La trama retoma los elementos clásicos que han distinguido a la serie —es decir, en la que los protagonistas intentan salvar a la princesa del malvado Bowser a través de diversos mundos, al mismo tiempo que derrotan a múltiples enemigos que complican la travesía, además de adquirir diversos objetos útiles a lo largo de su aventura, para alcanzar así el objetivo principal—; sin embargo, en esta entrega, el argumento se centra en la búsqueda galáctica que Mario y su hermano Luigi deben emprender para conseguir unos objetos llamados «Power Stars» (traducido como «Superestrellas») los cuales tienen la capacidad de otorgar energía a un artefacto inmenso llamado Planetarium del cometa, que funciona como una nave espacial, y cuyo propósito radica en poder llegar hasta el lugar donde se encuentra Bowser, ya que este tiene cautiva a la Princesa Peach. (Leer más...)
Image 2
Journey es un videojuego de aventura desarrollado por la compañía independiente estadounidense Thatgamecompany y estrenado en 2012 para PlayStation Network. La trama describe la travesía de un viajero a lo largo de un extenso desierto para llegar a la cúspide de una montaña, mientras explora las ruinas de una antigua civilización.
Su desarrollo comenzó en 2009 tras el lanzamiento de la última entrega del estudio, Flower, como parte de un acuerdo con Sony Computer Entertainment. El equipo responsable estuvo conformado hasta por dieciocho desarrolladores encabezados por Jenova Chen y Nick Clark como director creativo y diseñador en jefe, respectivamente. La composición musical recayó en Austin Wintory, que optó por introducir sonidos de un violonchelo, arpas y una viola, en conjunto con ritmos electrónicos. (Leer más...)
Image 3
Chrono Trigger (クロノ・トリガー,Kurono Torigā?) es un videojuego de rol desarrollado y publicado por Square para la videoconsolaSuper Nintendo Entertainment System (SNES). Es el primero de los títulos que componen la saga Chrono. Fue lanzado por primera vez el 11 de marzo de 1995 en Japón y el 22 de agosto de 1995 en Estados Unidos. La historia del juego sigue a un grupo de jóvenes aventureros que fueron transportados a través del tiempo accidentalmente y descubrieron que el mundo iba a ser destruido en un futuro lejano. Jurando prevenir este desastre, viajan a través de distintas épocas para descubrir la forma de salvar al planeta.
Los jugadores controlan a los hermanos Mario o Luigi, quienes deben salvar a la Princesa Toadstool y a los gobernantes de siete reinos diferentes del antagonista Bowser. Como en juegos anteriores de Mario, derrotan a los enemigos pisoteándolos o usando elementos que otorgan poderes mágicos; también tienen nuevas habilidades, como volar y deslizarse por pendientes. Super Mario Bros. 3 introdujo muchos elementos que se convirtieron en elementos básicos de Super Mario, como los hijos de Bowser —los Koopalings— y un mapa mundial para la transición entre niveles. (Leer más...)
Tras el debut de los sistemas Dreamcast y PlayStation 2, de Sega y Sony respectivamente, Nintendo anunció en 1999 el desarrollo de una nueva consola: la Nintendo GameCube. Para dar muestra de la nueva interactividad de dicho sistema, se realizó una serie de demostraciones de software en el evento Space World 2000, y en una de las muestras se exhibió un enfrentamiento entre Ganondorf y Link. Muchos seguidores de Zelda sospecharon que esta formaba parte de un nuevo juego que Nintendo estaba desarrollando en ese instante, sin embargo, la compañía rechazó los rumores; en 2001 se dio a conocer The Wind Waker de forma oficial a la audiencia, aunque su debut causó controversia debido al diseño caricaturesco de sus gráficos, en comparación a las anteriores entregas de la serie. (Leer más...)
Image 6
Nintendo Wii (ニンテンドーウィー,Nintendō Uī?) es la sexta videoconsola descontinuada producida por Nintendo y estrenada el 19 de noviembre de 2006 en Norteamérica y el 8 de diciembre del mismo año en Europa. Perteneciente a la séptima generación de videoconsolas, es la sucesora directa de GameCube y compitió con la Xbox 360 de Microsoft y la PlayStation 3 de Sony. Nintendo afirmó que Wii está destinada a una audiencia más amplia a diferencia de las otras dos consolas. Desde su debut, la consola superó a sus competidoras en cuanto a ventas, y, en diciembre de 2009, rompió el récord como la consola más vendida en un solo mes en Estados Unidos.
La característica más distintiva de la consola fue su mando inalámbrico, el Wii Remote, el cual se usaba como un dispositivo de mano con el que se podía apuntar, además de que detectaba movimientos en un plano tridimensional. Otra de sus peculiaridades era el servicio WiiConnect24, que permitía recibir mensajes y actualizaciones a través de Internet en modo de espera. Adicionalmente, la consola puede sincronizarse con la portátil Nintendo DS, lo cual permite que Wii aproveche la pantalla táctil de la Nintendo DS como mando alternativo. (Leer más...)
Image 7
32X es un periférico para la consola de videojuegos Mega Drive o también conocida como Sega Genesis, principalmente, en América del Norte. Con el nombre en código «Project Mars», fue diseñado para aumentar las capacidades técnicas de la consola y servir como una consola de transición a la era de los 32 bits hasta el lanzamiento de Sega Saturn. Usa sus propios cartuchos ROM y posee su propia biblioteca de juegos. Se distribuyó bajo el nombre Super 32X en Japón y Corea del Sur, Genesis 32X en Norteamérica, Mega 32X en Brasil y Mega Drive 32X en todas las demás regiones.
Sega lo presentó en el Consumer Electronics Show en junio de 1994 y lo prometió como una opción de bajo costo para juegos de 32 bits. Fue desarrollado como respuesta a Atari Jaguar y las preocupaciones de que Saturn no llegara al mercado a fines de 1994. Aunque el 32X fue concebido como una nueva consola independiente, a sugerencia del ejecutivo de Sega of America Joe Miller y su equipo, se convirtió en un complemento para Sega Genesis para dotarle de una mayor potencia. El diseño final contenía dos unidades de procesamiento central de 32 bits y un procesador gráfico. (Leer más...)
Power Tennis incorpora múltiples personajes, temas y ubicaciones de la serie Mario. El juego incluye partidos de tenis estándar, pero contiene variantes que presentan diferentes formatos de puntuación y objetivos. Otras variantes incluyen canchas «Gimmick», áreas temáticas con componentes y propiedades que afectan directamente al juego. El juego tiene diez y ocho personajes jugables, cada uno categorizado por su estilo de juego y cada uno con un par de movimientos únicos conocidos como «Power Shots». Power Tennis se desarrolló simultáneamente con Mario Golf: Toadstool Tour, y ambos compartieron tecnología y conceptos similares durante la producción. Tales similitudes incluyen un énfasis en el tema de Mario en personajes y escenarios, así como modos de juego alternativos como «Ring Shot». (Leer más...)
El juego trata de un joven conocido únicamente como Wander (del ingléswanderer, (‘vagabundo’), que debe viajar a caballo a través de un vasto territorio y derrotar a 16 gigantes, conocidos colectivamente como «Colossi» («colosos» en español) para devolver la vida a una joven llamada Mono. El juego es inusual entre los videojuegos de acción-aventura por el hecho de que no hay pueblos o calabozos para explorar, no hay personajes con los que interactuar y no hay otros enemigos a los que enfrentarse aparte de los colosos. Shadow of the Colossus ha sido descrito como un juego de rompecabezas, ya que hay que descubrir y explotar la debilidad de cada coloso antes de poder derrotarlo. (Leer más...)
Image 10
The Beatles: Rock Band es un videojuego de música desarrollado por Harmonix Music Systems, publicado por MTV Games y distribuido por Electronic Arts. Es el tercer gran lanzamiento de la serie de videojuegos musicales Rock Band y, al igual que los otros juegos de la serie, permite a los jugadores simular la interpretación de música rock utilizando controladores en forma de instrumentos musicales. La banda sonora del juego consta de 45 canciones del popular grupo británico de rock The Beatles y cuenta con representaciones virtuales de los miembros de la banda tocando las canciones. Canciones adicionales y álbumes de The Beatles fueron puestos a disposición para el juego como contenido descargable.
El juego fue lanzado internacionalmente el 9 de septiembre de 2009, coincidiendo con el lanzamiento de las nuevas versiones remasterizadas en discos compactos de los álbumes de The Beatles. Incorpora muchas de las características de la serie Rock Band, sin embargo, este juego no es una expansión para la serie Rock Band, y el contenido de este no es compatible con otros títulos de dicha serie. El cofundador de Harmonix, Alex Rigopulos, describió al juego como: "[...] un nuevo juego completamente creado desde cero". La jugabilidad difiere a la de los anteriores títulos de Rock Band, incluyendo la adición de tres partes vocales para la armonía. (Leer más...)
A partir del lanzamiento del primer juego en 1986, The Legend of Zelda ha logrado una notable popularidad acompañada de críticas favorables en la industria de los videojuegos, traducidas en un cuantioso éxito comercial a nivel internacional —hasta abril de 2020 se calculan más de 113 millones de copias vendidas de sus juegos; para las ventas específicas de cada título de la franquicia, véase la sección Comercial—. La continuidad cronológica de los juegos ha sido objeto de debate con el transcurso del tiempo, debido a la incertidumbre en la identificación de los vínculos entre ciertos títulos. Nintendo publicó la cronología definitiva de The Legend of Zelda en el libro Hyrule Historia (2011), en la cual se explica que existen tres líneas de tiempo diferentes, las cuales dependen primordialmente de Link. (Leer más...)
Image 12
Resident Evil 2 —cuyo título original es Biohazard 2 (バイオハザード2,Baiohazādo Tsū?, «Peligro biológico 2»)— es un videojuego de terror del subgénero horror de supervivencia desarrollado y publicado por Capcom para la PlayStation. El jugador controla al policía novato Leon S. Kennedy y a la estudiante universitaria Claire Redfield, quienes deben escapar de Raccoon City después de que sus ciudadanos son transformados en zombis por un arma biológica dos meses después de los eventos del Resident Evil original. La jugabilidad se centra en la exploración, los acertijos y el combate; La principal diferencia con su predecesor son los caminos ramificados, y cada personaje jugador tiene historias, compañeros y obstáculos únicos.
La trama tiene lugar dos meses después de los acontecimientos del primer juego. Transcurre en Raccoon City, una ciudad estadounidense cuya población en su mayoría ha sido transformada en zombi por el virus-T, un arma biológica desarrollada por la compañía Umbrella. Mientras huyen de la ciudad, el oficialLeon S. Kennedy y la estudiante universitaria Claire Redfield se conocen y unen a otros supervivientes, y descubren que Umbrella trata de apoderarse de una muestra del nuevo virus para continuar con sus experimentos biológicos en seres humanos. (Leer más...)
Image 13
Menacer es una pistola de luz lanzada por Sega en 1992 para sus consolas de videojuegos Sega Genesis y Sega CD. Fue creada en respuesta a la Super Scope de Nintendo y como sucesora del Master System Light Phaser de Sega. El arma está construida a partir de tres partes desmontables —pistola, culata, mira— y se comunica con la televisión a través de un sensor de infrarrojos. la Menacer se anunció en el Consumer Electronics Show de mayo de 1992 en Chicago y se lanzó ese mismo año. El arma estaba empaquetada con un cartucho de seis juegos, en su mayoría juegos de tiro. Sega también lanzó un paquete con la Menacer y el juego Terminator 2: The Arcade Game.
El productor de Sega, Mac Senour, fue responsable del proyecto Menacer y diseñó el paquete de seis juegos. Originalmente propuso minijuegos que no fueran de disparos basados en licencias existentes de Sega como Joe Montana, David Robinson y ToeJam & Earl, pero la mayoría de los prototipos fueron abandonados debido al alto costo en favor de más juegos de tipo disparo. Sega no planeó otro lanzamiento propio para Menacer aparte del multicart incluido. Los juegos compatibles se publicaron hasta 1995. (Leer más...)
Silent Hill 2 ocurre en un universo ficticio que se asemeja parcialmente al mundo real, donde todos los días se cruza con otro mundo alternativo, los cuales están llenos de monstruos. El protagonista es James Sunderland, quien recibe una carta de su esposa Mary, que murió algún tiempo antes de los eventos del juego. En la misma, ella le pide que vaya a la ciudad turística de Silent Hill. Al llegar a su destino, James se encuentra con una misteriosa mujer llamada María, una copia casi exacta de su esposa. Al final, se da cuenta de que parte de sus recuerdos fue un autoengaño. La jugabilidad consiste en resolver acertijos, buscar los elementos necesarios, explorar ubicaciones, confrontar al personaje principal y los monstruos. (Leer más...)
Image 15
The Legend of Zelda: Ocarina of Time (ゼルダの伝説: 時のオカリナ,Zeruda no Densetsu: Toki no Okarina?, lit. «La Leyenda de Zelda: Ocarina del Tiempo») es un videojuego de acción-aventura de 1998 desarrollado por la filial Nintendo EAD y publicado por Nintendo para la consola Nintendo 64. Fue lanzado en Japón el 21 de noviembre de 1998, mientras que a Norteamérica llegó dos días después, el 23 de noviembre, y en Europa se estrenó el 11 de diciembre de ese mismo año. Para el caso de Sudamérica, fue presentado en Chile el 23 de noviembre de 1998 en un evento especial para periodistas. A pesar de que en un inicio los diseñadores planeaban lanzar el juego para el periférico Nintendo 64DD, al final se optó por diseñarlo para un cartucho de 256 megabits (igual a 32 megabytes), que eran los de mayor capacidad producidos por Nintendo en ese entonces. Ocarina of Time es el quinto lanzamiento de la franquicia The Legend of Zelda, y se convirtió en el primero de la serie en hacer uso de gráficos 3D. Su sucesor, The Legend of Zelda: Majora's Mask, se estrenó dos años después.
La historia del juego se enfoca en el joven héroe Link, quien emprende una aventura en el reino de Hyrule para detener a Ganondorf, rey de la tribu Gerudo, antes de que encuentre la Trifuerza, una reliquia sagrada capaz de concederle cualquier deseo a su poseedor. Para ello, debe viajar a través del tiempo y explorar varios templos con el fin de despertar a algunos sabios que tienen el poder para aprisionar de forma definitiva a Ganondorf. Se ha de mencionar que la música juega un papel muy importante en la trama del juego, puesto que el jugador tiene que aprender a tocar varias canciones con una ocarina. Incluso, la popularidad de Ocarina of Time incrementó de forma significativa las ventas de ocarinas reales. (Leer más...)
The Minish Cap es el tercer título de The Legend of Zelda que se desarrolla en torno a la leyenda de la Espada de los Cuatro Elementos, expandiendo la historia vista en The Legend of Zelda: Four Swords y Four Swords Adventures, y contando el origen de esta espada legendaria y del malvado brujo Vaati. Un gorro mágico que habla llamado Ezero puede encoger a Link hasta el tamaño de los minish, una raza diminuta que vive en Hyrule. El juego conserva algunos elementos comunes de anteriores ediciones de la saga, como el desarrollo de la historia en el reino de Hyrule o la aparición de varios miembros de la raza Goron, mientras que a su vez introduce nuevos elementos, como las misteriosas piedras de la suerte entre otros. (Leer más...)
Image 2
Gravity Bone es un videojuego de aventurasgratuito desarrollado y publicado por Blendo Games en 2008. El juego emplea una versión modificada del motor id Tech 2 de id Software, utilizado originalmente para Quake 2, e incorpora música de películas del directorWong Kar-wai, originalmente interpretadas por Xavier Cugat. Se produjeron cuatro versiones durante su desarrollo de un año; el primero presentaba elementos de disparos en primera persona más normales que en la versión lanzada. Las versiones posteriores cambiaron en una nueva dirección, con la inclusión de un juego más orientado al espionaje. El juego fue lanzado para Microsoft Windows en agosto de 2008.
Gravity Bone recibió elogios de la crítica. Charles Onyett de IGN lo llamó «un placer para experimentar» y recibió comparaciones con juegos como Team Fortress 2 y Portal. El juego fue elogiado por su historia cohesiva, su atmósfera y su capacidad para captar el interés del jugador en un lapso de tiempo muy corto sin sentirse apresurado o incompleto. Recibió el premio al «Mejor juego de autor» en los premios especiales de Game Tunnel de 2008. Una secuela, Thirty Flights of Loving, se lanzó en 2012. (Leer más...)
El juego describe las aventuras de la cazarrecompensasSamus Aran en el planeta Tallon IV en su lucha contra los piratas espaciales y sus experimentos biológicos. En su aventura también tendrá acceso a los textos de la antigua civilización de los chozo, los antiguos habitantes del planeta, ahora extintos debido al impacto de un meteorito de phazon. A través de las cinco regiones que forman el planeta, Samus debe recuperar las partes perdidas de su equipo y los doce artefactos chozo necesarios para resolver el misterio que rodea al phazon, nexo común que une las tramas. (Leer más...)
Image 4
Guitar Hero Mobile es una serie de videojuegos de música adaptada de la serie Guitar Hero para teléfonos móviles, incluyendo los dispositivos BlackBerry y la plataforma Windows Phone, siendo desarrollada por MachineWorks Nothwest LLC y distribuida por Hands-On Mobile. Los tres primeros títulos de la serie fueron desarrollados por MachineWorks Nothwest LLC y distribuidos por Hands-On Mobile, mientras que la versión móvil de Guitar Hero 5 fue desarrollada por Glu Mobile. El primer videojuego, Guitar Hero III Mobile, fue lanzado el 20 de diciembre de 2007.
Siendo una serie derivada de Guitar Hero, su sistema de juego es similar al de los títulos de la serie original. El jugador debe acertar ciertas notas que aparecen en la parte inferior de la pantalla y debe sincronizar el ritmo del juego con la música que se escucha al fondo para mantener una melodía constante y ganar así puntos. Para tocar dichas notas, el jugador —a diferencia de utilizar un control con forma de guitarra que simula las cuerdas y trastes— debe usar las teclas numéricas en el teclado del móvil. Otras características de la serie incluyen tablas de clasificación en línea, opción para guardar partida, y la obtención de logros mediante el cumplimiento de ciertos criterios en el juego. De todas formas, el juego cuenta solo con el modo carrera para un jugador y no hay modo multijugador —esto último siendo agregado en Guitar Hero World Tour Mobile. (Leer más...)
El juego tiene lugar en una mansión embrujada, la cual ganó Luigi en un concurso al que no entró. Él le dice a su hermano que se reúnan allí para celebrar dicha victoria. Luigi comienza a buscar a su hermano Mario, ya que llegó antes que él a la mansión, pero después desapareció. Para ayudar a Luigi en su búsqueda, un viejo profesor llamado Elvin Gadd le equipa con el «Poltergust 3000», una aspiradora que sirve para capturar fantasmas, y con el «GameBoy Horror», un dispositivo que sirve para comunicarse con Gadd. (Leer más...)
Image 6
QuackShot Starring Donald Duck (o simplemente QuackShot), conocido en Japón como QuackShot Gurujia-ō no Hihō (QuackShot グルジア王の秘宝,QuackShot The Treasure of the King Garuzia?), es un videojuego de plataformas desarrollado y publicado por Sega para la Sega Genesis. Se lanzó en Europa en diciembre de 1991, en Norteamérica el 19 de diciembre de 1991 y en Japón al día siguiente. El juego está protagonizado por el Pato Donald y sus tres sobrinos, Huey, Dewey y Louie, como buscadores de tesoros.
El título recibió principalmente críticas positivas de los periodistas de videojuegos. La entrega tuvo varios elogios universalmente por sus gráficos; las revistas como Sega Pro elogiaron su música y rompecabezas, y los describieron como «algunos de los mejores gráficos que existen», también lo elogiaron por las mismas categorías. Sin embargo, QuackShot tuvo críticas por sus controles, IGN lo describió como «flotante» y dificultó innecesariamente en ciertos segmentos. A la vez se reprochó por su falta de dificultad en algunas partes, así como por la falta de muestras de voz, que tenían varios juegos de Genesis de la época. (Leer más...)
Image 7
Defense of the Ancients (denominado por sus siglas como DotA y en español como Defensa de los Ancestros) es un escenario personalizado para el videojuegoWarcraft III: The Frozen Throne, creado con el Editor del Mundo que incluye el videojuego. El mapa se juega en dos equipos, y el objetivo del juego es destruir el Ancient (en español «ancestro») del oponente. Los Ancients son estructuras fuertemente protegidas, ubicadas en esquinas opuestas del mapa. Los jugadores controlan poderosas unidades llamadas «héroes», que son ayudadas por unidades --controladas por inteligencia artificial-- conocidas como «creeps». Como en un videojuego de rol, los héroes obtienen puntos de experiencia para incrementar sus habilidades y usan oro para comprar equipo y elementos útiles durante la misión.
El escenario fue desarrollado con el editor de mapas de Warcraft III. Existen diversas variantes de la versión original del mapa; la más popular es «DotA Allstars», que ha sido desarrollada por diversos autores. (Leer más...)
Image 8
Steins;Gate es una novela visual japonesa desarrollada por 5pb. y Nitroplus y lanzada el 15 de octubre de 2009 para Xbox 360. Es la segunda colaboración entre las dos compañías, después de Chaos;Head. Una versión para el sistema operativo Windows fue lanzada el 26 de agosto de 2010 y para PlayStation Portable el 23 de junio de 2011. El equipo de desarrollo describe el juego como una «ADV de ciencia hipotética» (想 定 科学 ADV,Sōtei Kagaku ADV?). La jugabilidad sigue una trama no lineal que se ramifica mediante un sistema de decisiones con múltiples finales.
La historia gira en torno a Rintaro Okabe que, junto a sus amigos Mayuri Shiina e Itaru Hashida, descubre que ha creado por accidente una máquina capaz de enviar mensajes al pasado. Mientras investigan este fenómeno, se topan con la joven y prodigiosa Kurisu Makise, y juntos descubren la verdad tras una conspiración mundial llevada por una organización secreta. (Leer más...)
Image 9
Key es un estudio de creación de videojuegosjaponés que realiza novelas visuales con la coordinación de Visual Art's, conocido por crear novelas visuales con tramas orientadas y dramáticas. El primer lanzamiento de Key fue Kanon, que combinaba un argumento elaborado, un estilo de dibujo anime moderno, y una partitura musical que moldeó el ambiente del juego. El segundo juego realizado por Key, AIR, tuvo similitudes con Kanon, aunque tenía una trama igual de original, este era más visto como un videojuego. Tanto Kanon como AIR fueron producidos originalmente como videojuegos para adultos, pero han lanzado ediciones no eróticas para consolas como Dreamcast, PlayStation 2 y PlayStation Portable. Hacia julio de 2007, Key ha lanzado seis videojuegos, y ha trabajado previamente con Interchannel y Prototype. Key ha anunciado su séptimo juego, Rewrite. Key colaboró con ASCII Media Works, Dengeki G's Magazine para producir la franquicia de medios de comunicación del proyecto Angel Beats!, de la cual se produjo un anime en el 2010 y el 26 de junio de 2015 se lanzó su novela visual nombrada Angel Beats! 1st Beat. El 29 de junio de 2018 estrenó su noveno proyecto Summer Pockets, estos dos últimos proyectos han sido omitidos de contenido adulto.
Toda la banda sonora de cada una de las publicaciones de Key es presentada por una compañía discográfica llamada Key Sounds Label. Existen otros álbumes de dicha compañía discográfica que no están relacionados con las novelas visuales, específicamente dos álbumes de Lia y una de Eufonius. Los álbumes en este disco tienen música compuesta por miembros de Key, tales como Jun Maeda y Shinji Orito. Seis de las obras de Key, Kanon, AIR, CLANNAD, Little Busters!, Rewrite y Planetarian: Chiisana Hoshi No Yume han sido llevados al anime. Key supervisó la producción de estos anime con la colaboración de cinco estudios de animación, Toei Animation, Kyoto Animation, 8-Bit, J.C.Staff y David Production. Toei Animation animó la primera serie de TV de Kanon, la película de AIR y la película de CLANNAD. Kyoto Animation animó la serie de TV de AIR, la segunda serie de TV de Kanon y las dos series de TV de CLANNAD. La adaptación de Little Busters! se llevó a cabo por el estudio J.C.Staff. Las dos series de Rewrite se llevan a cabo por el estudio 8-Bit. La adaptación de Planetarian: Chiisana Hoshi no Yume fue llevada a cabo por el estudio David Production dando como resultado 5 OVAs y una película llamada Planetarian: Hoshi no Hito. (Leer más...)
Image 10
Mystic Quest, conocido en Estados Unidos como Final Fantasy Adventure y en Japón como Seiken Densetsu: Final Fantasy Gaiden (聖剣伝説〜ファイナルファンタジー外伝〜,lit. La Leyenda de la Espada Sagrada: Final Fantasy Gaiden?), es una secuela de la saga de videojuegos Final Fantasy y el primer juego de la saga Seiken Densetsu. Fue desarrollado y publicado por Square en 1991 para la Game Boy. Tuvo un relanzamiento en Estados Unidos por Sunsoft en abril de 1998.
Fue desarrollado originalmente con el nombre de Gemma Knights. Posee una jugabilidad bastante similar al primer Zelda, pero incluyendo varios elementos estadísticos típicos del género RPG. Junto con Final Fantasy Mystic Quest, Mystic Quest fue el primer título de Final Fantasy que se lanzó en Europa, aunque en esa región no se consideró parte de la franquicia Final Fantasy. Se lanzaron tres adaptaciones distintas: Sword of Mana para la Game Boy Advance en 2003, cambiando la trama y muchos aspectos del juego; una edición para teléfonos móviles que solo salió en Japón, mejorando los gráficos y la música de la versión original; y Adventures of Mana, para iOS, Android y PlayStation Vita el 4 de febrero de 2016. (Leer más...)
Desde que la prensa dio a conocer el evento han surgido dudas acerca de su veracidad y sus dimensiones. Fue considerado una leyenda urbana por mucho tiempo, hasta que el 26 de abril de 2014 un grupo de investigadores de la compañía Microsoft (la cual estaba desarrollando un documental acerca de aquel entierro masivo realizado por Atari) desenterró varios cientos de copias del juego en Alamogordo. (Leer más...)
Image 12
Mario & Luigi: Superstar Saga, conocido en Japón como Mario & Luigi RPG (マリオ&ルイージRPG,Mario ando Ruīji Ārupījī?), es un videojuego de género RPG desarrollado por AlphaDream y publicado por Nintendo para la consola portátil Game Boy Advance. Se trata del tercer RPG de la serie Mario, después de Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars para SNES y Paper Mario para Nintendo 64. Superstar Saga fue continuada por cuatro secuelas. Posteriormente fue desarrollada una versión de este mismo juego llamada Mario & Luigi: Superstar Saga para Nintendo 3DS. La música fue compuesta por Yōko Shimomura, quien ya había participado anteriormente en juegos de estilo RPG. La crítica elogió la banda sonora, y comentó que «la música resulta nostálgica, pues se combina con los temas anteriores ya escuchados a lo largo de la serie; sin embargo, 'serpentea' frecuentemente».
Al iniciar el juego, los personajes se encuentran en el Reino Champiñón pero debido a los acontecimientos del argumento, estos se trasladan al Reino Haba, ya que la mayoría del juego se enfoca en cómo Mario y Luigi combaten a Cackletta, la principal antagonista. El argumento comienza cuando Cackletta, con la ayuda de su asistente Fawful, roba la voz de la Princesa Peach tras adoptar la apariencia del embajador del Reino Haba. El personaje Fawful aparece en las dos secuelas del juego, tomando papeles variados, que van desde un personaje secundario como vendedor de habas, hasta el enemigo principal de la trama. (Leer más...)
Un anime promocional y humorístico fue creado sobre la base de Chrono Trigger, usando personajes secundarios del videojuego. El video fue mostrado en julio de 1996 en el festival japonés V-Jump. (Leer más...)
Nintendo Entertainment Analysis & Development lo desarrolló, bajo la dirección de Takashi Tezuka y del productor y creador de la saga, Shigeru Miyamoto. Es el primero de la franquicia para SNES y estuvo diseñado para aprovechar al máximo las características técnicas de la consola. El equipo tuvo más libertad en comparación con las entregas de la serie para Nintendo Entertainment System (NES). Conceptualizaron a Yoshi durante la producción de los títulos de NES, pero no se usó hasta Super Mario World debido a limitaciones de hardware. (Leer más...)
Image 15
MissingNo. (けつばん,Ketsuban?), o MissingNO., es una especie Pokémon que se encuentra en los videojuegos Pokémon rojo y Pokémon azul. Realmente su nombre es una abreviatura de «Missing number» —en español: «Número faltante»— y existe en el juego como un manejo de errores creado por Game Freak, el desarrollador de videojuegos de Pokémon, ya que esta criatura aparece cuando el juego intenta acceder a los datos de una especie Pokémon inexistente. Debido a la programación de tres procesos dentro del juego, los jugadores pueden encontrar a MissingNo. a través de un error o fallo de programación de estilo bug. La especie Pokémon fue documentada por primera vez por Nintendo en la revista correspondiente a mayo de 1999 de Nintendo Power.
El encuentro con MissingNo. genera errores en los gráficos del juego, y la duplicación en masa del sexto objeto encontrado dentro de la lista de objetos en el menú principal de jugador; este efecto glitch produjo un reportaje tardío por parte de varias guías de estrategia para videojuegos y demás revistas relacionadas. IGN ha comentado que la aparición de MissingNo. en la versiones Pokémon Red y Blue es uno de los más famosos fallos de programación de todos los tiempos. Los fanáticos de la serie han intentado catalogar a MissingNo. como parte del canon oficial, generando a su vez una serie de debates entre diversos estudios sociológicos sobre el impacto que los videojuegos han ejercido sobre la sociedad. (Leer más...)
¿Sabías que ...
... el videojuego Duke Nukem Forever fue anunciado oficialmente el 27 de abril de 1997 y publicado en 2011?
... el videojuego Final Fantasy debe su nombre a que su creador pensaba que sería su último trabajo debido a la inminente bancarrota de Squaresoft?
... la consola PlayStation 2 es la consola más vendida de la historia?
... la serie de videojuegos llamada Pokémon (contracción romanizada de la marca japonesa Pocket Monsters) tuvo que ser tildada en inglés para mantener su pronunciación original, lo cual es muy poco común?