист, продюсер, монтажёр, актёр
2010 ф Детектив Ди Di Renjie режиссёр, продюсер
2011 ф Летающие мечи врат дракона Long men fei jia режиссёр, сценарист, продюсер
2011 ф Великий фокусник Daai mo seut si актёр
2011 ф Врата дракона Long men fei jia режиссёр, сценарист, продюсер
2013 ф Молодой детектив Ди: Восстание морского дракона Young Detective Dee: Rise of the Sea Dragon режиссёр, сценарист, продюсер
2014 ф Следы в заснеженном лесу Tracks in The Snowy Forest режиссёр

Другая деятельность

[править | править код]

В 1994 году у американской рок-группы Sparks вышел альбом Gratuitous Sax & Senseless Violins, на котором одна из песен называется «Tsui Hark» в честь гонконгского режиссёра, более того, одним из вокалистов этой песни как раз является специально приглашённый для этого Цуй Харк.

В 2004 году четвёртым среди китайских режиссёров (после Чэнь Кайгэ, Цзян Вэнь и Эдварда Янга) вошёл в жюри 57-го Каннского кинофестиваля. Другой китайский режиссёр Джон Ву, с которым у Цуя была ссора во время производства фильма «Просто герои», был в жюри фестиваля в следующем году.

Награды и достижения

[править | править код]

Режиссёр со вторым самым высоким числом фильмов (пять, все сняты с 1979 по 1991 года), вошедших в список «100 лучших китайских фильмов» на «Hong Kong Film Awards» во время празднования столетия кинематографа. На первом месте Вонг Карвай с шестью фильмами.

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Фильм «Искусство боя» (2002)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Д. Караваев. Цуй Харк (Чой Хок) (Hark Tsui, 徐克). cinemasia.ru. Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано из оригинала 24 декабря 2010 года.
  3. ↑ Tsui Hark (англ.). Yahoo! Movies. Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 10 апреля 2012 года.
  4. ↑ Stefan S. All About Women (女人不坏 / Neui Yan Fau Pui) (англ.). blogspot.com (5 декабря 2008). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 10 апреля 2012 года.
  5. ↑ James Mudge. All About Women (2008) Movie Review (англ.). beyondhollywood.com (15 февраля 2009). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано из оригинала 22 декабря 2010 года.
  6. ↑ All About Women (нем.). molodezhnaja.ch. Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 10 апреля 2012 года.
  7. ↑ Roberto Castrogiovanni. Il futuro è donna (итал.). movieplayer.it (27 апреля 2009). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 10 апреля 2012 года.
  8. ↑ Simon Foster. A spirited murder mystery (англ.). sbs.com.au (25 октября 2010). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 10 апреля 2012 года.
  9. ↑ Fernando F. Croce. Toronto International Film Festival 2010: Day 7 – 127 Hours, Detective Dee and the Mystery of the Phantom Flame, Tabloid, and Guest (англ.). slantmagazine.com (18 сентября 2010). Дата обращения: 13 ноября 2010. Архивировано 24 ноября 2010 года.

Литература

[править | править код]
  • Bordwell, David. Planet Hong Kong: Popular Cinema and the Art of Entertainment. Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 2000. ISBN 0-674-00214-8.
  • Dannen, Fredric, and Barry Long. Hong Kong Babylon: The Insider’s Guide to the Hollywood of the East. New York: Miramax, 1997. ISBN 0-7868-6267-X.
  • Hampton, Howard. «Once Upon a Time in Hong Kong: Tsui Hark and Ching Siu-tung». Film Comment July-August 1997: pp. 16-19 & 24-27.
  • Ho, Sam, ed. The Swordsman and His Juang Hu: Tsui Hark and Hong Kong Film. Hong Kong University Press, 2002. ISBN 962-8050-15-X.
  • Morton, Lisa. The Cinema of Tsui Hark. Jefferson, NC: McFarland and Company, Inc., 2001. ISBN 0-7864-0990-8.
  • Schroeder, Andrew. Tsui Hark’s Zu: Warriors from the Magic Mountain. Hong Kong: Hong Kong University Press, 2004. ISBN 962-209-651-4.
  • Teo, Stephen. Hong Kong Cinema: The Extra Dimensions. London: British Film Institute, 1997. ISBN 0-85170-514-6.
  • Yang, Jeff, and Dina Gan, Terry Hong and the staff of A. magazine. Eastern Standard Time: A Guide to Asian Influence on American Culture. Boston: Houghton Mifflin, 1997. ISBN 0-395-76341-X.

Ссылки

[править | править код]
Источник — https://ru.wikipedia.org/ruwiki/w/index.php?title=Цуй_Харк&oldid=139923125